鸟元素在设计中的应用范文第1篇
一、现代中国室内设计中存在的问题
1、传统文化的迷失
在现如今的社会中, 社会的浮躁和文化追求过程中的迷失, 都使现代中国室内设计受到了很大的冲击, 具体在文化追求上的迷失主要表现在室内设计过程重造型, 轻文化。建筑不仅仅是人类文明的一个重要载体, 同时还是一种文化现象。而一个国家的文化状态和文明程度体现的最集中的地方就是----城市, 同时城市又是建筑的集聚地和载体, 因此一个国家的浓缩全都体现于此。
伴随着全球化浪潮向中国席卷而来时, 我国的现代文化也受到了很大程度的影响, 如现代文化的“不自主性”以及对传统本土文化的迷失, 详细到建筑和环境艺术这两方面来说的话, 最突出的状况就是在建筑上的粗制滥造和格调上的低俗泛滥。在设计的作品中, 模仿、抄袭等现象到处都可以看见, 在现如今的城市中, 一些颇具特色的区域性文化特色已经逐渐的消退了, 这和传统文化迷失以及社会浮躁都有着密切的关系, 如果深层次追究其原因的话, 不单单只有文化上的迷失, 同时在制度上也存在着一定的缺失, 在当今社会中需要城市的决策者还有设计师, 一定要加强对此类问题的重视, 只有这样才能加快解决此类问题的步伐。
2、设计缺少人性化关怀
伴随着社会经济发展的越来越快, 人们对自身的生活质量水平也提出了越来越高的要求, 因此人们在室内装修上也有了更多的需求, 这主要体现在人们的环境上, 但在实际进行室内设计的过程中, 却忽略了室内设计的根本宗旨------以人为本, 因此室内设计缺少一定的人性化关怀。一个好的室内设计是能够在其中看到人性化关怀的, 从当前的情况上来看, 大多数的室内设计还是缺少一定的人性化关怀, 设计师在进行室内设计的过程中, 往往忽视对人们行为规律和生活需求的参照, 没有考虑到室内设计的根本宗旨是什么, 只是一味的追求形式上设计, 但随着人们的这种需求越来越强烈, 由此一来也便推动了室内设计的进一步发展。
其实一个充满着人性化关怀的室内设计能够让居住者心情愉悦, 但是设计师在进行室内设计的过程中, 往往最容易忽略的就是人性化关怀。尤其是现如今的生活节奏越来越快, 人们在高压环境下精神始终得不到放松, 但是一个充满人性化的室内设计, 能够让人们在经过一天的繁忙劳累之后, 回到充满人性化的居住环境下让精神得到放松。因此这就对设计师提出了一定的要求, 在进行室内设计的过程中, 首要考虑的因素就是人性化关怀, 而且在实际设计的过程中, 要不放过任何一个可以体现人性化关怀的因素, 这样能够将人性化关怀的室内设计展现的淋漓尽致。
二、在现代室内设计中中式风格的彰显
情和景的相互交融、意和象相互统一, 是中国传统艺术中主要追求的一种风格。观摩一幅书画最重要的就是有看是否有韵味, 事实上也就是指精神和性情。在看似平淡无奇中让作品达到意到而笔未到的一种深度, 而这种深度已经完全超越了停留在线条上的精神境界。在进行室内设计的过程中, 将这种原理应用在其中, 则可以创造出来一个异常丰富的环境, 最后能够让其在审美价值上更有层次感。
1、传统图案的取形延意
从题材上来分的话, 中国传统装饰图案可以大致分为两大类:一种是纹样图案, 另一种是寓意图案, 但这两者之间的界限并不是非常明显, 有很多的纹样图案其实也都具有不同的吉祥寓意, 从图案形象本身来说的话, 其实它本身就有着一定的象征意义。
在进行现代室内设计的过程中, 能够通过对围合界面对传统装饰图案进行装饰处理, 同时在表现室内陈设品时, 可以选择具有传统图案装饰来以此进行表现。围合界面主要分成了三个方面:墙面、地面和天花, 涵盖了分离空间的实体和半实体, 而室内的陈设品主要包括的是室内家具、陈设艺术品和照明的灯具等等。通过在现代空间设计中对它们的具体应用, 可以对整个造型和纹样内容有一个更加明晰的辨认和清楚的解读, 这样设计可以将功能和理性的这两种追求得到男足, 又能将传统文化的特质淋漓尽致的体现出来, 在心理上产生共鸣, 进而能够深刻体验到作品中所带给我们的人文关怀, 将人们不断层次的精神和心理需求得到满足。
2、合理应用装饰材料
中式风格必须通过材料, 才能将室内设计的方案得以实施, 尤其是在现代社会中, 能够应用到室内环境的材料非常的多, 但要想真正的到达对其合理应用的则是非常不容易的, 因此需要我们要学会在使用材料时, 要对其进行主动的驾驭, 这样才能最大程度的将材料各自的优势发挥到最大化。
3、色彩情感在中式风格居室上的具体表现
