少儿美术范文第1篇
中国的少儿美术教育事业发展至今，由于儿童美术教育理论研究的相对落后和从事儿童美术教育的教师的素质不够高，儿童美术教育中存在着普遍性的偏差和误导。
一、当今少儿美术教育的现状
儿童作画成了被动的临摹和定型的公式组合。儿童的作品犹如一个模子倒出来的，千人一面，毫无生气和创造性。只是功夫扎实的课堂练习，缺少“灵气”。
当今少儿美术教育还存在这一怪现象：教学生画儿童画的教师越来越多，教美术基础知识的教师越来越少；画画获奖的儿童越来越多，真正懂美术、会美术的儿童越来越少；各级各类的少儿书画大奖赛越来越多，真正检阅美术教学成果的美术展览越来越少。
二、当今少儿美术教育存在问题的原因分析
1.市场经济冲击少儿美术教学
近年来，各级各类名目繁多的以盈利为目的的少儿书画展览、少儿书画大奖赛、少儿书画评定会等泛滥成灾。领导把儿童画作品获奖的档次和数量视为教学成果，在工作上大加支持。教师评职称、晋级急需证书，所以美术辅导教师是很热衷组织学生参赛的。儿童好胜心、虚荣心强，只要教师号召，儿童都积极响应。家长望子成龙心切，孩子有特殊爱好，并能获得奖励、当然乐意慷慨解囊。
2.个人名利思想严重
很多教师认为美术基础课教学见效慢挨累不得好，不如搞儿童画“见效快”，于是学校的美术课、学后班、校外的美術班全教学生画儿童画。哪儿有少儿大赛往哪送作品，得了证书学生高兴，家长满意，领导表扬，自己还能得到实惠，可谓名利双收，何乐而不为。
三、如何使少儿美术教学沿着正确轨道健康发展
1.改变教学观念，注重培养儿童的艺术感觉和自我感觉
具体来讲，我认为，儿童美术教育应该注重培养孩子的艺术感觉和自我感觉，培养一批有美感的，高素质的21世纪需要的人才。现代教育（素质教育）应该以充分调动儿童的积极性，主观能动性和创造性为目的，充分尊重和保护他们的个性。艺术更需要个性，没有个性就无所谓艺术。尊重孩子的不同兴趣爱好，不同的生活感受和不同的表现形式，方法等等，使他们形成自己不同的风格，切不可强求一律。艺术的魅力就在于审美个性的独特性，越有个性的艺术就越美，越能发现独特的美的人就越有审美能力，越有创造力。在儿童美术教育中，教师应有意识地以学生为主体，教师为主导，用启发的方式，充分调动他们的主观能动性。让他们的天性和个 性得以自由健康的发挥，得到全面的发展。注重培养孩子的创造性，激发他们的创造欲，并教给他们具体的创造性思维方式，让他们得以自由地运用。
2.拓展视野，培养少儿对周围事物广泛的兴趣和探究的欲望
改变以往停留在单一领域目标的做法，深入到少儿生活中去发掘他们关注的热点，将目标拓展到少儿对周围事物的兴趣与求知欲，在开展一系列探究活动中去寻找美术创作的题材，并将少儿美术创作放在一个不断探索和发现的过程中，使少儿不断体验探究新知的乐趣。让少儿体验到了不断探索、有所发现、有所创造的乐趣，给他们留下了深刻的印象。
（作者单位：贵州省罗甸县第四小学 550100）
树立高中数学学习的自信
刘善武
摘要：在教学实践中发现，培养学生学习数学的自信心要从高一抓起。在课堂教学中，通过帮助学生调整好心态，尽快完成由初中学习向高中学习的心理转型，与学生建立一个人格平等的师生关系，造成和谐融洽的环境，用老师的爱心感染学生，点燃学生的自信，帮助学生战胜学习中的困难，让他尝到学习进步的甜头，体会到成功的喜悦，进行学法指导等途径来达到培养学生学习数学的自信心的目的。
关键词：自信心；鼓励；赞赏
美国哲学家爱默生说过：“自信是成功的第一秘诀”。自信心是学生进行学习、生活，也是进行创造性学习的最重要的心理条件，可以说没有自信心便没有学习。
高一新生来到一个新的教育环境，对一切都充满期待和憧憬，很多同学还制定了学习计划，开始热情高涨。但一段时间后，自己感到学习上有点不适应，高中学习并不是自己想象得好样轻松，努力了见效也不是很大。特别是数学科目，较初中难度增加了，内容增加了，初学起来还容易，但完成作业和做课外题时感到很困难，考试起来发现好多题不会做，数学学习兴趣逐渐消退。此时，如果老师不能及时掌握情况，进行及时的疏导，采取适当的措施，这一部分学生就会失去信心。如果一个学生对学习失去了信心，产生了自卑感，他就会感到学习无力，心灰意懒，思维无序，进而消极对待自己的学习，无形中就成为了数学学习的后进生。为了避免这个情况的发生，对于高一学生入校后应如何培养他们学习数学的自信心呢？本人认为：
首先，班主任和科任教师都要帮助学生调整好心态，尽快完成由初中学习向高中学习的心理转型，迅速适应高中全新的生活、学习方式。作为数学老师，应该备好开学后的第一堂数学课，让学生开始就喜欢之门学科，喜欢你这个老师。并要帮助他们分析：成绩只代表过去，成功又重新开绐，只有勤奋踏实、认真努力地学习，不断挑战自我，战胜自我，才能够成为学习上姣姣者。针对由于初中阶段数学学习成绩差而可能引发的畏难情绪，向他们提供了一些学习高中数学的有效的学习方法，帮助他们重新树立自信心，要求改变学习方式，提高学习效率，只有不畏艰险的人才能采撷到最甜美、最丰硕的果实。
