概括明清小说的特点范文第1篇
在读完《儒林外史》后我深深感到了清王朝的腐朽与虚伪。 《儒林外史》是我国一部著名的古典长篇讽刺小说，他通过生动的艺术形象，反映了封建社会末期腐朽黑暗的社会现实，批判了八股科举制度，揭露了反动统治的罪恶和虚伪。
这部小说的作者是吴敬梓，他出生于清代，他从四十岁左右开始用了近十年时间，创作了《儒林外史》，吴敬梓出生于豪 门，却沦为穷儒，家境的升沉变化，使他体会到世态炎凉，为其创作《儒林外史》 打下了基础。全书共五十六回，三十多万字，描写的中心是儒林文士。《儒林外 史》表面上写明代生活，实则展示了一幅清初中国社会的风俗画。《儒林外史》这部小说任用诙谐幽默而又笔触尖锐的文字描述元末明初的一段考场官场趣事。故事的主人公多为民间士林人士。通过对许多民间正直儒士的倾赞和对腐朽政客的鞭棘表达了作者对现实生活的不满，和对改变如此灰暗世界的期望。 他用这部小说表达了他对科举制度旧理学的憎恶而当时一场农民革命的风暴正在酝酿之中，本小说有多个小故事组成而每个故事之间又有一些联系，其中较有名的有《周进撞号板》 、《范进中举》、《打秋风》等。
《儒林外 史》表面上写明代生活，实则展示了一幅清初中国社会的风俗画。 全书以一位正直文人王冕的故事为引子，接着写了周进、范进中举的故事。 周进是个老童生，一生之中科举不得意，直混到给商人管帐的地步。在商人的资 助下，他捐了个监生，又先后中了举，成了进士，官至广东学道。在南海主考时， 他拔了五十四岁的老童生范进。范进中举后，竟发了疯病，被丈人胡屠户一巴掌 打醒。 我尤其欣赏第三回《范进中举》一节，能代表全书思想艺术的主要特色。作 品开头写的是范进的主考官周进，因几十年落第，已经六十多岁了，仍未功遂名 就。他满腔哀怨，见到贡院，痛哭不已，一头撞在号板上，众人急忙抢救，才算 活过一条命来。后来在亲戚朋友的帮助下，再次应试，竟巍然高中，做了钦点广 东学道，一举成名。小说就通过他引出了范进。作品写道： “周学道坐在堂上， 见那些童生纷纷进来：„„落后点进一个童生来，面黄肌瘦，花白胡须，头上戴 一顶破毡帽。 广东虽是地气温暖， 这时已是十二月上旬， 那童生还穿着麻布直裰， 冻得乞乞缩缩，接了卷子，下去归号。 ”——这便是这段故事的主人公范进。范 进交卷时， 周进 “坐在上面， 只见那穿麻布的童生上来交卷， 那衣服因是朽烂了， 在号里又扯破了几块。周学道看看自己身上，绯袍金带，何等辉煌。 ”通过衣着 形貌的简单勾画，揭示出两个人物截然不同的命运，形成带有浓厚感情色彩的鲜 明对比。 接下去写被录取做了秀才的范进为 “恩师” 送行， 又作了进一步的渲染： 一方面，是“学道轿子，一拥而去” ，何等的威风、煊赫!一方面，是送行的范 进，独自送到了三十里之外，怀着感激而又惶恐的心情，在那儿“立着，直望见 门枪影子抹过前山，看不见了，方才回到下处” ，何等的卑微、可怜!这个开头 颇具深意。它把两个有着同样伤心史的人物放在一起，一个因功成名就而飞黄腾 达，显赫一时;一个却因科场失意而穷困潦倒，卑躬屈膝。两种不同的气派、景 象， 构成强烈的对照， 深刻地揭示了封建科举制度造成的人与人之间关系的核心。 范进中举后，书中这样写：“他笑了一声，道：‘噫!好了!我中了!’说 着，往后一交跌倒，牙关咬紧，不省人事。灌醒过来，竟发了疯，一边叫‘我中 了!’，一边往门外飞跑，一脚踹在塘里，挣起来，头发都跌散了，两手黄泥， 淋淋漓漓一身的水。此时竟需要他平日害怕的胡屠夫打他一巴掌，他才清醒过 来。”他周围的人在他考中前后也俨然两副嘴脸，其中尤以胡屠户表现得最为典 型：先前的“现世宝穷鬼”一下子变成了“贤婿老爷”，连“尖嘴猴腮”也顿时 变成了 “体面的相貌” 这个故事揭示了科举制度对读书人及整个社会毒害之深。 。 《儒林外史》之所以广为流传，其主要优点有三：其一是小说的讽刺艺术： 《儒林外史》讽刺的矛头虽然直接落在某一个人的身上，却始终使人感到人身上 的罪恶归根到底是社会的产物，是当时的科举制度造成的罪恶。比如像周进看见 号板一头撞倒，范进听见中举忽然发疯，马二先生游西湖无心赏景，只是大嚼零 食，留意于自己所选八股文的销路，都使人感到是那个社会造成的。其二是《儒 林外史》在讽刺上并不排除夸张：像严监生临死为两根灯草不肯咽气，周进撞号 板，范进中举其母快乐得一命呜呼都是。但作者的夸张并不使人感觉虚假，而是 从现实生活中提炼出来的。其三《儒林外史》的结构独特：它没有贯穿全书的中
心人物和主要情节，而是分别由一个或几个人物为中心，其他人物作陪衬，组成 一个个相对独立的故事。每个故事随着有关人物的出现而展开，又随着有关人物 的隐去而结束。 《儒林外史》以封建士大夫的生活和精神状态为中心，揭露了科举制度对士 人的毒害，进而讽刺了封建官吏的昏聩无能、地主豪绅的贪吝刻薄。附庸风雅的 名士的虚伪卑劣，以及整个封建礼教制度的腐朽和不可救药。
本书不仅揭露科举制度使人堕落，更批判了科举制度是封建礼教帮凶。年过六十的徽州府穷秀才王玉辉，年年科举，屡试不中，但他却刻守礼教纲常。他的三女婿死了，女儿要殉夫，公婆不肯。他却反而劝亲家让女儿殉节。又对女儿说：“我儿，你既如此，这是青史留名的事，我难道反而阻拦你?你就这样做罢。”八天以后，女儿穿着守孝的白色的衣服，绝食而死，他仰天大笑说：“死得好!死得好!”但事过之后，当他女儿的灵牌被送入烈女祠公祭的时候，他突然感到了伤心。回家看见老妻悲痛，他也心上不忍，离家外出散心。一路上，他悲悼女儿，凄凄惶惶，到了苏州虎丘，见船上一个少年穿白的妇人，竟一下想起了穿着孝服殉夫的女儿，心里哽咽，那热泪直滚下来。
书中还列举了“范进中举”的事例，范进中举之前在家里倍受冷眼，妻子对他呼西唤东，老丈人对他更是百般呵斥。当范进一家正在为揭不开锅，等着卖鸡换米而发愁时，传来范进中举的喜报，范进从集上被找了回来，知道喜讯后，他高兴得发了疯。好在他的老丈人胡屠户给了他一耳光，才打醒了他，治好了这场疯病。转眼功夫，范进时来运转，不仅有了钱、米、房子，而且奴仆、丫环也有了。范进母亲见此欢喜得一下子胸口接不上气，竟一命归了西天。胡屠户也一反常态，
读书，其实强调的是一个漫长的求知过程。王国维说得很好，读书分为三个境界：“昨夜西风凋碧树，独上西楼，望尽天涯路”这是立志。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”这是奋斗。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”这才是最后的成功。而儒林中的那些一心只为功名者，第一步——立志，就走错了。在我看来，读书就是人在不断汲取精神食粮的过程。其中最关键的在于吸收，然后再转化为自身的力量。这与一日三餐的功效是一致的：吃饭，吸收营养，再促进自身生长。只可惜，儒林中的某些学子们只注重“食”，即数十年如一日地读书，却忽视了吸收。读书对他们来说，只是一个敲开荣华富贵之门的工具。一旦达到目的，这个工具也就毫无价值了。这些人，即使读一辈子书，也不会有半点知识吸收转化成自身力量。这些书，除了造成他们的“营养不良”，别无他用。
概括明清小说的特点范文第2篇
在读完《儒林外史》后我深深感到了清王朝的腐朽与虚伪。 《儒林外史》是我国一部著名的古典长篇讽刺小说，他通过生动的艺术形象，反映了封建社会末期腐朽黑暗的社会现实，批判了八股科举制度，揭露了反动统治的罪恶和虚伪。
这部小说的作者是吴敬梓，他出生于清代，他从四十岁左右开始用了近十年时间，创作了《儒林外史》，吴敬梓出生于豪 门，却沦为穷儒，家境的升沉变化，使他体会到世态炎凉，为其创作《儒林外史》 打下了基础。全书共五十六回，三十多万字，描写的中心是儒林文士。《儒林外 史》表面上写明代生活，实则展示了一幅清初中国社会的风俗画。《儒林外史》这部小说任用诙谐幽默而又笔触尖锐的文字描述元末明初的一段考场官场趣事。故事的主人公多为民间士林人士。通过对许多民间正直儒士的倾赞和对腐朽政客的鞭棘表达了作者对现实生活的不满，和对改变如此灰暗世界的期望。 他用这部小说表达了他对科举制度旧理学的憎恶而当时一场农民革命的风暴正在酝酿之中，本小说有多个小故事组成而每个故事之间又有一些联系，其中较有名的有《周进撞号板》 、《范进中举》、《打秋风》等。
《儒林外 史》表面上写明代生活，实则展示了一幅清初中国社会的风俗画。 全书以一位正直文人王冕的故事为引子，接着写了周进、范进中举的故事。 周进是个老童生，一生之中科举不得意，直混到给商人管帐的地步。在商人的资 助下，他捐了个监生，又先后中了举，成了进士，官至广东学道。在南海主考时， 他拔了五十四岁的老童生范进。范进中举后，竟发了疯病，被丈人胡屠户一巴掌 打醒。 我尤其欣赏第三回《范进中举》一节，能代表全书思想艺术的主要特色。作 品开头写的是范进的主考官周进，因几十年落第，已经六十多岁了，仍未功遂名 就。他满腔哀怨，见到贡院，痛哭不已，一头撞在号板上，众人急忙抢救，才算 活过一条命来。后来在亲戚朋友的帮助下，再次应试，竟巍然高中，做了钦点广 东学道，一举成名。小说就通过他引出了范进。作品写道： “周学道坐在堂上， 见那些童生纷纷进来：„„落后点进一个童生来，面黄肌瘦，花白胡须，头上戴 一顶破毡帽。 广东虽是地气温暖， 这时已是十二月上旬， 那童生还穿着麻布直裰， 冻得乞乞缩缩，接了卷子，下去归号。 ”——这便是这段故事的主人公范进。范 进交卷时， 周进 “坐在上面， 只见那穿麻布的童生上来交卷， 那衣服因是朽烂了， 在号里又扯破了几块。周学道看看自己身上，绯袍金带，何等辉煌。 ”通过衣着 形貌的简单勾画，揭示出两个人物截然不同的命运，形成带有浓厚感情色彩的鲜 明对比。 接下去写被录取做了秀才的范进为 “恩师” 送行， 又作了进一步的渲染： 一方面，是“学道轿子，一拥而去” ，何等的威风、煊赫!一方面，是送行的范 进，独自送到了三十里之外，怀着感激而又惶恐的心情，在那儿“立着，直望见 门枪影子抹过前山，看不见了，方才回到下处” ，何等的卑微、可怜!这个开头 颇具深意。它把两个有着同样伤心史的人物放在一起，一个因功成名就而飞黄腾 达，显赫一时;一个却因科场失意而穷困潦倒，卑躬屈膝。两种不同的气派、景 象， 构成强烈的对照， 深刻地揭示了封建科举制度造成的人与人之间关系的核心。 范进中举后，书中这样写：“他笑了一声，道：‘噫!好了!我中了!’说 着，往后一交跌倒，牙关咬紧，不省人事。灌醒过来，竟发了疯，一边叫‘我中 了!’，一边往门外飞跑，一脚踹在塘里，挣起来，头发都跌散了，两手黄泥， 淋淋漓漓一身的水。此时竟需要他平日害怕的胡屠夫打他一巴掌，他才清醒过 来。”他周围的人在他考中前后也俨然两副嘴脸，其中尤以胡屠户表现得最为典 型：先前的“现世宝穷鬼”一下子变成了“贤婿老爷”，连“尖嘴猴腮”也顿时 变成了 “体面的相貌” 这个故事揭示了科举制度对读书人及整个社会毒害之深。 。 《儒林外史》之所以广为流传，其主要优点有三：其一是小说的讽刺艺术： 《儒林外史》讽刺的矛头虽然直接落在某一个人的身上，却始终使人感到人身上 的罪恶归根到底是社会的产物，是当时的科举制度造成的罪恶。比如像周进看见 号板一头撞倒，范进听见中举忽然发疯，马二先生游西湖无心赏景，只是大嚼零 食，留意于自己所选八股文的销路，都使人感到是那个社会造成的。其二是《儒 林外史》在讽刺上并不排除夸张：像严监生临死为两根灯草不肯咽气，周进撞号 板，范进中举其母快乐得一命呜呼都是。但作者的夸张并不使人感觉虚假，而是 从现实生活中提炼出来的。其三《儒林外史》的结构独特：它没有贯穿全书的中