在进行中式风格现代室内设计的过程中, 要想对色彩情感有一个准确的把握, 就需要在对传统色彩进行沿袭和创新的过程中, 把满足人们情感需求作为前提, 只有这样才能让色彩情感满足人们的需求。比如在选配墙布色彩时, 就要先考虑室内总体的基调是什么样子的, 同时也要对其他的一些物品 (如壁灯、装饰画等) 起到实际的衬托作用。又比如整个室内空间是以柔和作为基调, 这样就会觉得太过于和谐了, 如果我们在对其进行整体调整时, 可以在墙上适当的位置上, 挂上三四幅色彩鲜艳的装饰画, 这样整个室内空间的气氛, 就会因为这几幅装饰画而变得活泼起来。其实有很多方法可以去调配色彩, 应用相对来说比较广泛的, 主要是以同类色或者是邻近色调和原理进行应用的。总的来说, 调和色彩的最终目的还是为了将室内的整体氛围达到某种情调, 这样对满足人们的心理需求也是非常有帮助的。
4、中式风格自然景观的交织映衬
伴随着我国生态环境的日益严重化, 人们内心深处对大自然有着最深切的渴望, 相对比一些相关主题的营造来说, 自然要素有着非常深层次的意义。不管是从生理层面还是从心理层面上来说, 人类都是是非常热爱大自然, 并且热忱与和大自然和谐相处, 从内心深处愿意亲近自然, 对大自然环境有着无限的向往, 但是在现代社会中却使人远离了大自然, 长时间的生活在人工的一个环境之中。因此, 应该怎么才能赋予毫无生机的室内环境更多的生机, 这成了当下设计师在进行室内设计过程中需要面临的重要课题。
5、陈设饰品在室内设计中的精致点缀
在进行室内环境设计的过程中, 人们对三大界面 (顶面、墙面、地面) 的装修处理过度重视, 已经成为了人们在室内环境设计中存在的一个普遍问题。由于人们对其的过度重视, 却忽略了陈设饰品在室内设计中的精致点缀, 但是伴随着人们在消费理念上变得越来越理智, 还有审美观念也发生了天翻地覆的变化, “轻装修、重装饰”的设计理念在我国已经开始悄悄兴起了。一个成功的中式风格室内设计, 除了室内环境中必须要的家具、抒发感情等之外, 还需要将其所要表达的主题和性格明确的表达出来, 同时也要和所在地域特点、风俗习惯等结合起来, 这样才能给人们带来更多丰富的想象空间。
三、彰显中式风格时应该注意的事项
首先需要确定的是, 我们对中式风格的着重强调, 并不是要对外来思想和文化完全排斥, 而是要学会用辩证的眼光去分析和看待它, 同时还要敢于吸取国外在设计上的精华, 比如设计思想和方法、设计材料和经验、施工技术。其次, 传承是为了能够更好的创新, 我们对中式风格的强调, 并不代表要形式化的照搬或者是只知道一味地模仿传统元素和形式, 而是需要我们把民族文化作为依托, 在设计作品中将民族文化所传承的寓意美、智慧美和精神美都融入到其中, 这样才能真正做到“神似”。最后, 在进行室内空间设计的过程中, 我们并不是将所有的方法都应用到室内空间中, 才算是将中式风格彰显出来, 而是要根据实际空间环境和主题用最贴合主题意境和最有效的方式去将其表达出来。
四、结束语
在现代化这个进程中, 需要对室内传统元素进行不断的创新, 这样才能在真正意义上实现和现代文化上的接轨, 但这可能需要经历一个较为漫长的过程。在进行现代室内设计的过程中, 不应该将“中国味”只停留在表面上, 而是应该赋予给建筑环境深层次的文化底蕴, 让所营造出来的意境具有更加丰富的内涵在其中。就中式风格来说的话, 并不只是单纯的将所有的元素堆积在一起, 而是需要对传统文化有一个更加深入的理解, 然后并对其加以提炼, 最后把传统元素和现代元素这两者融合在一起, 按照现代人不同的生活需求去对现代室内空间进行设计, 真正的将这两者得到一个完美的结合, 让室内空间设计充满浓烈的时代气息, 与此同时还能将中国的文化展现的淋漓尽致。
摘要：随着社会经济水平的发展, 人们的生活水平也有了很大的提升, 同时人们对居住环境的要求也越来越高, 这让现代室内设计行业得到了快速的发展, 因此, 加强对中国元素在室内设计中的应用就显得尤其的重要。而且在当下众多的现代室内设计中, 中式风格占据着非常重要的地位, 特别是在前几年在我国兴起了一股欧洲古典主义风, 但是伴随着时代在不断的发展和变化, 在室内设计的装饰上要求上人们也有了很大的转变, 人们开始往传统艺术上有了更多的追求。由此中国元素在室内设计中越来越受到人们的青睐, 作为我国的文化传统, 中国元素在室内设计中是应该得到传承的。
关键词：室内设计,中式风格,传统文化
参考文献
[1] 赵亮.浅谈中国元素在室内设计中的应用[J].四川水泥, 2016, (11) :284.
[2] 王志强.中国元素在室内装饰设计中的应用[J].开封教育学院学报, 2015, (12) :256-257.
[3] 汪娜.中国元素在室内设计中的应用[J].科技资讯, 2014, (34) :214.
