室内设计论文范文第1篇
摘 要：室内空间既是人类赖以生存的居住空间，也是人们从事各种活动的建筑内部空间场所，作为室内环境的设计者，应该满足使用者对空间的功能和审美需求。
关键词：室内设计；设计要素；设计原则
中国有中国古典式的传统风格，西方有西方古典的传统风格，每一种风格的形式与地理位置.民族特征.生活方式.文化潮流.风俗习惯.宗教 信仰有密切关系，可称之位民族的文脉.装饰风格就是根据文脉结合时代的气息创造出各种室内环境和气氛. 中国有中国古典式的传统风格，西方有西方古典的传统风格，每一种风格的形式与地理位置.民族特征.生活方式.文化潮流.风俗习惯.宗教 信仰有密切关系，可称之位民族的文脉.装饰风格就是根据文脉结合时代的气息创造出各种室内环境和气氛.
一、室内设计基本要素
1.空间要素。空间的合理化并给人们以美的感受是设计基本的任务。要勇于探索时代、技术赋于空间的新形象，不要拘泥于过去形成的空间形象。
2.色彩要求。室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学的用色有利于工作，有助于健康。色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外，还随着时代审美观的变化而有所不同。
3.光影要求。人类喜爱大自然的美景，常常把阳光直接引入室内，以消除室内的黑暗感和封闭感，特别是顶光和柔和的散射光，使室内空间更为亲切自然。光影的变换，使室内更加丰富多彩，给人以多种感受。
4.装饰要素。室内整体空间中不可缺少的建筑构件、如柱子、墙面等，结合功能需要加以装饰，可共同构成完美的室内环境。充分利用不同装饰材料的质地特征，可以获得千变完化和不同风格的室内艺术效果，同时还能体现地区的历史文化特征。
5.陈设要素。室内家具、地毯、窗帘等，均为生活必需品，其造型往往具有陈设特征，大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调，求的功能和形式统一而有变化，使室内空间舒适得体，富有个性。
6.绿化要素。室内设计中绿化以成为改善室内环境的重要手段。室内移花栽木，利用绿化和小品以沟通室内外环境、扩大室内空间感及美化空间均起着积极作用。
二、室内装饰设计的基本原则
1. 室内装饰设计要满足使用功能要求
室内设计是以创造良好的室内空间环境为宗旨，把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息的要求置于首位，所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求，使室内环境合理化、舒适化、科学化；要考虑人们的活动规律处理好空间关系，空间尺寸，空间比例；合理配置陈设与家具，妥善解决室内通风，采光与照明，注意室内色调的总体效果。
2. 室内装饰设计要满足精神功能要求
室内设计在考虑使用功能要求的同时，还必须考虑精神功能的要求（视觉反映心理感受、艺术感染等）。室内设计的精神就是要影响人们的情感，乃至影响人们的意志和行动，所以要研究人们的认识特征和规律；研究人的情感与意志；研究人和环境的相互作用。设计者要运用各种理论和手段去冲击影响人的情感，使其升华达到预期的设计效果。室内环境如能突出的表明某种构思和意境，那末，它将会产生强烈的艺术感染力，更好地发挥其在精神功能方面的作用。
3. 室内装饰设计要满足现代技术要求
建筑空间的创新和结构造型的创新有着密切的联系，二者应取得协调统一，充分考虑结构造型中美的形象，把艺术和技术融合在一起。这就要求室内设计者必须具备必要的结构类型知识，熟悉和掌握结构体系的性能、特点。现代室内装饰设计，它置身于现代科学技术的范畴之中，要使室内设计更好地满足精神功能的要求，就必须最大限度的利用现代科学技术的最新成果。
4. 室内装饰设计要符合地区特点与民族风格要求
