动画专业论文范文第1篇
[摘要] 在高度物质化的现当代社会中，即便是一部艺术片也或多或少的考虑到自身的商业化效果，当然一部商业片也或多或少带有艺术成分，完全的商业和完全的艺术是几乎不存在的。我们现在经常看见艺术电影也在争夺影院票房，而许多商业大片为了追求更高的艺术境界，在一些技巧上借鉴艺术电影的视角或者手法，往往也会获得票房和好评的双赢。所以说，严格的商业片和艺术片现在不仅没有严格的界限，而且十分模糊，甚至已经严重交叉。
[关键词] 艺术片 商业片 电影
doi:10.3969/j.issn.1002-6916.2011.24.025
引言
艺术片追求的是影片的艺术内涵，以行业认可为目标。而商业片是相对于艺术片而言的，它所追求的是票房及其衍生物的市场价值，以消费者认可为目标。本文以黑泽明的《梦》和安东尼•明格拉的《冷山》为例，分析艺术片与商业片之间的不同点与相同点。
一、内容上的不同
艺术片和商业片并没有明确的划分标准。一般来说艺术片的主题一般是探求哲理、挖掘对人生的感悟、对艺术的坚持，对情感的挖掘，对精神的诉求等等，它注重的是对某一个领域的探索、追求，艺术片以追求艺术的创新和表现力为主，一般来说艺术片的成本会比较低，娱乐性也不高，并且编导不以商业上的成功为创作的出发点，主要考虑的是实现自己对电影的思考和探索；而商业片是相对于艺术片和纪实片而言的，主要以商业考虑为主，是拍给普通大众看的，是以盈利为目的而拍的电影，以追求最大票房价值为目的，因而在影片中充满了吸引观众眼球的情节，并且集合了多种商业元素，比如由知名导演拍摄、集合一线当红明星演出、片中有复杂炫丽的特技、以及大投资、大规模的宣传等等。商业片的主要作用是娱乐和休闲。一般来讲，商业片拍摄的是否成功关键是看票房。
黑泽明的电影《梦》在内容上，使用八个梦来讲述人类生活的所有主题。这八个梦自成体系，描述了人与自然，人与自身的关系，以及认识的逐步深化。日照雨、桃园这两个梦境是从儿童的视觉角度看到的世界，在这两个梦境中，我们能够清晰的感受到在孩子们纯净的视界里，世界与自然有着美好的本真面貌；暴风雪、隧道、乌鸦、富士山、鬼哭是从成年人的角度来阐述人的意志与理想，但是更多的谴责了人在成年后受到各种欲望的影响而在本真世界里迷失。在这几个梦境中，黑泽明运用了极具视觉冲击力的视听手法，强烈批判战争对人类以及自然造成毁灭性的灾难；水车村是从一个外来者的角度进行切入的，实际上一位睿智的老人在宣讲人生的真谛。在这一梦境中，黑泽明向我们展示了他心目中理想的世界和理想的生死观，通过老人睿智的阐述劝诫人们返璞归真，遵循自然的规律。正如黑泽明谈到《梦》这部影片时曾讲过“在这部影片中，包括了我对当今社会的全部看法……如今美丽的大自然正在消失……与此同时，人类美好心灵当然也会消失。我只想自然地描写我对大自然及美好心灵的怀念。”可见故事从整体构架上已经完全脱离了情节性因素而转入对生命的深层思考之中，是一个关于世界，关于人性的思考。
电影《冷山》根据曾获美国国家图书奖的著名作家查尔斯•弗雷泽的同名畅销小说改编。在题材上就已经符合了大众所喜欢的故事情节。影片讲述了拖着病弱身体、受尽了战火的洗礼、心灰意冷为爱情做了逃兵的英曼，在幸免于诸多危险后最终回到了自己的故乡冷山。片中使用大量的平行蒙太奇来讲述这史诗般的恋情。英曼从千里外的战场徒步赶回遥远的故乡只为了见上自己心爱的人一面。在这一路上英曼遇到很多人，也遇到了诸多的危险。这些人中，有些人在迫害他，有些人帮助他，有的阻挠他回家，有的向他伸出援助之手。与此同时，英曼的爱人艾达在家乡冷山承受着残酷的煎熬，在生活的最低线苦苦挣扎着。内战爆发、英曼参军、父亲突然离开逃去北方，柔弱的艾达勇敢坚持着，而支持她的信念就是战争早日结束，英曼回到自己身边。如果影片以喜剧的形式结尾“王子和公主从此幸福的生活在一起”会使影片过于俗媚，因而影片采用了另一种方式作为主旋律：经过岁月磨砺的女主角艾达带着一个姓英曼的小姑娘在大树下和朋友吟唱，美丽而忧伤的面孔仰望万里的晴空和白云……给观众留下了想象和回味的空间，通过影片让观众体会到人性中散发出的温暖的生命之光。整部影片故事情节环环相扣，吸引人们的眼球。而凄美的爱情故事也正是大众所喜爱的，迎合了大众的口味。
战争，对人类来说是极其残酷的，鲜活的生命在战争中消亡，人性也可能在战争中泯灭。《梦》和《冷山》同样都有对战争强烈的谴责和批判，而《梦》的描述更多的带有导演的主观意识，通过影片把导演的思想传达出来；《冷山》则通过战死的士兵，昏暗的光影，绚烂的视觉特效以及摇动的镜头感给我们带来了强烈的视觉冲击，加上观众喜闻乐见的凄美爱情故事，体现当时的英雄气概和浪漫情怀，并且给观众留足思考的空间。当红明星的加盟、大导演、大成本制作更是给此片带来了更多的票房数字。
二、形式上的不同
艺术片通常为了艺术、理论、宣传教育等而拍摄的，追求的是影片的艺术内涵，所拍摄的手法不拘一格。艺术电影一般都拥有自己独特的象征手法，艺术形式比较诗意，唯美主义气息浓郁，表达导演的某种情感或意境或观念，是以行业认可为目标的；商业片往往是为了迎合广大观众的欣赏口味，综合娱乐、明星等吸引大众的因素，通常具有非常显著的“时效性”。在拍摄手法上，商业电影以视听感官的刺激为方向，追求的是票房及其衍生物的市场价值，以观众认可为目标。
