时尚元素广告设计范文

2023-09-12

时尚元素广告设计范文第1篇

英国公主在百货公司打工

比阿特丽斯公主是英国女王伊丽莎白二世的孙女。英媒体报道,这位19岁的金枝玉叶为了获取工作经验,竟然在赛弗里奇百货公司为VIP顾客当“私人代购专家或购物顾问”,帮客人选购和递送各种物品。工作时,比阿特丽斯必须穿统一的工作服,午餐期间她才可以换上自己的服装——由著名设计师马修·威廉设计的价值310英镑的巴宝利女式夹克衫和175英镑的詹姆士·吉恩牌长裤。

贝克汉姆引起夫妻纷争

英国某网站调查发现,“万人迷”球星贝克汉姆竟会导致85%有子女的夫妇经常吵架,原因并不是丈夫不满太太当贝克汉姆“粉丝”,而是他们发现很难超越贝克汉姆那种“完美父亲”形象。

要做王妃也需有稳定工作

成为一国王妃,享受无忧无虑童话般的幸福生活,也许是每个女孩都梦寐以求的。已经快将梦想照进现实的英国威廉王子女友凯特·米德尔顿,早就迫不及待地做好了成为英国王妃的准备。但好事多磨,英国女王伊丽莎白二世却表示,如果凯特想如愿成为王妃,那么必须先有一份稳定的工作!女王认为,如果威廉的未婚妻没有一份合适的工作,威廉的公众形象将会受损。

垃圾变身时尚新宠

随着环保意识的日益增强,一向以奢侈著称的时尚界也刮起了环保风。生态时尚饰品公司的美国服装设计师们将人们丢弃的垃圾注入时尚元素,变废为宝,使它们渐渐成为了时尚界的新宠。设计师们将废弃的糖纸、食物包装袋、电影海报、塑料袋和过期的旧报纸做成了时髦的手提包、钱包和首饰再度出售,受到大众的喜爱。一些演艺圈的名人也加入购买的行列,他们中包括琳赛·洛汉和卡梅伦·迪亚兹。

撒切尔夫人为杂志做模特

今年已经82岁高龄的英国前首相撒切尔夫人,日前登上了英国版《时尚》杂志。这是撒切尔夫人第四次为时尚杂志做“模特儿”。撒切尔夫人穿的仍是她标志性的蓝色套装。曾为英国威尔士王妃戴安娜拍摄最后官方纪念照片的摄影师马里奥·泰斯迪诺此次成为撒切尔夫人的摄影师。

MP3防身枪成时尚女性新保镖

为了迎合时尚女性的需求,一款既能用来欣赏动听音乐,又能在遇到危险时自卫的新型泰瑟枪,日前出现在国际消费电子展上。同普通泰瑟枪一样,这款泰瑟枪首要功能是防卫,能发射五万伏特的高压电脉冲。被击中者神经和肌肉系统暂时瘫痪,失去行动能力。这款泰瑟枪的不凡之处在于它内置有一台mp3音乐播放器,存储器容量1G。

时尚元素广告设计范文第2篇

一、时尚元素在陶瓷造型设计中的介入

当陶瓷艺术当中被人们加入了时尚元素之后,所具有的实际发展内容以及发展意义就已经发生了极大车程度的变化,新元素的加入即表示人们对于陶瓷艺术的接受,也证明了陶瓷艺术开始作为一种人们思想意识以及情怀的具体表现而存在。而随着其进一步融合的完善,也直接开辟了陶瓷艺术发展的新道路[1]。

陶瓷艺术的发展经历了很长时间的发展历史,而在实际的应用于发展过程当中,陶瓷不断在社会的发展以及朝代更替的过程当中,形成新的艺术内容以及表现形式,因为每一个时代的文化背景不同,人们的审美观念也不同。所以陶瓷艺术所表现的文化内容也不同。进入到新世纪当中,陶瓷的艺术表现在很大程度之上得到了进一步的繁荣,无论制作还是表现形式都具有很大的多样性。而制作者也在实际的制作过程当中将自己对于社会的认识,加入到了实际的制作过程当中,一个个更加贴近人们生活的艺术品出现在了人们的视野当中。而将时尚元素融合到陶瓷艺术当中的方法也成为了现代该艺术发展的一个主要形式[2]。

