招贴设计范文第1篇
【关键词】招贴；美学
一、招贴设计的美学属性
“招贴”英文名为“poster”，按照牛津英语词典的解释，意指张贴于公共场合的告示。世界第一张可考的招贴为一张寻人告示，而最早的印刷招贴则出自我国宋朝的山东刘家针铺，再到当下层出不穷的现代招贴，从中可以清楚看到，每一张招贴都带有明确的信息内容，其存在的最大目的在于使人们得知某种信息，以做出相应的判断和行为。从这方面讲，功能性理所当然应是招贴设计最本质的美学属性。纵观招贴设计的历史，虽然在不同时期受到众多艺术风格流派的影响，诞生了许多样式不一的设计风格，无论是以构成主义著称的德国包豪斯，还是带有强烈东西方融合特征的日本招贴，再到注重商业功利性的美国招贴，都体现出招贴鲜明的功能特点。与绘画作品不同，招贴具有的这种功能属性，最终需要通过社会的接受和认可才能体现其价值，也就是说招贴才具有了符合美的条件之一。而作为艺术的绘画作品，只要符合人们的审美习惯，得到人们的称赞和肯定，传递出作品带有的美学思想，它即是美的，即使处在孤芳自赏的状态，也不能对其加以否定，因此，可以看出招贴的美具有大众性，而且评判标准更为严苛。
招贴的美学功能主要体现在两方面，一是传递信息，二是审美价值。德国美学家鲍姆加登在其美学思想里有一条观点：美的真正目的在于刺激要求。对招贴来讲，无论是传递信息还是审美需求，都是在人们所需求的范围里给予刺激。传递信息是招贴的本质功能，也可以说是招贴为美的必须条件。作为一种“说服”的艺术，招贴以何种形式来达到目的，将直接影响人们对招贴的评判与定位，恰巧也就体现出了招贴的审美价值。由于审美活动需要人们的感性认识，对审美客体需有情感倾注，如果人们在审美过程中能获得愉悦，那么这种情感倾注也就愈发明显。康德曾指出，人在纯粹的审美里绝不是在求知，求发现客观的真理和普遍的规律，而是在静观地赏玩形象、物的形式方面的表现。因此，人们在接触招贴的过程中，如果能获得审美上的满足，对于信息的传递也将有促进作用，这就要求招贴不能以蛮横、欺骗的手段来“说服”人们，也不能仅仅流于平淡无味的表达，而是需要以巧妙而愉悦的形式来打动人心。总体上讲，招贴在两方面的美学功能缺一不可，信息传递需要较高的审美价值来帮助其实现，审美价值又必须通过有效的信息传递使其真正具有美的存在意义。
二、招贴设计的美学体现
（一）形式美
形式是招贴的外在表现，是指在设计中合理有效地进行版面设计，其中具体包含对图形、文字、色彩等元素的安排，以促进内容的准确传达和产生美的享受。因此，形式的运用必须符合内容的特质，不能一味追求形式上的新奇而置内容于次要地位，否则可能会造成喧宾夺主的情况。正如日本设计师原研哉所说：如果信息内容很重要，但形式很难被人理解，其品质也不能算好。在实际设计中，有些设计人员极度热衷于所谓的“创意”，其作品可谓是形态各异、花枝招展，然而对内容却交代得不明不白，表面上光鲜亮丽，实际效果却不尽如意。著名的德国平面设计师雷克狮·德莱文斯基曾指出：“招贴的灵魂是创意，招贴的身体是形式”。好的招贴一定是做到了内容与形式的完美统一，从中可以感受到设计师对作品真情实感，比如欣赏冈特·兰堡的招贴作品，这位享誉世界的德国设计师将土豆的元素运用得淋漓尽致，土豆在他手上不再是普通的食材，而是一种充满戏剧性的图形元素，通过对土豆的分解与重组，并赋予鲜艳的色彩，使土豆的外在与内在得以充分呈现，同时又是一个饱含想象力的整体，其个性与整体相互映衬，在画面中营造出了多层次的空间。
招贴设计中的形式美要求画面遵循一定的形式美法则，主要应处理好几方面的关系。一是主次关系，明确主次关系是版面设计的首要任务，作为“主”的内容在信息传递中肯定是最先被关注的，也是最容易被识别的，它多是画面的视觉焦点，而“次”的内容是主内容的有效补充和完善，与影视作品类似，主角与配角的关系一目了然，若二者关系混淆不清，则会影响观者的视觉流程，不利于主题的表达。二是变化与统一关系，变化能丰富画面，统一又使变化得到协调，变化属于微观层面，统一属于宏观层面。适度的变化增强了画面的形式感，避免画面单调和呆滞，能充分显现出每一部分的个性，在变化之余要注意在某些方面的有效统一，如造型手法、色彩表现等，使各部分协调并达到融合，这样画面才能融为一体，产生旋律、快乐和统一。三是对称与均衡关系，招贴画面中的稳定和秩序美感得益于对称与均衡的体现，对称表现了力的均衡，在视觉上给人极强的完整和稳定感，体现出秩序井然、庄严肃穆和安静祥和的美感。在对称的基础上加以适当的变化，就形成了一种均衡的状态，与对称不同，均衡的美来自于平和中的变化，既端庄静穆又不失生动活泼，是完美、宁静、和谐的体现。