鸟元素在设计中的应用范文第2篇
一、餐饮VI设计应用现状
目前,国内的餐厅逐渐开始运用VI设计来装点餐厅,吸引消费者。北京、上海、天津等发展较快的城市已经出现了很多经过VI设计的餐厅,以及丽江等当地文化特别明显的城市同样在餐厅的设计上使用了VI设计,这些餐厅很多都设计成了主题餐厅或者情侣餐厅。不过,将VI设计运用的餐厅中在二、三线城市中还是比较少,很多餐厅依旧按照传统的经营模式进行经营,这对其在当前餐饮行业竞争如此激烈的环境中的生存非常不利,而且,随着肯德基、麦当劳等国外餐饮企业的进入,我国的餐饮行业更是面临巨大的挑战。
二、图形表现的特征
1)信息传递。图形表现可以很直接的很形象的将企业信息传播出去。一条要大量的文字信息才能表达清楚的信息,往往可以通过一张照片或者图画就能让人们了然。同样,图形表现不分国界,是世界上通用的语言。图形表现可以克服语言不通的障碍,让来自任何地方的人们一眼就能看懂所要表达的涵义。2)图像识别。图形表现作为信息载体,在识别、记忆方面都有着绝对优势。一条需要传播的信息只有让人们记住才是成功的传播,而要想让人们记住,首先要做的便是识别。图形表现通过图形的表现风格、构成形式等是很容易让人识别并记住的。3)强烈的感染力。图形表现其本身就蕴含着强烈的感染力。视觉上的冲击往往要比文字更能影响人们的心理活动,甚至很多视觉因素对人们的刺激,会使得人们产生情不自禁,或者本能的心理变化。比如人们看到红色会产生兴奋的情绪,会产生食欲,而蓝色则会让人们烦躁的情绪变得安静,由此可见,视觉上的冲击是可以让在近乎本能的时候,产生各种力量,并驱动人们做出各种行为。
三、图形在VI设计中应用原则
1)审美性原则。审美规律是人们在长期生活中所形成的规律,如果违背了人们的审美规律原则,受众看到的第一眼就已经对设计产生了排斥心理,对于吸引受众的目的就更无法达到了,这也是很多设计工作人员的通病,他们往往更在乎设机构图的特殊性,希望自己的设计更加特立独行,而忽略了受众审美方面的规律。VI中的图形设计要符合人们的审美需求,图形相比文字而言更强调审美价值,或简单或复杂,或现代或复古,都必须带给观者以美的视觉感受。2)识别性原则。所谓图形的识别性就是指在设计中保持图形原有的性质的基础上,按照视觉审美进行设计,在VI设计中,保持图形的识别性是非常重要的,我们假想一下,如果一个餐厅中出现的图案拥有美丽的色彩,丰富的造型,但是没有人们无法识别,那么这些图形存在的意义又是什么呢。图形的识别性,自有图形以来,一直是人类所追求的。如麦当劳以英文首字母m作为标志,用红黄的色彩搭配,鲜艳醒目,给人视觉冲击。相信看过这个标志的人总是能在下次准确的辨认出它,这也许就是麦当劳被众所周知的原因之一吧。3)情感化原则。在消费者在购买或者是在选择某些物品的时候,往往会根据图形带给他们的视觉感受,来进行优先选择。如果图形设计不能符合受众的情感需求,就会在当前这个社会信息爆炸的时代,失去让受众记住的机会。这是当前很多VI设计中都会出现的问题,很多受众在看到这些图形时,根本不感冒,更谈不上能够记住这些图形设计,那么VI设计又该从何谈起?如何让图形震撼人心,使人们看过后难以忘记是VI设计的相关设计工作人员的应该重视的问题。
四、图形在VI设计中应用方法
1)变化和统一的设计方法。VI设计在图形设计方面,变化以及统一的设计方法都是很重要的。变化,可以吸引受众的眼球;统一,则可以让受众可以更好的接受相关设计人员的设计。变化,很大程度上,就是要创新,要新颖,所设计的构图必须要足够新颖。统一,是从设计的整体而言的。图形设计风格的统一性原则是很重要的,统一的风格可以给受众留下较为深刻的印象,引起受众情感上的共鸣。一方面,风格不统一的图形设计,给受众在理解设计中所要传播的信息时造成了很大的困难,使得VI设计没有明确的主旨;另一方面,风格不统一的图形设计,会给人一种很乱的感觉,往往会使人心情烦躁,很不利于受众对设计在感觉上与其产生共鸣。
2)对称和均衡的设计方法。图形设计中采用对称形式往往能够给人一种平衡感,另一方面对空间的整体性也有一定的好处,这也是目前很受欢迎的一种设计方法。因此对称形式凭借具有平衡的外观和庄严雄伟的气氛而被许多纪念性空间所运用,例如埃菲尔铁塔的设计。相比而言,均衡性更加灵活和变化,更加感性,一个画面的均衡是指上下左右取得面积色彩重量上的大致均衡,从画面上,可以很明显的看出对称和均衡的不同,对称的特点在于统一,但过分统一就失去了活力,后者活泼,但过分活泼就会失去平衡。所以两者要有机结合。
3)重构与夸张的设计方法。重构就是将单一的或相近的元素重新组合形成另一个视觉新形象,重构能起到改进设计的作用,从而使得设计更具吸引力。重构在很多时候都能够给设计带来很好的帮助。比如在设计上出现不足时,如果不能找到更好的设计理念,在原有的设计上进行重构,可以很好的弥补其中的不足。夸张就是把事物中美的方面进行夸大,打破事物的事实描述,进而达到我们所需要的效果,夸张的魅力在于突出了事物本身而又传递给人明确的信息。
五、结论
图形是人们传递信息的主要载体,且作为一种可以跨越所有障碍的神奇语言,在传播信息方面有着很大的优势。图形设计在整个的品牌设计中起着很重要的作用,一方面,图形设计是整个品牌设计传播的很有利的通道;另一方面,将图形设计运用到整个品牌设计中可以有效地提高整个设计的美学价值,使得整个设计更具有美学价值,进一步实现设计的价值。如果能巧妙地运用图形语言,且能够很好的将图形与品牌形象紧密结合在一起,从而有效地增强品牌设计的艺术性,增强企业竞争力。
摘要：时代前进,社会发展,人们的生活质量逐步提高,并且我国的餐饮行业得到了很好的发展,餐饮行业竞争也逐渐增强。如何能够为餐厅吸引并留住更多的消费者,便成了餐饮行业中亟待解决的问题,这也为VI设计应用到餐厅中创造了非常好的条件。
关键词：餐饮VI设计,图形元素,应用原则
参考文献
[1] 刘宝成,郑颖.VI设计在城市品牌形象建设中的应用[J].包装工程,2013,12:16-18.