其次，要与学生建立一个人格平等的师生关系，造成和谐融洽的环境。在几年的教学生涯中，通过与学生的交往，掌握了学习困难生之所以成为困难生，其原因之一是由于自信心不足导致学习成绩不佳，再加上社会的不公正待遇，和来自家庭的压力带来的结果，这种情况又造成困难生更差的恶性循环。曾听到一位各方面表现优秀的学生告诉我，我之所以能连续取得各阶段的好成绩，其中一个重要原因是因为受到邻居、同学、老师经常的赞赏和鼓励，并由此对学习产生了浓厚的兴趣，明确的动机和强烈的欲望，从而树立了高度的自觉性和自信心。听了以后，我感触很深，以后每天微笑着进教室，用微笑面对学生，让学生在一种愉快、轻松地气氛中学到知识。让学生面对的不是严师，而是笑容可掬的朋友。课堂上我对学生更多的是鼓励和赞美，以鼓励代替批评，以赞美来启迪学生潜在的动力，从而达到自觉地克服缺点，弥补不足，这样会使学生怀着一种积极的心态，创造出一种和谐的气氛。即使考试学生成绩不理想，我也用：“你们智力很好，只是努力不够。” 来告诫他们，以重新唤起他们的自信心。
再次，用老师的爱心感染学生，点燃学生的自信。学校是学生学习的重要环境，在这里学生自信心的建立首先是通过教师对学生的真实感情而实现的，只有教师真诚的持久的热爱学生，才能在师生之间架起互相信赖的桥梁，并通这个桥梁，培养师生良好的关系，从而树立并强化学生学习、生活的自信心。在课余时间我经常有事没事到教室走走，亲近亲近他们。我要使他们敢亲近我、喜欢我，从而喜欢数学学科。对认真读书的同学，我及时表扬，对学习有困难的学生，及时帮他们解决问题，并进学法指导，讓他们有进步，进而逐步地喜欢数学。
最后，要帮助学生战胜学习中的困难，让他尝到学习进步的甜头，体会到成功的喜悦，逐步克服学习上的自卑感。美国儿童心理学家德韦克曾对青少年进行过两种不同的反应实验，他把学生分为两组，对第一组实验者提出了他们很快就能解决的问题，而对第二组则提出了他们根本无法解决的问题。此后让第一组去解决第二组的问题，结果有些儿童解决了问题，并且像平常一样地发展下去，而第二组学生却完全不能解决问题，即使给以奖励乃至充分的奖励，也依然如故，甚或给予他们以往解决过的问题，但因上述失败的影响太大，自信心受到严重损伤，结果也无济于事。针对这种情况，在数学课堂上，我经常让学生质疑，提出自己不懂的问题，然后再请另一成绩好的学生释疑，最后请全体学生给予评价，通过学生自查、反思、讨论，最后老师给予评价的方式，这样既可培养学生用已有知识去分析、判断、评价的一种能力，又是一个矫正错题的好机会，使每项指标落实到每个学生。这样既提高了学生的参与度，又让学生通过自身的体验树立了坚定的自信心。同时实施分层次教学，对于后进生，经常提一些简单的问题让他们能够回答出来，以增强自信心，让他们体会到成功的喜悦，并找他们谈心告诉他们潜在智力很大，很有发展前途。让他感到自身的价值，从而对未来充满信心，并且振奋精神，严格要求自己，勤奋努力学习，树立正确的人生观。
作为数学教师，还要教会学生学习，因为学生学习成绩的好坏，主要并不是智力的差别，而是非智力因素、学习方法的差别，经验告诉我们，一个学生如果学习态度不端正、学习方法不当，会导致学业成绩差，越学越害怕的自卑感。所以要对学生进行学法指导，教会学生学习，提高学习成绩，是培养学生自信心的基石。
参考文献： [1]梅汝莉《多元智能与教学策略》
[2]教育部《走进新课程与课程实施者对话》
少儿美术范文第2篇
我们不是要培养画家，而是要用此方法来开发儿童智力，培养他们的观察力、想象力、创造力，培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度，同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。
二、课程目标
学生以个人或集体合作的形式参与美术各种活动,尝试各种工具,材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉,触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣;理解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化生活环境.在美术学习过程中,激发创作精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格.
