色彩在环境设计中的应用范文第1篇
1 园林植物景观色彩设计的原则
1.1 统一性原则
在现代的植物景观色彩搭配过程中, 需要坚持统一性原则, 这也是园林植物景观设计的重要基础, 在园林植物景观设计过程中, 植物的色彩巧妙搭配需要注意色彩的植物的明度高低。色彩性质如何、是否可以实现色相缓和等, 在园林的植物景观设计过程中, 色彩搭配合理就可以实现整体园林景观背景调整的作用, 塑造出协调的整体感, 实现园林景观统一色相植物的塑造和搭配, 构建起良好的色彩氛围。从而为该地区的建筑及生活环境等融为一体, 让人有一种和谐完整的感觉, 愉悦心情。观赏植物属于城市景观园林设计的重要基础, 虽然植物设计材料属于单一个体, 但设计后可以突显出整体的和谐感和统一感, 结合特定的植物生态环境条件, 考虑植物整体的成活率如何, 所以整体植物园林景观设计需要考虑美学设计原理、生态设计原理等多种类概念[1]。
1.2 调和原则
调和性原则是园林植物景观设计过程中的重要原则。调和性原则下的植物景观设计需要不同色彩之间存在色彩元素的相互包容, 和谐视觉感受下的色彩搭配需要坚持调和性原则。例如, 红色与橙色, 绿色与黄色、蓝色与紫色, 不同的颜色搭配及调和可以呈现出不同的视觉效果, 且容易让观赏者感受到有过渡和色彩跳跃的感觉, 让人们有很舒服的视觉感受[2]。
坚持调和性原则需要考虑好植物景观的对比色及邻补色的搭配, 由此才能呈现出良好的色彩视觉效果, 给人一种较为醒目的植物搭配美感, 和谐自然, 不同植物种类可以在四季呈现出不同的色彩、香味及线条, 随着季节的变化, 同一种植物的色彩也会发生逐渐改变, 所以人们可以充分考虑和掌握自然生物的特征, 运用良好的色彩搭配规律, 呈现出和谐的植物色彩搭配效果[3]。
1.3 对比原则
对比原则在园林植物景观设计当中主要是通过植物色彩色相之间的相互搭配, 以实现不同色相之间的颜色对比, 营造出色彩丰富的植物景观环境。园林植物设计的对比性原则主要是利用色彩对比来来呈现出另一种表现形式, 也就是园林色块设计的对比效果, 色块对比、颜色搭配及实际面积大小会进一步影响对比设计与协调设计的效果, 色块的对比的集中与分散程度可以表现出色彩对比整体效果, 对于色块的整体排列也会决定园林的整体设计形式美[4]。
2 植物景观设计不同色彩的象征
2.1 绿色环保清新
植物景观设计过程中, 绿色属于主要颜色, 从专业角度来讲, 所有的色相都具有冷色调和暖色调的归属差异, 绿色在色彩温度感受上处于冷色与暖色之间, 属于视觉温度感受适中的颜色, 所以绿色属于现代园林植物景观设计中的主要颜色。
2.2 红色热烈奔放
红色代表着热情奔放, 有着明显的激情和色彩力量感。所以很多人在室内装修环境设计及室外景观植物设计当中都不敢轻易使用红色, 但如果能巧妙地将热烈的红色与柔和的绿色相搭配, 便可以呈现出完全不同的设计效果, 可以让人有一种亲切和自然的感觉。有专家指出, 红色很容易就可以吸引人们的关注和注意, 所以建议园林植物景观设计过程中将红色设计部分安排在中间部分, 或者靠近边缘的部分, 而不要将其设计在较为隐蔽的角落或者较为远离实现的地方。这些景观区域成功的植物色彩设计配置需要科学巧妙运用植物色彩的搭配颜色、色度以及层次, 给人一种视觉上享受[5]。
2.3 黄色华贵雍容
黄色属于非常醒目自然的颜色, 但在园林植物景观设计的过程中, 过多地运用黄色还是不合理的, 容易让人产生一种紧张和不安的情绪, 所以, 现代的园林植物景观设计, 黄色的运用部分较少, 多数作为色彩点缀和装饰, 不会大面积应用到花园和景区内部[6]。
2.4 黑色神秘深沉
黑色属于在色彩装饰领域中需要慎重运用的色彩, 同时也是很有争议的色彩, 黑红色属于较为接近的色彩之一, 深栗色及黑紫色都是近些阶段较为流行的植物色彩;同时, 在运用过程中, 也可以突显出经典的色彩视觉感受, 通过运用黑色可以实现整体植物景观设计的色彩平衡, 既可以实现景观色彩元素的有效协调, 也可以产生一种强烈的视觉冲击感, 通过运用红色及紫色可以有效增强植物景观的深邃感。黑色也是可以实现整体园林景观设计色彩搭配平衡的重要颜色元素。金色与绿色、淡粉与淡蓝几种颜色的相互搭配可以产生强烈的视觉效果, 对比更加鲜明。
2.5 白色纯净高雅
有专家研究显示, 大多数中国人认为, 白色容易让人联想已逝之人, 容易让人感觉到心情压抑和沮丧, 但如果整体空间的大面积白色运用就不会产生这样的问题, 尤其是将花园设计成白色围栏, 可以让人感受到田园简洁、美好的感觉。白色可以让人感受到和平宁静的生活氛围, 在众多花朵颜色不同的搭配下, 如果可以在其中点缀一些白色花朵, 就可以实现整体景观视觉效果的有效提升, 还可以构建起较为统一的色彩氛围。
2.6 蓝色安静深邃
