职业调查报告——服装设计师

2024-06-10

职业调查报告——服装设计师(精选12篇)

职业调查报告——服装设计师 第1篇

职业调查报告——服装设计师

一、服装行业背景

服装文化作为人类文明的组成部分,不仅是国家与社会意识形态与风俗信仰的物化表现,也是家居老百姓日常生活追求美、展现美、享受美的表达手段和直接载体。一个成功的服装设计师能够以人为本,以服装为载体,将社会价值、文化内涵、审美情趣和个性特质以独到的形式美融入到服装外观的造型、色彩与面料之中,以此引领社会时尚。

随着社会的发展和进步,人们对服饰的要求也愈来愈高。特 别是改革开放以来,我国的服装业取得了突飞猛进的发展,一改 过去那种以灰、蓝、黑为主要色调的服装模式,人们的着装更加 丰富多彩。

服装设计是一门综合性很强的行业,它要求设计师具有美学、绘画、打版、剪裁等方面的专业知识,同时具有较强的艺术修养和审美能力,并具有很强的服装变化市场洞察能力。

二、职业前景及就业形势

中国是世界上最大的服装消费国,随着中国经济快速的发展,消费水平的提高,促进了人们对生活时尚的追求、服装业在国内市场的发展壮大、业务竞争,也给服装业人才市场的竞争带来了新变化,各企业对于人才需求在程度上进一步加剧,在广度上也进一步拓展,对服装业人才需求的面被拉长拉宽。

中国服装业随着国力的增强,得到了巨大的发展、在国内生

产总值及出口总额中占有相当大的比重,中国已经成为世界上最大的服装出口国。亚洲经济的发展,东方设计师才华的展现,使国际上出现了“东风西渐”的文化转移。随着全球经济一体化进程的发展,中国加入WTO的实现,中国成为巨大的市场,存在着无限的商机,北京、上海越来越受到世界的关注。而北京这个文化之都也成为中国的时尚中心。将成为继法国巴黎、意大利米兰、美国纽约、英国伦敦、日本东京之后的另一个时装之都。中国服装业在这样的环境下面临着巨大机遇,也将遭遇到外国名牌服装的极大挑战,服装设计人才成为竟争的热点。

2009年,在世界金融危机的冲击下,中国服装行业虽然没

有继续沿袭前几年高歌猛进的发展态势,但是作为我国‘第二大消费热点”,服装行业的发展前景依然被大家一致看好,因此,2009年,在震荡中前行的中国服装行业依然保持着持续向前发展的势头,“服装经济”作为一种深具发展潜力的经济形态仍被外界关注与认同。

在调查中发现,一此品牌服装公司都在紧急招聘专业人才,职位包括服装设计、制版师、面料采购、销售经理、生产管理、跟单员等。从职位需求看,需求最突出的是设计类职位,如服装设计师、面料设计师、服装陈列设计师和打版/制版等职位。此外,品牌管理和策划、整体形象策划等人才也出现一定的需求。

据服装行业调查显示,目前我国有5万家左右的服装企业,服装设计师是服装企业最急缺的,人刁缺口高达15万人。但是,国内服装企业并不缺乏单纯的“流水线”式的设计师,而真正短缺的是懂得经营设计的拓展型设计师。

在众多服装类招聘职位中,服装设计师的需求量最大,同时

也是市场供应最为不足的专业人才。“中国只有优秀的打版师,没有优秀的设计师”,国外设计专家的评语,显示了中国服装业作为“世界工厂”的尴尬。“我们可以把最新款的名牌皮具模仿得如假包换,却设计不出富有灵感的原创作品,这在很大程度上制约了我国服装业的发展”,一位国内服装设计师对这种现状不无担忧。

三、职业任职要求

1.具有丰富的知识和灵活借鉴的能力。

设计井不是心血来潮的凭空创造,想在一夜之间就发明出一 种前所未有的全新服饰是不现实的。因为服饰的变迁过程是连续 的,每一种服饰都处于人类服饰文化发展的历史链条中,所以,服装设计不可能脱离历史和现实生活而孤立地存在,设计师必须 学习和研究前人的设计成果和经验,必须面对社会生活的现实。因此,一个合格的服装设计师,首先须熟悉本民族的服装发展 史,了解服装历史的发展过程,掌握变迁的规律。因为各国和各 民族的文化包括服饰文化是不断地相互交流和影响的,所以,还 要了解中外其他民族的服装文化。

2.具有深厚的艺术造诣和丰富的想象力

服装设计不仅是一种产品设计,而且也是一种艺术创作。一 个好的服装设计作品,不仅能给人们提供一套穿着得体的服装,同时还能给人以美的享受。它是视觉艺术,也是造型艺术。好的 服装设计能体现建筑的美感,具有音乐的旋律。圣·洛朗不仅熟知世界个民族的服饰文化,还具有卓越的艺

术修养,在他的作品中,色彩明朗的毕加索风格,简洁明快的蒙 德里安冷抽象艺术和波普艺术等,都得到了独特的运用和发挥。

3.具有独立完成设计制作的能力

设计是一种创新的过程,有了良好的构思之后,接下来的工 作就是如何来完成和实现这些构思。完成了设计构思,并不能代 表完成了设计,这只是设计的开始。服装设计效果图是设计构思 的视觉性表达手段之一,这个设计构思能否实现,还有待于进一 步运用面料,并通过裁剪和制作工艺去探索实现的可能性。作为 设计师,必须对服装面料的性能、裁剪方法和制作技术有全面的 了解,才能完成整个设计过程。服装制作工艺的相关知识对设计 师来说也是十分重要的。正像建筑师一样,如果不懂得建筑结构 知识和建筑施工工艺,即便是再好的设计构思,也根本无法实现。

4.具有丰富的市场洞察力

在目前市场经济的环境下,作为一种产品设计,服装设计效 果的优劣并主要不是靠某位专家和学者来评价的,而是由市场来 检验和决定的。因此,设计师必须根据服装市场的需求状况来确 定自己设计作品的定位,决不能闭门造车。与画家不同,设计师 不能孤芳自赏,要时刻注意把握市场的新动向,在确保自己设计 风格的基础上,站在消费者的立场上,使作品真正满足市场的需

求。

四、工作内容、环境及薪资

服装设计师工作内容:

① 负责管理某品牌产品的设计方向;

② 确定初步设计定型;

③ 以专业需求、功能性和时尚元素为设计实现基础,确保设计满足公司产品市场定位;

④ 按规定时间完成产品系列设计图稿;

⑤ 跟进初版制作完成。

工作环境:有竞争力的服装公司。

薪资:视不同地区而定,长三角,珠三角等发达城市薪资会比较高一点,而且刚刚开始当服装设计师的时候工资会很低,也许你赚的还不够你一个月的生活费,但是如果你成功了,那你的工资就可以让你不愁后半辈子了。

参考文献

[1]尹晓英.服装设计与服装设计师[J].BEAUTY & TIMES.2005,9.36-37

[2] 陈宇刚,鲍明勇.服装设计专业学生就业前景分析[J].安徽文学(下半月),2010,4.197-198

职业调查报告——服装设计师 第2篇

一、服装制版师

职位描述/要求:

1、拥有(欧韩风格)纸样制作经验,擅长打时装版

2、熟悉人体造型、结构、运动过程人体各个部位服装尺寸的要求。

3、能独立根据设计师图稿完成服装版型,对服装版型工艺有独到见解;