心人物和主要情节，而是分别由一个或几个人物为中心，其他人物作陪衬，组成 一个个相对独立的故事。每个故事随着有关人物的出现而展开，又随着有关人物 的隐去而结束。 《儒林外史》以封建士大夫的生活和精神状态为中心，揭露了科举制度对士 人的毒害，进而讽刺了封建官吏的昏聩无能、地主豪绅的贪吝刻薄。附庸风雅的 名士的虚伪卑劣，以及整个封建礼教制度的腐朽和不可救药。
本书不仅揭露科举制度使人堕落，更批判了科举制度是封建礼教帮凶。年过六十的徽州府穷秀才王玉辉，年年科举，屡试不中，但他却刻守礼教纲常。他的三女婿死了，女儿要殉夫，公婆不肯。他却反而劝亲家让女儿殉节。又对女儿说：“我儿，你既如此，这是青史留名的事，我难道反而阻拦你?你就这样做罢。”八天以后，女儿穿着守孝的白色的衣服，绝食而死，他仰天大笑说：“死得好!死得好!”但事过之后，当他女儿的灵牌被送入烈女祠公祭的时候，他突然感到了伤心。回家看见老妻悲痛，他也心上不忍，离家外出散心。一路上，他悲悼女儿，凄凄惶惶，到了苏州虎丘，见船上一个少年穿白的妇人，竟一下想起了穿着孝服殉夫的女儿，心里哽咽，那热泪直滚下来。
书中还列举了“范进中举”的事例，范进中举之前在家里倍受冷眼，妻子对他呼西唤东，老丈人对他更是百般呵斥。当范进一家正在为揭不开锅，等着卖鸡换米而发愁时，传来范进中举的喜报，范进从集上被找了回来，知道喜讯后，他高兴得发了疯。好在他的老丈人胡屠户给了他一耳光，才打醒了他，治好了这场疯病。转眼功夫，范进时来运转，不仅有了钱、米、房子，而且奴仆、丫环也有了。范进母亲见此欢喜得一下子胸口接不上气，竟一命归了西天。胡屠户也一反常态，
读书，其实强调的是一个漫长的求知过程。王国维说得很好，读书分为三个境界：“昨夜西风凋碧树，独上西楼，望尽天涯路”这是立志。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”这是奋斗。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”这才是最后的成功。而儒林中的那些一心只为功名者，第一步——立志，就走错了。在我看来，读书就是人在不断汲取精神食粮的过程。其中最关键的在于吸收，然后再转化为自身的力量。这与一日三餐的功效是一致的：吃饭，吸收营养，再促进自身生长。只可惜，儒林中的某些学子们只注重“食”，即数十年如一日地读书，却忽视了吸收。读书对他们来说，只是一个敲开荣华富贵之门的工具。一旦达到目的，这个工具也就毫无价值了。这些人，即使读一辈子书，也不会有半点知识吸收转化成自身力量。这些书，除了造成他们的“营养不良”，别无他用。
概括明清小说的特点范文第3篇
1、元杂剧创作繁荣的原因是什么?
答：元杂剧创作繁荣的原因是：(1)宋金元经济和城市的持续发展繁荣，是元杂剧成熟与兴盛的必要物质基础。(2)文人地位的变化：专业作家群的形成是使得元杂剧发展成熟、繁荣兴旺的一个关键因素。(3)戏剧艺术发展自身的延续性。元杂剧是我国各种表演艺术长期发展的结果。(4)还有一批演员把戏曲表演艺术推进到了新的阶段。
2、关汉卿杂剧创作在戏剧冲突的设臵上有什么特点?
答：关汉卿的戏剧创作成就极高，他一生创作了六十余种杂剧，现存18种(包括残缺的本子)。 从内容上看，关剧中一些剧目揭露了社会的黑暗及统治者的残暴，歌颂了人民的反抗斗争。如《窦娥冤》、《蝴蝶梦》、《鲁斋郎》等; 其次，关剧中反映妇女生活的剧目占了相当大的比重。现存18个剧本中“旦本”戏占了12个。除《窦娥冤》之外，还有《救风尘》、《望江亭》、《调风月》等。此外，关剧中还有不少历史剧，如《单刀会》、《西蜀梦》、《哭存孝》等，都赞颂了英雄业绩，赞美了正义的事业，表现了作者的鲜明爱憎，也抒发了作者渴望建功立业的情怀。 在艺术上，关汉卿将现实主义手法与浪漫主义手法完美地结合起来。以《窦娥冤》为例，作品真实地反映了社会的不公、官吏的贪暴、百姓的不堪压榨，用的是现实主义手法;同时又借六月降
雪、鬼魂诉冤等超自然的情节，反映了人民的愿望和呼声，从而收到很好的艺术效果。
在人物塑造方面，关汉卿以人物心理刻画见长。
3、《西厢记》成书前崔、张故事大致经历了怎样的流传?
答：唐代以后，这个爱情故事的结局，令许多人感到遗憾和不满，斥责张生为“薄情年少如飞絮”。逐渐在民间流传并将结局改变，宋代以后，由于北方游牧民族不断入侵和汉族同化，封建礼法观念在普通人民中间逐渐淡化，金代出现了董良(一说为董琅)所写的诸宫词《西厢记》，诸宫词是当时的一种说唱艺术，类似现代的评弹，用琵琶和筝伴奏，边说边唱。这本《西厢记》将内容大为增加，加入许多人物和场景，最后结局改为张生和莺莺不顾老夫人之命，双双出走投奔白马将军，由其做主完婚。
元代时王实甫基本根据这部诸宫调将《西厢记》改编成多人演出的戏剧剧本，使故事情节更加紧凑，融合了古典诗词，文学性大大提高，但将结尾改成老夫人妥协，答应其婚事，大团圆结局。这部剧本作者说法不一，有人说是关汉卿所作，也有人说是关作王续，或王作关续，但认为是王实甫所作的说法比较公认。
4、鲁迅评《三国演义》“欲显刘备之长厚而似伪，状诸葛之多智而近妖”，请结合《三国演义》的人物塑造手法，分析造成这种现象的原因是什么?
答：这是<<三国演义>>在艺术上比较明显的一个缺点，人物性格缺少发展，好像曹操生来就奸诈，孔明生来就聪明。这种缺点
的产生，可能是受史传材料的局限，同时也受某些民间传说人物定型化的特点的影响。同时在运用想象夸张手法上，有时不免过分，所谓“夸过其理，则名实两乖”，鲁迅说的“欲显刘备之长厚而似伪，状诸葛之多智而近妖”，正是最明显的例子。民间谚语说：“刘备摔阿斗，刁买人心”，也正和鲁迅的批评相似。也说明作品的客观效果和作者本来的主观愿望还颇有不一致的地方。所谓过犹不及,正是这样,不过瑕不掩瑜。
5、明代批评家叶昼指出：“《水浒传》文字，妙绝千古，全在同而不同处有辩”，请结合有关人物形象，论述《水浒传》在人物塑造上的这一特点;
答：在《水浒传》中，至少出现了一二十个个性鲜明的典型形象，这些形象有血有肉，栩栩如生，跃然纸上。 在人物塑造方面，最大特点是作者善于把人物臵身于真实的历史环境中，扣紧人物的身分、经历和遭遇来刻划他们的性格。在人物塑造上，《水浒传》总是把人物放在阶级斗争的激流中，甚至把人物臵于生死存亡的关头，以自己的行动、语言来显示他们的性格特征。在“劫法场石秀跳楼”一回中这样描写：“楼上石秀只就一声和里，掣出腰刀在手，应声大叫：„梁山泊好汉全伙在此!‟……石秀楼上跳将下来，手举钢刀，杀人似砍瓜切菜，走不迭的，杀翻十数个;一只手拖住卢俊义投南便走。”只此寥寥数笔，通过对石秀几个异常敏捷动作的白描，把他当机立断，临危不惧的性格表现得入木三分。作者巧妙地把人物的行动、语
言和内心的复杂活动，紧紧地交融在一起，虽无静止的心理描写，却能准确、深刻地揭示出人物的内心世界。同样以劫法场为例，由于石秀是在形势万分紧迫毫无思想准备的情况下得悉处斩卢俊义的消息的，以他的精细，不会不意识到个人去劫法场的危险;可是在这千钧一发之际又没有别的办法可想。从石秀在酒楼上的焦躁，可感到他内心的激烈活动。他考虑到要在戒备森严、刀枪林立的法场上，一个人救得卢俊义，必须先压住敌人的气势，因此，未下楼时就大喊一声，接着趁敌人神志未清，以迅雷不及掩耳之势，扯住卢俊义便走。在他被捕后大骂梁中书时，道出了梁山大军即将临城的形势，这才使梁中书不敢杀害他们。透过石秀果断的行动，机变的语言，又看到了他细微的内心活动。小说中类似这样的精彩的描写是很多的，像当林冲抓住高衙内提拳要打而又未敢下落时的微妙心理，像宋江吟反诗时流露出的那种壮志未酬，满腔郁闷的心情，都是通过行动、语言来表现出人物的内心世界，并进一步深化了人物性格。
在人物塑造方面，最大特点是作者善于把人物臵身于真实的历史环 境中，扣紧人物的身分、经历和遭遇来刻划他们的性格。林冲、鲁达、杨志虽同是武艺高强的军官，但由于身分、经历和遭遇的不同，因而走上梁山的道路也很不一样，作者正是这样表现了他们不同的性格特征的。禁军教头的地位，优厚的待遇，美满的家庭，使林冲很自然地形成了一种安于现实，怯于反抗的性格，对统治阶级的逼害一再隐忍;同时这种经历，又使他结交了
四方江湖好汉，形成了豪侠、耿直、不甘久居人下的品德。因此林冲的隐忍不同于逆来顺受。在他“忍”的性格中，蕴藏着“不能忍”的因素，聚集着复仇的怒火。最后，他被逼上梁山，正是这种怒火的总爆发，是他性格发展的必然结果。与林冲相比，鲁达并未遇到那样的不幸，但他在和统治阶级长期周旋中，看透了他们荒淫腐朽的本质，加之他一无牵挂的身世，形成了他酷爱自由，好打不平的性格。这种性格和当时黑暗的现实，存在着不可调和的矛盾。因此，鲁达是向整个封建统治阶级挑战而主动地走上了反抗的道路。
在人物塑造上，《水浒传》总是把人物放在阶级斗争的激流中，甚至把人物臵于生死存亡的关头，以自己的行动、语言来显示他们的性格特征。在“劫法场石秀跳楼”一回中这样描写：“楼上石秀只就一声和里，掣出腰刀在手，应声大叫：„梁山泊好汉全伙在此!‟……石秀楼上跳将下来，手举钢刀，杀人似砍瓜切菜，走不迭的，杀翻十数个;一只手拖住卢俊义投南便走。”只此寥寥数笔，通过对石秀几个异常敏捷动作的白描，把他当机立断，临危不惧的性格表现得入木三分。作者巧妙地把人物的行动、语言和内心的复杂活动，紧紧地交融在一起，虽无静止的心理描写，却能准确、深刻地揭示出人物的内心世界。 在人物塑造上，《水浒传》的另一特色是在人物的对比中，突出他们各自的性格。这种对比方法，不仅表现在一些主要人物身上，就是在一些次要人物身上，也运用得很成功。在武松斗杀西门庆的事件中，何九叔
与郓哥恰恰形成了鲜明对照。对西门庆的胡作非为，何九叔是抱着多一事不如少一事的态度，在躲不开时，又处处给自己留下退步，这些 正表现了他的世故、机变而又怯懦的性格。与何九叔相反，郓哥却处处采取了好管闲事的主动态度，这正是他年轻好胜、幼稚天真而又多少带有打抱不平的个性的表现。此外，《水浒传》有时也通过富有特征性的细节来塑造人物个性。如武松打虎时，借哨棒打断的细节，充分表现了他全神贯注的紧张神态，渲染了这场恶斗的气氛，也为以后的赤手空拳打虎做了合理安排，从而突出了他的神力和勇武。
6、汤显祖和沈璟在戏曲创作观念上有何不同?