蓝色属于大部分人都较为喜爱的颜色, 但试验研究显示, 蓝色花卉并不适合大面积栽植, 蓝色与同类颜色相比较, 独立设计较为突兀, 需要与其他颜色的花朵相互搭配利用, 不仅可以在蓝色花卉带中适当点缀深色的花卉, 还可以搭配淡黄色及桔色花朵, 还可以在旁边位置载重大面积的白色花朵。
2.7 棕色深沉内敛
棕色颜色属于冷色系, 容易给人一种深沉内敛的感觉;同时, 棕色也容易让人感受到深秋凄凉和萧瑟的氛围, 有一种生命已经逝去的感觉。虽然棕色不属于经常会出现的颜色, 但在实际的设计中还是经常出现的。冬季, 尤其是已经下霜了的季节, 棕色可以与银色或者灰色相互协调, 营造出一种木质植物原本的自然纯粹之感, 有一种独特的色彩情趣。
3 整体性
在现代的园林景观设计当中, 植物不仅仅作为单一元素投入运用, 通常情况下还会与建筑、景观区域的铺装及景观区域内部的水体一同搭配出现, 此时的植物景观可以处于支配地位, 可以处于被支配的次要地位, 植物可以作为大面积的主要观赏对象, 还可以作为次要的植物观赏对象局部存在。所以, 在植物色彩设计搭配的过程中, 不可以单一考虑设计元素的搭配及设计色彩效果, 还需要从宏观出发, 研究色彩搭配的整体效果。
3.1 园林植物与建筑小品的搭配
景观区域内部的亭子一般都小巧玲珑, 大都四面开阔, 通风效果好, 凉亭大部分都属于开放式的小品建筑, 不仅可以给游客提供休息场所, 还可以临亭远眺, 一览园区景致, 基于凉亭的该种特点, 可以在使用性原则基础上设计, 不仅仅发挥休闲功能, 还可以依靠葱葱郁郁的树木为背景, 营造常绿林中的隐蔽凉亭, 这样会比单独的凉亭景观呈现效果更好。此外, 可以利用独特的设计来吸引更多游客, 让人在驻足观赏之余感受到设计者的巧妙构思, 在亭子中可以四顾环视, 感受四面美景, 满足休息与观赏的双重功能。
3.2 园林景观与水景搭配
在我国传统的园林景观设计过程中, 垂柳一直是重要的水景景观设计元素, 水边可以种植落叶松、水杉、水生植物搭配需要关注植物的外型, 进行定期修剪, 保持良好的整体外观完整性, 避免失去景观观赏价值, 在构图过程中, 水边乔木还可以实现整体水边植物景观的情趣感, 富有自然生态的野性趣味。
4 基调色彩
在园林植物景观设计过程中, 一般以绿色为色彩基调, 但绿色也不一定属于生态性颜色, 自然界有自己的生物生命规律, 自然的自主规划会明显比人为设计和规划更加协调和富含美感, 更好地彰显出自然生物的生命力, 园林景观植物布景设计还需要考虑到当地的自然条件, 所运用本地植物, 充分发挥当地自然植物资源的效果, 在植物景观设计上突显出自然植被的丰富性特点, 为自然植物的再生提供良好条件, 这些也都是自然生态植物景观设计的重要体现。
5 背景效果
在植物景观设计的过程中, 背景植物颜色搭配有着非常重要的作用;同时, 植物色彩搭配也作用显著。远山、水流、蓝天都可以成为植物景观设计需要考虑的背景元素, 3种大的自然背景颜色都属于淡灰色色系, 所以搭配明快的植物色彩会更突显生动和活泼性, 会与整体的色彩明暗程度相适应, 色彩的展现效果也需要考虑到空气的色彩透视程度。部分景观事物背景还可以采用墙面、篱笆等, 所以需要以背景色彩为依据, 考虑所采用的植物景观颜色或者种类, 如果景观植物以暖色系为主, 就应该将背景设计为冷色系, 如果景观植物属于冷色系, 背景就应该设计为暖色系, 实现二者的相互搭配, 可以利用常绿植物作为背景, 搭配明亮的粉色、红色及黄色的花卉。总之, 需要考虑到补色的问题。
6 结语
现代的景观园林植物设计需要实现园林美景与园林设计艺术感的充分融合表达, 实现二者的相互提高。现代社会文明程度不断提升, 人们对于园林景观植物设计的要求也更加复杂多样, 人们在感受和观赏自然植物美感的同时, 还会关注到整体的区域设计效果, 所以需要现代的园林景观设计人员掌握好植物景观的色彩搭配规律, 配置设计更加新颖的图案, 构建起更加具有现代感的景观园林区域。通过研究和分析植物色彩在园林景观设计中的应用, 可以有效发挥理论对实践的指导和支持作用。
摘要：在现代的园林景观设计当中, 主要的设计参考元素较多, 综合包含了园林景观设计的所在地区、季节变化特点和人群生活需要等, 需要满足不同的功能要求。所以在园林景观设计当中进行景观植物色彩选择也至关重要, 会影响到整体的园林景观布景效果、视觉美感如何。园林景观设计过程中, 在进行植物色彩选择时, 应该充分结合园林植物景观建设及园林设计美学等概念和相关理论, 需要恰如其分的运用好不同植物, 做好植物景观色彩搭配, 为人们构建起赏心悦目的景观环境。通过研究和分析植物色彩在园林景观设计中的应用, 可以有效发挥理论对实践的指导和支持作用。
关键词：植物色彩,园林景观,设计和应用
参考文献
[1] 彭丽军, 张法亮, 王琪, 等.彩叶植物在园林中的应用——基于色彩调和理论的视角[J].湖南农业大学学报 (自然科学版) , 2010 (S2) :91-94.