[2] 王高震.现代VI设计中不可忽视的人性化表现形式[D].青岛科技大学,2012.
鸟元素在设计中的应用范文第3篇
汽车设计大师乔治亚罗曾对中外记者说“中国的汽车设计缺少中国元素”, 乔治亚罗的评述并非没有道理。我国汽车设计发展较国际优秀汽车设计还存有很大的差距, 但另一方面值得肯定的是, 我国自建国以来汽车生产工艺水平有了明显的进步, 因此, 在汽车设计方面中国本土设计师也应该奋起直追, 努力打造具有中国识别性的汽车设计。
正如同《诗经·小雅·鹤鸣》中所说:“他山之石, 可以攻玉”, 通过借鉴参考其他国家的汽车设计或许可以借镜观形以提升自我, 以下将引述国内外几款车型分别从不同的角度对“中国元素”的应用进行探究, 通过这些案例的分析借鉴, 希望能够使中国的汽车设计在国际设计中获得进步, 赢得肯定。
先从国外品牌的汽车设计来看, 例如2006年全球举世无双的法拉利599典藏版跑车以宋代哥窑开片瓷器纹样为设计装饰的创意来源。另外在2008年北京奥运会期间, 流动在京城首都街头的大众甲壳虫艺术汽车为世界友人展示中国浓郁特色, 青瓷、脸谱、剪纸、旗袍、水墨画等题材成为车身彩绘艺术表现的元素。这类汽车能较直观的体现中国元素, 但这类车也大都停留在对中国元素的表面贴图应用层次, 仍处于比较浮浅的外观应用阶段。
而宝马汽车在2009年全球经济危机背景下, 中国内地市场的总销量达9万多辆, 与2008年相比增长35%以上, 增幅超过全球其他品牌高档车市场平均水平, 这与宝马品牌在大中华地区努力打造能更加融入本土特色的品牌文化活动是分不开的。宝马为在整体经济背景堪忧的情况下能够创造出更好的融入中国本土文化的品牌形象, 以体现品牌价值, 品牌宣传中用汉字”悦”取代英语单词”JOY”, 更近距离地向中国消费者传达宝马的品牌理念和文化内涵。宝马Vision的车身外形像雨中停歇于枝头小憩的蝉, 虽静止但却充满爆发力蓄势待发, 车门打开时如蝉翼舒展以待飞翔, 体现出传统东方禅的思想。本款车型的前脸和尾部采用京剧脸谱里的线条及各部分造型进行区域划分, 较好的融合了汽车功能结构与脸谱造型。宝马品牌在了解研究本土传统文化及背后内涵进行汽车设计创新活动后, 达到了本土国际化的目的。
宝马品牌在汽车设计中以鲜明的同理心及文化认同拉近了与中国消费者的情感距离, 达到了与中国消费者高度的价值认同, 在经济市场背景欠佳的情况下杀出重围, 越来越受到中国消费者青睐。国外品牌的汽车开发设计中很明显为了迎合中国市场, 特地加入了这些鲜明的设计特征, 随着汽车设计的发展与设计师水平的提高, 国内汽车品牌也进行了一些探索, 并取得一定的成就。
比如红旗汽车一直是国产高级轿车中的典范, 由于特殊政治场合用途, 故其可作为国内汽车设计水平参考。这款红旗的汽车设计汽车前脸进气格栅设计以中国传统折扇造型为创意来源, 又兼容并包的融入传统建筑设计构造中的“九梁十八柱”构造型式, 体现了元首座驾的威严与秩序感。汽车前灯的设计保留红旗汽车家族中的基因, 仍传承老款红旗的圆灯和筒状翼子板的造型。这款全手工精心打造的元首座驾无论是从整体外观还是在局部细节都能较直观地感受中国的传统文化元素。这些设计从色彩到局部造型的细节虽可直观感受中国味道, 但在造型神韵中, 总还是缺少一些更深层次内涵在设计中。
另外一款上海大众推出的NEEZA概念车, 作为首款具有国际前瞻水平的本土开发概念车型, NEEZA以传统神话人物中的哪吒为创意来源。整车以“中国红”为主色, 前大灯设计灵感源于哪吒炯炯有神的双眼, 并组合了远光灯、近光灯、转向灯等诸多功能;锋利霸气的轮毂造型, 其灵感源于哪吒的火尖枪;而其轮胎胎纹设计则来源于风火轮。此外, 本款车型还博采中国传统元素中的线条之美作为创新元素。这种设计创新的手法或许可以预见未来中国汽车开发的设计思路与创新方法。
在中国汽车设计的自主创新过程中, 本土设计师过多的引用形而下的色彩与纹饰, 对于形而上的思想内涵研究探索不够深入, 只在汽车设计的造型或者表面纹饰中下功夫, 这样的设计太流于表面, 只注重“形”的表现, 而达不到“神”至的效果。探究其原因, 本土设计师仍对中国传统文化缺乏自信, 对传统中国元素背后的文化内涵挖掘不够深入, 过于急功近利, 只是对传统文化中较为浅显的纹样元素进行简单粗暴的复制粘贴, 忽视了对形而上中国传统文化中思想内涵的应用探索, 从而导致了中国传统文化的缺失与应用不足。
