高师美术专业教育实习

高师美术专业教育实习（精选10篇）

高师美术专业教育实习 第1篇

一、高师学前教育专业学生美术素养现状研究

专家指出美术素养主要由四个方面构成, 具体指:审美表达能力、美术基础知识、美术的情趣表达及美术价值体验[1]。四个要素的侧重点有所不同, 但是相互影响, 构成对高师学前教育专业学生美术素养培养的主要方向。

根据相关的文献资料显示, 我国目前对高师学前教育专业学生美术素养的培养不够完善, 很多措施在具体的实施过程中遇到重重障碍。高师学前教育专业主要是为培养优秀的幼儿园老师, 为社会主义教育事业的发展提供不竭的动力, 因此美术教育在高师学前教育中占据十分重要的地位[2]。时代的发展对该专业的学生提出更高的要求。首先高师学前教育专业的学生一定要具备过硬的美术专业知识, 并且应该有极高的美术审美情趣。能够根据幼儿园儿童的发展特点进行合理的教学计划, 但是当下我国的学前教育专业学生在美术教学的过程中还是按照传统的教学模式, 过多地让学生进行绘画模仿, 长此以往, 会严重影响学生创造力和想象力的发展。

二、高师学前教育专业学生美术素养培养的主要途径

美术是人类文化最早和最重要的载体之一, 运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。“在广泛的文化情境中认识美术”是本次国家美术课程改革中提出的新的美术教育理念之一。我国本次美术课程改革中提出这一新理念, 是基于从根本上扭转把美术学科仅仅作为一种单纯的技能技巧训练的观念, 而是视为一种文化学习的理念提出来的, 其目的是使学生通过美术学科的学习, 同其他人文学科一样参与人类文化的传承与发展, 培养学生对祖国优秀美术传统的热爱, 对世界多元文化的宽容和尊重。所以在美术课堂教学中培养和提高学生的美术素养更是美术教学的重中之重。

1. 高师学前教育专业学生美术素养的培养要改变传统的教学方法。

专家指出传统的美术教学方法会严重挫伤学生的学习积极性, 抹杀孩子天生的创造能力, 因此在对高师学前教育专业学生美术素养培养的具体教学过程中, 指导老师不能照搬死板的教学模式, 一定要注重加强学生基础的美术知识培养, 提高学生的美术审美能力, 让学生在今后的教学工作中能根据幼儿园儿童的特点, 提高幼儿的创造力和想象力。技能类的教学, 利用多媒体, 播放一些相关的电影、电视、录像或图片, 让学生了解各种技法的来龙去脉, 尤其是对我国的一些民间艺术, 有许多制作技法已经面临灭绝的危机, 更要让学生了解, 甚至可以请一些艺术家或当地的艺人来学校进行讲座、演示, 增强学生对祖国传统艺术的认识。

2. 高师学前教育专业学生美术素养的培养要注重学生的审美培养。

在对高师学前教育专业学生美术素养培养的过程中要发挥学生主体的作用, 注重自身情感和外界事物之间的自然联系和相互关系。因此, 指导教师一定要对该专业的学生进行一定的“审美培养”, 让学生充分了解幼儿园不同年龄学生的审美水平和审美需求, 从而有重点地实施美术教学计划, 帮助幼儿园学生形成独特的审美眼光, 加强学生的审美体验, 从而关注美的本身[3]。只有这样才能提高学生的综合能力, 并且促进学生的长远发展。

3. 高师学前教育专业学生美术素养的培养要提高学生的综合能力。

美术素养培养的主要途径来自实际的美术教学工作, 因此在具体教学实践过程中, 美术老师应该充分考虑具体教授的美术课程内容、学生应该思考怎样的美术问题、教学效果应该达到怎样的程度等。教师创造性地使用美术教材, 根据学生、学校和当地的特点对教学内容进行选择、改变和再创造, 灵活地利用当地的自然和文化资源, 积极开发校本课程, 增进美术教学与当地自然和文化特色的联系。所以指导教师一定要不断提高高师学前教育专业学生的整体综合能力, 从而帮助学生构建新型的美术教学系统, 不断培养该专业学生对美的审美体验、鉴赏美的艺术价值, 并且教育该专业的学生运用恰当的、科学的、充满趣味的教学方法把鉴赏美术的能力传授给幼儿。

4. 高师学前教育专业学生美术素养的培养要优化课堂体系。

在对高师学前教育专业学生美术素养的过程中, 指导老师要优化课堂体系, 注重对学生实践能力的培养, 充分发挥学生的主体作用, 让该专业的学生在老师的指导下走上讲台, 给予学生充分的展示机会, 通过反复练习和总结反思提高该专业学生的美术教学实践能力。注重每一节课的学习内容的连贯性和渗透性, 启发引导学生学会观察和思考, 美就在生活中, 美就在你身边。绘画作为一种美的语言, 只是其中的一个组成部分, 提高审美和鉴赏能力才是美术课最终的学习目的。

5. 高师学前教育专业学生美术素养的培养要平等对待学生, 培养合作意识。

高师美术教学都是大班额的教学模式, 平均每个班有50多名学生。每个学生都有其独特的个性、智商和生活经历, 所以他们的认知、情感和体验不尽相同。但是有一个共同的特点, 就是美术成绩相对于其他学科而言较差。主要原因是他们学习不是自愿的, 来自多方面的压力, 如学校、教师和家长等。美术教学课堂缺乏激情, 导致很多学生对美术课望而生畏, 因此, 美术成绩很不理想。在新课改的背景下, 首先要改变这种传统的教学模式, 培养学生合作学习的精神。在美术教学过程中, 注重学生的个性和差异性, 在感情上多关心学生, 让学生感受到阳光般的温暖, 尤其是美术基础差点的学生, 更需要教师的关心。给学生一片蓝天, 学生会还给我们一片森林。这样就为合作学习营造良好的氛围。在美术教学中, 让学生明白, 作为社会中的一分子, 必须依赖于他人的交往和合作才能得以生存。通过合作学习, 小组之间的同学相互合作, 共同努力向着共同的目标迈步, 调动学生学习的积极性, 让更多的学生自主参与美术课堂教学, 从而提高美术课堂教学效率。

总而言之, 社会和家长日益重视对幼儿德智体美的全面培养, 格外重视对孩子美术能力的培养, 因此高师学前教育专业的学生应该提升自身的文化修养和美术涵养。在对该专业学生的美术素养培养的过程中, 指导老师一定要注重培养学生自身的美术审美情趣, 不断提高学生的整体综合素质, 要求学生将现实生活中的美与美术教学有机结合, 注重学生实践能力的培养。另外, 高师学前教育专业的学生要明确自己今后所从事的职业方向, 从而注重自身的艺术熏陶, 强化艺术赏析能力, 对自己严加要求, 只有这样才能在今后的教学工作中出色地完成教学任务。

摘要：根据相关的数据显示, 目前我国的学前教育事业正在蓬勃发展, 传统美术教学方法无法满足新时代的要求。因此, 教育专家指出美术教育者一定要紧跟时代的步伐, 从根本上改变传统教学方法, 积极进行改革创新。作者主要针对现下的高师学前教育专业学生的美术素养培养途径进行了阐述。

关键词：学前教育,美术素养,培养途径

参考文献

[1]杜艳.高师学前教育专业学生美术素养培养途径研究[J].美术教育研究, 2014, 17:173.

[2]王崇丽.试论高师学前教育专业学生科学素养的培养[J].江苏教育学院学报 (社会科学) , 2012, 01:50-53.

高师物理教育专业教学实习评价探析 第2篇

级评 二 级评价指标

一

｝

专业 ：

)

实习班级 ：

满 参考

实习指 导老 师 ：

评价等级( 权 重)

C D E 分 ( 0 6 ) ( 0 4 ) ( 0 2 )

评

价指标

分 分值 A ( 1 D

教学态 l 虚心听取指导老师意见 ， 尊敬师长 ， 团结协作 ， 备课 、试 讲、听课认真 ， 记录详细; 度与技 能 2 . 口语表达清晰 、标准 ， 有感染力 ， 科学性强 ; 板 书规范; 实验能力强 ， 能熟练应用多媒体手段辅助教学 ;

S

1 0

5 4 3 5 4 3 5 4 3

2 2 2

l

l 1

5

3 熟 知新课程理念 ， 具有 较强的分析教材能力 ， 按课程标准要 求和学情制定教学 目标 、编写实习授课计划 ; 5 教学准 备工作 4 . 根据教学 目标联系生活 、社会设计适合学生认知能力的教学方案 ， 教学方案准确详细 ， 进度 安排合理 ， 编写完整 ; l 5 5 5 . 搜集 、鉴别 和有 效利用校外的学习资源 ， 制作精美 、规范 、适 宜教学的课 件 ; 6 . 把握课程进度 ， 课 题导 人有创新 ， 课后小结精辟 ; 7 . 课堂控制能力强 ， 熟悉讲课内容 ， 讲解熟 练、系统 ， 且 逻辑分明 ， 层次清楚 ， 无错漏 ; 8讲解概念清晰 ， 能深入 浅出 ， 讲解 内容深度 、广度适当 ， 重点 突出 、难点讲透 ; 教学实 9教法多样 ， 实施灵 恬， 注彭 澍 缝能 力1 发雇学 生个陛; 施工作 l O . 熟 练应用 多媒 体手段辅 助教学 ， 效果 良好 ; l 1 . 演示实验操作熟 练， 探究实验准备充分 、引导有序 ; l 2 . 语 言简练 、生动 、清晰 ， 速度音量适中; 板书、图表整洁 、规范、设汁合 理; l 3 . 理论联 系实 际 ， 结合教学进行思想教育 ; 教学效 l 4 . 按 时上下课 ， 注意维持课堂秩序， 教学认 真负责， 注意言传身 教， 丸 表 ;

果 l ( 】

5 4 3

5 4 3 5 4 3 5 4 3 5 4 3 5 4 3 5 4 3 5 4 3 5 4 3 5 4 3 5 4 3 5 4 3 5 4 3

2

2 2 2 2 2 2

l

l l l 1 l l

5 5 5 5 5

4 0

5 5 5 5 5 5 5

2 1 2 l 2 l

2 1 2 l

l 5 . 讲授效果好 ， 学生理解 、掌握所学内容 ; 注意反馈信息， 及时调整 ， 改进教学 ; 1 6 . 合理布置课后作业 ， 批改作业或实验报告及时 、认真;

2 l

教学辅

助工作 1 7 注重课后总结 ， 及时辅导 ， 辅 导认真 、耐心 ;

l 8 . 能根据教学 目 标 编写试卷 ， 分析试卷 ; 学生考核成绩记载全面 ;

l 5 5

5 5

5 4 3

5 4 3 5 4 3

2 l

2 l 2 l

l 9 . 教学实习总结全 面、实事求是 ， 书写认真 、规范， 对实习过程 中出现 的问题分 析透彻 ， 并提 出科学 的解决方案以备 总结与 借鉴 ;

.