三、班级设置
(启蒙二班 3--5 岁)
尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种材料，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣;观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受;采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作和展示。
(启蒙一班 5--7 岁)
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望;学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别;观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或画面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受;采用造型游戏的方式，结合图文、音乐等课程内容，进行美术创作和展示，并发表自己的创作意图。
(实验一班 7--9 岁)
运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感;运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境;欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术
42
语，表达自己对美术作品的感受和理解;结合学校和自己平时的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行制作，体会美术与环境及传统文化的关系。
(实验二班 9--11 岁)
有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感;了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述;调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理 。
(水墨班 8岁以上) 通过讲解,分析,和有效的引导, 选择我国独有的工具、恰当材料，以独特的绘画形式，探索不同的创作方法, 发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感;在了解笔墨的独特特性的同时,了解中国画的特点、基本表现方法，初步掌握用笔、用墨塑造及物形象的基本技能,运用夸张与实际的对比,节奏与韵律的变化,利用媒材特性，临摹和写生双结合,有机的进行创意和设计，美化生活，形成初步的构图意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，了解美术与传统文化及环境的关系,从而提高自己的欣赏能力和表达能力。
(工笔班 9岁以上 ) 通过讲解,分析,和有效的引导, 选择我国独有的工具、独有的材料，以独特的绘画形式，探索不同的创作方法, 发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感;在了解笔墨的独特特性的同时,运用细腻,细心的表现方法,巧妙地把色彩的多样与统
一、对比与和谐有效地结合起来,利用媒材,临摹和写生双结合,有机的进行创意和设计，美化生活，形成初步的构图意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品、美展形式和内容多样性的特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，从而提高自己的欣赏能力和表达能力。
(素描班 11岁以上) 通过讲解,分析,和有效的引导,尝试不同工具,从传统的素描学习入手，通过对造型的基础知识与规律的认识与理解，提高学生的造型能力和创造性思维。采纳现代造型艺术入门方法，经过严格的素描
43
基本功训练，掌握对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识;掌握速写造型对线条特性的认识和理解，结合速写表现基本理论的学习，既培养学生敏锐的观察力、抽象概括与表现能力，也培养学生通过快速绘画手段搜集设计素材的能力，培养积极主动体验和感受生活的能力和良好习惯，也为专业课程中的设计表现打下良好的绘画基础。掌握色彩绘画表现的基本技能和方法,通过对色彩情感、色彩基本理论与基础知识的认识和了解，使学生具备色彩应用的基本知识和实际表现能力.
四、课程内容标准
课程内容标准分成，"造型〃表现"、"设计〃应用"、"欣赏〃评述"和"综合〃探索"四个学段:
1、造型〃表现
是运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。在本学习领域中指的是运用描绘、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动;要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法;不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在"造型〃表现"活动中参与和探究的过程。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。本学习领域在低年龄阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入，美术学科知识的轮廓将逐渐适度地显现.通过"造型〃表现"领域的学习，学生应达到以下目标：
第一，认识与理解线条、形状、色彩、等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动，激发想像力和创新意识
第二，通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。
第三，体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣. 2、设计〃应用
设计〃应用是运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，交流信息，从学生实际出发，选择应贴近学生的生活实际，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望,培养设计意识和实践能力的学习领域。
通过"设计〃应用"领域的学习，学生应达到以下目标：
44
第一，了解"物以致用"的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力
第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力
第三，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。
第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的学习态度。
3、欣赏〃评述
欣赏.评述是学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，注重学生的积极参与，努力激发学生的主体精神，克服以往以教师讲述为主的弊端，积极探索教学方式的多样化。逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。
通过"欣赏〃评述"领域的学习,学生应该达到以下目标： 第一，激发参与"欣赏〃评述"的兴趣，学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，了解中外美术发展概况。
第二，逐步提高视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
第三，逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。
4、综合〃探索
综合〃探索是通过综合性的美术活动，要求教师寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的"综合〃探索"领域的课程,引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。
通过"综合〃探索"领域的学习，学生应达到以下目标：
第一，了解美术学科与其他学科的差异与联系，学习灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行探究性、综合性的美术活动. 第二，认识美术与生活的密切关系，发展综合解决问题的能力。
第三，开阔视野，拓展想像的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。
五、课程教学方式
在美术表现过程中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
1、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现。
2、通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触觉的感受。
45
3、用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等法进行简单器皿和动物形象的造型。
4、用单色、彩色纸材以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想像中的事物。
5、以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。
6、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。
7、走出教室，观赏外面的景色。
8、欣赏自己和同学创作的美术作品。
9、了解、欣赏我国民间美术作品，感受造型和色彩的特点。
10、欣赏描绘不同的中外美术作品。
11、欣赏大自然美丽的山川、动植物图片。
12、学习原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的地加以运用。
13、 通过绘画、拼贴、堆积和组合等手法进行造型活动，积累视觉和触觉经验。
14、对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试，开展趣味性造型.