（二）思想美
在招贴设计中，创作思想引领着整个设计过程，思想的高度决定了作品的品质，纵观世界著名设计师的作品，无不透射出独特的创作思想，有的甚至成为其一生的印记，使其作品带有鲜明的个人风格。如福田繁雄，首先想到的就是作品中巧妙而富有创意的正负形与矛盾空间；对于田中一光而言，想到的即是能剧招贴中对能面这一日本传统形象的运用；而提到切瓦斯特，其带有涂鸦风格的卡通漫画造型就会涌现出来，这些设计大师在创作思想方面均有自己的独到之处，也才能使之在设计界占据举足轻重的地位。
国内设计师由于深受中国传统美学思想的影响，招贴作品往往带有强烈的民族风格与情怀。中国传统艺术以“意境”为美，艺术作品讲究“立意”，有“意存笔先，画尽意在”一说，在招贴设计中同样需要立意为先，根据主题营造合适的意境，不能只是将各部分信息内容进行简单的拼凑。如欣赏靳埭强的招贴作品，感受到的则是浓厚的水墨文化，就如同在欣赏一幅水墨画，传统美学里的“计白当黑”、“无画处皆成妙境”等思想使他的作品散发出厚重的传统文化魅力。此外，传统绘画还以“形神兼备”为美，通过以形写神来达到这种美学高度，这种质朴而又高深的美学思想同样对招贴设计产生了重要影响，概括地讲，招贴对这一美学思想的传承体现为“取其形，延其意，传其神”，取其形重在选取与主题相关联的图形图像进行再创作，不是简单地照搬挪用；而延其意则是对图形的升华，使之具有了超越图形本身的寓意，比如中国传统吉祥图案，不但造型优美，而且带有丰富美好的寓意为人们所喜爱，招贴中的图形创作也应有明确的用意，即服务于作品主题，而不能为了形式而形式；传其神是在形神兼备之后的又一提升，是招贴作品在传达信息之外给人们带来的新的美学意义，比如审美作用，教育价值，积极态度等。
（三）创意美
关于设计，创意应该是最为受关注的词，可见其在设计中的重要性，而对于招贴设计，创意美不仅要求具有形式上的创新，思想上的创新也需随时跟进，否则想做出令人称赞的作品恐是天方夜谭。招贴因其功能性和审美价值的定位，使得人们不但要其“一目了然”，还要“一见倾心”，才能构成一幅真正“完整”的招贴，“一目了然”可以借助形式来完成，而“一见倾心”更多时候就需要好的创意来实现。
与形式美和思想美不同，创意美不但能给人们带来别具一格的视觉享受，对招贴功能的实现能起到“四两拨千斤”的效果，而且它深深根植于每一个设计师内心，体现在设计的每一个细节，可能只是一个图形、一个文字或是一种色彩的运用，就能使创意得到升华。好的创意犹如行走在沙漠中的人发现绿洲般的欣喜，不仅美化了人们的视觉体验，更是点燃着设计师的激情。但美的创意不应是天马行空般的无所顾忌，而是服务于招贴主题的匠心独运，人们从中既能感受到设计师的专业素质，也能体会这种奇思妙想的创意为作品带来的美。
三、当代招贴设计的美学创新
受到当今多元文化和现代技术的影响，招贴设计的种类和样式都在不断更新，因此也带来了新的美学体验。当代招贴设计的美学创新所呈现出的最大特点即是“平面不平”。招贴作为平面设计的一种形式，在历史发展中主要通过二维的平面得以表现，而进入新时期后，视觉效应的作用被不断扩大，为了追求更大的视觉冲击力和表现效果，招贴设计已经突破了二维空间，出现了立体的、全方位的形式，随之而来的则是前所未有的视觉震撼。在招贴的材料使用上，也是有了很大革新，不再局限于原有的印刷或绘画纸张，而是引入了更多装饰材料，如塑料、金属、亚力克等，甚至是直接对树枝、树叶、毛发、石子等自然物的运用，设计师在材料的选取上更为丰富多变，有助于创意的实现和主题的表达，同时还能使设计贴近生活和自然，呈现出绿色、生态、环保的自然之美。此外，由于现代科技的突飞猛进，招贴的制作技术同样得到了极大革新，在原有的印刷、描绘等基础上，融入现代声、光、电元素，拓展了招贴的应用环境，具有“锦上添花”的作用。此外，交互设计已经成为了现在设计的发展趋势，跨界融合也是当代设计的一大特征，倡导人与作品间的互动与交流，招贴设计中的交互性能使信息传达变得生动自然，不再完全是单方面的传递，这种效果的产生依赖于招贴作品所具有的良好的交互体验，相对传统招贴来说，无疑更具吸引力。