在指导 教师的指导下熟悉 教学实习环节 和工作 流程 ， 实习期间全程指导学生 ， 对学生 管理严格 ， 工作认真到位 ， 1 ( 】 指导 2 O 随时关 注教学 实习计划执行情况 5

。

5

4

3

2

l

1 . 在评 分栏内相应分值上打“ V” ; 总分 2 . 累计 各项一级评价指标得分 ：

3 . 累计 总分。

1 m

总 分

三、高师物理教育专业教学实习工作评价表 的应 用

物理高师实习生尚欠 缺的能力 ， 可 以供高 师物理教育专业参考 ，

物理教育实习生教学工作评价 表首 先在桂林 师专物理教育 如应 考虑对大学 物理实验课 程进行改革 ， 以适应基础教 育改革 专业 2 0 0 8 年的教育实习工作 中试用 ， 后 经对指标体系 部分内容 的需 要 ， 还 可以加强 高师生能力 的培养 ， 提高对 中学生 的管理 、 进行微调 ， 继续在桂林师专 物理 教育专业 2 0 0 9 年、2 0 1 0 年、2 0 1 3 教育 能力和对课 堂 的控制 能力 ， 以适应学生 群体不 断成 长对教

年 的教学实习工作 中应用 。 师 的新要求 。圃

2 0 0 8 年、2 0 0 9 年、2 0 1 0 年和 2 0 1 3 年使用评 价表对高 师物理

教 育专业 教学实习工作 进行评价 的结果表 明 ： 加 强了评价 目的

[ 参考文献]

[ 1 j 张颜 萍. 初 中物理教学 实习应 掌握 的基本要素[ J ] l 甘肃 高师学报 ， 2 0 0 5 ( 2 ) [ 2 ] 金 娣. 教育评价 与测量 [ M] . 北京 ： 教育科学 出版社 ， 2 0 0 2 . [ 3 ] 范建玲. 基 于乡镇 中学教 育主体现状 ： 实习生班主任 工作评价体系 的构建

的学习环节和信息反馈环节 ， 有效发 挥了教育评价的导 向、改进 功能， 有利于促进学生个体发展 ; 统计 出的实习成绩排 序与综合 各方面 意见对 实习生的评价结果一致 ， 即定量 、定性评价与 实际 公正性 和激励性 ， 分 析评价结果 还可 以引导 实习生反 思教学上

J _ _ 桂林师范高等专科 学校学 报， 2 0 1 2 ( 3 ) . 情况相 符 ， 教育实习评分 的可信度较高 ， 评价结果 具有客观 性 、 [

[ 4 ] 易其 顺. 师范生校 内试讲 双重量化考核研究 [ J ] 南宁师范 高等专科学校 学

报， 2 0 0 2( 9) .

取 得的成绩和存在 的不足 ， 不断提高教学能力 ; 通过评价反 映出

高师美术教育专业课程改革的思考 第3篇

[关键词] 美术教育 教学模式 案例教学 教育实践

高师美术教育专业的课程设置,一般包括三个方面:(1)公共基础课程:大学语文、英语、思政、计算机、体育等;(2)专业课程:素描、色彩、国画(或油画等)、三大构成、中外美术史、艺术概论、电脑美术、摄影、艺术实践等;(3)教育类课程:教育学、心理学、教育科研方法、美术教学论与教学法、教育实践等。能否正确认识和处理好上述三类课程的关系,关系到高师的教育质量和效率。

目前,我国高等师范院校的教育课程设置较为薄弱,公共基础课和学科课程比例较大,尤其是学科课程。而教育类科目较少,教育学、心理学、教育科研方法、美术教学论与教学法,课时只占总课时数的5%～7% 。由于时间有限,学生在这类课上所学的也只是一些教育学和心理学的基本常识,缺少与实践的联系。4周～8周的教育实习对师范生来说,也算不上一种教育实际能力的培养,只能算是一次简短的基础教育考察,形成不了系统的教育教学技能技巧,更谈不上教育临床经验的获得和教育理念的养成。毕业生进入教育教学工作岗位后,一切都得从新开始摸索。鉴于此,要使我们培养的师范生真正成为适应基础教育所需要的师资,就必须进行课程改革。

一、转化教学模式,优化和重组学科课程

调整高师美术教育专业的课程计划势在必行。一是减少部分绘画技法课的开设时间和教学内容,转变教学观念与要求。二是增加部分与基础教育联系紧密的综合类的课程。如“儿童画欣赏与创作”、“手工制作”、“色彩创意”、“中外优秀美术作品欣赏与评述”等课程。三是在选修课中增开优秀儿童文学作品赏析等。同时,也要改变传统的技法课的教学模式:一是在技法课教学中增加绘画常识学习;二是增加优秀作品赏析;三是增加学生的评述环节。目的:一是让学生知其所以然。变机械、被动学习为理解性主动学习,从而掌握学习的主动权。二是锻炼学生的思辨和口头表达能力,为学生将来适应教师角色打下坚实的基础。

二、扩充课程内容,加大教育类课程的课时比例

作为一名未来的中小学美术教师,应具备从事美术教育教学研究的能力,应有较高的教育科学造诣(包括心理学的造诣)和人文素养,能较准确地把握青少年的心理,充分认识教育规律,出色地驾驭教育过程。因此,要达到上述要求,作为未来教师的师范生,必须全面、系统的学习教育科学理论知识。这一般包括三大类课程:(1)教育基础类课程:教育学、心理学、中外教育史、师德教育等;(2)教育技术类课程:美术教学论与教学法、教育信息处理、学业生活指导、心理与教育评价等;(3)教育工程类课程:教育社会学、教育经济学、教育人类学、教育行政管理学、学习与发展心理学等。上述三大类知识可以通过必修课程与选修课程相结合的方式,让学生学习6门～10门。同时,根据时代的发展,应适时地把最新的教育教学理论与成果融入于相应的教学内容中,以保持其前瞻性。

三、引入案例教学,缩短理论与实践的距离

案例教学法是一种运用案例进行教学的方法,在教学过程中,案例作为被剖析的对象,以书面的形式被展现,教师和学生共同参与对案例的分析、讨论、评价和寻找对策,让学生“身临”各种各样的实际教学中,体验教学情景,发现各种教育教学问题,归纳教学中出现的一些事件的处理策略,凝聚教育教学实践的本领,培养对现实教育教学问题作出决策的能力。案例教学,既可体现学科特点,又可将已有的教育学、心理学知识运用其中,学生可创造性地获得学科教育学的有关知识和分析决策能力,并避免现行的学科教育学、教材教法或分科教学法教授过程中脱离实际的弊端。在学习教育理论的过程中,引入案例教学可以为学生运用教育教学的专业知识提供范例与指导。在实施中,可借助现代化的教学手段,把一节课完整的再现或分段播放,供学生研究。

四、拓展教育理念,提升教育教学实践能力

教育实践,是高师教育过程中主要的教育、教学环节,是教学计划中的重要组成部分,是高师课程体系的重要支柱,它既是对师范生知识与能力、技能与技巧的全面考查和检验,也是高师教育贯彻理论联系实际的原则,更是实现高师培养目标的重要途径。然而目前,我国的高师院校学生教育实践的观念偏狭、内容形式单一、时间较少,导致高师毕业生没有形成初步的教育教学能力,未能达到预设的培养目标与要求。

1.更新教育实践观念。目前,不少师范院校强调美术学科课程教学,挤压和减少教育实习,教育实习变成了“晴蜓点水式”、“放羊式”的过场戏。要转变观念,就是要坚持“实践第一”的哲学思想,就是要树立正确的课程观念,视课程为“学生在校获得的全部经验”,用教育实习来检测上述“三类”课程的教学效果,从而视教育实习为高师院校课程体系的有机组成部分,视教育实习是理论与实践结合上弄懂弄通的重要途径。只有观念转变了,才能像重视专业课那样,克服重重困难,实施和完善“教育实习”。

2.丰富教育实践内涵。高师教育实践不仅要重视课堂教学,还应重视教育见习、班主任工作实习、学校行政管理实习、以及课外、校外教育实习等,从而改革教育实习的内容与形式单一的现状。使集中实习、分散实习、阶段式目的实习等有机结合,使各种实习相互交融,并通过不同的教育实习内容提高学生的教育教学能力。同时,各校也可因地制宜,根据培养目标、师资状况以及学生特点,开发有本校特色的实习形式。

3.增加教育实践时间。我国高师的教育实习普遍存在时间偏短的现象,多数高校教育实习被安排在最后一、两个学期,时间一般为4周～8周左右,有的学校甚至更少。法国自1983年开始,教育部规定三分之一的时间用于师范生的教育实习;俄罗斯教育实习则贯穿于师范生大学学习的全过程,教育实习时间长达17周～19周。因此,我们应参考和借鉴其它国家教育实习的有益经验,增加教育实习时间。同时,改革过去单一的一次性的实习方式,采用分散与集中相结合的渐进式的教育实践方式,统筹安排教育实践。

师范生的教育教学能力、科研能力、创造能力等仅靠“教”是不行的,必须在较为真实、稳定的教育、教学环境中培养与锻炼,并在中小学教育教学实践中不断地学习、体验、成长。

参考文献:

[1]国家教育委员会.全国学校艺术教育总体规划1989—2000.[89]教社科字003号.1989.