15、围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事。
16、用纸版印制的方法，表现自己喜欢的事物或人物。
17、进行初步的写生练习(包括人物头像和全身、玩具等)， 表现人物或物体的大体特征。
18、用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。
19、用平面或半立体的形式，将动物与人物等不同类别的形象组合在一件作品中。
20、制作简单的彩塑及脸谱
21、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒、纤维线材、纤维织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
22、用撕、剪、刻、折、卷曲、插接、粘接等基本技法，进行立体、半立体纸工制作。
23、利用多种媒材，如蛋壳、羽毛、废包装盒、秸秆等当地媒材制作作品。
24、欣赏画家创作的、学生感兴趣的和易于理解的美术作品，对作品进行简单的形式分析
46
25、采用拼贴、简易沙盘等方式设计、制作现在或未来的学校、村庄、公园、游乐场的地图或模型。
26、设计制作家电、家具等模型，或用这些作品布置成家庭室内设计模型，进行展示，并对作品的效果作出评价。
27、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。
28、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。
29、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。
30、用软、硬泡塑材料(聚苯乙烯)以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材，进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。
31、欣赏现实生活中的优秀雕塑作品，了解雕塑语言的特征。
32、欣赏建筑经典作品的形式美，体会建筑与人的关系，认识建筑所蕴含的人文精神。
33、邀请当地美术家和民间艺人来学校进行展览和交流活动。
34、参观美术馆、博物馆，访问艺术工作室或艺术作坊，了解美术展览的方式及艺术作品的制作过程。
少儿美术范文第3篇
小学生英语兴趣班
从五岁开始培养孩子的英语能力，是最佳的一个时间阶段。如果孩子在比较小的时候就能够接触英语，他的英语学习能力就会变得很强，和其他的同龄孩子相比，就能够掌握英语，掌握得更加精准一些。很多的事业有成的家长，包括经济条件允许的家长，还有对孩子学习非常关注的家长，都会选择在孩子比较小的时候，就培养孩子学习英语的能力。但是在学习这些知识的时候，应该选择一所比较专业的培训中心。
复兴路附近少儿英语培训中心学校在选择的时候，家长需要注意哪些问题?对于孩子以后的学习能够有所帮助呢，第
一、复兴路附近少儿英语培训中心在选择时，要看一下这个机构在办学实力上面是否比较强。由于投入的资金成本不同，在实力方面会存在很大的差异，在这个机构了解的过程当中，如果实力比较强的话，就会发现这个学校可以提供的服务会更好，在教学水平上会更高，让家长可以把孩子非常放心的放在这里学习。就能够让孩子在成长的过程当中，对英语能力的提升很有帮助。
第二、复兴路附近少儿英语培训学校在选择时，还需要看一下这个学校的师资力量问题。如果没有办法，能够把师资力量培养的非常的好，就没有办法让孩子在学习的时候，可以学习得非常的舒心。毕竟对于很多的孩子来讲，这个老师是自己喜欢的，认可的教学方法是可1
以接受的，就能够达到事半功倍的学习效果。如果这个老师的教学水平不高，常常让孩子觉得学习都很枯燥，学习会变得很困难。
第三、复兴路附近少儿英语培训学校在选择时，也可以看一下这个学校的口碑。一般在市场当中，如果口碑比较好的，就说明它在各个方面肯定都会更专业一些，在这里让孩子学习就会更放心一些。如果口碑比较差，肯定这个培训学校是存在某方面的缺陷，与这样的培训学校来合作的话，很容易带来各种各样的问题。
结语：北京海淀区少儿英语暑期班哪家好?复兴路儿童英语暑期班如何选择?慧读国际少儿英语，针对4-15岁的学员，开设暑期班冲刺班、一对
少儿美术范文第4篇
什么是游戏化教学呢?游戏化教学就是将游戏化思维与我们的教学相结合, 这就表明了当代我们美术教师需要采用游戏化的方式进行教学, 使课程变得灵活趣味不枯燥, 而孩子们也能够通过这种游戏化的方式进行自主式学习。
游戏化教学的根本目的就是需要我们充分调动学生的主观能动性, 而不是被老师强迫更不是被家长逼迫的, 是他们自愿的主动参与到教学活动中去的, 在获取知识的同时也要享受其过程带来的感受, 从而达到学生全面和谐健康的发展。
二、当代少儿美术教育现状及存在的问题
由于受到传统应试教育的影响, 大部分人认为学习美术就是学习技法, 只注意到了术而忽略了美, 我们要知道美术美在前, 我们对事物美的感受才是我们的终极学习目标。自改革开放以来, 中国经济得到飞速发展, 攀比风气与贵族学校已经成为了家长们的首选, 而商家也开创了以营利为目的比赛以及以技法为基础的培训班来吸引家长给孩子投资以获取暴利, 要知道画得像并不等于画得好, 对于这种错误的教授方法可能会导致孩子排斥画画、应付画画。这就造成了教学的弊端, 也是我们教育工作者急需解决的问题。
三、游戏化教学的实践研究
