美术学院课堂管理论文范文

2023-11-26

美术学院课堂管理论文范文第1篇

【摘要】美术课堂承担着不可替代的审美教育作用,是教育教学过程中的重要组成部分。一节好的美术课堂,担负着培养学生认识美、欣赏美和创造美的能力,使学生在学习兴趣、人际关系、学生需要等方面尽可能得到发展。本文就美术课堂有效管理的基本理念和实施策略,阐述了自己的观点。

【关键词】课堂管理 教学 策略

课堂管理是教师为了完成教学任务,调控人际关系,和谐教学环境,引导学生学习的一系列教学行为方式。管理好课堂是开展教学活动的基石,教师必须不断地提高课堂教学管理技能。

具体来讲,课堂管理是由一系列要素构成的有机统一体,其管理主体是教师,管理环境是课堂,管理客体是各种人际关系,管理目标是实现预定的教学目标,在课堂内主要有两种人际关系,即师生关系与学生关系,只有妥善处理好课堂中的人际关系,才能实现教师、学生与课堂情境的协调。有效地实现教学目标。

“小功不赏。则大功不立;小怨不赦,则大怨必生。”美术课堂作为整个教育教学过程中的重要组成部分,教师对学生管理的把握将直接影响整个课堂教学质量以及学生对美术学习的兴趣。结合本人对美术教育教学理论的探讨,美术课堂的管理应从以下几方面入手。

一、提升教师理念。遵循师生平等的原则

怎么看待学生,对学生采取什么态度,一直是教育理论和实践的重要问题。课堂管理的教师意识有两个方面。一是学习的促进者。教师从过去知识传授者这一核心角色中解放出来,促进以学习能力为重心的学生个性的和谐、健康发展,教师与学生是平等、合作、互助的关系。二是教育教学的研究者。即教师以研究者的心态置身于教学情境之中,以研究者的眼光审视教学实践中的各种问题,对自身的行为进行反思,对出现的问题进行探究,对积累的经验进行总结。

教育的根本目标之一就是要使学生在教师的指导下掌握知识、增长技能、形成能力、不断成长、逐渐成熟。在美术课堂管理中,遵循师生平等的原则,应注意以下几个问题:第一,教师应增加对学生作为个体人的认识。人文课堂的构建要求教师要将学生作为一个完整的独立的人来对待,把学生的人格、性格和需求放在与知识同等重要的位置。要对每一个学生的个性发展负责,使每一个学生都走向成功,要培养学生在观察、思索和解决问题中思维的活跃性和独立性,亦即培养学生对问题的敏感性、兴趣及对理性思考的信仰与依赖。第二,要加强与学生的协商。与学生协商是师生平等原则的重要体现,也是“以生为本”课堂管理的要求。

二、采取有效的教学措施,激发学生兴趣

兴趣是学生个性全面发展的动力源和营养剂,浓厚的兴趣如磁石般吸引学生的注意力、思考力和想象力,驱使他们去积极思考,努力探索。爱因斯坦说过:只有把学生的热情激发起来,那么学校规定的功课就会被当作一种礼物来接受。当学生产生学习兴趣后,教学就真正做到了“要我学”为“我要学”。学习动机就产生了。教师应利用这一点,根据学生的兴趣、爱好,组织开展各种活动,设法让不同层次水平的学生在活动中展示才能,创造各自成功的机会,学生在获得成功体验,享受成功喜悦的同时,又会转化为进一步学习的强大动力。这种切身的情感体验,让学生觉得。我能行”。从而在困难面前,坚信自己有能力去克服困难。并调动一切积极因素战胜困难。

三、开放课堂教学,营造身心自由的学习环境

1.解放学生。在传统课堂下,学生受到诸多的限制,因而变得盲从附和,而在个性课堂中,学生被赋予更多的自由与权利:独立思考、个性化理解、自由表达的自由和权利;质问、怀疑、批判教师或教材以及其他权威观点的自由和权利;作为平等的一员参与课堂教学并受到平等对待的自由和权利等。这些自由和权利大大解放了学生的个性和潜能,使学生的主观能动性和创造性得到充分的发挥。

2.开放教材。在传统的课堂中,教师往往把教材当成学生学习的惟一对象。教师牵着学生的鼻子去学教材、“钻”教材,甚至去背教材。教材被神化了、绝对化了,教学变成了教书。教师不是教教材,而是用教材教。教师对教材进行补充、延伸、拓宽、重组,并注重教材与社会生活和学生经验的联系和融合,同时鼓励学生对教材的质疑和超越,必挥学生对教材的个性看法与不同意见。

四、注重学生的自我管理。创建积极的课堂人际关系

美术课堂管理必须从传统的管理中走出来,以学生为本,突出学生的主体地位,强调学生自我的内在管理,使教师的课堂要求内化为学生自己的自觉行为。从而达到最优的课堂管理效果。在美术课堂上,教师可以通过加强对学生集体自我控制和管理的训练来进行。学生集体既是教育的对象,也是一种有效的教育力量,教师在培养学生集体自我控制和管理能力时应注意形成良好的课堂氛围、促进学生之间人际关系的和谐和加强对学生的各种活动的指导。

合理的师生关系使师生双方在心理上具有很大的相容性,学生乐于接受教师所传授的知识和技能,对教师所采取的教育措施学生多给予配合,并易受到教师榜样示范作用的影响,教师在合理的师生关系中,一般都热爱学生并且理解学生,容易对学生产生移情。能从学生的角度考虑问题,从而,自己的教育措施更有针对性,更容易被学生接受。