而在融入到实际的应用过程当中,如何进行融合成为了当下我们所要面临的问题。我们希望可以通过合理有效的方法时尚元素可以基于传统艺术的基础之上发挥更加重要的作用。这也是当下陶瓷艺术发展的根本所在。就陶瓷的发展来说,其是在人类生活当中一个十分具有创造性的活动。并且经历时间的洗礼,已经逐渐成为了人类精神文明财富的一个重要组成部分。

对于传统的陶瓷造型设计来说,人们往往都是利用以往的经验以及技巧进行设计,所以设计出来的作品具有很强的片面性表现。而当下社会要求当中,传统设计方法受到了很大程度的限制。当下的陶瓷设计对于其外在的造型设计具有很高的要求。逐渐的近现代代印象主义、立体主义等设计理念逐渐的成为了陶瓷设计的指导内容。制造者在实际的制造过程当中不断的打破原有造型设计的内容,为陶瓷艺术加入了新的内容。设计理念的变迁逐渐契合人们的思想内容,并且也正在融入到我们的生活当中[3]。

二、时尚元素在陶瓷装饰设计的介入

陶瓷艺术在不断的创作以及发展过程当中,不断的表现出其所具有的客观意义。虽然在实际的设计过程当中,是利用泥土制作而成,但是却发挥着重要的精神文明传承作用。在实际的设计过程当中,抽象、象征、隐喻等基本艺术形式被进一步的应用,通过泥与火的承载进行精神宣誓。然后利用外观,颜色等基本内容发展出一个具有鲜明独特性质的艺术作品。随着当代人们对于多元化、个性化的追求。时尚元素在陶瓷装饰的融合越发的明显。

1、新的个性化时代要求

新的个性化时代要求之下,陶瓷装饰需要表现的进一步完善。在实际的设计过程当中,其实我们可以加入一个大的设计理念。简单的来说其实就是将设计进行延展。这一设理念要求社会陶瓷装饰开始借鉴其它事物发展的元素。例如在实际的发展过程当中加入今年的流行颜色。或是将家具当中的方圆点线加入到其中,同时也可以根据今年的发展内容进行明年流行方式的预测[4]。

2、时尚元素

陶瓷的时尚元素加入并不单单指的是流行的事物,还可以是社会焦点等事物,例如在航天事业不断发展的背景之下,陶瓷的设计可以就加入奔月等基本元素。还有在零八年,出现了很多的福娃陶瓷作品,而这也是陶瓷艺术发展的根本内容之一,制造者将中国感悟加入到实际的创作过程当中,并在实际额制造过程当中反映出时尚的韵味。

三、时尚元素介入陶瓷设计中的发展前景

时尚元素的注入无疑给陶瓷设计带来了新鲜的血液,而且时尚元素除了在陶瓷的造型和装饰中介入外,必将更多的在陶瓷的文化领域所介入。

不同地域文化影响下的世界陶瓷艺术,正走向一个全面开放、全球一体化的时代。我国现代陶瓷设计的发展只有从中国传统文化出发,将西方的现代文化与社会主义新型文化相结合,让时尚元素介入其中,才能开创中国式的现代陶瓷文化特色。而随着各地陶瓷教育的不断深入,我国陶瓷艺术一定会全面繁荣[5]。

四、结束语

综上所述,陶瓷艺术作为我们国家诸多艺术形式当中的一种,在实际的生活当中正在迅速的普及。其无论是实际的观赏价值还是操作性,都是十分的鲜明。但是传统的陶瓷艺术无论是其具体表现内容还是艺术形式,都已经不能在当下的社会当中发挥更加重要的社会价值,为了促进该艺术的进一步繁荣,就需要将其结合时代特色进行发展。本文以上内容对陶瓷的发展以及时尚元素的融入进行了研究。虽然当下陶瓷艺术的发展过程当中仍然存在着很多的问题,但是应该努力对其进行完善。

摘要:随着社会的发展以及时代的进步,我们国家近几年的经济是水平有了很大程度的提升。在此种背景之下,人们的物质需求已经得到了极大程度的满足,但是在实际的发展过程当中,人们对于精神世界的要求越来越高。但是随着人们审美意识以及基本思想意识发生了很大程度的改变,传统艺术里面的一些东西并不被人们所接受。所以新型元素的融合成为了传统艺术发展的一个突破点。藉此,本文立足于陶瓷设计的基本内容以及传统形式,对时尚元素的加入进行了简要的研究。

关键词:时尚元素,陶瓷设计,艺术融合

参考文献

[1] 王晓勤,洪蕾.论时尚元素在日用陶瓷设计中的运用[J].陶瓷研究,2011,02:81-82.

