教案是为实现教学目标而进行的教学设计,为教学活动提供科学的行动纲领。只有合理挖掘或注入思政元素,才能实现专业内容与思政教育的有机融合。以下是小编精心整理的《家乡的艺术美术教案》，希望对大家有所帮助。
第一篇：家乡的艺术美术教案
家乡的艺术苏科版美术教案韩冬设计
家乡的艺术
教学时间：1课时 教学目标：
1、让学生了解家乡艺术了解民间艺术的独特魅力。
2、学习民间艺术表现手法。
3、培养学生热爱祖国传统文化的情操。 德育目标：培养学生热爱祖国传统文化的情操。 教学重难点：
依照家乡的乡土艺术制作一件作品，可用绘画完成。 教学准备：
民间艺术品、制作工具、绘画工具 教学过程：
一、导入
出示泥人作品图片，激发学生学习兴趣。
二、 授课（介绍）
1、惠山泥人确切的起源时间，现在已很难推断。
在相关的传说中，最早的一则是战国时期，据传孙膑流落吴地以做泥人为生；后来孙膑出任齐国军师，以泥人泥马布阵，研究兵法，破了庞涓的‚五雷阵‛。因此旧时艺人们供奉孙膑为祖师爷。但这则传说至多只能视作吴地泥人的原始。 北宋文人苏东坡曾在纪行诗中发出过‚惠泉山下土如濡，阳羡溪水米胜珠‛的赞叹，有人视此诗中就蕴涵了用惠山泥土制作泥人的信息。而至南宋，江南一带盛行在七夕供奉小塑像，南宋孟元老《东京梦华录》中就有记载。因此有人将惠山泥人的肇始期定于宋代。但关于惠山泥人的最早文字记载始见于明代。与此同时，惠山泥人的另一个流传较广的传说也是追溯至明初。据称，明洪武年间，军师刘伯温夜观星象，发现无锡惠山有旺盛的灵秀之气，将出文臣武将大乱江南，于是来到惠山脚下教百姓捏泥人，欲以泥臣泥将泄去惠山的灵秀之气。由此可知，在明代末年，惠山泥人已作为商品在当地店铺出售，并渐趋成熟。
2、佛教溯源
中国工艺美术大师王木东先生曾画过一幅惠山大阿福的造型衍生图，指‚大阿福‛的形象是从唐代惠山寺石经幢之高浮雕结伽趺座佛像及宋代惠山寺金莲桥之浅浮雕牡丹童子图案中衍生而来的。石经幢与金莲桥现仍保存在锡惠公园内，有兴趣的读者可以前往一看，大阿福的造型与头部造型与之十分相似。传说大阿福又叫‚沙孩儿‛，对于大阿福姓沙，有人将之理解为，沙即沙门，‚沙孩儿‛实则佛门里的沙弥僧，大阿福也就是惠山寺里的小和尚。而传统大阿福早期的制作工艺，就是用‚单片印模‛来刻制泥胚，而这种造像方法，直接采自唐朝传入我国的小型佛像制作工艺－－‚善业泥‛。由此可见大阿福的起源与佛教有关，早期的大阿福可能就是用作供奉的。在乔锦洪写的《早期惠山粗货泥人》一文中也称：‚据老艺人讲，最初的泥人是专为寺庙制作的小佛像，用于回赠前来进香的施主，所以早期泥人造型大多面目端庄、盘膝而坐，带有佛塑中‘结跏趺式’的痕迹。‛可以说，佛像造型是早期惠山泥人的取材之本。作为‚南朝四百八十寺‛之一的惠山寺，香火旺盛，佛像如林，泥塑艺人们在长期观察中体会到佛塑造型具有立体感和动态感。他们在创作泥人时试加运用，效果颇佳，在后来的泥人创作中也出现了‚手捏佛道‛这类专门的泥人品种。
三、欣赏制作泥人的录象
清晰的了解制作过程，进一步对泥人艺术的感知。对装饰花纹、装饰色彩、装饰手法有更多的感受。
四、欣赏各地民间艺术作品
1、民居木雕（清）浙江 凤翔的马 陕西
2、陈家祠砖雕（清）广东 泥咕咕 河南
3、面花 山西 剪纸 陕西
4、刺绣 贵州
五、学生作业
可以动手试试做做，也可画一画。
第二篇：家乡的艺术剪纸资料
剪纸艺术是最古老的中国民间艺术之一，作为一种镂空艺术，它能给人以视觉上以透空的感觉和艺术享受。下面是关于家乡的艺术剪纸资料的内容，欢迎阅读!
