图案学前教育论文范文第1篇
【摘要】自古以来，“茶”在中国就深受人们的欢迎，因而形成了悠久的历史文化。同时茶具有非常高的营养价值，在当今社会中已成为越来越多的人所钟爱的饮品。明亮的色彩计划、书法字体的巧妙运用和精美的图案装饰，是吴裕泰茶叶包装最凸显的视觉语言。作为老字号的品牌企业，不仅在企业深厚的文化方面影响着我们，同时也一直引领着我国现在的茶叶包装设计。
【关键词】吴裕泰；包装设计；字体；图案
一、背景
中国不仅仅拥有深厚的茶文化历史，而且作为茶叶的故乡是世界上茶叶的主要原生地。1887年吴裕泰（光绪十三年）茶栈正式开张，距今大约100多年的历史，是被中国商务部认定的第一个“中华老字号”。1997年茶庄拥有40人左右，面积也仅有80平米。2009年，吴裕泰已拥有连锁店近200家和茶馆三家，同时还有一个茶文化陈列馆、一个茶叶加工配送中心和一个茶艺表演队，年销售额达到4亿元以上的中型连锁经营企业，是我国茶叶行业的百强企业。吴裕泰以其独特的经营、管理方式和深厚的文化底蕴，使得茶庄不断地发展与壮大，撑起了北京销售天空，成为北京地区收益最大的茶庄。随着社会的发展与进步，吴裕泰茶叶所沉淀下来的深厚文化不断指引其走向国际市场，其中茶叶的包装设计起了关键的作用。
二、吴裕泰茶叶包装设计解析
探究茶包装设计能增加茶企业的竞争力，增强企业的品牌意识，同时能探究包装设计的新式技术，促进茶叶经济的发展。吴裕泰茶叶包装设计注重色彩、字体和图案的巧妙搭配，不仅体现了吴裕泰悠久的文化历史，而且符合茶叶本身的品质。
1、明亮的色彩计划
色彩是造型艺术的基本要素之一，而且更是一切视觉元素中最活跃、最具冲击力的因素。心理学家曾经指出，在进行食品的包装设计时，要尽可能的避免大面积的使用蓝色、紫色而尽量使用橘色、绿色来使人想到丰收、成熟的色彩。所以吴裕泰茶叶包装颜色多选择为绿色、红色、黄色，既符合茶叶本身的特质而且颜色醒目能够给人留下深刻的印象。作为吴裕泰最具特色的绿茶，以“形美，色绿，幽香，味醇”作为四大奇观，可称之为茶叶中的极品。为了迎合绿茶原本的特性，包装采用绿色为主体色调，具有清新、鲜爽的感受，使人们能体会到回归大自然的赏心悦目，不仅体现了健康与活力，而且是一种充满希望的颜色，代表着安全、健康与美好。色彩清新、明朗，给人一种高贵、素雅的艺术韵味，既符合茶叶特色的需要，又能刺激观者的眼球，激发购买欲望，进而满足一定的商业价值。吴裕泰就是从简单地色彩关系着手来设计出符合自己设计理念的茶叶包装，体现了积极、健康的企业文化，同时又与时代接轨，展现出了绿色、环保的设计理念。
2、书法字体的巧妙运用
中国拥有悠久的汉字文化史，同时经由历史的锤炼，岁月的雕琢，使得汉字达到了一种形象美的艺术境地。茶文化和汉字书法之间有着密不可分的联系，它们是构成中华民族智慧的重要组成部分，第一个汉字“茶”就是由书法写作而成。所以，在茶叶的包装设计中将书法字体巧妙地运用于其中，是非常具有独创性的。吴裕泰茶叶包装设计不仅力求材质上的多样性，而且还注重字体的创意表现。将“茶”字进行书法字体的转换，加以艺术处理，运用于画面中，具有中国传统文化的艺术之美。在吴裕泰茶叶包装设计中，还善于将书法字体作为背景巧妙地运用到包装的纹理当中，简洁、明快而饶有趣味。包装大多采用字母与图案相融合的方式来解读出其内在的生命力，不仅给人们带来了独特的视觉感受，而且也让我们了解了吴裕泰的企业文化理念。
3、精美的图案装饰
图案在茶叶包装设计中有画龙点睛的作用，能使产品更加形象化，传达出企业深厚的文化。吴裕泰茶叶包装设计善于运用不同的形式来展现其传统性的特点，例如：国画、壁画、装饰纹样、吉祥图案及民间剪纸等具有强烈中国民族文化气息的图案。图案装饰相当精美，同时与中国传统的书法字体巧妙地结合，使整个画面更加丰富多彩，美观、大方、视觉感突出，不仅体现了唯美、浪漫，同时给人以高贵、典雅的艺术韵味。强烈的颜色对比，使得整个画面清晰明了，颇有独特的艺术韵味。在设计中运用中国传统文化符号和现代设计技术相结合的方式来进行创意表现，如夸张、简化、对比、穿插，扩散等，使它一方面具有汉民族文化特色，同时融入时代精神，使之具有现代感。一方面给人以独特的视觉感，另一方面展现出一种风格与时尚，焕发出独具特色的迷人风采，传达出企业深厚的文化底蕴。
三、结语
吴裕泰作为首个被国家商务部认定的“中华老字号”，在茶叶的包装设计中，坚持安全、美观、促销与人性化的原则。吴裕泰茶叶包装的色彩设计与每一种茶的属性相配合，能够使消费者联想出商品的特点与性能；而且还注重字体的创意表现，善于运用书法字体进行创作，体现了对于传统文化的继承与发展；精美的装饰图案，给人以高贵、典雅的艺术韵味。企业以：“跨越三个世纪，好茶始终如一”作为品牌理念，以“专业、健康、时尚、亲情”为品牌定位，既体现了茶叶悠久的文化历史，同时也向我们展示了吴裕泰茶叶优良的品质保证。
【参考文献】
[1]王先知.吴裕泰：百年老字号的绿色思维[J].WTO经济导刊，2009（11）：78.