[2] 许超.彩叶植物的色彩美及其在园林造景中的应用[J].中国园艺文摘, 2010 (7) :108-110.
[3] 杨惠清.浅谈色彩在园林景观设计中的应用[J].农民致富之友, 2013 (20) :82, 87.
[4] 于玉.浅议彩叶植物在园林景观设计中的应用[J].中华民居, 2013 (33) :10.
[5] 周勃, 孙方行.平顶山市常见彩叶植物在园林景观设计中的应用[J].现代农业科技, 2009 (15) :251.
色彩在环境设计中的应用范文第2篇
一、情绪心理与艺术色彩
情绪心理是指人的情感变化, 是反映人某一时刻心理情感变化的主要形式, 也是人情感宣泄的主要途径。情绪心理与艺术色彩之间存在着一定的联系。一般而言, 人们能够通过不同颜色的变化表达内心情感的基本变化。依据我国情绪心理与色彩之间的关联性研究[1], 视觉传达设计中不同的色彩代表不同的情感类型。例如:基于视觉传达设计中的基础颜色分析, 红色, 可以带给人活力, 实施积极性内心情感的表达形式, 在光谱的最顶端, 艺术作品中也常常应用红色, 表达个人的艺术中充满希望和活力的传达方式, 是具有较强感染力的艺术颜色;其次, 视觉传达设计追求立体设计与二维设计空间的相互融合, 因此, 实现情绪心理与色彩的应用, 也必须实现视觉传达设计的颜色搭配效果性突出。黄色是光三元色之一, 具有加强的作用, 黄色可以起到对艺术作品设计增添亮度, 实现人内心情绪调节的作用, 也正是这一基本特征, 艺术者进行技术设计中, 通常将黄色作作为自信的颜色代表, 黄色的颜色色彩, 可以较快速的在人的大脑中枢神经中反馈出注意的信号, 此时的内心情感具有较高的自信心, 从而达到对人的情绪影响具有较大的影响力。其三, 蓝色是视觉传达设计的基本构成颜色之一, 人们往往通过蓝色可以想象到大海、蓝天等较为壮阔的艺术形式形象, 因此, 蓝色在现代艺术创作中的应用[2], 一般作为典雅, 忧郁的代表颜色, 我们进行艺术创作与情感的相互融合中, 善于分析不用色彩与人的心理情感之间的关系, 从而进一步实现现代艺术设计在生活中应用发挥的作用。此外, 情绪心理在艺术设计色彩之间的关系, 也受到人的年龄、心情以及不同的境遇等外在因素的影响, 我们进行情绪心理在艺术设计色彩中应用, 要全面进行因素分析, 促进现代情绪心理在艺术设计色彩中的创新应用。
二、情绪心理在艺术设计色彩中体现
情绪心理, 在现代平面艺术设计中的应用, 为我国艺术在社会生活中融合应用, 提供了良好的艺术展示平台, 结合情绪心理在艺术设计色彩中的实际应用, 对生活中情绪心理在艺术设计色彩中的应用进行综合分析。
1、服装设计
情绪心理在艺术设计色彩中的应用, 体现在现代服装视觉传达设计。一方面, 人们通常通过直接的颜色搭配[3], 可以带给不同服装消费群体的心理情绪的选择。例如:现代服装设计中儿童服装的颜色一般都比较鲜艳, 视觉传达设计视觉效果更强, 例如红色, 绿色, 黄色等, 而老年人的颜色一般比较深, 以暗红色, 墨绿色以及黑色为主, 视觉传达设计视觉效果更符合欣赏者的心理情绪。这是由于儿童的情绪充满活力, 具有较高的能量, 他们的情感在颜色上的反映则是鲜艳的颜色, 而老年人经历了较多的风雨, 他们的内心更喜欢安定和沉着, 因此多以颜色深的服装居多;另一方面, 视觉传达设计视觉效果分析与也要结合人的情感特征的突出性作用、, 善于在视觉传达设计的视觉传达上, 增添视觉传达设计中的情感融合, 将视觉传达设计变成一种情绪表达的途径。情绪心理在艺术设计色彩中的应用, 也体现在现代服饰的图案绘制上, 为了进一步增加服饰对人的内心情感的表达, 人们也可以通过服饰的图案进行反馈。例如:粉色猫咪, 鲜艳的花朵等等形式, 都是人心理情感的一种映射方式。
2、产品包装设计
视觉传达设计中的产品包装设计, 也注重情绪心理在艺术设计色彩中应用, 在产品包装上也具有体现, 生产者为了可以提升商品的销售数量, 通常在包装中采用颜色比较深的作为主打颜色。例如:包装中经常采用红色, 橘色作为商品包装的主体颜色;产品包装的颜色设计, 有时也会与产品的品牌结合在一起, 例如:稻花香糕点, 应用红色作为主要商品包装的边缘颜色, 应用黑色作为产品包装的主体颜色, 视觉传达设计视觉角度分析, 这种品牌包装的设计正是应用了红色对人的情绪具有刺激的作用[4], 同时黑色, 可以带来庄重, 视觉效果会产生庄重的视觉体验, 又可以为消费者提供更加广阔的情感增加空间, 从而发挥情绪心理在艺术设计色彩中应用的作用。
