设计类专业范文第1篇
摘要：从分析当前高校在程序设计类专业课程教学中存在的问题及问题产生的原因出发，阐述利用ACM竞赛来促进计算机专业教学体系特别是程序设计类课程的教学改革。在调研ACM竞赛模式和特点的基础上，通过改革课程开设计划、改革课程实践教学模式、开发资源网站、建设学生梯队、建立激励机制、改革考核手段等方式来实施课程教学改革，并在实际教学应用中取得了一定的成效。
关键词：ACM竞赛；程序设计；课程；教学改革
1 引言
计算机软件技术的发展日新月异，给高等院校相关专业的教学带来了很大的挑战，为了更好地适应不断变化的社会就业需求，就必须在传统的计算机专业教学模式的基础上开辟出一条新路。
在这样的背景下，乐山师范学院计算机科学学院早在2005年就开始开展校企合作办学，与企业联合培养校企合作方向的学生，至今已是第八届。相比普通班，校企合作教改班所开设的专业课程更符合于当前计算机人才市场的需求，典型的特点就是注重对学生的专业技能尤其是程序设计和软件开发能力的系统性培养，严格按照软件工程师的培养模式来开展相关的理论和实践教学环节，这在很大程度上改变了以往只注重专业理论教学的局限性。
在对近几年教改学生的就业情况进行分析以后，明确肯定了校企合作教学模式为我院本科人才培养体系的改革起到了决定性的促进作用，学生的专业技能有了明显的增强，也大大提高了毕业生的就业率。
但与此同时也认识到存在的一些问题：首先，传统的以程序设计语言语法描述为主线的教学方式，以及模式化的实验内容，使教师在教学过程中容易将重点偏向理论，降低了对学生实践能力的锻炼和考核；其次，我们的软件工程师主要是在教室和机房这样的环境下培养出来的，缺乏真刀真枪的实践锻炼机会；最后，虽然校企合作人才培养方案的整体实施效果不错，但也很难培养出高层次的计算机专业人才。
如果以上几点不能有效地解决，那么校企合作办学的成效和前景将受到限制，因此迫切地需要一种途径去驱动程序设计类专业课程的教学模式改革，经过长期、反复的思考和摸索，我们认为通过开展学科专业竞赛活动来推动课程教学改革是比较可行的。而在种类繁多的计算机学科专业竞赛中，最权威、级别最高的就是《ACM/ICPC国际大学生程序设计竞赛》。
本教改项目结合ACM竞赛来促进计算机专业教学体系特别是程序设计类课程的教学改革，教改实施对象主要为计算机科学学院软件工程专业方向的学生。首先针对程序设计类课程教学存在的问题以及问题产生的原因进行分析，然后在ACM竞赛模式和特点的基础上，尝试通过结合ACM竞赛来改革课程开设体系和课程教学模式，最后提出了解决问题的具体措施，并在实际教学应用中取得了一定的成效。
2 当前程序设计类课程教学存在的问题
2.1 人才培养模式陈旧，实践教学比例不足
在传统的被动教学模式中，学生缺乏学习主动性、创新性和行业竞争力。而计算机专业课程大多属于实践型课程，强调动手能力。为了加深对理论知识的理解，必须提高实践教学质量，理论和实践教学的学时分配要作适当调整。
2.2 实践内容模板化，缺乏创新能力的培养
首先，设计性、综合性实验偏少，很难培养学生的创造性思维；其次，实验内容严重脱离了现代软件工程过程，更谈不上对综合型应用问题的解决；最后，在实践教学过程中，教师干预太多，学生处于被动完成实验任务的角色。