[2]张清风.茶叶包装设计[D].南昌：南昌大学，2014（2）：3.
[3]吴卫.色彩构成（图说本）[M].北京：北京理工大学出版，2006：4.
【作者简介】
姚文静（1990—），女，山西临汾人，2014年畢业于湖南工业大学，现为湖南工业大学包装设计艺术学院2014级研究生，主要研究方向：视觉传达设计。
图案学前教育论文范文第2篇
内容摘要：图案作为现代设计当中的一种不可或缺的因素，像我们彰显着文化信息与时代的风貌。中国传统图案是集中着我国传统的智慧，它代表着中华民族灿烂的文化，历经千年而不衰，已经成为了中华民族文化宝藏当中的最为珍贵与绚丽的一部分。本文结合现代设计，立足于传统图案，总结出传统图案在现代室内设计当中传承与应用的多种方法，是传统文化能够在现代设计当中焕发出新的生机。
关键词：传统图案 室内设计 运用
我国悠久的历史和深厚的文化积淀是古老的先民留给我们最珍贵的宝藏，作为其中的不可或缺的一部分，传统图案代表了我国文化当中最为绚丽灿烂的一部分，它寓意着吉祥、祈祷着平安喜乐，成为我国传统文化的瑰宝。在现代化进程不断加速发展的今天，将室内设计与我国的传统图案相结合，创造出富有中国传统特色的居住环境。
一.中国传统装饰图案
随着我国的文化快速发展，传统装饰图案已经融入到室内设计中，形成自己独特的风格，室内设计为了展现出更好的设计手段和设计理念，更加注重符号、变形等素材的拼贴，并且将中西方的设计方式有效的融合到室内设计中，从而形成独特的设计方式，有效传承我国传统文化的精神。目前，传统装饰图案中所展现出来的艺术美感是中国文化的浓缩，例如：彩陶图案、景泰蓝图案等等，有效的展现出传统艺术图案的美感，反映出历史时代的变迁，不同的图案、花纹展示了不同时期的历史，传统装饰图案主要可分为三类，包含动物纹图案、植物纹图案和人物纹图案，不论哪种图案都具备了鲜艳的颜色和鲜明的形象，真实的反映了创作者所面临的时代背景。
二.传统图案在现代室内设计中的思路
在现代装修设计中，逐渐回到本土文化的怀抱中，应用传统装饰图案符合了现代室内装修设计的发展潮流，并且能够有效的展示出传统文化的民族内涵。传统装饰图案的种类较为丰富，所以在应用的过程中选择范围较广，并且可以直接应用，通过将传统装饰图案进行重构、简化、提炼、变形等处理，可以使其更加具有现代感，并且具有更好的装饰性、精炼性，在进行加工的时候也更加便利，结合现代的审美眼光，将抽象的现代设计语言融合到传统元素中，实现古为今用，符合现代人的审美眼光，经过不断的推陈出新，能够使传统装饰图案应用到各种场合中，实现传统装饰图案在现代室内设计的神韵。
三.传统龙纹在现代室内设计中的涅槃
龙是中华民族的图腾，是华夏民族的象征，作为炎黄子孙，龙对于我们来讲，更是一种文化的延续，一种文化精神的寄托。在中国传统的图案当中，龙纹作为一种具有特殊含义的团一直存在着，它寓意吉祥，代表着中华民族，具有极强的传承意义。在现代，很多室内设计师在设计的时候仍然沿用龙纹，他们将其广泛的运用到各种室内设计当中去，无论是家具、屏风、窗棂还是装饰当中，龙纹图案作为一种非常常见的图案出现在各类的室内设计当中。而随着历史的不断发展与变迁，龙纹图案也开始不断的变化，从繁复变得更为简单简约，它从一个图腾符号更多的变成了一种复合现代审美的简单的线条模式，比如夔纹、螭纹、虬龙、拐子纹等，这些简单简约的龙纹更好的表现了现代室内装饰中的需求。因而相对于其他的室内设计图案，龙纹是最为广泛的被应用于现代的室内设计当中的。
四.传统回纹在现代室内设计中的重现
回纹是传统的陶器和青铜器上面的图样，它是由橫竖短线折绕组成的方形或者是圆形的会换状的花纹，形状似汉字“回”，因此被称为回纹。当代设计师对于回纹的应用于创造已经不仅仅局限于传统的回纹，而是将其进行一定的简化与重新的设计，然后再将之运用到现代的室内设计当中。简化以后的回纹具有更好的表现的效果与装饰感，在造型上也不仅仅局限于传统的应用，而是将其发展利用到室内设计的各个角落的装饰当中。比如应用于墙角、墙面抑或是地面，仍然保留其“回”型的状态与特征，这样的李荣是整个空间不仅具有传统的形式，而且当应用于其中的时候，增加增强了房间的审美意趣。这些对回纹的利用是二维的，而在现代室内设计当中，回纹还常常应用在家具、构件、灯具甚至是吊顶当中，这种设计常常能够使回纹呈现出三维化的立体造型，从而让回纹在艺术的表达上增加了其外延，获得了新的形式，形成了质的飞越。而在这种理念之下，现代的室内设计通过新的艺术手段与材料，让传统的回纹焕发了新的活力。