3、室内设计应用
情绪心理在艺术设计色彩中应用, 在现代室内设计中也具有体现。一方面, 人们往往将房屋装修的壁纸颜色设计为暖色调, 通过室内颜色的调节, 可以增加人在情感上的认可度和归属感, 例如;室内设计的颜色搭配坚持灵活, 结构完整的视觉效果, 而依据现代视觉传达设计的整体设计完整性理念, 通常现代室内设计中米黄色、淡绿色以及浅粉色等都是现代家居装饰的主要颜色形式, 米黄色、淡绿色以及浅粉色增加人心理情绪平稳作用, 视觉传达设计视觉效果的冲击性较低, 柔和度较高, 逐步实现现代颜色在室内设计中的分析应用作用;另一方面, 视觉传达设计中色彩与情绪的融合, 注重把握现代视觉传达设计的色彩心理与平面效果之间的作用, 医室内设计的颜色搭配为例进行分析, 一般在室内厨房或者室内空间较狭小的环境中, 为了进一步突出视觉传达设计的视觉空间效果, 采用白色作为主要的颜色, 可以增加人的视野广阔度, 同时白色可以达到平面结构空间感增强, 具有“扩大”的效果, 人的情绪上会产生广阔的心理暗示性[5], 从而可以到达扩展空间, 调节人的内在情绪的作用。
除此此外, 情绪心理在艺术设计色彩中应用在现代城市规划设计上也有应用, 人们为了美化城市空间, 经常应用不同的颜色进行城市设计的颜色调节, 可以提升城市整体协调性, 视觉传达设计与情绪的色彩的搭配分析, 也在城市园林建设中, 例如:城市园林建筑中, 绿色植物是园林设计的主要构成要素, 绿色植物增添城市园林设计的色彩, 绿色在视觉传达设计和视觉传达上的作用, 具有启发和启迪的作用, 此外, 绿色是生命力的象征, 能够带给人充满活力, 增添人的思维活跃性, 在现代城市规划中的应用, 实现现代城市建设活力与创造的相互融合。
三、结论
情绪心理在艺术设计色彩中应用的研究, 是提升艺术设计价值的主要渠道, 艺术作品的颜色与情绪把握, 可以实现创作者的艺术情感的更直接的表达, 为现代艺术在新时期的创新发展提供新的艺术表达空间。
摘要：情绪心理在艺术设计色彩中的应用, 是现代艺术研究的主要途径, 本文结合情绪心理在色彩上的分析, 对情绪心理在艺术色彩设计中的应用进行分析, 促进颜色在现代社会设计中应用实现创新发展。
关键词：情绪心理,艺术设计,色彩应用
参考文献
[1] 王洪波.情绪心理在艺术设计色彩中的应用研究[D].齐齐哈尔大学, 2013.
[2] 张文静.性格心理在艺术设计色彩中的应用研究[D].齐齐哈尔大学, 2013.
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[4] 王子健, 马振庆.色彩心理作用在艺术设计中的应用研究[J].大舞台, 2013, 02:188-189.
色彩在环境设计中的应用范文第3篇
一、色彩匹配对整体人物形象塑造的影响
随着日常生活条件的提高,人们对自身的要求也日益增加,无论是在日常生活中还是在社会工作环节,人员的服装搭配、外在形象无一不彰显着人们的自身品味以及对生活的热爱。据国外相关研究表明,良好的、妥当的服饰搭配能够很大程度上增加首次见面人员间的好感度,使得后续事宜的处理变得更为的快速、容易。因此,人物的形象设计尤为重要。“服装色彩搭配”作为人与人接触最为显著也是最容易观察的特点便显得尤为重要,何如在不同的时间、场合、地点选择最为恰当且适合自己的服装色彩,继而展现出或许端庄典雅、或许活泼可爱等等的人物性格对我们来说具有重要意义,而上述这些都可以通过服装的色彩搭配得到充分的展现。
二、服装中色彩与人物形象的搭配方法
1、色彩与人物肤色的搭配
肤色作为人类自身最基本的色彩存在,是最无法改变的服装“底色”,肤色也是针对服装色彩选择的决定性因素,例如,在日常生活中,肤色较为白皙的人就可以选择色彩饱和度较高的颜色搭配,而肤色偏向小麦色的人就可以挑选一些饱和度偏低的颜色,可以衬托肤色较为健康、性感。所以,综合肤色这一客观因素,对服装色彩的挑选、搭配应注重人物形象的综合适应性。比如,在塑造整体形象较为温和、软萌的人物形象时,白皙肤色会选择借助暖色调来温和整个人物形象,而肤色较深的则应谨慎选用过为偏暖的色调,偏暖的色调会使本就较深的肤色覆盖暖光的映照,从而显得更加暗沉,面色发黄,这种情况下,偏深肤色就不妨使用饱和度偏低的冷色调进行搭配,经冷色调服饰映照的肤色会有一定程度上的提亮,在掩盖了自身肤色问题的情况的同时塑造了温和的人物形象。
2、色彩与人物发色的搭配