成功的教授一堂课程不仅仅需要我们老师将说·教·学三者从新定位, 还要将三者进行创意性的完美结合。我们都知道长久的一成不变的教学模式使学生对课程失去兴趣, 并且产生厌烦情绪, 我们都知道这个年纪的孩子性格比较活泼好动, 对一切新鲜事物都抱有浓厚的兴趣, 只要我们抓住孩子的这一特性, 就可以将趣味性融入教学, 使课程生动而达到预期的教学效果。反之乏味的教学模式一定会受到孩子们的排斥, 教学也会失去其效果。
经过我对少儿美术教育的实践考察从而研究得出我们可以从三方面入手, 将游戏化思维运用到少儿美术教育中去。
1、教学内容游戏化
我们都知道教学内容有时候会有些晦涩难以表达, 也就是教师在教学中遇到的教学中难点, 枯燥的直接以定义的形式讲解会让孩子觉得枯燥乏味, 那么我们应该怎么办呢?针对这种情况我们可以将游戏与教学内容相结合, 使教学内容游戏化, 而不是打着教学的幌子进行游戏。
在儿童美术课本中内容比较简单, 有时候课程本身就是一个故事或是一个有意思的游戏, 这就需要我们将课本中的知识融入到游戏之中, 让孩子在玩游戏的同时收获本课的知识与技能。
2、在教学中培养游戏氛围
1) 从“开放”的语言表情入手
对于孩子来说比较喜欢夸张一些的行为, 这就需要我们将授课形式贴进孩子的思维方式, 例如要注意放开动作, 情绪饱满, 表情丰富, 语言生动, 用富有感情的语言调动起学生的情感。
2) 从“宽松”的活动空间入手
孩子们喜欢自由宽松的教学环境, 而非刻板式的教室布局, 针对这种冲突我们可以进行自主创意改造教室的排位, 例如分小组排位以及圆圈式排位, 并且不同的课程形式可以安排不同的游戏形式再配合不同的排位形式, 这种安排能够刺激孩子们的视觉神经, 激发他们的兴趣, 让他们在一个自由宽松的空间开展游戏以进行教学, 从而培养孩子们的观察力、创造力以及想象力。
3) 从“变化”的游戏背景入手
大家都知道小孩子喜欢色彩鲜明的东西, 颜色对孩子的性格形成有非常大的影响, 长期在黑白色环境影响下的孩子容易性格孤僻, 极易患有抑郁症, 而在暖色调影响下的孩子性格开朗活泼。所以在课堂环境上不能以传统的白色为主, 我们要从颜色下手给孩子们创造一个属于他们自己的彩色的世界。
3、变换游戏形式, 利用各学科的联系, 将美术与音乐或语文等学科形式结合进行教学。
四、游戏化对儿童美术教育的意义
游戏化的教学打破了传统教学的思维定式, 激发了孩子们的美术兴趣、美术技能、学习的主观能动性, 将游戏化思维成功的融入传统的美术教学中, 这对于少儿美术教育具有非常大的积极意义:
第一, 游戏化教学形式优于传统的美术教学形式, 有利于激发儿童的兴趣, 发挥其主观能动性。
第二, 认识到儿童个体潜能的重要性, 开创他们的创意思维能力。对以后儿童在所有学科的学习上都形成了发散型的思维定式。
第三, 游戏化教学模式还在一定形式上与社会化接轨, 这种模式对孩子们社会性的发展起到了非常重要的同化作用。
五、结论
我们可以把游戏看成是一把双刃剑, 如何避免其危害显得非常地重要。我们要知道游戏存在的价值就在于它适应了儿童性格发展的形式, 在少儿美术教育的过程中有着举足轻重的能动作用。要知道游戏是为了教学, 而不是打着教学的幌子进行游戏, 儿童正处在心理发展的“游戏世界”之中, 所以我们要充分认识到游戏在少儿美术教育活动中能动作用, 将二者在双赢的角度有机结合, 使教学中有游戏, 游戏中有教学。
摘要：现今中国随着经济的快速发展, 少儿美术教育得到了普及, 其教育形式也受到了广大家长们的重视。我们都知道传统美术教学比较重视技法, 画得像非常重要, 不论是我国传统的写实国画, 还是自西方引进的写实素描, 都是一种临摹式的学习。但是我们忽略了写意中国画和西方油画印象派的重要性, 而现代美术教育特别是儿童美术教育的方式已随着人们物质生活的提高而发生巨大改变, 也就是良好的物质条件决定了人类精神的层次。这就需要我们尝试将游戏化理念与传统教学进行优化组合, 用全新的游戏化创意思维理念和方法去进行教学, 从而实现教学目的 , 而有效的游戏化思维教学已经成为课程成功的一个重要前提, 这就奠定了游戏化思维在儿童美术教育中的重要作用。
关键词：创意思维,游戏化,少儿美术教育
参考文献
[1] 《游戏化思维》[美]凯文·韦巴赫、丹·亨特, 浙江人民出版社, 2014年5月.
[2] 《学校艺术教育活动课程形态探析》, 陈发奎, 上海书画出版社, 2011年6月.
少儿美术范文第5篇
关键词：少儿;体育舞蹈;身心发展;影响;
随着经济生活水平的提高，人们越来越多地关注素质教育，进而更加注重孩子德育、智育、体育等全方面地培养和发展。孩子是祖国的花朵，是祖国的未来，素质教育主张教育从少儿抓起。少儿舞蹈教育是近年来根据我国少儿素质教育的理念而提出的一种崭新的教育观念，在这种观念的影响下，人们已经普遍的认识到，让孩子从小接受美的教育和熏陶，对开发少儿智力和培养孩子的高尚清高具有十分重要的作用。事实证明，少儿舞蹈训练作为少儿舞蹈教育工作的一个组成部分，在培养少儿德、智、体、美全面发展方面具有重要的作用。
一、少儿舞蹈训练的概念及特点
所谓少儿舞蹈，就是由少儿表演或表现少儿生活，按照少年儿童的生理和心理成长阶段，根据少儿禀赋进行编排的舞蹈练习，一般都以简单明快积极的身体动作来激发和指导少儿的童心和童趣。其典型特点是边歌边舞、形象直观、易于被儿童理解和接受。