4.熟悉欧美品牌的板型,并能深刻理解设计师的意图

5、熟悉立裁、量体制衣,熟悉各种面料、缝制工艺、算料等;会电脑放码者优先。

6、负责规格表的制作或推挡。

7、熟练使用PGM或CAD电脑制版软件。

8、有敏感的触觉,创新能力强。

二、服装样版师

1)负责按照设计师的要求完成每件款式的样板制作;

2)负责推版工作,提供每一款衣服的准确的全码版及放版后的确认工作;

3)熟悉人体结构和各种身型的尺寸搭配知识

5)能够了解设计师的意图独立制作样板

6)有服装行业工作经验,实干,能承受较大的工作的压力。

总结:

对比服装制版师和样版师,这两种职业有一下相同的能力要求:

1、能独立根据设计师图稿及要求完成服装版型和样板制作。

2、熟悉人体造型、结构、运动过程人体各个部位服装尺寸的要求,熟悉各种身型的尺寸搭配知识。

3、熟悉立裁、量体制衣,熟悉各种面料、缝制工艺、算料;

4、能够提供每一款衣服的准确的全码版及放版后的确认工作,最好会电脑放码。

5、最好能够使用CAD或PGM电脑制版软件。

服装制版师助理:

岗位职责:

1、根据制版师提供的版按要求进行放码作业;

2、配合生产部门,提供生产样版;

3、负责样版的修改与完善。

4、能够熟练使用ET放码软件;

职业调查报告——服装设计师 第3篇

1. 1调查对象

在此次调查中, 以上饶职业技术学院为对象, 选取本院艺术系服装设计专业大一、大二共1 100名学生, 展开关于“高职院校服装设计专业教学实施情况”的调查。此外, 通过面对面访谈的形式, 随机选取本院15名服装设计专业的教师作为对象, 进行了教学访谈。

1. 2调查方法

调查过程中, 主要采用了问卷调研法、面对面访谈法两种方法进行, 共发放调查问卷1 100份, 其中, 回收有效问卷1 050份, 有效问卷回收率达到95. 45% 。

2调查结果与分析

2. 1学生对专业课程的兴趣情况

通过调查发现, 很多学生对服装设计课程的学习兴趣并不浓厚。具体来说, 仅有35% 的学生表示“对专业课程的兴趣很浓”, 40% 的学生则表示“对专业课程的兴趣一般”, 甚至有25% 的学生表示“厌恶专业课程学习”。而通过后期的深入走访调查发现, 造成学生对专业课程兴趣不浓的因素为: “基础差, 难以理解” ( 25%) , “教师理论和实训教学手段不够吸引人” ( 50%) , “自己本身对服装专业就不感兴趣” ( 20%) , “其他原因” ( 5% ) 。由此可见, 引发学生对服装设计课程兴趣缺乏的原因呈现多元化的态势, 包括教师教学因素、自身因素等。

2. 2教师教学策略情况

此次调查中, 通过面对面访谈的形式, 对15名该院服装设计专业教师的教学策略选择也进行了调研, 结果显示: 8名教师明确表示“主要采用课堂讲授法”实施教学, 教学以“PPT理论讲解”为主; 5名教师表示“会采用案例教学”的方法组织课堂教学; 仅有2名教师表示, 会采用自主探究法、工学结合法等较为新颖的策略, 设计教学流程, 组织教学。上述调查结果反映出一个现状, 即: 该院服装设计专业教师的教学策略较为老套, 创新性不足。

2. 3学生专业学习效果情况

调查结果显示, 75% 的学生表示“能够保质保量完成专业作业”, 65% 的学生表示“能够较为积极地参与到专业竞赛、日常实践中”。而通过对教师的走访也发现, 该院服装设计专业在近几年的省级、国家级技能竞赛中, 也取得了不俗的成绩。 因此, 整体而言, 学生的专业学习质量较高。然而, 通过深入走访得知, 80% 的学生表示“他们学习专业的积极性来自于应付毕业”, 上述结果反映了一个事实, 即: 获取毕业证书成为了学生学习专业课程的主要动力, 而不是出于对服装专业课程的兴趣。

3结论与建议

3. 1结论

1) 学生对服装设计专业课程学习的兴趣不够浓。调查结果可证实, 上饶职业技术学院服装设计专业的受访学生中, 大多数对专业课程学习的兴趣不浓, 其中, 有25% 的学生甚至表示“厌恶专业课程学习”。而造成上述现状的因素十分多元, 其中, 教师教学策略老套, 教学吸引力不足是其中的一个重要原因。

2) 教师的教学策略亟待优化。如前文调查所示, 该学院绝大部分服装专业教师主要采用传统的讲授法开展教学, 教学策略缺乏创新性、实践性。然而, 高职服装设计专业应该培养具有创新性、实践性且动手技能强的人才, 因此, 教师现有的教学策略与高等职业教育的人才培养目标不符, 对学生的学习兴趣养成也将带来负面影响。

3. 2建议

1) 多元途径入手, 激发学生的专业学习兴趣。在下一步专业教学实施中, 学院应将激发学生对服装设计专业的学习兴趣作为主要教改切入点, 展开专业教学改革。例如, 学院可通过举办服装设计演出、创建服装设计兴趣协会、开展服装设计课程实践讲座、评选专业学习标兵等多元化的途径, 在校园中营造浓郁的专业课程学习文化氛围, 以此激发学习参与专业学习、关注专业学习的兴趣。

2) 大力推进课堂改革, 创新教学策略。为使服装专业课程教学更加具有吸引力, 进一步锻炼教师的教学改革创新能力, 在未来的服装专业教学实施中, 教师应根据高等职业教育的实际情况和学生的学情, 不断创新教学方法。例如, 通过校企合作教学、企业案例教学、翻转课堂教学等多种途经, 让学生真正学习到扎实的服装设计专业知识。同时, 要注重教学的趣味性、实效性。例如, 通过游戏教学、竞争教学、案例教学等方法, 最大程度调动起学生学习专业知识的兴趣, 双管齐下, 引导学生对服装设计专业课程的学习态度由“要我学”转变成“我要学”, 从而为专业课程教学质量的提升奠定基础。

摘要:以上饶职业技术学院为例, 采用调查统计、层次分析的方法, 从学生学习兴趣、教师教学策略和专业学习效果三个方面出发, 对该校服装设计专业的教学现状进行了调查, 在此基础上, 对专业教学中呈现的问题进行了归纳和总结, 并提出了一些切实可行的、优化该学院服装设计专业教学的具体措施。

关键词:上饶职业技术学院,服装设计专业,教学情况,调查与分析

参考文献

[1]张忠芳.怎样上好一堂服装设计课[J].科技信息, 2006 (6) .