四、结语
招贴设计因其具有较强的功能性，不可能像艺术创作那般孤傲与直率，其落脚点更侧重于社会，解决社会上多数人共同的问题，在解决问题的过程中，同样可以传达出令人叹服的魅力和美感，使人们在接受招贴的信息内容时，感受到与设计师相同的价值观或精神，以及由此引发的感动，这就是招贴设计最富美感的地方。
参考文献：
[1] 原研哉.设计中的设计[M]. 济南：山东人民出版社，2013[2] 宗白华.美学散步[M]. 上海：上海人民出版社，2012[3] 张韬. 基于美学意义下的招贴个性化表现[J]. 包装世界，2012[4] 胡宗勇.论现代广告招贴画设计中传统美学思想的价值[J]. 电影
评介，2013
作者简介：叶峻榛（1986-），男，四川省雅安市人，四川文理学院；助教，硕士研究生。主要从事中国传统文化与现代设计研究；游戏动画。
招贴设计范文第2篇
摘要：新媒体时代的到来使得艺术设计与科学技术紧密相连，科技发展推动了艺术设计产业的发展。在当今信息技术快速发展的时代，艺术设计需要吸纳先进的科技成果，不断更新设计理念，紧紧把握科技发展给艺术设计带来的机遇。其中招贴广告设计作为艺术设计中视觉传达设计的重要组成部分也对新媒体的发展提出了迫切的需求，而新媒体的发展也会不断推动招贴广告设计的进步。
关键词：新媒体；招贴广告；设计一、 新媒体的基本概念
（一）新媒体的概念
新媒体是相对于传统媒体而言的新兴的媒体形式。它主要包括网络媒体、手机媒体、数字电视等媒体终端，区别于传统的书籍、报纸、广播和电视等媒体形式。这种新兴的媒体形式是基于数字技术、网络技术的技术支持，并通过电脑、手机、电视等终端向受众提供信息和娱乐服务的新的传播形态。
（二） 新媒体的优势
新媒体时代的到来实现了传统的以纸质媒体为主流的传播形式到以电子终端为主流传播形式的全面跨越。而电子终端的应用和普及，不仅仅实现了文本、图像、声音等信息要素从单一到全方面的传播，而且实现了受众群体的信息来源从大众化普及到个性化选择的转变。这些转变带来了信息传播的进步，一方面全方位的传播无疑是更加符合人类的记忆习惯，多感官的传达将会带来全方位的刺激，也令信息的传播更加全面、内容更加有趣；另一方面受众以往都是被动的去接收信息，这些信息多种多样，也许并非是自己感兴趣的，而新媒体的发展使得受众可以自由的去选择自己感兴趣的信息，有助于兴趣的发展。
（三） 新媒体时代的特色
新媒体时代是以新兴媒体为架构的时代，其不仅仅包括新媒体，还包括新技术、新工具、新思维等等一系列新要素。如摄影、摄像等技术的应用和发展，Photoshop、Illustrater等和各种影视音频软件的应用与发展都为信息编辑制作等提供了极大地优势，使信息的传播能够更加丰富化；而利用互联网、无线电和数字技术等，使得信息的传播更有效率；各种新型的媒体工具，如个人电脑、智能手机、iPad等图、声、像具有的工具的发展和普及，使得信息的传播方式更加方便快捷，也更加多样化和个性化。这些新的技术、工具、方式等等造就了新媒体时代的特色，即技术特色、传播特色和媒体特色。
二、 招贴广告在不同时期的表现
（一）“旧媒体”时代的表现
早期的招贴广告主要以纸质、布质或者是木板、墙面等为载体，表现手法也以手绘或者印刷、拓印等为主。世界上最早的一张招贴广告是英国军队在埃及古城底比斯遗址发现的一份3000年前的文字招贴。招贴文字表述的意思是：招贴主愿意悬赏一个金币捉拿“逃跑的奴隶”。而在在中国招贴是11世纪（宋朝）山东济南刘家功夫针铺的一张印刷广告物。还有更多的招贴广告则是由设计师手绘制作，一张色彩、形象俱佳的招贴尤其的考验设计师的画工，所以设计师一般都是画家出身。这个时期的招贴广告颜色朴实、形象单一，具有很大的局限性。
（二） 新媒体时代的表现