由于人们所处的地区、地理气候条件的差异，各民族生活习惯与文化传统的不一样，在建筑风格上确实存在着很大的差别。我国是多民族的国家，各个民族的地区特点、民族性格、风俗习惯以及文化素养等因素的差异，使室内装饰设计也有所不同。设计中要有各自不同的风格和特点。要体现民族和地区特点以唤起人们的民族自尊心和自信心。
三、室内装饰设计要点
室内空间是由地面、墙面、顶面的围合限定而成，从而
确定了室内空间的大小和形状。进行室内装饰的目的是创造适用、美观的室内环境，室内空间的地面和墙面是衬托人和家具、陈设的背景，而顶面的差异使室内空间更富有变化。
（一）、基面装饰——楼地面装饰
基面——在人们的视域范围中是非常重要的，楼地面和人接触较多，视距又近，而且处于动态变化中，是室内装饰的重要因素之一，设计中要满足以下几个原则：
1、 基面要和整体环境协调一致，取长补短，衬托气氛。
从空间的总体环境效果来看，基面要和顶棚、墙面装饰相协调配合，同时要和室内家具、陈设等起到相互衬托的作用。
2、 注意地面图案的分划、色彩和质地特征。
地面图案设计大致可分为三种情况：第一种是强调图案本身的独立完整性，如会议室，采用内聚性的图案，以显示会议的重要性。色彩要和会议空间相协调，取得安静、聚精会神的效果；第二种是强调图案的连续性和韵律感，具有一定的导向性和规律性，多用于门厅、走道及常用的空间；第三种是强调图案的抽象性，自由多变，自如活泼，常用于不规则或布局自由的空间。
3、 满足楼地面结构、施工及物理性能的需要。
基面装饰时要注意楼地面的结构情况，在保证安全的前提下，给予构造、施工上的方便，不能只是片面追求图案效果，同时要考虑如防潮、防水、保温、隔热等物理性能的需要。
1. 设计原则。
（1）、要注重整体环境效果。
顶棚、墙面、基面共同组成室内空间，共同创造室内环境效果，设计中要注意三者的协调统一，在统一的基础上各具自身的特色。
（2）、顶面的装饰应满足适用美观的要求。
一般来讲，室内空间效果应是下重上轻，所以要注意顶面装饰力求简捷完整，突出重点，同时造型要具有轻快感和艺术感。
（3）、顶面的装饰应保证顶面结构的合理性和安全性。
不能单纯追求造型而忽视安全。
2、顶面设计形式。
（1）、平整式顶棚。这种顶棚构造简单，外观朴素大方、装饰便利，适用于教室、办公室、展览厅等，它的艺术感染力来自顶面的形状、质地、图案及灯具的有机配置。
（2）、凹凸式顶棚。这种顶棚造型华美富丽，立体感强，适用于舞厅、餐厅、门厅等，要注意各凹凸层的主次关系和高差关系，不宜变化过多，要强调自身节奏韵律感以及整体空间的艺术性。
（3）、悬吊式顶棚。在屋顶承重结构下面悬挂各种折板、平板或其它形式的吊顶，这种顶往往是为了满足声学、照明等方面的要求或为了追求某些特殊的装饰效果，常用于体育馆、电影院等。近年来，在餐厅、茶座、商店等建筑中也常用这种形式的顶棚，使人产生特殊的美感和情趣。
（4）、井格式顶棚。其是结合结构梁形式，主次梁交错以及井字梁的关系，配以灯具和石膏花饰图案的一种顶棚，朴实大方，节奏感强。
（5）、玻璃顶棚。现代大型公共建筑的门厅、中厅等常用这种形式，主要解决大空间采光及室内绿化需要，使室内环境更富于自然情趣，为大空间增加活力。其形式一般有圆顶形、锥形和折线形。
总之，室内装饰设计是一门综合性很强的学科，涉及到社会学、心理学、环境学等多种学科，还有很多东西需要我们去探索和研究。本文主要阐述了室内装饰设计的基本原理和设计方法，希望能和设计同行们共同探讨，不正确的地方，恳请批评指正。■
室内设计论文范文第2篇
【摘要】当下，我国高校室内设计教育的整体水平仍有提高的空间，通过加强室内设计教育的改革水平，能够有效地解决某些存在于人才培养方案和课程教学观念上的问题，从而提升室内设计人才的综合素质。协同创新的环境下能够促进高校、政府和企业三者的深度合作，提高高校室内设计教育的创新能力。因此本文将从目前高校室内设计教育中尚存的问题入手，探究协同创新环境下此种教育改革的方式。
【关键词】协同创新 高校室内设计 教育改革 措施
引言：