随着我国经济的不断发展，人们对于室内设计的要求也越来越高，将中国的传统文化运用于现代的室内设计当中，不仅能够体现中国传统的文化底蕴，也能够体现出居室主人的品味，因此，设计师应该把握好中国传统图案的精髓，合理的运用，从而让传统图案焕发出新的生机。
参考文献
[1]管雪松.中国传统图案在现代室内设计中的运用[J].家具与室内装饰，2010，（07）：30-31.
[2]李妍.浅谈中国传统图案与现代室内设计[J].艺术与设计（理论），2010.2.
（作者单位：武昌工学院）
图案学前教育论文范文第3篇
[摘要]传统的吉祥图案在中国流传几千年，可谓博大精深，其设计精良、艺术性突出，喻意深远，从古代延用至今，并随着现代平面设计的飞速发展展现了全新的活力。优秀的设计师们纷纷将传统吉祥图案应用到现代平面设计当中，使现在平面设计展现出更深远的神韵。文章在分析了传统吉祥图案发展过程中，研究了吉祥图案在现代平面设计中的应用，并分析了典型成功案例 。
[关键词]吉祥图案 现代平面设计 运用
一、吉祥图案概述
吉祥图案指以含蓄、谐音等曲折的手法，组成具有一定吉祥寓意的装饰纹样。它的起始可上溯到商周，吉祥图案起始于商周，发展于唐宋，鼎盛于明清。明清时，几乎到了图必有意，意必吉祥的地步。
二、吉祥图案在现代平面设计中的应用研究
现代平面设计是一种具有时代特征的大众传媒形式，它以多元化的形式尤以图形来表达一定的含义。如何将博大精深的传统艺术应用于现代平面设计当中使其展现更深远的文化内涵，是我们当前需要研究的重要领域。
1.借鉴吉祥图案的造型设计进行再创作。对吉祥图案的造型进行分析与再创作是取其内涵的一种方式，我们不能仅仅将目光局限于去运用原有造型，一定要根据时代发展以及商品特点等进行艺术创新，借助吉祥图案的神韵，煊染厚重内涵。
2.借鉴吉祥图案的深远意义扩展新理念。图案是内在意义的传达方式。吉祥图案寓意吉祥的作用在现代广告设计当中也一直被延用。作为广告设计师需要在了解传统吉祥图案内在意义的基础上，创作新图案，扩展思维，挖掘新思念。
3.传承其神韵，凝聚更高境界。神韵是传统吉祥图像的特色所在，它体现出一种态度和气韵。是整个图形的精神所在。将传统的吉祥图像的神韵运用到现在商业广告设计当中，即符合时代气息，又凝聚神韵，才是最高境界。
三、成功案例分析
1.香港凤凰台台标——“双凤”。香港凤凰台台标“双凤”是极具中国传统文化特色的设计。凤凰具有强大的亲和力，她代表着美好事物，代表着喜庆、吉祥。代表着“惩恶扬善”，还代表着高尚的人品.在中国人心中具有独特的魅力。香港凤凰卫视台的定位是以华人为主要服务对象，它选择凤凰作为台名本身就是期望以中国传统文化为标志吸引观众。台标的设计者紧紧扣住这一主题，采用旋转的一正一反两只凤鸟组合图案加以表达，这种旋转图案具有太极图的结构因素，设计者将“双凤图”删繁就简，把凤凰图案上的翅膀、眼睛、爪子等细节统统去掉，仅余下三根羽毛代表凤凰，达到了标志设计力求简洁明了的目的。
2.08奥运会标志。08北京奥运会的标志，可以说是家喻户晓，深入人心！会标的设计就是传统吉祥图案与现代艺术的完美融合，极具中国特色，又美观灵动，夺人眼球，具有国际风尚。其设计中融入了中国结以及中国绘画、书法、还有奥运五环。标志的主体像一个人在打太极，即突出了奥运精神又展现了中国体育文明，而对于华人来说它又是一个文字：京！其设计将中国的水墨画技巧运用得生动恰当，即充满了浓厚的中国底蕴，又充分展现了现代奥运精神。可以说中国印的推出，开启了中国广告标志的新阶段，一时间，激发了很多设计师的创作灵感，类似的作品层出不穷。
08奥运会相关标志
3.郎酒纹样图案的运用。四川郎酒集团有限责任公司的“神采飞扬——中国郎”与“酱香典范——红花郎”已经成为中国家喻户晓的经典品牌，其吉祥图案与色彩的强有力配合使其视觉效果突出、明快，并意味深长、喻意深远，底蕴厚重。
