点和线教案教学设计

2024-06-10

点和线教案教学设计(精选7篇)

点和线教案教学设计 第1篇

浙江版三年级第10课《跳舞的点和线》教学设计

一、设计思路

水墨画作为中国绘画艺术的典型代表,有着深厚的民族文化底蕴和独具特色的综合艺术品质。《美术新课程标准》指出:要注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展。本课通过对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试,开展趣味性造型活动,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想,激发丰富的想像力与创造愿望。以多媒体手段为以游戏为导线,以合作探究学习为抓手,淡化水墨画的技法探究,开展综合体验活动。本课设计通过玩、看、听、讲、议等多种教学手段,设计让学生音乐涂鸦、欣赏动画、参加星级评分卡打分等教学活动,分散学习难度,让学生在游戏中感悟、发现,在游戏中掌握水墨画的笔墨技巧,在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的创作欲望。展示了美术学科特有的魅力,激发了学生的学习兴趣。

二、教材分析

本课是浙江版美术三年级第10课的教学内容,属于【造型·表现】学习领域,是一节用水墨画的形式进行点、线的造型表现课,是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。学生在第四册教材中学习过《水墨游戏》的内容,让学生对水墨画用具的使用方法及水墨的基本特点等知识有了一定接触。本节课是在此基础上进一步学习水墨画的笔墨技巧,而在本节课后安排了《我爱大熊猫》一课,是水墨画教学的延续。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。

三、学情分析

三年级学生已经具备初步的合作学习、自主学习能力和审美能力。初步认识了水墨画的工具和材料,对水墨画技法已经有初步认知。学生对水墨画的学习是十分感兴趣的,但对繁杂的笔墨技法较为畏惧,在本课的学习中,应有意识地因势利导,运用观察、比较、实验、总结、创作环节,从而丰富学生的听觉、视觉、触觉,帮助学生学会观察,从而使学生能更为大胆自由的进行表现创作,从学习中体验到美术活动带来的学习的欢乐。

四、教学设计 ⑴ 教学目标 认知领域:了解水墨画基本常识。增强对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验,以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。

操作领域:对点、线的造型进行大胆的想象与表现,构成多样式的彩墨画作品。提高动手能力,进一步丰富学生的创造能力。

情感领域:通过练习,感受水墨画的独特魅力,增进学生对水墨画的了解,激发学生由衷的民族自豪感。

⑵ 教学重难点

重点:引导学生在学习中发现水墨画线条在作品中产生的节奏、韵味和变化,充分感受水墨浓淡干湿变化的趣味性。

难点:水墨画中锋、侧锋运笔和墨色干湿浓淡的变化方法的掌握。

(3)教学策略与手段

将体验教学法和游戏教学法相结合是本课教学方法运用的突出特色。综合后的方法适合小学低年级学生的学习特点,将体验行为引入游戏方式之中,渗透性强且更易为学习者接受。鼓励学生进行综合性与探究性学习,与学生生活经验的联系, 培养学生的综合思维和综合探究的能力。

(4)课前准备

1.学生的学习准备:毛笔、墨汁、宣纸、水墨画颜料、毛毡、水桶、调色盘 2.教师的教学准备:毛笔、宣纸、墨汁、水墨画颜料、毛毡、水桶、调色盘 3.教学环境的设计与布置: 四人小组排列 4.教学用具的设计和准备:课件、作品

(5)教学流程

1.师生交流

2.音乐涂鸦,初步感知

(1)师:点和线是中国画的特点,他们的组合有极强的表现能力,老师这里有2段音乐,请2名同学上来即兴涂鸦。用你的点和线来表达你对这段音乐的感受。(2)学生即兴涂鸦

(3)互相交流体会:你看出他听到是怎样节奏的一段音乐?为什么? 请你谈谈为什么画这样的点和线来表达这段音乐?