[2] 陈春,周星.陶瓷设计中时尚元素的融入与渗透[J].美术教育研究,2015,21:101.

[3] 余勇,周灵云.论3DMAX建模元素在陶瓷造型设计中的应用[J].景德镇陶瓷,2006,02:18-19.

[4] 章宇,费晓映.现代陶瓷首饰的发展前景——传统文化昆曲元素在陶瓷首饰设计中的应用[J].美术教育研究,2014,08:58.

时尚元素广告设计范文第3篇

1)市场环境分析。在前期创业,我们把市场主要集中在高校学生。类似的创业机构几乎不存在,而且拥有艺术特色,市场环境相对较好,有较好的发展前景。在后期的营业中,我们的市场不断进行扩大,形成连锁店形式管理模式,产品也将会越来越丰富。2)市场前景分析。中国手绘时尚单品改造和设计市场还没有真正开始兴起,分析家认为,未来三五年内将是手绘产业发展的黄金时期。除了卖一些单品以外,店面还可以附带一些衍生品,如生活用品,家居装饰,玩具等日常生活用品。手绘产业为艺术家提供了快速创业的机会,它是未来的热门。3)消费心理分析。手绘服饰店面有别于其它服饰的经营,店里必须要有手绘师现场工作作画,可以现场与顾客交流,满足顾客个性化需求。还有书架,上面摆放当下流行的时尚杂志,各门类和派别艺术作品集,音乐CD,民俗图案集。配备电脑,WIFI,沙发可供购买者查阅资料。

二、项目核心竞争力分析

1)理念优势。学习艺术的人喜欢研究各种文化,各种文化的融合造就了艺术家独特的穿搭品味。用自己的美学专业知识把文化底蕴、艺术和时尚有机结合起来,并且取舍有度构成只属于自己的个性穿搭再进行推广,这是我们艺术生的优势所在。在流行服饰满街横行的当下开个普通的服饰商店无法吸引顾客眼球,把自己所学专业知识和时尚元素结合,同时推销自己的作品,这是创新所在。2)资源优势。在最初的营业中,我们主要以学生为主要市场来源,竞争压力小,并且学校会提供给我们很多买家客户,优势较为明显。后期营业中,可能会有相同的行业涌现,竞争压力不断提高,这时,我们可以开拓市场,实行品牌连锁效应,仍有明显优势。

三、工作室经营计划及投资估算分析

1、企业经营计划

1)产品策略。①产品定位:时尚单品个性改造和设计,满足广大青年的个性穿搭需求。②产品质量功能:本产品符合日常服饰穿着,采用棉麻、牛仔、帆布材质。它们与绘画作品融合在一起,内敛而又不失个性,使消费者爱不释手,并且,针对高校消费人群,让消费者买到物美价廉产品。③产品包装:用精心设计的包装袋和纸盒,同时,准备一些生日手绘礼盒,上面可以画些星座、写一些性格特点、画些特定节日或进行私人订制。④产品logo:每件作品完成后,附着自家产品的标识。⑤产品材料制作:工作室初期将根据个人喜好对现成单品进行涂鸦或绘画,后期工作室条件成熟后可以尝试完全原创设计。⑥产品服务:学生创业团队秉着诚信经营理念,凭良心做事,确保产品的质量;对各成员及兼职人员进行就业的前期培训,确保服务质量。2)价格策略。①尽可能寻找价格低并有质量保证的货源,降低前期投入。初期低价吸引消费群体,等累计到一定客源之后,可适当的调整价格。②刚开店以折扣和优惠手段为营销策略,增强人们的购买欲,如办理优惠卡,实施满减等活动。3)销售策略。①加大宣传力度,提高知名度。可以拜托亲朋好友帮忙宣传,广发传单,地方媒体宣传等。②推出组团购买折扣政策,人数多少到多少几折优惠,根据财务预算来决定。③联合校园广播进行宣传。

2、投资估算分析

初期工作室发展规模比较小,资金需求不大,门面费约5000元,衣服进价约4000元,桌椅板凳与墙绘、包装材料费约1500元,宣传费约2000元,二手电脑约500元,绘画材料及其它费用约2000元,共计约15000元。通过学校的补助以及合伙人出资可解决经济困难问题。因为本项目题材新颖,发展前景很好,后期应通过贷款来解决连锁需求。