艺术剪纸
1艺术剪纸
2艺术剪纸
3艺术剪纸
4艺术剪纸
5艺术剪纸6
艺术剪纸7
艺术剪纸8
艺术剪纸9
剪纸艺术的由来
中国的剪纸起源于西汉。 当时人们用麻纤维造纸，传说汉武帝的宠妃李氏去世后，武帝思念不已，请术士用麻纸剪了李妃的影像，这大概是最早的剪纸。公元105年，蔡伦改进和推广前人的经验开始大量造纸，这种镂花形式因找到了更易普及的材料从而诞生了剪纸艺术。
剪纸到南北朝时期已相当精熟，在明、清以后广为流传，遍及大江南北。特别是在农村，人们以剪纸来表达吉祥如意的心愿。在春节、结婚时，便把各种寓意祥瑞的剪纸贴在窗格上，营造出喜庆祥和的气氛。有的地方，剪纸还曾是每个女孩所必须掌握的手工艺术，是人们用来品评新娘的一个标准。古老的剪纸以剪刀绞出为主要手法，趣味浑朴天然，后来剪纸艺人为了省工，一刀多张，改为刻刀雕刻为主，风格转为精巧。作品取材于生活周围的风土人情，蕴含着浓郁的乡土气息。
门神剪纸简介
门神的前身是桃符，又称“桃版”。古人认为桃木是五木之精，能制服百鬼，故从汉代起即有用桃作厌胜之具的风习，以桃木作桃人、桃印、桃板、桃符等用来辟邪。门神传说是能捉鬼的神荼郁垒。上古的时候，有神荼郁垒俩兄弟，他们住在度朔山上。山上有一棵桃树，树荫如盖。每天早上，他们便在这树下检阅百鬼。如果有恶鬼为害人间，便将其绑了喂老虎。这个传说，除《山海经》记载外，汉代诸书皆有记载。
后来，人们便用两块桃木板画上神荼、郁垒的画像，挂在门的两边用来驱鬼避邪。然而，真正有史书记载的门神，是古代的一个勇士叫做成庆的。班固的《汉书·广川王传》中记载：广川王(去疾)的殿门上曾画有短衣大裤长剑的古勇士成庆的画像辟邪。到了唐代，门神的位置便被秦叔宝和尉迟敬德所广泛取代。
秦琼又名秦叔宝，山东历城人，人称：赛专诸，似孟尝，神拳太保，双锏大将。锏打山东六府，马踏黄河两岸。尉迟恭又名尉迟敬德，武艺高强，日占三城，夜夺八寨，功累封鄂国公。秦、尉迟二将帮助李世民打下天下建立大唐后，被封为开国元勋，为什么会充当民间的门神呢?