师小结:用折线、短线、杂点、枯笔浓墨来表现音乐的力度,用曲线、长线、润滑淡墨来表音乐的柔美。

(根据学生的身心发展,利用随音乐涂鸦的游戏吸引学生,使学生在玩游戏的过程中感知点和线产生的韵律美和节奏的变化,感知点与线运行、布局、排列、曲折产生的变化所带来的情感和力度的表达方式,体验毛笔与墨、色、宣纸等工具的特性。并产生直接的学习兴趣,丰富了学生的感官体验。)

3、出示课题《跳舞的点和线》

4、认识点和线

师:生活中的很多东西可以用点和线来表达,下面我们做个小游戏,看图找找隐藏在其中的点和线,看谁找的又快又准。

(1)长颈鹿:点(大小浓淡不同的点)(2)垂柳:(枝条是线,绿叶是点)(3)学校一景(直线、粗线、大点、小点)

(4)演示梯田—-点和线的变化。体会点和线变化的趣味。

(学生对如何用合适的点和线去表达生活场景的节奏,韵律较难以把握。通过演示引导学生探究发现水墨画线条在作品中产生的节奏、韵味和变化,使学生直观形象地了解点线面的运用和表达。解决本课的难点,学生对点和线的认识停留在造型上,重在引导学生感知点线面所表达的情感与节奏)5.欣赏作品,共同探究笔墨技法

(1)师:老师带来了一张作品,请同学们找找老师是运用什么样的技法来表现点和线的。生(预设)小组汇报(中锋、侧锋、逆锋、焦、浓、重、淡、清中有部分认知)

(2)师:想画出粗细不同的点和线,就需要不同的运笔方法,中锋是笔锋运行,侧锋是笔锋偏侧,以笔锋、笔肚接触纸面,可以画出较粗、具有墨色变化的线。(贴板书)(3)师:想画好中国画,表达出物体的前后、远近关系,你有什么方法?

(4)师:墨色的浓淡干湿变化是中国画中的精髓。不管是点和线都有丰富的浓淡变化((贴板书),根据浓淡变化层次的不同,古人给我们概括为焦、浓、重、淡、清(贴板书)5色。(4)师:请一名同学上台根据自己的理解给焦、浓、重、淡、清5色贴上相对应的墨色。笔法:中锋、侧锋、逆锋 墨法:焦、浓、重、淡、清(5)学生进行运笔和墨色练习。(6)教师小结,指出优缺点。

(通过师生的合作,共同解决本课的难点,学生对水墨中的水分掌握困难较大,焦、浓、重、淡、清墨色难以区分,干枯难以把握,悬空运笔时由于对手腕的控制力较差,对细线的表达较差。上色时由于没仔细调色容易出现颜色堆积在笔尖的状况,教师应该及时予以提醒和示范演示)6.和大师面对面

师:接下来,我们来欣赏下国画大师是怎样用点和线来创作的。(1)米点山水、黄宾虹、齐白石、吴冠中等作品展示。(2)生谈感受。分析对比其中的点线面构成和韵律之美。

(通过欣赏国画大师作品欣赏及分析,使学生进一步了解点、线、面构成和疏密、粗细、节奏等韵律变化之美,成竹在胸)

7、师生擂台

(1)师:美吗?想画吗?老师现在也有一股创作的冲动!我也想和你们比一比,就以西湖美丽的荷花为题材吧,请一名同学和老师进行2分钟的绘画比赛。(2)请同学们为老师倒计时。(3)请同学对师生作品进行评议。

8、儿童作品欣赏

(1)师:你们真不错,老师还带来了我们昆阳二小同学们的作品,他们也想和你们比试比试,你们想看看吗?(贴学生作品)

(2)看看他们都画些什么,你最喜欢哪幅作品?

9、学生创作,教师指导

(1)师:你想画些什么?出示作业要求提纲(2)生讨论回答。自行选择创作主题。(3),学生创作,教师巡视指导。

10、作品展示收藏,分享快乐

师:你们作品真棒!这么多漂亮的作品,真是让人喜欢,我想收藏你们的作品,给我们的孩子欣赏你们的作品。

生:作品介绍,互相评价。师:小结,分发收藏证书。

(评价活动不仅给学生创设了互相学习的空间,而且为学生提供了展示自我的机会。通过各自的作品介绍可以挖掘学生的闪光点,培养了学生的自信心)

12、课堂小结,课外延伸

师:用一句话来概括你这节课的收获。

师:中国画是门奇妙的艺术,只要你们用心去观察、去发现,你们可以创造出更美更有创意的作品。

13、板书设计

跳舞的点和线

用笔:中锋、侧锋、逆锋

用墨:焦、浓、重、淡、清

五、教学反思

苏霍姆林斯基说过:“在人的心灵深处,总有一种根深蒂固的需要,这就是希望自己是一个发现者、探索者。”而在儿童的精神世界中这种需要特别强烈。因此我们在教学时要从学生的实际出发,真正突出学生的主体地位。积极调动学生已有的生活体验,寻找与教材的生活相似体验,使学生的情感和作者的情感产生共鸣,进而更好的进行教学实践活动,这样往往会起到事半功倍的效果。让学生带着自己已有的知识、经验、思考参与课堂教学活动,使他们在探究中得到满足,获得成功。