答：汤显祖有着鲜明进步的文学观。自觉地运用泰州学派具有人本主义色彩的哲学武器，通过文学的形式以情格理。认为“情在而理亡”，从而提出了富有挑战意义的“至情”论，并以此作为文学创作的出发点。在创作实践上，准确抓住了文学描写人性、反映人的生命欲望和生命活力的“真情”这一艺术特征，从而表现了个性解放的可贵精神。沈璟剧作的主要特点是：
(1)在内容上注意表现市井生活，刻画市民形象，这无论是与以前的还是当代的作家相比，都是很突出的; (2)注意世风，注意剧本的道德意义;
(3)重视剧作的舞台效果，结构上注意避免冗长、拖沓; (4)形式上表现出杂剧与传奇的融合; (5)语言通俗浅近，追求本色，并追求诙谐。
7、结合杜丽娘形象，分析《牡丹亭》的至情思想。
答：作为爱情剧，《牡丹亭》反映了那个时代的女子的苦闷，汤显祖写作《牡丹亭》，通过杜丽娘的故事，赞扬真情、至情，批判了社会对人性的压抑。在《牡丹亭》中，杜丽娘和《西厢记》中的崔莺莺不同，她并没有一个现实中的情人，她为追求梦中情人而死去，又因情而复生。她不是在现实的感情中苦恼，而是为梦境而痛苦，她不是死于爱情的被破坏，而是死于对爱情的徒然的渴望。在这里，汤显祖不仅写出了社会现实中的女性的困境：生活中受到重重束缚，行动也受到多方约束，对于爱情，仅仅只有渴望，而无法实现。同时，汤显祖更借杜丽娘的形象，表达了自己的至情观：“情”可以超越现实的存在，超越时间和空间。真情是无法为常理所规定和约束的。
8、请结合孙悟空形象，论述《西游记》人物塑造上的显著特征。 答：《西游记》在塑造人物形象上的一个明显特点，就是将动物的形态、神魔的法力和人的意志精神三者有机地融为一体，使“神魔皆有人情，精魅亦通世故”，即集动物性、神性和人性于一身，产生了形貌各异、个性独特而又栩栩如生的艺术形象。如孙悟空：他形态上是猴子，这是他的动物特征;他善于变化，能识破和战胜一切妖魔，这是他的神仙本领;他大公无私、勇猛机智，而争强好胜、爱出风头等，又是人的精神品格，而这三者完美和谐地统一在他身上。
9、冯梦龙的“三言”在叙事写人上有何特点?
答："三言"的叙事结构缺乏像西方小说那样强烈的戏剧冲突，在叙事的过程中呈现出一种平和冲淡的结构形式。此种结构形式主要是通过让人物性格带上软弱性，局限性，当情节发展到严峻关头，以"中庸"、"中和"来冲淡缓解的方式来实现。这或多或少减轻了作品批判的锋芒与力度。还有一种形式，即悲剧主人公既有痛苦遭遇，又有幸福结局，二者矛盾统一，中和平衡。
10、《闲情偶寄》是一部什么样的书?其戏曲创作的理论主张是什么?
答：《闲情偶寄》为李渔著作之一。内容包含戏曲理论、饮食、营造、等。在中国传统雅文化中享有很高声誉,被誉为古代生活艺术大全,名列“中国名士八大奇著”之首。
11、《聊斋志异》是如何“用传奇法，而以志怪”的? 答：鲁迅先生说《聊斋志异》是“用传奇而以志怪”。这概括了《聊斋志异》用传奇的手法来写志怪小说的创作特色。所谓传奇是指唐传奇，它有着一种细腻的描写艺术手法，而志怪是指魏晋的志怪小说。唐传奇是叙述婉转，绘藻描摹而情节详细，志怪则是重传实可信而文字简洁。按鲁迅先生这话的原意来解释，是指用传奇的表现手法，来表现志怪式的题材或内容。首先第一个方面，就是里面有的文章用词藻是很华丽的，注重人物的刻画，在人物外貌和性格特征的描写很生动和细腻。
其次，《聊斋志异》虽属于志怪范围，但所写的内容不与生活隔绝，人情世风，时露笔端。深沉的哲理，冷峻的抨击和辛辣的嘲
讽都是精妙绝伦的。
再次，故事离奇曲折，构思精彩。
最后，《聊斋志异》里面的题材全面丰富，有写科场的营私舞弊的《素秋》《神女》;有讽刺考官的昏庸无能的《司文郎》《于去恶》;嘲笑士子醉心功名的《王子安》《续黄梁》;还有很多事写人神和人鬼和人怪之间的婚姻爱情故事的《晚霞》《乔女》等等，这些都写得很精彩。 从以上这些我们可以看到这一部著作不愧是鲁迅先生所说的那样是“用传奇而以志怪”。
12、结合贾宝玉形象，谈谈《红楼梦》“苍天无可补”的人生悲剧意识。
答：《红楼梦》对中国传统悲剧意识的最大突破，就在于它彻底抛弃了那种自欺欺人、始终幻想喜从天降的浅薄悲剧意识，将人生无所不在的悲剧现象上升到哲学高度来认识其永恒的不幸。第一回中疯道人对甄士隐唱的《好了歌》和甄士隐回唱的《好了歌注》可谓全书的点睛之笔，歌中指出人们对功名、金钱、妻妾、儿孙等诸多方面的痴心与追求必将以落空而告终，从而点出“世上万般”，“好”便是“了”，“了”便是“好”;若不“了”，便不“好”，若要“好”，须是“了”的主题思想。从全书的安排来看，无论是社会悲剧，还是道德文化悲剧，无不可以作为人生悲剧的注脚和例证。
《红楼梦》——古代小说艺术的巅峰。首先，是写实题材的成熟认识，这是对世情小说写实精神的重要贡献。第二，是典型
化人物的最终完成，个性与共性高度统一，“王熙凤”借鉴了“潘金莲”，但王熙凤的形象更丰满，更立体。完全可以与安娜、卡列丽娜相提并论。第三，也是叙事艺术的最高成就，它不仅将限知叙事的比重和深度达到较高的程度，而且在处理全知与限知叙事的关系上，也取得了极为成功的经验。冷子兴的演说不仅介绍了贾氏家族的总体概况，而且还特地说明了贾宝玉与家族兴衰的密切关系，第三回黛玉初进荣国府，作者从她的目光视线中流淌出其中的繁华气象。第六回刘姥姥一进荣国府，林林种种的万千气象又从一位乡村太太的视觉、听觉、嗅觉中得到反复的皴染和描绘。
《红楼梦》——精美绝伦的结构艺术。以贾府这样一个具有深刻典型性的封建家族为圆心，从纵横两个方面展开其网状结构：纵的方面，以贾府为代表的封建家族的兴衰历史为轴线，与之相关的社会的上下左右联系则形成了一条条众多的经线;横的方面，它以宝黛的爱情悲剧为轴线，而金陵十二钗及其他诸多女子的爱情婚姻悲剧和命运悲剧则构成一条条纬线的交叉点，联系着各种矛盾和人物。
13、结合林黛玉形象，分析《红楼梦》木石前盟的爱情悲剧。 答：林黛玉：字“颦颦”，名号“潇湘妃子”。林妹妹富有魅力的西施式的清瘦之美，更具有绝世的姿容;富有西施“捧心而蹙”、袅娜风流的外形之美，这些都突出了她的悲剧性格之美。 林黛玉的娇美姿容是迷人的。然而，使她动人心魄、更具艺术魅力的
则是她无与伦比的丰富而优美的精神世界。林黛玉首先是个内慧外秀的女性，不像薛宝钗那样世故，那样城府甚深，八面玲珑，取悦于人;她对人坦率纯真，见之以诚。
红楼梦里各个女儿都精华灵秀独具其魅，却只有黛玉美的让人由衷地心疼和爱怜。“两弯似蹙非蹙柳烟眉，一双似喜非喜含情目。 态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。 闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。” 这首词中尽现了黛玉迷离、梦幻、病态、柔弱、动静交融的美丽和气质，我找不到一个更好的形容词来综合形容这样脱俗的美和媚，或者“秉绝代姿容,具希世俊美”，也或者“此女只应天上有，人间哪得见几回!”，更能生动贴切些吧。 林黛玉之美，还表现在她才学横溢和浓郁的诗人气质。曹雪芹胸中笔下的林黛玉，是一个诗化了的才女;她有多方面的才能：博览群书，学识渊博。她爱书，不但读《四书》，而且喜读角本杂剧《西厢记》、《牡丹亭》、《桃花扇》等;对于李、杜、王、孟以及李商隐、陆游等人的作品，不仅熟读成诵，且有研究体会;她不仅善鼓琴，且亦识谱。曹雪芹似乎有意将历代才女如薛涛、李清照、叶琼章、李双卿等的某些特点，融进林黛玉的性格。 《红楼梦》中林黛玉前世为离恨天上三生石畔一颗绛珠仙草，日见枯萎之时，得神瑛侍者即后来的贾宝玉灌溉，天地灵气而修成人体，然而仅修为女体，心中结一份难释之情，说 若他下世为人，我也随他世间走一遭，将毕生眼泪还与他，以报灌溉之恩。
后，通灵宝玉下世，这才使整个故事得以发生
14、《红楼梦》在叙事结构上呈现出什么样的特征?
概括明清小说的特点范文第4篇
《元明清小说戏曲研究》作业题附答案
1、元杂剧创作繁荣的原因是什么?
答：元杂剧创作繁荣的原因是：(1)宋金元经济和城市的持续发展繁荣，是元杂剧成熟与兴盛的必要物质基础。(2)文人地位的变化：专业作家群的形成是使得元杂剧发展成熟、繁荣兴旺的一个关键因素。(3)戏剧艺术发展自身的延续性。元杂剧是我国各种表演艺术长期发展的结果。(4)还有一批演员把戏曲表演艺术推进到了新的阶段。
2、关汉卿杂剧创作在戏剧冲突的设置上有什么特点?