服装表演职业生涯的设计与实现 第4篇

一、服装表演的培养目标

想要成为优秀的专业模特要从以下两个方面培养:

(一)在技能知识方面

1.掌握步态表演、形体训练和舞蹈训练的基础知识和基本理论。

2.掌握相关的礼仪、美术、音乐、化妆、影视表演、服饰搭配等基本知识和技巧。

3.具有模特表演、策划编导的基本知识和理论。4.具备中级模特应具备的基础知识和基本理论。(二)在情感态度与价值观方面1.对从事服装表演充满热情。

2.有较强的求知欲,乐于、善于使用所学知识解决实际问题。具有克服困难的信心和决心,从战胜困难、实现目标、完善成果中体验喜悦。

3.具有实事求是的科学态度,乐于通过亲历实践发现、判断、解决各种问题。

4.在工作实践中,有与他人合作的团队精神,敢于提出与别人不同的见解,也勇于放弃或修正自己的错误观点。

上述两个层面的目标相互渗透、有机联系,共同构成服装表演的培养目标。在具体的学习活动及在应用的过程中,实现知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等不同层面职业素养的综合提升和协调发展。

同时,在高校的教育上也要有所建树。之前的服装表演课程体系不能适应社会发展的要求过于注重知识传授,忽视学习态度、学习方法、正确价值观的形成;过于强调学科本位,知识点过多且不成体系,不能适应不同学生的发展要求;过于注重书本知识,课程内容繁、难、偏、旧和不能为学生终身学习打好基础;过于强调接受学习、生硬模仿、机械训练;过于强调课程评价的甄别和选拔功能;课程管理过于集中;要求所有学生必须用同样时间、同样进度学习同样内容,达到同样的要求。鉴于以上几点对服装表演课程的影响已经严重制约了该课程的发展,导致培养模式的单一化,所学知识与生活实际相脱离,忽视对生活技能和社会技能的教育,忽视对学生的全面培养,所以我们必须要进行服装表演课程的改革,以消除以上弊端。

二、服装表演专业课程改革

(一)联系实际,扩充课程资源

加强课程内容与学生生活以及现代社会和科技发展的联系。关注学生的学习兴趣和经验,精选终身学习必备的基础知识和技能,教师应为学生学习提供丰富的学习内容,积极开发利用生活、社会中的教学资源。

(二)创新教学模式,开展多种学习活动

学习活动的构建应有促进学生的自主探索,合作交流,实践创新,倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手,培养学生搜集和处理信息的能力,获取新知识的能力,分析和解决问题的能力。让学生经历以“问题情境—建立模型—解释、应用与拓展”的过程,充分展现知识的形成和应用过程。同时,学习活动是在教师指导下师生共同构建的。

(三)开展多元评价

课程评价由甄别评价走向发展性评价,改变课程评价过分强调甄别与选拔的功能,发挥评价促进学生发展、教师提高和改进教学实践的功能。关注学生知识的掌握、行为表现、合作交流意识和能力;关注思维的策略、水平及解决问题的能力;更关注学生的学习过程及整体发展,实施多元、多方法、多途径的评价,使评价转化为激发学生学习的动力。

服装表演专业主要是为国内模特经纪公司培养模特的人才,同时一些服装模特专业毕业的也可以从事服装表演教学、服装发布会组织编导、服装设计师、模特经纪人、时尚节目主持人、时尚机构演、职员等各种相关工作。

三、结论

服装表演发展到今天,不仅走出了欧洲各国,而且遍布世界各大洲,这一跨世纪的发展,伴随着经济发展和时代发展的步伐。服装表演不断在演变、创新、提高,已从最初的玩偶展示演变成集舞台、音乐、灯光为一体的综合性艺术;服装模特的要求由原来的服装展示,发展为表现个人美和服装美的表演诠释者。服装表演不仅成就模特美传播,更主要的是培养了他们丰富的文化底蕴和综合素质。社会的发展也是离不开时尚的进步,“模特”是一个美丽的时尚代言,在中国也逐渐升温,未来的五年、十年……模特行业定会发展成为时尚文化业中的精英。服装表演培养出来的形象好、多艺术、气质佳复合型人才,更能适应时代的发展,成为企业选择人才的最大需求。

参考文献:

[1]肖彬,张舰.服装表演概论[M].北京:中国纺织出版社,2010.[2]李俞霏,杨永庆.服装表演与策划[M].北京:中国轻工业出版社,2010.

[3]朱焕良.服装表演基础[M].北京:中国纺织出版社,2006.

[4]关洁.时装模特表演艺术赏析[J].艺术教育,2006,(10).

作者简介:

服装设计职业价值观 第5篇

关键词:设计师;价值观;设计合理化

服装设计最初是为了能够满足人们生活中对服装的需求,但是随着经济的飞速发展和人们对生活质量的要求逐渐提升,服装设计不再只限于个人使用,而更多是注重审美需求的关注。有人说:“设计不是一种文化形式而是一种经济行为,但设计的价值产生于人们的需求,而不是把设计者的情感在其中表达出来。”虽然这种观点很符合当今社会经济发展下服装设计的发展形势,但是服装设计师在设计工作中一定要明确自身所担负的社会责任。只有做一个价值观正确的设计师,才能有效促进设计的合理化,为人们创造更好的生存条件。

一、服装设计师的价值观对设计的影响

所谓价值观,是指一个人对于周围的客观事物的评价和看法,其主要表现在两个方面:1.表现为价值取向和追求;2.价值尺度,对事物的评价标准。一旦个人的价值观确立,便会具有稳定性。对于服装设计师而言,他们的价值观主要体现在服装的设计工作上,他们的价值观决定了他们的设计作品,对设计合理化有着较为直接的影响。每个人都会有属于自己的价值体系,这种价值体系是由人们对各种事物的看法和评价在心中的主次和轻重排列,价值观和价值体系共同决定了人们的行为和心理。服装色彩、款式、设计对象和服装搭配是服装设计师在进行设计工作的几个重要因素,这些因素和设计师的价值观之间存在密切的联系。

(一)对服装色彩的影响

服装设计师的价值观是他们对于色彩、款式和舒适度等因素的看法和评价标准,直接影响着设计师的设计想法。很多服装设计师在设计服装时都会选择当下流行的颜色,以此来获取追求时尚潮流的消费者的青睐。这是为了能够提高服装销量的有效途径,事实证明这种途径为服装界带来了较好的经济效益。由此可见,服装颜色也是服装设计中的关键因素。每个人都有喜欢和适合自己的服装颜色,如果设计师只是一味地跟随潮流来选择色彩,势必会忽视了其他消费者的需求,这也是会成为设计的缺陷。服装设计师在设计时,不应该只是片面地追随潮流,还需要考虑其他消费者的需求。只有这样,才能真正做到“为人类利益设计”。

(二)对设计对象的影响

“服装”与“时尚”是接轨的,两者总是被人们联系在一起。很多服装设计师都偏爱设计时尚感较强的服装,他们的设计对象主要为愿意购买高价时装、身材苗条的女性。通过为她们设计服装,能够获得名利。但是在人们日常生活中,并不是每一位女性都具备购买奢侈时装的能力,也不是所有女性身材都十分高挑。如果服装设计师只为名利来进行设计工作,无疑只是考虑到了少部分人的利益,是设计师价值观出现偏差的现象。

服装设计最初的目标是为消费者设计适合他们且能满足他们对美的追求的服装,很多服装设计师却只是兼顾到了小部分人的需求,对很多人的需求并没有重视,如身材较为肥胖的女性等。每个人都需要服装,更渴望追求美丽和时尚。如果服装设计师不能树立正确地人生观和价值观,势必会忽视大部分人对于服装的需求。服装设计师只有对所有消费者一视同仁才能兼顾大部分人对于服装的需求,这是我国服装设计师需要树立的正确的价值观。

(三)对服装舒适度的影响

一年四季中都需要不同季节的衣服,但是无论是什么季节,穿着打扮都应该以舒适和保障健康为基本前提。很多服装设计师注重设计外表时尚的服装,并没有兼顾到服装的舒适度和合理搭配。