“室内设计”，从字面上看都可以看出这是一门对实践水平要求较高的课程。在如今协同创新的环境下，对室内设计教育的教学水平和课程体系都提出了新的要求。不断优化课程策略，改变单一的教学模式，了解资源配置并加以利用，逐步在协同创新的环境下促进高校室内设计教育的改变与革新，以培养出能够为国家的建筑、室内设计领域做贡献的创新型人才。
一、高校室内设计教学中出现的问题
（一）教学培养目标与方向不明确
当前人们的物质生活水平在提高，相应地就具有个人独特的审美追求。人们的思想在更新，按理高校培养的人才也应该时刻注意市场动向并从其中找寻设计的灵感，但是高校开设室内设计课程却往往只是为了顺应表面上的潮流，而没有对学生的室内设计课程制定一个科学有效合理的教学目标，加上各高校教学体系和规律也都不尽相同，这就导致了人才的流失。部分高校开设的室内设计专业的培养方向往往只涉及到培养规格和就业去向，而对室内设计人员所应该具备的素质没有一个明确的标准，教学模式单一也同样抑制了学生的创新积极性。
（二）高校中室内设计教学的倾向主义
经济社会高速发展，室内设计专业得到各高校的追捧，但是不同类别的高校对这一专业的教学体系设计都具有倾向主义现象。例如艺术类高校对室内设计专业更注重艺术理论方面的教学，而忽视了技艺与实践方面的教育，这些学生往往对室内设计成品有较高的艺术鉴赏力，但是却缺乏实操能力；理工类学校的情况则正好相反，注重培养学生的动手能力，室内设计成品往往体现出其最基础的设计功力，但学生的艺术造诣能力并不高，就无法创作出更高水准的作品，难以突破；无论是艺术类还是理工类的室内设计专业学生，实践又往往受限于学校实验室，这就难以使学生真正提高动手能力。
二、协同创新环境下室内设计教育改革的措施
（一）明确协同创新环境下改革的方向
高校作为科技和人才资源的重要几何体，是知识创新的重要载体，也是科技成果转化的重要推动力[1]。因此要学会把握协同创新的规律，将一定的社会环节与室内设计教学内容衔接，优化创新教育理念，采用科學的教学模式培养出高素质的室内设计人才。实验教学仍然是不可缺少的教学模式，只是这需要高校和学生共同努力寻找社会实践单位，而不仅仅是将实验受限于高校之内。同时，高校硬要根据自身实际，结合国家时政和社会企业战略明确实验方向，进而促进高校室内设计专业与外界的联系，推动资源配置共享的同时也有利于学生增广见闻。
（二）优化课程体系
协同创新环境下，要求高校摒弃过去单一的教学模式，而应该努力完善开放型的教学与课程内容，以满足社会对多元化的需求。高校内创设开放性的课程内容，给学生制造了更多自主选择的机会之外，还能够帮助学生在室内设计这个专业展示出他们独特的才华，而不仅局限在基础理论的框架之内。一名成功的设计师，应具备工程制图设计和相应的表达沟通能力；同时，出去室内设计必修课程，开设有关管理、经济、美学之类的选修课程对学生技能的拓展也有很大的助益。灵活满足学生需求，调动学生学习积极性，以培养出能为社会所利用的创新型人才。
（三）强化师资队伍
室内设计的教学工作不能仅仅停留在软件技术的更新换代上，更应该构建完善的“产学研”基地，不断提升室内设计人员的专业技能和社会实践能力，牢固室内设计人员的理论基础[2]。 这就需要强大的师资队伍做后盾。室内设计课程与社会联系较紧密，高校教师综合素养的提高能够为室内设计专业所需的设计、策划、工程理论等知识增色不少，而以上所提到的相关知识本就是一个室内设计教师应具备的能力，只有教师的素质不断提高，才能更有效地培养出室内设计复合型人才。教师除了要能对基本知识进行把控，还需要相应的研究与创新能力，在协同创新的环境下促进创新产品的推出，推动室内设计教育的改革。
三、结语
协同创新环境下的室内设计教育改革应注重创新发展方向、优化教学课程体系、强化师资队伍这几个方面，如此才能培养出符合多元化社会要求的复合型人才。
参考文献：
[1]张晓静.新时期我国高校传播学教育改革的发展方向[J].新闻传播，2015（03）：36-37.
[2]曹秋荣.室内设计之我见[J].现代装饰，2013（09）：16-17.