黑泽明作为一位画家出身的导演，对于影片的画面构图以及色彩的运用是极其重视的。影片通过运用色彩构成，对人物以及人物所处的空间进行色彩布局来达到渲染气氛和突出主题的作用，使观众能够从故事情节以外感受到电影的魅力。黑泽明的《梦》运用的色彩是一种富有表现力的色彩，整部影片画面色彩十分绚烂，表现了对纯真自然的无限热爱以及对人性中丑恶现象的强烈批判。画面构图也是非常严谨的，多采用平面化的构图风格，给人较强烈的平面视觉感受。在黑泽明的电影中很容易看到日本的民族艺术风格，通过画面的对比，表现日本民族中素雅清淡与残忍凶暴两个对立面，在镜头上的使用了大量的长镜头配合，卓越的视觉特效表现了梦境中的不同世界，所有的梦似乎都表现出人类迷失和不确定的主题，但本身又充满了一种绝望的缅怀。《梦》的艺术特色不仅表现在对色彩构图等方面的运用，还体现在导演对日本传统美学和传统文学的综合运用与深入挖掘等方面，影片具有一种委婉柔美的调子和令人回味的审美感受。总之，从影片的构图风格、色彩特点以及长镜头的运用等表现手法上具有强烈的个性特征。
电影《冷山》是类型化电影，以战争为背景，爱情为核心，英曼和艾达两条线索展开故事情节，深入刻画了人物的内心情感。场景尽可能还原出了十九世纪动荡不安的北美。整部片子长达两个半小时，人的心情随着两条线也就是两个主人公的慢慢靠近而收拢，使这个片子看下来并不觉得闷，受尽战争洗礼的逃兵，痴怨顽强的佳人，美丽的风景和残酷的战争，人性的思索以及延绵的渴望等，构成了这部影片的独特气势。影片中充满了刚性之美及生命的美好，是西方充满阳刚气的民族精神。片子的整体色调是灰的，然而首尾画面是满眼的绿色，生机盎然，预示着生活原本是美好的，战争留下的创伤最终也会被生命的延续所掩埋。影片除了故事情节环环相扣夺人眼球、画面细腻柔美外，大腕云集、投资惊人、动作火爆等更迎合大众的品味。片中主要场景是在罗马尼亚拍摄的，战争场面的拍摄主要依靠传统的舞台造型结合外景实地拍摄、动用众多群众演员以及华丽的电脑特效等方式来完成的，这些表现手法更能增加影片的真实感，刺激观众的视觉感官。在影片的剪辑上，更是运用了几乎所有的剪辑技巧，为的是能够吸引更多观众的目光，从而达到高票房的目的。
三、投资上的不同
艺术片不是为了盈利为目的，选材空间开阔，可以自由的表达导演自身的一些思想，所以他没有集合多种商业元素，无需使用当红的明星，无需投入大量资金去进行宣传等，然而，艺术影片可能会由于资金短缺而造成技术制作的不足，因此在选题和创作手法上必须要有一定的优势，这样才能获得行业内的认可。因而，艺术片在投资方面更注重艺术上的投入，推动影片形式以及内容的发展具有重大的意义。大制作影片的丰厚回报必然会吸引众多投资者投资，电影商业片就是采用这种大投入大收益的模式，商业片的意义是在观众的消费中实现的，追求的是利益最大化，然后反过来刺激商业电影的生产，因此集合了多种商业元素。比如：当红明星、大导演、大投资、大宣传、大规模上映、复杂的特效、热闹的故然事情节等等。由此可见，艺术片与商业片在投资方面是不尽相同的，商业片在某种程度上来讲，要比艺术片投入的资金要多得多。
黑泽明的《梦》资金的投入与商业片比起来天壤之别，然而影片制作精美，构图和色彩极具魅力，使观众能够感受到除去剧情外的美，思想脉络清晰，艺术造诣极深，也就是艺术投入极高。安东尼•明格拉的《冷山》所选用的演员，无疑是一道亮丽的风景线，这对于电影投资来说不是一个小的投入；在拍摄上，搭建传统的舞台造型和实景拍摄，以及炫丽的电脑特效又增加了电影的成本投入；后期的宣传造势同样也是需要成本投入的。虽然《梦》与《冷山》不属于一个年代拍摄的，我们可以看出相对于他们所拍摄的年代来说，艺术片和商业片的投入资金也是不能相提并论的。
四、结语
通过上述分析，我们了解了艺术片与商业片之间的区别。但事实上，在高度物质化的现当代社会中，即便是一部艺术片也或多或少的考虑到自身的商业化效果，当然一部商业片也或多或少带有艺术成分，完全的商业和完全的艺术是几乎不存在的。在市场经济以后，纯艺术电影丧失了生存和发展的环境和空间，于是我们现在经常看见艺术电影也在争夺影院票房，而许多商业大片为了追求更高的艺术境界，同时也是提升其在业内的商业竞争力，而在一些技巧上借鉴艺术电影的视角或者手法，往往也会获得票房和好评的双赢。所以说，严格的商业片和艺术片现在不仅没有严格的界限，而且十分模糊，甚至已经严重交叉，我们一般还是通过习惯性判断和电影表达的内涵以及导演的执导思想来确定一部电影的大致方向。
参考文献
［1］杨红梅 张兆利．电影类型划分方法新论．[J].电影文学，2008(07)
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[4] 蒋莉.浅析黑泽明电影《梦》的艺术特色.[J].电影文学，2011(10).