人们都知道在脸部进行化妆时,应保持发色与眉色的一致,在服装设计上也是如此,根据不同的发色区别进行针对人物形象的服装色彩搭配也极为重要。以我国为例,在我过范围内,最基础的发色为黑色,根据这种发色,在塑造人物婉转柔和的形象时,就可以使用灰色、枣红色等较为色彩纯度温和的颜色进行首饰或服装等装饰性搭配,便能很好的塑造该人物形象。
3、色彩与人物体型的搭配
服饰的色彩搭配不仅仅与肤色、发色这种客观因素有关,很大程度上它也应根据人物的体型进行合理的搭配选择,例如,在我国女性普遍比较钟情于选择黑色来掩饰自己身形上的不足,同时增加神秘感,这便是由于黑色的阴影感较为强烈,不会给人明显的视觉冲击,从而达到修饰身形的作用,更能够使任务看起来更加稳重,但是冷漠。
三、服装色彩搭配的原则
首先,服装搭配要遵循整体性原则,要深刻的认识到色彩虽然能够较大的影响人物形象的设计,但服装色彩也只是服装设计中的一部分,成功的人物形象设计不仅仅要有合适的色彩搭配,同时还要有服装款式、质地等各个方面的配合,在选择合适的颜色搭配方案前应充分的考虑到整体间的和谐统一,从整体出发,遵循整体性原则。其次是需要遵循个性化搭配原则,每个人的性格不同所进行的服装色彩搭配也自然不同,服装色彩的选择要充分根据所设计人物的性格、气质等特征搭配出最为合适的色彩搭配组合。最后是要保证T.O.P适应性原则,即按照使用服装的时间、人物、地点的变化而进行随时的变化,不可一成不变,而是应该要与总体环境保持和谐、统一。
四、结语
综上所述,在人物形象的设计中色彩的运用十分的重要,在人物的形象设计中巧妙地将各种适应的色彩搭配、组合到一起,加以利用人物自身肤色、发色、形体等客观因素,可以塑造出最有人物特点的人物形象设计作品。
摘要：随着社会的飞速发展,人们对生活质量的要求越来越高,随着物质生活逐渐充沛的今天,我国人民对精神层面的精神需求也逐渐增加,这种需求的增加促进了我国时尚产业的发展,其中最为明显的便是服装产业的进步,现代发展下的人们不再仅仅满足于服装“穿暖”,更加注重了现代服装的“个性化”展示,服装中通过针对色彩明亮对比、颜色搭配等元素的合理运用,来表现人物的内在性格与感情张力,不同的服装色彩搭配可以塑造出与众不同的人物性格。本文通过针对服装的色彩搭配在人物形象中的具体应用作出简述、分析,探讨其在针对人物形象、性格等个性化塑造中的重要作用,并罗列其运用中应注意的事项,以期为我国后续的服装色彩搭配作出理论贡献。
关键词：搭配服装色彩,人物形象塑造,设计研究
参考文献
[1] 沈文科.追逐色彩的旋律——色彩在人物造型中的表现作用[J].上海第二工业大学学报,2016(03).
[2] 丁英翘.色彩艺术应用的主题思想诠释和艺术感染力解读——以影视作品中服装色彩的应用为例[J].电影文学,2015(19).
[3] 王丽娅.色彩在舞台服装人物造型中的运用——以传统色彩的现代服饰融合为例[J].江苏纺织,2016(05).
色彩在环境设计中的应用范文第4篇
一、民间美术的艺术内涵
顾名思义, 民间美术是源于民间老百姓生活而产生的一种美术艺术。与传统文人精细雅致的美术不同, 民间美术作品是我国人民群众在生活过程中巧妙利用生活当中出的各种元素, (如十二生肖、田地与生活中常见的青蛙、蝎子、蛇、蜈蚣等组成的辟邪“五毒”、剪刀等生活用具) 创造出具有中华文化特征和民俗特色的生活艺术品。民间美术的产生不仅丰富了老百姓的民俗生活、美化了大众百姓的生活环境, 而且也为中国美术的历史增添了饶有趣味的美术文化。民间美术包涵了我国各个民族的不同时期的美术作品。
在不同的历史时期, 中国民间美术呈现出的与其相对应的艺术特点是不同的。民间美术艺术造型丰富、色彩多样, 形式活泼生动, 民族性和地域性在民间美术中的表现特征十分明显。
二、民间美术在现代美术设计中的应用
1、民间美术在现代平面设计中的应用
随着时间的更替、经济的发展、以及科技的快速拓展, 平面设计在短时间内获得了质的飞跃和飞速发展。
在许多优秀的平面设计作品中, 几乎所有的优秀平面设计作品, 它们的取材以及作品灵感的来源, 都是从传统的民俗美术作品中进过深入学习与研究, 最后再从中择优提取所需的民俗美术元素出来。不论是在色彩上还是在艺术造型上, 民间美术的整体构造都已在长久的生活积淀中沉淀下深厚的文化内涵。优秀的民间美术艺术造型的每一个细节, 每一段色彩的搭配, 无不传达出当时的百姓淳朴的思想情感, 质朴的世界观念, 以及作者想要表达的思想内涵。民间美术作品中天生带有的强烈的生活气息, 纯真、简约的作品风格, 这一切特征无疑都与平面设的设计特征相吻合。民间美术作品是可以为平面设计带来最好灵感的优秀参考素材。因而, 在中国平面设计的发展中, 一大批具有中国民俗特色的、优秀的平面设计作品借此涌现出来[2]。