答：关汉卿的戏剧创作成就极高，他一生创作了六十余种杂剧，现存18种(包括残缺的本子)。 从内容上看，关剧中一些剧目揭露了社会的黑暗及统治者的残暴，歌颂了人民的反抗斗争。如《窦娥冤》、《蝴蝶梦》、《鲁斋郎》等; 其次，关剧中反映妇女生活的剧目占了相当大的比重。现存18个剧本中“旦本”戏占了12个。除《窦娥冤》之外，还有《救风尘》、《望江亭》、《调风月》等。此外，关剧中还有不少历史剧，如《单刀会》、《西蜀梦》、《哭存孝》等，都赞颂了英雄业绩，赞美了正义的事业，表现了作者的鲜明爱憎，也抒发了作者渴望建功立业的情怀。
在艺术上，关汉卿将现实主义手法与浪漫主义手法完美地结合起来。以《窦娥冤》为例，作品真实地反映了社会的不公、官吏的贪暴、百姓的不堪压榨，用的是现实主义手法;同时又借六月降雪、鬼魂诉冤等超自然的情节，反映了人民的愿望和呼声，从而收到很好的艺术效果。 在人物塑造方面，关汉卿以人物心理刻画见长。
3、《西厢记》成书前崔、张故事大致经历了怎样的流传? 答：唐代以后，这个爱情故事的结局，令许多人感到遗憾和不满，斥责
张生为“薄情年少如飞絮”。逐渐在民间流传并将结局改变，宋代以后，由于北方游牧民族不断入侵和汉族同化，封建礼法观念在普通人民中间逐渐淡化，金代出现了董良(一说为董琅)所写的诸宫词《西厢记》，诸宫词是当时的一种说唱艺术，类似现代的评弹，用琵琶和筝伴奏，边说边唱。这本《西厢记》将内容大为增加，加入许多人物和场景，最后结局改为张生和莺莺不顾老夫人之命，双双出走投奔白马将军，由其做主完婚。
元代时王实甫基本根据这部诸宫调将《西厢记》改编成多人演出的戏剧剧本，使故事情节更加紧凑，融合了古典诗词，文学性大大提高，但将结尾改成老夫人妥协，答应其婚事，大团圆结局。这部剧本作者说法不一，有人说是关汉卿所作，也有人说是关作王续，或王作关续，但认为是王实甫所作的说法比较公认。
4、鲁迅评《三国演义》“欲显刘备之长厚而似伪，状诸葛之多智而近妖”，请结合《三国演义》的人物塑造手法，分析造成这种现象的原因是什么? 答：这是<<三国演义>>在艺术上比较明显的一个缺点，人物性格缺少发 展，好像曹操生来就奸诈，孔明生来就聪明。这种缺点的产生，可能是受史传材料的局限，同时也受某些民间传说人物定型化的特点的影响。同时在运用想象夸张手法上，有时不免过分，所谓“夸过其理，则名实两乖”，鲁迅说的“欲显刘备之长厚而似伪，状诸葛之多智而近妖”，正是最明显的例子。民间谚语说：“刘备摔阿斗，刁买人心”，也正和鲁迅的批评相似。也说明作品的客观效果和作者本来的主观愿望还颇有不一致的地方。所谓过犹不及,正是这样,不过瑕不掩瑜。
5、明代批评家叶昼指出：“《水浒传》文字，妙绝千古，全在同而不同处有辩”，请结合有关人物形象，论述《水浒传》在人物塑造上的这一特点;
答：在《水浒传》中，至少出现了一二十个个性鲜明的典型形象，这些形象有血有肉，栩栩如生，跃然纸上。
在人物塑造方面，最大特点是作者善于把人物置身于真实的历史环境中，扣紧人物的身分、经历和遭遇来刻划他们的性格。在人物塑造上，《水浒传》总是把人物放在阶级斗争的激流中，甚至把人物置于生死存亡的关头，以自己的行动、语言来显示他们的性格特征。在“劫法场石秀跳楼”一回中这样描写：“楼上石秀只就一声和里，掣出腰刀在手，应声大叫：„梁山泊好汉全伙在此!‟„„石秀楼上跳将下来，手举钢刀，杀人似砍瓜切菜，走不迭的，杀翻十数个;一只手拖住卢俊义投南便走。”只此寥寥数笔，通过对石秀几个异常敏捷动作的白描，把他当机立断，临危不惧的性格表现得入木三分。作者巧妙地把人物的行动、语言和内心的复杂活动，紧紧地交融在一起，虽无静止的心理描写，却能准确、深刻地揭示出人物的内心世界。同样以劫法场为例，由于石秀是在形势万分紧迫毫无思想准备的情况下得悉处斩卢俊义的消息的，以他的精细，不会不意识到个人去劫法场的危险;可是在这千钧一发之际又没有别的办法可想。从石秀在酒楼上的焦躁，可感到他内心的激烈活动。他考虑到要在戒备森严、刀枪林立的法场上，一个人救得卢俊义，必须先压住敌人的气势，因此，未下楼时就大喊一声，接着趁敌人神志未清，以迅雷不及掩耳之势，扯住卢俊义便走。在他被捕后大骂梁中书时，道出了梁山大军即将临城的形势，这才使梁中书不敢杀害他们。透过石秀果断的行动，机变的语言，又看到了他细微的内心活动。小说中类似这样的精彩的描写是很多的，像当林冲抓住高衙内提拳要打而又未敢下落时的微妙心理，像宋江吟反诗时流露出的那种壮志未酬，满腔郁闷的心情，都是通过行动、语言来表现出人物的内心世界，并进一步深化了人物性格。
在人物塑造方面，最大特点是作者善于把人物置身于真实的历史环境中，扣紧人物的身分、经历和遭遇来刻划他们的性格。林冲、鲁达、杨志虽同是武艺高强的军官，但由于身分、经历和遭遇的不同，因而走上梁山的道路也很不一样，作者正是这样表现了他们不同的性格特征的。禁军教头的地位，优厚的待遇，美满的家庭，使林冲很自然地形成了一种安于现实，怯于反抗的性格，对统治阶级的逼害一再隐忍;同时这种经历，又使他结交了四方江湖好汉，形成了豪侠、耿直、不甘久居人下的品德。因此林冲的隐忍不同于逆来顺受。在他“忍”的性格中，蕴藏着“不能忍”的因素，聚集着复仇的怒火。最后，他被逼上梁山，正是这种怒火的总爆发，是他性格发展的必然结果。与林冲相比，鲁达并未遇到那样的不幸，但他在和统治阶级长期周旋中，看透了他们荒淫腐朽的本质，加之他一无牵挂的身世，形成了他酷爱自由，好打不平的性格。这种性格和当时黑暗的现实，存在着不可调和的矛盾。因此，鲁达是向整个封建统治阶级挑战而主动地走上了反抗的道路。
在人物塑造上，《水浒传》总是把人物放在阶级斗争的激流中，甚至把人物置于生死存亡的关头，以自己的行动、语言来显示他们的性格特征。在“劫法场石秀跳楼”一回中这样描写：“楼上石秀只就一声和里，掣出腰刀在手，应声大叫：„梁山泊好汉全伙在此!‟„„石秀楼上跳将下来，手举钢刀，杀人似砍瓜切菜，走不迭的，杀翻十数个;一只手拖住卢俊义投南便走。”只此寥寥数笔，通过对石秀几个异常敏捷动作的白描，把他当机立断，临危不惧的性格表现得入木三分。作者巧妙地把人物的行动、语言和内心的复杂活动，紧紧地交融在一起，虽无静止的心理描写，却能准确、深刻地揭示出人物的内心世界。
在人物塑造上，《水浒传》的另一特色是在人物的对比中，突出他们各自的性格。这种对比方法，不仅表现在一些主要人物身上，就是在一些次要人物身上，也运用得很成功。在武松斗杀西门庆的事件中，何九叔与郓哥恰恰形成了鲜明对照。对西门庆的胡作非为，何九叔是抱着多一事不如少一事的态度，在躲不开时，又处处给自己留下退步，这些正表现了他的世故、机变而又怯懦的性格。与何九叔相反，郓哥却处处采取了好管闲事的主动态度，这正是他年轻好胜、幼稚天真而又多少带有打抱不平的个性的表现。此外，《水浒传》有时也通过富有特征性的细节来塑造人物个性。如武松打虎时，借哨棒打断的细节，充分表现了他全神贯注的紧张神态，渲染了这场恶斗的气氛，也为以后的赤手空拳打虎做了合理安排，从而突出了他的神力和勇武。
6、汤显祖和沈璟在戏曲创作观念上有何不同?
答：汤显祖有着鲜明进步的文学观。自觉地运用泰州学派具有人本主义色彩的哲学武器，通过文学的形式以情格理。认为“情在而理亡”，从而提出了富有挑战意义的“至情”论，并以此作为文学创作的出发点。在创作实践上，准确抓住了文学描写人性、反映人的生命欲望和生命活力的“真情”这一艺术特征，从而表现了个性解放的可贵精神。沈璟剧作的主要特点是：
(1)在内容上注意表现市井生活，刻画市民形象，这无论是与以前的还是当代的作家相比，都是很突出的;
(2)注意世风，注意剧本的道德意义;
(3)重视剧作的舞台效果，结构上注意避免冗长、拖沓; (4)形式上表现出杂剧与传奇的融合; (5)语言通俗浅近，追求本色，并追求诙谐。
7、结合杜丽娘形象，分析《牡丹亭》的至情思想。
答：作为爱情剧，《牡丹亭》反映了那个时代的女子的苦闷，汤显祖写作《牡丹亭》，通过杜丽娘的故事，赞扬真情、至情，批判了社会对人性的压抑。在《牡丹亭》中，杜丽娘和《西厢记》中的崔莺莺不同，她并没有一个现实中的情人，她为追求梦中情人而死去，又因情而复生。她不是在现实的感情中苦恼，而是为梦境而痛苦，她不是死于爱情的被破坏，而是死于对爱情的徒然的渴望。在这里，汤显祖不仅写出了社会现实中的女性的困境：生活中受到重重束缚，行动也受到多方约束，对于爱情，仅仅只有渴望，而无法实现。同时，汤显祖更借杜丽娘的形象，表达了自己的至情观：“情”可以超越现实的存在，超越时间和空间。真情是无法为常理所规定和约束的。
8、请结合孙悟空形象，论述《西游记》人物塑造上的显著特征。
答：《西游记》在塑造人物形象上的一个明显特点，就是将动物的形态、神魔的法力和人的意志精神三者有机地融为一体，使“神魔皆有人情，精魅亦通世故”，即集动物性、神性和人性于一身，产生了形貌各异、个性独特而又栩栩如生的艺术形象。如孙悟空：他形态上是猴子，这是他的动物特征;他善于变化，能识破和战胜一切妖魔，这是他的神仙本领;他大公无私、勇猛机智，而争强好胜、爱出风头等，又是人的精神品格，而这三者完美和谐地统一在他身上。
9、冯梦龙的“三言”在叙事写人上有何特点?
答："三言"的叙事结构缺乏像西方小说那样强烈的戏剧冲突，在叙事的过程中呈现出一种平和冲淡的结构形式。此种结构形式主要是通过让人物性格带上软弱性，局限性，当情节发展到严峻关头，以"中庸"、"中和"来冲淡缓解的方式来实现。这或多或少减轻了作品批判的锋芒与力度。还有一种形式，即悲剧主人公既有痛苦遭遇，又有幸福结局，二者矛盾统一，中和平衡。
10、《闲情偶寄》是一部什么样的书?其戏曲创作的理论主张是什么?
答：《闲情偶寄》为李渔著作之一。内容包含戏曲理论、饮食、营造、等。在中国传统雅文化中享有很高声誉,被誉为古代生活艺术大全,名列“中国名士八大奇著”之首。
11、《聊斋志异》是如何“用传奇法，而以志怪”的?