良好的学生关系是学生互相帮助,共同进步。在课堂中,学生之间发生相互作用,可能会出现竞争与合作的学习情境。在台作的学习情境中学生之间关系融洽,取长补短,学习氛围好。在竞争的学习情境中,激发了学生的积极性,使学生获得成就感。因此,教师应鼓励学生之间的合作学习,对竞争应予以有效的调节与控制,使得在两种学习情境中。均能保证学生关系融洽,创造有利于学习的同伴关系。

五、理解并满足学生的需要,建立相对稳定的课堂规范

传统的课堂管理是以学生违纪行为的控制和矫正为重要特征的,忽视了学生作为一个人的最基本的需要的满足。当代课堂管理理论普遍认为,学生的行为甚至是违纪行为,都受其内在需要的驱动,都是学生尝试满足某种需要的结果,学生的问题行为主要是由于课堂环境不能满足其归属、认同和爱的需要等造成的。理解并满足学生的基本需要是教育的基本出发点,在美术课堂管理中,要想有效地管理课堂,必须以学生为本,理解并满足学生的基本需要。

课堂规范应是课堂管理的依据,制定规范时应考虑到学生的实际,这样的课堂规范才不会形同虚设,起到预想的约束作用。课堂规范一旦形成,就对集体成员产生了普遍的约束力。但只有在学生清楚的了解并理解这些规范的基础上,他们才会自觉的遵守规范。因此,教师应让学生了解规范极其必要性,使学生在正确认识的基础上逐渐形成符合规范的行为习惯。

管理是一门艺术,那么教学管理更是一种智慧。我认为在谈课堂教学管理的智慧时,要站在一个比较高的位置上看待我们的课堂。作为一个教育工作者,不仅会教还要懂得怎样管理你的课堂,组织好你的课堂纪律。懂得课堂管理的艺术,才能把自已的知识更好的传授给学生。叶澜老师说:。四十分钟的课堂是老师和学生共同拥有的一段生命经历”。站在一个培养目标的高度,站在一个培养学生的实践能力和創新能力的高度,我们要从长远的目标来从事我们的教学课堂管理。在这大力倡导创新教育的今天,美术教育教学管理更应该发挥出它所具有的独特作用,使学生们对美的追求得以升华和提高。

美术学院课堂管理论文范文第2篇

【摘 要】近年来,由于对教育现代化的重视,素质教育的思想已经逐渐地搬上了教育的舞台。农村学校的办学条件虽已有较大改善,但受各方面因素的制约,艺术教育非常薄弱,特别是美术教育方面尤为突出。很多农村中小学的艺术教育只是应付,从上到下还没有认识,更没有体现出美术课的重要性。根据农村小学美术课堂教学的现状,笔者详细阐述美术课的重要性以及改善农村小学美术教学的对策。

【关键词】美术;素质教育;直觉认识;缄默认知

一、美术课在农村小学受冷落的现状

(一)环境因素制约美术课的正常开展

1. 农村中小学“分数至上”观念对美术教学的影响

尽管素质教育的口号倡导了许多年,但从中央到省市区,再到农村,呼声一层比一层弱,学生们为了分数,挑灯夜战,搞题海战术,我可以从学生麻木的表情看出,他们对考试、分数的厌倦,看出他们的疲惫。显然,在这样的环境下,开展美术教学,效果是极为不好的。

2. 美术科目“副课观”的根深蒂固

美术学科是“副”科,甚至有些老师叫美术课是“次科”、“杂科”,当我们感觉到“副”这个字的时候,就已经有了某种无须言说的取向。归根结底,同样是旧有的应试观念和“分数至上”观念在起着作用。要正确认识美术基础教育的地位,就必须改变对美术课的看法。

3. 学习用具不全,课程施展困难

在农村小学,学生往往难以完成老师安排的任务,大多数学生由于家庭所在环境原因不愿意买或是买不到学习用具,学生因为没有学习用具,课堂上只能听“天书”。

4. 教师队伍及其整体素质的优化上较为欠缺

农村所处的环境与城市不能同日而语。事实上,农村中小学生的道德行为习惯的确不容乐观,加之他们基础文化素质的薄弱,在美术教学中也会时时体现出来,不停地组织课堂就成了教学中最头疼的问题。

(二)教学设置和资源投入不够

1. 农村中小学美术课程的设置和课时规定一般都能确保,但在具体的教学中却存在着这样几种问题:有的学校是为了应付上级检查,课表上填设美术科目,但没有专职教师教学,即便有专职教师也不予重视。

2. 在教学管理上,美术基础教学效果的评定与考核,教师教学过程的评定与考核在农村中小学中没有得到完善。农村中小学美术教学缺少规范的教学评估与教师评估。

3. 农村中的小学能有一至两名美术专职教师,部分条件稍好的学校还能配备美术专用教室,但大多数学校的美术室是为了应付检查购买了相应的美术设备,根本就不实用。检查过后,不是将美术专用教室作了仓库和杂物库,就是改装成其他场所。可以想象,这些学校的美术教学该如何展开?