其图案大胆地运用纹样形象，如龙的图案、祥云图案、莲花图案。龙样图像自古就向征着权利、地位、身份，这于其作为一种高端酒的定位完全匹配。且酒瓶与广告图片上大量使用花样纹理，表现祥和、喜庆，与酒用于庆典的作用也是相辅相承的。
四、总结
传统的吉祥图案在中国流传几千年，可谓博大精深，其设计精良、艺术性突出，喻意深远，从古代延用至今，并随着现代平面设计的飞速发展展现了全新的活力。优秀的设计师们纷纷将传统吉祥图案应用到现代平面设计当中，使现在平面设计展现出更深远的神韵。
参考文献：
[1]王峰.传统吉祥图案在现代设计中的运用.大舞台（双月号），2009
[2]高灿中.中国传统吉祥图案在平面设计中的应用.现代装饰（理论），2011-07
[3]陈蓉.传统文化在现代平面设计中的作用.太原科技，2006-02
[4]林广平.中国画元素在现代平面设计中应用的探研.湖南师范大学硕士论文，2008
[5]胡玉康.传统文化在现代设计中的运用.文艺研究，2004-03
[6]吴月翔.凤凰图案文化研究.旅游纵览（行业版），2012-03
[7]王滨.从中国传统吉祥图案看民众生活理想.学理论，2011-06
图案学前教育论文范文第4篇
2、低年级数学教学导入技巧浅谈
3、趣味性法拉第发电器的实作与实用
4、地域性元素在广告创意中的应用
5、农民画家熊庆华和懂他的妻子
6、三招破解益智游戏区冷门之痛
7、麻将蕴涵中国3000年文化
8、对小区户外休闲娱乐空间规划误区的细分
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10、养老院居住环境规划探究
11、烟云深处的“小南京”
12、让学生作文插上个性的翅膀
13、产品设计中的传统元素运用问题探讨
14、痴人筑梦 让《清明上河图》永生
15、企业文化与班级文化的交融
16、150m2一二三四
17、伦敦时装周，华裔设计师的选择
18、数学课堂上转化厌学学生的点滴收获
19、浅谈幼儿园区域活动中竹子资源的利用
20、“许昌人”骨刻或为人类文明原始密码
21、里斯本：石子路上的电车
22、以品牌基调传递文化亮点
23、Ａｒｔ Ｄｅｃｏ，老上海旧时光
24、中科院院士何镜堂揭秘上海世博会中国馆
25、副文本视角下《喜福会》的翻译重构探析
26、浅谈中国传统吉祥符号在文创产品中的应用
27、画QQ日记读儿童世界
28、特色乡村：重塑水韵江南“文化范”
29、“以儿童为中心”的班级环境创设
30、复刻让家完成经典蜕变
31、告别“放羊课” 上好“锻炼课”
32、猴王无忌，让你的猴年“躁”起来
33、怀柔壁画村：世俗生活的艺术想象
34、画画，为了更好地活着
35、滨州城市品牌再定位研究
36、古锁收藏，物有“锁”值
37、麻将：中国人的宇宙观
38、贝克汉姆：坚持做个完美父亲
39、白晶莹：“绣”出百姓幸福生活
40、中国元素在欧洲奢侈品设计中的应用
41、一个纸胶带的入坑套路
42、第七届中国（常熟）休闲装设计精英大奖赛入围作品赏析（下）
43、论旅游纪念品包装设计与甘肃历史文化的传承与创新
44、基于VC++/MFC的麻将牌连连看程序设计
45、秦汉时代婚宴吃什么？等11则
46、青少年网络社交中表情包的功能与发展策略探究
47、一部属于拉威尔的风俗闹剧
48、基于环境心理学的幼儿园建筑设计
49、办公室里的小秘密！时下最热门的休闲游戏全接触
图案学前教育论文范文第5篇
摘 要：藏族美术是西藏高原各族人民在劳动和日常生活中所创造的一种高原灿烂文化，而我们这一次藏族图案课是作为特色课的规范教学内容。在教学过程中我们应该加强教材编写的建设，同时在特色课程、教学方法、教育思路和科研方面我们也应该进行必要的建设，比如课程设置、学时分配、教学内容及教学方法等方面，都是需要进一步完善的。通过特色课程的开放使藏族图案的设计成为真正意义上的民族特色课程。
关键词：藏族图案；高校美术教育；教学现状；改革
基金项目：本文系四川省哲学社会科学重点研究基地“区域文化研究中心2015年度研究项目”《藏族图案在高校美术教学中的应用》阶段性成果，项目编号：QYYJC1504