[2]贺国庆,华筑信.国外高等学校课程改革的动向和趋势.河北大学出版社,2000.

[3]李其龙,陈永明.教师教育课程的国际比较.教育科学出版社,2002.

高师美术专业教育实习 第4篇

一、出现问题

毕业设计是设计专业教学过程的最后阶段采用的一种总结性的实践教学环节。其目的则是对学生在教学过程的最后阶段进行设计知识综合运用能力的考核。设计内容可根据个人生活体验和喜好寻找与之相关了解的或目前较为流行的一些素材进行不同题材的创作, 创作形式则可表现为:海报设计、书籍装帧设计、包装设计、型录设计、VI设计、字体设计以及纯图形的研究设计等, 形式多样, 异彩纷呈。

毕业设计虽然给予创作的空间范围大, 但学生却往往找不到一个明确的设计方向, 设计创作过程中, 学生呈现出一种茫然的状态, 主要体现在:1.学生设计意识淡薄, 大多作品缺乏创造性;2.设计理论知识匮乏与软件操作生疏, 与之相对呈现出来的问题即眼高手低, 设计创意无法付诸于实现。

二、问题分析

1. 在教学环节中忽略了对学生创造性的培养

美术教育专业由于其师范性质, 所以开设的课程大多为一些纯艺术类的绘画基础课, 直至大三才进行专业方向的划分, 接触一些设计专业的课程学习, 教学环节中重视学生基本功的训练本无可厚非, 但却忽略了学生创造性的培养, 僵化的教学模式, 保守的教学态度, 致使学生创造性思维模式没有得到训练与培养, 设计创作时普遍缺乏创新意识。

2. 课程设置的不合理, 导致学生设计理论知识与软件操作能力严重亏缺。

美术教育专业所开设的课程门类多、时间短, 以致学生如万精油一般, 什么都懂, 但什么都不通, 加之课程内容设置比例的不合理性, 促使学生接触设计与软件的时间晚而短, 导致设计理论基础知识与软件操作能力严重亏缺, 学生对每门专业课程的设计方向认识模糊不清, 同时也无法利用电脑软件将设计创意付诸于实现。

3. 学生自主学习思考能力欠缺, 创作热情不高。

在毕业设计中, 学生“似曾相识”的作品非常常见。许多学生仍然习惯于往常的线性思维方式, 习惯于教师对作业作品的好与坏的评价, 习惯于依附老师, 缺乏独立的自我思考和学习能力, 即便是大学阶段最重要的毕业设计, 同学们依旧创作热情不高, 甚至有部分同学抱着草草了事的态度进行面对, 在艺术创造的想象和探索上难有实质性的突破。

三、解决对策

1. 改变传统教学观念, 更新教学内容, 创新教学方法及手段。

设计之美第一要义就在于“新”。所谓新, 可指不一性, 差异性。作品中用来传达想法和信息的图形符号具有出其不意之感, 能够引起人们的关注, 方可称之为“新”, 即创意。好的设计作品, 必定离不开创意, 创意即是设计之核心, 离开创意也就无谓设计。由此可见, 培养学生的创造性势在必行, 改变传统的教学观念, 不要只注重学生手上功夫的训练, 而忽略了学生创新思维能力的培养, 目前大部分学生对创作的理解只建立在对原事物的重现与描摹上, 表现即是完全照搬生吞原事物。如何启发学生的创新思维能力, 培养学生的创造性, 应是教改的首要任务, 也是教师身负的职责所在。更新教学内容, 创新教学方法与手段是解决这一根本性问题的关键所在。首先可从的基础训练入手, 引导学生从不同的角度去观察表现事物, 学会对事物进行分解与重构, 进而重新整合成为全新的图形元素, 同时还可以挖掘学生的潜质, 发挥他们的动手能力, 鼓励学生尝试不同的表现手法, 在教学内容上也可适当加入一些相关材料知识的介绍, 让学生对材料的属性有所认识, 以此启发学生, 让其发挥想象力, 寻找各种不同视觉效果的表现手法, 例如最为常用的材料纸, 纸张本身具有柔韧性, 宜卷曲折叠或揉搓, 一旦经过加工处理后, 纸张的属性即会发生变化, 由软变硬, 产生不一样的视觉效果, 试想利用材料的属性进行创作表现, 方可产生出其不意的画面效果, 学生也可由此进行创新和突破, 走上一条更新更宽的创作之路。

2. 调整课程设置, 强化设计理论知识与相关软件设计模块。

当前, 设计理论知识和软件操作能力的严重亏缺即成为学生进行设计创作的两大阻碍, 若想冲出重围, 首先需进行课程设置的调整, 遵循实践为主, 理论为辅的原则, 适度加大设计理论与电脑软件的学习时间, 进而强化学生的设计理论知识与软件操作能力, 设计意识的强化, 可通过一些实用性的设计实例让学生明白设计的核心及意义, 同时设计课程教学的首要任务即是让学生对其开设的每门专业设计课程的研究方向有个明确的认识与把握, 有了扎实的理论积淀, 设计创作才会更具针对性和实效性。理论是创作的依据, 软件技术是创作的支撑, 信息技术的发展促使电脑成为现代设计表现的主要媒介, 软件的操作能力也将成为创意能否实现的关键因素, 许多同学在进行创意表现时, 由于软件操作能力的限制, 无法将图像进行合成处理, 反之呈现出来的即是强硬拼凑的痕迹, 视觉要素的整合缺乏整体协调统一的关系, 最终导致创意与画面实效相差甚远, 精湛的软件技术绝非一朝一夕, 需长久的实践积累, 俗话说得好“熟能生巧”, 适度加大教学实训, 组织学生参加各种设计比赛或鼓励他们积极参与社会实践, 可作为教学任务进行实施。

3. 帮助学生建立自主学习思考的能力, 提高创作积极性

设计学习也是一个借鉴吸取, 再转换为其所用的过程, 从佳作中汲取精华, 是进行自我提升的一个捷径。帮助学生建立自主学习思考的能力, 让学生学会从优秀的设计作品中剖析其设计精髓, 以此获取灵感和启发, 思考是获取的先决条件, 剖析一幅设计作品, 关键在于寻找与体会作品的灵魂与精髓, 即设计的创意, 图形、色彩、文字即是视觉语言的三大构成要素, 解析每个要素的构成方式及特点, 是一个自我积累和学习的过程, 当长时间的实践与积累到一个度时, 即可形成质变, 这些元素和方式即可形成自己的一种风格或独特的表达方式。倘若学生在设计学习阶段能勤于思考, 善于从优秀作品中寻找设计源泉, 获取经验, 并能取其精华, 定能提高学生的创作热情及设计能力。

总之, 改变传统的教学观念, 创新教学方法, 以新颖的角度展开美术教育专业的设计教学, 充分挖掘学生各方面的潜力, 积极探索、勇于创新, 不断提高和完善教学水平, 为培养合格人才做出自己的贡献。

摘要：当前, 毕业设计创作过程中, 美术教育专业的学生存在设计意识淡薄, 设计理论知识与软件操作能力严重亏缺等问题, 其现状诱发出教学中存在问题, 针对问题的解决对策有:1.改变传统教学观念, 创新教学方法;2.进行课程设置的调整, 强化设计理论知识与软件操作能力;3.帮助学生建立自主学习思考的能力, 提高其创作积极性。

关键词：美术教育,教学,问题,对策

参考文献

[1]王昀.设计的道理——从2011届中国美术学院工业设计毕业创作谈起[J].装饰, 2011, (08)

[2]杨海波.平面艺术设计专业教学改革初探[J]科教文汇 (中旬刊) , 2007, (03)

高师美术专业教育实习 第5篇

关键词： 新课改 英语专业 教育实习

教育实习可以使师范生了解基础教育阶段的基本情况，提高自己的教学技能和教育科研能力。教育实习相比其他教育课程有着优越性，因而成为高等师范院校教学中不可缺失的环节。英语专业教育实习面临新课程改革的需要，必须构建新型教育实习模式。

一、新课程改革的大背景

传统英语教学往往是课堂中完成传授新知识、巩固已有的知识、布置课堂作业等教学任务。新课程改革的目标是改变传统的英语教学方式，注重学生的学习兴趣，满足学生的学习需求，因材施教，树立终身学习观，促使每个学生都能身心健康发展。但英语师范生在新一轮的课改大背景下，教学过程中没能及时自主调整创新教学方法和教学策略。

二、英语教育实习中师范生存在的问题

（一）调查对象

2015年3月至6月，笔者带领南昌某师范院校英教专业专科应届毕业学生去南昌市某小学进行教育实习。在指导教育实习中，笔者调查了毕业学生的教育实习状况。为了进一步了解英教实习生的实习效果，是否存在问题等，笔者采用问卷调查法和访谈法，设计调查问卷，将收集到的数据整理，使用SPSS17.0统计软件进行分析。

（二）研究方法

本课题采用调查分析法、行动研究法、归纳分析法等研究方法。调查分析法：筆者利用带领学生下到小学参加教育实习的宝贵机会，通过发放问卷给15位小学指导教师和85名小学生（总共发放问卷100份），以及和他们做好访谈，并录音录像以便收集第一手资料。最后收回有效问卷97份，有效率为97%。行动研究法：2015年3月，外语系的20名学生参与教育实践，走进一线，了解当前的基础段教育的实际情况，体验真正的教育实践过程，探讨在教育实践过程中存在的问题。归纳分析法：调查与分析师专外语系学生在教育实践的当中遇到的具体问题，提出解决问题的对策，学会反思教育实践过程，改进教学行为。

（三）结果与分析

师范生在英语教学实践过程中存在的问题主要在以下几个方面：

1.专业知识功底不扎实

从实习生的教学过程中，小学指导老师发现高达90%的实习生时常会出现常识性的错误，甚至知识的基本点都很模糊。在与实习生的交流中，深切地感到大学英语知识和小学英语知识有些环节不衔接，很多情况下学生不知道如何将自己所学转化为教学要点传授给他们的学生。因此，受访的15位来自小学教学一线的教师建议学生不但要有较强的理论知识，还要有扎实的实践知识，对我们实习生提出切实可靠的建议就是要多阅读小学教材，并要多做一些小学英语练习题。

