第一篇：photoshop图层样式
图层样式
一、 阴影效果：产生立体感
1、 投影：图层对象后面产生阴影
2、 内阴影：图像边缘以内区域产生凹陷效果
3、 参数：
1) 使用全局光：对图像中的所有图层效果设置相同的光线照射角度
2) 距离：暗调的偏移量，值越大偏移越多 3) 扩展：阴影的扩散程度 4) 大小：阴影的模糊程度 5) 品质：阴影的轮廓形状 6) 清除锯齿：阴影边缘平滑度
二、 辉光效果
1、 外发光：图像边缘外部产生发光效果 1) 范围：辉光的轮廓范围 2) 抖动：产生大量颜色杂乱的点
2、 内发光：图像边缘内部产生发光效果 1) 居中：光线从图像中心向外扩展 2) 边缘：光线从边缘内侧向中心扩展
三、 斜面和浮雕
1、 外斜面：从图像边缘向外侧呈斜面状
2、 内斜面：从图像边缘向内侧呈斜面状
3、 浮雕：产生凸出于图像平面的效果
4、 枕状浮雕：产生凹陷于图像内部的效果
5、 描边：图像边缘产生边
6、 参数： 1) 平滑：平滑的浮雕效果 2) 雕刻清晰：硬边浮雕效果 3) 雕刻柔和：软边浮雕效果 4) 深度：产生浮雕的高度 5) 方向：
·上：高光区在上，阴影在下 ·下：阴影区在上，高光在下 6) 高度：光源的高度
四、 光泽效果：产生光泽，可在图像上填充，并在边缘产生柔化效果
五、 叠加：
1、 颜色叠加：在图像上填充一种颜色
2、 渐变叠加：在图像上填充一种渐变色
3、 图案叠加：在图像上填充一种图案
4、 描边：在图像边缘上产生一层边
第二篇：PS Photoshop图层混合模式 解释
对于一般非PS专业人士的朋友,一般对图层混合模式不是非常的清楚,不知道哪种模式具体能产生什么效果.下面的一些解说希望能增加一些体会.
一、第1组：杂牌军
这一组的组员是Normal(常规)模式和Dissolve(溶解)模式，它们的特性导致它们无法加入其他组，所以才把它们集合在一起。Normal模式下图层的颜色为正常显示状态，是默认的模式。Dissolve模式在图像完全不透明的情况下，和Normal模式没有什么区别，因为它只对羽化的图像起作用。
二、第2组：黑暗兵团
这一组的组员是Darken(加暗)模式、Multiply(正片叠底)模式、Color Burn(颜色加深)模式和Linear Burn(线性加深)模式。这一组成员的共同点是它们会使图像看起来变得更暗。它们的代表人物是Multiply模式和Color Burn模式。
三、第3组：明日帝国
这一组的组员是Lighten(变亮)模式、Screen(屏幕)模式、Color Dodge(颜色减淡)模式和Linear Dodge(线性减淡)模式。这一组成员的共同点是它们会使图像看起来更亮。它们的代表人物是Screen模式和Color Dodge模式。
四、第4组：突击队
这一组的成员是Overlay(叠加)模式、Soft Light(柔光)模式、Hard Light(强光)模式、Vivid Light(艳光)模式、Linear Light(线性光)模式和Pin Light(个性光)模式。它们的共同点是使图像对比更强烈。代表人物是Overlay模式、Soft Light模式和Hard Light模式。
五、第5组：排雷兵
这一组只有2个组员Difference(差值)模式和Exclusion(排除)模式。它们的共同点是使图像前后对比产生非常大的反差。代表人物是Difference模式。
六、第6组：后群队
这一组的组员是Hue(色相)模式、Saturation(饱和度)模式、Luminosity(亮度)模式和Color(颜色)模式。它们的作用都是为了修饰图像，例如给黑色照片上色等。代表人物是Color模式。
企业里面划分了不同的职能部门，要办理档案挂靠，就应该去找人事部，而不是去找技术部。我们使用Photoshop的图层合成模式时，首先要清楚自己需要什么样的效果，然后再到不同的组里去选择合成模式。例如要使图像效果明亮，就应该去“明日帝国”组里选择，而不是跑到“黑暗兵团”中去。
在各分组里，笔者分别挑选了它们的代表人物(即最常用的合成模式)进行分析，其他不常用的这里就不多说了。
1. Multiply(正片叠底)模式
请读者展开想象力，Multiply模式就像把激活层与下面的图像当成放在幻灯机前的2张透明幻灯片。一张幻灯片在前，另一张在后。光线穿过两张幻灯片，结果总使含有2个图像内容的图像更暗。Multiply模式可以用于添加阴影，而不会完全消除下方图层中阴影区的颜色。请记住，白色是该模式的中性色，也即是白色在这里变成透明，这个特性非常有用，例如可以用于消除复杂的白色背景。
2. Screen(屏幕)模式
继续用幻灯片来比喻。把2张幻灯片分别放在2个独立的幻灯机上，并且同时投射到同一个屏幕上，就会得到像Screen模式一样的效果。Screen模式的效果和Multiply模式的效果正好相反，它会得到一个较亮的图像。该模式可用于在图像上添加高亮。请记住，黑色是它的中性色。
3. Overlay(叠加)、Soft Light(柔光)、Hard Light(强光)模式