新媒体时代的到来使得招贴广告的表现发生了巨大的变化。招贴广告不在仅仅停留于平面，逐渐变为可视的、可听的甚至是可触的。其由摄像、摄影等技术摄入画面，经过或者直接由软件设计成图文并茂或者是有配音乐、有解说的丰富的形式并通过互联网等技术传播到每个人的手中。LED显示屏的应用和智能手机的普及使得招贴广告遍布在公共环境的角角落落，形成了车载广告、墙体广告等多种多样的广告形式，不仅内容丰富而且便于更新和调整。新时代的招贴广告形式多样、内容丰富、表现方式多样，面临着发展和突破的巨大契机。
三、 招贴广告设计在新时期新特色下的发展方式
（一） 技术特色
针对新媒体时代的技术特色，招贴广告设计必须对新技术加以应用，以技术手段去实现多方位的表现。首先，招贴广告设计可以打破常规的平面的静态的展示，利用新技术实现动态的或者两者结合的展示方式。如招贴主体图案可以是变化的甚至是活动的，而文字则是静态的；或者主体图案是不变的，而其背景图案则是不断变化的。这样动静结合的方式无疑更加容易吸引阅读者的眼球。其次，利用新技术招贴广告设计可以实现现实的改变和与虚拟的结合。设计师可以通过软件合成或加工等手段制作出夸张的或者是梦幻的效果及图案，因为其和现实迥异，具有新鲜感或者说是怪异感而与现实形成更加鲜明的对比，从而增加吸引力。再者，加以色彩渲染或音乐配合，使得色彩、声音与画面主体相互结合，形成视觉、听觉的多感官结合式的展示方式。如一张中国画风格的招贴：有山、有水，再配合一曲古琴曲，毫无疑问的会使招贴由内到外浑然一体，不仅仅具有美的享受也更加具有吸引力，同时还会给阅读者留下深刻的印象。技术手段多种多样，利用好这一特色并不断探索是实现招贴广告强有力的表现力的一大途径。
（二） 传播特色
针对新媒体时代的传播特色，招贴广告会具有更广泛的传播手段和传播效率。信息的丰富为设计师提供更加丰富的创作来源但同时设计师们应坚持高质量、高水平的设计。新媒体时代下，信息的传播速率与效率都非常迅速，信息量也在不断增加，而且许多信息具有很强的时效性，这一刻价值巨大而过几天甚至是下一刻便毫无价值可言。在信息的扩张下，传播方式也多种多样。招贴广告便是典型的例子，为了传播信息，角角落落都在充斥着各种广告而且还在不断地更新中。无论是楼体的大型LED显示屏还是公交站台的滚动屏或者是个人电脑的显示器，高质量高水平的设计会吸引读者，反之只图效率粗制滥造的设计则会使读者烦恼，这就会造成信息传达不完善，甚至会失去受众的信任。这就需要设计师们正确应对信息的时效性与传播的即时性，坚持高质量与高水平的设计，不能为了给自己创造利益而去损害公众的利益。
（三） 媒体特色
针对新媒体时代的媒体特色，招贴广告应加强个性化的发展。而最主要的特征便是在新媒体时代，个人电脑和智能手机的普及使得媒体终端不断从大众化往个人化方向发展，使得受众对信息具有了选择性。如爱好文学的用户会去浏览文学网站，爱好音乐的会去下载音乐相关的APP（Application的缩写，意为应用程序，一般指手机软件），而爱好购物的人群则会去留意购物方面的信息等等。针对这样的原因，招贴广告也就成为了为特定人群设计的形式，招贴广告不在摆在遥远的楼体上或者是某个不可拥有的公共物体上，而是切切实实的放在每个人的面前甚至是手中。所以应该考虑的是怎样符合本网站或者APP的风格，怎样吸引特定的人群并且与之产生互动。这需要的不仅仅是丰富的色彩，鲜明的形象，感人的文字，还需要具有趣味性、娱乐性近者具有超链接，使感兴趣的人群能够对信息进行进一步的了解。
四、结语
新媒体时代的到来，不仅仅冲击着传统的招贴设计的表现方式，同时也增加了招贴广告设计的广度和深度。使得招贴广告设计的传达方式不在仅仅局限在静态的二维的表现方式，立体的、综合的表现方式也成为招贴广告设计的新宠。从单一媒体跨越到多媒体，从二维平面的表现方式拓展到三维立体空间的表现方式，从传统的印刷设计产品到虚拟信息的传递等等。毫无疑问的是，招贴广告设计站在新媒体的基石上将会发展的更加的迅速和长远。
参考文献：
[1]韩露.全媒体时代广告设计的特性研究[J].新闻研究导刊，2015，（14）：258～332.
[2]申研.科技时代的招贴设计[D].河南大学，2010.