作者简介
吴晓华，女，河北石家庄，陕西科技大学研究生，主要研究方向为动画设计。
武珊，女，陕西科技大学设艺学院教授，中国书画家，硕士生导师。
动画专业论文范文第2篇
摘要：随着社会的发展，科学技术的进步，在动画产业中积极利用计算技术与网络技术，促进了动画产业的发展，实现了数字动画，实现了国家经济的增长。但现阶段，中国动画产业仍处在初级阶段，其发展不能满足市场的需求，面对这种情况，动画教育不断发展，由于中国动画教育的现状不容乐观，本文将对其进行介绍，并指出其中存在的问题，同时提出促进中国动画教育发展的措施，旨在实现中国动画产业的进一步发展。
关键词：动画；中国动画产业；中国动画教育
引言：目前，中国动画市场十分广阔，动画产业与动画教育需要不断发展，才能满足市场的需求，并提高自身的竞争力，占领市场。中国动画产业的发展需要依靠动画教育，但中国动画教育中存在的不足，制约着其人才的培养，影响着中国动画产业的持续发展。本文将对中国动画产业与动画教育展开分析，旨在发展动画教育，促进中国动画产业的发展。
一、动画
动画是指活动的图画，将图画赋予生命，通过连续播放的方式，形成一系列的画面，进而在视觉角度成为连续的、变化的图画。动画一词源于日本，从漫画中演变而来，通过科学技术，将图画呈现在电影与电视中，使其活动起来。
二、中国动画产业的概况
中国动画产业兴起于20世纪60年代，经历过辉煌、停滞与发展时期，目前，随着对中国动画产业的逐步重视，动画产业得到了较快的发展，其前景良好，主要表现在以下几方面：其一，动画行业的发展，面对着动画市场的需求，国家对动画行业给予大量的支持，在资金、政策等方面对其进行扶持。国家支持电视台对国产动画片进行播放，同时限制播放国外的动画片，为国产动画行业提供了必要的发展空间，从而刺激了中国动画行业的发展。其二，动画商业的发展，动画片在其发展过程中主要分为艺术与商业发展，由于动画片对国家经济有着重要的影响，因此商业发展得到了广泛的关注。但目前，我国的动画产业发展时间短，但其发展速度较快，已经占有了一部分市场。其三，动画教育的发展，为了促进动画产业的发展，动画教育需要为其培养大量高素质的人才，主要是由于电视台、动画制作公司与游戏软件等众多部门需要动画方面的专业人才，但人才的匮乏严重制约着中国动画行业的发展。动画教育需要通过高等教育与专业化的训练，为动画行业提供必要的人才，因此，动画教育的发展空间十分广阔[1]。
三、中国动画教育的现状
由于中国动画产业发展的时间有限，目前仍处在初级阶段，不能满足市场的需求，因此，中国动画教育迅速发展，旨在为动画产业提供人才，促进动画产业的发展。但中国动画教育的现状不容乐观，主要表现在以下几方面：第一，师资资源缺乏，目前，中国动画教育的院校虽然不断发展，但仍不能满足市场的需求，院校的数量仍不足，同时，其动画专业的教师资源欠缺，教师的综合素质偏低，不能满足教学的需求。第二，教学方针狭隘，由于动画教育发展的时间有限，其教学方针不完善，在教学过程中过于重视电脑教学，缺少学生对动画的了解与艺术培养，因此不能培养出高素质的动画师。第三，动画理论欠缺，部分院校虽然设置了动画专业，但其教材不完善，大纲不系统，导致其动画理论欠缺。第四，就业问题严峻，由于院校均关注动画教育，使其毕业生急剧增多，致使市场过于饱和，动画专业的毕业生将面临严重的就业问题[2]。
四、促进中国动画教育发展的措施
（一）增加师资力量
面对高校内师资资源缺乏的问题，要积极进行解决，增加师资力量，从而促进动画教育事业的发展。首先，积极利用动画艺术家，他们具有丰富的经验，对动画教育事业有着积极的作用，能够进行有效的指导与教学；同时，由于他们的年龄偏大，要时刻关注其身体状况，从而安排相应的教学。其次，吸引国际上优秀的专业人才，他们具有动画专业的知识与技能，可以通过聘用制度，使其进行教学，为学生提供先进的动画教学知识与技能，从而使中国动画教育更具开放性。再次，聘请社会上的高级人才，他们具有丰富的实践经验，同时他们接触过动画产业，能够为学生的实践进行有效的指导，使其学习内容更加贴近实际需求。最后，培养在校教师，鼓励教师进行自我学习与培训，可以通过短期进修与培训，提高其综合能力，从儿保证其教学。
（二）制定科学的教学方针
动画专业在其发展过程中，要明确其教学方针，使其更加科学、合理，在教学方针的指引下，开展高效的教学，使其教学体系更加完善，课程设置更加科学，同时根据学生的不同特点展开教学，因材施教，从而培养创新型、复合型人才。在教学过程中，教师要发掘学生的不同特点，进而进行积极的指导，使其根据其特点，选择自身发展的方向，实现学生的价值。
（三）加强交流与合作