1、激发兴趣方式多,体验探究中领悟

兴趣是推动学习的一种最实际的内部驱动力,是学生学习积极性中最现实、最活跃的因素。因此,只有使学生有了兴趣,他们才能在课堂上充满活力。作为教师的我们,就要想方设法利用小学生的求知欲和好奇心,努力创设求知情境,让学生产生探索新知的强烈兴趣,使学生由被动接受知识转化为主动猎取知识。求变、求异是儿童的天性,在课堂中根据儿童的心理特点,多采取游戏式的练习,让学生逐步掌握水墨语言;多采取儿歌的方式,促进儿童对水墨技法的记忆;多采取师生合作的方式,答疑解惑;在本课中,我采取“合作、探究”的教学方式,把对水墨技法的领悟、学习与学生对水墨语言的探索、创新结合起来,设计五个步骤来分解教学目标,尝试多样化表现手法的拓展:

(1)通过直观形象的水墨画作品展示和尝试练习(现有审美层面的展示)

(2)欣赏名家水墨作品和优秀学生水墨作品,谈谈自己的印象和感受(跳出自我意识,感悟水墨意韵)

(3)教师通过教学演示引导学生借鉴优秀的绘画元素(进行有的放矢的水墨表现技法学习)(4)学生表现创作(结合感知与情感,用自己学到的水墨语言“说话”)(5)小组合作交流及作品展示(挖掘学生创新表达方式)

并且,学习离不开老师的引导与分析,不能肤浅的把“体验、探究”理解成学生涂涂玩玩的快乐和激动,而是要他们在自我体验后产生疑惑,产生对新知识的进一步学生的渴望,只有这样,多方面的探究活动就自然而然的成为学生的行为与需求了。通过交流自己的学习感受,自主探究水墨技法的过程,体会到成功的喜悦,让学生在体验和探究的引导下,插上想象的翅膀,不断去创造,享受学习的乐趣。

2、现实生活找题材,挥毫泼墨乐趣多

现实生活是儿童画取之不尽的源泉。传统的水墨画学习题材,由于远离学生的生活感受和理解能力,程序化的笔墨规则很难引起学生的真情实感,更谈不上审美意识的构建和创造能力的培养。我认为水墨画的教学也要遵循儿童美术教学的规律,立足学生的生活实际,从学生的生活经验、知识背景、学习能力、情感与态度等方面考虑,选取学生熟悉并能激发他们表现兴趣和创作欲望的内容为切入口。因此我们要善于将教材知识“过程化”,活用教材,才能增进学生的探究实效。本课本着以学生的生活经验为基础,不以临摹大师作品,名人画作为目的,转而以运用水墨语言设计生活中常见的题材为抓手,如音乐的舞蹈、雨之韵、花花草草等学生喜闻乐见的题材,非常切合学生实际。

实践是学生探索学习的主要途径。要真正在教学中实现自主学习,有效合作、多元创新,直面生活是一条有效途径。现实生活是儿童画取之不尽的源泉,要运用启发、引导的方式刺激孩子的绘画愿望。求变、求异是儿童的天性,他们往往对一些大家习以为常的东西具备独特、敏锐细致的观察力。任何内容都可以归于他的笔端,由于没有任何思想、技法、观念的束缚,他们对任何题材都能挥洒自如,而且有自己独特的视角,经常可以出现一些令人惊喜的奇特布局和效果。

3、引导加激励,感受成功喜悦多

对孩子来说,成功的感觉往往来源于成人的评价。教学中,教师的表扬,哪怕是不真实的表扬,对于他们来说都是必不可少的鼓励。在整个教学活动中,我说得最多的是“你真棒”“你真聪明”“你的想象真丰富”“你做得非常好”“你的画真有创意”„„积极肯定每位学生的“闪光点”,这些对学生的评价语言,如同兴奋剂一般,源源不断注入孩子的心田,使他们去体验学习过程中的乐趣,感受到成功的喜悦。让学生因为赞赏而把学习活动当作愉快的享受。课堂上,老师自己投入真情,处处使用赏识性、肯定性、激励性的评价,抒情性的引导和总结,不仅营造了良好的课堂氛围,更真诚地关注每一位孩子敏感的心灵,引领学生悠然地走进水墨的世界中去体验、感悟、想象、表达,去自我构建、自我觉醒。这样,学生不仅学习知识,而且彰显个性、创造力、生命力,获得精神的陶冶和心灵的美化。教师“组织引导者”的角色定位,不断把学生与水墨的对话引向深入:良好的对话氛围,使学生张开发现的眼睛,张开想象的翅膀,使他们有独特的发现,有多元的感悟,有多维的视角,有多样的声音,有多向的对话!