《三教源流搜神大全》记：唐太宗李世民早年降瓦岗、扫窦建德、镇杜伏威等起义军，其间杀人无数。登基后，身体极差，夜间梦寐不宁，多做恶梦，常见妖魔鬼怪在寝殿内外抛砖扔瓦，使前后殿宇、36宫72院俱无宁静，李世民惧之，告诉群臣，然宫内殿外上下都全然不知，仅唐太宗李世民一君有感而日夜恐惧。月余后，太宗终受不住恶鬼的折磨，召众将群臣商议。众将提出让元帅秦琼与大将军尉迟恭二人每夜披甲持械守卫门于宫门两旁。是夜，果然无事，太宗和朝廷上下文武官员齐声喝彩。然久而久之，太宗念秦琼，尉迟恭二将日夜辛劳，便让宫中画匠绘制二将之戎装像，怒目发威，手持鞭锏，悬挂于宫门两旁。此后邪崇全消。后世沿袭此法，遂将二将永做门神而使他们在民间得以成为流传最广、影响最大、威望最高、普及性最强、贫富皆爱的门神，至今长盛不衰。
还有一种专贴在后门的门神。后门门神一般只贴一位，为什么呢?因为后门一般多为单扇门。贴谁呢?多为钟馗和大唐丞相魏征。钟馗专捉鬼神，可谓人人皆知，而魏征之所以成为后门门神也有文字记载。小说《西游记》中说：泾河龙王为了和一个算卜先生打赌，结果犯了天条，罪该问斩。玉帝任命魏征为监斩官。泾河龙王为求活命，向唐太宗求情。太宗答应了，到了斩龙的那个时辰，便宣召魏征与之对奕。没想到魏征下着下着，打了一个盹儿，就魂灵升天，将龙王斩了。龙王抱怨太宗言而无信，日夜在宫外呼号向唐太宗索命。无奈宫门外有秦琼，尉迟恭二将把守，老龙王冤魂自不敢从双锏双鞭下走过，便转至皇宫的后宰门，砸砖碎瓦。由于秦琼和尉迟恭已在前门，故丞相魏征只好亲自持诛龙宝剑夜守后宰门，时间一长，老龙王的冤魂渐渐地衰落下去，魏征手中那把诛龙宝剑便不再呈高扬之状而垂立一侧了。魏征在隋唐演义中本是一文臣，最早在潞城县二贤庄三清观内当道长，后被民间奉为门神后，其像也仗剑怒目，一派英武气概。
门神剪纸与送穷花
剪只雄鸡，爪下踏着妖物(毒虫、鬼头)，嘴里叼着灵芝草，鸡身上有蝙蝠、蟾蜍装饰物，贴在门上作为门种;也有只剪只雄鸡、对狮、老虎或骑马舞剑英雄武将作为门神的。
人们为了欢庆春节，前一年腊月二十三除尘以后，开始剪以“送穷花”为主题纹样的窗花、炕窑花、顶棚花、箱柜花。
名称多叫“连年有余”、“招财进宝”、“富贵龙”、“吉兽进宝”、“大白菜”等。表示镇邪消灾、迎福送穷，过个祥和如意年。
据魏《镇原县志·民俗志》中记载：“岁时，正月元日，彻夜燃灯，焚香荐牲设醴，供五祀，祭祖先……五日，未明时，户户剪纸为人并舟车糗饵，送之通衢，名曰：“送穷”。由此可知，剪纸花送穷习俗由来已久。
中国各地方的艺术剪纸
中国剪纸艺术——瑞昌剪纸 .瑞昌民间剪纸源远流长，据有关学者从多方面考证，一致的认为是起源于我国的汉代，当“纸”还没有出现的时候，“剪” 的艺术早已存在，只不过是表现为剪帛、剪锦、剪金属、箔等装饰物罢了，当纸在瑞昌一出现的时候，瑞昌的民间剪纸也就应运而生了，距今应该有1900年的漫 长历史了。
民间剪纸艺术属于即逝艺术，之所以能流传，沿革如此漫长的时间，主要是依靠“传承”来达到的，即上辈人通过言教手 教，把一些民俗文化观念和剪纸中的艺术符号(即纹样)以及自己在剪纸创作中的创新和体验传给下一代，这个下一代也可能是自己家的，也可能是别人家的，不计 报酬，完全开放地一代又一代地不断向下传递，从而传承、整合、发展、沿革至今天。其传承的管道是通过农村劳动妇女来完成的。
作为民间艺术的瑞昌剪纸，之所以能够伴随着人类存在几千年而没有消亡，一直沿革至今天，主要是有赖于各种民俗的支 撑。以及瑞昌广大农村的社会崇尚。瑞昌历来素有“三里一乡风、五里一人情”之称。因而瑞昌剪纸自古以来则一直被广大的劳苦大众视如艺术珍宝，长期用来表示 他们“祈事禳灾、祈福增寿、祈求富贵”等美好希求，并以此来表示对节日的庆祝、对宗祖的崇敬、对婚嫁寿诞的美好祝愿、对已故亲人的深切悼念、对未来理想的 追求等等。可见其涉及面广、应用量大，早已渗透到人们的日常生活中的一切领域，内涵极其丰富多彩。其大量应用是随着各种民间习俗展开的。