2.3 缺乏互助学习能力，团队协作意识较差
当前软件项目的开发都是以团队形式实施的，团队成员之间需要合理分工和无障碍沟通。但在传统教学模式中，以项目组为单位来开展教学活动的机会非常少，更谈不上互助学习和团队协作了。
2.4 课程考核模式单一，缺乏激励机制
课程考核主要采用传统考核模式，考核内容受限于教材知识点，缺乏对学生知识结构与实践技能的综合考察，不利于学生综合实践能力和创新能力的培养，最终形成“高分低能”的现象。
3 改革措施
本教改项目主要通过以下几个方面来实施以ACM竞赛促进程序设计类课程教学改革的方案。
3.1 改革课程开设计划
全面分析了目前程序设计类专业课程教学中存在的一些问题（比如教法和学法等方面），结合ACM的竞赛大纲和竞赛模式来调整开课计划，把原计划一学期的《程序设计基础》课程的教学时间调整为一学年，第一学期是程序设计的入门教学，主要介绍高级程序设计语言编程基础；第二学期是程序设计的进阶教学，主要介绍算法设计与分析。
3.2 改革课程实践教学模式[1]
（1）实验内容分级化：
将实验内容分成知识型（单一算法）、应用型（算法和实际问题结合）和综合型（若干小算法的综合，用于解决一个较大规模的问题）。不同级别题型的权值不同，每一级别中又包含若干个相同权值的题目，学生可以根据自身情况选择不同级别的题型和题目数量，这样既考虑到了不同层次学生的学习需求，又达到了统一的实验目的。
（2）实验题目趣味化：
传统的程序设计类实验题目普遍比较枯燥，难以调动学生的学习兴趣和设计思路。参考ACM的海量题集，由任课教师将实验题目生活化和趣味化，使学生自主选择合理的数据结构和算法来解题，这样可以充分激发学生的学习主动性和积极性，将被动学习转化为主动学习，更好地达到了实践教学的目的。
（3）实验时间分散化：
考虑到实验课时非常有限，可参照ACM竞赛平台来构建“程序设计在线评测系统”，功能包括用户管理、题库管理、在线提交、在线排名、在线讨论等。学生注册后可在任何时间登陆该系统进行选题、提交、评测和讨论等自主学习环节，将有限的课内练习时间延续到课外。
3.3 开发资源网站
在全面搜集ACM竞赛相关资源的前提下，以程序员协会的学生会员为主力设计并开发了“ACM资源网站”，并挂靠在学院的Web服务器上，以该资源网为平台来开展竞赛的宣传、组织、培训等活动，同时也为相关课程的理论实践教学和学生自主学习提供了一个优质的信息化平台。
3.4 建设学生梯队
依托于乐山师范学院第二课堂课程《ACM程序设计》的开设，以乐山师范学院三星级社团“程序员协会”为活动主体，在全校范围内吸纳对计算机编程和竞赛感兴趣的学生，成立“ACM竞赛兴趣小组”，通过举办专业讲座、学生科研、协会内部竞赛、协会沙龙等活动，为本专业学生提供一个进一步增强职业技能的交流和学习平台，同时也要在兴趣小组中发现适合参加ACM竞赛的后备人才，面向各年级构建ACM竞赛梯队。
3.5 建立激励机制
增设创新学分，设置创新环节，搭建创新实践的平台，让学生有更多的机会展示自己的专业特长。将参加ACM等学科竞赛纳入学生的综合测评，通过设立竞赛奖学金制度来引导学生积极参加课外科技活动、不断提高自身的创新素质。