答：鲁迅先生说《聊斋志异》是“用传奇而以志怪”。这概括了《聊斋志异》用传奇的手法来写志怪小说的创作特色。所谓传奇是指唐传奇，它有着一种细腻的描写艺术手法，而志怪是指魏晋的志怪小说。唐传奇是叙述婉转，绘藻描摹而情节详细，志怪则是重传实可信而文字简洁。按鲁迅先生这话的原意来解释，是指用传奇的表现手法，来表现志怪式的题材或内容。首先第一个方面，就是里面有的文章用词藻是很华丽的，注重人物的刻画，在人物外貌和性格特征的描写很生动和细腻。其次，《聊斋志异》虽属于志怪范围，但所写的内容不与生活隔绝，人情世风，时露笔端。深沉的哲理，冷峻的抨击和辛辣的嘲讽都是精妙绝伦的。再次，故事离奇曲折，构思精彩。最后，《聊斋志异》里面的题材全面丰富，有写科场的营私舞弊的《素秋》《神女》;有讽刺考官的昏庸无能的《司文郎》《于去恶》;嘲笑士子醉心功名的《王子安》《续黄梁》;还有很多事写人神和人鬼和人怪之间的婚姻爱情故事的《晚霞》《乔女》等等，这些都写得很精彩。 从以上这些我们可以看到这一部著作不愧是鲁迅先生所说的那样是“用传奇而以志怪”。
12、结合贾宝玉形象，谈谈《红楼梦》“苍天无可补”的人生悲剧意识。
答：《红楼梦》对中国传统悲剧意识的最大突破，就在于它彻底抛弃了那种自欺欺人、始终幻想喜从天降的浅薄悲剧意识，将人生无所不在的悲剧现象上升到哲学高度来认识其永恒的不幸。第一回中疯道人对甄士隐唱的《好了歌》和甄士隐回唱的《好了歌注》可谓全书的点睛之笔，歌中指出人们对功名、金钱、妻妾、儿孙等诸多方面的痴心与追求必将以落空而告终，从而点出“世上万般”，“好”便是“了”，“了”便是“好”; 若不“了”，便不“好”，若要“好”，须是“了”的主题思想。从全书的安排来看，无论是社会悲剧，还是道德文化悲剧，无不可以作为人生悲剧的注脚和例证。
《红楼梦》——古代小说艺术的巅峰。首先，是写实题材的成熟认识，这是对世情小说写实精神的重要贡献。第二，是典型化人物的最终完成，个性与共性高度统一，“王熙凤”借鉴了“潘金莲”，但王熙凤的形象更丰满，更立体。完全可以与安娜、卡列丽娜相提并论。第三，也是叙事艺术的最高成就，它不仅将限知叙事的比重和深度达到较高的程度，而且在处理全知与限知叙事的关系上，也取得了极为成功的经验。冷子兴的演说不仅介绍了贾氏家族的总体概况，而且还特地说明了贾宝玉与家族兴衰的密切关系，第三回黛玉初进荣国府，作者从她的目光视线中流淌出其中的繁华气象。第六回刘姥姥一进荣国府，林林种种的万千气象又从一位乡村太太的视觉、听觉、嗅觉中得到反复的皴染和描绘。 《红楼梦》——精美绝伦的结构艺术。以贾府这样一个具有深刻典型性的封建家族为圆心，从纵横两个方面展开其网状结构：纵的方面，以贾府为代表的封建家族的兴衰历史为轴线，与之相关的社会的上下左右联系则形成了一条条众多的经线;横的方面，它以宝黛的爱情悲剧为轴线，而金陵十二钗及其他诸多女子的爱情婚姻悲剧和命运悲剧则构成一条条纬线的交叉点，联系着各种矛盾和人物。
13、结合林黛玉形象，分析《红楼梦》木石前盟的爱情悲剧。
答： 林黛玉：字“颦颦”，名号“潇湘妃子”。林妹妹富有魅力的西施式的清瘦之美，更具有绝世的姿容;富有西施“捧心而蹙”、袅娜风流的外形之美，这些都突出了她的悲剧性格之美。 林黛玉的娇美姿容是迷人的。然而，使她动人心魄、更具艺术魅力的则是她无与伦比的丰富而优美的精神世界。林黛玉首先是个内慧外秀的女性，不像薛宝钗那样世故，那样城府甚深，八面玲珑，取悦于人;她对人坦率纯真，见之以诚。
红楼梦里各个女儿都精华灵秀独具其魅，却只有黛玉美的让人由衷地心疼和爱怜。“两弯似蹙非蹙柳烟眉，一双似喜非喜含情目。 态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。 闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。” 这首词中尽现了黛玉迷离、梦幻、病态、柔弱、动静交融的美丽和气质，我找不到一个更好的形容词来综合形容这样脱俗的美和媚，或者“秉绝代姿容,具希世俊美”，也或者“此女只应天上有，人间哪得见几回!”，更能生动贴切些吧。
林黛玉之美，还表现在她才学横溢和浓郁的诗人气质。曹雪芹胸中笔下的林黛玉，是一个诗化了的才女;她有多方面的才能：博览群书，学识渊博。她爱书，不但读《四书》，而且喜读角本杂剧《西厢记》、《牡丹亭》、《桃花扇》等;对于李、杜、王、孟以及李商隐、陆游等人的作品，不仅熟读成诵，且有研究体会;她不仅善鼓琴，且亦识谱。曹雪芹似乎有意将历代才女如薛涛、李清照、叶琼章、李双卿等的某些特点，融进林黛玉的性格。 《红楼梦》中林黛玉前世为离恨天上三生石畔一颗绛珠仙草，日见枯萎之时，得神瑛侍者即后来的贾宝玉灌溉，天地灵气而修成人体，然而仅修为女体，心中结一份难释之情，说 若他下世为人，我也随他世间走一遭，将毕生眼泪还与他，以报灌溉之恩。后，通灵宝玉下世，这才使整个故事得以发生
14、《红楼梦》在叙事结构上呈现出什么样的特征?
概括明清小说的特点范文第5篇
精明强干的王熙凤，本可以成为贾府的中兴之臣,却为何反害了贾府?原因大概是因为凤姐对贾府的贡献远远小于她对贾府破坏力。
王熙凤才比天高，德比纸薄。权力的机会，个性的贪恋和末世的氛围纠结在一起，必然让她雁过拔毛，大观园中的一草一木都能被她用来进行权利寻租。《红楼梦》中第二十回中说：穷极的贾芸瞄上了荣国府，想揽下观园裁花修木的环境绿化生意，以为贾琏是管事的，不料用错了码头，这贾琏实际是当家不做主。贾琏让他去找自己的老婆王熙凤，同时明确地告诉他没礼没钱，别开口，聪明的贾芸去借钱买了“细贵的货”———冰片蘼香来送给凤姐，终于如愿以偿。
预感到贾家的衰败可能快要到来之时，王熙凤更是疯狂敛财，弄权舞弊，克扣工资，收受贿赂，放高利贷。只要能填满自己的腰包，无所不用其极，不放过任何一个机会，肆意妄为到连自己的顶头上司，亲姑姑王夫人也不放过。《红楼梦》中第三十六回说 ，王夫人屋里的丫头金钏儿投井自杀后 ，空出一个大丫头职位，王熙凤哪会放过这样的“肥缺”她想尽办法拖着不增加用工名额，等求职的人走后门把东西送足才去禀告王夫人。
寻租卖官，以权谋私，改革为私管理为己，可以说凤姐的改革越深入，贾府败落就越快。
一句话，贾府用错了王熙凤。是凤姐的专权弄权。把一个大家族的兴亡归于一个女子的身上，似乎有些不公平。但是王熙凤身为荣府的实际管理者，有生杀予夺之权，翻云覆雨之能，却没有把她的才干用在未雨绸缪、替贾府的未来筹划上。相反，她是个权欲极强的人，利用手中的权利为自己谋求利益，不惜贪赃枉法，给贾府埋下了深远的祸根。王熙凤手上有多条人命：为了三千两银子，拆散了一对有情人金哥和她的未婚夫，间接使他们双双自尽;只因府中的仆妇鲍二家的与贾琏私通，就用手段逼其上了吊;她还巧用心机逼死了尤二姐，就连尤二姐的未婚夫张华，他也要杀人灭口。这些事情已经超出了她的职权范围，涉及到了贾府外部的社会关系，造成了一定的社会影响。为了满足一己私欲，给贾府带来了潜在的危机。为了敛财，她还用贾府上下的月例银子去放高利贷，收入自己独吞，风险却要贾府承受。凤姐的才干是不容否认的，她头脑精明、手腕强硬，勤勉不辍，把荣府上下打理的井井有条，在秦可卿逝世时一人独理两府大事，能力之强受到了广泛的认可。但她做事目的是一是为了满足自己的权力欲望和金钱愿望，二是逢迎以贾母为首的贾府长辈，稳固自己的地位。这使她凡事以利益行先，只求自保，不求去弊，使贾府积弊日深，积重难返。
其实对于永保贾氏家族长远利益的重要举措，秦可卿已经在临死前托梦告诉了凤姐。她说，“目今祖茔虽四时祭祀，只是无一定的钱粮;第二，家塾虽立，无一定的供给。依我想来，如今盛时固不缺祭祀供给，但将来败落之时，此二项有何出处?莫若依我定见，趁今日富贵，将祖茔附近多置田庄房舍地亩，以备祭祀供给之费皆出自此处，将家塾亦设於此。合同族中长幼，大家定了则例，日後按房掌管这一年的地亩、钱粮、祭祀、供给之事。如此周流，又无竞争，亦不有典卖诸弊。便是有了罪，凡物可入官，这祭祀产业连官也不入的。便败落下来，子孙回家读书务农，也有个退步，祭祀又可永继”。秦可卿临死前的一番话极有远见，如果熙凤能够听从她的劝告，做出相应的安排，贾府不会最后落得个一败涂地。可惜凤姐虽然对这番话心中敬畏，但她并没有把秦可卿的深谋远虑付诸于实践，有才干见识如此，却未用上正途，凤姐实乃贾府之罪人也。在她严酷的治理下，荣国府人心逐渐分崩离析，各种矛盾越来越尖锐，走入了水深火热中。
若说起《红楼梦》王熙凤绝对是个绕不过去的话题，曹公花在她身上的笔墨不少于宝、黛、钗。王熙凤不仅是一个中心人物，她毋容置疑还是个具有管理才干的女人，这可以从冷子兴、秦可卿、周瑞家的等人对她的评价中体现出来。然而就在这些人称赞王熙凤的同时，我们似乎也听到了另外的一种声音，比如周瑞家的就说“就只一件，待下人未免太严些儿”。宁国府总管赖升也说：“那是个有名的烈货，脸酸心硬;一时脑了，不认人的”。更值得注意的是就在这之后不久的十一回和十六回，两次提到“利钱”的事。就是说我们在留意王熙凤光鲜的背后，更应该留意她本性中的贪婪与凶残，因为这正是导致贾府这座大厦倾覆的根源之一。在这里我试图用三个篇幅的文字来论述王熙凤的贪婪、凶残与贾家兴衰败 由。
在贾雨村看来冷子兴是个“有作为大本领的人”，可依我看来冷子兴更像个冷眼旁观之人。倒是贾雨村在冷子兴“演
说”贾府时的发表的言论不乏真知灼见，特别是最后提及王熙凤时的那句“你我方才所说的这几个人，只怕都是那正邪两赋而来一路之人，未可知也”，给我们留下深刻的印象。
所谓“正邪两赋”用贾雨村的话来说就是“大仁者则应运而生，大恶者则应劫而生，运生世治，劫生世危„„大仁者修治天下，大恶者扰乱天下„„”。更绝的是那句“而来一路之人”，也就是说“大仁”与“大恶”往往体现在一个人的身上。对于王熙凤的赞誉和诟病古而有之，如今更有人将王熙凤的管理才能奉为职场宝典。一句话，见仁见智。不过，按照这样的理论去评说红楼即无趣亦非我的本意，那就书归正传，先说一说王熙凤的贪婪与贾家的衰败。 宝黛钗三个都是处于悲剧时代同时又具有悲剧性格的悲剧人物，因此他们的悲剧命运在那个时代几乎是不可避免的，是具有普遍性的悲剧典型。透过宝黛钗三人的爱情婚姻悲剧，我们可以看到，在罪恶的封建社会里，悲剧是无所不在的。无论是像宝黛一样叛逆还是像宝钗一样顺从都无法摆脱悲剧的结局。