少儿舞蹈训练是以少儿的身体为工具，通过少儿的肢体语言展示舞蹈动作来表达一定思想感情的动作艺术。少儿舞蹈一般以跳跃性动作为主，舞蹈节奏明快，舞蹈风格活泼，不仅符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点，而且动律欢畅，内容积极了然。在训练过程中，少儿舞蹈经常被注入曲调明朗且节奏感强的音乐，也多采用拟人化的舞蹈形式和欢畅爽朗的动律节奏来展现少儿舞蹈内容的真、善、美，具有极强的感染力与亲和力。因此，少儿舞蹈练习的编排不仅需要符合儿童的心理和身体特点，在动作编排上不能以技巧为主，而且应该着重为少儿留出自己去想象和发挥的空间。
二、少儿舞蹈训练对少儿身心发展的影响
舞蹈是一门综合艺术，集身体运动、音乐感受、节奏变化、感情表达于一身，不仅能促进少儿大脑的思维能力、想象力和创造力，而且能使少儿的形体、行为、举止、性情等得到良好的规范。因此，少儿舞蹈训练在促进少年儿童身体发育、智力发展、心理完善以及审美培养方面具有重要的作用，有利于促进少儿德、智、体、美全方面的发展。
(一)对身体发展的影响
少儿在正处于身体快速生长发育阶段，骨骼较软、容易变形，可塑性强，在生长过程中容易因为一些不良习惯产生各种形体问题，如驼背、肥胖、O腿型、凹胸等。舞蹈对身体柔软度的要求很高，需要对少儿的四肢、躯干以及肩、腰、腿、跨等部位进行锻炼，这些锻炼能改善少儿的生长发育过程中的不良形体问题，而且能通过音乐与舞蹈动作的配合锻炼少儿的协调性和节奏感，促进孩子延脑的发育。此外，舞蹈教育可以改善和提高中枢神经的活动能力，促进中枢神经及其主导部分大脑皮层的兴奋增强，从而改善神经系统的均衡性和灵活性，提高大脑皮层的分析、综合能力，增强机体对外界环境变化的适应能力，使幼儿在手、足、胸、腰、臂、腿的摆动中和上、下、左、右、前、后的跳跃活动中，增强孩子们的消化机能，增进食欲，加快幼儿新陈代谢，使他们的肌体不断生长发育，达到强身健体的作用。
(二)对智力发展的影响
每一支少儿舞蹈在完成舞蹈创作之后，都须配有少儿的反复排演，而每一次的排练过程都要求少儿的大脑时刻处于积极主动状态，孩子们必须在很短的时间内接受大量的舞蹈信息，包括动作、队形、音乐旋律节奏变化、歌词内容、道具的运用等等。因此，舞蹈训练的过程不仅是少儿不断回忆和记忆的过程，也是少儿注意力高度集中的过程，这既能于无形之中培养和提高孩子的记忆能力和高度的注意力，还能使孩子们在动作、节奏、娱乐过程中提高模拟能力和快速反应能力，加深对于外界事物的熟悉和理解。
此外，舞蹈活动的过程能在大脑皮层的运动区和言语区之间建立多种复杂的神经联系，从而促进大脑皮层的成熟。虽然舞蹈练习动作是无声的语言，但这些动作能激发、启迪少儿丰富的联想，孩子们通过心灵的感悟和丰富的想象来领会舞蹈动作的内涵，而舞蹈动作反过来也能作为开拓他们想象力的工具，例如让她们用肢体语言去模仿表现白云、小溪、开火车、吹泡泡及各种小动物姿态等等，这些都有利于创造性思维的发展。
(三)对心理发展的影响
现代家庭中独生子女占据多数，家庭溺爱现象严重，孩子多数以自我为中心，集体荣誉感差、吃苦耐劳精神缺乏等个性发展问题突出。少儿舞蹈往往以集体舞的形式进行反复排练，舞蹈效果的显现也需要每个成员的高度配合，因此对少儿的团队意识、集体意识以及意志品质等要求很高，这有利于培养少儿坚韧的品质，同时能增强幼儿之间的友谊和团结，培养幼儿的上进心、责任心和集体观念。
在舞蹈练习过程中，大多数舞蹈动作需要少儿付出艰辛的训练才能掌握，这就对孩子们意志的塑造尤为关键。有舞蹈老师采用游戏体例的形式来编排舞蹈《健康歌》、《陕北秧歌》、《丢手绢》等，在编排过程中让少儿充分展开想象，不仅玩得欢快，而且学得兴奋，事实证明对孩子形成活波、开畅、乐不美观、积极向上的性格非常有益。不仅如此，一般受过舞蹈训练的孩子，仪表端庄、举止得体，这会使他们自信乐观，自我感觉良好，而且长期的浸染作用为以后的待人接物打下了一個很好的基础。与此同时，对外界适应能力以及对疾病抵抗能力的增强，也能够促进少儿心理的发展，培养少儿健康向上、活泼愉快的性格，全面促进少儿发展。
(四)对孩子审美的影响
少儿舞蹈训练的另—突出特点是寓教于乐，能通过舞蹈培养少儿良好的审美情趣。对幼儿进行思想品德教育既是德育的任务也是美育的任务，在幼儿舞蹈训练中往往是寓德育于美育之中，舞蹈内容与形式是多种多样的。舞蹈练习过程中，悦耳动听的音乐旋律为孩子们供给和修建富于童心的审美赏识与审美缔造空间，通过丰富的舞蹈语言向少年儿童传递着真善美，借助肢体动作让少儿感受真善美，充分激发少年儿童的想象力及创作力。其次，少儿舞蹈训练不是简单的动作叠加，而是通过内在旋律展示多彩的思想感情，通过无声的形体节奏熏陶孩子的道德情操，为孩子们供给和修建富有童心的审美赏识与审美缔造空间，让少年儿童从中感知美、表现美，熟悉并体会真善美，真正达到寓教于乐、寓教于美的效果。
总的来讲，少儿舞蹈教育能陶冶心灵、激发学习欲望，有利于开拓少儿的想象力、表现力和创造力以及提高少儿感受美、鉴赏美和创造美的能力，并潜移默化地影响少儿价值观、世界观的形成，促进少儿综合素质和综合能力的全面发展。
三、结语
少儿舞蹈是一种培养少儿创造力，强调外部环境对调动发展少儿艺术能力的舞蹈，它不仅能锻炼少儿的身体，开发少儿的智力，促进少儿的心理发育，而且能培养少儿的审美意识，发展思维和情感，使孩子们得到动作的协调性和灵活性的训练，还能使少年儿童在意志、思想品德、个性等方面得以全面培养和拓展。
少儿舞蹈充满童真与活力的活动，也是促进幼儿德、智、体美全面发展的重要途径，需要我们不断地探索和实践，为少儿舞蹈的创新和发展而努力。
参考文献：
[1]李涛.浅谈少儿舞蹈训练的教育作用[J].职业技术教育研究，2006，(5)：58.