四、团队能力和经营管理分析

1、团队能力

团队都为西华师范大学研究生,长期接受绘画艺术教育。拥有较强的审美能力和美学知识,并能够将美术知识和穿着打扮相结合。

2、经营管理

1)材料。①2b铅笔中华牌:中华牌铅笔较硬,布面上可保持相对清洁,需1盒。②调色盘:调色。③水桶:涮笔。④草稿纸:手绘草图。⑤橡皮擦:修改起稿错误。⑥丙烯颜料:该颜料色彩饱和度高、易干、不掉色。⑦染布颜料:和国画颜料效果大致相同,但不掉色。⑧抹布:沾去毛笔上多余水份。⑨毛笔:大白云10支,中白云10支,小白云10支,中号狼毫笔2只,勾线笔2支。⑩油画笔:丙烯作画时使用。吹风:作画后辅助画吹干。2)步骤与方法。①起形:想好自己想画的图片后,参照图片在衣服上起形。②填色:填色时需注意衣服中间要放一层纸板,以防颜色染到衣服背面。画面根据自己情况所需,看用丙烯颜料还是染布颜料。③勾线:这一步可以省略,如果需要整齐的画面效果,不妨勾勒一下。④图案定型处理:放在一旁晾干或使用吹风吹干。⑤完毕。

3、设备购置:电脑1台。

4、人员配备:美术学院兼职数名。

5、服务管理

①顾客至上。②根据每位顾客的穿着判断顾客喜欢风格,合理推荐。③店里放置意见薄。

6、日常管理

①制作各类所需要的工作薄.进货薄,缺货薄,交接班,记账薄等。②工作人员作好每一项的工作登记。③作好交接工作。④兼职人员工作安排表。

7、购物流程

①客入店挑选。②咨询。③购买或交定金定制,凭收据领取。

五、融资方案和回报分析

1)融资方案。前期通过学校的补贴后,其余与合伙人共同集资,按照投资比例进行分红。后期通过借贷,扩大规模。2)回报。每件纯色衣服在进价约50元的基础上提高4倍,如果需要定制,则根据工艺复杂程度额外收取费用,大概每件衣服的利润在150元。

六、关键的风险及应对方案分析

1、风险分析

①因为属于新型行业,广大消费群体需要通过一定时间的认知才会慢慢接受,宣传较为困难,初期可能会影响工作室的正常运营。②由于是大学生创业,资金相对比较缺乏,可能运营过程中,还需要额外支出。财务方面可能会影响工作室正常运作。③由于是大学生创业,工作经验相对缺乏,可能决策上的事情会出现偏差,也存在着一定的风险。

2、应对方案

①前期务必做到大力度的宣传,除了发传单以外,还可以利用微平台,各种商业app。其次,开业前三天做一些折扣活动,让一批买家先穿上自己的服饰,质量过关一定会一传十、十传百的。②前期自己做一些重要决定前,可以先请教商业上成功的一些前辈。③财务支出量力而行。

摘要:近年来,许多让人意想不到的新型职业迅速崛起,比如:网红,试吃,试住等。这些职业的兴起,可以明显感受到人们越来越追寻新、异的个性化需求。为了满足消费者的这一时尚需求,我运用自己的美术专业把不同画种(油画、国画、素描、水彩,剪纸,版画)的特色和时尚元素结合设计出不同大小,不同季节,不同款式,不同颜色的时尚单品。

关键词:时尚单品,改造,设计

参考文献

[1] 手绘服饰开店指南.王亚峰.2005.6.23

时尚元素广告设计范文第4篇

摘 要:近年来,慢时尚作为一种可持续发展的方向,在欧美各国已经有了较丰富的理论研究和一定的行业实践。本文结合笔者在英国读博学习期间对该课题的研究体会,对慢时尚的定义、发展优势、发展现状、设计方法进行解读,旨在为我国中小服装企业提供设计发展方向,提高社会大众对慢时尚及可持续设计的关注度。

关键词:可持续发展;慢时尚;服装;可持续服装设计

0 引言

近年来,国际学界对服装行业环境的可持续发展提出了质疑,快时尚产品往往织物质量差,成衣结构耐不住经常洗涤,很快就会被丢弃,从而导致大量的时装浪费。根据Morgan和Birtrintle(2009)的一项研究,全球每年有超过100万公斤的纺织品被堆填在垃圾填埋场,这日益加重了环境负担。另外,慢时尚品牌支持本地生产、传统工艺、利用循环材料,通过耐用设计等来实现慢消费,被公认为是一种实现可持续的发展方向。从整个生产周期来看,慢时尚有利于服装产业的资源整合和可持续发展,可以提高消费者的环保意识,改变人们过度消费的行为,实现人、自然、环境的和谐发展。