为了解决学生就业难的问题，校企、学校间要积极进行交流与合作，实现教学资源的共享，逐渐提高教学水平，使教学理论更加严谨，从而促进动画教育事业的持续发展，同时，通过交流与合作，为学生提供必要的实践活动，丰富学生的实践内容，进而提高其综合的能力，并为其就业奠定坚实的基础。学校可以组织学生参加校内活动、国家的动画节与国际的电影节等，通过交流将使其掌握现代动画产业的实际需求，进而进行深入的学习[3]。
总结：综上所述，中国动画产业与动画教育行业均在不断发展，但在其发展过程中，由于诸多原因的影响，致使其中存在一系列的问题，制约着中国动画产业与教育的发展，本文对其中存在的问题进行了阐述，并提出了促进中国动画教育事业发展的具体措施，相信，随着中国动画教育事业的发展，其人才的不断培养，中国动画产业的核心竞争力将有所提高，并获得持续的发展。
参考文献：
[1]孙立军.浅析中国动画教育的现状及未来[J].教学论坛，2011，3（12）：148-149.
[2]刘勃宏.浅析中国动画产业与动画教育的必然性[J].价值工程，2013，（02）：300-301.
[3]李建强.浅析中国动画产业及动画教育[N].美术，2012，9（03）：114-115.
动画专业论文范文第3篇
【摘要】在计算机技术的发展下，三维动画逐渐兴盛起来，因其巨大的视觉冲击力得到了观众的青睐。它与二维动画之间根本的区别在于制作空间维度的不同，虽然三维动画更符合当今年轻人的审美，但二维动画也有其优势。
【关键词】二维动画;三维动画;比较
二维动画和三维动画的根本区别在维度，维度是构成空间的要素，包括长、宽、高等，三维动画与二维动画相比，多了一个高度，因此三维动画的真实性更强。现针对二维动画和三维动画两者的差异进行比较。
一、概念上的区别
二维动画指的是较为传统的手绘动画，画师将静止的背景和运动的物体分别在不同的透明胶片上绘制出来，再将其叠加在一起拍摄，呈现的是二维空间，及长度和宽度，欠缺一定的立体感。虽然在计算机技术的发展下，动画师可以利用电脑来完成很多操作，但是也只是在二维空间上模拟出三维空间的效果。
三维动画则完全通过计算机来进行制作，所有物体都具有强烈的立体感。动画中的角色具备正面、反面和侧面，通过对三维空间视点的调整，观众能够看到不同的内容。在三维动画制作过程中，动画师在计算机中创造一个虚拟的三维世界，根据所要表现的对象的形状和尺寸在这个虚拟世界中建立场景和模型，并按照要求对模型的运动轨迹和虚拟摄影机的运动路径进行设定，然后在模型上附上特定的材质，打上灯光，通过计算机运算将需要展示的动画画面自动生成，全程制作都可靠计算机来完成。
二、制作流程上的异同
1、在前期设计上，包括文字剧本、人物和场景的造型设定以及分镜台本。其中文字剧本主要是阐述故事的剧情，二维动画和三维动画一样都需要有剧本作为铺垫。人物和场景的造型设定上，二维动画和三维动画在设计的初期，都要用手绘将人与物的形象塑造出来，二维动画一般只是线条、色彩和明暗就完成了，而三维动画还要进一步地加工，完成建模，即3D的立体模型。所有的物体都需要进行更为繁琐的工作，这就是三维动画在造型设定上与二维动画的不同之处。分镜台本指的是按照文字剧本绘制成像连环画一样的画稿，以绘画的形式展现故事的框架。需要对画面的构图、时间节奏进行合理的安排，人物的动作、画面景别的排列组合、摄影机的运动和转场的运用等都需要掌控好。二维动画和三维动画都是同一个制作体系，均离不开分镜台本的指导。在前期制作中，这三者都是缺一不可，区别在于，三维动画对于形象的塑造还需要三维的模型、制成材质贴图、绑定骨骼等更多的步骤，因此花费的成本较二维动画更多。
2、在中期设计中，主要包括设计稿、原画和动画等。设计稿是根据分镜台本对其进行放大、深化以及再创造的单幅静止的画面，其中包含安全框的确定以及人物、场景的绘制，镜头运动、场景转换等技术性问题的解决。二维动画和三维动画都具备设计稿。原画是二维动画的叫法，而在三维动画中则称作角色动画，是中期设计中十分关键的一个环节。包含角色的关键性动作，将其利用最丰富的手法展现给观众。从原画设计的功能与作用来看，二维动画和三维动画都涵盖了物体的运动原理和规律。在动画制作方面上，其中的动画也叫做中间画，指的是在每两张关键张中添加过渡、连贯的动作张，让动画影片以24帧/s的速度流畅地播放。而三维动画只需要设计出动作到位的关键帧以及有难度的中间张，其余可以利用计算机技术自动生成中间的连续动作。
3、在后期设计中，二维动画和三维动画的区别并不大，都包括合成、配音、剪辑以及输出等技术，而三维动画不需要上色，工作量较小，但同时也需要高配置的计算机，对渲染输出工序的投入成本巨大，且费时。
三、二维动画和三维动画的特征