3.6 组织参赛
在本教改项目的实施过程中，还要积极组织学生参加各个级别的ACM赛事。对于每一次竞赛，首先成立竞赛领导小组，分析官方公布的竞赛大纲，及时、准确地改革专业教学体系目标和课程开设计划；其次根据往届参赛经验，结合本次竞赛的具体情况制定出竞赛活动方案，将竞赛的宣传、组织、选拔、培训、参赛、奖励等环节制度化；然后选拔ACM参赛队伍，指派经验丰富且取得过优异成绩的教练对参赛队员进行长期、深入、全方位的强化培训和指导；最后通过对竞赛成绩的分析再次调整专业课程开设计划和教学模式。[2]
3.7 改革考核手段
ACM模式的重要特色之一是完善而严谨的考核机制，所以我们大胆尝试将ACM的考核方式借鉴到程序设计类课程的考核环节中，采用ACM模式的黑箱测试，将学生在“程序设计在线评测系统”中获得的成绩以50%的权重加入到课程考核指标当中。这一方面减少了教师的工作量，降低了考核错误率，另一方面做到了客观、公正，更好地发掘了学生的创新能力，提高其对知识点的掌握程度。
4 要解决的关键问题
4.1 课程教学形式的改革，特别是如何处理实践教学和理论教学的比重关系，以及如何让学生能够真正地解决问题，而不是按照设定好的思路去模仿着解决问题。
4.2 课程评价体系的改革，尤其是目前的实践环节评价机制弊端明显，严重束缚了学生的创新能力，错误地引导学生把自己改造为一个受制于理论教材的傀儡。
4.3 差异化教学，考虑到ACM竞赛的难度较大，所以必须考虑到在将ACM融入到专业课程教学过程之后，如何确保整体教学质量并解决好部分学生学习能力较差的问题。
4.4 在ACM竞赛中取得更好的成绩，必须建立有效的组织、选拔、培训、参赛、总结等相关机制。
5 结语
ACM竞赛对程序设计类专业课程的教学改革起到了积极的推动作用，从教学队伍建设的角度来看，它在提高教师的教学水平、科研能力、促进专业的对外交流等方面都起到了重要的作用；从学生培养的角度来看，它在提高学生的学习兴趣、自学能力、创新能力、求真务实的科学态度上有很大的帮助。
总之，通过合理的应用ACM竞赛这个平台，可以使我们的计算机专业教学更趋科学化、规范化，可以让我们的学生开拓视野，促进实践型、创新型人才的培养，提高学生的就业竞争力。
参考文献：
[1]常子楠.基于ACM模式的程序设计类课程实践教学探索[J].计算机教育，2010（16）：144-146.
[2]项炜.以学科竞赛促进计算机专业教学改革的探索[J].改革与开放，2009（12）：207.
[作者简介]
项炜，男，讲师，研究方向为自然语言处理；陈建国，男，副教授，研究方向为人工智能；苏炳均，男，副教授，研究方向为自然语言处理。
基金项目：乐山师范学院教育教学改革研究项目（JG11-YB26）。
设计类专业范文第2篇
据相关统计数据显示，“理念新、待遇高、环境好、兴趣浓厚”的游戏公司已经成为国内毕业生趋之若鹜的热门就业方向之一，以电脑、游戏机、手机以及网络游戏为主要娱乐方式的一代，已经开始进入大学阶段或正步入社会。 按说每年高校的招生办应该在游戏相关专业赚的“盆满钵满”，但是根据笔者调查，国内开设游戏相关专业的正规高校凤毛麟角!