随着人们对生活质量的要求逐渐提升,对服装的要求也随之提高。不仅要求美观,更需要舒适。而服装的舒适度是与设计师的价值观紧密相连的,如果设计师注重服装的时尚和装饰效果,则会在很大程度上减少了对服装舒适度的考虑。例如紧身连衣裙虽然能够体现出女性妙曼的身姿,但是在夏天却不易散汗和人体的血液循环。这一类型的服装虽然十分靓丽,但是在舒适度上却存在一定的欠缺。与此相反,如果服装设计师注重运动,十分休闲,便会设计出简单但易于运动的服装。这种依据服装设计师的个人喜好和价值观来进行设计的现象是服装设计不合理的表现所在,是我国服装设计师需要努力改进和加强的地方。

二、服装设计师的价值观中的不利因素分析

(一)社会责任感较差

很多人最初选择设计师行业是为了能够设计出获得人们欣赏的服装,随着社会经济发展引发了人们对经济利益的盲目追求,他们都逐渐忘记了设计的最初理念。当下社会上很多服装设计师都选择走商业化路线,名利成为了设计的最终目的,这是当前设计工作中的不利现状。很多服装设计师的梦想都是能够获取名利,从而能够凭借自身的实力来引领时尚潮流,也希望通过出名来享受自由设计的感觉。但是这种功利性的设计思想严重忽视了大部分消费者的需求,是设计师社会责任感较差的表现之一。

(二)过度设计

所谓“过度设计”是指一种强调繁琐堆砌的设计理念,是对服装的装饰性的一种不正常的推崇心理。过度设计是一个和简约主义相对应的定义,这种理念重视服装的装饰作用,忽视服装的其他功能,如舒适度。现阶段,我国服装设计行业中过度设计成为了一个较为严重和急迫的弊端。因此,过度设计受到了批判的同时也顺应了一部分消费者的需求。这种价值观是以虚荣心为核心因素,并不利于服装设计师的设计工作。美国著名的服装设计师普罗斯说过:“人们总以为设计有三维:美学、技术和经济,然而更重要是第四维:人性。”这句话旨在说明过度设计是人性虚弱的罪魁祸首。现代设计大师蒙荷里・纳基曾说过:“设计并不是对制品表面的装饰,而是以某一目的为基础,将社会的、人类的、经济的、技术的、艺术的、心理的多种因素综合起来,使其能纳入工业生产的轨道,对制品的这种构思和计划技术即设计。”这些因素都会对设计师的工作产生直接的影响。 (三)过度设计对消费者的不利影响

在商业社会中,设计是生产者和消费者交易过程中的重要环节。这一特征决定了设计本身就具有双重使命。一个成功的设计作品不仅要保证服装的耐穿性之外,还需要保证服装能够不断地更新,这样才能够获取更高的经济效益。为了这两点要求,设计师必须要不断推出新的设计作品,但是这并不代表服装需要过度设计。设计师要想自己设计出来的服装能获得消费者喜爱,设计师避免不了违背设计的艺术和生态原则。换而言之,以时尚、流行为服装外在特征的设计满足了消费者的新鲜感之外,也造成了资源的浪费。由于较多服装设计师在设计上盲目地追求奢华和铺张,造成了原材料的过度消耗和浪费,不利于当前绿色环保的主题。这种现象使得服装本身的价值和其实际使用价值严重不服,违背了设计经济的原则,体现了现代设计的畸形发展。

三、设计师应有的道德修养

(一)崇高的社会责任感

设计师崇高的社会职责表现为“为公民的利益而设计”,其目的在于满足大多数人对服装的需要,而不仅仅是为了利益去取悦小部分人。很多服装设计师都醉心于为时装设计,以时装设计来获取名利。但是却忽视了很多生活在衣衫褴褛环境下的人们,这是设计师崇高的社会职责较欠缺的一面。虽然设计师并不需要为社会的贫困和落后承担责任,但是这样的现状让我们反思到设计师不应该只是为奢华服务,更应该以崇高的社会责任感来关心社会上的弱势群体,为更多需要服装帮助的人服务。

这种社会责任感出了体现在要兼顾大部分消费者的需求之外,还应该保证资源的合理运用。服装设计师的设计不仅需要引领时尚潮流,还需要引导消费者树立正确的消费观。近年来,外国很多商家都利用我国廉价的劳动力和资源来减少服装的制作成本,从而获取更丰厚的经济效益。这种现象使得服装市场出现“快餐式”和“抛弃式”的时尚消费,导致消费者并不珍惜服装。据相关统计数据现实,英国每年都有150万吨旧服装被丢弃在填埋场。这种现象是服装行业的弊端所在,为了能够有效地改进这一现状,必须努力地实现“绿色设计”。 “绿色设计”是服装设计理念中的一个新的概念,其主要是指为了再利用而进行设计,这才是服装设计师的社会责任所在。如果设计师只是具有设计实力却没有真心投入设计中,便不可能为设计出对消费者、社会和环境有价值的服装作品。因此,设计师一定要牢记自身所肩负的社会责任和道德准则。

(二)实现绿色设计的有效途径

服装设计师在设计服装时,应该将消费者的消费方式、目的和对服装的要求有效地结合在一起,以便于消费者得到物质和精神上的双重满足。绿色设计便是在这样的要求下产生的,是设计中的一个重要趋势,也成为了服装设计师的重要责任和使命。

绿色设计将会成为服装界的主流设计,它从根源上减少了服装生产对于社会环境的污染,也在某种程度上延长了服装产品的生命周期,实现了产品增值。服装设计师是整个工作中的重要因素,设计师应该通过设计理念来引导消费者来进行消费行为,为世界环保作出自己的努力。要想实现绿色设计,具体可以从以下三个方面进行努力:①慢设计。过度的包装是造成垃圾急速增长的主要原因,很多商家希望通过精美的包装来使产品价值,但是却严重忽视了过分包装带来的生活污染。日本的无印良品是绿色设计的典型代表,他们对设计、服装原料才和价格上都有着严格的规定,服装类的产品要严格遵守无格纹、条纹和花纹等设计原则,颜色上只采用黑白、褐色和蓝色等。无印良品在自己的设计中推行“slow design(慢设计)”,旨在表达让生活节奏慢下来,推崇简洁、环保的设计。②将废弃物循环利用。很多设计师为了能够取得更好的服装视觉效果,为选用昂贵的材料,这种情况导致出现资源浪费的现象。利用废弃物来进行设计创作,减少对自然环境的污染,积极开发和运用环保素材是绿色设计所追求的最终目标,如将旧货市场中的过时的材料,通过设计师的巧妙构思来加以循环利用。③设计时大量使用环保型材料。大量使用环保型材料也是绿色设计的要点之一,三枪生态内衣便是典型的案例。三枪生态内衣不仅采用了著名的莫代尔纤维的材料,还加入了木棉、桑皮等纯天然绿色纤维。这种环保型材料有利于消费者的身心健康,是绿色设计的宗旨所在。

(三)树立正确的价值观念

对于服装设计师而言,设计出新、特、奇和异的服装作品是梦想,设计师追求个人价值和施展个人才华是设计进行的原动力。虽然在服装款式上、材料上和结构上追求创新是值得鼓励的,但是现阶段我国服装设计行业中很多设计上的过度“创意”和堆砌“处理”却违背了设计上追求简单、舒适的原则。很多设计师利用消费者的购买心理来进行恶意引导的设计,是消费市场因素对设计文化的侵蚀。设计师在展开设计工作时,应该为人类长远和全面的利益考虑。设计师树立正确的价值观是履行社会职责的基础所在,也是促进设计合理性的前提条件。在进行设计之前,应该对其设计的价值进行判断。另外,对于目前“为金钱设计”的不良风气充斥服装设计领域的现象,设计师还应该积极、主动地抵制设计界的不良之风。现代很多设计在让消费者获取物质上的满足的同时,也带来了较大的社会危机。这种危机感的解决需要服装设计师从根本上解除,对此,服装设计师需要树立正确的价值观念。