招贴设计范文第3篇
【摘要】图腾文化作为中华民族的传统文化，随着时间的推移，得到了不断的融合与发展。现代招贴设计属于新型的艺术表现形式，也是一种招贴广告模式。本文对现代招贴设计中的图腾文化展开研究，简要概述了图腾文化，分析了图腾文化融入现代招贴设计中的意义，并阐述其具体应用与发展，旨在促进现代招贴设计产业的长远发展。
【关键词】现代招贴设计；图腾文化；艺术形式
招贴设计是指张贴在墙上、柱子上的广告，随着印刷术和招贴广告艺术的发展，现代招贴设计被人们以一种喜闻乐见的形式表现出来。随着科学技术的进步，中国招贴技术实现了与西方艺术的融合，但中华民族的传统文化博大精深，图腾文化作为其中的重要组成部分，应该受到大家的广泛关注。为弘扬中华民族的传统文化，将图腾文化融入现代招贴设计中是一种创新的表现形式。本文对此展开研究，将图腾文化元素应用于现代招贴设计中，以期形成最具中国特色的招贴文化。
一、图腾文化的概述
图腾是人类祖先保护神的一种象征，属于一种文化现象。图腾的出现基于当时的社会生产力和祖先对自然的认识，祖先探求社会万物的起源，认为每个氏族的起源与一种特定的物种相关，这类物种可以是植物、动物或是自然现象，进而产生了氏族的图腾，氏族将其作为本族的标志，形成图腾的文化观念。图腾文化是中华民族传统文化的重要组成部分，具有一定的美学意义。中国的文化艺术起源于祖先对生活的理解，并将自身的理解用符号的形式表现出来。这些符号体现了他们的思想，表达了祖先对自然的敬畏之情。原始图腾在特定的文化环境中产生，并以其夸张的形式反映祖先的一种精神寄托。图腾文化体现了中华民族崇尚自然的文化观念，随着时代的变迁，图腾文化融入了多样的自然体验并形成了独特的思维，在艺术形象中，图腾文化最富特色的认识美和表达美向世人展现了一种特殊的意境。图腾文化是祖先们对自然和生命的解读，在社会不断变化和發展的过程中，人们可以从图腾文化中发现艺术特征，并将其中的艺术特征加以整合应用，形成最具中国特色的传统文化表现形式。原始的图腾文化对现代人了解民族历史、民族艺术等内容具有重要的参考价值，在当今社会，为弘扬中华民族传统文化，需要强化对图腾文化的研究，报以尊重的态度面对图腾文化，从中发现图腾文化的艺术价值。
二、图腾文化融入现代招贴设计中的意义
随着世界各国的联系日益紧密，文化艺术交流日趋频繁，中国现代化设计在全球化思潮的影响下，表现出了强烈的西方视觉色彩，中国传统的视觉特色相对匮乏，进而失去了自身的艺术特点。招贴设计作为视觉传达设计中的组成部分，是一种将图形作为信息载体的艺术，其不仅传播了信息还展现出了设计的美感，是一种充满文化气息的艺术表现形式，在日常生活中招贴设计的应用范围极广，它无需过多的文字描述即可让受众群体了解图形中所要表达的内容，现代招贴设计以其强大的艺术生命力受到设计领域的高度重视。艺术设计只有不断追求创新，才能在激烈的市场竞争环境中占据主动地位。现代招贴设计为提高自身的核心竞争力，只有在传统艺术文化中找寻灵感，延续艺术的生命力。图腾文化作为中华民族传统文化的组成部分，近年来，受到设计界的广泛关注，图腾在现代化的设计中具有良好的借鉴作用，并且能够充分体现出设计所要表达的内容。现代招贴艺术需要立足于本民族的艺术文化，在设计中巧妙融入图腾文化，努力发现图腾文化中有助于设计语言的内容，进而促使现代招贴设计朝民族化的方向发展。为促进现代招贴设计与图腾文化的完美融合，需要厘清二者的关系，选用图腾文化的同时注重现代招贴设计的创新发展，有效应用图腾文化中的艺术符号，使得图腾文化发挥出最大的艺术价值，体现其在现代招贴设计中的重要意义，达到促进现代招贴设计全面发展目的，并且促使中国的现代招贴设计走向全世界。