二维动画起步较早，将静止的画面以动态的艺术展现出来，主要依靠的是眼睛的视觉残留效应，利用人的视觉生理特性创造出具有高度表现力以及想象空间的二维动画。二维动画表现形式丰富多样，不管是表现形式、内容还是层次上都较为出色，因此二维动画得到了广泛的应用，发展迅速，在很多厂商的产品展示中以及广告中都会看到二维动画的身影。随着技术的不断发展，二维动画的制作也在不断地改进，包括制作的流程、分工和市场运作，还有电视播出的动画长度和集数都进行了规范。二维动画在国外的发展具有十分高的位置，众所周知的日本的宫崎骏和美国的迪士尼，这些二维动画都得到了观众们的喜爱。虽然国内的二维动画与国外相比其制作水平还存在一定的差距，但是国内的《哪吒脑海》和《大闹天宫》都是传统动画的代表作。二维动画虽然没有三维动画那样的立体效果和视觉冲击力，但传承了传统手绘动画的艺术魅力。实验动画短片一般以二维动画作为最佳的表达方式，艺术形式的不同风格为影片增加了多元化的艺术价值。二维动画与三维动画相比技术要求较少，但重视的是动作原理的培养，每个形象的细节都要深入刻画，动画制作中最重要的就是原动画的制作理念，也是整部影片的灵魂。二维动画亲和力强，画面比较柔和，这个特点使得二维动画更容易受到儿童欢迎，因此很多儿童动画都是以二维动画为形式的。
三维动画是一个新兴产业，近年来取得的成绩也较为优秀。在国外，三维动画的第一部在全球上映的作品是美国的《玩具总动员》，不管是人物形象，还是故事的情节和表达方式，都发生了巨大的转变，第一次将三维动画推向了潮流。最近很火的一部三维动画《冰雪奇缘》得到了广大观众的喜爱，可见三维动画的3D视觉享受成为了三维动画的一大亮点。三维动画具有丰富的画面内容，通过多维的空间角度来展现，镜头变化灵活，视觉冲击力强，能够让观众有身临其境之感。三维动画需要更高的软件操作能力，而对于原动画的制作原理运用不多。
四、结语
综上所述，二维动画与三维动画相比，前者较为粗糙，而后者就比较精细。但作品质量的高低并不是由动画形式决定的，两者都具有不可取代的艺术价值，也分别有其领域的代表作品。虽然两者存在很多差异性，但是如果将两者结合，就能體现出更独具一格的艺术魅力。在动画的不断发展下，二维动画与三维动画的有机结合会逐渐成为市场的需要。
本文指导教师：金文玥
【参考文献】
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[2] 叶 风， 吴冠英. 从绘画到虚拟影像——二维与三维动画艺术造型语言的比较分析[J]. 装饰， 2013（07）：123-124.
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[4] 陈中瑞. 浅谈二维、三维动画的概念与区别[J]. 全国商情（理论研究）， 2013（09）： 94-95.
动画专业论文范文第4篇
关键词：动画;课程单元;学科交叉;培养方式
0 引言
在欧洲教育中，英国的教育一直是很有代表性并且很成功的，特别是英国的动画教育，在世界都很有影响力。英国排名第一的动画专业是英国伯恩茅斯大学媒体学院，笔者有幸在2015年的暑假赴伯恩茅斯大学进行考察，深入调研了英国大学的动画教育。
伯恩茅斯大学坐落于英国著名的旅游城市伯恩茅斯，成立于1976年，是一所公立大学，由政府统一管理。该校有在校生12000人左右，其中海外学生人数占2%。该校毕业生的就业率名列全英第二位。伯恩茅斯大学下设七所学院，其中媒体学院(media school)在英国是排名第一的学院，并且媒体学院的国家计算机动画中心(NCCA)是英国唯一的动画中心。笔者深入伯恩茅斯大学媒体学院深入交流学习近一个月的时间，有很多的收获和体会。
1 英国大学动画教育的特点
1.1 与产业相结合的培养方案的构建
媒体学院的老师在构建培养目标时，并不是像国内一样参照某个统一制定的大纲来构建，而是面向产业的。培养的学生应该要达到什么样的能力目标，是由产业决定的。所以他们一开始通过走访调查、发邮件咨询等多种方式了解产业的需求，再根据行业需求进行课程设计。培养方案必须通过一个专家委员会的评审通过才能执行，专家委员会的成员是由资深专业教师和行业专家构成，经过他们审核过的培养方案一定是面向产业需求，学生毕业后能无缝的和企业结合，这为学生的能力培养和就业打下了夯实的基础。
1.2 艺术与技术相结合的人才培养方式
在课程体系设计上，媒体学院的教师非常注重艺术和技术的结合。因为动画本身是一门综合性的专业，涵盖计算机学、艺术学、电影学、多媒体学等多种学科。因此，在设计课程体系时，他们依据自己的师资优势，明确了艺术和技术相结合的人才培养，形成了鲜明的特色。不同于传统的动画课程设计，他们除了教授学生用动画软件来制作动画，还教授学生如何以编程的方式来设计、实现动画，而这些却是行业中人才最匮乏需求最旺的职业技能。媒体学院的一位教师曾说，会用Maya软件做动画的人只了解了这个动画制作软件的30%，而只有会在Maya上编程实现动画的人才真正懂Maya动画制作。正是这样的思想才能使培养出来的学生既会编程也会做动画，是典型的艺术与技术相结合的复合型人才。