4. 教材偏深,教学内容繁复。全国统编教材内容包涵美术的各个方面,如雕塑(木雕、石雕)、建筑、壁画、自然景观等形式融为一体来表现的艺术,很多教学内容不着边际,一些课题让人无从下手。这些教学有时目标不明确,要求不高,造型的基本方法欠佳,往往流于形式,成为一种游戏活动,有的学生兴趣很高但得不到满足。

5. 校外美术活动少,组织学生进行校外美术活动或与之相关的活动少之又少(甚至没有),其原因主要是我们的艺术教育一直以来只注重技能的传授,忽视了学生发自内心地对美的感受和表现。

二、美术在农村小学课堂的重要体现

在基础美术教育范畴之内以培养学生的兴趣为主,旨在陶冶学生的情操,提高他们的美术文化素养,发展他们的创造精神和实践能力,开启学生想象,与德育、智育、体育等一起综合促成学生生理,心理品质的形成。

(一)美术课是义务教育阶段的一门必修的艺术课程,是对学生进行美育,实施素质教育的重要途径之一,要正确认识美术基础教学的目的与内容,支持美术基础教育。

其实,美术中的绘画形式和语言的发展是一样的,是人的本性。“儿童对视觉符号的理解和使用往往先于语言和文字”,学生尤其是儿童喜欢美术,“不仅仅是因为它的符号价值,而且还因为他们能从材料的使用中获得审美愉悦。”

(二)美术教学活动的跨学科设计能加速中小学艺术综合课的统整运动。

课程统整是现代课程改革运动的根本课题之一,但农村小学美术教师要熟知现代美术基础教学改革的一系列内容,要能结合农村的环境因素、教学条件、生源素质等合理调配自己可供选择的教学资源,设计既符合现实环境又符合课程教学改革原则的美术教学活动。努力作一些跨学科的教学尝试。我们说美术基础教学是可以同其它科目相结合的。

(三)基础美术教学是开启学生右半心灵的重要途径。

直觉被认为是一种由遗传和少数人拥有的神秘天赋。因而部分教育者认为直觉很难通过教育获得。于是,便给予了艺术不应有的待遇。美国学者鲁道夫·阿恩海姆认为,直觉和理智是两种认识过程,如果说理智是可以通过训练获取的能力。那么,直觉则是某种“只可意会不可言传”的意识获取能力。前者是现代各种教育中普遍的,而后者在今天却几乎隐匿掉了。在当代知识理论中,人们将一种不能清晰地反思和陈述的知识称为“稳性知识”或“缄默知识”。这种知识大量存在于美术教学中,并产生着潜移默化的影响。

(四)基础美术教学能发展学生的综合能力。

我们发现在发达城市和地区,家长都乐意让自己的孩子进艺术特长班学习。其原因除了是想让孩子多学一些知识和技能外,最主要的恐怕还是受“艺术是一切教育的基础”这一理念的影响。在艺术的学习中,学生的想象力、创造力、视觉观察、判断、表现和鉴赏等能力都会得到发展,优秀的艺术教育会使孩子受用一生。

(五)基础美术教育能使学生了解基本的美术知识,并在大量的教学活动中展示自我,表现自我,促成学生良好的生理和心理素质的形成,能培养学生对真善美的综合追求。基础美术教育能或多或少地使学生了解一些基本的美术知识,诸于线条,形体,构图,色彩,材料之美,而且能大量的展示自我,表现自我。

(六)美术教学渗透德育。

“五育”之中“德育”首位,美术教学融“德育”于美术教学中,美术教学通过描绘祖国的大好河山,欣常优秀的美术作品,使人精神振奋与之共鸣,从而产生强烈的教育效果。

(七)美术教学的美育作用。

著名的艺术教育家丰子恺先生曾这样说过:“能用作画一般的心来处理生活,对付人生则生活美化,人世和平。”此为艺术的最大效用。法国雕塑家罗丹说过,生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。只有通过学习、培养、训练才能使人的审美意识不断提高。

(八)美术在开发学生智力发展的作用。

在美术课上老师总是强调学生观察、观察、再观察,由表及里的观察,由近及远的观察,由整体到局部的观察。这样就有利于多方面地发展学生的思维能力,充分发挥人脑的潜力从而开发智力,特别是几何学习中需要看图的时候,就要启动我们的右半球进行形象思维,这是美术训练就凸显出他的优势了。

总之,美术教学的重视和普及,必将会推动年轻一代整体素质的提高。小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。新教育强调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,强调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。

■参考文献

[1](美)科汉·盖纳.美术,另一种学习的语言[M].长沙:湖南美术出版社,2002(03).

[2]郑勤砚.缄默知识与美术教学[J].中国美术教育,2002(05).

[3](美)鲁道夫·阿恩海姆.对美术教学的意见[M].长沙:湖南美术出版社,1993(07).

[4]九年义务教育全日制中(小)学美术教学大纲(修订)[J].中国美术教育2002(04).

[5]九年义务教育全日制中〈小〉学美术教学器材配备目录(修订)[J].中国美术教育2002(03).

[6]全日制义务教育美术课程标准(实验稿)教学[J].中国美术教育2002(04).

[7]钱初熹.跨越学科界限的美术教育[J].中国美术教育2002(05).

美术学院课堂管理论文范文第3篇

摘 要:在分析高职院校美术课程中简笔画教学重要性的基础上,以云南省工程职业学院学前教育专业为例,对学前教育专业简笔画教学存在的问题展开了分析,并结合问题提出了开展多元构思教学、实现多阶段训练和强化创造感悟能力等对策,从而为高职院校美术课程中简笔画教学的改革创新提供参考。

关键词:学前教育专业;美术课程;简笔画

在高职院校的美术课程教学方面,学前教育专业具有一定的特殊性。在学前教育专业人才培养方面,简笔画教学作为学前教育专业美术课程的重要组成内容,关系到学生能否掌握学前教育必备的美术基础知识技能。因此,还应加强对学前教育专业美术课程中简笔画教学的探索应用,以便更好地推动学前教育美术课程的发展。