影视动漫专业介绍：产业前景
动漫产业，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。与农业、工业、矿业、交通通讯等基础产业不同，动漫业能够成为启动快、扩张力强、发展空间巨大的新兴产业，其内在动力在于它能够创造巨大的经济效益与社会效益，且投资回报率高。国家文化部已经确定：力争在未来5至10年内，要使我国跻身世界动漫大国和强国行列。调研结果表明，动漫产品的投资回报率为2至50倍。
正是动漫业的高回报率，才有了今天的迪斯尼那谜一般的辉煌。全国各地如北京、上海、成都、大连、深圳、广州和郑州等城市均已建立起动漫产业基地。2010年中国手机动漫市场规模预计将达到6.24亿元。另据权威部门统计显示，目前我国每年有六百亿元人民币的文具销售额、二百亿元人民币的玩具销售额以及一百亿元人民币的儿童音像制品和各类儿童出版物等，在某种程度上都有赖于动漫产业的带动，中国至少有5亿的动漫消费者带动着每年1000亿元的巨大市场空间。我国动漫产业总产值已突破180亿元大关，伴随着3G技术的推进，新媒体动漫市场也将拓展开来
影视动漫专业介绍：专业概述
影视动漫专业针对游戏动漫行业的艺术设计类从业岗位设计，通过本专业的学习，学生将对整个动漫和游戏中涉及的内容有深入的了解和认识，系统而全面的掌握游戏和动漫制作相关知识。此专业的学员将学习到的技能包括：绘画、设计基础、色彩应用技巧、建模、场景设施设计以及动画、渲染、数字图像处理以及材质贴图制作。同时，在实习环节中，学生将通过具体的实习课题，真正体验产业制作的流程，做到理论与实践的紧密结合。
影视动漫专业介绍：入学条件
为了对各位同学负责，为了促进中国影视动漫产业的发展。四川新华影视动漫专业
生条件如下：
1.热爱祖国，有志于投身中国IT产业发展;
2.具备良好逻辑思维能力和一定的综合素质并且有良好的学习意愿及工作意愿;
设计类专业范文第3篇
在思想品德上，本人有良好道德修养，并有坚定的政治方向，我积极地向党组织靠拢，使我对我们党有可更为深刻的认识，并参加了入党积极分子培训班”的培训。本人遵纪守法、爱护公共财产、关心和帮助他人，并以务实求真的精神热心参与学校的公益宣传和爱国活动。
在学习上，我热爱自己的专业，还利用课余时间专修计算机专业知识，使我能轻松操作各种网络和办公软件。曾多次获得学金，在书法和体育运动都获得好成绩。英语、电脑、普通话等方面的等级考试已达标。除了在专业知识方面精益求精外，平时我还涉猎了大量网络编程、网络管理与维护、网页设计等知识。并且相信在以后理论与实际结合当中，能有更大提高。
在工作上，对工作热情，任劳任怨，责任心强，具有良好的组织交际能力，和同学团结一致，注重配合其他学生干部出色完成各项工作，得到了大家的一致好评。
在生活上，我最大的特点是诚实守信，热心待人，勇于挑战自我，时间观念强，有着良好的生活习惯和正派作风。由于平易近人待人友好，所以一直以来与人相处甚是融洽，连续担任了分院的乒协的秘书长一职。有广泛爱好的我特别擅长于网页设计和网站管理与维护方面。曾独立完成一个中型网站的设计，以及大型综合网站的策划与修改工作。
身为平面设计专业的学生，我在修好学业的同时也注重于社会实践。本着学以致用，实践结合理论发挥。暑假期间我到XX网吧等大型网吧里工作，管理经验与软硬件维护得到了极大的积累。
设计类专业范文第4篇
1 从设计素描教学中体会对专业设计能力的培养
素描是一切造型艺术的基础, 对专业设计能力的培养起到至关重要的作用, 对一个建筑设计类专业学生而言, 因美术基础较差, 大部分学生都未接受正规的美术训练, 如何在较短时间内通过有针对性的素描训练去体验造型及造型的和谐以及掌握和遵循一定的表现方法, 思维方法, 空间想象能力, 从而具有一定形体空间创造能力是建筑设计类美术教学所面临的挑战。素描基础的好坏直接影响着专业设计草图构思的表现力, 针对性素描训练是解决问题的方法。