总之,水墨画教学必须应时代的要求,打破传统的教学模式,挖掘教材中的生活因素,并和谐地与学生的生活经验相结合,能使学生的学习兴趣,学习效率成倍提高,也使学生在学习中陶冶了自己的情操,净化自己的心灵,使学生通过学习真正学会做人,学会生活。在课堂教学中要使学生成为主动探究者,让学生讨论、质疑求异,各抒己见,标新立异,让创新成为课堂教学的灵魂,尽可能的多给学生一点思维空间和活动余地,关注学生的实际需要,捕捉学生的创新灵感,才能让学生的探究潜能得以绽放,创造出真正充满互动、探究、交融的阳光课堂。

点和线教案教学设计 第2篇

2、自己动手动脑体验探索点和线的多种组合图案。

3、感受点和线重组的美感体验游戏的乐趣。

【活动准备】点与线的卡片20张分类条两组

【活动过程】

一、探索过程

1、幼儿从袋子里抽出点线面的卡片每人一张,请幼儿讨论自己拿到的卡片。

2、复习点线面的特点幼儿自己分类站成两队,点和线两队。

3、教师出示点和线的条形卡,与幼儿共同总结探索点线的特点。

4、幼儿根据特点互相检查自己的卡片是否分类正确。

二、体验游戏

1、请幼儿在找朋友的歌声中按要求找到朋友。游戏

一、请幼儿根据自己的卡片,点和点当朋友,线和线当朋友重新组合成新的图案,比一比谁的新图案漂亮。

2、游戏

二、请幼儿尝试将点和线做朋友画出新的图案。游戏三再次重组,拼出新图案。

三、总结

请幼儿互评自己组合的图案,说一说自己的想法,教师鼓励引导。

点和线教案教学设计 第3篇

【关键词】点;线;版式设计

一、点

1、点的形态

点的存在在版面上来说是不确定的,首先它的固态形式是由其轮廓决定的,抽象状态是个球体,现实基面中是个小圆圈,同时它又可以变作任何几何形状,甚至是不规则形状,因为根据点相对于基面上任何比较物的尺寸大小,只要成为点的相对尺寸,便不限制具体轮廓。而不受轮廓限制的点,本身的丰富性就能所表现,在版式的运用中也更为灵活。

2、 点的作用

在版式中,点可以是极小的密集而有规则排列,使排列的整体达到线的分割或面的整体感或视觉冲击感。若单独一个点成为版式中的重要或唯一元素,则要看它在基面中的运动趋向。点本身存在的音和点在平面中被给予的特定音都会使点起到不一样的作用,一个点本身就不可能只存在绝对的一种表现形式(泛指在一个基面中的声音声调)。

二、线

1、线的运动趋向

当画面上的点已经将自身的声音表达的淋漓尽致时,点便不在处于静止状态,有了一种驱动力使点进行运动,这时点不再是点而延伸成了另一种元素,线。

“线是点的运动轨迹,可以说线由点生。线借助运动,破坏点的强烈静止状态而产生。由点入线,就是由静入动。”[3]单独一个点处在平面上可以完全静止,而即使是独立的一条线也有自己的运动趋势和方向。而受内外驱力改变方向或形态又使线有了新的声音。两条线交替受外力挤压则形成角线,一条线受两个共同作用力则形成曲线。[4]

而直线又分为横线,竖线,对角线和不规则的直线,这取决于直线上的点的运动趋势,每一方向的直线的张力,作用都不一样。同样,角线也根据角度的不同其张合力也有所不同。而曲线是线中形态最为多样复杂的,张力、趋向、色彩声调都是难以平衡的,在运用上表现力也有所变化。