一、学前教育专业美术课程中简笔画教学的重要性

在学前教育专业的美术教学中,简笔画课程作为专业技能课,具有易上手、画风简单等特点,可以较好地激发学生的绘画兴趣。学前教育专业的教学对象是幼儿,幼儿的认知水平、接受能力、学习能力等决定了简笔画在教学中的必要性。幼儿正处于认识世界的启蒙时期,对生活中的具体事物的认识比较浅显,所表达的也往往是自己所看到的比较浅层和直观的东西。简笔画的特点符合幼儿的这一认知特点,因此简笔画与学前教育专业美术课程的要求不谋而合。在学习简笔画的过程中,学生只要一支笔和一张纸就能进行创作,可以及时记录创作灵感,进行创新思维的激发。对于即将从事学前教育的学生来讲,运用简笔画进行情感表达,绘制不同人物、动物和各类场景,也能更好地激发幼儿的视觉神经,引导幼儿学会辨认颜色、图形,加强对幼儿各方面能力的培养。而学前教育专业学生在学习的过程中,也能得到创造力、观察力、联想力和表达力的培养,继而更好地从事学前美术教育工作。

二、学前教育专业美术课程中简笔画教学存在的问题

(一)教学内容没有突出专业特点

现阶段,工程职业技术学院的学前教育专业简笔画课程中教学内容较为单一,没有突出专业特点,儿童画的特征在课程中极少涉及。受这一因素的影响,课程教学中展示的儿童画相关内容极少,且多为象征性的展示内容,相关学习资料较少,仅仅将简笔画当成是学前教育专业需要掌握的工具而没有与幼儿的心理特点关联起来。其实,简笔画拥有不同的艺术特点,在创作、表现等方面都存在一定的绘画规律,需要学生有所把握,以便在幼儿美术教学活动中更好地把握儿童的心理,为幼儿绘画提供科学的指导和做出合理的评价[1]。目前,大部分简笔画教师都是美术院校毕业的专业人才,虽然具备很强的专业能力,但由于缺乏学前幼儿教育方面的知识,在教学中往往忽略了幼儿认知心理。在教学中过度强调技能,缺乏简笔画在幼儿教学具体实践上的内容,导致学生毕业后不能快速适应幼儿园的美术教学工作。

(二)训练手法单一

简笔画的学习,在短暂训练掌握一些简笔画的简单绘画技巧后需要坚持长期的练习,才能达到教学要求。在云南工程职业学院学前教育专业简笔画教学中,主要采用教师讲授和学生临摹练习的教学模式。所以在简笔画训练上,临摹为主的单一训练手法,很难对学生的观察力、想象力进行培养。因为单靠临摹,往往难以学会利用基本技能对不同物象进行概括的方法。简笔画看似简单,实际需要对物象特征进行提炼,将复杂形体符号化和几何化处理,需要在掌握物象特征基础上,运用少数笔画进行表达,保证被大众认同和识别。从幼儿教育角度来讲,在学习简笔画的过程中,学前教育专业学生应当形成多创作、多积累的习惯,以免创作的简笔画过于形式化,无法激发幼儿兴趣。但是采用单一的训练手法,将导致学生缺少对简笔画艺术特征的深入思考,在临摹过程中对简笔画造型进行死记硬背,无法达到举一反三的学习目标。长期展开这种训练,不仅将导致学生的思想观念受到影响,也不利于学生参与幼儿美术教育實践。

(三)缺乏感悟学习

简笔画的学习,需要一定量的积累才能发生质的突变,需要长时期的感悟和体验才能更好地理解该种艺术。但就目前来看,学前教育专业美术课程内容繁多,能够给予简笔画教学的时间较少,学生只能利用一学期三十课时左右的时间完成全部内容的学习。对于美术基础较弱的学生来讲,则疲于应对技能练习,只能掌握简单造型规律和绘画技能,难以获得更多的学习感悟。因为在简笔画创作中,运用曲直、色彩不同的线条都能给人不同的情感体会。例如,在进行人物头像绘制时,利用向上弯曲的弧线就能绘制出开心的表情,向下则表示人物伤心或委屈。缺少学习感悟,直接导致学生在学习过程中无法实现多联想和多创作[2]。受这一因素的影响,学前教育专业学生无法对简笔画学习产生兴趣,对颜色、动态、形状等要素的注意不足。但是在幼儿教学中,需要依靠形状、颜色等要素对幼儿的视觉神经产生刺激,以激发幼儿的兴趣。

三、加强学前教育专业美术课程中简笔画教学的对策

(一)加强多元构思教学

学前教育专业简笔画课程与普通的教学简笔画课程不同,在内容上应该选择突出学前教育专业的特点。针对学前教育专业简笔画课程教学内容没有突出专业特点的问题,教师还要通过多元构思教学加强扩展学生简笔画学习思路,引导学生加深对各种简笔画的内涵与精髓的理解。在简笔画学习中,教师应重视引导学生以专业视角看待简笔画艺术,以确保学生能够体会到以儿童绘画为主体内容的儿童简笔画的艺术特点。例如,著名造型大师保罗·克利就从4-6岁儿童形象中找寻创作灵感,以便利用儿童的眼光创作出具有神秘感和稚拙感作品的创作。以儿童为本位开展多元构思教学,教师应当引导学生实现简笔画的多元化创作,利用组画中疏密、遮挡、叠加等各种形象关系对画作进行构思,以体现不同的节奏和美感。以卡通动漫为形象要求学生进行创作构思,则能使学生抓住不同动漫人物在五官和肢体语言上的共同特点,引导学生打破原本的思维定式,对具体事物的原本印象进行颠覆。例如,教师可以要求学生以简笔画形式绘制水中的动物,鼓励学生大胆创作,绘制出四只脚的鱼、长翅膀的螃蟹等形象[3]。采取该种教学方式,则能使学生在掌握简笔画创作技巧和规律的同时,得到创作思路的拓展。通过不断丰富学生的简笔画构思,也能使学生在幼儿教学中以更加丰富的想象力引导幼儿发挥创造力,继而使幼儿的美育得到更好的培养。