1 什么是“慢时尚”

慢时尚起源于1986年在意大利发生的“慢食运动”(Slow Food Movement),它不仅仅是满足于大规模生产所带来的即时享受,更是人们对一种更有意义的生活方式的追求。这种缓慢的趋势激发了一系列类似的运动,特别是在设计上。2007年,时尚理论界的重要专家Kate Fletcher首次创造了“慢时尚”这一概念,并在英国创立了慢时尚和可持续设计研究中心。慢时尚概念强调服装行业和设计中的可持续性,倡导降低生产速度和消费周期,以高品质、小批量的产品获得消费者的长期认同,让消费者对衣物更有责任感,愿意维护和珍惜衣物,进而减少过度消费,达到保护资源的目的。

2 “慢时尚”的设计方法

从整个产品的设计研发、生产、推广、销售和售后环节来看,实现慢时尚的途径有很多,本文主要从设计环节入手,分析慢时尚的设计方法。

2.1 耐用设计

慢时尚力求创造不容易过时的产品和持久的价值,追求经典而不是追求时髦,不仅仅是遵循快时尚的趋势,追赶瞬息万变的即时潮流,更是追求个性的表达和某种身份的认同,如小黑裙。一方面,慢时尚服装是由优质材料制成的,生产时间更长,制作工艺更好。虽然慢时尚服装价格更高,但人们可以长时间穿着,由此达到放缓消费的目的。另一方面,耐用设计不仅关注产品的外观和功能,而且关注开发全新的客户互动模式,增加产品价值和产品体验,创造满意度更高和使用生命更长的产品。一些公司已经开始开发新的平台,包括购买、协作、使用、租用、共享、交换、修复、重新使用等。

2.2 循环设计

循环设计是指从废弃物中选择物品或材料进行改造和设计,实现再利用,创造具有更高价值和质量的新产品。通过转换、转化、重新利用废物或使用过的材料及产品,通过新的方式赋予它新的生命,减少了不必要的资源消耗。例如,来自织物废料的地毯、翻新的衣服,来自废金属的艺术物品、创意首饰以及包、衣服和其他时尚产品。业界也称这类产品为“trashion”,意思是化废弃物(trash)为时尚(fashion),它要求设计师具有独特的眼光、个性以及重新创造和诠释产品的能力。

2.3 情感化设计

情感化设计是从衣服与人的关系角度,实现人对产品的情感投资,来获得服装产品的长久价值。定制设计是一种高度个人化的设计,是一种与消费者进行互动的设计,我们可以从情感角度加深消费者与服装产品的联系。这是一种更可持续的设计方法,“高级时装”采用的就是这种方法。如今的互联网时代,工业4.0让更多的普通消费者也有机会通过自我生产和共同设计来实现他们的设计概念,从而使他们拥有真正想要的產品。另外,特别是手工制作也更容易使服装具有情感性,并且,手工制作的物品也通常被认为更有经济价值。例如爱马仕凯利包,它虽然是时尚产品,但也可以被认为是一种投资。当产品是一项投资时,它便具有功能性的寿命,在时尚季之后仍然对特定的消费者或用户具有吸引力。

2.4 多功能设计

近年来出现的“一衣多用”的服装是多功能设计的典型代表。例如:通过设计可拆卸的局部服装结构,如可拆卸的帽子、袖子、口袋、裙摆等,实现服装款式的变形,延展服装的功能性,以满足消费者的不同需求;通过特殊的服装结构设计,服装有多种穿着方式和穿着效果,增加服装的使用频率;又或者是通过叠加多种服装功能来实现多功能的目标,这种设计方法在户外装的设计中尤为常见。

3 “慢时尚”对服装行业及社会的发展益处

自Fletche提出“慢时尚”的概念后,英国的一些设计师开始采取缓慢和更可持续的方式来设计和生产服装。21世纪以来,面对全球的经济衰退,英国的可持续服装市场仍在持续增长。2011年,英国的道德市场价值472亿英镑,以服装和化妆品在内的道德产品增长最快。除此以外,慢时尚还通过各种不同的方法在全球发达国家有众多成功的实践,这都充分说明慢时尚和可持续服装市场发展态势良好,对时尚业及社会的发展皆有诸多益处。这一系列成功的实践案例可以为我国的慢时尚发展提供有利参考。