室内设计论文范文第3篇
摘 要：近年来的室内设计中，随着人们低碳环保意识的增强，对室内设计予以更高的质量要求，绿色设计成为了室内设计的大势所趋。本论文针对基于绿色室内设计的室内设计发展趋势进行研究。
关键词：室内设计；绿色设计；发展趋势
0 前言
21世纪，人们对生活品质的要求越来越高，不仅要求室内设计具有很高的视角审美效果，而且还要更多地考虑身体健康。所以，在室内设计中，要将绿色因子注入其中，从绿色的角度、低碳的角度出发开展室内设计，包括所使用的室内设计材料以及设计方案等等，都要符合生态环境保护要求，以使得绿色室内设计符合社会环境可持续发展要求，同时还有助于促进人与生态自然环境的可持续发展。
1 提出“绿色设计”概念的背景
社会经济的发展，人们在创造自主生存环境的同时，还要改造世界，过程中自然资源消耗也会加速，导致生态失去了平衡。伴随而来的，就是各种不良的环境后果，诸如土壤呈现出沙化、臭氧层遭到了破坏、出现了温室效应，由于各种植物的绿化功能减退，导致环境污染日趋严重。[1]人类在发展的进程中，给自己的生存空间造成了负面影响，特别是人与自然环境之间的矛盾加剧，使得人类的生存环境受到影响。人们为了实现自然环境、经济环境与社会环境的协调发展，提出了生态自然环境可持续发展的发展理念，“绿色设计”的理念在这样的背景下产生。
关于“绿色设计”的理解，最早出现于美国的环境污染法规，当时的这一概念并不属于是统一性的概念，也不具有权威性，却已经在世界的各个国家得以推广。中国对于“绿色设计”的界定，是将设计目标界定为人、自然生态环境、社会环境的和谐发展。以此为依据，将人们的生存环境构建起来的同时，还要避免对生态环境造成破坏，更不可以污染环境。
建筑室内设计中的各项因素都与环境保护息息相关，所构建的室内环境关乎人的生理健康和心理健康，绿色室内设计更受到了人们的青睐和提倡。
2 室内设计中绿色元素的应用
2.1 在室内绿色空间布局的设计
室内设计关乎整体的建筑设计效果。从专业的角度而言，在划分室内空间的时候，要对建筑设计以充分考虑进行空间选择和划分，这是塑造绿色空间的基本前提。如果建筑的空间结构不符合绿色设计的要求，就要对原始的建筑空间环境进行改善，以使得室内空间的通风良好，并获得更好的采光效果。[2]这样，就可以降低空调的使用效率，并尽量以自然采光代替人工照明，由此而获得能源节约的效果。在进行室内空间设计中，要注意在对室内空间的进行功能性分区的时候，要采用对立体空间进行划分的方法，以提高空间的有效利用率出发，让室内空间设计无论是在材料的选择上，还是在色彩的运用上，都更为注重突出文化的内涵，还要注重科技元素的渗透。
2.2 室内设计中要注重绿色材料的应用
室内设计中，装饰材料是不可或缺的一部分。目前人们已经认识到装饰材料直接关乎室内空间环境质量。如果选择不恰当的装饰材料，就会在室内空间中释放出有害的物质而污染环境，对人体的健康非常不利。所以，在选择装饰材料的时候，要注重选择具有较高环保价值的材料，但这还是远远不够的，还需要注意装饰材料的用量要减少，而且要提高材料的重复使用率。室内设计中如果过度地装饰，就会大量地使用装饰材料，必然会提高装饰成本。为了降低装饰成本，在进行室内家具选择上，要避免在室内制作整体家具，最好是引进已经装配好的家具，由此减少家具的加工而污染室内环境。[3]在进行装饰材料的选择上，要尽量选择高科技材料，比如，在玻璃的选择上，可以选择具有调光效果的玻璃，其不仅可以保证室内采光，还可以发挥保温功能和吸热功能。要注重墙体的装饰中采用保温材料，还要考虑到节约型材料的使用，由此而降低资源的消耗量，以降低资源消耗成本。
3 室内绿色设计的发展趋势
随着人们对生活质量提出了更高的要求，就需要建筑室内设计中要发挥其使用功能，同时还要满足人们的精神需求。所以，室内设计要具有多种表现形式，而且要风格多样，而且还要富于文化内涵，绿色设计能够在一定程度上满足需求。
3.1 选择具有环保价值的室内装饰材料