2.教材处理不科学，教学设计不灵活，教学方法机械

超过75%的英语师范生，通过4到6周的实践周期，就能初步地掌握英语课堂教学的各个主要环节。52.4%的实习生可以灵活调整教学方式，以便适应各种学生的知识水平。80%的实习生课后认真批改学生的作业，并及时地从作业当中了解清楚学生知识点的掌握程度，从而调整教学目标和教学过程。调查显示，指导教师认可师范生较好把握教学目标、教学重点难点和教态。下表显示，英语师范生的课堂调控能力、教学基本功及对新课程理念的应用等方面还有很大的提升空间。16.9%的实习生在小学课程教学实践中还无法自如地应用大学期间所学的英语专业理论知识，11%的实习生理论联系实际能力和动手操作能力都不是很强，特别在现代化教学设备上不太会使用。还有一种有趣的情况往往在教学能力和现代教学技术掌握较好的实习生身上出现，在课堂上不断展示眼花缭乱的设计桥段，整堂课小学生积极参与其中，但是却没有办法按教学计划实现既定的教学目标，甚至有时仅几个单词的教学课结束后，学生连读单词都没办法掌握。

表 英语专业实习生课堂教学情况项目

3.语言表达能力不好

通过短短的三个月的跟班实习，笔者发现大约有15%的学生课堂语言驾驭能力很弱，基本的课堂用语都没办法用英语呈现，着急起来甚至结巴或直接用母语下指令。在调查中发现，仍有高达75%的学生的课堂语言表达能力一般，词不达意且豪无逻辑性，语言没有层次性和趣味性，不能很好地体现语言教育性和启发性等。英语发音不重视重音的不同，语音语调处理不好，学生在听课时讥笑实习老师发音错误，其教学效果显然不会理想。只有10%的学生能够正确使用英语课堂用语，并清楚地下达指令，在教学中熟练使用英语教学。

4.教学状态生硬

通过对实习生上课状态的观察，发现很多学生上了讲台就好像不会讲话了，眼神空洞，还有些学生连头都不敢抬，面红耳赤，自说自话，甚至完全不知所云，教学当中没有互动，不敢提问，要不就是无论什么内容都板书，板书杂乱无章。

三、构建新课改师范生英语教育实习新模式

（一）促进高等师范教育和基础教育的配套改革

作为培养小学英语教师的师范院校，我们的教学和基础教育分不开。因此，英语专业学生的教育必须重视基础教育实践，积极开展教改，适应小学教育阶段的新形势。我们外语系需调整课程设置，既要开设外语专业课程，又要开设人文和教育学课程。外语教师要善于将专业课程与英语语言学习有机地结合起来，充分地认识外语教师的知识结构和发展规律，成为英语教育的楷模。

（二）调整教育实习的时间安排

我校只在最后一个学期集中安排三个月的教学实习，师范生的教学实践可以使其发现自己专业知识与理想目标之间的差距。实际上，三个月的教学实践不足以培养出合格的外语教师。要改变这种状况，应该尽可能地增加教育实践周期，在教学计划中增加教育实习的比重，更新目前的教育实习模式。

我校的英语师范生教育实践可采用“三步走”：第一步：在中专学习阶段的第六学期，实践时间为1到2周，老师指导学生就小学英语教学改革查找文章，写出报告，并以班级小组形式开展讨论，让学生有意识地了解小学阶段的英语教学改革发展和最新理论知识。第二步：在大专学习阶段的第二学期，時间为3周到4周，主要是观摩、听课的方式学习结合课程教学论及相关教育理论，让学生走进小学英语课堂，参加小学开展的每周二的教学讨论例会，学校聘请一些知名小学的优秀教师开展有关教学讲座，挑选优秀的学生进行试讲，然后全班进行讨论评议。第三步：在大专第六学期初进行，时间8到10周，内容以学生走进小学亲身体验课堂教学，并承担班主任工作。在实践中学会根据教学计划写教案，并能预判学生的接受能力，及时调整课堂教学思路，课堂中积极拓展知识，让小学生既能熟练地掌握语言知识点，又能在操练中学会使用英语语言表达。班主任的工作要求实生细致认真地对待每一个学生，并和他们真诚地交流，帮助他们解决学习上的困难。

（三）加强师范生专业技能的训练

目前我校十分注重培养学生的“教师基本功”，我们外语系在学生学习的最后一个学期就书写（钢笔、粉笔、毛笔字）、普通话、计算机应用能力、英语应用能力、简笔画五大方面，组织教师对师范生进行考核，考核五项全部通过，发放“教师基本功”合格证，允许其申报小学教师资格证。我们建议还应将课件制作、英语口头表达能力、英文的书写和英语写作能力等作为考核学生能力的方向，让学生在校就能掌握英语专业知识，还具备英语教师的基本技能。

总之，我们在教学中不但要提高学生的英语语言教学能力，还要培养学生的教学技能，指导学生多参加教学改革研讨会，多接触基础教育，了解不同层次的教育状况，向优秀老师学习，磨炼他们的品行和教学技能，培养他们对教师职业的热爱，最终使师范生能适应时代的需求，成为合格的小学英语教师。

参考文献：

[1]郭友，赵隽咏.师范生教师专业化发展的研究与实践.首都师范大学学报，2002.

[2]乔晖.新课程下师范生技能培训模式的建构.内蒙古师范大学学报，2006.1.

[3]王逢贤.学与教的原理[M].北京：高等教育出版社，2000.

[4]潘柳燕.加强毕业实习管理，提高实习质量[J].高教论坛，2004（1）：139.

[5]王存宽.教育实习改革思考[J].化学教育，2001（7，8）：46.

[6]吴晓红.仇建伟师范生教育实习中常见问题及对策分析[J].宁夏大学学报（人文社会科学版），2006（11）.

高师美术专业教育实习 第6篇

关键词：体育教育专业,教育实习,问题,对策

教育实习是体育教育专业教学计划的重要组成部分,是体育理论与实践、学习与运用相结合的重要教学环节;是师范类学校必不可少的核心教学步骤,也是高校为检验体育师范生思想素质和专业素质的重要途径。通过教育实习可以使体育教育专业学生了解当下学校体育教育工作,掌握和开展体育教学工作的基本方法与技能,从而让学生全面提高综合素质,为自身成为一名合格的人民体育教师打下坚实的基础。

1调查对象与研究方法

1 . 1调查对象

衡阳师范学院体育系2010级实习生112人(男生76人,女生36人),实习指导老师6人,原任课教师30人。

1 . 2调查方法

实地考察法:深入各实习学校(广东清远清新一中、衡阳市成章中学、常宁一中、衡阳市六中)走访调查,收集资料信息。

观察法:现场观摩实习生体育教学课56节。

访谈法:深入其他实习学校,跟实习学校指导老师进行访谈,通过对学生的现场分析指导和教育实习总结,与实习指导老师共同商讨一些在教学中普遍存在的问题,从多角度搜集资料。

问卷调查法:发放实习学生问卷112份,回收有效卷108份,回收率96.4%;指导老师问卷35份,回收有效卷35份,回收率100%。

数理统计法:对调查回收的数据进行统计并分类处理。

2结果与分析

2 . 1组织教学能力

新课标的实施,给体育教学诸多方面带来了较大的转变,上好一节体育课,是检验体育教育专业学生教学能力的有效手段,因此对于将来要从事体育教育的体育教育专业学生来说,这是一个至关重要的问题,必须要求较强的课堂教学组织能力。从对课堂教学组织能力的调查结果(表1)发现,实习学生的教学态度非常端正,课前准备充分,备课积极,课堂教学组织过程中一般能组织较好,组织队伍和调动队伍基本合理迅速。但存在的问题也很多,有些实习生教案背得很熟,照本宣科或抓不住关键,重点、要点、难点不突出,讲解时不能做到心中有数,缺乏条理性,表达的技巧性和艺术性较差。在示范方面,作为体育教学中的直观教学,实习生对自己的专选专业方面示范动作较好,其它普修项目相对较弱,掌握运动技术不全面,一些复杂动作,难点、重点不能体现,不能合理地运用多种教学手段来教授学生掌握技术动作。另外,实习生普遍不注意动作示范时的取位,不能让所有的学生都看清楚以及示范动作不完整从而影响技术动作的完整性和连贯性。特别是实习学生在选择教学的方法和手段、练习保护与帮助以及启发创新教学等方面存在很大不足。

2 . 2班主任工作能力

实习班主任的工作是锻炼体育教育专业学生的组织管理能力、独立思考能力以及分析问题、解决问题的能力。在实习生班主任工作调查表(2)和通过实习学生座谈我们了解到,实习生很受学生欢迎,能对班内进行一些基本管理,但在组织班会活动中,思想主题不明确,胆子小,怕学生提问题自己回答不了。在帮助差生和处理学生矛盾事务时缺乏方法和技巧,认为担任实习班主任工作,自己感到很有压力,还不能完全胜任这份工作。

2 . 3社会交际能力

随着社会的发展,社交能力作为大学生应该具备的基本素质之一越来越受到重视,它对于大学生的就业和今后事业的发展有非常重要的影响。从调查表(3)的结果来看,体育教育专业的学生社会交际活动能力较强,能较快适应环境生活,能迅速地与指导老师和学生建立良好关系;经常参加实习学校组织的各项课外活动;能在课余时间担任社会上一些企业、单位组织比赛的指导和裁判工作,并受到良好的评价;只有其少数学生在沟通能力方面存在不足。

3原因分析

3 . 1客观因素

3.1.1高校招生及教育政策的变化

1999年高校扩招,大学生人数连续增加,教学班级增多,体育教学条件和设施不能满足教学,课外学生得不到锻炼;理论基础课程增多,学生没有更多的空闲时间练习;学生的生源素质下降,除本身专业素质外,综合素质较差;各专业术科科目多,教学时数少,学生得不到及时掌握。以至于学生到实习前期各方面综合素质得不到全面提高。