(二)开展多阶段的训练

在学前教育专业的简笔画教学中,需要开展多阶段的训练,采用多元的训练方法开展教学,确保学生获得利用简笔画开展幼儿美术教育的能力。在第一阶段教学中,教师应当注重学生几何形状和符号造型等内容的基础训练,在开展临摹训练的同时,采用默写、写生等多种辅助训练手法,以便使学生的动手能力、手眼协调能力等多种能力得到培养。在第二阶段,需要注重综合训练,以写生为主,对学生的审美能力、观察能力等能力进行培养,并采用默写和临摹训练方式引导学生掌握多种物象的基本形和线条。在第三阶段,应注重写生和创编训练,要求学生结合题目要求完成物象创编,掌握运用简笔画开展幼儿教学活动的方法。在各阶段训练中,写生训练都是重要的训练方法。在实际训练的过程中,还要求学生寻找最佳视觉面,利用简单几何形和线条进行物象勾勒,舍弃无关紧要的细节,并运用夸张变形手法实现物象平面化处理。对于学前教育专业学生来讲,动物园、公园等场所都可以成为写生训练的地点,可以帮助学生更好地融入自然,体会简笔画的创作意趣,从而在得到绘画技能和观察力培养的同时,得到情操的陶冶,继而更好地完成简笔画的学习。

(三)强化创造感悟能力

针对学前教育专业,还要加强学生创造感悟能力的培养,以便使学生能够养成时刻观察、联想的习惯,在幼儿教育中更好地运用简笔画进行教学。想要达成这一目标,教师在绘画作业布置上,还要引导学生加强对真实事物的观察,然后通过联想完成丰富造型的创作。在这一过程中,教师还应指导学生摆脱单色绘画的情况,尝试在绘画过程中进行颜色的变化,以便通过融入更多的要素丰富学生的联想,加强学生对形状、颜色等各种要素的认知。为加强学生对动感要素的体验,教师可以引导学生跟随自身了解画作的动态走势。例如,在绘制狐狸这一形象时,可以先绘制出心形脸颊,然后通过改变线条完成狐狸形象的创造。为帮助学生加强观察和联想,教师可以对学生绘制简笔画的习惯进行培养,要求学生完成简笔画日志的建立,每天以简笔画形式对印象深的事物进行记录[4]。而日志内容既能单独成幅,也可以为连环画。将学生定期上交的日志当成是平时成绩的一部分,可以督促学生通过加强日志记录得到简笔画创作能力的培养,使学生更好的进行构图、造型和色彩等要素的运用。而学会利用简笔画对生活的美进行描绘,也能使学生的审美情趣得到培养,养成时刻联想和观察的习惯,继而在幼儿美术教育中更好地融入生活元素,加强对幼儿创造力、观察力的培养。

四、结语

通过研究可以发现,在学前教育专业美术课程中,简笔画教学占有重要的地位,关系学生今后能否顺利运用简笔画技能开展幼儿美术教育活动。针对云南工程职业学院简笔画教学目前存在的问题,还要通过采取开展多元构思教学、实现多阶段训练和强化创造感悟能力等措施加强学生的培养,以便使学生在掌握简笔画技能的基础上,能够在简笔画创作中融入更多儿童元素,使联想和观察能力都得到培养,继而更好地满足幼儿美术教育的需求。

参考文献:

[1]赵志刚.多措并举,优化高职学前教育专业简笔画教学[J].美术教育研究,2016,(20):139.

[2]陈汝敏,丰文君.高职学前教育儿童简笔画教学方法探究[J].学周刊,2016,(31):239-240.

[3]莫树桥.提升中职学校学前教育专业简笔画教学实效性策略探究[J].美术教育研究,2014,(11):170.

[4]段志勤.高师学前教育专业简笔画教学的误区与整改思路[J].美术教育研究,2012,(24):135.

作者單位:

云南工程职业学院

美术学院课堂管理论文范文第4篇

摘要:灵活的教学方法、丰富的教学手段、快乐的学习氛围,构建了高效的美术课堂。在教与学的活动中让学生快乐地获得知识,在快乐中调动学习积极性,提高学习效率,取得良好的教学效果。用快乐来激发学生的兴趣,挖掘学生的潜能,使学生感觉学习美术容易而有趣,培养学生学习美术的自信心,调动学生的创造力,提高学生的审美能力和美术素质。

关键词:快乐教学;教学情境;激发兴趣

高效率的课堂是老师不断追求的目标。为适应新课程的发展,提高教学质量,更新教学理念,老师都会追求“高效”的教育教学方法,建立高效的课堂模式。美术老师要建立高效的课堂模式,就要结合本学科的实际情况和特点,采用灵活多样的教学手段,提高学生对美术学习的兴趣,使学生在快乐中学到知识。美术课上如何创设特定的情境激发学生的兴趣,使学生在听、说、想、玩、画等“多元化” 活动中快乐地获取知识和提高审美能力呢?如何打造高效快乐的美术课课堂呢?在此,我想谈谈自己的经验和体会。