1.3 导师工作制、校企合作的培養模式
媒体学院在学生的培养上实行导师工作制模式。他们在课程体系中引入课程单元的概念，由学生依据自己的兴趣和特长选择题目和相关的教师进行课程指导。这样就能突出学生的个性化培养。在校企合作上，他们选择名企进行合作，让企业的教师进驻到实验室指导学生，以项目制的方式带领学生实践教学。整个实验平台的搭建是和企业完全一样的，这样就能保证学生毕业后能无缝的和企业结合。学生在项目中实行团队合作模式，学生实践的成绩由企业教师进行认定，只有认定合格才能拿到学分。
1.4 科技创新与产学研成果转化
除了教学，媒体学院的各位教师在业余时间还做了很多科学研究。每位老师都有自己明确的研究方向，所教授的课程也是与自己的研究方向相关。所有的科学研究一定是面向应用的，有市场需求才有研究价值，研究的成果才能进行产学研的转化。老师的研究几乎都处在国际前沿，发表的论文都在ACM、IEEE等高级会议和期刊上发表，而且非常注重知识产权的保护。教师与工业界的联系非常紧密，帮助其获得前沿的研究动态和了解先进的动画生产技术。
1.5 多学科交叉融合的学科建设
动画本身是一个综合性较强的专业，涵盖编剧、导演、表演、美术、计算机软件、艺术设计、工业设计、传媒等学科。随着现代新技术和新兴产业的兴起，动画人才素质更是呈现多元交叉的需求。在英国伯恩茅斯大学媒体学院，学科的交叉性更是体现得淋漓尽致。教师是多学科交叉人才培养的关键，所以我们将首先从教师的专业背景来分析介绍媒体学院的多学科交叉情况。
在交流中有8位媒体学院的专任教师介绍了教学的内容和学科前沿，8位教师中至少有7位教师从事两个及以上的交叉学科的教学和研究，每位教师研究的重点不同，但是研究内容大部分都是艺术和计算机技术的交叉。我们进一步对所涉及的学科类别进行统计分析得出(见图1)。伯恩茅斯大学媒体与传播学院非常注重学科的交叉和融合，以艺术和计算机学科为主、其他物理学、电子与通信技术、医学等应用学科可以有机的交叉融合在一起。正是这种多学科的交融，为媒体学院的飞速发展起到了三个关键的作用：
第一，促进新兴学科的产生。学科交叉融合是新学科产生的主要来源，新兴学科的出现是基于学科的不断分化和不断扩展。正是因为拥有这些多学科背景的教师，2002年媒体学院在传统艺术方向上成立了CVA(Computer Visualisation & Animation)专业，即计算机可视化和动画专业，这个专业在当时属于新兴学科。不同于传统的动画制作，它为艺术工作者讲授编程技术来解决角色动画制作过程中难以解决的问题，可以说，这在当时为媒体学院的发展抢占了有利的先机。
第二，提高人才培养的质量。CVA专业的最终目标是将艺术家和电影工作者培养成既懂艺术又懂科技的复合型人才，教师学科的多元化显著地提高了人才培养的质量。学生不仅会制作传统的动画，还会以计算机技术来实现电影中看到的虚拟特效，极大地提高了综合素质，导致每年的毕业生50%以上都去了堪称世纪航母级的CG技术企业英国MPC特效制作公司，这也为后面的人才培养实现了良性的循环。
第三，实现科研的创新。学科的交叉容易产生思想上的碰撞，不同学科的协同开发研究，交叉互补，能共同推进科研的创新。从英国教师的科研成果中，可以看到老师的研究都属于世界领先水平，成果都被发表在ACMTransactions on Graphics、ACM SIGGRAPH等这样的世界顶级期刊和会议上。英联邦政府更是授予了唯一一个国家计算机动画中心给伯恩茅斯大学，充分的肯定了其在教学和科研上的创新与贡献。
综上所述，多学科的交叉与融合是英国伯恩茅斯大学媒体学院成为英国排名第一专业的关键因素。
1.6 先进的移动数字校园系统
英国伯恩茅斯大学的数字校园建设是很先进的，呈现以下几点特征：
其一，具有将各种各样不同的系统整合集成在一起的集成平台工具。其二，具备统一的账户信息管理与服务，教师和学生只需要一个账号就能在校园随时随地接入到无线数字校园网络中。其三，提供取代传统教育教学模式的成熟、稳定的自动化、流程化、协同化管理软件系统。其四，不同级别、学科的师生可以在无限拓展的不同时空数字校园中工作、学习和生活。教师和学生有自己的数字空间，教师可以将自己的教学资源上传到数字资源库供学生下载学习，教师、学生都可以在网络上完成和自己相关的教学活动。
2 对我国动画专业教学的启示
通过对比英国大学的动画教育发现，国内大学的动画专业教育差距很大，应该从以下几个方面进行改善：
2.1 定义面向产业的人才培养模式，重构课程体系
目前的动画专业人才培养模式部分与社会需求脱节，可以通过了解产业的需求，确定培养需要达到的能力目标，以此来把握课程体系重构的方向;在课程设计中，添加部分艺术和技术相融合的课程来培养复合型的人才，引入课程单元的实践教学并与导师制培养相结合，突出学生的个性化能力培养。