3.1.2教育实习时间短暂

体育教育专业学生实习时间基本上为8周,除去前期准备、见习和实习总结,能被实习生用于实习的时间只有4~6周,如此短暂的时间里让实习生去完成既定教学目标,全面锻炼实习生综合能力的效果自然也不会太显著。

3.1.3教育实习内容不完善

具体表现在:第一,高校课程与中小学课程衔接不合理。新课标对中小学体育课程所提出的要求与高师院校体育教育专业课程设置存在着结构、内容以及逻辑上的不相适应。第二,教育实习内容有所偏重。教育实习的内容包括教育工作实习和班主任实习。但事实上,实习基地学校处于对学校自身条件的考虑偏重于教育工作实习或班主任实习工作,很难做到齐头并进,这对体育教育专业实习生综合能力的提升存在隐患。第三,教育实习计划、任务模糊。高师院校为节省教学时间和教育实习经费的开支以及教育实习管理所采用的实习计划不够改善,而任务的模糊性使得体育教育专业实习生对教育实习认识不高、目的不明确。

3.1.4教育实习条件保障不完善

具体表现在:第一,实习学校提供体育教学条件不能满足体育教育专业实习生采用正常的教学手段和方法实施教学,造成教学效果差。第二,有些带队老师或实习学校的指导老师责任意识与能力(教师的知识结构、年龄特征、经验丰富程度等)不能胜任实习指导工作,都使得实习生缺少明确系统的指导而耽误实习。

3 . 2主观因素

3.2.1思想意识层面

第一,学生对教育实习的重要性认识不足,准备不充分。部分学生在实习过程中自我约束能力不强,对待教育实习工作敷衍了事,缺乏主动性,甚至有学生在实习期间为自己放长假,实习返校前夕投机取巧将材料补齐就蒙混过关。

第二,高校教学管理职能部门对学生教育实习管理、评价体系机制不完善。部分学生在实习前,以各种理由或借口不参加教育实习或申请单独实习,对实习态度不端正、实习成绩不合格的未采取有效的措施予以监管。

3.2.2行为层面

第一,由于体育学习过程具有模仿性,在实习教学过程中照搬与模仿大学专业课程的教学,不能够缕清大学体育教学与中小学体育教学之间的差别。

第二,由于体育教育专业实习生在专业方面的特长没有像专业运动员那样经过系统的训练,升入大学后,动作基本定型,导致他们技术、技能运用能力相对较差。

第三,由于实习生在大学理论课堂教学中缺乏锻炼,体育理论课教学能力差,只会枯燥地照着课本讲解,教学形式单一、古板。而实践课上因为对自身定位的不准确,不能正确把握与学生交往的尺度,导致对课堂的驾驭能力不足。

第四,体育课堂教学的特殊性决定了偶然事件的发生频率会比较高,而实习生在处理突发事件时往往不知所措,处置能力较差。

4对策与建议

4 . 1调整体育教育专业课程设置,严控学生各学科水平测试考试办法

高师院校开设教育课程时应从实际出发,加强学生专业技能教学,并充分考虑新课标的要求,及时更新教学内容,以使学生能适应中小学体育教学的实际需求。在各学科结业时,实行考教分离,评委集体打分制度,对考核不合格的,一律要重修。让学生能在平时的教学中真正的掌握各专业学科知识和技术动作,为以后的教学奠定基础。

4 . 2调整实习系统模式,把教育实习任务贯穿大学学习始终

实践证明高师体育教育专业学生在大四期间安排一次教育实习是远远不够的,我们要把对学生的技能教学贯穿于整个大学学习过程中,通过不断地教育实践,逐步提升教学能力。第一学年,在体育教育专业学生入校后及时进行教育实习教育、动员,利用毕业前期优秀实行生的实习汇报,提高新生对教育实践的认识,引起学生对教育实习的重视。第二学年,组织学生到基层实习学校进行教学观摩,使学生对中学体育教学有初步的感性认识,通过中小学优秀教师的报告,引导学生热爱教师职业,促进学生对教师基本技能的掌握,如普通话、粉笔字、口令、队列、广播操及专业技能等。第三学年,在专职教师指导下进行分组模拟实习,编写教案、制定训练计划;协助教师组织各种体育比赛,担任裁判工作,为独立实习奠定基础。第四学年,在实习前安排2~3周实习准备,进一步熟悉中小学教材,编写中学理论课讲稿、实践课教案,进行试讲、试教,为全面实习作好充分准备。

4 . 3加强教育实习基地建设,增加实习经费投入

增加和巩固教育实习基地的建设,增加一定数量的经费投入,可以从根本上保证教育实习的顺利进行。另外,营造学院与实习基地、学生与指导教师之间的和谐关系,为学生提供了良好实习平台,有效地提高了教育实习质量。

4 . 4提升指导教师队伍建设,加大管理力度

在确定实习带队教师和聘用指导老师时,要充分考虑老师的教学经验和管理能力,使学生实习期间能在教学方法和管理水平上有良好的收益。加大管理力度旨在充分发挥指导教师作用和培养学生综合素质。实习生从思想上重视教育实习,从而一方面推动指导老师对实习生的指导和管理,另一方面增强了实习生自我约束力,最终实现教育实习的成功开展。

高师美术专业教育实习 第7篇

然而, 长期以来, 音乐教育专业的学生毕业后却面临着很长一段时间内难以适应教育工作的现状。这些情况的出现, 并非由于学生在校期间专业知识掌握的不扎实、专业技能技巧训练的不好, 而是由于他们对基础音乐教育缺乏基本的感性认识和实践锻炼, 不了解基础音乐教育的现状和改革进程。

1 音乐教育实习现状分析

高师音乐教育专业长期沿袭下来的教育实习模式已经无法适应社会对音乐教育人才的需要, 具体表现在以下几个方面:

1.1 课程体系与教学模式方面存在的问题。

目前大部分高师音乐专业的课程体系与教学模式还是沿用专业音乐院校的方法。这种只要求掌握专业知识, 技能技巧, 不注重培养教育教学技能, 完全使音乐教育与教育实习分离的教学理念, 使音乐教育师范性的特点无法得到体现。这样培养出来的学生可能具有音乐表演方面的特长, 但未必具有音乐教学方面的素养。[2]

课程设置是教学计划的核心内容, 是教育实习的理论依据。但从目前音乐教育专业的课程设置看, “存在学科本位, 门类过多, 追求单科课程的系统性和完整性, 课程之间缺乏横向联系渗透和整合, 课程结构比例失调;重技能小课, 轻理论大课;重专业教育, 轻教育学科理论和教育实践以及综合人文素质的养成。”[1]因此, 音乐教育专业的课程设置必须以新课程标准为理论依据, 立足师范, 突出地方特点, 以满足本地区经济与社会发展对各类人才的需要, 真正做到教学内容与适应性人才培养需要相一致。在保证专业基础理论课程有足够的学时和训练的前提下, 根据新课程标准, 对现有的部分课程作相应的调整。

1.2 教育实习准备不充分

一方面课程的设置使得专业准备不充分。音乐教育专业的学生入学后和其他专业的学生一样, 在大一就修完了心理学和教育学, 且修完后要到大四才进行教育实习, 这其中存在着时间上的脱节。另一方面, 实习准备不充分, 表现在学生的心理上, 入校后, 除了在大一期间开设的心理学, 教育学课程外, 其它的教学内容很少能强化学生的教育职业意识。所以到大四教育实习时, 往往信心不足, 热情也不够, 较难产生对教育事业的热爱, 更难于让学生顺利完成向教师角色的转变。

1.3 教育实习的时间太短

教育实习要求学生在实习期间完成备课、试讲、上课、批改作业、当班主任等任务, 还要进行课外活动辅导等一系列工作, 实习时间一般安排4-6周, 在短短不到两个月甚至才一个月的时间里, 要求学生完成这些工作当然难度很大。另外, 实习点实习学生人数多, 整个实习结束时有些同学只能上2-3节课, 加上实习时间太短, 学生没有充分的时间去了解学校, 掌握教学情况, 往往是刚刚进入角色就结束了。这样难以让学生从中体验到当教师的快乐, 给实习学生及高师院校甚至实习中学带来很多不利影响, 阻碍了教育改革发展的进程。

鉴于以上的原因, 为了适应新的教育形势需要, 达到国家新的《全日制义务教育音乐课程标准》要求, 在不断完善音乐教育专业课程体系的同时, 要努力做好音乐教育专业的教育实习工作。

2 音乐教育实习改革设想

教育实习的薄弱已经成为师范教育亟待改革的一个环节, 根据我国高等师范院校音乐教育的现状, 并结合教育教学改革的实际, 改进音乐教育实习应注意以下几个方面:

2.1 强化音乐教育专业学生的职业意识。心理学、教育学作为教育工

作者的必修课, 除了掌握基本概念之外, 应使学生了掌握教学模式理论、教学评价理论以及管理理论等方面的知识, 同时还应该通过各种不同的形式, 如讲座、观摩、讨论、自学等, 帮助他们逐步树立职业信念。把音乐教学法贯穿于各门课程教学的始终, 可以把中学音乐教材的内容吸收、融入大学课程中。如在“音乐欣赏”、“视唱练耳”、“钢琴配弹”、“即兴伴奏”、“作品分析”、“声乐演唱”等课程中, 都可加入中学教材的相关内容。这样不但对他们日后的教学工作大有裨益, 而且能时刻唤醒他们的职业意识, 为日后成为一名合格的中学音乐教师提供心理准备。新的音乐课程标准对音乐课的教学有了新的要求, 应使学生树立以音乐审美为核心, 以兴趣爱好为动力, 面向全体学生, 注重个性发展的新的教学理念[2]。

2.2 合理安排教育实习时间。

高师音乐教育专业的培养目标是未来的音乐教师, 高师教育中应在每一门专业课中都渗透教学法的内容, 以使学生在掌握该门学科技能、理论的同时掌握该门学科的教学法。因此, 高师音乐教育实习必须增加实习时间, 强化教育实习在教学计划中的地位和作用, 并要把实习有针对性地合理安排到4个学年中, 使学生在4年的学习中, 都能得到各种形式的教学实践和见习机会, 为学生寻找差距提供了依据, 加强了忧患意识, 不断激发他们的学习兴趣, 熟悉中学教学环境, 积累教学经验, 使教育实习与课堂学习形成互补, 从而达到逐渐培养学生对教师职业技能的应用能力。