三、图腾文化在现代招贴设计中的应用与发展
图腾文化是一个民族特有的文化，也是设计师的重要灵感来源。通过深入了解图腾文化，将其巧妙地应用于现代招贴设计中，拉近与受众群体的距离。融入图腾文化的现代招贴设计体现出了设计的民族性，展现出中华民族深厚的文化底蕴，在众多设计作品中具有独特的气质，提升了现代招贴设计的核心竞争力。现代招贴设计通常提取图腾文化中的精华部分，利用平面设计的构成方法进行处理，设计成果不仅需要充分展现图腾文化的含义还要突出时代的特征。龙是我国图腾文化中特有的艺术创造，在悠久的历史中，龙以其深奥的寓意和完美的造型深受人们喜爱。在现代招贴设计中融入龙的图腾元素，展现出中华民族的标志，体现中华民族浓厚的文化特色。图腾文化与现代招贴设计的有机结合不仅提高了设计的质量，还衬托了设计主体的核心文化。凤凰是中国图腾文化中的重要组成元素，是四大神灵之一，凤凰具备多种动物的特征，并以其高雅秀丽的形象受到社会大众的推崇。凤凰在中国传统文化中展现了勇气、韧性精神，凤凰这一图腾符号应用于现代招贴设计中体现了对用户的尊重。在设计现代招贴的过程中，可以在凤凰图腾的周边融入祥云等图案，展现出美好的预兆，以此表达现代招贴的祝愿。虎也是图腾文化中的艺术形象，在现代招贴设计中对虎这一图腾元素的应用十分广泛，其展现了招贴设计的内涵，暗示了独有的精神面貌。将图腾文化与现代招贴设计的理念融合起来，不仅体现了设计作品的亲和力还展示了作品的文化气息。现代招贴设计师在体会图腾文化的内在精神后，吸收其精华并应用于现代招贴设计中，丰富我国现代平面设计的文化内涵。
图腾文化承载了中华文明的发展史，是人们的精神寄托，不同的图腾形象展现了不同的文化内涵。在当今社会，图腾文化中的元素被设计师所利用和推崇，并将图腾文化中的传统形象不断创新。现代招贴广告出现在城市的每一个角落，但受诸多因素的影响，社会广告缺乏个性和特征，进而阻碍了招贴设计的发展。图腾文化是中华民族文明的产物，其能有效反映民族的特点，将其应用于现代招贴设计中，有利于宣传民族品牌，促进现代招贴设计产业的长远发展。为促使现代招贴设计朝可持续的方向发展，要求设计师们深入学习中国图腾文化，了解每个图腾符号的特点，并全面展示图腾元素代表的寓意和精神。现代招贴设计师应该重视传统与现代的结合，基于传统做好平面设计，在主题、排版、色彩等方面做好现代招贴设计的准备工作，有效展现图腾文化中各个艺术形象的特色，达到良好的招贴宣传效果。通过图腾文化与现代招贴设计的巧妙融合，挖掘出图腾文化与设计产业的共性，展现现代招贴设计的内涵，并利用传统文化的感染力达到宣传的作用。通过现代招贴设计进行与图腾文化相关的设计大赛，促使更多人了解图腾文化，促进中华民族图腾文化得到更好的继承和发展。
结语
图腾文化在现代招贴设计中不仅具有文化传承的意义还具有重要的应用价值。图腾文化作为祖先探求社会万物的起源，应该受到当代人的继承和发扬。将图腾文化巧妙地融入现代招贴设计中有利于提高设计作品的生命力，展现设计作品的文化内涵。随着时代的进步和发展，社会大众应该强化对图腾文化的重视，有效应用图腾文化中的艺术符号，不断创新和完善多样的艺术表现形式，推动现代招贴设计产业的全面发展，将具有中国特色的现代招贴设计推向国际的舞台。
参考文献：
[1]汪丽红，张国斌.祥禽瑞兽图像在平面招贴设计中的应用[J].赤峰学院学报（自然科学版），2014（9）.
[2]黄信初，明兰.包装设计中图腾文化的多元化表现与设计应用[J].包装工程，2011（12）.
[3]吕锋.图腾文化对现代标志设计的影响与作用[J].包装世界，2010（5）.