[2]崔秀珍著.舞蹈与形体练习[M]. 陕西科学手艺出书社，2002.
[3]刘杨.浅谈少儿舞蹈对少儿素质教育的影响和作用[J].文艺生活：中旬刊，2011， (3)：96.
[4]余畅.浅谈幼儿舞蹈对幼儿的影响[J].教师， 2011， (35)：113.
[5]甘玲.浅谈幼儿舞蹈教学对幼儿审美能力的培养[J].今日教育：当代幼教， 2009， (11) ：47-48.
[6]邹丽阳.浅谈幼儿舞蹈[J].中国科技信息， 2009，(11)：246-250.
[7]茅园园.浅析少儿舞蹈教学中的身韵训练[J].文艺生活：中旬刊，2013， (4)： 107.
[8]王丹.浅谈幼儿舞蹈教育中兴趣培养的重要性[J].致富时代：下半月，2011，(9)：
241-242.
[9]李晖.浅谈幼儿舞蹈教学[J].教学研究(河北)， 2003， (4)：346-347.
[10]钟丽.浅谈幼儿舞蹈与幼儿的发展[J].幼儿教学研究， 2011， (12)：14-15.
少儿美术范文第6篇
一、舞蹈教育可以培养孩子爱心，提高少年儿童的道德素质 德，是立身之本。也就是说，立身做人，道德要先行，唯有良好的道德素质做基础，才能做好人，做好事。
孩子的心灵纯净如水，孩子的生活无忧无虑，这是对少儿进行爱心教育和公共道德教育的最佳时期。让孩子在学习、排练、表演舞蹈的过程中，认识什么是真、善、美，通过舞蹈真实地感受生活的美好，并通过舞蹈来表现无限美好的生活，从而激发少儿爱亲人、爱大家、爱社会、爱生活的美好情感。如舞蹈《泥娃娃》，描述的是一个没有爸爸，没有妈妈，也没有家的泥娃娃的，谁来关心、爱护泥娃娃呢?通过这个舞蹈，激发了孩子的同情心，使孩子们在学习表演过程中自然而然的懂得助人为乐，关爱他人，这些平时需要无数次说教才能使其明白的道理。再如根据歌曲改编的舞蹈《我也骑马巡逻去》和《国旗国旗我爱你》，其曲调自然流畅，歌词朗朗上口，再编配上少儿感兴趣的舞蹈动作，使爱国 1
主义这个抽象的概念，深刻的教育内容在孩子们边唱边跳的真切表演过程中被理解了，类似的舞蹈还有很多，都可以潜移默化地影响和教育孩子，使他们明白自己得到了许多人和来自社会的各方面的关心、爱护，自己也可以去关心、爱护大家，在得到的同时学会如何去回报，献出自己的爱心。
此外，通过舞蹈教育，可以使孩子们养成良好的生活习惯和尊敬师长的礼貌行为，自觉增强文明意识和社会公德意识。
二、舞蹈教育可以开发孩子的智力，提高少年儿童的思维能力和创造力
传统的教育观念往往把智力开发仅仅理解为知识教育，于是就偏重于开发左脑。现代科学研究表明：“分管”音乐欣赏、空间识别、动作协调等内容的右脑，其功能以及与之密切相关的创造性是电脑无法替代的。而舞蹈本身的特点决定了它跟右脑有“不解之缘”，舞蹈教育对右脑有着很好的开发作用。
首先，舞蹈是一种综合艺术，它对少儿有音乐欣赏、动作协调及空间识别等诸多方面的要求。学习舞蹈实质上是右脑在“做操”，使右脑的潜能不停的得到开发。
其次，舞蹈作为一种艺术，集音乐感受、身体动作、节奏变化、感情表达于一身，能为人们提供丰富的想象空间和创造空间。“孩子是天生的艺术家”，他们天生好动，善于幻想，喜欢新鲜、变化的事物，而舞蹈恰恰在这方面给他们提供了这样富于想象和创新的机会和条件。少儿经过一段时间的培养和训练，能够掌握
一些舞蹈语汇，具有一定的表演能力，并通过“知觉促动”使孩子们在其自身的能力对艺术进行掌握、阐述、解疑和改进。其创造力在这里就能得到充分体现。如《秋天的落叶》舞蹈，音乐具体形象，有风声、雨声、沙沙声，上课时我给孩子们一个简单的提示，先请他们欣赏音乐，然后讲述自己所感受的情景，经过几次练习后，他们的想象力、创造力及表现力得到了最大限度的发挥。有的随风飘舞，有的随雨水的流淌缓慢移动，有的三
三、二二堆聚在一起原地旋转，还有的时聚时散自由舞动，像一幅画一样将“秋天的落叶”的景象表现得淋漓尽致。在舞蹈过程中，孩子们尽力使身体动作协调，使大脑不停地高速运转，促使左右脑的全面开发，从而使少年儿童的创造潜能得以极大的开发。
三、舞蹈教育可以培训孩子的审美情趣，提高少儿的审美能力