建筑室内设计中，如果按照传统的设计方式，往往更为注重装饰效果而没有积极的健康意识，特别是设计单位在设计中还会从经济的角度出发更多地考虑到建筑装饰材料的价格，而用户更多地考虑建筑设计材料的款式以及所能够发挥的使用功能，而没有认识到室内设计中环境保护是重要的元素，导致室内环境会影响到用户的健康。[4]随着人们健康意识的增强，对居住环境提出了更高的要求，这就需要在选择室内装饰材料的时候，不仅要选择具有环保价值的材料，而且还要在装修的过程中注重环境保护，以使得室内设计能够满足用户的健康，符合社会上所倡导的环境保护的要求。
3.2 在室内设计中要将绿色景观突出出来
人们低碳环保理念的不断增强，对室内设计的要求中，除了要具备使用功能之外，还要塑造良好的绿色环境，给人以赏心悦目之感。在进行绿色设计的时候，设计师要将绿色设计理念注入其中，并广泛地征求用户的意见，以在室内材料的使用和装修的时候，应用绿色植物进行景观设计，让用户在室内就会产生回归自然的感觉。[5]除了绿色植物之外，在设计中还可以引用民间艺术，让室内设计成为具有民族风格的人工环境，在设计的手法上，也要从健康的角度出发，给用户塑造能够让身心放松的环境，使得用于亲近自然的本性得以释放出来。在室内设计中塑造人工环境是非常必要的，可以满足人们的本能需求，同时使用绿色植物进行光合作用，以提高室内空气中氧的含量，而且植物还可以提高室内空气的湿度，吸收室内装饰设计中所释放的有害物质，而且还可以发挥降低噪音的作用，为用户塑造一个安静怡人的环境。
3.3 在室内设计中要将科技因子注入其中
现代的室内设计要适应科技发展形式而将科技因子注入其中，让室内空间中物的形态、颜色的搭配、采光等等都采用科技手段进行合理搭配，以做到科技手段与室内艺术效果的完美结合，同时还可以缩短室内设计更新换代的周期。特别是采用科技手段所获得的设计效果要优于传统的设计操作模式，无论是在室内设计上，还是在室内施工中，都可以使得设计更为完善并获得良好的设计效果。
4 结语
工业经济的发展，对环境造成了不良影响。室内设计要注入绿色理念，就是要使室内空间环境能够满足人的健康，且能够对物质世界具有一定协调力。所以，室内设计是精神文明通过物质环境的塑造而体现出来，不仅要提高审美层次，还要获得良好的视觉效果，注重绿色设计是非常必要的。
参考文献：
[1]陈历渝，杨韵儒.基于3R理念之绿色室内设计创意策略与方法[J].华侨大学学报（哲学社会科学版），2014（01）：169-176.
[2]张俊竹.结构仿生设计原理在展示设计中的应用[J].家具与室内装饰，2016（1）：75-77.
[3]李朝阳.绿色设计理念在室内设计中的应用浅析[J].建筑界，2013（14）：44.
[4]任秋钢.室内设计的“绿色”设计观探析[J].科技致富向导，2015（15）：191-192.
[5]陈俭俭.现代室内设计的风格特征与发展趋势[J].现代装饰（理论），2013（04）：65+67.
作者简介：陆玉芝（1986—），女，广东人，本科，研究方向：室内设计。
室内设计论文范文第4篇
【摘 要】 中国当代室内设计是将传统的文化因素与西方的文化因素结合起来的室内设计。中国当代室内设计并不是拘泥于我国传统的规矩整齐、自然协调、对称和谐的格局。中国当代室内设计融入了西方的特色，将传统文化与西方文化结合起来，形成了具有当代特色的室内设计。中国当代室内设计是在传统文化的基础上，融入了西方文化的特色，这样既继承了传统文化的优点，也发展了传统文化，为传统文化注入了新的血液。这种多元文化的相结合，使得中国当代室内设计的发展有了更广阔的领域。中国当代室内设计在传统文化的基础上进行的体现了民族特色，然而它融入了西方文化体现了现代化。这中西文化相结合，使得中国当代室内设计富有古典美和现代美。
【关键词】 中国当代室内设计；传统文化；西方文化
1. 前言
中国传统文化博大精深，在盛唐时期，中国文化一度辉煌，此时的中国的文化走在世界的前端。儒家文化长盛不衰，它不仅在我国深受人们的推崇，而且在西方也受到人们的大力赞扬。而我国传统的室内设计追求整齐对称的布局，形成了朴素平淡的风格。我国传统的室内设计反对奢华和过分铺张，注重事物的实用性，将适用与形式完美的结合起来。然而由于全球经济一体化的发展，我国当代室内设计受到西方文化的影响，我国当代室内设计突破了传统的古典美，与现代流行的简约和欧式风格相结合起来，形成了具有中西方相结合的当代室内设计。我国当代室内设计是由中国传统文化的隐性美和西方文化的显性美组成的。