招贴设计范文第4篇
一、招贴设计中体现的节奏和韵律的形式美
节奏通常用于音乐当中, 其表达了音符时值的长短、快慢、强弱等。而在招贴设计中, 其主要表示的是设计元素在运动中形成的周期连续过程。它使作品形态要素的肌理反复呈现, 让人们在视觉上感到起伏, 从而为人们留下一个强烈的印象。在招贴中的节奏主要表现为:形态元素的大小、前后、重复、渐变、疏密等规律。韵律是节奏的变化形式, 是秩序感和动感的结合, 是一种有规律的动态变化。节奏与韵律互相依存、紧密联系。如果说节奏感表现的是静态美, 那么韵律就是动态美的表现。韵律作为空间关系, 它能够表现为运动形式的节奏变化, 形成一个连续、交错、渐变的情感运动轨迹, 为人们带来简单统一、生动有趣的美感。
二、招贴设计中体现多样与统一的形式美
在招贴设计中, 多样与统一是合理构图的基础, 多样保证了画面的丰富性, 统一则避免了画面的繁杂, 因此这两个方面是招贴设计中不可缺少的形式美。在招贴设计中, 如果只有图案和字体, 那么整个招贴版面就显得单调无趣, 而如果将标题、图案和字体科学的穿插组合, 那么招贴版面将变得更加生动。同时, 多样统一并不局限于某一种, 可以是文字的多样统一, 图形的多样统一, 也可以是色彩的多样统一。在招贴设计中, 各种因素的合理运用会使作品更加生动有趣, 而这些运用如果不能很好的进行处理, 那么可能会显得杂乱无章, 造成美感的丧失。因此, 科学的利用众多艺术手法将对作品中的各个要素合理的排列组合, 能够使形式美在招贴中得到完美的传递。
三、招贴设计中体现对称与均衡的形式美
对称是最和谐的美, 自然界里存在着许多对称现象, 如人体、动植物等。而均衡是对称的变体。对称和均衡在招贴中的应用, 能够把呆板的招贴画面变得更加平和但不失呆板, 使其在静中有动, 动中有静的秩序感。在招贴设计中, 如果对称与均衡都属于平衡状态, 那么它们能够使招贴更加丰富多彩。
四、招贴设计中体现对比与和谐的形式美
对比与和谐经常运用于视觉艺术设计中, 对比主要体现在设计师在设计画面时, 把所用的元素与元素间或者元素与周围环境间的大小、高低、明暗、虚实等进行鲜明的对比, 使整个招贴画面变得更加个性化, 突出所要表达的信息, 使其更加夺人眼球。而和谐则是使这些元素之间的关系互相依存、互相联系, 进行有机的协调, 减少其中明显突出的差异性, 避免整个画面变得杂乱无章。比如, 迪奥真我香水这一系的招贴设计, 将性感女郎、香水与明亮灯具在虚实之间进行强力的对比, 增加了画面的层次感, 同时凸显了这款香水绝对的女性气质:现代优雅、明亮性感, 其能够快速抓住人们的视线, 达到很好的视觉效果。
五、招贴设计中体现意境与联想的形式美
在中国绘画中有着“画留三分空, 生气由之发。”和“无画处皆成妙境”的名句。前者意思是指在绘画中, 恰当的空白能够有效的激发观众的想象余地, 进而领悟作品的意境。后者的意思是指艺术贵在言外, 使人思而得之, 画面的空白也有此功效。由此可以看出, 虚无的意境美在形式美中也占有非常重要的地位。在招贴设计中同样适用。在招贴设计中, 优秀的作品并不是直接强调和表达其主体, 而是把各种元素结合起来, 让人们在观看招贴时, 思维能够进行延伸, 从有限的招贴画面中扩展到内心思考中, 从而进行心理再造, 将个人的经验与所知外表形象进行融合, 从而得到作品所想要表达的意思。
六、结束语
招贴设计作品已经是我们日常生活中不可缺少的一部分, 其作为艺术的一种表现形式, 形式美感非常重要。在各种招贴设计中, 拥有不同的类型, 其用处也不尽相同, 但是其中形式美的运用却是想通的。因此, 设计师应该从各个领域吸取经验和知识, 了解新的事物, 从而促进招贴设计满足大众的审美要求。
摘要：随着近年来社会经济的发展, 时代的进步, 人们对物质追求已经得到了基本的满足, 因此关注点逐渐上升至精神层面, 对美的追求也在不断的提升。招贴能够向人们快速的传递一些信息, 直接吸引人们的注意力, 让人们能够去关注和了解其所传递的具体信息内容, 因此招贴的设计非常重要, 强烈的视觉冲击能迅速的刺激人们的视觉, 从而吸引人们的视线。而形式美则是强化招贴视觉效果的有效途径, 它为招贴构造了鲜明的艺术特色。本文, 就以招贴设计的“形式美”为研究对象, 对其进行了具体的探讨。
关键词：招贴设计,形式美
参考文献
[1] 林军, 陈静.论招贴设计的“形式美”[J].艺术教育, 2010 (6) :132-132.