俗话说“爱美之心人皆有之”，即使是幼儿也不例外。而舞蹈作为表演艺术的一种艺术活动，具有认识美、感受美、表现美、创造美的功能，并成为人类生活中不可缺少的精神食粮。对少年儿童来说，舞蹈是培养孩子们审美兴趣，提高少儿审美能力最基本的途径和手段。
一是舞蹈节目的内在情感能让孩子们感知美、欣赏美。受心理发展特点影响，少儿对美的感受总是直接地以动作、表情、语言等活动方式表达出来，带有行动性的特点。比如听一首欢乐的乐曲，孩子们总会随着节奏动起来。从这一点来看，舞蹈是深受
少儿喜爱的一种审美活动。舞蹈教育就是使少儿感受舞蹈动作的美，并使其表现、创造这种美。比如教小班幼儿摘果子的动作之前，我就用非常形象的语言说：“小朋友，秋天到了，我们的果园丰收了，看!这儿是红红的苹果，那是黄黄的梨子，呀!地上还掉着熟透的桔子呢，我们去摘果子好吗?一边说还一边用动作、眼神表现，使幼儿产生一种身临其境的感觉，调动起幼儿的积极情绪。这样，孩子们在学习摘果子动作的同时，能够充分体验、感受并表现该舞蹈动作之美。
二是舞蹈艺术丰富的内涵能让孩子们学会创造美。舞蹈作为艺术的一种，蕴含了丰富的美的内涵：有人体动作美、有队形的美、有服装的美、有音乐的美、有歌词的美，等等。在孩子们学习舞蹈的过程中，通过让孩子们看一看舞蹈中有哪些动作、学一学你认为美的动作、评一评舞蹈中的服装及道具美在哪儿、说一说对舞蹈音乐的感受，等等，久而久之，孩子们能积累大量关于美的直接经验，他们就能把这些经验转移到舞蹈的创编活动和表演中来。比如，我们在编排蒙古族舞蹈时，通过学习就能够让孩子们感受到蒙古族渊远的文化历史和生活习性，在整个舞蹈的编排过程中，孩子们不仅以较强的理解能力完成了各种动作和造型，并通过优美的身体语言充分表达了蒙古民族那份真诚豪爽的历史美与现代美。在这一过程中，少儿欣赏美、创造美的能力能得到发展。
四、舞蹈教育可以促进少儿身体的正常生长发育，塑造少儿
的形体美
舞蹈是一种以人体动作反映生活的情感的艺术，一个舞蹈通常需要身体各个部位协调动作。经常性的舞蹈训练就跟有计划的体育运动一样，有助于幼儿的身体健康发展，有效地提高他们的速度、耐力和灵敏度，并增强体质。同时，通过舞蹈训练能塑造出少儿的形体美，使少儿具备优雅的和较好的外形气质。这是其它艺术形式所不能替代的。诸如手臂波浪、脚尖步体的运用从本能的无意识状态过渡到具有舞蹈功能的有意识状态，通过各种舞蹈的姿态的训练使少儿四肢动作协调，躬胸、驼背等不良习惯改善，取而代之的是优雅的举止。与此同时，优美动听的音乐使孩子们的舞蹈过程变得生动有趣，使其心理上完全放松，无拘无束，没有压力，有助于少儿的身体健康。
五、舞蹈教育可以培养少儿良好的个性心理，提高少儿的行为能力
舞蹈教育并不是为了培养几个舞蹈家，而是借这方舞台培养孩子们良好的个性心理素质，使之成为能适应社会并有着良好行为能力的社会的人。
一是舞蹈可以培养孩子的自信心。自信心是一种建立在较高的自我评价基础上的积极的个性心理素质，是个体不断奋斗的动力。在舞蹈教育中，通过鼓励孩子们大胆表达的方法得到了落实。比如在舞蹈《小雪花、小雪球》中，孩子们通过用动作表达看到下雪的喜悦心情和小伙伴打雪仗的紧张场面，孩子们的自信心伴
随着勇敢得到了全面展示。
二是舞蹈可以培养孩子们良好的性格。比如，通过开展小联欢会、汇报表演、艺术交流等活动，为孩子们创造表现、展示自己才能的机会，使孩子们在舞蹈中养成了活泼、大方、开朗的性格。
三是舞蹈可以培养孩子们团结协作、不怕困难、勇于进取的精神。比如为孩子们树立“争取参加演出活动”这样一个目标，让他们知道要上台表演必须要使自己的舞蹈水平有进步，还要能与别人竞争。为此孩子们会迫切地要求进步，克服一切困难，努力地学习舞蹈，实现自己的心愿。同时，通过集体舞蹈队形排列，让孩子们从中学会共享空间;通过舞台舞蹈必须按既定的先后顺序出场、退场，让孩子们从中学会等待和轮流;通过换演出服装的一些细节，让孩子们从中学会如何请求别人帮助和帮助别人。这些使孩子们的团结协作精神得到了进一步培养。
此外，孩子们在学习舞蹈过程中，会接触到不同风格的民间舞蹈，了解许多美丽的民间传说、故事及不同国家的风土人情，从中增长了知识，陶冶了情操，开阔了眼界，能有效地促进少年儿童的健康成长。