《红楼梦》写了一个恋爱不能自由，婚姻不能自主的悲剧，这就是贾宝玉与林黛玉、薛宝钗三人之间的爱情婚姻悲剧。这一悲剧是贯穿《红楼梦》全书最主要的叙事线索，也是《红楼梦》中最生动、最完整、最扣人心弦的故事。这一故事最终以悲剧作结，表明《红楼梦》中所描绘的社会是个充满悲剧气息的社会。宝黛钗三人的爱情婚姻悲剧既是一出命运的悲剧，也是性格的悲剧，更是当时的社会悲剧。
一、命运的悲剧
古人由于受知识和思想的局限，在遇到自身无法摆脱的痛苦或无法用已有知识去解释的社会现象(或自然现象)时，就运用丰富的想象力创造了天神。他们用天神来解释一切无法理解的现象，认为天神在支配着人类的命运，人类是不可能和命运相抗争的。古希腊的著名悲剧《俄狄浦斯王》就集中地体现了这种宿命论的思想。《红楼梦》的作者曹雪芹生活在封建的清朝，经历过大富大贵和穷困潦倒的生活，深刻地体会到生活的悲剧在那个社会中是无处不在的。但是他也不能够用先进的思想去解释那个充满悲剧的社会，只好把它归结为命运的安排。这种宿命的色彩在介绍宝黛的来历时表现得尤为浓重。传说，女娲炼石补天时炼成了三万六千五百零一块石头，只单单剩下一块未用，弃在大荒山无稽崖青梗峰下。这块顽石自经锻炼之后，灵性已通，能大能小;原来高十二丈方二十丈的庞然大物，却缩小到扇坠儿一般，而且是鲜明莹洁的宝玉模样。一天，遇着茫茫大士和渺渺真人，在它上面镂了几个字，携它到那昌明隆盛之邦，诗礼簪缨之族，花柳繁华地，温柔富贵乡去走了一遭。于是石头城内，荣国府中却生下一位衔玉而生的公子——贾宝玉。且看这石头，有补天之才却不得实现补天之志，并且是唯一被丢弃于洪荒之中的一块，偏偏又通了性灵，有了感觉，有了灵魂，这痛苦的感觉便愈是深刻。曹雪芹以石头的来历暗示顽石的幻象——贾宝玉是个不容于当世的人，是与当时社会中其他所有人都不一样的人，因此贾宝玉的思想行为在世人看来是无法理解的，贾宝玉人生的悲剧是冥冥中注定的。书中第一回介绍宝黛的木石前盟时，作者也安排了一个充满悲剧意味的神话。只因西方灵河岸上三生石畔，有绛珠草一株，时有赤霞宫神瑛侍者日以甘露灌溉，这绛珠草始得久延岁月。后来„„仅修成个女体，终日游离于离恨天外„„只因尚未酬报灌溉之德，故其五内便郁结着一段缠绵不尽之意。„„神瑛侍者„„下凡，在警幻仙子前挂了号。警幻亦曾问及，灌溉之情未偿，趁此倒可了结的。那绛珠仙子道：“他是甘露之惠，我并无此水可还。他既下世为人，我也去下世为人，但把我一生的眼泪还他，也偿还得过他了。”①“还泪”之说，明白地揭示书中贾宝玉与林黛玉的爱情是注定要以悲剧作结的。曹雪芹认为这个悲剧性的结局不是宝黛钗等人能够把握或更改的，因而是命中注定的。《红楼梦》的开篇，作者就设计了这样一个荒诞神奇而又寓意颇深的神话故事来表明这一故事是一出命运的悲剧。但同时，作者也认识到悲剧产生的原因绝不仅是命运的捉弄，还有着性格和社会的因素。因此，《红楼梦》描写宝黛钗三个的爱情婚姻悲剧时，也着重突出了造成这一爱情婚姻悲剧的性格因素和社会因素。
二、性格的悲剧
关于宝黛钗三人的形象问题，历来争论颇多。但勿庸置疑的是，他们三人都有着不同的出身背景，而正是这不同的家庭背景造就了他们不同的性格特点。先说贾宝玉。宝玉是个品性独特的公子哥儿，生于“钟鸣鼎食之家，翰墨诗书之族”的贾府。作者为强调宝玉的独特性，说他一生下来就有异秉：一落胎胞，嘴里便衔下一块五彩晶莹的玉来，上面还有许多字迹，就取名叫做宝玉。(见第二回)宝玉的衔玉而生被视为异事，他的祖母更是格外开心，对宝玉“爱如珍宝”。这就决定了宝玉在贾府无人可以代替的地位：老祖母的心肝宝贝，“命根一样”。宝玉独特性格的形成是以此为起点的。宝玉幼年便贪玩好动，七八岁时已是“淘气非常”，这与他从小生活在贾母身边有关。贾母骄纵孙子，“无人敢管”。宝玉虽然怕贾政，但又不把父亲当回事，也与贾母的撑腰有关。如第二十三回，贾政叫宝玉
去，宝玉吓得“杀死不敢去”，贾母就说：“好宝贝，你只管去，有我呢，他不敢委曲了你。”贾母年轻时也是个贪玩的，年纪大了仍然贪玩好动，经常和晚辈玩在一起，并且熟悉戏文小说，对通俗文艺有一套自己的看法(见第五十四回)。这些都对宝玉产生了耳濡目染的影响。宝玉喜欢杂学旁收，却对四书五经这些封建科举考试的必读书毫无兴趣。此外，由于宝玉一直生活在纯洁的少女世界，体会到少女世界里种种纯真的喜怒哀乐，而对俗气虚伪的男性世界产生了厌恶，不肯与官场中人如贾雨村之流来往，并发出了令当时人震惊的评论：“女儿是水做的骨肉，男子是泥做的骨肉，我见了女儿便觉清爽，见了男子便觉浊臭逼人。”(第二回)，这些实际上是以“奇谈怪论”的形式来批判男权社会与他们所代表的社会道德价值,一反在中国延续了数千年的“男尊女卑”的封建道德观念。贾宝玉的这种种叛逆的思想与当时的封建传统思想是格格不入的。因此宝玉的父亲贾政——一个典型的封建正统人物，对宝玉的叛逆思想和行为深恶痛绝。有时仅因一些小事，贾政便要将宝玉“堵起嘴来，着实打死”、“要绳索来勒死”。(第三十三回)，然而宝玉虽然认识到了男性社会的黑暗与丑陋，但他却无力也无意去改变，而是选择了逃避，沉浸在少女世界的纯洁之中。在纯洁的少女中能够理解宝玉思想的人也是极少的。宝玉寻寻觅觅，也只找到了一个知音，那就是林黛玉。他们都一样地有叛逆的思想，在志同道合的基础上，他们产生了纯洁的爱情。对宝玉来说，他和黛玉之间的美好爱情显然是他对现实失望之后唯一向往和追求的。然而，爱不爱谁，宝玉坚持了自己的选择;但是，娶谁作妻子，宝玉自己是一点权力也没有的。一切决定于父母之命。而宝玉性格中的逃避和软弱决定了他不可能用实际行动去反抗贾府统治者的安排。于是，悲剧就不可避免地发生了。接下来说黛玉。林黛玉是贾母的外孙女，林如海和贾敏的独生女，因父母先后去世，外祖母怜其孤独，接到荣国府抚养。黛玉首先是个内慧外秀的女孩子。她“心较比干多一窍”，在贾府生活“步步留心，时时在意，不肯轻易多说一句话，多行一步路，唯恐被人耻笑了他去”，一开始就受到了心理上的压抑。然而黛玉虽然寄人篱下却生性孤傲，天真率直，胸无城府，爱恨分明，言行举止间并不掩饰自己的喜怒好恶。对于贾府的统治者，她也从来不说奉承话故意讨好。出于孤苦的身世和强烈的自尊，黛玉对于他人的歧视和讥讽分外敏感。基于自卫心理，黛玉有时出语未免尖刻，有时也哭哭闹闹，给人“小性儿”的印象。而这样的气质和脾性，不仅很难让她融入贾府这个复杂的大家庭中，反倒加重了别人对她的成见。如此循环往复，情势的发展越来越使她伤心难受，以至悲从中来，唱出了令人断肠的《葬花辞》：“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁?试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知!”孤苦的身世，孤傲的性格，孤独的处境加上多病的身体，使正值花样年华的黛玉产生了如此深重的悲苦意识。作为一个才华横溢的少女，黛玉不可能不明白，只要她向贾府的统治者低头多说些奉承讨好的话，就能改善自身的生存处境，但她却不肯这样做。“在她的身上闪耀着追求个性解放，争取婚姻民主的初步民主主义思想的光辉。”②在《五美吟》中，她言绿珠，说绿珠为石崇殉葬不值;她咏红拂，赞扬红拂私奔的壮举。对于贾府的“混世魔王”、“祸根孽胎”贾宝玉，她引为知音，结为同心，从思想到行动都对他予以支持。在大观园里，从不劝贾宝玉走“仁途经济之道”，从不讲这些“混帐话”的只有黛玉一人而已。所以“宝玉深敬黛玉”。黛玉与宝玉的爱情是建立在互相了解，思想一致的基础上的。但是黛玉作为一个弱小的女孩子，在贾府这个复杂的环境里，生存尚且艰难，更谈不上努力地追求自身的婚姻幸福。因此，当爱情遇到阻力时，弱小的黛玉只能用泪水和死亡来表达抗议。
寻求爱情而能得其所爱，这是黛玉在冷酷的人世上得到的唯一安慰;得其所爱而不能共偕连理，这是黛玉在贾府中的不幸命运;预感爱情有始无终(第三十二回)而又一往情深去爱，则是黛玉心志坚定、执着追求自主生活的体现。总之黛玉是一个生于悲剧时代而又具有悲剧性格的悲剧人物。与具有叛逆思想的宝黛相反，薛宝钗是封建社会淑女的典范。宝钗生于有百万之富，“珍珠如土金如铁”的薛家，一直与势利又世故的母亲共同生活。母亲的一举一动对她都有不可低估的影响。在母亲的耳濡目染之下，宝钗对人对事都自有一套，甚得贾府中人的喜爱，连仆人也喜欢她：“不想，如今忽然来了个薛宝钗，年岁虽大不多，然品格端方，容貌丰美，人多谓黛玉所不及。而且宝钗行为豁达，随分从时，不比黛玉孤高自许，目无下尘，故比黛玉大得下人之心。”(第五回)对贾府的统治者，宝钗也常常有意讨好。如第二十三回讲到贾母出资为宝钗过生日时，“问宝钗爱听何戏，爱吃何物”，她“便总依贾母往日素喜者说了出来。”有时“宝钗因见天气凉爽，夜复渐长，遂至母亲房中商议打点针线来。日至王夫人处省候两次，不免又承色陪坐闲语半时，园中姐妹处也要度时闲语一回。”宝钗的这种种行为自然博得了贾府统治者的欢心。宝钗作为一个正值豆蔻年华的少女，在和宝玉的接触中自然地产生了爱情。她关心宝玉更盼望他能读书有成，立身扬名。宝钗不仅劝宝玉走“仁途经济”的道路，还注视他的一举一动，对宝玉身边的人也留心观察。如第二十一回，宝钗来到怡红院，一见到袭人就问：“宝兄弟那里去了?”袭人颇有怨气地说：“宝兄弟那里还有在家的功夫!”“凭
人怎么劝，都是耳旁风。”宝钗听了，心中暗忖道：“倒别看错了这个丫头，听他说话，倒有些识见。”宝钗便在炕上坐了，慢慢的闲言中套问她年纪家乡等语，留神窥察。可见宝钗关心宝玉到了无微不至的地步。 宝钗试图在争取宝玉的同时对他有所改造。因此她不止一次地规劝宝玉走“仕途经济”的道路。偏偏宝玉对此深厌之，说“好好的一个清净洁白女儿，也学得这样沽名钓誉，入了国贼禄鬼之流。„„琼闺绣阁中亦染此风，真真有负天地钟灵毓秀之德!”精神上的鸿沟决定着宝钗与宝玉不可能心灵相通。可是宝钗明知如此仍要设法去改造宝玉，也有点不可为而为之的意思，其性格中同样有着悲剧的因素。最后，宝钗虽如愿嫁给了宝玉，然而宝玉的心始终不属于她，后竟至出家为僧。宝钗的悲剧至此到达顶点。