2. 中国当代室内设计与传统文化的关系
2.1 当代室内设计反映着传统文化
当代室内设计融入了传统的社会文化，当代室内设计的规矩对称，简单大方，反映了我国朴实简单的民族风格，也反映了我们中华民族反对奢侈，注重节俭和注重事物的实用性。当代室内装潢主要以木材这一类自然材料为主，而室内摆设主要用一些木制的家具并且有的人会在自己的家中放一些盆景，这样可以使家里面多了大自然的味道。这反映了中国注重自然本真之美，反对过分的装饰。这也表现了中国传统文化追求朴实，注重内心的真善美。当代室内传统家具的摆设，显现出中国稳重、朴实的文化氛围，使得中国室内拥有了书香气氛。
下面我们可以拿一个地域性的建筑来阐明这一理念，如：苏州图书馆的建筑，苏州图书馆的建筑分为北、中、南三部分。这三部分都有属于自己的文化特征，苏州图书馆的建筑从整体上反应了苏州浓厚的文化气息和人文精神，将苏州传统的人文惟妙惟肖的刻画出来。当代室内设计反映着传统文化，表现出当代室内设计对传统文化的继承。
2.2 传统文化影响着当代室内设计
中国传统文化或多或少影响着每一个人，由于我们么一个人从小受到传统文化的熏陶，在我们的骨子里面就多了一份传统文化所赋予的气质。中国传统文化的朴实、追求自然之美、注重实用大于形式影响着我国当代室内设计，当代室内设计从装饰，家具，整体布局都反映出中国传统文化的内涵。中国传统文化渗透在当代室内设计中，使当代室内设计更加具有中国特色，形成了有“民族风”特色的室内设计。深受传统文化的影响，使得每一个室内设计都是实用性和朴实性想结合起来的。由于传统文化的影响，室内设计都是方方正正的切割成厨房、卫生间、卧室、客厅这四部分，这样可以给人视觉上的整齐，也使得整个屋子干干净净，而不是杂乱无序的。中国传统文化更加注重意境，因此室内摆设常会放一些有自然本质的花花草草，这样可以使人的身心放松，有一种远离尘嚣的感觉。传统文化成为当代室内设计的基础，只有在此基础上，使得当代的室内设计更具有民族意蕴。
2.3 当代室内设计使得传统文化不断发展
自从改革开放以后，我国的经济、文化呈全球化的趋势发展，西方文化被引入到我国，西方文化的新颖、独特逐渐吸引了人们的眼球。人们过分的追求西方的豪华，因此欧式风格获得了更多人的喜爱。但是当代室内设计过于西化，会被人们认为是不符合中国传统的。所以当代室内设计要将中西方文化有效的结合起来，为中国传统文化注入新的血液，使得中国传统文化获得发展。当代室内装潢的材料是用砖、金属、PVC管代替了木材，这样给室内增添了现代元素。在当代室内设计可以借鉴传统文化追求整齐的格局，融入西方简约的特点。在当代室内设计的墙壁上可以设计几处传统样式，增加了室内设计的中国味道。西方文化的开放、豪华与中国传统文化的细腻、节俭相结合，使得当代室内设计突破了传统的模式，适应了社会经济的发展，赢得了大众的喜爱。现代思想和传统思想融会贯通，兼收并蓄，使得现代思想和传统思想相互依存，相辅相成。现代思想是在传统思想的基础深入到室内设计中，而传统思想通过现代思想而不断发展。
3. 结束语
中国传统文化拥有悠久的历史，在经历过五千多年的洗礼，使得中国传统文化更具有内涵，更加具有风味。中国当代室内设计应该将传统文化与西方文化结合起来，形成具有新时代特色的设计风格。环保是当今时代提得最响亮的口号，因此当代室内装饰、摆设应该更加注重环保，与当今时代潮流的脚步保持一致。在当代室内设计中，有关色彩这一方面，设计师要在中国传统文化朴实敦厚的基础，适当的加入现代社会中亮丽的色彩，这样可以使得室内充满了生机与活力，使人能够保持一种愉悦的心境。一名优秀的中国设计师对中国传统文化要做到取其优点，去其缺点，将传统文化与现代技术紧密结合起来，使得当代室内设计更加具有韵味。随着可持续发展的理念逐渐深入人心，人们的室内设计不是简单的关注室内整体的舒适感和美感，他们更注重的是室内的环境和室内材料是否环保这一因素。所以当代室内设计要将现代理念与传统理念结合起来，形成符合时代潮流的设计风格。
参考文献
[1] 杨娟.浅谈中国传统文化与当代室内设计[J].文艺生活·文艺理论，2010，12（3）：84-86.