因此, 当代中国本土设计师应更加深入地挖掘传统中国文化中的“神韵”部分, 不应仍停留于表面的纹饰装饰及造型方面。能否将中国传统文化元素中深层次的设计思想、文化内涵结合最新的材料、科技及生产工艺融入到新的汽车设计中, 是值得每一位中国本土设计师思考探究的。
摘要：当今世界汽车设计发展比较成熟的国家已形成自己鲜明的风格特点, 而我国却因诸多问题至今仍未能有自身可识别性的标志。通过国内外几个案例车型关于中国元素的应用进行探究, 在其中借镜观形, 了解目前对于中国元素的汽车设计应用的问题与可借鉴之处, 以促进中国本土设计师提高挖掘中国传统文化内涵的水平与汽车设计应用的能力。
关键词：中国元素,汽车设计,传统文化
参考文献
[1] 李超.传统文化元素在汽车设计中的应用研究[J]艺术科技, 2014, 01:223, 240.
鸟元素在设计中的应用范文第4篇
一、中国元素的含义与特征
元素, 是事物的组成部分, 表现为单元或者微粒, 众多元素一起构成事物的整体。正如由众多渺小却不容忽视的文化单元所组成的中华文化, 其中的每一个故事, 每一段时期经过相互融合才汇成中华文明。中国元素代表了中国世代传承下来的精神和文化, 包含了中国人民特有的生活方式和传统习俗。中华文化源远流长、博大精深, 融汇了各个朝代的风格特色和文化元素。因而中国元素的范围从商周时期的青铜文化到明清时期的青花瓷文化, 从孔孟文化到明清文学等都涵盖在内, 这其中有着着深厚的历史积淀。中国元素可分为四类, 色彩:在中国传统文化中, 黄色和朱红象征权力和尊贵。图案:莲花寓意君子, 竹子象征节气, 石榴代表多子等;另外还有例如华表、牌坊、长城、亭子、四合院、胡同等一些固有的建筑形态。传统数字:在古代中国, “九五之尊”中的“九”和“五”代表着帝王权威。传统理念:儒家文化中的“仁爱”思想, 道教的“道法自然”等。
二、中国元素在景观设计方面存在的问题
1、盲目追求外来文化
当今社会, 经济、信息已经正在走向全球化, 各国文化之间彼此交融渗透的速度越来越快。外来文化的进入一方面丰富了本土的文化、开拓了国人的视野, 另一方面带来了很多问题。由于外来文化中包含了许多垃圾文化或不适合本土发展的事物, 因此冲击了本土文化的发展。人们总是喜欢新鲜和奇特的事物, 对于外来文化, 不少的消费者呈现出盲目跟风的态势, 更有甚者, 到了疯狂的程度。在经济利益的驱使下, 很多商家、设计师在生产和设计产品时不遗余力地利用外来文化进行宣传, 致使人们将本土文化逐渐遗忘, 久而久之, 便导致了恶性循环, 后果将不堪设想。
2、中国元素与景观设计未完全融合
当前, 在设计过程中通过运用中国元素, 不仅可以展现出中国传统文化的特色, 还能创造出更高的经济效益。这使得世界各地频繁出现和中国传统文化元素相关的符号、图形等设计元素, 而其中很多只是在滥用中国元素。创新者少, 模仿者众, 更有甚者, 直接复制抄袭。只简单地塑造出含有中国元素的外形, 而无视其神韵, 以致出现了许多花哨却毫无意义的设计实例。例如, 北京西站的建筑, 盲目追求中国元素, 只注重外在形式, 最终导致建筑外观只是将富有中国特色的中国式亭子罗列到了现代钢筋混凝土的设计结构上, 显得毫无生机, 没有融入周边环境当中。环境景观设计应结合地域性特征, 在充分分析空间、形式、理念的基础上融入现代建筑的设计, 以实现自然、优美的效果;在设计过程中, 不仅要注重外在形式的设计, 更应该注重实现设计理念和景观的统一, 这样才能最终促成中国元素和现代建筑的融合。
3、我国设计起步较晚, 设计能力稍弱
由于我国对外开放时间较晚, 因此相应的设计起步也较慢。而在当前信息大爆炸的背景下, 想要充分利用好中国元素, 设计出传世的作品, 难度较大。再加上很多优秀设计人员选择出国工作和定居, 人才的流失, 也导致我国整体设计水平还远落后于欧美等发达国家。