2.3 解析新的课程标准, 强化音乐学科特色。

新的音乐课程标准对音乐课的教学有了新的要求, 应使学生树立以音乐审美为核心, 以兴趣爱好为动力, 面向全体学生, 注重个性发展的新的教学理念。要让音乐教育专业的学生充分认识到音乐这一学科与其他学科的差异性, 必须打破传统的#单一的教学模式。同时要加强实习指导教师自身的教学素养, 及时更新和充实《音乐教学论》课程内容, 掌握全新的音乐教育理念。

2.4 加强与中学的密切合作, 建立稳固的实习基地。

实践教学是高师音乐教育的重要环节, 而教学实习基地建设则是解决这一问题的重要措施。高师院校可与实习学校建成一种“互惠”的关系, 高师院校应该为实习基地学校提供力所能及的服务, 主要通过配合地方教育部门搞好教师的培训提高工作、每年为实习学校提供适量的建设经费、允许实习学校从本校选择优秀的毕业生充实自己的师资力量、与实习学校合作进行教育研究等措施调动实习学校的积极性。这是把实习学校由过去作为被动的实习场所转变为主动和积极的参与者的必由之路。稳固发展老实习基地, 多途径、多方位开辟新基地。另外, 鼓励学生参与校内社团的教学实习活动, 如艺术团或合唱团等。

总之, 随着高等教育和基础教育改革的不断推进, 尤其是基础教育课程改革的深入, 音乐教育理念将发生质的变化。同时, 对高师音乐教育也带来了新的机遇和挑战, 如何更新教育理念将音乐教育学生的重心由“舞台”向“讲台”转移, 应是当前高师音乐教育改革的重中之重。只有加快改革步伐, 构建我国高等师范教育课程的新体系, 探索出具有我国师范教育特色的音乐教育实习的改革发展之路, 才能适应中学音乐教育改革的需要。

摘要：着重探讨了在目下高师音乐教育中有关教育实践环节的缺陷与不足, 通过对现行音乐教育实习的分析, 提出了一些改进方法。诸如帮助学生树立教师职业意识, 调整实习时间, 加强课程间有机联系, 改进实习方法等, 以提高教育实习的质量和效度。

关键词：音乐课程标准,音乐教育实习,改革

参考文献

[1]马红云, 陈文, 试论高师院校音乐专业教育实习的改革[J].教育科学, 2008, 4.[1]马红云, 陈文, 试论高师院校音乐专业教育实习的改革[J].教育科学, 2008, 4.

[2]徐立翔, 陈文红.音乐教育实习改革初探[J].云梦学刊, 2005, 11.[2]徐立翔, 陈文红.音乐教育实习改革初探[J].云梦学刊, 2005, 11.

高校美术教育专业教学实习漫谈 第8篇

高等院校中的教学实习是高等教育中重要的一环, 是为社会培养人才的有效途径之一。通过实习教学, 可以使高校美术教育专业的大学生在实践中印证在学校中所学的知识, 从各方面提升其实践认识能力, 因此实习教学具有十分重要的作用。实际上, 实习教学的过程, 也是理论联系实际的过程, 为了避免学生所学的理论与实际脱节, 通过实习, 可以让学生自己处理实习中不同的问题, 从而培养学生的综合素质。同时, 通过教学实习, 增强了学生与社会的交流, 提高了他们的独立思考能力、创新精神, 与同学之间的交流能力与合作能力等, 通过经历实习这一特殊的历程, 使得学生的能力得到激化, 潜力得到发挥, 从而成为可以直接为社会所用的人才。因此, 重视高校美术教育专业学生的实习教学, 探索其存在的问题, 加强改革措施的实行, 是目前高校美术教育专业的重要问题之一。

2、实习过程中出现的问题

2.1 缺乏系统的指导与训练

当前, 美术教育专业的学生对美学的研究与掌握能力较差, 缺乏系统的认识, 因此, 学校在这一方面应采取积极手段, 通过制订教学计划, 明确教学目标的方式对学生进行引导, 而不是采用宽泛的指引教学方式, 这样才能使学生明确学习目标, 掌握自己的个性特征, 形成自己独有的艺术风格。但是目前美术教育专业多指定较少专门的课程, 没有系统的指导与训练, 很少让学生涉猎更多的其他专业的相关知识, 也没有接受教学这一方面的专门学习, 同时, 由于学生缺乏独立计划与学习的技能, 使得这一方面的学习出现空洞, 值得当前高等院校专业教师的注意。

2.2 部分学生综合素质偏低

随着高等教育的进一步扩招, 部分高校学生的素养也存在参差不齐的现象。一些美术教育专业的学生在校时疏于学习, 专业知识掌握的不牢靠, 导致综合素质偏低。当这部分学生进入到实习单位中时, 由于基础知识较差, 实践能力偏低, 难以融入到工作中去。这主要是由于以下几方面原因, 包括部分学生综合素质偏低, 知识面不宽泛, 缺乏独立思考能力, 生活阅历狭隘;学生在学校的学习过程中, 荒废学业, 基础知识没有掌握;缺乏理论联系实际的能力, 一些学生过于理想化, 过于追求艺术目标而忽视了艺术的实现应首先扎根于现实的土壤当中, 这是的这部分学生在人际交往当中显得不太合群, 难以处理于同事之间的关系。

2.3 部分学生难以适应艰苦的环境

随着人们生活水平的不断提高, 大学生的生活质量与过去相比也不可同日而语。因此, 生活环境相对优越的大学生难以降低其对生活品质的要求, 他们对高水平的物质生活具有强烈的依赖性。部分当代的大学生缺乏对困苦环境的理解, 也不愿意接受艰苦生活的磨炼。因此, 越来越少有美术专业毕业的学生选择到穷苦偏远的地区选择教学实习。

3、对策与建议

(1) 首先各高等院校在安排学生进行教学实习之前, 就应该制订好各项教学安排与计划, 提前做好各项准备工作, 为学生做好思想准备, 提高学生实习教学的主动性, 让学生明白实习教学的意义, 理解其重要性。

(2) 作为美术教育专业的重要组成部分, 教学实习具有十分重要的意义, 是学生在校学习的延续。通过教学实习, 可以提高学生的各项能力。在实习过程中, 学生跟随的指导老师具有重要的作用, 这就要求指导老师担负一定的责任, 指导学生进行实习的工作, 对学生在的教学工作进行引导, 激发学生的潜力, 使学生能够顺利完成实习教学工作, 提升其个人能力。

(3) 针对当前大学生缺乏对艰苦生活的认识与理解和难以承受生活的磨炼这一状态。各高校应提出相应的措施, 如提出奖励措施, 激励大学生将教学实习的重心移到贫困地区。对于每一学生, 教师应该因势利导, 挖掘其优势与特长, 促进其进一步发展, 利用教学实习这一环境, 对其进行点拨, 结合学生的个人特征, 形成其独有的并且合格的职业素质。

4、结语

在高校美术教育专业的教学实习中, 要注重学生的各项能力的培养, 调动学生学习的主观能动性, 充分发挥学生在实习过程中所凸显的个人能力, 让学生在实习教学过程中茁壮成长, 使其能够将专业知识与实践融会贯通, 不断提高其专业技能, 对于学生的教学工作, 我们应该意识到过去手把手教学中存在的弊端, 应将重点放在提高学生的创新能力与动手能力当中。

随着社会的不断发展, 教育观念也在不断的改革, 当前是提倡创新教育的时期, 因此, 高等院校的美术专业教学也应跟随着时代的步伐, 与时俱进, 在课程的内容上, 教师的引导手段上, 以及课程评估等方面都应有所改革, 改变过去只重分数的方式, 提倡将学生的综合能力为评价教育的指标。总而言之, 教学实习作为美术教育专业教学的重要组成部分, 是大学生初次融入社会, 走入社会与社会接触的门径, 是学生转换思想, 转换环境的重要过程, 它与学生的校园生活互相结合, 共同为培养现代化人才而做出贡献。

摘要：指出了随着时代的发展, 当前的社会现状给美术教学专业毕业生的实习工作提出了不一样的要求。从学生素养、系统训练等方面分析了高校美术教育专业教学实习中存在的问题, 并提出了相应的对策与建议。

关键词：美术专业,高校,实习,问题,对策

参考文献

[1]、陈卫和.美术新课程教学论[M].北京:高等教育出版社, 2006.

[2]、徐建融, 钱初熹, 胡知凡.美术教育展望[M].上海:华东师范大学出版社, 2002.