2.2 加强与动画产业界的联系，深入开展校企合作
大部分学校受地域的限制，与动画产业界的联系还不是十分紧密，这样就导致不太了解行业的需求，在制定培养方案上一开始就会偏离方向，导致培养目标不能满足企业的需求，直接影响学生就业。其次，大部分的校企合作只停留在初级模式，还没有深入地开展校企合作。目前的校企合作主要采取行业教师来学校授课的模式，而未采取项目式的实践教学来全面提高学生的综合素质，所以还有很大的改进的空间。
2.3 培养国际化的师资力量，加强国际交流与合作
针对高校师资队伍的国际化培养，我国目前已形成了以国家留学基金委和省政府出国留学奖学金等项目为主，以高校公派和自费公派为辅的教师公派出国研修体系。但是这些项目往往要求教师具备很强的科研能力，承擔过省部级以上的项目并且通过外语能力测试，导致很多教师都不满足条件得不到出国进修的机会。那么，一方面，学校应为教师提供各种提升国际化意识、知识和能力的培训或服务，如鼓励教师参加全国外语水平考试WSK等;另一方面在有条件的情况下，应划定一定比例的公派专项经费以支持教师出国研修，解除教师的后顾之忧，尽量保障出国研修人员的工资福利待遇并对自费公派学成归国者予以适当的奖励。
此外，国际化内核的培养更需要通过实质性的合作项目以及频繁的跨界交流。与国外大学建立姊妹校际关系，互派学生、学者，互邀学者讲学，开展科研合作，交流图书、资料、教材和出版物，共同探索创新人才培养方案;聘请著名学者为名誉教授或客座教授等，这样才能推进教育思想观念国际化、课程国际化和教学国际化。
2.4 建设移动数字校园
为满足广大师生日益增长的信息化需求，在经费充裕的情况下各学校也应该适时地推出“移动数字校园”的信息化解决方案。应该将移动通信技术融入传统的管理信息系统中，将其应用功能延伸到手机、ipad等移动设备。借助云计算、物联网等新技术，实现教学资源、信息资源和智力资源的整合、共享与传播。
动画专业论文范文第5篇
[摘 要] 双语教学是教育教学改革发展背景下产生的一种全新的教学模式，是高校培养复合型高素质人才的新途径。本文论述了地方高校思想政治教育专业双语教学改革的必要性，并结合教学实际提出了在地方高校实施双语教学的具体措施。
[关键词] 地方高校 思想政治教育专业 双语教学
基金项目: 安康学院2008年双语课程建设项目；安康学院高层次人才项目（项目编号：AYQDRW200801）。
双语教学 (Bilingual Teaching) 概念起源于美国，是指运用母语以及一门外语同时进行的教学活动。在我国双语教学主要是指非外语专业使用外语（主要是英语）和汉语讲授专业知识的一种教学方法[1]。随着我国改革开放进程的深化与发展，双语人才成为我国参与国际竞争的重要人才资源。改革传统的教学，探索崭新的双语人才培养模式，双语教学作为高等教育改革的前沿课题，日益受到了各高校的重视。
思想政治教育专业实施双语教学的必要性和可行性
在人才竞争日益激烈的今天，传统的思想政治教育专业正面临着前所未有的挑战和机遇。按照传统观点，思想政治教育专业主要培养具备马克思主义基本理论和思想政治教育专业知识，能在党政机关、学校、企事业单位从事思想政治工作的专门人才。事实上，思想政治教育专业是一个涵盖了政治学、教育学、哲学、管理学、经济学等多个学科的综合性学科，它的内涵十分丰富，囊括领域也很广。考虑到当今社会的多层次性和学生的多元性[2]，传统的观点和培养模式已不能满足社会需求。思想政治教育专业的创新和改革也势在必行。
思想政治教育专业迫切需要创新和改革，开放的、国际化的社会也需要大批双语人才。双语教学在激发学生学习兴趣、增进教学质量、提高学生文化修养、综合素质和就业竞争力等方面有着显著成效。双语教学融合东西方思想文化之精华，在一定程度上打破思想政治教育原有的封闭性，走向开放，从而为培养国际化的人才作出应有的贡献。借鉴双语教学开展思想政治教育专业课教学大有可为。[3]
需要强调指出的是，有些人对思想政治教育专业课实施双语教学提出了质疑，认为思想政治教育课仅仅是“中国特色”的课程，没有必要采用双语教学。这种认识是片面的。我国的思想政治教育具有中国特色，但却不是中国的专利，实际上每个国家都有类似的思想政治课程，只是称谓不同而已，像美、日、英等发达国家不但有思想道德教育，而且搞得很有成效，在促进社会的稳定和发展方面发挥了重要作用。[4]加强对国外政治课相关内容的涉猎对改善大学生对学习政治理论课之必要性的认同程度尤为重要。