三、社会的悲剧
“空对着山中高士晶莹雪，终不忘世外仙姝寂寞林。”这是《红楼梦》为宝、黛、钗三人的爱情婚姻关系所写的最后结局。它说明在这个悲剧中，没有哪一方是赢家。黛玉之泪尽而逝，宝玉之出家，宝钗之守寡，固然有其性格中的悲剧因素。然而我们知道，爱情中是没有对错之分的。宝、黛、钗都是才华横溢，纯朴可爱的人，造成这一悲剧的，难道能说仅仅是性格的因素吗?归根结底，无论是叛逆的宝玉、黛玉，还是精明世故的宝钗，在封建社会性里，他们都不能自主地选择自己的生活方式，无力替自己作主。只不过宝黛的毁灭是叛逆者的悲剧，宝钗的毁灭则是殉道者的悲剧。然而，他们都是封建婚姻制度的牺牲品。
此外，我们可以看到宝玉与黛玉之间的爱情是建立在蔑视功名富贵，不谈“仕途经济”一类的混帐话这样的思想基础上的。这样的思想对封建社会来说是大逆不道的。因此宝玉与黛玉之间的爱情是叛逆者之间的爱情。自然，贾府的统治者们作为封建社会的卫道士是不允许这样的爱情存在发展的。他们可以采取一切残酷的手段来摧毁宝黛之间的爱情。这就从根本上决定了宝黛的爱情只能以悲剧告终。而宝钗作为封建道德文化造就的标准淑女形象，她与宝玉婚姻的最后解体，不仅意味着她的爱情生活的最终失败，同时也标志着她作为淑女典范的彻底失败。
概括明清小说的特点范文第6篇
雪
玲
《明清小说史》期末作业
一、单项选择： 1.“青凤”是哪部作品中的人物 A、《石点头》 B、《聊斋志异》 C、《谐铎》 D、《欢喜冤家》 2.匡超人哪部作品中的人物 A、《儒林外史》 B、《警世通言》 C、《儿女英雄传》 D、《三侠五义》 3.“画皮”的故事出自 A、《喻世明言》 B、《二刻拍案惊奇》 C、《型世言》 D、《聊斋志异》 4.牛浦郎是哪部作品中的人物 A、《水浒传》 B、《醒世姻缘传》 C、《儒林外史》 D、《警世通言》 5.《孽海花》的作者是
A、李宝嘉 B、吴沃尧 C、苏曼殊 D、曾朴
6、蒲松龄是哪部作品的作者
A、《聊斋志异》 B、《水浒传》 C、《三国演义》 D、《红楼梦》 7.《醒世姻缘传》的作者是
A、西周生 B、笑笑生 C、即空观主人 D、抱瓮老人 8.纪昀所谓“一书而兼二体”指的是
A、《剪灯新话》 B、《聊斋志异》 C、《阅微草堂笔记》 C、《子不语》 9.《儒林外史》中具有作者原型意义的人物是
A、杜少卿 B、杜慎卿 C、马纯上 D、鲁编修 10.曹雪芹的祖父是
A、曹锡远 B、曹振彦 C、曹玺 D、曹寅 11.以下哪几部作品出自晚清
A、《官场现形记》 B、《今古奇观》 C、《孽海花》 D、《老残游记》 E、《好逑传》
12.林红玉是《红楼梦》中的
A、小姐 B、丫环 C、仆妇 D、村姑 13.《田七郎》出自
A、《剪灯新话》 B、“三言” C、《唐宋传奇选》 D、《聊斋志异》
14、“莺脰湖大会”出自
A、《三国演义》 B、《水浒传》 C、《西游记》 D、《儒林外史》
15.上世纪五十年代受毛泽东肯定，并将其有关《红楼梦》的论文推荐给政治局的两位作者是
A、顾颉刚 俞平伯 B、胡适 俞平伯 C、李希凡 蓝翎 D、何其芳 蒋和森 16.“泰伯祠开光大典”的情节出自
A、《水浒传》 B、《西游记》 C、《儒林外史》 D、《红楼梦》 17.《聊斋志异·王子安》批判的对象是
A、统治者对农民起义的镇压 B、封建礼教对青年男女之间爱情的扼杀 C、科举制度的弊病 D、商品经济对传统道德的损害 18.《红楼梦》中哪位人物的雅号是“蕉下客”
A、薛宝钗 B、贾探春 C、妙玉 D、史湘云 19.“脂砚斋”评语共有
A、一千条左右 B、两千条左右 C、三千条左右 D、四千条左右 20.聂小倩是哪部作品中的人物 A、《聊斋志异》 B、《警世通言》 C、《今古奇观》 D、《西湖二集》 21.马纯上是哪部作品中的人物 A、《水浒传》
B、《儒林外史》 C、《孽海花》 D、《今古奇观》
二、多项选择：
1.以下人物属于《儒林外史》的有
A、花子虚 B、杜少卿 C、牛浦郎 D、黄信 E、婴宁 2.曹雪芹曾生活在以下哪些城市中，这在《红楼梦》中体现出来 A、广州 B、南京 C、苏州 D、北京 E、沈阳 3.以下篇名，属于《聊斋志异》的有 A、《两错认》 B、《郭孝子》 C、《王子安》 D、《司文郎》 E、《娇娜》 4.《红楼梦》中，贾宝玉的丫环有
A、麝月 B、袭人 C、鸳鸯 D、雪雁 E、晴雯 5.以下属于吴敬梓的著作有 A、《儒林外史》 B、《六一词话》 C、《诗说》 D、《文木山房集》 E、《沧浪诗话》 6.属于《聊斋》的篇名有 A、《促织》 B、《青凤》 C、《蝴蝶梦》 D、《崂山道士》 E、《老门生》 7.《儒林外史》中写到的人物生活在
A、宋代 B、元代 C、明代 D、清代 E、近代
三、填空： 1.《聊斋志异》中的许多篇后都有作者的议论，用“ 曰”引起。 2.《儒林外史》中有句名言说：“将来读书人既有此一条荣身之路，把那 都看得轻了。” 3.清人沈起凤撰写的文言小说集是《 》。
4.紫鹃是《 》的人物，严贡生是《 》中的人物，坠儿是《 》中的人物。 5.《儒林外史》中，因科举无望，一头撞上号板哭昏过去的人物是 。 6.刘鹗的小说是《 》。 7.《儿女英雄传》的作者是 。
8.纪昀批评《 》是“一书而兼二体”。 9.“旧红学”的代表人物是 ，“新红学”的代表人物是 。 10.《二十年目睹之怪现状》的作者是 ，
11.杜慎卿是《 》中的人物，傻大姐是《 》中的人物。 12.学界一般认为，《红楼梦》后四十回是书商 伙同文人 续作的。
四、解释说明：
1、公案小说：中国古代小说的一种，由宋元话本小说中的公案类发展而成，明代后期至清代为其繁盛期。以反映清官明断冤狱为其主要情节。历史上著名清官狄仁杰、包拯、海瑞等，成为公案小说中清官主人公，并被神奇化。其创作素材多来自历代案例。代表作有《包公案》、《施公案》、《狄公案》、《海公案》等，小说情节生动曲折，人物形象丰满，艺术技巧圆熟，代表了明清公案小说的最高成就。
2、谴责小说：中国晚清小说流派之一，为鲁迅在《中国小说史略》里命名。这种小说对清末社会黑暗，政治腐败，官吏贪污媚外，人民觉悟低下等现象进行揭发和批判，宣传资产阶级改良主义。但其批判并不彻底，且寄希望于清政府的改良政策。艺术上多用讽刺手法，笔锋直露，描写夸张，但概括和典型化不够。李伯元的《官场现形记》、吴沃尧的《二十年目睹之怪现状》、刘鹗的《老残游记》和曾朴的《孽海花》是代表作。 鲁迅《中国小说史略》中说：“悲凉之雾，遍被华林，然呼吸而领会者，独宝玉而已。”指贾府八十回以前“颓运方至，变故渐多”，多名年轻的男女夭折，家里败事不断，他人皆浑然不觉，而只有宝玉产生了悲剧情怀和人生无常的感受。
3、鸳鸯蝴蝶派。清末民初言情小说流派，因好写“像一对蝴蝶，一双鸳鸯一样”的才子佳人恋爱故事而得名,可称为新的才子佳人小说。也叫“礼拜六派”。鼎盛于辛亥革命后至五四运动前的上海。并非是严格的文学团体，而是文学倾向、艺术趣味相近的小说流派。反映了民国初年颓废的社会风貌，表现了当时青年男女在强大的旧传统和新时代冲突下的彷徨、困惑、无奈和绝望的心态。艺术上受西方小说影响，采用了第一人称叙事、倒叙、插叙、日记体、书信体和横断面结构等。丰富了中国小说的表现手法。代表作家有包天笑、徐枕亚、李涵秋和周瘦鹃等人。
4、黑幕小说：中国近代小说流派之一，约在1915～1918年间盛行于上海。当时多种杂志、大小报副刊均刊载这类小说，代表作是1918年出版的洋洋百万言的《中国黑幕大观》及续集。作品揭露了社会各界的丑恶人物和事件，大都有现实根据，故有些作品成为军阀和政客相互攻讦的工具。五四运动后即销声匿迹。
5、小说界革命：晚清文学改革运动之一。与诗界革命、文界革命一样，是资产阶级思想启蒙运动的推动和西方文学作品启示的结果。梁启超于光绪二十八年(1902)发表的《论小说与群治之关系》提出：“欲新一国之民，不可不先新一国之小说”，“小说为文学之最上乘”，成为小说界革命的纲领。它把历来被视作“小道”的小说推到社会的中心地位，变成知识界自觉用来作为觉世新民，改造社会的利器。很快形成了一个小说创作、小说批评和小说理论繁荣的局面。这种新小说与政治关系密切。
6、《聊斋志异》：清初文言短篇小说集名，蒲松龄作。共收作品近500篇。作者以民间故事传说为基础创作而成。纪昀批评其为“一书而兼二体”。作品大体分成两类，一类是笔记体，写现实事件;另一类是志怪传奇体，谈狐说鬼。对现实社会的黑暗进行了暴露和批判，尤以花妖狐魅故事表现男女青年爱情故事最为出色。想象丰富，人物生动，文笔洗练优美，艺术成就极高。也有部分作品存在封建说教和迷信色彩。
7、鲁迅《中国小说史略》中称《聊斋志异》是“用传奇法，而以志怪”：“传奇”指唐代传奇，而“志怪”指魏晋南北朝的志怪小说。意思是作者用描写委曲细腻的唐代传奇笔法，来写类似粗陈梗概但内容上离奇古怪的六朝志怪题材。
8、《席方平》：《聊斋志异》中的名篇。席方平的父亲被奸人所陷害，方平魂入城隍庙为父亲诉冤。然而奸人贿赂了城隍，席无法伸冤。他入冥府告，地府亦被收买。上下串通，迫使席方平屈服。然而席在严刑拷打下也不畏缩。最终胜利。
9、《儒林外史》中王冕说：“这个法却定的不好，将来读书人既有此一条荣身之路，把那文行出处都看得轻了。”这是《儒林外史》的主题。这个法指以《四书》《五经》取士的科举制度，文行出处表面上指文章、行为、出仕、退隐，实际上指读书人的行为准则。作者认为，“这个法”会将读书人都引诱到读书做官的路子上去，而不再重视道德操守和真才实学，表现出对科举制度的批判精神。
10、范进中举：《儒林外史》故事。范进参加秀才考试二十多次，五十四岁时方才因主考官周进同病相怜，录中秀才，接着又考中举人。他因兴奋过度而发了疯，被岳父胡屠户重打了耳光才清醒过来。中举之后众人一改以前对他的鄙薄，变为谄谀。而他也变成了四处打秋风，在母丧期间仍大吃荤腥的无德之人。借此，作者暴露了科举制度对人性的扭曲戗害，以及世人以科举成否为标准的炎凉变化，表现了对科举制度的批判精神。