从行业发展角度来看,当前的“快时尚”潮流,即更便宜、追求快消费的衣服,本质上是不可持续的,而且不会无限期地运作下去,事实上,已经有迹象表明这种模式正在达到极限。许多地方的制衣厂都已满负荷运转,消费者也越来越意识到这带来的一系列环境问题,而与之相对的慢时尚近几年正开始健康发展。慢时尚有利于行业资源整合,有利于手工业的发展,并有可能带动当地经济。对中小企业而言,慢时尚可以帮助他们发挥自身优势,避开与众多快时尚大品牌的商业竞争;通过高质量、手工感以及和消费者的情感交流,建立品牌特点。

从社会发展角度来看,由于对工厂恶劣工作条件的负面宣传,许多企业面临着社会责任方面的挑战。慢时尚倡导贸易公平,不是强调降低劳动力和生产成本,而是从以人为本的角度,替代低工资和不合格工作条件以及大批量生产的快时尚模式,旨在确保当地工匠从时尚产业的价值链中获益,提高从业人员的幸福指数,这有利于社会的健康发展。

4 结语

目前“慢时尚”可能成为改善行业发展和环境问题的一个新的方向。2015年全球企业可持续发展报告显示,73%的千禧一代愿意在一个合乎道德或可持续发展的品牌产品上花费更多的钱。年轻消费者正在推动消费观念的转变,越来越多的有环保意识的消费者、政府和非政府组织以及媒体迫使时尚行业的主要参与者改变生产流程,提供符合可持续实践的服饰产品。这有助于慢时尚和可持续时尚的发展,相信慢时尚未来在我国会有较大的发展空间。

参考文献:

[1] 谢平.快、享、优、慢——新价值观与生活方式对未来服装·流行的影响[J].装饰,2008(10):138-139.

[2] S.Rangari .道德时尚、慢时尚和人们对它们的看法[J].商业世界,2017.

[3] H.克拉克.慢+时尚,矛盾的修饰还是对未来的承诺?[J].时尚理论,2008,12(4):427-446.

[4] K.Fletcher .慢时尚:系统变革的邀请[J].时尚实践,2010,2(02):259-266.

作者简介:刘安(1985—),女,博士在读(英国),讲师,研究方向:可持续设计、慢时尚、服装品牌管理等。

时尚元素广告设计范文第5篇

一、店铺营业前的准备工作

1、 店铺营业员的考勤:店长每天应提前至少10分钟到店,做好店铺营业员的签到和考勤,查看昨天的交接记录及昨晚的营业销售状况,待店铺全体人员到齐召开晨会。

2、 晨会:店长主持主持晨会,所有店铺营业员必须参加。检查每个店员的仪容仪表。总结前一天的工作和销售情况汇总。介绍今天的销售计划,提出当日的销售目标。提出当日的服务要求、工作要求、纪律要求、卫生标准、顾客的反馈意见。注意每位店员的情绪,调节好他们的工作状态。传达上级的工作要求。针对新员工进行工作的培训和工作安排。鼓励表扬昨天表现优秀店员,并让优秀店员与大家分享经验。指导清理店内的卫生。指导收银员准备工作。店长带领店员喊店铺的激励口号,迎宾气氛一定要活跃,表情自然亲切。

二、当日店铺营业中

1、 整体把握卖场,检查清洁工作,带领员工向顾客打招呼做好欢迎顾客的准备,并检查补货。

2、 调节整个卖场的气氛。

3、 每隔一定的时间到收银处察看营业状况,对照以往进行分析,并及时提醒鼓励店员。

4、 注意店员的休息,工作状态,切勿同进同出或同时休息或频繁休息。

5、 空闲时间可请店员介绍商品价格特点材料等基础知识。

6、 指导店员及时的整理货物、清洁卫生。

三、店铺营业结束后

1、 对当天的销售状况总结,核对是否完成今天的目标。

2、 分析并解决相关的问题,提出相应的策略。

3、跟踪顾客购物反馈信息。

4、 完成各种报表。

5、 货物的清点和补充。

6、 清洁货场和安全检查。

本文出自:http://

上一篇:新媒体广告设计下一篇:毕业设计工业设计论文