传统的民间美术作品中强烈质朴的情感, 与生动活泼的艺术造型不仅为优秀的平面设计创作带来灵感, 同时, 优秀的平面设计作品也为民间美术的创作在造型、色彩以及风格上带来与时俱进的、更好的创作灵感。二者在艺术创作上互为补充。
2、民间美术在现代产品包装设计中的应用
一件有着完善、优异的包装装点的产品与一件包装设计随意的产品在销售数据上的差异是十分惊人的。有相关的研究结果显示, 人类在消费过程中更多的是靠感性支配购物行为, 作为一种感官动物, 人们购物消费的时候, 更容易被那些包装精美优良的产品所打动, 被那些拥有明亮鲜艳色彩的包装产品所吸引。如超市中一堆堆的用彩色糖纸包裹的糖, 其中包装色彩鲜如水果的糖果, 往往更能激起消费者的购买欲望, 其销售量也更高。在民间美术造型中, 简约活泼的设计风格、简洁明快的色彩搭配原则、鲜艳的色彩图文无疑为商业产品的包装设计带来好的设计灵感。
3、民间美术在服装设计中的应用
人们生活水平的不断提高, 以及高等教育的扩展, 中国人口素质也在逐渐提高的同时。人们对生活质量的要求在提高, 对精神文化生活的需求在增加、对于每一个人所需要的衣着服饰的多样化需求量也越来越大。不同年龄、不同职业、不同文化背景的人对服饰的种类需求各不相同。如影视剧明星, 由于电视电影明星需要经常一些出席重要的国内外影展活动, 或是出席各国的服装发布会, 这些人群会对服装提出更高的要求。而上班族中, 不同职业、不同职位、不同性格的人也会对服装提出不同的要求, 等等。
一直以来, 中国民间美术由于其独特风格、靓丽的色彩一直为国内外服装设计者们所喜爱和借鉴。如特殊场合中, 现代人所做的私人订制的手工旗袍, 其在旗袍的款式、绣花、纽扣、裁剪细节等方面都会有其特别的规定;传统婚礼上, 一对新人的结婚礼服样式设计, 选取的图文样式、装点的饰品都有特定的民俗约定;在一些社交场合所穿着的具有民族特色的礼服设计等在均可在民间美术的艺术造型中找到灵感源头。优秀的服装设计师将传统的民间美术元素巧妙的调整合完善, 装点在独具个性的现代服装中, 新的具有民族特色的美丽服装也会完成一次美丽蜕变[3]。
三、总结
中国传统的民间美术在风格、特征、造型艺术、色彩搭配艺术上都为现代美术设计带来了重要的启示作用。同时, 现代的优秀的美术设计作品也无一不在深刻而强烈地展现了对传统民间美术的尊重继承和发展。如今, 中国民间美术被广泛应用在现代美术设计的方方面面。这与民间美术与现代设计的产生的渊源不无关系, 一言以蔽之, 民间美术独有的造型手法、色彩搭配为现代美术设计带来无限的灵感和启发, 为现代设计的发展做出了重要的贡献。
摘要：中华文化博大精深, 在拥有五千年历史的华夏文明积淀中, 中国民间美术犹如一朵奇葩在中国美术史上沾有浓墨重彩的一笔。民间美术本身承载着我国各族人民最纯真的情感和最质朴的审美情趣。在中国现代美术设计历史中, 民间美术以其简洁明了, 活泼生动的造型, 含蓄鲜艳的色彩为现代美术设计者们提供巨大的参考价值。对现代美术设计人员而言, 中国民间美术多年来积累的造型素材和丰富的色彩搭配经验, 无疑是一笔取之不尽用之不竭的宝贵财富。在本文中, 我们将以民间美术艺术造型和色彩在现代美术设计中的应用为重点论述对象进行分析研究。
关键词：民间美术,造型,色彩,美术设计
参考文献
[1] 王少勇.创新——民间美术产业化发展之路[J].经营管理者.2017 (06) .
[2] 杜星星.民间美术在高校设计教学中的应用探讨[J].美术教育研究.2016 (23) .
色彩在环境设计中的应用范文第5篇
一、视觉传达设计中色彩于人的影响
视觉传达设计虽然应用于不同的领域, 然而第一体现形式却均是视觉体现[1]。而人们在观察事物之时, 第一眼看到的便是事物的色彩, 例如:人们被远处的广告牌吸引了目光, 而此时的人们还不清楚广告牌上具体的内容, 却能够被瞬间吸引, 这便是色彩所起到的作用。然色彩对于人的影响却不仅于此, 人的情绪、机能都会因为色彩而产生不同的反应。
首先, 色彩于人情绪方面的反应通常表现为喜恶某种颜色或者带给人不同的气质。例如:有些人偏爱红色, 有些人讨厌红色, 且人们还可以于不同的色彩中感觉到华丽、高贵等气息, 例如同一个人穿着不同颜色的衣服, 通常能够使此人展现出不同的气质, 而这之中, 色彩便占据了极大的原因。所以, 色彩于视觉传达设计中的应用可以使人们的视觉冲击力得到较好的发挥。