14、红学：专门研究《红楼梦》的学问。与《红楼梦》创作同步产生。可分成四个阶段：最初是评点派，以“脂砚斋”为代表。通过对作品的评点，来说明本旨，提示本事，探索艺术;其次是索引派，又称旧红学，以蔡元培为代表。主要是将作品比附为史书，有政治史宫闱史等说法;第三是新红学。将作品视为作者曹雪芹的自传体小说。主要研究作者家世生平与作品以及相关内容的关系。代表人物有胡适、俞平伯和周汝昌;第四是文本评论，指上个世纪五十年代以来的研究，全面研究作品与社会的关系，作品思想内容，以及作品艺术特色等方面。
15、脂砚斋评语：为《红楼梦》早期版本《石头记》中所带的评语，共三千条左右。有署名者大都是脂砚斋，为其别号，姓名不详。但观其评语，与曹雪芹关系异常密切，当是其身边亲友。除此之外，还有畸笏叟、杏斋等人评语，统称为“脂砚斋评语”。从这些评语可见，作者脂砚斋、畸笏叟与曹雪芹关系密切，熟知其生活和写作过程，甚至还参与了《红楼梦》的创作，故对书中所写之事和人物的原型，书中微言大义和写作中奇法妙法，有全面的了解，故以简练的评语出之。可是此人究竟是谁，和曹雪芹的关系是什么，已难于知晓。这些评语对研究《红楼梦》原本内容，特别是已佚的八十回以后部分，《红楼梦》的创作过程，曹雪芹的家世生平以及作品的思想艺术，均有重要价值。但其较为庞杂，也有一些地方歪曲了作者原意。
21、抄检大观园：《红楼梦》中的重要情节。这场轩然大波由贾府主子间内部矛盾引起。贾母的丫头傻大姐在大观园中捡到了“绣春囊”，被邢夫人得到，转给王夫人。王夫人与王熙凤商量后，由王熙凤率周瑞家的、王善保家的对大观园进行抄检。一批年轻的女奴因此受到残酷的迫害，有些被撵走，有的被迫害致死。大观园中欢乐自在的气氛从此结束，也预示了贾府被抄的结局。
22、晴雯之死：晴雯是《红楼梦》中贾宝玉身边的大丫环之一。由于性格倔强，不屈从礼教要求，被王夫人为首的家长势力逐出大观园，以致惨死。“晴为黛影”，她的早夭预示了林黛玉的悲剧结局。
23、黛玉之死：《红楼梦》第九十七回和第九十八回。黛玉听说宝玉与宝钗结婚，万念俱灰，病情日重，将自己和宝玉爱情见证的旧帕与诗稿付之一炬，吐血而死。此段情节虽出于后四十回，但与作者曹雪芹的构思相同。揭示了封建礼教对于男女青年自由恋爱和自主婚姻权力的摧残。
24、刘姥姥进荣国府：刘姥姥是《红楼梦》里的人物。她是王夫人的远亲，在作品中是个极次要的人物。但是她三进荣国府，见证了贾府兴衰荣辱的全过程。一进荣国府是认亲打秋风占便宜弄钱;二进荣国府，刘姥姥是还愿巩固关系。这两次是在贾府的全盛时期。三进荣国府时贾府已被抄家而没落，她挺身而出为贾府收拾残局。因此她也是作品的贯穿性人物
五、简答：
1.揭示了所写故事人物的内涵，表达了作者主观理性认识，对于我们理解作者的心态和作品的主题思想都有助益。
2.1)注意讽刺对象的复杂性多元性，既讽刺其丑行或缺陷，也肯定其正面的一面，如对马二先生;
2)在讽刺人物或事件时，充分揭示其丑行或缺陷形成的社会原因，如科举制度的祸害 3)注重讽刺的写实性。作者不直接出面进行讽刺，而是在不动声色的描写中显示出讽刺。其夸张有着严格的现实依据。如严监生临死的场面描写。
3、两书都对科举制度进行了深刻的批判，但是有所不同。前者主要是对科举制度中的弊端进行批判，如考官昏庸无才，徇私舞弊，致使真正有才之士无法脱颖而出;。而后者批判的矛头直接指向了科举制度本身，对科举制度进行了严厉的批判，而不是如其他同类作品只是对科举制度的弊病进行批判，是其高明之处。认为以朱注《四书》、《五经》取士的科举制度，不仅用无人性的理学毒害了读书人乃至整个民族的精神，如王玉辉那样的人，而且也扭曲了读书人乃至整个民族的人格，直接间接地培养出了愚钝、麻木、无耻，不讲“文行出处”的文人。因此，后者对科举制度批判的深度和广度，都大大超过了前者。
4、《红楼梦》前八十回是曹雪芹所作，这基本上是学界的定论。但后四十回的作者，却大体上有两种看法即高鹗续作和程伟元、高鹗在残稿基础上的补作。可任采一种。
早期的版本都是八十回。八十回以后的那部分稿子没有最后写定，脂砚斋等人曾经读过，但这一部分稿子后来下落不明。现在我们读到的一百二十回本《红楼梦》是作者死后二十多年后才出现的。乾隆五十六年辛亥(1791)年，程伟元和高鹗用木活字刊行了一百二十回本的《红楼梦》，这被红学界称作“程甲本”，第二年又作了一些修订，重新印行，这被称作“程乙本”。从此以后的相当长一段时期里，人们大都认为这就是《红楼梦》的本来面目。
1)从上个世纪二十年代起，专家们经过研究，认为后四十回并非曹雪芹所作，而是高鹗的续作，程伟元则是运作此事的书商。其主要理由是，后四十回中所写的结局与前八十回中的预示和脂批的提示多有不合，如第五回金陵十二钗判词和曲子说到贾府最后的结局是“食尽鸟投林，落了个白茫茫大地真干净”，而程高本的结局却是“兰桂齐芳，家道复初”，而人物的归宿也多有不合。脂批中提示的一些重要关节，也没有涉及;程高本的第一百二十回说到，空空道人再次经过青埂峰下时，见到第一次抄录后，石上的文字又多了一段以后的事，这是程高补作的内证;而特别是高鹗的妻兄张问陶诗《赠高兰墅鹗同年》中的一句“艳情人自说红楼”下自注：“《红楼梦》八十回以后俱为兰墅所补。”这种看法已为学界广泛认同。
2)但是认为后四十回是程高在他人文稿基础上补改而成的学者也大有人在。从胡适以来，学界认为程伟元在程甲本的序言里说的先得手抄本八十卷，又竭力搜求，先得二十余卷，后偶从鼓担上得十余卷，正合原目一百二十回，纯属为抬高续作的身价的故做玄虚。但乾隆稿本的发现，证明程伟元的说法大体属实。据专家研究，这个本子是由若干人抄成的，前八十回属脂本系统，而后四十回中有二十一回是在一个文字比较简略的本子上做了修订，除个别之处对原文有一两个字的删改外，对原文没有什么更动。但却进行了大量的添加，有些地方的添加甚至超过了原文。这些新增的文字，与程乙本相同。而基本没有改动的十九回，显
①然是因原稿添改太多已无法阅读，所以重新抄写过。而还有专家认为，增添的文字出于程
②伟元的手笔，因此“这是《红楼梦》后四十回出于程伟元修订的本证”。而这个稿本上还有“兰墅阅过”，“兰墅太史手定”的字样，则是高鹗参与审阅修订的证据。如此看来，张问陶说的高鹗“所补”，可能不是指续补、续作，而是指补苴、补充。甚至有人认为，“可能是
③根据部分残存原稿加以修改，补写，并非完全由高鹗续作”。这种看法不无道理。首先，后四十回与前八十回有着整体性。如宝黛钗三人的爱情悲剧，以及贾府整体的没落结局，人物性格的总体走向。而且作品艺术性的下降并不明显，有相当一部分的描写相当动人。其风格有着明显的承贯性。而后四十回之所以能在长达一百多年的时间里，很少有人提出他人续补之说，与其在思想和艺术与前八十回的接榫密切相关。清人张新之认为：“有谓此书只八十回，其余四十回乃出另手，吾不能知。但观其通体结构，如常山蛇，首尾相应。安根伏线， ①② 赵岗《论乾隆抄本百廿回红楼梦稿》，载《海外红学论集》第366页~367页，上海古籍出版社1982年版。
王利器《高鹗、程伟元与〈红楼梦〉后四十回》，转引自韩进廉《红学史稿》第92页，河北人民出版社1981年版。 ③ 袁行霈主编《中国文学史》第四卷第380页注[9]。 有牵一发全身动之妙。且词句笔气，前后全无差别。”当代著名历史小说作家、学者高阳在对《红楼梦》后四十回做了深入的考证研究后，结合自己的创作体会说：“后四十回的文字虽不及前八十回，但一般公认还是相当不错的。我不认为高鹗有此能力。尤其是续书比自己创作还难，因为得抛了自己的一切，去体会别人的风格。如果高鹗续书能够看不出续的痕迹，那就比曹雪芹还要高明了”;“后四十回既非高鹗所续，更非另一‘满人’改写，那么，当然⑤是曹雪芹的原著了”。当然这种说法也还有问题，因为乾隆稿本的底本与脂砚斋等人看过的八十回以后的部分仍有较大出入，可以肯定不是曹雪芹的原作。但是有很多情节合乎脂批提示甚至影指曹家的实事，因此赵岗认为：“它的真正作者很可能是一个曹家本家的人。他
④很了解《红楼梦》故事的背景，他也读到过雪芹的全部原稿。”
5、探春是《红楼梦》中的重要人物，是贾政与赵姨娘生的女儿。具有志向和理家能力。凤姐患病时，她和李纨、宝钗暂摄家政，对大观园进行了一番改革，对财务开源节流。主要办了三件事。第一件取消了宝玉、贾环、贾兰三人上学的点心、纸笔月银，认为这项开支实际上津贴了袭人、李纨、赵姨娘。第二件是取消了各位姑娘每月头油粉钱二两银子，认为她们每月各有月费银，此项开支属重复。第三件是将大观园中每年的农副产品生产分派给园中服役女仆承包。所产除给姑娘的头油、脂粉、花瓶、鸟食等外，另有盈余，用以改善女仆生活。探春的改革，部分地纠正了贾府的弊端。并且表达了作者对于女性能力的赞叹。
6、贾宝玉基于人类自由天性，对社会主流价值观强迫他异化为传统的文人士大夫的做法进行了不屈的反抗，双方都不妥协，两败俱伤，宝玉只能是归于佛教的虚空，一走了之。
7、一是社会形态多样化。西方经济和文化势力入侵，使中国进入半封建半殖民地社会。丰富而多变的社会，提供了丰富多彩的生活现象，使小说家们有了大量的创作素材;二是大都会产生，为小说的创作提供了大量的读者和作者;三是西方小说的写作手法和观察视角，提供了有益的借鉴;四是报刊大量出版发行，为小说的发表提供了丰富的载体;五是中国古典小说的发展，提供了丰厚的土壤。
④⑤
④ 《石头记读法》，转引自《红学史稿》第96页。
《红楼一家言》第
17、18页。三联书店2001年版。其“满人”说，针对赵岗之观点。见下注。 ⑥赵岗《脂砚斋与〈红楼梦〉·三·今本后四十回是谁续的?》，载《海外红学论集》第275页~290页，参见《论乾隆抄本百廿回红楼梦》。
一、单项选择：
1、B
2、A
3、D
4、C
5、D
6、A
7、A
8、C
9、A
10、C
11、ACD
12、B
13、D
14、D
15、C
16、C
17、C
18、B
19、C
20、A
21、B
二、多项选择：
1、BC
2、BD
3、CDE
4、ABE
5、ACD
6、ABD
7、BCD
三、填空：
1、太史氏
2、文行出处
3、谐铎
4、红楼梦 儒林外史 红楼梦
5、周进
9、蔡元培
6、老残游记
胡适
10、吴沃尧 7、文康
11、儒林外史
8、聊斋(志异)
红楼梦