[2] 何晶.浅谈中国传统元素在现代室内设计中的运用[J].文艺生活·文艺理论，2011，5（5）：44-46
[3] 王莉莉.现代室内设计中传统文化元素的应用[J].文学与艺术，2010，8（3）：175-178
[4] 王焱.浅析室内设计中的中国传统元素[J].中国科技纵横，2010，3（9）：190-192
室内设计论文范文第5篇
摘 要：风筝作为中国的传统手工艺品历史悠久。山东潍坊是闻名世界的风筝之都。潍坊风筝作为传统工艺品千姿百态，风格各异，体现了艺人们立足传统文化、紧跟时代的创新精神。潍坊风筝的艺术元素可以广泛应用到当代设计之中，合理吸收其造型、色彩、工艺特点，也是对民族传统文化的传承和发展。
关键词：潍坊风筝;工艺;艺术设计
一、潍坊风筝的功能演变
风筝在中国已有两千多年的历史，相传“墨子为木鸢，三年而成，蜚一日而败”，木鸢或木鹞是当时风筝的叫法，军事通讯为其使用目的。后有鲁班改为竹制，得以成功。至隋唐五代时期，又改用纸糊，故称“纸鸢”，便宜的纸张成为风筝的制作材料，为其后来的盛行奠定了基础，游戏功能随之产生。唐代有大量文学作品描绘儿童放飞纸鸢之景。娱乐的功能、玩具的属性使风筝从小众工艺走向民间，放风筝遂成为民俗。
潍坊能够成为世界公认的风筝之都，因其在明代就已是众多风筝艺人的聚集之地。他们热爱扎制风筝且精于描绘，在实用性之上，更追求风筝的美观，在风筝的制作技巧及绘画工艺上寄托着艺人的情感，风筝还不断出现在历代诗文之中，借以抒发文人的情怀。郑板桥有诗曰：“纸花如雪满天飞，娇女秋千打四围。飞彩罗裙风摆动，好将蝴蝶斗春归。”描绘的是诗人眼中风筝漫天飞舞的美好场景，人文情怀融入风筝，使其成为与人类情感密切相关的象征符号。
二、潍坊风筝的审美功能
伴随着审美需求在人类社会受到重视，人们不单单满足于风筝在空中飘扬的愉悦感，想要透过其功能属性，去领略这一手工艺品独特的审美特点和风格。今日的潍坊风筝在不同制作者的手中造形和装饰千姿百态，风筝美的人文属性正是其能在现代社会转型中依旧传承下来的重要原因。潍坊风筝之美，可以从以下几个方面来领略。
（一）色彩风格
按照色彩搭配，可将潍坊风筝分为两种流派。第一类是民俗工艺派，这类风筝带有浓厚的乡土气息，鲜艳的色彩搭配能最好地体现民间艺术的风格。出自民间传统艺人手中的潍坊风筝，大红大绿，大面积的颜料涂抹，色彩饱和，对比强烈，在天空中放飞，给人强烈的视觉冲击力。第二类是文人国画派，这类风格富含色彩淡雅的中国工笔画意蕴。风筝多展现匠人的高超制作和绘画工艺，选用真丝蒙面，绘画优美，立体感强，具有收藏价值和观赏价值，处处体现着老潍县的文化韵味。
（二）造型结构
骨架制作是风筝能够放飞的基础，也是决定风筝造型的关键。潍坊风筝骨架结构多取法自然之物，风筝艺人通常会选取花鸟鱼虫的形象，将其提炼成简练优美的形状，在保证线条利落的同时，会进行适当的夸张变形，放大自然物形体的局部特征。潍坊风筝的造型背后，凝结着艺人在现实中的生活与生产经验。