三、中国元素与现代园林景观设计相结合
1、充分挖掘中国元素
我国历史悠久、地大物博、民族众多, 这些都是中国元素的来源。目前仍有不少的中国元素等待开发。民族文化、哲学思想、造物观念和民风民俗等是设计师们永不枯竭的灵感源泉。而想要充分挖掘中国元素, 就必须对其进行深入研究, 全面理解中国元素, 做到“知其缘, 求甚解”。除此之外, 还要求设计师们拥有扎实的基础, 广博的知识和丰富的设计经验。
2、批判的继承与发扬中国元素
鉴于现代的环境景观设计都是在现有环境的基础上进行的, 因此, 一方面必须接受现代园林景观设计的理念。另一方面, 为保护并且弘扬中国元素, 将传统园林设计理念的“天人合一”思想融入到现代园林的景观设计当中, 就要求设计师要做到深入思考和研究中国古代园林的设计思想。批判的继承和发扬传统文化元素是园林景观设计中应持有的态度, 例如中国古典园林设计中利用假山、竹林等营造出的意境美, 不仅浪费了人力物力, 还让人感觉到闭塞、曲折。这表明在不同的情况下, 同样的设计所呈现的效果可能会大不相同, 因此在设计过程中, 必须要充分掌握我国古典园林设计的精髓, 并且将其灵活地运用到现代园林景观的设计当中。
3、对中国元素进行提炼升华, 坚持创新
每一个中国元素的产生和发展都离不开特定的历史环境, 离开了当时的环境, 这些元素都会发生变化, 因此, 在设计过程中, 要根据实际情况, 不断提炼和发展中国元素, 实现中国元素的与时俱进, 只有不断融入现实情况, 才能真正发挥中国元素的作用, 才能实现中国元素的重生。设计的灵魂在于创新, 在环境景观设计过程中, 应对中国元素进行思考和理解, 掌握和提炼其精髓和要义, 将其变成创作的灵感源泉, 唯有如此, 才能在信息爆炸的时代中设计出有价值的具有中国特色的作品。
四、结束语
随着中国的国际影响力越来越大, 中国元素越来越多地出现在国际景观建筑的设计当中。景观设计中的中国元素呈现出中国特有的文化和建筑风格, 以中国元素为表现形式的景观设计正以其独特的魅力影响着世界。中国传统元素由悠久灿烂地中华文明所赋予, 每一个元素都是历史文化的体现, 尊重历史, 对传统文化认真负责是每一位设计师应有的态度。
摘要：文章阐述了中国元素的定义, 研究了中国元素在景观设计中存在的问题, 探讨了将中国元素融入景观设计的三要素:充分挖掘、批判继承和发展, 以及创新中国元素。
关键词：中国元素,景观设计,应用
参考文献
[1] 尹晓堃, 薛8) .地域传统文化在园林景观设计中的应用与发展[J].现代园艺, 2014 (16) .
[2] 王虹.中国元素在艺术设计创新中的应用[J].艺术与设计.2010 (03) .
[3] 孙晓毅.论中国传统文化元素在艺术设计中的创新应用[D].吉林大学.2006.
鸟元素在设计中的应用范文第5篇
一、传统装饰分类
1、文化精髓
具象的传统装饰为室内设计奠定了基础, 丰富了设计内容, 但是, 这只是其中的一部分, 我国传统装饰不仅仅包括这些触手可及的装饰, 还有更多体现在精神层面以及对我国民族文化的延续。重视将自然环境与室内设计有机结合, 特别是在颜色和风格上, 充分的体现了现代人的需求以及对自然的向往。在进行家居设计时不能够仅追求表面, 更要重视对精神内涵的追求和感受, 并将这些精髓也可以运用到室内设计中, 使其得到足够的重视, 并不断对其进行推广。
2、装饰与配饰
我国人民的聪明智慧还体现在其它装饰与配饰方面, 室内设计的发展很大部分来源于装饰与配饰的作用, 装饰与配饰可以说烘托了室内设计, 点亮室内设计, 使室内具有独特的风格和艺术价值, 丰富了室内设计的方法。
3、图案与符号
图案是室内设计中的装饰装饰, 图案可以丰富室内设计的艺术感。符号是室内设计的设计语言, 符号构成了室内设计的许多装饰, 其语言丰富多彩, 璀璨夺目。
二、可运用到现代室内设计中的民族元素装饰
内饰颜色:中国传统颜色是红色, 黑色和金色。这些颜色应用到中国传统文化的现代室内设计能彻底意味着性能。
空间上分离的形式:在内部空间, 推拉门, 屏风, 机箱等综合运用, 从而创造一个隔垫和连续流动的空间表现, 在花园和其他户外空间, 由国王, 性能跨越这种手段的场面。