2、直线

“当点被某种外驱力径往某个方向推移,便产生第一类线。驱力方向保持不变,线便沿着平直航道奔行。”[5]那标准直线中横线会相对强硬的插入在平面中,属于冷色调,它在版式空间就像沉寂的地平线,清晰的划分空间版块同时又让人拥有无限延伸的遐想。所以在杂志版面上的分割会有着明显的空间对比,将平面上的层次区分开,分栏也使得栏目更清晰。不贯穿整个平面时或者处于大部分留白平面时就有足够的延伸余地。标准直线的竖线则是对立于横线的,竖线比横线更具有主动性和侵略性。不过在基础作用上,横线是分割“天与地”的,那竖线就是分割左右“情感”的,关于这点会在下一章具体说明。

对角线是标准直线的第三中状态,它处于横竖线对分的位置,也就是说它的形式色调甚至作用都起到折中的效果,属于一个平衡的状态,在杂志版面中少有直接的对角分割,过度的平衡会导致画面呆板,过于稳定,失去内在张力。

而不规则直线,就是除了标准直线意外任意方向的直线,可以说是由一直存在的驱力打破了标准直线的基本调性。由于它极不稳定,在版式的应用上更为灵活。“不规则直线可以同轴,也可以不同轴。”“而不规则直线,尤其是非同轴直线,与平面的联系就不紧密。它们与平面的触合松散随意,有时候甚至似乎要立起来刺过平面。”[6]因此使用频繁,可以更好地表现版面的层次感。

3、角线

角线由两条线在外力挤压下形成根据角度不同形成四种形态——锐角,直角,钝角,不规则角。角线在版式中的作用多数起到了面的作用,根据角度的不同,夹角形成面的大小决定了该部分在版面上张合力的大小。数学中的角有内外角之分。外角相对于直角更为尖锐,也就是内角度数越小的角更具有冲击力也就是张力,不是说不尖锐的角没有了张力,只是相对更为平缓,张力容易被掩盖。而正相反的根据内角的大小来判断合力的大小,也就是角线之间半闭合面的大小。

在时尚综合类杂志中,版面的切割工作就区别于严谨的新闻刊物,除了七横八竖的直线分割画面,角线及曲线都可以根据基面的调性合理使用以强调该版的主题。不规则角线通过不同的力变得长短不一,组合在一起又有了新的图像意义。

4、曲线

一条直线,“两个力同时作用在一个点上,其中一个力持续增加,均匀的大于另一个,曲线便产生了。”虽然曲线的形态最为无常,但在版式设计中,曲线的张力稍显温和稳定,而且曲线在线中最接近面,闭合成面就不再是作为曲线存在。在这些时尚综合类杂志中,丰富的曲线多是在标题的字体设计或点缀的一个元素,少有起到主要分割的作用,除非是多次变形后形成了一个完整的图像。

不过曲线丰富的形态,半隐半现的面的张力,比直线要柔和和更具有图像性的特征在版式设计所需的元素中还是必不可少的。

线也同点一样不是只存在单一的“线”的形态,而是根据基面上其他元素或者就是受整个基面的影响有了“线”的状态。线不断的加粗或延伸渐至封闭,点的尺寸不断扩大,则到了一个趋向于面的临界点。

三、结语

“点线面的应用”是一个常见的研究点,这里更加注重点线基本要素的意义和表现力,再针对性的寻找典型设计案例进行全面分析点线的实际运用效果。

通过本次论文的撰写发现,实际的版式设计可以将这些理论上的特征不断扩散从而得到更多的版式效果,点和线也不仅局限于各自的声调,而是更多的有机结合,丰富版面的层次感。不过同时也发现,元素的运用等一些实际操作还需要更多的理论来支撑。

参考文献:

[1]康定斯基.点线面.重庆大学出版社,2011年

小学美术教育教案-跳舞的点和线 第4篇

跳舞的点和线

教学目标

1、了解中国画的艺术要素。

2、增强学生对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验,以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。

3、采取游戏方式,启发学生想象,运用点、线、面构成多样式的彩墨画作品,体味中国画的笔墨乐趣。

4、感受中国画的独特魅力,激发学生由衷的民族自豪感。

5、培养学生的审美能力。

6、使学生初步了解中国画的基本常识,提高动手能力。

7、对点、线的造型进行大胆的想象与表现,进一步丰富学生的创造能力。

8、通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习,培养学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。教学重点、难点。

重点:引导学生在游戏中发现彩墨在生宣纸上产生的一种特殊变化,充分感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。难点:用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化,启发学生进行富有创造性的点、线、面构成探索。第一课时 课前准备