中国剪纸艺术——邳县剪纸 .江苏省徐州地区流行的剪纸，以邳县的最见特色。其种类有二，刻纸为彩色门笺，多用蜡光纸拼色;剪纸除走方艺人的鞋花外，多为窗花。窗花题材有劳动场面、家禽牛羊、民间传说、历史故事、寿桃、花卉鱼虫、龙凤等。
中国剪纸艺术——高密剪纸 .山东高密一带流传的剪纸。从农舍的门窗、棚顶到箱柜、衣橱都有剪纸装饰。制作一般不打草稿而放剪直下，其特色是常用锯齿纹和挺拔的线条相结合来构成形象。
中国剪纸艺术——佛山剪纸 .广 东佛山的民间剪纸。宋代已有流传，盛于明清两代。由于其剪纸制作方法采用了剪、刻、凿、印、写、衬等，在种类上便可分纯色剪纸、铜衬料、铜写料、纸写料、 金花、银写料等。其作品在剪刻时很讲究，多用小刀或剪刀在纸上或特制的铜箔、锡箔上剪刻而成。尤以铜写料最具特色，溶汇了绘、刻、写的技法，使作品苍劲右 拙、金碧辉煌。佛山剪纸在一百多年前也用作建筑、家具雕刻的底稿，后又用于室内装饰。贴在门楣、柱枋上，也用于祭礼、扎作、花钱、炮竹等装饰。
中国剪纸艺术——台江剪纸
贵州省台江苗族的剪纸。以衣袖花、围腰花、帽花等刺绣底样为多。其图案题材虽也有龙凤、牡丹等，但与汉族的花样风格大异。尤其是衣袖花以针刺手法，更使人感到粗中见细的特色。
滦州布影
有二层涵义。一指河北滦县的皮影，据传兴于明初，但最早文献记载仅见清嘉庆年的《滦州志》。当地人不称滦州影而称“乐亭影”可能因唱腔为“乐亭调”而呼之。一指山东皮影。山东皮影据传也从河北传入，唱腔多为柳琴调。其刻工粗犷，敷色古雅，所演剧目为神话传奇和当地流传的历史故事。 中国剪纸艺术——安塞剪纸
陕西省延安北部安塞一带流传的剪纸。其形式很多，有窗花、门画、炕围花、挂帘花、窑顶花、桌裙花、枕花、鞋花、牌牌花、围肚花等等。内容分几种，一是用于春节美化环境，吉祥如意的题材很多，如飞禽、花草、牛羊猪狗、狮子老虎等;二是用于婚娶装饰洞房的，多石榴牡丹、成双鸟禽等;三是用于制作刺绣、布玩具底样的，多双石榴、双桃、虎娃等图案;四是用于迷信礼仪的，有财神爷、灶王爷，还有用作招魂的纸人等。
中国剪纸艺术——陇东剪纸
甘肃省庆阳、平凉两个地区流传的剪纸。陇东剪纸历史久远，风格粗犷夸张。东部的正宁、宁县、合水、庆阳、华池、环县等地剪纸较为古朴雅拙;中部西峰、镇原一带风格秀丽工整;西部泾河上游的平凉、泾川、崇信、华亭、庄浪一带风格较为简洁明快。题材上多飞禽走兽、民间故事、戏曲人物、四季花卉等。就其形式看有门花、炕窑花、窑顶花、箱柜花、粮囤花、灯笼花、喜花、吊帘花、礼花、寿花和刺绣用的底样等。
中国剪纸艺术——浮山剪纸
山西的浮山有“剪纸之乡”的美称。其剪纸遍布全县并流行于晋南一带。其形式有窗花、礼花等。最有特色的是十二个月“桥花”串连起来，用于儿童生日庆贺。浮山剪纸广泛用于生活中的服饰、枕头、兜肚、遮裙、钱包、鞋帽、手帕的刺绣底样，以及丧葬、祭礼、祈祷所需的纸幡、金银山、桥马人物、斗旗等。还用于农家门帘、桌围、椅搭、盖巾、被褥、花布的刷印和剪贴图案。
中国剪纸艺术——滨州剪纸
山东省鲁北惠民地区流行的剪纸。多为窗花或刺绣底样。风格上较胶东的粗犷些。其剪纸中以对称(折剪)式的人物很有特色。代表性的剪纸作者有赵秋春、赵恒英、任成英、张玉针、张金娥等。
中国剪纸艺术——蔚县剪纸
河北蔚县剪纸，相传已有两百年历史。以窗花见长，“天皮亮”可说是最早的窗花形式，即在云母薄片上绘图着色进行装饰。后来河北武强县的木版水印窗花传入，吸取其色彩特点，仿“天皮亮”透明效果，以刻代剪，形成蔚县剪纸的独特风格。蔚县剪纸以“阴刻”和“色彩点染”为主，故有“三分工七分染”之说。题材多取自戏曲人物，也有花草鱼虫、飞禽走兽等吉祥形象。
中国剪纸艺术——南京剪纸