装饰图案:包括动物:龙、凤、麒麟、鸭、鹊、鹿、蝙蝠、鱼、起重机等是较常见的装饰图案;厂:梅、兰、竹、菊、牡丹、莲花等具有一个很好的比喻, 图案类:含冰、龟背纹、回形纹、文字图案、祥云等方胜竹纹。
书法:书法是中国传统文化的基本载体和最具特点的符号, 其风格简洁明快, 装饰性极强。
家具包括:沙发类、椅凳类、桌案类照壁类、存储类、品种多样。
装饰材料:传统的家具及其他木制品是很好的藻井装饰, 大多是木结构的, 而墙壁和地板多为砖、石装饰、往往在传统的室内块, 其结构和装饰双重功能的形式。
雕塑:在中国古代雕塑艺术, 它已经达到了一个巅峰点, 雕刻方法灵活, 不仅木雕, 以及象牙、竹、石雕刻、漆雕等。中国传统装饰非常多, 但关键是如何使用在现代室内空间的中国传统装饰, 以反映中国悠久的历史和文化。
剪纸:如今剪纸成为现代室内设计中的一个有机组成部分, 例如:商场、宾馆、民俗文化街、家庭住宅等。住宅内部还要根据客厅、卧室、书房等不同部位、不同场所的需要, 装饰不同风格, 不同流派的的剪纸。
三、民族元素在现代室内设计中的应用
1、家具
家具是现代室内设计所必不可少的, 通过家具可以反映各种设计风格, 也可以表达出居室主人的性格爱好特征。现代家具设计时尚感、设计感比较强, 很多家具设计融入了民族元素符号, 表达出家具设计的民族特性, 同时又展现了现代室内设计的现代感。
2、陈设设计
陈设设计主要装点了室内空间艺术, 能够体现出室内设计的装饰艺术美, 现代室内设计中, 许多陈设设计采用了民族元素语言, 传递出民族元素的设计魅力。如图1所示的室内设计, 墙壁的中国结挂件展现了中国民族元素, 表达着一种吉祥美好之意。竹子的绿化景观是文化艺术气息的展现, 为整个室内空间带来文化气息。加上挂画、镂空窗户的设计, 都充分再现了民族元素符号, 表达了民族元素在现代室内设计中的重要性。
3、软装饰设计
软装饰是室内设计的重要部分, 软装饰不仅可以柔化室内环境, 而且还能起到很好的装饰修饰作用。软装饰主要包括一些家纺产品、布艺产品、挂画、绿化等, 这些软装饰产品有时候通过各种民族挂饰、民族图案进行展现, 凸显了民族特性。
四、结语
民族元素在现代室内设计中的应用展现了现代人对于民族元素的喜爱, 各种民族元素在室内设计中不仅点缀了空间, 而且还起到了一种精神寄托的作用。民族元素在室内设计不断发展的今天已经成为一种时兴元素被设计师所利用, 结合现代设计元素, 表达出室内设计的多姿多彩。
摘要：现代室内设计在不断发展的今天, 出现了许多时尚新颖的设计元素, 而民族元素作为我国的本土文化, 至今仍被设计师所延续, 一系列室内设计的民族元素体现了民族元素的设计魅力。对于室内设计而言, 各种民族元素的体现不仅装饰了室内空间, 而且还寄托着某种设计寓意, 实为现代人的精神寄托。本文主要就民族元素在现代室内设计中的应用进行分析和研究。
关键词：民族元素,现代室内设计,应用
参考文献
[1] 钱开亚.古韵新风—中国元素与居室设计.美术大观, 2008第2期.110-111.
[2] 唐开军.当代中国家具主流探讨.装饰, 2005第1期.114-115.
[3] 常鹤岭.浅论室内设计中现代简约主义与中国传统文化的关系.艺术与设计 (理论) , 2010, 11期.
[4] 于琳洁.明代工艺美术色彩赏析.大众文艺, 学术版, 2014第9期.86-87.
鸟元素在设计中的应用范文第6篇
景观建筑设计, 原本是一件人类利用“死物”创造景观艺术的过程, 然后为人类提供欣赏、游玩、居住等活动的场所。然而恰恰是这一个重要的链接环节, 却让景观设计的效果产生了天壤之别;所以从规划设计的前期预瞻, 从沟通联系的重要角度上讲, 寻找联系设计表现与景观建筑效果完美统一的灵魂要素显得尤为重要。做好了, 景观建筑活灵活现;做不好, 景观建筑呆板、淤滞。
而今天我要论述的事情, 就是要从沟通, 这一个沟通人与景观建筑的中间桥梁开始谈起。谈“人”与“景观建筑”之间的纽带是什么?又是如何把人与环境联系在一起的?魅力的水体元素是怎么样让景观建筑活起来的?