藏族是我国少数民族之一，在漫长的历史里藏族人民创造了优秀的民族文化，在很多方面都有鲜明的特色。藏族图案是一门装饰性美术，它结合了绘画与建筑艺术的要求与特色，设计师画出的图案类别繁多、 造型独特，而藏族人民的民族文化与他们的生活息息相关，所以他们的图案画作与藏族人民的生活也是紧密联系在一起的， 并且在日常生活中日常用品如陶瓷、染织、商品装潢、日用工业产品等方面造型与装饰的设计也是别具一格的，这充分向我们展示了当地的人文风土人情。
一、目前我校藏族图案设计教学现状
我国对藏文化的保护和继承十分重视，不仅因为藏文化的丰富多彩引人入胜，藏文化还是中华民族文化的重要组成部分，其主要部分是藏传佛教绘画。因为藏族人民信奉佛教，因此其文化遗产的保护与继承是藏族人民以及国际教科组织都十分关注的问题。尽管如此，大多数藏族高校地区在我国该课程并没有充分引起重视。有的教学模式以理论教学为主，缺乏实践教学内容；有的模式偏重于对藏族图案样式的讲解，缺乏深入的分析；有的则偏重于联合当代艺术，而忘记了藏文化这一根本属性；有的则过于对藏族图案系统性地学习，而忽视对其艺术特点的讲解。
目前很多学校藏族图案教学缺乏藏文化的特点，还主要以传统的教育模式进行教学，不能满足传统文化的教育要求，或者过于重视对藏族图案的学习，忽视联系现代艺术，使学生的作品不满足当代的审美要求。就目前的教学效果而言，结果是难以令人满意的，其难以让人满意的方面主要有三：首先应该提到的是对教学质量影响，目前藏族图案课程设置数目偏少，在较短的课程中，学生不仅要了解、吸收藏族图案的要素，还要创造自己的作品，这对稍微接触到传统文化的学生来说是困难的，就算他们能完成，也多半是模仿的，这对学生的创新培养是不利的。藏族图案对于普通的艺术作品来说是复杂的，包含了宗教含义，学生不能很好地理解它们。然而在实践中，他们要将绘画与日常生活用品结合在一起，将现代艺术手法与藏民族文化相结合，从而使作品在具有藏文化的同时富有现代文化气息。最有难度的是藏族图案教材的选择，藏族图案是一个复杂的美术体系，也缺乏对其系统的研究，所以并没有很多与之相配的高校教材，这很不利于进行藏族图案的讲解工作。
二、传统藏族图案的特点
在藏族人民日常生活中，藏族图案器具无处不见，例如藏族人民居住的帐篷、服饰、宗教器具等，藏族人民将特殊的图案描画在不同的器物上表达了不同的含义。藏族图案在形式上主要以纹为主，如三角纹、十字纹等几何图形，这些图形以曲线变化和几何面的分割来表现出令人称赞的视觉效果。还有一种是植物纹，这些形状以植物为蓝本，经过抽象化的处理变为奇妙多样的莲花纹、牡丹纹等。还有以动物为蓝本的动物纹和以宗教、历史为主的花纹。这些丰富多彩的图案丰富了藏族人民的日常生活，也美化了他们的生活环境。
三、藏族图案课程教学思路
对于藏族图案设计教学存在的问题，学校应该采取相应的措施，首先应该广泛收集相关资料，并与该科任课老师进行讨论研究，凸显出藏族高校办学的优势与特色，充分表达出藏族地区高校的特色之处。
在具体操作时，学校应对藏族图案教学的课程结构、教材选择、教学思路进行改革，改变不适应当代美术教育的教学方法。在课程内容设置上也应充满藏族特色，从大纲上完善教学计划，实时通过教学情况的反馈来修改大纲，有针对性地进行教学。发展学校所在地域的优势，教育学生树立民族特色，提高学生自身的素质与能力，综合各方面，构建起一个完整的课程设置。
（一） 改革教学课程体系
在藏族图案教学时，应结合藏族文化的特点进行课程学时、学习内容、考核方式的改革。同时对藏族图案教学大纲也要进行完善，由于藏族图案教学作为一种新的大学课程，其在教学方式上还有诸多不足，教学内容也是摸着石头过河式的探索性设置。所以在进行教学时，应该实时进行教学情况的调查，组织教学经验丰富或相关学者对教学大纲进行修改，使其能更好地满足对学生的培养需求。在教学时，应该注重藏族图案设计的两个主要方面，对传统的教学和对创新的探索，从根本上确定改革的方向。教学结构和学时安排也是藏族图案教学的关键因素，应结合实际情况的反馈积极地对教学结构做出调整，使教学紧扣课程对实用性和综合性的需求，同时教学应利用藏族图案文化的特点，树立本专业教学的特色。课程的结构需牢牢抓住对学生培养的需求，把提高学生综合素质、文化拓展作为教学定位，形成教学各个环节的统一性目标。总而言之，在藏族图案教学时应构建一个完整的教学过程，在结合本课程培养目标和学生需求的情况下让教学的每一个步骤都对学生有特殊的作用。