四、总结

服装设计职业价值观 第6篇

如何成为服装设计师要想成为一名服装设计师不是一件容易的事,不仅需要有一定的天赋,而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力,才能学有所成。

服装设计既要有很强的审美观,和价值观,既然设计出来的衣服是要在生活中穿的,既要美观时尚,又要低调优雅,是服装永远不会落后,所以一个设计师再设计服装的过程中要忘掉自己是自己,而是在设计你所想表达的意向。

服装设计-概念定义服装设计设计的原意是指“针对一个特定的目标,在计划的过程中求得一种问题的解决和策略,进而满足人们的某种需求”。设计所涉及的范围十分广泛,包括社会规划、理论模型、产品设计和工程组织方案的制定等等。

福州海峡职业技术服装设计大赛 第7篇

一、活动主题:

第六届科技文化艺术节系列活动

二、活动目的:

用服装设计的形式来加深大学生对科技文化知识的认识,并通过各种活动认识到科技文化知识。让学生用自己手中的画笔,在人们最贴身的衣服上展示自己的个性和风采。

三、主办单位:

共青团福州海峡职业技术学院委员会

承办单位:福州海峡职业技术学院团委学生会组织部

四、活动对象:

福州海峡职业技术学院全体学生

五、活动时间:

1、报名时间:5月11号至13号(各队报名可以以团队形式每队不得超过三人)

2.、初赛时间:5月17号

3、决赛时间:5月19号

六、活动流程安排:

(一)、前期宣传:

1、由各系于晚自习时通知至各班级

2、于宣传栏处张贴海报

3、通过各班级辅导员、助理辅导员通知活动。

(二)、初赛:

1、2、时间:5月17日 地点:拥有多媒体的教室(由于晚自习原因,待定)

3、活动形式:各队上交WORD或PPT或手工图纸方式展示自己的服装

设计并附上自己作品所代表的主题和中心思想。由评委选出前五名。

(三)、决赛:

1、时间:5月19日

2、地点:灯光篮球场

3、活动流程:

1)各评委入席并宣布决赛开始

2)各队进入各自位置并进行准备

3)比赛开始各队在T恤上以科技为主题进行绘画

4)评委决出前三名并宣布

四、活动后期工作

1、要整理和清扫好活动场所。

2、做好活动总结吸收经验和教训。

八、奖项设置:

第一名:证书+相册

第二名:证书+杯子

第三名:证书+笔记本

九、经费预算:

职业服装的色彩设计探析 第8篇

关键词:职业装,色彩设计,色彩影响因素

职业装即职业服装, 和人们的职业特点有着很密切的关系。首先它是由工作需要而设计的服装。在中国, 现代职业装出现和被使用的时间较短。从近代开始, 随着社会的发展, 外界的思想和物质在很大程度上影响着、改变着中国人的穿衣观念和方式。追溯历史, 中国“职业用装”的观念从“胡服骑射”到古代的军队服装以及各朝代的官服都可称为“职业装”, 以此看来, 职业装在中国的崛起有着悠久的历史, 不过没有特定的名称而已。

设计职业服装色彩应依据职业服装分类。职业服, 依据职业服装的着装功能、特征可分为职业时装与职业制服。

1职业时装色彩设计

职业时装职业装指上班等较正式的场合穿着的服装。职业时装的色彩一般以黑、白、灰、米、棕为色调, 中性色和典雅的高级灰为多用色, 这些色彩的运用以突出职业女性、男性简洁、干练的特征。过于鲜艳的、高纯度色彩需谨慎使用, 多用于服装配饰如围巾、配饰等点缀作用。由于职业时装发展初期常配以白衬衣, “白领”一词也就形成了。发展后期, 白领代表一类人群, 多以管理层及办公室人员等。从这点可以看出色彩对服装的深远影响意义。这也就形成了相对于“白领”的“蓝领”以及第三产业发展下的“粉领”。这些都是以早期的服装色彩命名沿用至今的。

2职业制服色彩设计

职业制服指从事特定行业人员的专业性服装, 具有明显的功能性特征。职业制服色彩选择、设计一般依据色彩的影响效应。

色彩对职业服装的影响效应体现在以下几个方面:

2.1心理影响效应

色彩对人们的心理有一定的影响效应, 色彩会给人们冷暖的感觉, 如红色、橙色给人暖的感觉, 蓝色、绿色给人冷的感觉。餐厅、饭店职业服装选择多以暖色为主, 麦当劳的红色黄色相间、肯德基的红色, 这些以高明度、高纯度的暖色为主要色调的颜色使人们的心情更愉快, 促进人们的食欲。欧珀莱化妆品销售人员服装主要色调淡粉色, 给人甜美、浪漫的感觉。

2.2生理影响效应

色彩对于生理有刺激性影响效应, 职业服装的色彩的明度、纯度、色相会影响着装者的神经系统产生疲劳感、兴奋感等。医疗行业职业服装色彩的选择上, 多以白色、浅粉色系、浅绿色系为主, 从生理效应上看, 这些颜色干净、卫生, 给人可靠可信任感, 对患者有辅助医疗效果。手术医师的果绿色或者浅蓝色服装, 调节人们的紧张心情。

2.3标志性效应

随着色彩设计融入CI系统, 职业服装色彩的标志性效应影响越发明显。在企业内部, 色彩管理发挥这重要作用。各种色彩的制服既标明了身份, 更加方便管理, 又能更好的体现出企业形象。如光大银行职业服为紫色主色调, 与整体CI系统相吻合, 庄重、典雅、美观。救生马甲颜色设计为高纯度橘红色, 更加醒目而且具有暖意。这种标志性作用在人们心中具有不可替代的作用。邮政行业的制服以绿色为主色调, 这种橄榄绿色象征着和平、希望。证劵从业者服装设计为“红色”马甲, 热情似火, 给人留下深刻的标志性记忆。交警服装的荧光银色, 国际厨师的“高筒白帽”的白色等色彩的标志性影响有着深远意义。

2.4环境影响效应

最典型的受环境影响的色彩如军装色彩设计, 陆军的绿色来源于草地的环境色, 海军的白色/蓝色来源于海洋, 空军的蓝灰色来源于天空。这些亲近大自然环境色彩的选择在作战中更容易迷惑、蒙蔽敌人, 使着装者更不易被察觉发现, 对着装者起到更好的保护作用。更陆军的迷彩装最初的设计由于在草地环境中作战, 迷彩的颜色不易被识别和察觉, 所以这种色彩的环境色对着装者有着保护作用。从“胡服骑射”到“八路军军装”到“中山装”再到现在中国统一的07新式军装, 中国军装的发展经历了的历史发展, 时代的变迁, 最新07新式军装的色彩设计过程中, 色彩专家经过大量的研究, 反复实验, 最终从大量的色系中选择松枝绿色为陆军的颜色, 代替原来的棕绿色。这种色彩在明度、纯度上更低, 色调选择冷色调, 与国际军装色调更协调统一, 体现中国军人威严、庄重、沉稳, 搭配性更强、时代感更强。07式空军的服装选择蓝灰色, 明度上加深, 与陆军、海军服装更协调、统一。07式海军服装颜色由原来的藏青色改为深藏青色, 本白色改为白色, 与国际服装色调统一的同时, 三军的服装色彩饱和度、协调性也达到了更好的统一。美国陆军的新式迷彩服“通用性迷彩图案”制服, 这种制服的最大特点在于取消了丛林迷彩、沙漠迷彩、山地迷彩和城市迷彩等各种类别, 仅仅采用一种颜色“通用性迷彩图案”, 这种图案采用具有自然光下变色效果的“数码调和技术”。依据不同的环境沙漠、森林和城市而变化不同的色彩。中国特警人员服装色彩选择黑色, 这种色彩更富有神秘感、威严感。中国航天服色彩采用银色, 这种颜色时代感更强, 科技感更强。