一、新颖的课始导入

兴趣是学习美术的最好的动力。教师要充分发挥美术教学的特有魅力,利用新颖别样的导入法来激发学生对美术的兴趣。良好的开端是成功的一半。成功的课堂,一开始就应引人入胜,让学生的注意力很快集中并对新课内容产生浓厚兴趣,因此对新课的导入应作精心设计。如我在教八年级《均衡与对称》一课时,就采用游戏导入法。首先我带领学生将纸对折,然后让学生将墨水滴在中轴线附近并将其吹开,再进行折叠,折叠后观看图案效果,激起学生的好奇心。通过这个简单的游戏,使学生轻松地认识到均衡与对称美的特点。简单而有趣的导入,既激发了学生强烈的创作欲望,又收到课伊始趣亦生的效果。简单而有趣的导入能在最短的时间内吸引学生的注意力,使学生在创设的情境环境中身心都能得到放松和愉悦,以饱满高昂的情绪状态进入新一轮的美术活动中。

二、灵活的示范教学

美术课最大的特点是直观性,而示范可以说是这方面最直接的体现。示范是在教师的指导下,学生在学习的过程中得到老师最直接最直观的帮助。如像中国画、素描画、色彩画这些技法性较强的教学,教师必须让学生一边观察一边自己亲自演示讲解,学生模仿着画。教师边讲解边示范,学生感兴趣,对所学的知识接受较快,能实现对知识掌握的高效率。如在上《水墨画——牵牛花》一课时,首先展示我课前画好的范画,吸引住学生的眼球,产生好奇心。然后讲解牵牛花的结构,是由花、叶、藤三部分组成,我分步骤示范这三部分的具体画法,激起学生的极大兴趣。最后我给学生示范整幅牵牛花的创作过程,并提出要点。我的灵活示范,使整个教学课堂充满了欢快的气氛。学生开始跃跃欲试,充满激情而去作画,在愉悦的情境中接受新知,增强了学生表现美的创作欲望,实现高效课堂的效果。在课堂教学中,通過使用灵活多样的示范教学,极大提高了学生的认知能力,激发了学生的学习兴趣。根据多年的教学实践,我认为教学示范画在美术教学中,是较为有效的教学途径和方法。

三、多样的媒体运用

伴随着信息时代的到来,越来越多美术教育工作者将现代化教学手段逐步引入课堂。这有助于实施快乐教育,激发学生的学习兴趣,增强教学效果。媒体指的是教学中常用的图片、实物、模型、音响、幻灯、课件等一系列“辅助工具”。在教学中,多媒体的介入,能极大地调动学生的积极性。在美术教学中,正确运用媒体进行美术欣赏,为学生创设丰富多彩的形声信息,从而引导学生进入作品的特定氛围,如见其人,如闻其声,如临其境。根据心理学认知规律可知,学生认识事物总是从直观到抽象,从感性认识上升到理性认识。在美术教学中利用媒体教学,把抽象的美术知识转化为具体的直观形象,使学生通过视觉材料,就能获得丰富的感性知识,形成正确的美术观。美术课可以通过幻灯、投影、课件等媒体从视觉方面提高学生审美能力,同时还可以录制与课文内容相吻合的配乐录音,调节学生心态,启发学生积极思维,为完成创作设情景,然后进行创作。如我讲授八年级《拼贴装饰画》一课时,先给学生展示各种拼贴材料的实物(树叶、布、杂粮等其他一些废旧材料)。这时,学生还不能够了解这些东西有何用途。我随即投影,给学生展示利用这些材料拼贴而成的各种作品(静物、动物、风景等)。这些作品的展示,激发起学生的极大兴趣,课堂上充满了欢乐的气氛。然后播放音乐,把全班学生分成几组,让学生利用手中事先准备好的废旧材料进行装饰画的拼贴,在这种优美而舒缓的音乐氛围中快乐地完成作品。尽可能将媒体引入课堂,让学生在轻松欢乐的气氛中掌握拼贴画的种类及注意事项,而且使学生的形象思维能力及创造力有了进一步提高,达到了良好的教学效果。通过媒体的直观教学,学生看得清、学得来、记得牢,容易形成正确的思维方式,激发学生的兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度,从而形成正确的价值观,学生创作的积极性得到极大提高,学习的氛围也更加浓厚。

四、针对性的课堂辅导

辅导是美术课堂教学中重要的一个环节,知识技能的掌握和消化全在此中。美术课一般要求教师讲解示范少而精,大部分时间是学生用来完成作业的。所以,辅导在美术课堂所占的时间最多,教师需要付出一定的精力。如我讲授八年级《写意画花鸟小品》一课时,多数学生通过启发、引导、演示等过程能独立作画。对于好的作业老师要给予鼓励和表扬,并可让学生谈谈其作业构思方法等,使其他学生从中得到启发。

总之,美术课堂丰富而多样的快乐教学法,提高了课堂效率,使学生体会到学习是一种轻松、快乐的享受和陶冶,而不是一种负担和压力,从而树立学生的自信心,调动学生的创造力,提高学生的审美能力和美术素质,形成正确的价值观和人生观。

(邳州市赵墩中学)

美术学院课堂管理论文范文第5篇

摘 要:对于很多小学美术教师而言,他们认为在开展美术教学时,自己只需要关注教材上面的内容,并将教材上面的内容全部灌输给学生即可。在这个过程中,其实教师的教学理念是比较固化的,他们从来没有想到过运用一些优质的美术资源,在这种情形下,会导致目前的美术学科教学内容不够全面。但是在融入民间美术资源之后,能够让传统小学美术课堂焕发新的活力,让学生对传统美术产生更浓厚的探究兴趣。因此,对于现代美术教师而言,需要思考怎样将民间美术资源合理地融入美术课堂之中,让学生能够完成高质量的学习,主动传承我国的优质民间美术文化。