（二） 改革藏族图案教学思路
藏族图案教学不能离开优秀的藏族文化这一根本，但也不能忽视现代艺术潮流。所以高校藏族图案教学应在融入藏族传统文化的同时与现代艺术相结合，使教学内容既有藏族民族性、地域性的特点，也充满现代艺术的魅力。这样做即为传统藏族文化的传承作出了贡献，培养了一批藏族文化的接班人，同时也使课程充满现代文化的气息，具有时代性的特点，让藏族文化符合现代人的审美要求，能够服务于现代生活。在教学时也应注意理论知识与实际例子相结合，既要有课程的综合研究，也要有专题的探讨。在研究过程中要参考优秀资料，用比较论证的方法同其他学科共同分析。发现传统藏族图案与现代艺术的结合点，使教学能够被学生更好地理解。教师平时也应注重对传统藏族文化背景的学习，以便在藏族图案教学时能够结合其他藏族文化，让学生能从传统的文化中获得灵感。同时也应注重对国内外最新研究的收集，积极进行学术交流，让学生获得最新的业内进展。同时，在日常教学中应结合藏族图案，并把现代实际元素与藏族图案相结合，使学生通过现代艺术观点来审视传统的藏族图案，使他们能够更好地在藏族图案中表现出现代元素，从而符合现代人生活中对艺术图案的要求。传统藏族图案离不开现代审美观的评价，所以在教学中也离不开对学生当代艺术观的介绍，使学生设计出具有现代审美观的藏族图案作品。
四、高校进行藏族图案教学的意义
（一）传承了优秀的藏族文化
面对现在很多传统文化后继无人的局面，在高校进行传统文化的教学对文化的传承有很大意义，藏族图案也不例外。高校可以利用文化教学强有力的背景来进行藏族图案的教学，不仅能加强学生对传统藏族文化的了解，使他们学习到藏族图案的精华，也可以提高学生对藏族文化的认同感，让学生们见识到传统民族文化的博大精深。
（二）增加高校课程的丰富性
将藏族图案融入到当代美术教育中可以丰富美术教育的内容，形成高校美术教育的特色，开创独特的艺术教育体系。高校进行藏族图案教育不仅能使高校获得新的教学内容，也丰富了学生的学习内容，了解了不同文化的独特内容，这对学生的文化积淀有很大的帮助。
（三）培养学生实践能力
藏族图案是藏族人民千百年来从日常生活中总结出的图案，是一种通过实践创造的艺术形式，是藏族人民审美观的体现，具有传承性和民族性。学生通过对藏族图案的学习可以领悟到藏族人民的智慧，借鉴藏族人民如何把日常生活中的事物转化为抽象的藏族图案，这对学生美术的学习至关重要，学生可以学会藏族人民处理图案的技巧，从而在实际绘画中运用这些技能。
五、藏族图案教学改革分析
第一，对教学大纲进行合理的安排，在实践教学中不断进行反馈，从而制定最好的教学方法和教学内容。联系藏族图案与当代美术的特点，通过分析比较的方法让学生从艺术层面上理解藏族图案。
第二，结合藏族图案进行实例教学，让学生通过有代表性的图案来审视藏族图案的内涵。高校应组织学生到藏区进行实地考察，让学生了解藏区人民的风俗习惯，这对学生理解藏族图案的发源很有益处。学生在进行实地考察的同时也见识到了不同地点、不同器具上的图案分布。收集最原始的生态图案，让学生知道不同图案的意义，从而对藏族图案的审美上有一个更广阔的视角。
第三，教学要体现藏族文化的特色，这是藏族图案教学的关键，但也应结合现代艺术，使其在对传统文化的学习时没有丢弃现代的艺术观。
第四，加强学生对传统图案的审美能力的培养。学生由于缺乏对传统艺术的了解，在对藏族图案的审美上也不甚乐观，所以在日常教学中应注重学生对传统图案审美的培养，使其对藏族图案的内涵理解上有较好的把握。
六、结语
藏族图案是藏族文化重要的组成部分，高校对藏族图案的教学能很好地促进藏族图案的传承，让后人也能够欣赏到充满神秘的藏族图案。但目前高校藏族图案教学还有诸多不足，不能较好适应藏族文化的特点和当代对美术的要求，所以本文就高校藏族图案教学改革提出了一些建议，希望能给高校美术在藏族图案方面的教育提供帮助。
参考文献：
[1]纵瑞彬.藏族装饰纹样的历史文化思考[J].西藏艺术研究， 2000，（01）.