(学生)毛笔、墨汁、生宣纸、中国画颜料、水桶、调色盘等。

(教师)国画工具、国画图片资料等。教学过程

1、引入课题。

说一说:同学们,你们见过这些画吗?知道这是什么画种吗?什么是中国画?中国画是用什么样的工具画的? 引导学生初步了解中国画,认识中国画绘画工具的基本功能。

2、展开探究。

(1)让学生用毛笔蘸上墨和颜色在铅画纸上画几笔,然后用同样方法在生宣纸上画几笔。

比一比:发现有什么不同?(发现生宣纸有渗化的特点。)(2)师生共同探究墨的干、湿、浓、淡的变化。教师运用点、线进行演示,学生跟着练习。

(3)国画大师是怎样作画的?欣赏教材中艺术家吴冠中的中国画作品。

3、作业要求:请模仿吴冠中的中国画作品画一幅彩墨画。学生大胆表现,教师巡视指导。

4、评价与小结。

展一展:让学生手拿自己的作品上台进行展示和介绍。评一评:谁的作品画得好、好在哪里。

点和线 教学设计 第5篇

一、教学目标:

1、引导学生运用不同的点与线,自由表达自己想象中的画面,体验绘画与创造的乐趣。

2、引导学生把生活中常见的建筑、人物、字母及各种自然物体,用点线面概括成的形态进行重新组合,绘制成非具象的画面效果,产生丰富的想象空间。

二、重点难点:

1、引导学生认识生活中常见的基本造型元素——点和线

2、熟练掌握各种点和线的运用方法。

三、教学过程:

一、组织教学:

按常规进行,检查学生用具准备情况。

二、过程设计:

1、引导阶段

(1)、我给大家带来几种生活物品,你认识它们吗?

教师从口袋中取出各种常见的线状材料(跳绳、筷子、丝带)请同学说出他们的名字,仔细观察他们有什么共同特点。

教师归纳:在美术中,我们把这种细长感觉的造型叫做线、线材。

教师引导学生观察他们都是线,但是他们有粗细、长短之分,你都认识什么线呢?

教师随机用油性笔在纸上进行示范:直线、曲线、波浪线、折线等。(2)、大家看这是什么?(出示:黄豆、石头)

他们还能叫做线吗?我们可以把这些相对比较小的形状叫做点。点可以使圆形的,还可以是方形的,三角形的等等,学生说老师随意在纸上进行演示。(3)、教师出示珍珠项链,同学们帮助我想一想这是点还是线呢? 学生进行自主分析,请不同意见的学生说自己的理由。

教师归纳:一颗珍珠就是点,一串珍珠就是线。点排列起来就是线的感觉。线是由点连成的,今天我们就一起来学习《点和线》

2、发展阶段

(1)、认识生活中的点和线:学生寻找身上的点和线,鼓励学生细心观察。(2)、请同学们找一找老师身上有没有点和线呢?(3)、作品欣赏:

同学们知道了点和线在生活中无处不在,那么他们在画家手中是什么样呢?下面向大家介绍两位画家朋友他们也是用点和线来作画的。让我们来欣赏一下吧!

1、欣赏吴冠中的点线作品

找一找华中有哪些我们认识的老朋友,假如我们把中间的点都去电画面还好看吗?

2、欣赏米罗的抽象画作品

这是西班牙的著名画家米罗的作品,请大家注视画面,在作品中你发现了什么形象?

3、欣赏学生作品

第一幅:画面上的这些点和线让你联想到了什么东西?学生分析 教师总结:我们把一些不相干的形象组织起来,也能取得很有意思的效果。第二幅:你在这幅画面上看到了什么?学生分析

四、作业要求:

用彩点或者彩线创作一幅作品

五、作品展示和评价:

自评:告诉小伙伴们你画的是什么?运用了哪些点和线? 他评:同学们看这幅画画的什么呀?运用了哪些点和线?你觉得有什么需要改进的地方?