其次, 色彩于人体的机能而言, 会带给人们冷暖、软硬等心理上的感觉, 且这些影响通常源于人种、民族或文化背景差异情况诞生的。例如:明亮度低的色彩可以带给人厚重的感觉, 这便是硬感的体现。再如:黄色和红色通常可以带给人温暖的感觉, 这便是色彩与冷暖之上的展现, 致使部分餐厅都喜欢用红色或黄色来展现自己的主题色调。所以, 色彩于视觉传达设计的过程中占据着非常重要的作用。
二、视觉传达设计中色彩的应用形式
视觉传达设计主要应用于标志设计、包装设计、广告设计、影像设计等相关行业[2]。色彩于其中的表现通常起着决定性的作用, 因此如何正确使用色彩, 以达到吸引人的目的是视觉传达设计者面临的重要问题。就此笔者将以标志、包装、广告三者为例进行色彩于视觉传达设计中的应用形式进行浅薄地分析, 希望可以为设计者提供一点帮助。
1、标志设计中的色彩应用
标志设计体现着事物的定位。如零食店的标志中应该以零食为主体进行设计, 服装店的标志设计中应以服装为主线的同时, 还要加入时尚这个元素等。标志设计要做到体现事物的本质, 还要通过色彩的搭配吸引人们的注意力。而色彩于标志设计中的应用通常有原色配合、同类色相结合、补色配合三种表现式, 通过不同的表现形式可以给人们带来简单艳丽、生动、夺目的感觉。例如:麦当劳的标志, 一个大写的黄色M, 不仅与店中经营的薯条相对应, 且还是麦当劳的首字母, 再以鲜艳的红色做底色, 使犹如薯条般的字母M即便站在远处的人们也可以第一眼看到, 并于瞬间判断出此处为经营汉堡和薯条的麦当劳快餐店。而麦当劳的标志便是使用了色彩中的补色配合, 且红色、红黄色的搭配可以带给人们温馨的感觉, 使人们在此用餐时有种轻松愉悦的氛围。
2、包装设计中的色彩应用
包装设计主要针对的是商品的外观, 以及带给人的视觉感受。人们选择某件商品的时候通常会注重商品的外观, 尤其是在人们想买一份礼物送给亲朋好友之时, 外观是否优美高雅便显得尤为重要。色彩于包装设计之中的应用即要体现商品的特征, 又要符合商品的属性, 还要经过色彩的搭配使商品拥有独到的韵味。例如:德芙巧克力的包装设计, 采用的是经典的咖啡色, 并根据不同的口味加以不同的辅助色, 例如:包含牛奶夹心巧克力、苹果夹心巧克力两种口味的巧克力礼盒, 是以咖啡色为基础添加了粉红色, 即体现了巧克力的特征, 又符合巧克力的属性, 色彩的搭配加之心形的外表, 使这款德芙巧克力带给人温馨浪漫的感觉。所以, 色彩于包装设计中的合理应用, 不仅可以体现商品的特征和属性, 也能够为消费者带来不一样的视觉盛宴。
3、广告设计中的色彩应用
伴随着社会的进步, 时代的发展, 广告逐渐成为众多商家宣传商品的重要手段之一, 且广告也是现今为止体现商品特征属性最直接的营销方式。因此, 色彩于广告设计中的运用便显得尤为重要。例如:百事可乐的广告设计, 是以代表忧郁的蓝色为主调, 体现百事可乐可以使蓝色变得激情、热烈。在百事可乐的广告中蓝色象征着天空和大海, 意味着飞鸟的自由, 鱼儿的自在。并以白色进行搭配, 将自由与创造展现的淋漓尽致, 进而将有百事可乐在就有创意的理念较好的展现, 很好的迎合了年轻人的心态, 使得百事可乐的广告一经播出便受到了众多人的喜爱与好评, 并带动了百事可乐的销量直线上升。因此, 色彩于广告设计可以体现商品的特征属性, 还可以表现出商品的理念。只有将色彩合理的运用于广告设计之中, 方能使广告发挥出应有的价值。
三、结语
综上所述, 色彩做为视觉传达设计的三要素之一, 于文字和图形方面也起着一定的作用, 因此色彩可以看成是视觉传达设计的主要组成部分。它于具体应用时可以第一时间吸引人们的注意, 且通过色彩的搭配可以于设计之中体现设计者想要表达的主题, 以及产品特征属性和设计者的理念。因此, 色彩于视觉传达设计中的应用是不可或缺的, 可以说它于视觉传达设计而言起着至关重要的作用。
摘要：视觉传达设计于当今社会中占据着非常重要的地位, 它通常借助视觉媒介体现于观众面前, 并与广告、包装、字体、标志、影像等各个领域相互影响, 相互协作。它于企业、商品、消费者之间起着沟通的重要作用。它的主要表现形式是以文字、图形、色彩为基本的艺术制作, 其中色彩于视觉传达设计中的应用将起着非常重要的作用, 它能够使设计具有较强的视觉冲击力, 从而很好的吸引人们的目光, 影响人们的思想与感观, 最终完成视觉传达设计应有的作用。
关键词：视觉传达设计,视觉媒介,色彩应用
参考文献
[1] 郞慧红.视觉传达设计中的色彩应用研究[J].科学技术, 2015 (04) :37-37.