[2]刘斌，张静.美术教学方法论[M].北京：中国戏剧出版社，2009
[3]包巍峰.关于高校美术教学改革的思考[J].田丽水学院学报，2006，（02）：113-114.
[4]蔡伟.关于普通高校美术专业教学改革的思考[J].教育与职业，2006，（11）：87.
作者简介：
向祎，四川文理学院美术学院专业教师，四川美术家协会会员。研究方向：艺术设计。
图案学前教育论文范文第6篇
摘要：通过剖析徽州雕刻藝术的艺术特色、造型图案和寓意故事，从而挖掘出徽雕艺术中所蕴藏的深刻的文化内涵。在依靠现代人的灵感、创意和想象力的基础上，并借助现代数字动画技术手段将徽雕艺术里深藏的徽文化向世人展现，这不仅是对传统文化资源的再提升，也为现代动画创作经验提供了借鉴和指导。
关键词：徽雕艺术 徽文化 动画创作 应用研究
一、徽雕艺术概述
在古徽州皖南地区，文化深厚，徽派建筑艺术尤为突出，伴随着建筑而存在的徽州雕刻艺术更是尤为著名。徽州雕刻因为其旺盛的生命力而具有悠久的历史，作为徽州一绝，被广泛的运用在徽派古建筑中。徽州三雕作品不计其数，砖雕、石雕、木雕，每件都可称之为艺术精品[1]，无不展现出徽州雕刻的艺术特征，手工雕刻的技艺超群，雕刻的题材也丰富多样，尤其是在刀功上显现出来，雕刻艺术家们仅仅通过手中的一把刀，向中外游客和研究者展现出徽雕技艺带着岁月古老的文化特色已达到“人工天不如，天工人可代”的艺术造诣。目前对于徽州雕刻的关注主要是在艺术领域的研究尤为突出，从徽雕的纹案、图样以及雕刻技艺这些方面进行研究，在这些雕刻纹案中蕴含了深厚的文化底蕴——徽文化。徽文化是中国传统文化中重要的组成部分，在徽州地区具有极其重要的作用，融合了各个文化元素为一体，是中华民族传统文化史上的一座里程碑。
二、徽雕艺术在动画创作中的应用
国产动画片作为我国儿童成长的重要产物，我国民族精神文化从中得以体现。优秀的动画片可以使青少年身心朝着健康的方向发展，并产生深远的影响。如今将传统文化艺术融入到现代动画创作中的例子并不少见，譬如，曾经誉满全球的中国动画片《大闹天宫》，从脚本的改编、动画角色和背景设计可以看出都来源于对中国传统文化的汲取，由此可见，我们需要将传统文化与现代动画技术进行联结，将传统文化通过动画形式表述，不但能够弘扬民族文化精神，还能为我国动画与民族审美艺术的无缝对接奠定较好的基础。尝试把徽雕艺术元素与动画创作进行融合，利用现代动画技术的表现形式来呈现和演绎徽雕艺术中所蕴含的徽文化，赋予静态的徽雕艺术动态的生命力，以动画艺术为表现载体来讲述徽雕艺术中的民俗寓意故事，并于现代动画艺术语言进行整合，归纳出符合动画长久发展的一套合理化创作手法。
（一）装饰图案
民间有“有图必有意，有意必吉祥”的说法，徽雕艺术是黄山地区劳动人民创造的一种民间艺术文化形式，徽雕艺术中所雕刻的图案有别于一般的装饰图案，主要表达的是一种吉祥观念，吉祥图案随处可见。在一些花卉类的雕刻图案中，梅兰竹菊“四君子”被寓意为做人要有品格、有道德和有气节。针对于徽雕艺术中如此众多的吉祥图案[2]，且这些图案都具有极高的视觉审美价值[3]。如动漫衍生产品设计，此作品的设计灵感就是来源于徽雕艺术作品里的代表作——“徽州石雕狮”的特点来设计的。石雕中的狮子的造型一般以石墩或石柱为载体而出现，有狮子滚绣球，大狮和小狮在一起翻腾对舞，即使它们姿态各异，但都有一个共同的地方，就是在眼睛细节之处的雕刻技艺上。徽雕工匠艺人把狮子的眼睛都刻画成为一字平眼，一字平眼令人自然而然的感觉到亲切和友善，给前来观赏它的人们带来一种和谐亲切之感。此外，狮子作为一种力量和权威的象征，表达飞黄腾达良好愿望。基于这些艺术文化特点，设计了以下作品，该作品名为“卡通狮”，它是根据“徽州石雕狮”的造型特点，不是直接的采用，而是间接应用，在“徽州石雕狮”原有的造型特点基础上去进行改良创新，并加以概括总结，主要是将徽派装饰图案从具体提炼的抽象的过程，把“徽州石雕狮”头大脸阔、大蒜鼻、慈眉善目的艺术特点，通过简化而抽象的处理方法，达到在外形上的夸张与变形。最初，设计师要设计好型体的主要大结构，在此基础上根据点、线、面的设计法则，采用渐变、重复、近似、发射等创作手法删除不必要的细节部分，设计出统一而富有变化的画面。