招贴设计范文第5篇
摘 要：本文主要以中国传统元素在视觉传达设计中的运用为重点进行阐述，结合当下中国传统元素的基本特征与内涵为依据，首先分析中国传统元素以及视觉传达设计的概述，包括众多传统元素和世界传达设计，其次从将中国传统水墨元素运用在视觉传达设计中、将中国传统吉祥元素运用在视觉传达设计中、将中国传统书法元素运用在视觉传达设计中几个方面深入说明并探讨中国传统元素在视觉传达设计中的有效运用，进一步提高中国传统元素的运用效率，旨意在为相关研究提供参考资料。
关键词：中国传统元素;视觉传达设计;有效运用
在经济全球化的发展形势下，世界上的诸多文化种类都在朝着多元化的方向发展，特别是艺术设计领域。我国中大多数的设计者在发达国家设计者的思想作用下，具备的审美观念和价值观念在发生着变化，且对视觉传达设计内涵的掌握也更加深入，也就是已经充分意识到传统元素和视觉传达设计相互融合的重要性，这一思想在很大程度上能够推动我国艺术行业的发展，彰显出我国艺术创作的韵味与价值，因此怎样将中国传统元素科学的运用在视觉传达设计中作为每一个艺术设计者需要认真思考的问题，以下为笔者对此给予的相关分析与建议。
1 中国传统元素以及视觉传达设计的概述
1.1 中国传统元素
所谓的中国传统元素，就是指中国领域内与文化相关的一个珍宝财富，其具有较为广泛的题材、较为丰富的韵味、较为多样的形式以及较为悠久的历史，包括书法以及皮影等，这些都是其他种类的艺术不可以取而代之的。针对世界范围内的艺术，特殊的东方文化展现自身的伟大魅力，怎样掌掌握中国传统元素和艺术设计之间的关系，确保艺术设计在世界上的应用范围进一步延伸和扩展，强化民族风格的创作，已经作为新时期下艺术设计者首要完成的任务，要想完成中国传统元素和艺术设计的融合，需要建立在理解传统艺术表现形式的基础之上，进而将传统元素进行加工和处理，彰显出历史的发展特色。
1.2 视觉传达设计
所谓的视觉传达设计，就是指借助视觉领域内的某些符号传递多种信息的艺术设计，设计者作为信息传递的发送者，而传达的对象作为信息传递的接收者，这一个工程被称为视觉设计。针对视觉传达设计自身而言，其可以借助文字和图形结合的方式对作品进行呈现，强化观赏者自身的视觉感。对于中国以往的视觉设计，设计者可以借助多种形式的文字与色彩，以排列传统元素为前提进行设计，进而体现出中国传统元素视觉传达的艺术性和独特性。
视觉传达设计重点是围绕文字、色彩和图形等元素开展的艺术创作活动，彰显出强烈的艺术特点，影响着人们的精神与情感，对现今人们的工作和生活方式都存在一定的影响。同时视觉传达设计作为现代化商业领域内的一种艺术，涉及海报和招贴等设计内容，因为这些内容都是视觉传达设计的特殊表现形式，所以视觉传达设计为设计者和观赏者之间的交流起到媒介的作用。
2 中国传统元素在视觉传达设计中的有效运用
2.1 将中国传统水墨元素运用在视觉传达设计中
水墨文化作为中国传统文化之一，具有十分悠久的发展历史，将水墨中涉及的水和墨进行结合，在色彩与墨色之间的转换背景下提升艺术创作的效果。水墨元素运用在视觉传达设计中，可以体现出视觉传达设计具备的意境美，设计者在设计艺术作品的过程中借助水墨文化，对墨色进行科学的配置，将点、线、面等多个角度的构造进行设计，可以给人们的视觉造成冲击，鲜明的展现出水墨文化在视觉传达设计中占有的重要地位。
目前，对于我国的视觉传达设计工作，基本上可以实现中国传统水墨元素和视觉传达设计的结合，凭借水墨元素具备的意境美彰显艺术作品的魅力和色彩。除此之外，将中国水墨元素和视觉传达设计进行结合，主要强调的是艺术和科学两者的统一，而水墨元素可以合理地对艺术作品进行布局上的调配，传递出和谐友好的情感，提高视觉传达设计的有效性。
2.2 将中国传统吉祥元素运用在视觉传达设计中
我国的传统吉祥元素表示着后人给予祖先的尊重和尊敬意愿，借助吉祥物展现祖先对幸福生活的追求。对于吉祥动物而言，包含诸多种类，例如龙、鹤以及凤等，而吉祥植物含有竹、兰以及梅等，中国的传统文化领域，往往人们将自身的民族精神和对今后美好的祝愿都和吉祥元素建立关联，包括中国龙以及龙图腾，这些都广泛的涉及在人们的生活中。要想充分的展示艺术魅力，设计者可以把吉祥元素和视觉传达设计进行融合，比如设计出“祥云”，借助祥云代表着奥运火炬心中的热情，传承着中国传统文化精神，由此借助吉祥元素增加中国传统元素的活力，提高视觉传达设计效果。
2.3 将中国传统书法元素运用在视觉传达设计中
书法作为中国独具的一种艺术，饱含着韵律感和形体，能够丰富视觉传达设计内容，特别是传达出线条和笔墨之间的张力，呈现出深远的意韵，给人们一种美好的身心体验。
3 结语
将中国传统元素运用在视觉传达设计中具有十分重要的现实意义，我国艺术设计者需要更新先进的设计思想，巧妙地运用中国传统元素，进而推动我国文化的发展与传播。
参考文献：
[1] 陈雨潇.视觉传达设计转型中的“互补”特性探究[J].才智，2018（19）：186-187.
[2] 陈艺晗.平面设计视觉传达效果和中國传统美术色彩分析[J].明日风尚，2018.