江苏南京的纸，据史载明代已流行于民间。其中以喜花和斗香花著称于世。旧时，南京人婚 嫁喜庆，都在箱、柜、被、枕等嫁妆上缀以用大红纸剪的各种喜花。其图案题材则根据需要和特定的剪纸外形，填满花叶等吉祥纹样。可谓花中有花，题中有题，粗 中有细，拙中见灵的特色。斗香花的题材则有戏文、历史故事、民间传说、吉祥纹样、花卉等。配色一般用金色和大红、桃红、绿、蓝、桔黄、淡黄、黑等七色蜡光 纸组成，有十分强烈的效果。南京剪纸除斗香花和门笺是刀刻外，多数喜花是用剪刀剪成。
中国剪纸艺术——山西剪纸
山西民间剪纸的体裁格式，根据各地民俗与实用需要因物、因事制宜。最常见的是窗花，它的大小根据窗格的形状来定。如晋北一带窗户格式有菱形、圆形、多角等样式，窗花也随窗而异，小的寸许，精致灵巧，稚趣横生;大者有四角、六角、八角呼应的“团花”，素雅大方。忻州一带，欢庆春节，或操办婚事都要贴“全窗花”，即剪出柿子、如意、牡丹、佛手、莲花、桂花、笙等，祝愿新媳妇善于女红，早生贵子，美满幸福。
山西民间剪纸的风格，总体来说，具有北方地区粗扩、雄壮、简练、纯朴的特点。但是，因地域环境、生活习俗、审美观念的木同，各地剪纸又有差异。如晋南、晋中、晋东南、晋西北、吕梁山区的剪纸，多为单色剪纸，风格质朴、粗犷。而流行于雁北地区的染色剪纸，则婉约典雅、富丽堂皇，尤以“广灵窗花”为代表。
“广灵窗花”以造型写实、刻制精巧，色彩艳丽而著称。它的原料是一种单一的雪白宣纸，工具是几把刀刃为斜形的大小不等的刻刀。 程序是先用刀刻出剪纸成品，再点染着色。民间巧匠非常讲究刀工刻法和着色技艺，他们以简单的工具，采取阴刻为主，阳刻为辅的办法，在短短几分钟内就能龙飞 凤舞地刻制出许多成品。着色时用上好白酒调色，调配较深的颜色可加少量白矾，这样既能使涂上的颜色鲜艳水灵，又能保证剪纸存放较长时间。广灵剪纸以其精湛的技艺赢得了声誉，现已销行到法国、美国、日本、波兰等国，成为海外友人珍爱的艺术品。
中国剪纸艺术——杨柳青剪纸
历史悠久的杨柳青剪纸向其他美术品类借鉴表现形式丰富自己。比如这些年兴起的国画形式的剪纸有中堂、条幅、横批、通案、扇面等;内容有花鸟、草虫、人物、山水、脸谱等，还有美术家参与创作的剪纸。其类似年画又不失剪纸趣味，使人感到熟悉而又新颖。特别是在传统年画的风俗日渐衰落之际，剪纸艺人便将百姓喜闻乐见的杨柳青年画图样刻成剪纸，如门神、缸鱼、婴戏娃娃等。传统年画往往不被一些新家庭接受，刻成精美的剪纸后，这种艺术形式不仅能被青年人接受，而且深受喜爱。杨柳青人绣花的“花样子”都是来自于剪纸图案。
这些花样子有门帘、窗帘、墙布(墙围子)、枕套等，还有用于服饰，儿童戴的花兜兜，俗语称“供花”，也有人在祝寿的寿面、寿桃上用福寿等前纸覆盖，俗称“饭花”等。几十年前，杨柳青高家花样子远近闻名，人称“高花样子”。
第三篇：家乡的美景家乡的人 教案
第二课：家乡的美景 家乡的人
教学目标：
1.了解自己家乡的自然环境和人文环境，激发热爱家乡的情感。
2.能用画笔记录下自己眼中家乡的美景和自己对家乡的感受。
3.能运用观察、访问、调查资料等方式，了解家乡的故事和家乡的文化生活。
4.家乡的美丽和家乡人对家乡的热爱和家乡人的努力分不开的。鼓励学生为家乡做贡献。
教学重点：
1.了解自己家乡的自然环境和人文环境，激发热爱家乡的情感。
2.能运用观察、访问、调查资料等方式，了解家乡的故事和家乡的文化生活。 教学难点：
能用画笔记录下自己眼中家乡的美景和自己对家乡的感受，从而建立为家乡的发展作贡献的思想感情，明确现在应该做些什么。
教学准备：
1.多媒体课件：《我的家乡》录象及相关的自然景观图片。
2.学生准备图画纸和彩笔。
3、课前搜集家乡的相关资料：图片、故事、歌曲或戏曲等。
教学过程：
一.看一看，说一说。
1.出示课件，指导学生欣赏《我的家乡》的录象 。
2.说说从画面上，你看到了什么?