整套“卡通狮”的动漫造型设计了“喜、怒、哀、乐”四种表情，作品具有活波、憨厚、健康和积极向上的形象，既符合现代人的审美特色，又显现出了本民族地域特色的装饰艺术效果。该作品的外观造型可被运用到动画片的角色造型设计中去，并根据该造型设计出动漫衍生产品，将其进行进一步的开发，如：儿童玩具、装饰品及旅游品等。这些徽派装饰图案，在经受了岁月的洗礼后，与现代动漫产品设计融为一体，传承了徽州地区文化的精神内涵，为动漫产品开辟了新的市场领域，带来了极好的开发前景，且达到了传统文化与现代技术的高度结合[4]。
（二）故事传说
徽州雕刻艺术是以反映人们的日常生活、宗教信仰、美好愿望的艺术形式，具有较强的广泛性和包容性。徽雕艺术众多的雕刻内容中除了具备以上所描述的起到美化生活和审美性作用的装饰吉祥图案外，徽雕作品里经常还会出现关于儒家思想题材的雕刻作品[6]，它与当时人们所受到的浓厚的儒家思想的影响具有密不可分的联系。因为文人骚客世世代代生活在徽州地区，都为儒家学说所浸润，代代相传，在徽派建筑中，无一不渗透出儒家思想。它让人们在进行审美欣赏的同时，潜移默化的感受到其中的教化作用，得到收益。它把审美的情感和道德伦理融合在一起，如孔融让梨、苏武牧羊等。在我们现在这个物质文化丰富，精神文化贫瘠的社会中，特别是对于现在的儿童和年青人来说，越来越少的人知道这些极具教育意义的故事，也没人去关注它。如今的动画片给受众主要传达的是娱乐性，针对于具有教育意义的动画片是少之甚少，因此，如果我们能把徽州雕刻中包蕴了纯净自然、真挚可爱的原始儒学伦理内涵且具有教育意义的题材拍成动画片[5]，将它的艺术价值、市场价值、社会价值和教育价值向众人展现出来，不但能给徽州雕刻艺术中的徽文化找到一个有效的传播途径，而且对徽雕艺术的传承和创新具有举足轻重的作用。
三、徽雕艺术在动画创作中应用的意义
（一）為动画创作提供素材
徽州雕刻艺术独特的艺术形式、丰富的雕刻题材所承载的大众审美需求给予了中国动画的发展以很大的启发。动画片的创作主体部分就是故事情节，一部优秀的动画片离不开精彩的故事情节，徽雕艺术中有许多民间传说、神话故事，如岳母刺字、卧冰求鲤、苏武牧羊、孔融让梨，这些儒家思想观念的故事不仅丰富和拓宽了徽州雕刻艺术的创作内容，给动画片提供了创作素材，也实现了自身的发展。
（二）丰富了动画角色
一部优秀的动画片中，人物的形象、性格以及背景的设计都是至关重要的，因为它影响着整个动画故事的叙事效果。为了使动画人物能够更加饱满、立体和丰富，在动画片中的人物角色人物塑造方面可参考徽雕艺术中的人物雕刻造型设计，取其精华，并运用现代审美的设计法则让人物更加的丰富、立体、饱满。通过动画师之手将其延伸成一个个精彩的动画片，使中国动画具有了独特的艺术魅力和儒家徽文化内涵同时，也为国产动画的发展开拓了新路径，谱写了新的篇章[7]。
四、结语
徽雕艺术历史悠久，它是一种实用性较强的艺术表现形式，又是一种经济形态，具备了多重价值，其最深刻之处就在于它本身的文化艺术价值具有保存价值。通过现代动画技术将徽雕艺术里所蕴含的文化价值向世人展现出来，这种传承手法并不是简单的将徽文化艺术进行生搬硬套，而是在本土化的基础上找寻具有风格鲜明、独特造型、感染力强并适用于动画创作的民族文化形象，作为动画设计的创意塑造。以此借助数字技术的手段对传统文化资源的再提升，也探讨了民族动画发展与中国传统文化的传承关系，并使徽文化精髓更好地融入到动画艺术创作中去。
参考文献：
[1]叶柏风，赵丕成.木雕——镂琢纤巧[M].上海：上海科技教育出版社，2006.
[2]王启敏.徽文化新论[M].黄山：黄山书社，2007.
[3]何帅.探索民间美术在动画中的应用[J].美术教育研究，2017，（02）：52.
[4]秦明亮.动画造型与设计艺术[M].北京：中国人民大学出版社，2005.
[5]陈孟昕.动画造型[M].武汉：武汉理工大学出版社，2005.
[6]刘建华，张善庆.论徽州雕刻的艺术风格[J].扬子大学学报，2014，（01）：123.
[7]孔曼璐.徽派装饰符号在动漫产品设计中的应用于研究[D].芜湖：安徽工程大学，2014年.