高师美术专业教育实习 第9篇

一教师专业发展的内在逻辑框架

把教师职业提到专业的角度来认识, 但作为教师专业化概念的正式提出是在20世纪60年代。发展至今, 教师专业化越来越引起人们的关注, 成为我们当今教育界的热门话题。关于教师专业化的含义, 有许多种论述。总的来说, 教师专业化是指教师在整个专业生活中, 通过终身专业训练, 习得教育技能, 实施专业自主, 体现专业道德, 逐步提高从教素质, 成为教育专业工作者的专业成长过程。即从一个“普通人”变成“教育者”的专业发展的过程。教师专业发展过程不仅是一种认知过程, 而且在认知变化的同时还包括情感、价值、需要等多方面变化的过程。教师专业化的内涵包括专业精神、专业道德、专业智能、专业自主和专业组织等方面, 其能力包括教师通用能力、专门学科能力、专业行动能力、教育研究能力、自我发展能力。

教师是一个专业职业, 它不同于其他专业之处在于:首先, 教师职业面临着更加复杂的, 不可预测的教育情境性, 模糊性和不确定性。其次, 教师专业是教师通过不断学习与探索来拓展其专业的内涵, 提高专业水平, 逐渐达到专业成熟即成为一名成熟专业人员的可持续发展的过程。另外, 教师专业知识的功能在于一个学习共同体, 教师专业的自主性, 教师有权决定自己发展的方向。

教师专业发展的内涵包括“教师专业”的发展和教师的“专业”发展, 前者指教师群体的专业发展, 后者指教师个体的专业发展。在本文中, 教师的专业发展特指教师的个体发展。教师专业化包括两个方面的内容:一是学科知识的专业化;二是教育科学素养的专业化。教师的专业发展的内涵从总体上可以进行以下几个纬度的区分:

1教师的专业信念

专业信念就是教师对其所从事的工作所具有的信念, 即教育信念。教师的教育信念一经形成, 就具有相对的稳定性, 它在教师的专业素养结构中处于最高层次。直接影响和制约着教师其他专业素质的提高。

在专业化发展的过程中, 教师个体并非无条件、无选择地接受来自职业环境的各种影响, 而是以本身已具有的主观倾向性, 如态度、兴趣、需要、情绪、生理状况等, 随时随地对外界信息加以识别和判断, 再确定接受或拒绝。如同样是对教师职业的社会价值感到困惑时、或面临其他社会人员对教师职业的一些批判时, 主观能动性强者总是能较多地从加强自身专业内涵的角度出发, 认为教师职业的社会职能大有潜力, 他们一般不但不会被那些消极影响所左右, 反而能将其转化为自己谋求更理想专业发展目标的推动力。在教师专业化发展中牢固的专业信念是其主观能动性的源泉, 它有助于教师个体“超越自我”, 是赋予教师实现较高境界的角色发展目标的动力。

教师坚定的职业信念的确立的标志是:教师职业有自己的理想追求, 有自身的理论武装, 有自觉的职业规范和高度成熟的技能技巧, 具有不可替代的独立特征。教师要在职业信念的发展中逐渐明晰自己的角色定位:在教育实践中自己不仅是知识的传递者, 而且是道德的引导者, 思想的启迪者, 心灵世界的开拓者, 情感、意志、信念的塑造者;教师不仅需要知道传授什么知识, 而且需要知道怎样传授知识, 知道针对不同的学生采取不同的教学策略。

2教师的专业知识

教师的专业知识主要由教师的普通文化知识、学科知识、教育与心理学知识以及实践性知识组成。教师不仅需要具有扎实的学科知识, 还具备广博的知识视野, 通晓教育与心理学的一般理论。20世纪80年代以来, 教师成为研究者 (teacher as researcher) 的观念已广为传播, 一度被人们认为“教书育人”的教师角色形象开始受到前所未有的挑战。教师要探讨育人规律、反思自身的教育实践而成为教育的研究者。教师不再是教书匠, 而是向学者型、研究型、专家型的教师发展。在教师的专业发展中, 认知心理学的理论给了我们新的启示。认知心理学家发现, 与新手相比, 专家具有七个方面的明显特点, 即特别善于解决本领域的问题;以较大的意义单元加工信息;记忆容量大;解决问题的速度快;用更多的时间表征问题;在更深的水平上表征问题;具有更好的自我监控能力。

在对教学情境的分析, 教学的灵活性, 解决问题的方式、特点及创造性教学风格上, 专家教师与其他各个阶段的教师都有着明显的区别。卡尔和格拉泽等人认为, 专家在特定的领域拥有更丰富的经验、使得他们在特定的领域有十分突出的表现。为此, 他们—般都付出了巨大的精力, 以极大的热情投身于教学。几乎每一位专家教师都有极其丰富的课堂教学经验。对自己的学生十分了解, 不仅了解学生的知识水平, 而且还了解学生情感态度的变化。根据对学生的了解。确定在何种水平上进行教育, 而且教学中常常视学生为具有独立人格的个体, 启发诱导学生进行学习, 而不是一味地采取强制手段, 强行灌输知识。

3教师的实践能力

教师专业发展的一个重要方面就是实践能力的提升, 个体实践能力的形成源于实践性知识的掌握。实践性知识是个人的实践理论, 而不是客观独立于教师之外被习得或传递的东西, 具有个体性、实践性、情境性和智慧性。教师的实践性知识是通过教育实践形成的, 而不是通过教育理论的学习获得的。反思性实践模式认为, “教学实践”是一种囊括了政治、经济、伦理、文化、社会的实践活动。这种模式中的教师的专业程度是凭借“实践性知识”来加以保障的。这里所谓教师的“实践性知识”, 有这样五个特点。其一, 它是依存于有限情境的经验性知识, 比起理论知识来说缺乏严密性和普遍性, 却是一种鲜活的知识、功能灵活的知识;其二, 它是作为一种“案例知识”而积累并传承的;其三, 它是以实践性问题的解决为中心的综合多学科的知识;其四, 它是作为一种隐性知识发挥作用的;其五, 它是一种拥有个性性格的“个体性知识”, 这些知识是通过日常教育实践的创造与反思过程才得以形成的。同其他专业相比, 教师工作的最大特点是不确凿性 (混沌性) , 情境性, 要求针对情境做出灵活应变的决策。

4教师的专业发展意识

教师的专业自我发展意识是教师不断要求专业成长的意识, 是教师专业成长的内在动力, 也是教师真正实现自主专业发展的基础和前提。在教师的自我发展中, 自我发展意识之所以起着重要的作用, 是因为它意味着, 人不仅能把握自己与外部世界的关系, 而且能把自己的发展当作自己认识的对象和自觉实践的对象, 人能够构建自己的内部世界, 只有达到了这一水平, 人才会完全意义上成为自己发展的主体。教师专业发展的意识包括三个方面:对自己过去专业发展的意识, 对自己现在的专业发展意识, 以及对自己未来的专业发展意识。一个教师只有具备了专业自我发展意识, 才能在通晓教育与教学基本理论的前提下, 对自己的专业发展保持一种自觉的状态, 主动的去关注自身的发展, 调整自己的专业发展行为和活动方式, 最终实现理想的专业发展。

随着社会政治经济的发展, 社会对教育事业提出的要求更高, 对教师的要求也越来越高。传道、授业、解惑是教师的天职。教师要有强烈的社会责任感, 自觉承担教书育人的责任。教师工作的对象是学生, 是一群有思想、有情感、有个性、有理想的可亲可爱的孩子。教师与学生之间的关系是平等的师生关系, 也是可信任的朋友关系, 师生彼此之间在教育的课堂里展开对知识的探求, 共享获得学习成果的欢乐。彼此之间无论在情感、人格等方面相互影响、相互促进, 共同进步。因此, 教师职业是需要有不断学习, 不断追求, 不断进取的精神状态和人生态度。

二教师专业发展与高师美术培养目标的实现

准确地定位高师美术的培养目标首先涉及到一个对艺术教育概念的正确厘定问题。艺术教育不能仅仅局限于“术”的教育, 艺术教育中“术”的部分固然十分重要。但离开了良好的艺术素养, 无论是学生未来的职业发展还是教学任务的完成都将难以为继。技法可以通过有效的训练来实现, 良好的艺术素养则是长期的、丰厚的艺术积淀的结果, 艺术教育则是一个复杂的系统工程, 是一个人全方位的综合素养的提升过程。艺术教育离不开一定的技法教育, 但是, 技法教育终究不能等同于艺术教育。

高师美术教育的培养目标是合格的中等学校美术专业教师。因此它不同于一般意义上的专业美术教育。作为一种特殊的专业美术教育, 高师美术一方面要求学生既要掌握美术专业院校学生应具备的系统的美术理论知识及优秀的表现技能, 能够进行专业的艺术创作;同时, 又要具有广博的文化知识和较强的审美能力, 具备从事美术教育活动所必须的教师素质的文化素养。简言之, 高师美术院校的学生不仅要具备美术专业素质, 同时又要具备教师素质。

就具体的培养目标而言, 这种符合型的人才也就是中等学校美术教学所要求的教师型美术人才。在培养这种复合型人才的教育过程中、高师美术教育必须注重学生以下几个方面的综合素质及能力的培养:高尚的道德标准及为人师表的垂范;全面的文化修养和审美能力;扎实的美术专业理论;独立的美术创作能力和实际动手能力;组织美术教学和美术课外活动能力。

因此高师美术的培养目标不仅要关注学生当下的知识技能学习, 更要关注他们未来的专业发展。高师美术教育培养目标的实现需要从教师专业化的视角出发, 围绕专业性与师范性之间矛盾的解决为中心, 从课程体系设置和课程改革入手, 全面提升高师美术学生的综合素养, 提高他们从事美术教育实践的专业技能, 强化他们立志于美术教育的专业信念, 保持与时俱进, 不断进取的专业发展意识。

1摈弃以往单纯按专业分类的方式, 而改为按知识结构分类的综合课程体系

传统上美术师范院系都按专业画种进行分科, 通常采用“二二制”, 前两年学习基础知识, 用以扩展学生的知识视野和艺术眼界;后两年学习专业知识, 旨在提高学生的专业素养与艺术创造能力。由于学生前两年没有明确的专业方向, 加上师范素质课, 教育实习占据了一定的时间, 其结果必然是在专业方面落后于专业美术院校的教学水平, 这是一种必然的差距, 而教育实践中, 很多人却无视这种小差距存在的必然性, 不切实际地一味和美术专业院系相攀比。混淆了培养画家和培养美术教师的界限, 忽视了学生审美能力, 文化理论修养等这些作为教师必备的基本素质的培养。目前, 高等师范美术教育在课程的设置上, 所开设的并且要求学生应该掌握的教育学、心理学等十分重要的课程的课时量还不到整个课时量的20%, 而其中涉及到实践技法的课程却占到总课时量的80%。

所谓按知识结构进行专业分类, 即按知识的结构方式和组织方式进行分类。它突破了按专业分类而带来的负面影响。画家和美术教育家也拥有各自不同的知识结构, 美术教育家在知识技能的深度上可能不如画家, 但是在知识广博程度、知识的传递与表达能力上却远远超过画家, 未来的美术教育实践不是需要一个高水平的画家, 而是一个优秀的教育家。目前, 高师美术教育的课程改革也取得了一些可喜的进展。在艺术设计门类中, “包豪斯”的艺术设计课程和必修课、选修课有机结合的模式就很具有代表性。前者通过现代艺术设计和现代工业文明有机结合的模式, 使学生把设计美学的知识技能运用与现代社会生活, 推动了现代社会经济和文明的发展。后者则采取必修课控制知识的模式来培养学生丰富的、生动的、面向社会的知识素质能力。