首先, 针对素描所描绘的对象与专业设计进行联系, 素描所描绘的对象已不再局限在传统石膏头像和罐子水果等静物, 在几何体训练的基础上应该更多的将目光转向建筑类设计所涉及的物象上, 例如素描对象可以扩展到对优秀的建筑类效果图片作品的临摹, 又如对建筑构件中的斗拱、牛腿、雀替以及周围建筑体的局部或空间物象的写生, 这样安排的好处在于让学生更多的感受到是在和所学专业对话, 以引起学生强烈的学习兴趣和描绘物象的热情, 更多地体会到建筑专业元素, 增强对建筑构件的理解, 又对建筑的空间透视, 体量关系的布局安排奠定理解基础。
其次, 在素描的表现手法上与专业设计进行联系, 改全因素素描手法为以追求单要素素描手法的表现形式, 即在单张素描画面中只强调单一要素的体现。例如在描绘建筑构件上设立对物件构造要素为表现目的的结构素描, 以此达到透视、结构、空间等的训练分析描绘, 以表现物象光影关系的黑白构成为表现目的的平面装饰手法或抽象概括的表现手法, 训练对画面正负形的体块布局及画面节奏韵律的分析描绘。通过类似素描手法的的训练, 帮助学生形成良好的专业素养, 理解所描绘造型要素的一般规律, 逐步培养对形式美法则的把握能力, 以期形成良好的专业表现力。
再次, 通过素描整合速写与专业设计进行联系, 在素描教学中结合速写的方法应该也是对建筑类专业学生造型能力提高的有效途径, 经常性的安排学生进行对周围建筑空间景物的徒手勾画, 对空间概念、透视等都起到很好的理解消化。
最后, 通过素描创作组合的训练为专业设计构建创造性思维意识。传统素描训练被认为只是忠实的记录下所见, 只是训练准确描绘对象的手段, 是一种被动反映, 而现今的设计素描的观念正如美国美学家阿恩海姆在《视觉思维—审美直觉心理学》一书中所述“视觉乃是思维的一种最基本的工具, 绘画乃是一种视觉形式, 而视觉形式又是又是创造思维的主要媒介”。而日本的设计师川添登如此的描述设计:“设计的最一般的用法, 是指把人想制造的目的物绘在脑海中, 并使这一形象付诸于现实的行为”。“设计, 是指根据事先对物品的材料选择, 经过制作过程到物品完成, 并得到使用的全程而进行的设想行为。换言之, 使人的设想付诸于物质的或实体的现实才能称之为设计”。为了能够熟练地把自己脑海中设想的目的物展现在画面上, 就必须具有一定的造型能力, 而这种造型能力单纯通过模仿自然物是远远不够的。因此素描的创造性练习总是能为我们有效的开展建筑类设计奠定良好的基础。通过有意识的物象组合素描训练, 积极地展开对事物形式秩序、空间层次的理解, 着重于“通过素描、认识自然、发现设计”的体验与过程, 最终形成对画面理性把握即画面设计性把握的能力。
2 从设计色彩教学中体会对专业设计能力的培养
色彩是最富表情的美术语言, 任何设计类专业都无法忽视对色彩的研究。如何针对建筑类设计专业特点组织颇有成效的色彩教学, 并构建一套适合建筑设计类专业的设计色彩教学体系是从事基础美术教学工作的要求。在色彩教学中始终坚持加强和专业设计的联系是有行之有效的方法。
首先, 运用色彩理论及色彩欣赏教学, 培养学生色彩观察方法及观察能力。组织学生对优秀美术作品特别是建筑风景绘画作品的欣赏, 在观看优秀作品的同时对色彩理论知识的讲解分析;利用多媒体放映色彩画法步骤, 帮助学生形成一定的画面色彩组织规律, 强调色彩组织关系, 整体艺术表现力的思维理解。