关键词:民间美术资源;小学美术;应用策略

引言

民间美术是一种重要的教学资源,具有艺术性和民族性,将其运用到小学美术教育中能够激发学生的民族自豪感,培养学生的审美情趣,有利于小学美术教学目标的达成。从文化发展的角度看,民间美术属于我国优秀的传统文化,将其融入课堂教学能够有效促进我国优秀传统文化的传承、发展,具有重要的意义。因此,小学美术教师需要积极探索民间美术在小学美术教育中的运用策略。

1开展民间美术作品欣赏教学,培养学生对美术的认知

民间美术资源种类繁多,形式各异,教师在运用民间美术资源进行教学时,可以从民间美术作品欣赏教学开始,利用多媒体展示民间美术作品,如民间油纸伞艺术作品、民间剪纸窗花艺术作品、民间陶瓷雕塑艺术作品、民间刺绣工艺作品以及中国画作品等,这些作品中带有浓厚的民间风俗艺术特色,包含着深厚的传统民俗底蕴。教师可以利用多媒体设备播放相关的图片或者视频。如果是图片展示,教师就需要边展示边说明作品鉴赏的内容;如果是视频,学生可以直接观赏和学习。民间美术作品的欣赏能够为小学生普及丰富的美术文化知识,使小学生的美术艺术认知能力有所提升。教师在开展民间美术作品欣赏教学过程中,需要与小学生一起营造良好的艺术欣赏氛围,让小学生积极参与和享受这一过程,才能将作品的艺术文化傳达给小学生。小学生只有不断地积累美术文化知识,才能提升对美术艺术的认知,它是小学生学习美术艺术的重要条件,能够激发小学生对美术艺术的兴趣,并通过艺术兴趣勇于在生活中发现和创作。

2开展课堂实践,提高学生的动手操作能力

民间文化和小学美术融合的意义不仅在于能够丰富美术教学内容,还在于能够使民间文化传承并发展下去。为此,在小学美术教学中,教师要组织学生开展课堂教学实践活动,让学生积极参与到民间文化艺术作品的创作中,这样不仅能够打破传统课堂教学模式的束缚,增强教学的趣味性,还能够有效提升学生的动手操作能力。

以小学美术四年级“对称的美”为例,在这节课教学中,教师可以让学生动手剪出一个漂亮的图案。学生置身于民间文化作品的实践操作中,更容易体会到民间文化的魅力。这种实践活动的方式可以将民间文化内容与小学美术教学充分融合在一起。在具体的动手操作过程中,学生对民间文化会有更加深入的理解和认识,还可以将新时代的思想内涵与民间文化结合到一起,赋予民间文化新的时代意义。

3引入民间美术资源,拓展教学内容

现代教育理念要求教师在教学的过程中突破教材的内容,从学生的现实生活出发开展教学。因此,在小学美术教学中,教师应该深入研读教材,并结合学生的兴趣爱好、认知特点适当地拓展和延伸教材的美术教学资源,引入民间美术资源丰富教学内容。教师可以通过互联网接触和了解多样的民间美术形式,从中选择优质的民间美术资源用于美术课堂教学。教师可以从本地的民间美术资源出发,选择学生比较熟悉的地方文化,以此加强美术教学和学生现实生活之间的联系,更好地激发学生的学习兴趣。如,教师可以将扑灰年画、济南泥塑、小郭泥塑、济南面塑、郎庄面塑、曹州面人、曹县江米人、惠民泥塑、枣庄伏里土陶、鲁绣、鲁西南民间织锦、嘉祥彩印花布、掖县草编、鄄城砖塑、淄博陶瓷、聂家庄泥塑、曲阜楷木雕刻、潍坊核雕、东昌葫芦雕刻、莱西葫芦雕刻、青岛贝雕、莱州玉雕、嘉祥石雕等应用到美术教学中,借助信息技术手段展现相关的民间美术,以此加深学生的印象,让学生深入体会民间美术的魅力,培养学生的审美情趣。

4利用民间美术资源提高小学生的主动学习和情感体验能力

美术教师将美术资源运用到课堂教学中可以改变陈旧的授课思维,在丰富教学资源的基础上提高小学生的探索兴趣,同时也能通过资源运用锻炼班级学生的艺术表达能力。在这个过程中,民间美术资源呈现出较强的实践运用价值。基于非遗传承的价值和小学生认知情况,美术教师应该关注到民间美术艺术所具备的特色和传承需求,重视在资源整合和实践运用基础上提高学生的认知程度。

5结束语

综上所述,民间美术在我国小学美术教育中发挥的作用越来越大,我们要提高对民间美术的重视程度,充分利用民间艺术的使用价值,更好地提高我国小学生的美术水平,提高小学生的艺术素质。在小学美术教育中,美术教师要根据小学生的实际情况,创造出良好的民间美术学习氛围,提高小学生美术学习兴趣,实现民间美术与小学美术教育进行更好地融合,以此推动我国教育业的发展。

参考文献:

[1]汪琴.小学美术教学与民间美术资源的有机结合分析[J].当代家庭教育,2020(33):131.

[2]顾程亮.民间美术资源在小学美术教学中的应用[J].小学时代,2019(29):23+26.

[3]俞倩.民间美术资源在美术教学中的应用探研[J].成才之路,2018(28):88-89.