2以现实需求和中学美术课程改革为目标参照, 调整高师美术教学的课程内容, 确保高师美术培养目标的针对性与实践关照

新《课程标准》提出:“美术课程具有人文性质, 是学校进行美育的主要途径。”教育功能也由单纯的美术教育向多种教育功能转变, 强调以学生为中心, 课程体现对学生进行人文主义的综合教育 (素质教育) 。美术教学活动除了完成知识传授与能力培养之外, 还必须承担人文教育、道德教育、管理教育的功能。其实现途径表现为:教师对教学内容的设计、教学方式的选择、教学行为的实践。一方面要加强学科专业知识 (包括技能和美术理论知识) 的学习, 并在此基础上拓宽专业知识学习的广阔度, 注重学科知识间相互交叉、渗透、融会贯通, 以适应将来从事的基础教学工作。在课程设置上把相关的学科和社会知识包容进来, 体现出知识的纵向性和关联性, 体现新课程背景下的对学科知识外延的扩展。

教师职业有自己的理想追求, 有自身的理论武装, 有自觉的职业规范和高度成熟的技能技巧, 具有不可替代的独立特征。教师不仅是知识的传递者, 而且是道德的引导者, 思想的启迪者, 心灵世界的开拓者, 情感、意志、信念的塑造者;教师不仅需要知道传授什么知识, 而且需要知道怎样传授知识, 知道针对不同的学生采取不同的教学策略。

3走出高师美术重技能传授轻综合素质培养的认识误区, 提升高师美术教育中的人文内涵

传统上, 人们对美术教学目标的认识往往局限于知识技能的传授, 而忽视了良好清高品质及创造力的培养。这种传统意识在一定程度上也影响着人们对高师美术培养目标的理解, 一个合格的中等学校美术教师, 不但要掌握良好的知识技能, 同时也要具备与现代社会发展相适应的其它素质, 如非凡的创造力, 良好的认识能力, 健康的情感体验等等。而这一切的获得都需要以整个美术教育目标的调整为前提。现代美术教育目标通常分为四类, 即技能领域, 包括模仿、协调、熟练、创新;认知领域, 包括记忆、理解、掌握、应用;情感领域, 包括兴趣、审美、个性化;创造领域, 包括发现、想象、思维、创造。这种美术教育的新模式, 将有利于我们在高师美术教育的人才培养中, 更好地开拓学生的创造性思维, 训练感情, 培植直觉反映, 培养他们良好的心理素质。

在专业技能的训练中要有意识地引入文化元素, 体现艺术创作中的人文内涵。如在中国画教学中, 要结合中国古代的美学思想、古代文人的禅宗精神, 以及中国画与古代诗词、书法之间的联系来学习;在设计课教学中要体现高科技、现代化社会中“以人为本”、“可持续发展”等设计理念, 并融入传统人文精神和艺术元素, 创造出具有中国特色的设计;在工艺美术教学中要立足于全球化多元文化背景下, 发掘各地传统文化中的各种风土习俗, 确认自己的“文化身份”等等。不但要做出能表达自己思想和情感的作品, 更要写出对作品背后人文性质的理解和追求, 从而使高师学习不再停留于“技术”的层面, 真正上升为真正具有人文性质的、具有人文精神“艺术”品位的学习活动之中。

总之, 随着我国高师美术课程改革的深入, 培养适应性强、知识面广、综合素质好、一专多能的中等学校美术师资, 已成为高师美术现代发展中的内在需求。特别是近年来, 美术类专业的扩招, 使本已问题丛生的高师美术发展变得更加步履维艰。如果不能及时稳妥地调整和定位高师美术的培养目标, 扩招所产生的连锁反映将导致积重难返的结局。从学生专业信念、专业知识、专业能力和未来自我专业意识发展的角度审视和解读高师美术的培养目标是当今高师美术发展和创新中必须主动完成的一次视域转换。高师美术教育只有基于教师专业发展的高度, 调整其培养目标和课程内容, 逐步模糊专业界限, 不断拓展知识广度, 突破技能训练的偏狭才能培养出合格的美术教师和高水平的美术教育家, 才能使高师美术教育真正步入可持续发展的轨道。

参考文献

[1]彭茜.30年来教师专业化的国际回顾与展望[J].外国教育研究, 2002 (2) .

高师美术专业教育实习 第10篇

一、高师美术学专业色彩教学的现状分析

高师开展美术学专业的色彩教学改革, 可以在一定程度上推进学生对美术学习的效率和教学效果。提高学生艺术审美价值观的同时, 提高学校的实际教学水平。想要有效提高学生的艺术水平综合素养, 促进学生创造性思维方式的灵活发挥。本文首先针对高师院校色彩教学的现状做以下分析:

(一) 过渡注重实践运用, 忽视理论知识的学习掌握

在色彩教学中, 过渡注重实践运用, 忽视理论知识的学习掌握的现象极为普遍。老师注重对绘画技巧和色彩勾勒方法上的指导, 在实际操作中进行技术指导, 进而加快学生的绘画水平。教学进展期间忽视了理论知识对于方法技巧的指导作用, 忽视了美术艺术思维的理论灌输作用。这样一来, 色彩课程学习的教学方式和方法会在一定程度上守在传统教学模式的制约, 影响学生色彩绘画水平的整体素质全面发展。教学方式和方法的单一化, 阻碍学生对于美术构造思维的创新和构建。导致学生的自行设计作品缺乏新颖性, 不具艺术观赏价值。

(二) 学生自身的知识功底水平较差

由于高师的美术院校升学率较高, 对于美术生的综合素质水平参差不齐。大多数在校学生的理论知识功底和绘画技术水平都相对较差, 在理解能力上额参在一定的偏差, 这就无形的加大了色彩教学的难度。学生们在没有良好的知识基础的前提下, 进行更深层次的美术知识学习。导致“教师白教, 学生白学”的现象出现, 在一定程度上削弱了学生于老师的互动积极性, 美术教学效果在整体上自然提不上来。学生对理论知识和实践绘画技巧不能充分的掌握, 就会导致学生无法正视美术作品的鉴赏思维的确立。对于美术作品的绘画没有自己的创新想法, 对于作品的评价不知从哪方面开始入手, 形成不了正确的意识判断思维等状况随之发生。

二、高师美术学专业色彩教学改革措施探究

(一) 注重对学生的色彩审美能力的培养

老师在进行理论或实践教学过程中, 要注重对学生色彩审美意识的培养。色彩审美价值是美术作品的灵魂, 更是一幅美好的作品必须具备的元素之一。高师美术学专业的发展目标就是:重在培养出色的美术启蒙教师。因此, 在教学过程中必须渗透一个教师必须要具备的教学能力, 懂得如何在作品中通过色彩的描绘对思想感情展开表达。培养学生的色彩审美能力, 可不易有效地提高学生对美术作品的分析评价水平, 懂得鉴赏美术作品价值体现的切入点。艺术素养是高师美术学专业的核心取向, 一味的注重理论知识渗透必然达不到良好的教学效果。老师要坚持理论与实践相结合的教学理念, 把学生们的绘画实践过程转化成对艺术成分的分析和理解, 进而迎合色彩学科的发展需求。

(二) 以学生为主体, 培养学生美术创新能力

新教改要求教育工作必须以学生为主体, 通过多种教育途径是促进学生的全面发展, 美术教学也是如此。美术课程教学中的实践绘画环节相对较多, 老师可以将理论知识在学生们一边绘画的同时进行渗透, 注重一对一的绘画点评。充分了解每个学生的艺术表达风格, 老师要根据学生的思想情感出发, 对学生的美术作品进行理论灌输。最重要的是要充分挖掘学生的艺术创新思维, 培养学生对美术作品的自我创造过程。如:在山水画练习的实践课程环节中, 老师可以带学生们走进大自然, 亲身接触大自然喜爱的风景区域。选择距离学校较近的山水风景区开展写生。要求学生能够把眼前看到的景色绘画出来, 让学生们在景色中加入一个人的存在。这个人可以使自己, 也可以是别人。这样学生在绘画过程中变化对人物进行塑造, 通过构思这个人在做什么、怎样的表情、什么样的状态、怎样的穿着等一些列艺术思维扩展, 对学生的创新能力进行有效地培养。创新能力教学的前提是学生必须具备一定的绘画功底, 可以对某个具体物件做模型式绘画。

(三) 倡导美术作品的色彩评价教学环节

老师在教学过程中, 让学生们对彼此的美术绘画作品的色彩运用互相点评。老师可以在规定时间内, 让学生完成同一幅作品的配色环节。同桌间互相评价, 在点评其他同学作品的过程中, 学习运用其他同学色彩创新的亮点之处, 注意避免出现的色彩搭配弊端。在不断地点评中对色彩绘画理论知识进行思想灌输, 还可以通过别人对自己作品的色彩搭配看法, 不断完善自身对色彩运用思维的方式, 从而提升自己的美术鉴赏水平。

总结:

综上所述, 高师美术学专业对色彩教学课程的改革步伐要一直坚持。色彩教学的内容涉及, 可以有效地培养学生的艺术审美价值和对美术作品的评赏能力。对学生进行色彩教学模式的改革, 注重教学方式和方法的创新。在理论知识与实践练习相结合的教学理念下, 对学生进行色彩艺术思维的创新能力进行积极引导。高师美术学专业以培养美术教师为主要教学宗旨, 积极渗透给学生美术绘画的理论知识、绘画原则和技巧至关重要。改革就是对教学过程进行反思后的归纳总结, 整合后摒弃教学漏点并对积极教学元素进行融入。在美术色彩绘画功底的引导下, 提高学生的美术学习水平。

参考文献

[1]胡天君.当代艺术设计教育中设计色彩教学的新探索[J].当代教育科学, 2010 (19) .

[2]张继渝.关于艺术设计教育中色彩基础训练的思考[J].装饰, 2004 (9) .

[3]李荣林.循循善诱鼓励创造——谈基础部色彩教学[J].中央美术学院孝清王学术特刊, (不详) .