其次, 运用水彩画作为色彩基础教学课程, 在临摹和写生教学环节中要求学生运用结构素描加淡彩的表现手法来表现物象, 在结构素描的基础上用水彩渲染。这样做是针对色彩塑造形体有一定困难的建筑设计类学生是有必要的, 实践证明素描淡彩的学习过程, 对学生掌握色彩构造形体是有效的, 学生比较容易的理解了色彩在物象上的显现规律。这也为今后建筑快速表现技法课奠定一定的基础。
最后, 在色彩的教学中结合色彩构成原理, 鼓励学生从感性的色彩绘画中结合色彩构成原理逐步过度到较为理性的设计色彩层面, 慢慢的从表现手法上改变被动参照对象的描绘到主动的设计对象上来。要求学生对自然物象的色彩进行归纳整合, 注重画面色调的构成训练。还可以在画面的处理中引导学生积极尝试多种工具及技法, 如马克笔、色粉笔、彩铅等的运用。总的说来通过色彩基础课的教学训练, 使建筑类专业的学生初步具备运用色彩语言表现设计意图的能力, 为今后设计表现提供强有力的表现基础。
我们所设置的美术基础课程是针对建筑类专业学生学习设计过程中的造型基础训练, 其目的是在掌握一定艺术表现技巧的同时开发学生的审美能力及思维创造能力, 通过对物象的观察描绘, 系统的研究造型规律, 为对进一步理性的设计实践做好充分的条件准备。美术基础教育最终将反映出专业教学的质量和其办学理念的前瞻意义。在当代社会, 美术基础教育必定能构建起可以适应社会发展变化需要的专业知识结构、专业能力结构和专业综合素质。
摘要：建筑设计类美术基础课程应针对其专业特点, 设置有效的方法, 循序渐进地通过设计素描和设计色彩训练, 为造型基础和专业设计构架桥梁, 最大程度的为培养学生专业设计能力、专业设计知识, 从而为提高整体专业设计素质奠定良好的基础。
关键词：针对专业特点,构架桥梁,设计素描,设计色彩,专业设计素质
参考文献
[1] (美) 阿恩海姆[著], 滕守尧[译].视觉思维[M].北京:光明日报出版社, 1986:52～53.
[2] 张小鹭.日本美术教育[M].长沙:湖南美术出版社, 1995:102.
[3] 冯信群.素描与创造性思维[J].东华大学学报 (社会科学版) , 2004, 12 (4) .
设计类专业范文第5篇
近十多年来，计算机辅助制图在应用制图领域突飞猛进地发展，基于传统尺规作图条件而建立的制图体系也发生了翻天覆地的变化。因此笔者重新审视当前形势，紧跟信息时代脉搏，以实践和应用为前提，对传统的环境艺术设计（下文统称环艺）专业的设计制图教学做出大胆的取舍。旨在构建适应信息时代的新的设计制图教学体系。
缘由
近十年来，计算机辅助制图在应用制图领域突飞猛进地发展，基于传统尺规作图条件而建立的制图体系也发生了翻天覆地的变化。因此笔者重新审视当前形势，紧跟信息时代脉搏，以实践和应用为前提，对传统的环境艺术设计专业的设计制图教学做出大胆的取舍。抛砖引玉，旨在构建适应信息时代的新的设计制图教学体系。
教学思路
处于知识大爆炸信息时代的学生，如何在有限的时间里从浩瀚的知识海洋中有所斩获，学习目标的确立至关重要。环境艺术设计（下文统称环艺）学科的设计研究范围的划定应是首要任务，其次讨论环艺从业后的具体研究对象，进一步缩小环艺研究对象的范围。确定环艺研究范围后，先初步探讨环艺的独特表达语言，并对照当下实际项目中设计的一般程序和步骤，进一步明晰设计制图的具体内容，从而做到纵览全局，有的放矢，在有限的时间内获取更多的知识点和技能树。
因此教学中的展开顺序可以为：概论→理论→实践→拓展。先概论，定义专业。其次分别讲授制图的基本知识、投影原理和透视原理，辅以新颖生动的习题和大量反复的尺规制图训练，使学生迅速获取二维图纸和三维空间的转换能力，掌握空间设计的表达能力。再让学生从借助尺规或计算机软件临摹绘制实际项目施工图纸入手，在手工抄绘和软件操作的过程中认知掌握常用的设计图元、符号和设计制图规范，从而获取初步读图和制图能力。最后通过国内外优秀图纸的赏析，加强学生草图概念和方案设计阶段图纸的表达能力。