职业中专服装设计课的教学研究 第9篇

众所周知,服装美术设计是一门综合性很强的学科。集政治、文学、自然、数学、物理、化学、历史、地理、美学、心理学、商品学、市场学、美术史和服装史等多方面的知识。这些知识可以帮助我们认识和理解服装美术设计的原理,从而提高设计水平。然而,目前我国的学科教育由于受计划经济思想的影响,分工比较细,结果往往造成学生死盯着一门学科而去学习,却不能举一反三,运用其他学科的原理来帮助理解。尤其碰到疑难杂症时,或囫囵吞枣,或似是而非地生搬硬套。这时教师就犹如一个迷宫的导航员,可以启发手足无措的学生进行横向思维。众所周知,知识之间是相通的。一个合格的服装设计人才,必须从广博的文化知识中吸取营养,从而努力提高自己的艺术修养。我们职业高中的服装设计课是要培养具有一定美术基础知识和绘画技能,能运用所学知识独立进行创作设计,并能熟悉裁剪制作等生产工艺,理论联系实际的新一代设计人员。

职业中专的设计课根据专业特点分为两大部分:第一是基础课教学,包括素描基础知识、平面构成、立体构成、色彩构成、图案构成等等;第二是专业课教学,其中包括服装人体结构知识、款式构成、服装画技法、服装面料的再造等知识。我认为只有合理的安排好它们的关系,才能在有限的时间里让学生掌握更多的专业知识。如何才能处理好基础课和专业课的关系呢?应注意以下几点。

一、基础课教学方面

上好基础课的关键要做到有重点,有选择,使基础课为专业课服务。如在上服装美术课时,不用花费太多的时间让学生画素描写生,过多的写生练习只会收到事倍功半的效果。可安排一定的时间让学生画人体速写练习,以线描和短时间作业为主,注意人体结构和服装人体模特基本姿势的研究,以培养学生的造型能力为主要目标。

我认为还有一种事半功倍的方法,那就是临摹法。服装设计专业打好美术基础是为了使学生能够把自己设计的款式表现出来。而临摹法就是指对别人的优秀作品,经过自己仔细观查,理解并探索其技法要领和表现规律,然后按照原作品做模仿,力求精确逼真的照原样画出来,再现原作的艺术风格和形神效果。经过这样的训练,学生很快的就能悟道其中的精髓,掌握绘画的要领。又如,在上人体构成时,应着重讲解人体的比例和各体面动态姿势的画法,少讲骨骼结构和解剖結构。因为与服装的关系主要是人体比例与形体动态造形的关系,内在的人体小骨骼在人体表面是不起作用的,因而没有必要让学生死记硬背。

在上色彩构成时,应主要讲授服饰色彩的构成和运用。少讲或不讲写生色彩,因为在服装设计配色中应用不到。要想上好基础课还应该让学生掌握以下几点:①要能准确地画出人体的基本比例,熟悉人体的结构,这将有助于提高对人体形态的理解能力和表现能力;②学会区别表现男、女、老、幼的差别所在,这是学习服装美术造型艺术中的基本技能之一;③要努力的学好服装面料的表现技法,对衣纹的处理,各中面料质感的表现,色彩的描绘处理等是服装美术设计的生命。

二、专业课教学方面

上设计课时,最好从服装美学入手,使学生能循序渐进地掌握服装设计的规律性。多讲形式,讲技巧,讲多种风格。培养学生的创作思维能力。同时还应该让学生多动手,在进行设计的体力和脑力方面训练时可破课时界限,根据教学需要,让学生在一起讨论设计心得,激发他们的创作热情,培养学生的专业技能。在教学上教师应遵循启发——讲授——辅导——讲授的原则,学生在开始设计时就应培养在人物形象上搞设计,这样有利于观察服装与人体整体的关系,避免一些盲目的设计练习。

讲专业课不能死抱书本不放,应该开阔视野,从各种艺术中吸收营养,从实际出发,深入浅出的讲解,专业课中的术语、概念,要求学生理解而不是死记硬背。可根据具体情况举一些事例,运用形象思维的方法来解决问题。如上图案课时,具象纹样的来源是自然界中动物、植物的启发而来的,继而用到服装造型中,象马蹄袖,蝙蝠衫等。接下来就可以做这样的练习:“设计一款具有仿生学因素的服装,要求用最简洁的款式,最恰当的颜色,最适合表现的人体造型来完成你的设计。让学生学会用高度概括、简练、夸张及抽象的线条造型,从自然中吸取营养,提高自己的创造能力。上好专业课也应使学生掌握以下几点:①有正确的设计指导思想,具有超前的设计意识,能够在传统上推陈出新,使民族服装与世界流行趋势接轨;②掌握正确的构思原理、构思方法和构思程序,能够把服装的实用性、经济性、审美性和创造性统一起来;③具有扎实的专业基本功,能够娴熟地掌握各种艺术表现手法和服装的各种加工手段,工艺流程,只有这样,才能在设计时融会贯通。

服装设计专业职业生涯规划 第10篇

我是一个大一学生,性格外向。但有时又会多愁善感,但也算是个理性的人。爱好有很多,能放松休闲的就很喜欢:散步。听歌。画画。玩电脑。看电视。购物。聊天。喜欢看些时尚杂志~遇事冷静。对事物有自己独特的见解。不轻易随波逐流。擅长倾听别人的意见,开导和激励别人也是我的长项。觉得让别人开心就很有成就感。我比较注重人的内心。心灵素质要;当然外表也不可以马虎,是个先天下之忧而忧,后天下之乐而乐的人。我的家庭属于中等水平。妈妈常说该买的就买不该买的就不买。我是个比较情绪化的人,可以说是典范。其实这样不好,努力改正中,有时候是个很活泼外向的女孩。可有时候心情低落就变成个超级消极的厌世者。对自己有时候很缺乏信心。有时候会奇怪的自信起来。我也是个爱家的孩子。所以我是阿宅。呵呵 前面说过我是个很情绪化的人。所以我的劣势和缺点会随着情绪的变动而显示。心情一变坏。我就很消极。低沉。都说大学就是一个小型社会。情绪化是会坏很多事的。我现在就应该多控制自己的情绪。不要把情绪都明明白白写在脸上。每刻都把微笑挂在脸上。再不好的消息,也不要一下就冲动。应该多考虑考虑。说话也应该在大脑里多想几遍。说出的话就是泼出的水。收不回来的。多站在别人的角度思考问题。这样有很多烦恼就可以变成理解了。我也是有点浪费的孩子。有时候就是会不想问题地买下许多没有价值的商品。应该在决定之前先冷静一下。想想这东西是干吗的。适合自己吗。然后在等一段时间。这样买下的东西才是有价值的。我应该多运动运动别老待在寝室。多运动对身体和心灵都是有益的。多看书。丰富自己的修养是绝对无庸致疑的