美术学院课堂管理论文范文第6篇

摘要:美术是学生在小学階段学习的基础课,学生掌握小学美术不仅可以获得基础美术知识,还可以实现审美趣味、审美能力和艺术修养的发展。课程是学生开展美术学习活动的主要阵地,因此小学美术课堂教学的有效性直接影响学生的学习效果,从而表明构建小学美术高效课堂的重要性。

关键词:小学美术;高效课堂;策略研究

高效课堂是有效课堂的拓展和延伸,具体指教师利用少量教学资源,花费少量教学时间,完成教学任务,达到教学目标,最大限度地发挥教学效果的教学方式。高效课堂的建立和构建一直是众多教师不懈努力和追求的目标。随着新基础教育课程改革的推进和深化,课堂教学承担着更重要的作用和使命,构建高效课堂的目标达成更加重要和迫切。作为小学美术教师,我们应紧紧跟随教育教学变革的步伐,积极更新自己的观念和思想,探索科学、创新的教学方法和策略,有效推进小学美术高效课堂的构建。

一、提高重视,设定合理目标

美术对于提高小学生的各项素养具有重要作用,但美术学科不是小升初的主要考试科目,因此有些教师受应试教育的影响,常常将美术学科视为其他学科的“副科”,对美术学科的重视度不高,这样不利于美术高效课堂的构建,需要我们深入反思和总结。

首先,美术教师要从内心深处认识到美术学科对小学生成长的特殊意义,积极把美术学科教育作为一项主要任务,通过课堂教学和课堂对话等多种方式,向小学生说明学习美术知识与技能的意义和作用,让学生真正意识到该学科的重要性,与教师一起努力构建美术学科高效课堂。只有提高认识,美术高效课堂的构建才有思想基础。其次,教师要养成备课的习惯,积极了解学生美术知识的积累和课堂学习情况,全面分析所用美术教材的写作理念、写作模式、模块构成,只有理解学情和教材,才能全面把握美术课堂教学。再次,美术教师应分析具体的美术章节内容,明确教学的重难点,把握知识点,设定适合小学生认知特点的教学目标和教学任务。最后,教师要简化教学过程,制定突发性的预案,为美术高效课堂的构建打好基础。

二、结合游戏,营造教学氛围

学生本就喜欢玩,游戏能营造简单的教学氛围,激发学生的兴趣,抓住学生的特点,从而提高教学效率。在教学过程中,教师可将美术教育与游戏相结合,将游戏融入美术课堂教学中,更好地提高学生的学习兴趣,对教学与学习发挥良好的催化作用,让师生在轻松愉快的状态下完成教学任务。

例如,教授“给妈妈过生日”这一内容时,教师可以和学生合作制作蛋糕漫画。教师可以先给学生画一个基本的蛋糕底,然后让学生根据自己的想象和对母亲的理解增添装饰。在这个过程中,教师可以让学生发挥自己的想象力,装饰蛋糕,给母亲一个小惊喜。同时,在教育中,教师要渗透母爱的伟大,让学生明白有母亲的孩子是非常幸福的,要懂得珍惜这份爱。这样,通过与这个小游戏相结合,激发了学生的学习兴趣,提高了教育效果。

三、利用网络,传授绘画技巧

学生第一次接触美术,很难理解抽象的知识。如果教师不采用网络传授绘画技巧,学生在课堂学习过程中会产生厌恶心理,这不利于教师的绘画教育工作。因此,教师必须采取一定措施来阻止恶性循环的发生。实践示范是一种实践性的有效教学方法。教师教学生绘画技巧时,通过实践示范,用专业的语言说明,可以让学生感受到绘画的乐趣。

例如,在教授“画日记”这一内容时,笔者通过网络展示可爱的日记作品,使学生感受到写日记的独特魅力,提高学生对本课学习的兴趣。其次,笔者为了让学生画出更好的作品,引导学生模仿优秀的作品。这样就可以激发学生的学习兴趣,从而提高绘画质量。

四、重视实践,提高动手能力

提高小学生动手能力是小学美术的重要目标。小学美术手艺课程也是一门重要课程,教师要为学生提供更多实践机会,培养学生的才能。小学生好奇心强,许多手工课能激发学生的学习热情。教师可以组织学生进行手工作品展览,学生之间相互交流,这样可以发现美、创造美,提高自己的审美意识。

例如,教授“水果拼盘”这一内容时,笔者指导学生采用材料,使用纸面图案,合作制作水果海报。笔者首先使用多媒体向学生展示水果拼盘的照片,展示剪贴制作的作品,让小学生感受到拼盘画的魔法。然后,让小学生以小组为单位进行水果拼盘的制作。在美术教学中,小学生团队合作,共同完成拼贴,有助于提高小学生对拼贴的认知,提高小学生的动手操作能力。

五、科学评价,提高创作积极性

小学生思维模式的感情部分比较理性,他们想得到别人的赞赏和认可,对教师的评价也非常在意。对此,教师应该科学、客观地评价学生,鼓励学生,给予学生充分的支持,使学生在美术学习中获得成就感。

课程评价的方式主要有两种:一是小学生之间的评价,教师指导学生共享自己的画,让学生把自己的画展示给其他同学,通过谈论自己在绘画创作中的感受,可以提高学生的语言组织能力和表达能力;二是教师评价,由于小学生年龄较小,他们在进行绘画创作时,个性化明显,教师应该充分尊重他们的想法,对其保持宽容和鼓励的态度。

也就是说,高效课堂的构建是许多教师必须完成的基本目标和任务,同时也是推进和深化新课程改革的必由之路。因此,小学美术教师必须确立全新的观念和思想,从现实的学情创造生动的教学情境,重视群体合作学习,使学生参与鉴赏等策略,优化小学美术课堂教学过程,最终顺利构建小学美术高效课堂。

参考文献:

[1]蔡安琪.小学美术师生交流高效课程建设策略分析[J].美术教育研究,2019(24):114-115.

[2]乡洁.建立小学美术高效课程的研究[J].中国校外教育,2019(31):138-139.

广东省肇庆鼎湖第一实验学校 杨嘉怡

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