教学内容
1.环艺的研究对象
环境艺术的定义与沿革。环境艺术又被称为环境设计，又称环境艺术设计，众多的称谓从侧面说明环艺是一个尚在发展中的学科，目前还没有形成完整的理论体系。它的学科研究对象和设计理论，包括定义的界定都没有比较统一的认识和说法。这里先引用八卷的环境艺术丛书主编、著名环境艺术理论家多伯的环境艺术定义。
多伯说：环境艺术“作为一种艺术，它比建筑艺术更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种重实效的艺术，早已被传统所瞩目的艺术。环境艺术的实践与人影响其周围环境功能的能力，赋予环境视觉次序的能力，以及提高人类居住环境质量和装饰水平的能力是紧密地联系在一起的。”该定义指出，环境艺术范围广泛、历史悠久，不仅具有一般视觉艺术特征，还具有科学、技术、工程特征。
因此，环艺是一门侧重实用的艺术。它通过一定的组织、围合手段、对空间环境进行设计和配置，使室内外空间环境体现出特定的氛围和风格，来满足人们的功能使用及视觉审美上的需要。室内空间的地面、顶面、墙面、门窗、家具、饰物等，室外空间的地形、铺装、植物、水体、建筑物和构筑物，包括上述物体的形态、色彩、质地、声音、气味等，都是需要艺术处理的对象，在这个过程中还需要结合自然光、人工照明、造型等设计语言。
简言之，在本文的讨论范围内，环艺的研究对象是空间环境，包括室内和室外。
2.环艺的表达语言
有人说，世界上最难的两件事，一件是把别人的钱放进自己的口袋，另一件则是把自己的思想放进别人的脑袋。而设计师的工作就是这两件事的合体——让他人为设计师的思想买单，合体不是简单的加法而是几何数级的叠加。但幸运的是，在专业的学习阶段只需要解决第二件难事的第一步，把思想表达出来，即表达设计的构思。本世纪初的科幻电影《黑客帝国》中，片中人类后脑已预设有USB插口，可以通过这一插口实现人机直接对话。而在现实世界，最近十年计算机之间的数据已经实现无线传播。在人直接读取他人脑电波、人体内置USB接口或WIFI接收器、人机对话无缝对接等技术研发应用之前，设计师之间、设计师和工人、设计师和甲方和业主还是需要借助专业语言沟通，那环艺专业的语言是？
确定环艺的研究对象之后，新的问题随之产生，设计师如何和他人沟通？设计师如何表达研究对象？在人类日常生活中，人类通过语言交谈沟通交换信息。而纵观各个专业领域，作家借助文字写作达意、音乐家借助音符谱曲传情、舞者借助肢体语言舞蹈，这里的文字、音符、肢体动作均是各自行业专业语言。回到环艺专业，上文提到的环艺的研究对象是空间环境。那人类如何感知空间环境？未经过专业训练的普通人对于空间大多只是感知而难以具体描述。普通人对于室内空间虽然容易感性认识，但无理性认识。而环艺设计师则需要清晰准确的描述空间环境，那我们如何去描述研究对象？用什么去表达它？
在此，以绘画写生为例，画家将静物或风景绘于纸上，即是画家个体对空间环境的认知过程。画者通过观察和解读，将的三维静物和风景转化到二维画纸上。借助画作，观者几乎可以在任意的独立时空中欣赏画者解读的静物或风景，并完成画者与观者的超时空交流。在这个过程中，图画是画者的术语即表达语言，画纸则是画家的第三方介质。而设计师设计空间环境，亦是类似的过程，只是所要描绘的三维空间环境大多不是实物，而是尚处于设想阶段的虚物，即设计师的构思。设计师将脑海里的三维空间环境通过规定的图元和相应规范绘制于二维图纸上，表达自己的构思，达到和他人交流设计构思的目的，并且不受时空限制，尤其在信息时代。
综上所述，如果把设计原理类比逻辑，制图规范类比语法，设计的第三方介质是平面图纸，则图元是环艺的表达语言。