二、专业就业前景分析

我在大二。专业的主导方向就是室内设计。所以我对室内设计的就业前景进行了调查分析

目前国内房地产的持续强劲发展,使室内装饰行业又迎来了飞速前进的春天,大大推动了室内装饰业的发展。由于室内设计人才短缺,高水平的室内设计人才更是凤毛麟角,再加上行业人员的素质参差不齐,故市场人才需求空前旺盛。许多装饰公司不愁没单,只愁没人。越来越多的人也看好室内装饰设计师良好的就业前景,纷纷加入到室内设计师的行列。室内设计已成为一门炙手可热、品位高尚的行业,许多从事室内设计的专业人才迅速晋升为“高薪一族”。许多有实力的设计师,年薪达到10万以上。而不少室内设计公司的设计经理年薪更是超过20万,直逼一般房地产公司老总年薪。

三、职业选择分析

就我自身而言,我是一个能动能静的女孩。积极地参与各种活动,与他人交流,收取各方面信息,才能不断地修整自己;同时只有保持冷静,才可以考虑事物的本质,并能觉察到周围事物的变化,不断调整自己,让自己与社会相融洽。想作为一名设计师。就需要这样的能力。因为设计都是很主观的。别人的始终不是自己的,在设计的时候也必须是独立的冷静思考,不能因为外界的因素而影响自己的设计,被别人影响而来的设计是活不久的。

我喜欢随性的生活方式。有自己的独立思考。不轻易改变自己的想法。作为设计师。就是需要设计师有自己的个人想法。将自己的设计融入个人的独特想法。设计没有什么具体。那些设计的灵感可以来的很伟大。也可以来的很渺小。没有绝对。兴趣广泛的我,喜欢的事数也数不完。从小我就想尝试自己没有做过的事,我觉得人生就在于尝试。做自己没做过的事。就可以长很多见识。提升自己。对于职业。艺术都是相通的,除了艺术类的设计师之外还想做演员。因为我觉得演员在演戏的同时都是在做不同的人。领悟不同的人生。这对我的吸引力极大。我想扮演很多现实中不可能成为的人。那样的人生才丰富多彩。社会在不断地发展,需要大量高层次人才,尤其是多方位立型人才。而在中国,随着经济迅速发展的需要,对于设计行业的人才要求也苛刻起来。以前的大学生好就业。而现在遍都是大学生。自然不吃香。只有不断提升自己,让自己的专业知识更加的成熟。

四、未来三年的学习计划

本科学业阶段

-10 新鲜懵懂期。在刚进入大学校园时。我对这个未知的世界充满了好奇。什么事情都想尝试。对知识的渴望很急切。对社交关系也充满了期待

2010-11 充实内在文化素养。经过大一的新鲜懵懂期。天真的内心已经得到一定的磨练。在这时候就应该收心。把心放在自己的学业上。让自己的专业知识更加丰富。努力让自己更上一层楼。脚踏实地的勤劳耕耘

-12 未来目标提升期。经过大二的努力。相信只要自己付出了。在学业上就绝对有收获。对自己的未来可以更加的明确。参加更多的社会实践。丰富自己的社会经验。奋起直追。主动加深专业课程的学习,并把大四的课程尽量挤入大三这一学期,以便大四有相对宽松的时间求职或考研 -毕业。在这个期间。就应该仔细的考虑自己的下一步。是继续深造还是进入社会成为一个社会人。扬帆千里。目标既已锁定,该出手时就出手了。求职的,编写好个人求职材料,进军招聘活动,多到求职网站和论坛转一转,你自然会享受到勤劳的果实。考研和出国的,现在就是冲刺期,落足功夫,争取把目标拿下。

五、结语

服装设计大学生职业生涯规划 第11篇

方 向:进入知名服装设计公司

总体目标:成为知名设计师,进入国家服装设计圈。认识自我:

(1)业余爱好:阅读时装杂志、关注时尚资讯、听歌、旅游(2)喜欢的电影:《乱世佳人》《白昼美人》(3)心中的偶像:可可夏奈尔

(4)性格优势:与人交往时较为敏感,比较谦逊、有同情心,对朋友忠实友好,有奉献精神,充满一腔热血喜欢关心他人并提供实际的帮助。做事有很强的原则性,学习生活比较有条理,愿意承担责任,依据明晰的评估和收集的信息来做决定,充分发挥自己客观的判断和敏锐的洞察力。

(5)性格劣势:信心不足,不敢去尝试一些新事物;脾气有时温和,有时暴躁,容易激动,在公众场合不敢展现自己,有些害羞;做事情有时拖拖拉拉。环境分析: 二.环境分析

1,社会一般环境:中国政治稳定,经济持续发展。在全球经济一体化环境中的重要角色。经济发展有强劲的势头,加入WTO后,会有大批的外国企业进入中国市场,中国的企业也走出国门。

2,服装设计职业特殊社会环境:服装市场调研显示,男装、童装、时装的持续高速发展,使服装类专业毕业生成为高校应届求职大军中的宠儿。在大学毕业生总体就业压力比较大的情况下,服装类专业毕业生仍然十分走俏,需求量在各类专业中名列前茅。有关调查结果显示,2006年社会对服装类毕业生总需求为5万余人,其中研究生2600左右,本科生30000余人,专科生14000人左右。在北京,服装设计、面料研究专业已经成为紧缺专业。每年举行的各种服装展为服装设计类毕业生提供了更多的就业空间、更好的就业机会和施展才华的舞台。根据北京人事局公布的2006年第二季度北京市人才市场供求信息,服装设计人才的供给与需求都进入了前20名,供需两旺。

综上所述,我认为中国有关设计方面的市场还是有相当大的潜力的,因此我在认识的同时就需要做到术业有专攻、并且要博学。因此,服装设计专业市场广阔。三.大学四年规划: 1.职业目标:(20011-2014年):

(1)职务目标:先从学生会干,勤工俭学,逐步了解企业对大学生的要求。

(2)能力目标:掌握专业知识,了解其他方面对自己有用的知识。

(3)经济目标:在校期间兼职及奖学金,年收入1万元左右;一年级:为试探期和定向期。

首先要适应由高中生到大学生的角色转变,重新确定自己的学习目标和要求;其次,要开始接触职业和职业生涯的概念,特别要重点了解自己未来所希望从事的职业或与自己所学专业对口的职业,进行初步的职业生涯设计;熟悉环境,建立新的人际关系,提高交际沟通能力,在职业认识方面可以向高年级学生尤其是大四的毕业生询问就业情况;积极参加各种各样的社团活动,增加交流技巧;在学习方面,要巩固扎实专业基础知识,加强英语.计算机能力的培养,掌握现代职业者所应具备的最基本技能;要初步了解职业,提高人际沟通能力。大一学习任务不重,应多参加学校活动,增加交流技巧,但不要盲目地参加。在定向期,应考虑未来是否深造或就业,通过参加学生会或社团等组织,锻炼自己的能力,同时检验自己的知识技能;提高自己的责任感,主动性和受挫能力,并开始有选择地辅修其他专业的知识来填充自己。二年级: 为准备期.加强专业知识学习的同时,考取与目标职业有关的职业资格证书或相应地通过职业技能鉴定。因为临近毕业,所以目标应锁定在提高求职技能、搜集公司信息上。参加与专业有关的暑期工作,和同学交流求职工作心得体会,学习写简历、求职信等求职技巧,了解搜集就业信息的渠道,并确定自己是否要升本或考研。要积极锻炼自己得到独立解决问题的能力和创造性;积极常识并加入校友网络,了解往年的求职情况。三年级: 为分化期(冲刺就业):