《跳舞的点和线》教学设计 第6篇

1. 了解中国画的运笔和墨色。

2. 通过玩感受墨色的变化和基本掌握墨分五色。

3. 感受中国画的魅力,激发民族自豪感。

教学重点:在生宣纸上感受墨色浓淡干湿变化的趣味性。

教学难点:用水的多少所产生的变化,启发学生进行富有创造性的点、线构成才探索。

1.师生交流

(1)初次见面自我介绍

(2)教师示范用毛笔“跳舞”,画出有节奏感的点和线。

毛毛首先是芭蕾舞“挺着直直的身体”,“踮起脚尖”缓缓的走来,接着是“大跳”,这时换成了拉丁舞,来一个拉丁腿,扭动起来,高难度的动作来了,一个“侧身旋转”,最后是我中国古典舞,柔和的音乐,毛毛的身体,在原地旋转起来。慢慢的“由下而上”,又“由上而下”,缓缓走来,对我们小朋友鞠一个躬。

师:请同学们来说说,毛毛刚刚的舞蹈,在我们的纸上,你看到的是什么?

――――点和线

(3)引出课题: 《跳舞的点和线》

2、欣赏作品,共同探究笔墨技法

(1)找“毛毛的跳舞”里包含了哪些点和线。

点:圆点,尖点,其他点

线:细线,粗线,曲线。

(2)回忆毛毛的舞蹈动作,找出国画运笔。

学生回忆并举手回答。

“挺着直直的身体”,“踮起脚尖”――――中锋

“侧身旋转”――――侧锋

“由下而上”――――顺锋

“由上而下”――――逆锋

(出示板书)

(3)师生一起感受墨色干湿浓淡变化。

a) 教师示范墨加不同多少的水分产生的变化。

b) 学生跟随练习。

c) 学生谈感受,引出墨分五色――焦浓重淡清

(出示板书)墨色:焦浓重淡清

3、师生擂台

(1)师:发现了毛毛的本领后,毛毛觉得不服气,想和我们的小朋友来比一比,看谁能出多种多样的点和线,还要结合我们刚刚发现的这个墨色。看看哪个小朋友胆子大一点,愿意上来和老师PK一下呢?

(2)在我们Pk的时候,其他的小朋友们就要仔细的看,我们画的咯,看看我们谁画的点和线最丰富。到时候老师会请你们回答哦。

(3)现在我请小朋友来为我们评评看谁的画出了不同的点和线。“谁来给我们的画评评?

(4)师:我们这同学真是非常厉害,画出了这么多不同的点和线,也很好的运用了我们的墨色浓淡变化。

4.和大师面对面

(1)课件出示徐渭的《墨葡萄图》学生欣赏

(2)欣赏书本26页的《巫峡魂》和《小鸟的天堂》比较《墨葡萄图》有什么不同?。

(预设)学生:――――――――有了颜色。

(预设)学生:――――――――更鲜艳

(3)教师小结除了墨色变化以外,还可以增加颜色的变化

5、同龄人作品欣赏

(1)出示实物同龄人的作品,激发学生自我表现欲望。

6、学生创作

(1)课件出示作业要求

(2)学生创作,教师巡视指导。

7、作品展示收藏,分享快乐

(1)黑板展示学生作品

(2)学生点评(推荐收藏)

(3)教室点评,收藏并颁发证书

8、课堂小结,课外延伸

(1)师:最后老师想请同学们用一句话来概括你这节课的收获。

(2)教师小结:今天我们学习了,中,侧锋,顺,逆锋四种运笔的方法,知道了墨加水可以有这么多的变化,你们说我们国家的中国画厉不厉害?我们国画真是厉害,真是奇妙无穷呢。

板书设计:

跳舞的点和线

运笔:中锋 侧锋 顺锋 逆锋

大班美术活动《有趣的点和线》 第7篇

一、活动目标

1.通过观察、讨论、归纳的方法,初步感受吴冠中作品的内容与意境,体会点线在吴冠中作品中的巧妙运用

2.继续巩固中锋表现细线条,尝试运用侧锋表现粗线条,且能大胆运用点线作画,表现自己喜欢的事物

3.继续巩固绘画常规,将毛笔洗干净再换色

二、活动过程

1.欣赏三幅吴冠中作品,感受画面内容的意境

2.通过观察、归纳,感受点和线在吴冠中作品及同伴作品中的巧妙运用(1)引导幼儿寻找作品中的作画特点(2)初步了解作家吴冠中

(3)寻找作品中点、线条的变化带来的不同感受(4)感知线条的走向

(5)迁移生活经验,寻找生活中的点线 3.创作,评价

项目

活动目标

活动内容

工具材料

活动过程

组织

教师表现 示范讲解 指导 情绪 注意力

幼儿表现

积极性 作品表现

原始情况

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