色彩在环境设计中的应用范文第6篇
一、环境艺术设计中色彩体现的特征
在进行环境的艺术设计过程中, 对于色彩的运用也是一份独到的艺术设计, 色彩的应用中必须要具有高超的手法来对环境中的色彩进行表现, 具有特殊性。色彩也具有一直的变现特征, 很多的文化特征还有区域性的差异都是可以通过色彩来进行表现的, 以下就针对于色彩的特殊性进行阐述。
1、识别性
色彩在环境艺术的设计过程中, 可以作为一种信号来向人们展示周围环境。通多对于色彩的表现让人们了解所处环境的特殊性质, 人们通过对环境视觉上的判断来了解所处环境的独到之处, 找到环境中值得去欣赏的点。举例来说:在现代的建筑中, 对于色彩的运用就很到位。一处高端的CBD建筑在外观上就会通过玻璃幕墙来表现现代的商业化气息, 而在住宅中建筑设计师就会通过应用暖色调, 让人们找到家的温馨。因此对于色彩的应用还是比较重要的, 人们一旦进入到某种环境中, 就可以通过色彩对于环境进行识别, 迅速的对于环境进行定位。
2、象征性
色彩在不同的领域有着不同的象征, 在民族文化和宗教的信仰中表现的更加的淋漓尽致。在环境的设计过程中的表现形式也是尤为重要的, 在不同的环境中色彩代表的意识形态就是不一样的。举例来说:在封建时期, 黄色代表着皇权, 不可逾越, 而在普通的民建中是不能使用黄色的东西的。因此我们说色彩的象征意义是非常的强的, 通过色彩的表现能够给人一种心理上的压迫感。
3、美化性
色彩具有美化对于周边事物进行美化的特征。在进行环境的设计过程中, 色彩对于环境的装饰作用非常的大, 比如说在一处非常狭小的空间内, 我们使用白色进行装饰, 他就能够可以很好的加强环境中的空间感, 从视觉盛给人一种很大的感受, 还有一些很有艺术范的空间内利用色彩的搭配可以很好的表现整个空间内强烈的艺术感。
二、环境艺术设计中的色彩应用
对于色彩的应用尝试用的领域就是环境的室内设计, 对于室内设计来说, 想要给用户一个比较好的设计体验, 在进行环境的室内设计的过程中, 我们通过了解业主的需求进行环境的设计。对于室内的不同功能进行区分, 找出一份合适的色彩搭配来进行装修设计。
1、空间营造中的色彩应用
1) 进行环境进退感的营造。在进行室内设计的过程中, 想要获得室内设计的进退感, 我们可以通过对于空间内色彩的亮度进行调节, 结合不同的色彩表现出来的层次感, 从而进行空间内色彩进退感的调节。
2) 进行环境整体轻重感的营造。我们在进行室内环境的设计过程中, 通常会根据业主对于空间的需求, 进行轻重感的营造。想要获得比较厚重的感觉, 我们可以通过降低空间内的明度, 通过深色调来表现空间内的厚重感。想要获得轻盈的感觉, 我们可以通过对于空间内明度法人提高, 通过浅色调来进行表现, 浅色调会给人一种活泼的感觉, 使空间内的感觉变的简洁明快。
3) 进行环境整体协调感的营造。在进行室内的环境设计的过程中, 我们应该确定整体环境的营造风格, 根据环境的风格进行色调的选择。在餐厅的环境装饰中主要使用暖色调进行布置, 在主色调的基础上在进行辅助色调的选择, 通过对于色彩的明暗度的把握来确定环境的氛围, 营造出一种协调感。
4) 进行环境整体均衡感的营造。在进行环境的室内设计的过程中, 要遵循环境整体均衡的原则进行设计。不是任何的违和感, 在进行室内设计的过程中, 上部的色彩要比下部分的颜色要浅一些。这样就会使整个室内的色彩表现的更加的协调。在色彩的应用过程中, 也应该注重色彩面积, 冷色调应该占用比较大的地方, 营造一种平衡感。
2、光线调节中的色彩应用
在进行环境的室内设计的过程中, 对于光线中色彩的应用也是非常的重要的。在对管线色彩的应用过程中, 最主要的就是要充分的利用好自然光源进行色彩的调节, 使用自然光源进行色彩的调节可以大大的降低室内的耗能。对于无法利用自然光源进行调节的室内, 可以利用室内的色彩进行室内的环境设计, 或者说通过对于室内灯光的调节, 来完成室内环境的设计工作。我们在利用自然光源进行室内环境设计的过程中, 应该遵从以下的几项原则。对于室内光线变化比较明显的室内, 要通过不同的色彩亮度进行调节, 或者在房间内使用冷色调对室内环境进行调节, 确保环境的整体的布局。
3、空间功能中的色彩应用
空间环境设计要根据空间的使用功能进行确定, 色彩的应用也要满足功能需求。在客厅设计中, 应选用暖色调作为主体色彩, 展示主人的热情好客, 同时也可在局部搭配强烈的色彩对比, 起到画龙点睛的作用, 彰显主人的审美情调;在卧室设计中, 儿童卧室应选用淡蓝色、浅黄色, 单身女性卧室应选用淡粉色, 中老年人卧室应选用白色, 新婚夫妻卧室应选用暖色。
三、结语
在进行环境设计的过程, 我们要综合各个方面的因素来进行设计。设计时必须要根据业主方对于环境设计要求和室内的功能进行综合的考量, 对于色彩的搭配要根据环境的设计要求, 进行室内色彩的展现。
摘要：在进行环境艺术的设过程中, 色彩的表现形式是整体环境中的主体表现形式, 色彩的搭配不仅仅可以表现设计者在审美上的独特, 还可以对于在环境设计中的氛围进行渲染, 不仅仅可以把环境的特点表现出来, 还可以把设计者独到的设计语言表现在环境中, 营造一个优雅的环境设计, 把环境设计的层面带上一个新高度。文章就针对于环境艺术中的色彩应用和色彩在环境设计中的体现形式进行相关的分析。
关键词：环境艺术设计,色彩应用,体现分析
参考文献
[1] 张程.中国传统色彩在艺术设计创作中的应用[J].艺术研究, 2014 (5) .
[2] 张璐.试析色彩在环境艺术设计中的应用[J].现代装饰 (理论) , 2015 (01) .
[3] 刘旭, 庄园.室内环境艺术设计中的色彩应用研究[J].居业, 2016 (10) .