先说, 水作为万物之源, 生命之本, 作为景观建筑不可或缺的元素一直存在我们身边, 表现着自己的环境装饰魅力。20世纪70-80年代景观建筑的概念来到中国, 加上人类的亲水的心理, 让及景观与观景一体的生活方式很快的融入我们的生活。其次, 中国早有“无水不成园”的说法, 所以要建造中国的景观建筑, 就应该是情景交融、天人合一的设计理念, 这一点无论是过去或是现在都不应该改变。
景观的设计需要生动, 需要入情入景、需要扣人心弦, 离不开一个动, 而我认为, 水作为最有生命力的、最具魅力风采的景观元素, 其可以用“动如狡兔, 静如处子”来比拟, 水的动静结合可以给景观建筑以灵性。所以, 我们的设计应该是活的建筑, 我们要用到的设计表现元素就是水。
一、水体元素的景观重要性
自从人类活动开始, 就离不开水。当我们人类在步入人类社会文明后, 更是对我们的生活质量提出了更重要的要求, 建筑不再只是简单的遮寒避雨, 而水也不再是简简单单的只提供给我们做饭喝水, 水是一切生命赖以生存的基础, 沟通联系着人类与自然的方方面面, 自工业革命后, 景观水的概念被引入设计领域, 水体水元素也成了景观建筑中不可或缺的重要景观元素之一。水不可或缺, 水是衬托建筑的绿叶, 是可以嵌上皇冠的宝石。
我国自古以来就有天人合一的造景理念, 多是讲求风水理论, 中国古老的风水可谓是占尽“天时地利人和”, 可以说水的概念是很早就被我们的祖先传承下来的, 不过在古代多是先是选择水已经成型的地理位置, 讲求的也就是天成。而现在的水环境, 主要是在建造初期就做好形式表现上的规划。虽然说建筑的本身是人们关注的重点, 但是水环境, 水体元素的布置又是不得不查的;虽然他们只是美化建筑的元素, 但是却是可以让景观建筑“活”起来的关键。
水是自然环境中必不可少个体, 水元素是建筑中的一颗明星元素, 水有着很强的可塑造性。“动亦水, 静亦水”, 无论是流动的溪水, 还是静止的湖水, 都是建筑上镶嵌的一颗宝石, 水在沟通人与建筑环境, 是水给建筑以生命和灵性, 有水参与的景观不会死板, 有水的环境才是人们赖以生存的和谐环境, 也是与我们先辈造景理念相和谐的方式, 是体现天人合一的创造方式。
二、水元素在景观建筑中的表现形式
水体在景观设计中经常以水面的形式出现, 水体景观就是以水构“景”;水是刚柔并济、可动可静的奇物, 水景是最自然、最能让人感到亲切的景观元素。所以对水的理解学习, 是对水景设计的关键。我从水体在景观中的两种表现方式谈, 希望可以更清楚了解水体元素。
静水可以是湖面、水潭、荷塘, 主要指不受外力影响, 自然平静的水环境。我认为水是最能表达自己的性格的景观元素, 所谓“海纳百川, 有容纳大”平静的无波的水面, 看似平静, 但是细微处却无时无刻不在表现着自己, 静止时就犹如一面水镜, 碧绿万顷、波光泠泠。且静水不只是景致中的“花瓶”, 现在都市中的水环境较多, 湖、水潭等不时的出现在我们身边, 都市中人们休息时多愿意停留的还是一处绿萍、一波绿水, 是湖边倒影蓝天, 潭边的景石、石椅, 人们的亲水心理特征, 让人们愿意靠近水环境, 而静水正是这样, 为都市喧噪的环境, 喧噪的心提供了一处可以安放的环境。
动水可以是河流、小溪、喷泉、瀑布, 主要指流动的水。在景观设计中表现为流水、落水、压力水三种样式。如果说静水是景观中的“处子”, 那么动水就是它不可分离的孪生兄弟。如果说静水是水景景观中的女孩, 温柔腼腆, 那动水就是水景景观的顽童, 桀骜不驯。但是, 没有静水的静, 那有动水的“景”。静水景的美在于给人宁静的心, 动水景的美在于她无尽的生命魅力。生命在于运动, 活景在于动水, 咆哮的喷泉、瀑布, 潺潺不倦的溪流、小河, 给人永远的是无限壮观的灵感和希望。
三、总结
景观设计是人类生产、生活中不可或缺的造景活动, 景观建筑是人类生活与环境沟通的语言, 而水景是人们最乐意靠近的环境元素之一。可以说, 没有景观建筑的城市是耐不住寻味的城市, 而没有水环境的建筑, 那是钢筋混凝土的家, 而不是适合人们活动的乐园。一套完整的景观建筑, 绝不是建筑本身的孤立无援, 周围明朗的环境, 配套的水体环境设施, 生动的水景小品景观, 都是景观建筑必不可少的配件, 这些和谐的元素与景观建筑本身的完美融合, 才能称其为人景相融的和谐空间景观。
最后, 设计本身是对和谐人本建筑的向往, 作为对景观进行设计的设计师来说, 设计的蓝本就应该是追求完美的、和谐的人类生活环境, 建造适合人类的活动的景观建筑;景观建筑作为人类活动的环境场所, 不应该离开水元素。况且, 水是生命的根本。
摘要：水是万物生灵之本, 水是自然界的一朵奇葩;景观建筑在人类生活、生产中是一颗耀眼的明星, 其真实的再现着当代人的生活, 承载着人们的梦想。而人类与生俱来的亲水、爱水特性, 让景观水很快的在景观建筑中找到归宿, 致使历来的水体景观建筑都得到人们的喜爱。本文谈论水景建筑环境对人类生活的重要性, 其后主要通过讲述什么是水体元素与景观建筑, 阐述两者结合的重要性, 解说两者间的景观联系, 最后总结景观建筑与水元素的结合应用, 论述水体景观建筑设计的人本主义精神和中国造景理念的天人合一。
关键词：水元素,景观,建筑设计
参考文献
[1] 王胜永, 景观建筑, 北京, 化学工业出版社, 2009.4.
[2] 沈德渝, 刘冬, 现代景观设计, 重庆, 西南师范大学出版社, 2008.8.
[3] 黄华明, 现代景观建筑设计武汉, 华中科技大学出版社, 2008.7.