3.思考：课本中的小朋友喜欢家乡的什么 ?
4.交流：自己生活的家乡在哪里?自己喜欢家乡的什么景色?
二..演一演，猜一猜。
1. 启发谈话：你喜欢自己的家乡吗?想不想让更多的小朋友了解你的家乡?那就当当小导游，把家乡最美的地方介绍给他们好吗?
2.学生扮导游介绍并赞美自己的家乡。
3.请扮演的孩子谈自己的感想，请观看的小朋友发表自己的意见。
4.猜一猜，请同学描述他最喜欢的家乡的某个地方，其他同学猜猜是哪里。
三.画一画，评一评。
1.出示具有代表性的反映家乡景观的如：街道、公园、树林等图片，让学生欣赏，并说出画面上的景物，谈谈自己的感受。
2.想一想自己居住地周围，哪里景色最美而且最熟悉，用彩笔把它画下来。
3. 小组内展示交流，并推荐出比较好的作品，粘贴在黑板上。
4.请被选的同学介绍自己的作品。
5.师生共评最佳创作奖。
四.说一说，唱一唱。
1.教师首先讲一个关于家乡的故事，你了解为家乡做贡献的有哪些人吗?
2.你还知道家乡的哪些事?学生交流自己收集的关于家乡的小故事。
4.你还知道家乡的哪些歌曲或戏曲，表演给同学们看好吗?
5.展示自己收集的关于家乡照片、文字等资料，并与同学交流是通过哪些渠道获得的资料。
五.活动：我是小导游。
第四篇：《家乡的美景家乡的人》教案
《家乡的美景
家乡的人》教学设计
教学目标：
1.了解自己家乡的自然环境和人文环境，激发热爱家乡的情感。
2.能和大家分享自己眼中家乡的美景和自己对家乡的感受。
3.能运用观察、访问、调查资料等方式，了解家乡的故事和家乡的文化生活。
4.家乡的美丽和家乡人对家乡的热爱和家乡人的努力分不开的。
鼓励学生为家乡做贡献。
教学重点：
1.了解自己家乡的自然环境和人文环境，激发热爱家乡的情感。
2.能运用观察、访问、调查资料等方式，了解家乡的故事和家乡的文化生活。
教学难点：能和大家分享自己眼中家乡的美景和自己对家乡的感受，从而建立为家乡的发展作贡献的思想感情，明确现在应该做些什么。
教学准备：1.多媒体课件：
《我的家乡》录象及相关的自然景观图片。
2.课前搜集家乡的相关资料：图片、故事、歌曲或戏曲等。
教学过程：
一.谈话导入
在我们祖国的东方，有一片神奇的地方，有人说她像一头卧着的骆驼，有人说她像一只欲飞的雄鹰，她就是我们共同的家乡---山东。山东是文化胜地，度假天堂。一山一水一圣人，这是山东的一句旅游口号，它写出了家乡的著名的山水名人。今天我们就走近山东，了解山东的美景，山东的人。
二.活动一，介绍家乡的美景。
A 看一看，说一说。
1.看《你所不知道的中国---齐鲁美景》视频 2.说说从画面上，你看到了什么?你的感受是什么?