当然，由于经费、师资、学生素质等方面的影响，地方高校在推行双语教学方面与重点高校相比，面临着更大的困难和考验，但是这和双语教学带来的丰硕成果相比，算不了什么。相反，更值得我们关注的是，地方高校的培养方案和课程设置为双语教学改革提供了有利条件。首先，思想政治教育专业的专业课程是从大学三年级的第一学期开设的，此前经过两年的大学公共英语学习和训练，大部分学生按要求已掌握了约5000个英语词汇，能阅读一般英语文体并能够进行必要的会话，而且不少学生通过了国家四级、六级考试，已具备用英语学习专业知识的能力。其次，学生通过“两课”的学习，对所学思想政治教育的基础知识和专业词汇也有了一定的认知。这为在地方高校开展思想政治教育双语教学改革创造了外语水平和知识结构两方面的有利条件。
思想政治教育专业双语教学的改革措施
为确保思想政治教育专业双语教学的质量，地方院校必须根据自己的实际，制订相关的实施办法来促进教学模式的创新与突破，完成思想性学科与英语教学的巧妙结合。
1.明确教学定位
在高等学校中，双语教学的模式大致可分为以下三种：(1)采用外文教材，直接用外文讲授；(2)采用外文教材，教师采用外文与汉语交错讲授；(3)采用中文或外文教材，用汉语讲授，关键知识点及章节英语讲授或标注。[5]地方高校与重点大学相比，在师资力量、学生的英语水平及学术水平方面都会存在一定的差距。因此，地方院校在双语教学的起始阶段，应尽量采用汉语为主、外文交错讲授的教学模式，即围绕“思想道德”专业教学，适当地穿插英语教学，用双语更好地为思想道德教学服务。
2.完善教材及资源配置
为了适应双语教学的需要，地方高校应根据自己的培养方案有针对地对相关双语教材进行改编和修订，使其更适合地方院校的课程需要，更易于被学生接受。同时增加双语教学课的学时，以保证双语教学质量。把好教材关，即所选中英文教材、材料要与授课内容密切相关，难度适当，易于理解；既要有教育意义，还要有一定的趣味性；还有助于激发学生的兴趣，提高课堂效率。此外引进相关思想政治教育专业方面的参考书、习题库、音像等资料，使教师与学生的图书和数字资源丰富化，辅助和推动思想政治教育专业的双语教学。
3.丰富课堂教学手段
为克服学生在双语学习中，由于课程难度大而产生的心理压力、厌倦等情绪，教师首先要通过事实引证引导学生，使学生建立起能学好它的信心；同时鼓励学生知难而上，变压力为动力。尝试思想道德教育专业课双语教学的具体做法有：(1) 电子课件及课堂板书适当英文化。教学内容中的大小标题尽量用英文表述，这样做一方面有助于学生理解记忆每章节中的理论要点；另一方面可以扩大学生的专业词汇量。(2) 借助现代多媒体技术来辅助双语教学。双语教学辅助于声音、文字、图像、动画、影像等多种不同类型的信息媒体，可以大大提高课堂信息量，吸引学生的注意力，有助于学生的理解和掌握。(3) 多种教学方式并用。授课过程中可以采用辩论、演讲、讨论和表演等多种方式，让学生自己主动用双语进行表达，旨在激发学生学习的积极性、主动性，培养学生的参与意识和竞争能力。(4) 特别注重案例教学。针对学生英语水平的实际状况，教师将搜集英文素材的案例来开展阅读、思考、分析、讨论往往收到很好的教学效果。
4.健全双语教学评价机制，加强师资队伍建设
双语教学的备课工作量很大，教师在进行双语教学时需要投入大量的时间和精力。为鼓励更多的教师积极参与双语教学，形成双语教学的良好氛围，学校应建立相应的管理机制和激励机制。另外，地方高校应根据学校双语教学的总体设计，有计划、有步骤地采取校内培训和外出学习等多种形式，强化双语教学的师资队伍建设。
结 语
21世纪是经济全球化的时代，社会经济发展对教育事业提出了更高要求，教育的国际融合是大势所趋。双语教学在培养大学生确立新的思想观念、拓展学生的理论视野、开发学生的思维能力、提高学生的综合素质和竞争力以及增强教学效果等方面都发挥着积极作用。所以双语教学是提高人才培养质量、促进我国教育科研事业与国际接轨的重要途径。地方高校开展双语教学一定要结合本学校特色，以人为本，充分了解学生的英语水平，有的放矢。本文结合教学实际探讨的思想政治教育专业双语教学改革措施，希望能为各地方高校开展各类课程的双语教学提供思路和参考。
参考文献：
[1]徐敏.思想政治教育专业双语教学的实验与思考[J].长春大学学报(社会科学版),2008，18（3）：84～86.
[2]何家理.高师学生实践能力与就业能力培养一体化的研究与实践[J].职业时空,2009,6：123～124.
[3]金一粟,林丹,满瑞林.高校双语教学方法与手段探析[J].中国成人教育,2009,22：134～135.
[4]许修宏,马广鹏.浅谈高等院校双语教学[J].东北农业大学学报(社会科学版),2008,6（4）:83～85.
[5]袁飞,张成山,高菲.高校思想政治理论课渗透式双语教学研究[J].长春师范学院学报(人文社会科学版),2008,1:114～116.
作者单位：安康学院政治与历史系 陕西安康