扎制艺人从自然界寻找灵感，形成丰富多变的风筝造型，主要包括串式风筝、软翅风筝、硬翅风筝、立体风筝等。一只潍坊风筝还会同时整合多种造型，龙头蜈蚣风筝（如图1）可称得上中国传统风筝文化中的一朵奇葩，它集合了立体风筝和串式风筝的型制。1986年的潍坊风筝会场上，杨同科凭借自己创作的350米之长的龙头蜈蚣风筝震惊了世界。顾名思义，风筝由龙和蜈蚣两部分组成，立体龙头采用手工扎制，摈弃了常见的单一平面结构，巧妙地通过多个平面的结合形成了稳定的立体龙头结构，下面串联众多带有龙桄的腰片，整齐划一，排序紧凑，惟妙惟肖，富有神韵，视觉效果十分震撼。它取神采奕奕的龙头形象作首，以寓意多子多孙的蜈蚣作腰节，体现潍坊人民的传统文化心理，他们在自己创造的工艺作品中融入对生命的热爱，使其在审美之外增添鲜明的人文情怀。龙头蜈蚣风筝迎合当代社会的传统审美心理，引发人们强烈的情感共鸣，使其成为经久不衰的工艺美术品。
（三）题材内容
潍坊风筝的造型题材多种多样，早期多为神怪，“怪力乱神”的形象比比皆是，它寄托着人们放飞灾难病痛的祈愿，放风筝的行为实则寓意着放走晦气和疾病。常见造型还有飞禽走兽，为软翅立體结构，即使是形象欠佳的蝙蝠，艺人仍会采用夸张美化的办法，将其改造为寓意“福”的吉祥图案。龙头蜈蚣风筝的龙头最初是一个“鬼头”造型，面目可憎，经改造化腐朽为神奇。建立于审美价值之上的驱邪祈福功能，是潍坊风筝新的符号属性。在《红楼梦》中，久病初愈的林黛玉与众姐妹齐放风筝，在大观园里同求福共祛灾。而作者曹雪芹在当时也是扎制风筝的爱好者，将风筝这一写进作品，可见对它的钟爱。
除动物形象外，潍坊风筝会选择福、寿、喜等文字字形，构成图案造形。无论是哪种题材的潍坊风筝，都以淳朴的内容、丰富的寓意，反映出人们的真情实感和审美价值取向。
三、潍坊风筝对当代设计的启发
作为艺术性与实用性兼具的民间工艺，潍坊风筝的艺术元素可以广泛应用到当代设计之中。现代设计合理地吸收潍坊风筝的艺术元素，是对传统文化的传承和发展。
（一）对艺术表现形式的启发
潍坊风筝表现手法丰富，其色彩造型、题材内容，都为当代艺术表现形式提供了不少参考。风筝造型取法自然，而不拘泥于自然。色彩有的强烈艳丽，有的淡雅明快，远观近看都恰到好处。题材内容取自民间且发挥独到，善于形态刻画，表达人们的意愿和精神。这是潍坊风筝最值得借鉴之处。
（二）对室内设计的启发
潍坊风筝的平面造型和立体结构可以广泛运用到室内装饰设计中，增添鲜明的民间色彩和中式风格。一方面，潍坊风筝具有形式美，其对称重复的美学原则可以运用在室内装饰中，合理规划空间布局，适当进行装饰美化。另一方面，风筝的造型和色彩都具有观赏价值，可装点空间和烘托气氛，发挥其装饰属性。在中国风的民宿、餐厅中，将风筝悬置墙壁、柱子上，更能将情景物协调地融为一体。
（三）对建筑设计的启发
借助现代工艺，将潍坊风筝文化融进建筑设计中，最具代表性的实例就是潍坊火车站（如图2），它是2007年大胆创新的设计，新车站以蝴蝶风筝为设计造型，站房的轮廓线呈蝴蝶翅膀的优美弧度，从空中俯瞰屋顶玻璃天窗，如同蝴蝶身上的花纹，借用蜿蜒起伏的屋面，巧妙地赋予车站向上腾飞的动势，既具有传统美感，又具有现代科技感。
虽然风筝之于潍坊具有特殊性，其他地区不可复制，但其设计精神是可供借鉴的。现代设计需要进步，借鉴融合优秀的传统文化元素是其重要途径。潍坊风筝的艺术形式可以为其提供重要启示：时代需求和传统文化，两者相互影响，相互促进，共同推动中国民间文化的传承和创新，进而创造体现时代特色文化形态。
作者简介：周树杰，南京工业大学硕士研究生。
李钰莹，南京工业大学硕士研究生。
顾越，南京工业大学硕士研究生。