目标应锁定在工作申请及成功就业上.这时可先对前三年的准备做一个总结:首先检验自己已确立的职业目标是否明确,前一年的准备是否充分;然后开始毕业后工作的申请,积极参加招聘活动,在实践中检验自己的积累和准备;四年级:为结果期

最后,预习或模拟面试。积极利用学校提供的条件,强化求职技巧,进行模拟面试等训练,尽可能地做出充分准备。在撰写毕业论文的时,可大胆提自己的见解,锻炼自己独立解决问题的能力和创造性。

另外,要重视实习机会,通过实习从宏观上了解单位的工作方式、运转模式、工作流程,从微观上明确个人在岗位上的职责要求及规范,为正式走上工作岗位奠定良好的基础。工作期间:

不断的吸收周边的营养物质,要与时俱进,作为一个设计师,要比其他的人对周围的新型事物敏感。好好的工作,做到对公司负责。退休期间:

好好的享受人生,好好的回忆过去的美好。

四.目标分解与目标组合(大学四年)

1.目标分解:目标可分解成两个大的目标—— 一个是顺利毕业,一个是成为知名公司的设计师。

对于第一个目标,又可分解为把专业课学好和把选修课学好,以便修完足够的学分,顺利毕业。接下来,还可以细分:在专业课程中,如何学好每一门课程(精通一两门自己喜欢的课);在选修课程中,需要选择哪些课程,如何学好…….对于第二目标,又可分解为接触社会阶段,了解市场阶段、熟悉公司运营阶段。接下来,还可以细分:在接触社会阶段,要采用什么办法,和哪些公司保持联系.如何锻炼自己…….2.目标组合:顺利毕业的前提是学好专业课程,而专业课程的学习则对职业目标(成为一个有一家公司的 艺术设计方面的技术人员)有促进作用。

二、自我评价

勤奋好学,诚恳踏实、积极向上。善于观察,做事认真。易于沟通,能够以积极的态度面对工作及尽自己的最大能力及时的完成公司所交于的任务。有时比较固执,不过自己还算有自知知明,知道自己的优点和缺点在那。

我明白大学和高中一样都是顶着很大的压力的。学习上的相互竞争,繁重的学习任务,紧张的考试压力以及期望与现实之间的差距等。我们就会明确学习、工作和生活的方向,无论遇到什么困难和挫折,都会心胸开阔,朝气蓬勃。

遇到自己想不开的事,要保持头脑冷静,要留给自己反思的时间,多反省自己努力使自己的头脑灵活起来,多与人沟通,或向高人求教。这就是我的规划!

服装设计专业大学生职业规划 第12篇

大学时我们经历了从孩童时代到成熟时间的过渡桥梁,这短短的三年将会改变我们后面的人生。所以我们不能虚度光阴,虽然计划赶不上变化,但是有了计划就可以按照上面的指南前进,可能道路有时候曲折,但是我相信,我们最终将会到达目的地。

1、分析

A、自我分析:我是一名大二本科学生,性格外向,但是有时候也会沉静。比较重感情,但是做事情比较粗心。对人的感觉很敏感。喜欢音乐、舞蹈、做小东西等。业余时间待在家或者寝室,但是有任务会到处奔走。

自我优势:做事态度认真,雷厉风行,待人亲和,交际能力强。

自我劣势:做事粗心,脾气不好,懒惰,好强。

B、他人分析:家长认为我比较娇弱,依赖性太强,不愿意干事情,并且没有把小时候一些优良传统继承下来。脾气不太好。大学老师大部分都觉得我不错,可能在对事物的上心度方面还有待加强。一般朋友觉得我比较健谈,没有性别上的分别,喜欢开玩笑。熟悉的朋友可能认为我的性格有点奇怪,有点特立独行,脾气都写在脸上。

2、服装设计与工程与专业职业规划分析

衣食住行,衣永远排在第一位。那个古老的兽皮演变成了现在世上亮丽的服装,它有着非常深厚的文化底蕴。虽然服装行业市场已经基本达到饱和,但是服装这个市场永远不会溢出。它是奢侈品也是日常用品,我们离不开它,加之中国人的人口数量巨大,所以服装行业依然处于中上位置。WTO使中国的大门逐步打开,跨国快递巨头们在中国的人才需求也随之剧增,而在服装行业的需求上,服装更需要国际化,LV、D&G等大品牌的涌入给中国带来了机遇和挑战,这个情况正好对服装设计与工程的学生有利,这类学生毕业从事的将会是外贸部门、买手、企划部门等高端部门。

职业通路:工厂工人→部门主管→部门经理→外贸经理

3、政策:各部门通力合作为高校毕业生就业提供政策保障(各部门统筹安排,切实发挥职能、鼓励和引导高校毕业生到城乡基层就业、鼓励骨干企业和科研项目单位吸纳和稳定高校毕业生就业、鼓励和支持高校毕业生自主创业、组织高校毕业生入伍预征工作、强化高校毕业生就业服务和就业指导、提升高校毕业生就业能力)

二、解决现在的不足

1、学会独立处事,能尽量自己做的事情就自己做,不要依赖他人。

2、调整思想,把心中的懒惰性去除。

3、放宽心,不要因为一些不必要的言语而敏感到伤了和气。

4、做事培养细心、耐心、专心,对一样东西负责到底。

三、未来的职业规划取向

1、建立初步目标

根据自己的兴趣和专业,在大学期间,应该会向国际贸易知识和企划方面发展。根据该情况制定如下:

大一:利用学院路交通便利的特点,迅速了解周边市场、大型服装市场以及现在的消费者喜欢的大众流行趋势。在学习方面,认真学好专业知识,培养学习、工作、生活能力,提高综合素质。

大二:把该考的证书考到,提高英语水平。开始发展爱好,摸索以后应该走的路。

大三:积极寻找适合自己的单位,然后打好关系,谦虚谨慎,然后判断这份工作该不该做下去,是不是我想要的。

大四:适应工作,与工作环境的磨合,若要深造就另行他路。

2、未来人生职业规划(毕业后的5年内的职业规划)

第一年:适应变化,努力做基层工作,不怕吃苦。多学习,多请教他人,打好群众关系。

第二年:争取受到提拔,不论能不能晋升,都要更加认真工作。

第三年:扩大交际圈,与他人相处融洽,都做实事。能去其他公司进行实地考察,吸取先进经验。

第四年:争取晋升,若磨合的不错,说明这份工作适合你,若磨合不了,要换一份工作。

第五年:若磨合的好继续加油干,若磨合的不好,选择创业或者再就业。

3、生涯的评估和反馈

大学生涯很短,我们的青春正在一点点的耗尽,所以要努力为家人为自己好好拼搏。学好各种知识要自己变得充实起来。不管在哪里工作,做一行爱一行,就算不是自己专业的只要喜欢觉得不错就应该继续留下来。要应对市场,要有敏锐的观察力和感受。带给我们给予的同时也带给我们很大的挑战,我们要突破思维,敢于创新。

四、结束语

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