(重点补充黄河
泰山
孔子的资料 ，渗透一山一水一圣人)
3谈话：山东历史悠久，在中华文明的发祥与发展过程中有很多重要贡献，其中最广为人知的是孔子及其儒家思想。17座独具特色的城市宛若17颗璀璨的明珠镶嵌在这片深情的土地上，济南的泉、枣庄的水、青岛的海、烟台的仙、威海的岛、泰安的山，都无不让人拍案称绝。
B.演一演，猜一猜。
1. 启发谈话：你喜欢自己的家乡吗?想不想让更多的小朋友了解你的家乡?那就当当小导游，把家乡最美的地方介绍给他们好吗?
2.学生扮导游介绍并赞美自己的家乡。(蒲松龄故居
马鞍山
等)
3.请扮演的孩子谈自己的感想，请观看的小朋友发表自己的意见。
4.欣赏家乡美景，谈谈自己的感受。
老师还找了一部分山东的美景，我们一起来欣赏一下。
(PPT放映家乡的美景：博山溶洞
红莲湖美景
管仲纪念馆等等)
师：我们的家乡有引人入胜的风光美景，令人自豪的文物古迹。还有许许多多的名人，他们是家乡的骄傲。下面我们说一说你所知道的家乡的名人。
三、活动二，介绍家乡的名人
1、学生分组交流收集的古今家乡名人的资料。
2、分组汇报。
3、教师补充家乡名人。
4、夸一夸：在我们的身边，有许多平凡的人，他们默默无闻地为家乡建设贡献力量，让我们来夸夸他们吧!
(学生交流身边为家乡建设做贡献的人)
四、家乡更好、升华情感
1、想一想：我是山东小主人，我能为家乡做些什么呢?
(请你为家乡的未来描绘美好蓝图，可以写一写、画一画，也可以唱一唱。)
3、教师小结：我们山东人杰地灵，昨天，家乡历尽苦难，饱经风霜;今天，人们用勤劳的双手!建设美丽的家乡;明天，你们是建设的主力军，相信你们会努力把家乡建设得更美好。
第五篇：美术教案《画家乡的风景》
湘教新版七年级下册美术教案
课题：《画家乡的风景》
第一课时
一、教学目标：
1 、初步理解风景画作品中的情感素描，绘画作品中的情感表现倾向。
2 、运用平行透视或者成角体透视的原理，参考摄影图片绘制素描风格。
3 、掌握表现力的构图，绘制家乡风景，体现对家乡的感受。
二、教学重、难点：
教学重点：抛开色彩，集中精力来学习风景画的没有色彩变化的朴素描绘，研究一下风景画的基础知识。
教学难点：掌握构图，平行透视，成角透视，风景画的构图，练掌握。
三、教学过程： 导入新课：
1、运用多媒体课件，展示《草原的路》图片，原作转化黑白效果，
2、看到这幅作品，你最强烈的感受舍是什么?如果你是这件作品的作者，你画出这样的画面是希望体现什么样的内心感?
3、集中精力来学习风景画的没有色彩变化朴素描风景画的基础知识。
4、展示与原作相关的两张结构示意图?提问两张表现的原作画面结构的图，你觉得使画面产生前后空间感觉的秘密什么?
5、展示《村道》图片，展示立体平行透视示意图和基本规律文字通过一张立方体透视变化示意图，研究平行透视规律。 平行透视相关：视平线，消失点，消失线。
平行透视规律小结：近大远小，近高远低近宽远窄。
6、展示《马棚》美术作品，立体成角透视，成角透视：视平线，左右消失点，左右消失线。
对照多媒体课件指出《马棚》里面的视平线，左右消失点分别在哪里?
成角透视小结：左右消失，近大远小，近高远低，近宽远窄
7、展示教材：
“思考.练习”示意图一组图片?这是为什么?
多媒体展示四张图片，图中景物看起来似乎与我们平时看到的景物不一样吗?
四、布置作业：
采用线条形式，在多媒体课件上的一组风景摄影作品中，选择自己喜好一副进行临摹，重点体现画面中的透视关系。
五、教学总结：
借助实物投影仪，展示部分学生优秀练习作业，在给与积极地评价，与学生一起对存在的透视问题进行修改。