诚然，在目前设计领域表达设计构思的第三方介质很多，有实物模型、有全息投影等，但应用最广最经济的还是图纸。
3.设计的一般程序与步骤
在实际项目操作中，一个项目设计的完整图纸绘制基本包括三个阶段：
1.草图概念
设计初始阶段的设计雏形以线为主，多是思考性质的，一般较潦草，多为记录设计的灵感与原始意念，不追求效果和准确。根据功能，又可以分类下列三类。
a.说明式草图
以说明场地布局和功能为宗旨，又称功能图解。基本以线为主，附以简单的颜色或粗线加强轮廓，并经常会加入一些说明性的语言。偶尔还有运用卡通式语言的草绘，图画得较清晰而且大关系明确，主要用作方案初始阶段场地功能布局的推敲分析，或演示阶段的功能图解用，也用作设计师之间研究探讨、汇报、文本说明用。
b.结构式草图
这类型多需要画透视，辅以阴影表达明暗关系，主要目的是为表明空间环境的特征、结构、组合方式以利于思考及沟通。多为设计师之间研究探讨用。
c.效果式草图
该类型设计师用于比较设计方案和设计效果，也常用在评审时，展示设计构思过程的原创性和完整性，以及文本内容的丰富性。
2.方案设计
方案设计是图纸设计中极富有创造性的设计阶段，同时也十分复杂，它涉及到设计者的知识水平、经验和创造力等。它是草图概念阶段的深化，各方位展示设计的内容和特点。如果项目规模较大或内容复杂，还会增加一个扩初设计阶段。
3.施工图设计
施工图设计为图纸设计的最后一个阶段，在草图概念、方案设计阶段之后。这一阶段主要通过图纸，把设计者的全部意图和设计成果表达出来，并作为施工建设的依据，它是设计和施工的桥梁。施工图设计阶段应形成所有相关专业的设计图纸，以及图纸目录，说明和必要的设备、材料表等，并按照要求编制工程预算书。（表1）
4.图纸的内容构成
一套完整的图纸包含两部分内容：1、文字类图纸。文字类主要有图纸目录、设计说明、设备材料表、工程预算书等。2、图样类图纸。图样主要由平面图、立面图、剖面图、轴测图、透视图和大样详图及各类专项设计构成。不同的设计阶段上述内容各有侧重。草图概念阶段基本以图样类图纸为主，图纸上局部标注文字说明。方案设计阶段仍以图样类图纸为主，文字类图纸为辅，但两者深度增加。施工图阶段，图样类图纸和文字类图纸并重，其深度为三个阶段之最，以满足现场实际施工需要为目的。
小结
综上所述，在信息化背景下的环艺设计制图教学的取与舍显而易见。取，教学立足人和人机交互，对于人，即学生，侧重了解制图的基本知识、投影原理和透视原理，通过大量反复的尺规作图练习帮助学生建立初步的二维空间和三维空间的转换能力，并掌握基本的空间设计的表达能力；对于人机交互，指学生操作计算机辅助，在后半部分的教学活动，同时引入计算机，首先教师利用三维设计软件（如SktetchUp、3DMax、AutoCAD等）灵活的建模特点，在教授课件中引入实时建模演示，以此帮助学生直观认知投影原理等在传统教学仅借助用黑板或书本等二维媒介难以理解的知识点。
其次，强调学生对CAD软件的熟练应用，建立学院教学和市场应用的对接，最后借助平面设计软件（如Photoshop、CorelDRAW、Adobe Illustrator等）的操作训练，进一步强化学生的排版能力。
舍，在学生制图学习的初始，对于目前计算机可以轻松胜任的透视、阴影计算等知识点舍弃，将教学重点放在二维空间和三维空间的转换能力和空间设计的准确表达这两方面。对于相对繁琐的制图规范，笔者建议即上述两点能力的建立阶段先弱化之，等空间的转换能力和表达能力初步建立之后，进入计算机软件制图环节时再引进和补充。
简言之，以建立空间的转换能力和表达能力为核心，计算机制图为主，尺规制图为引和辅，制图规范为补充，旨在构建适应信息时代的新的设计制图教学体系。