很难把这3种模式真正区分开，因为这3种模式都是把激活层的暗色与屏幕上出现的亮色相乘，成为下面图层的合成像素。但它们的侧重点不同，Overlay模式侧重于合成像素，而Hard Light模式侧重于激活层像素。如果希望激活层的图像较清晰些，可使用Hard Light模式。如果希望底下所有图层的合成图像清晰些，则可使用Overlay模式。而Soft Light模式则是使Hard Light模式淡化，结果是产生一个低反差的效果。请记住，50%的中性灰是它们的中性色，这个特性非常有用，可以用来制作复杂的灯光效果。当读者在某个 Photoshop教程中发现笔者首先使用50%的灰来填充图像时，就应该猜想到他会用这些合成模式了，但大多数笔者都没有专门去说明这一点，导致读者老是想不通为什么一定要用50%的灰来进行填充。
4. Color Dodge(颜色减淡)、Color Burn(颜色加深)模式
Color Dodge模式可以使激活层上的每种颜色变成亮值倍增器，使合成图像变亮。像白色这样的亮色，产生的效果最强烈，黑色则不起作用。笔者在这里所要说的是，这个合成技巧在设计中应用非常广泛，在本书以后的章节中会陆续出现它的应用实例。Color Burn模式的作用与Color Dodge模式相反，它是利用激活层的彩色去降低合成图像的亮度值，结果会使图像急剧变暗。Color Burn模式中，深色产生的效果最强烈，白色则不起作用。
5. Difference(差值)、Exclusion(排除)模式
Difference模式同时对绘图的图像区域与当前前景色进行估算，如果前景色调更高，则背景色调改变其原始数值的对立色调。这种模式下用白色在一副图像上绘画会产生最显著的效果，因为没有一个背景图像包含比绝对白色更亮的色调数值。Exclusion模式把中间颜色着到灰色上，形成一个较低反差的效果。
6. Hue(色相)、Saturation(饱和度)、Luminosity(亮度)模式
它们都是利用HSL色彩模式来混合激活层与底层图像的色彩。选择Hue模式时，Photoshop保留激活层的色相不变，将与之同底层图像的饱和度和明度值混合。选择Luminosity模式时，仅把纹理的明暗信息传到下方图像上。选择Saturation模式时，Photoshop保留激活层的饱和度值，将之与底层图像的色相、明度混合。需要注意的是，以上几种模式对灰度图不起作用。
7. Color(颜色)模式
Color模式由Hue(色相)和Saturation(饱和度)组成。Photoshop保留激活层的色相和饱和度，并把它们与下层图像的明度相混合。因为Color模式的饱和部分效果很微弱，所以Color模式产生的效果与Hue模式产生的效果几乎相同。Color模式主要用来给下层图像上色，例如给黑白照片上色等。
第三篇：PS图层样式混合选项
PHOTOSHOP图层混合模式效果
1. 正常：系统内定状态，其最终色和绘图色相同。选择这种模式会盖住原有的底色。 2. 溶解：以点的密度来表现绘制颜色的透明度，产生出与底色溶解在一块的效果。其最终色和绘图色相同，只是根据每个像素点所在位置的透明度不同，可随机以绘图色和底色取代。透明度越大，溶解效果越明显。
3. 背后：可将绘制的线条放在图层中画像的后面，就像在底色的后面绘画一样。当在有透明区的图层上操作时，才可选用此模式。
4. 清除：选择此模式可将图层中有像素的部分清除掉，使之透明。和“背后”模式一样，在有透明区的图层上操作时，才可选用此模式。
5. 变暗：查找颜色通道内的颜色信息，并按照像素对比底色和绘图色，以较暗的颜色作为此像素最终的颜色。亮于底色的颜色被替换，暗于底色的颜色保持不变。
6. 正片叠底：将两个颜色的像素值相乘，然后再除以255得到最终色的像素值。通常执行该模式后的颜色比原来两种颜色都深。任何颜色和黑色在该模式下得到的仍然是黑色，任何颜色和白色在该模式下则保持原来颜色不变
7. 颜色加深：查看每个通道的颜色信息，通过增加对比度使底色的颜色变暗来反映绘图色。和白色混合时没有变化。
8. 线性加深：查看每个通道的颜色信息，通过降低亮度使底色的颜色变暗来反映绘图色。和白色混合时没有变化。
9. 颜色减淡：查看每个通道的颜色信息，通过降低对比度使底色的颜色变亮。和黑色混合没有变化。
10. 线性减淡：查看每个通道的颜色信息，通过增加亮度使底色的颜色变亮。和黑色混合没有变化。
11. 叠加：将绘制的颜色与底色叠加，并保持底色的暗部和高光。使用此模式可使底色图像饱和度及对比度得到相应的提高，使图像看起来更加鲜亮。
12. 变亮：查看每个通道的颜色信息，按照像素对比两个颜色，以较亮的颜色作为最终颜色。绘图中亮于底色的颜色被保留，暗于底色的颜色被替换。
13. 滤色：将两个颜色的互补色像素相乘，然后除以255得到最终色的像素值。通常执行该模式后的颜色都较浅。任何颜色和黑色在该模式下，原颜色不受影响;任何颜色和白色在该模式下得到的是白色，而与其它颜色执行此模式会产生漂白的效果。 14. 柔光：这种模式就像在图像上投射一个扩散的光点。若绘画的颜色亮度高于50%，图像会变亮;反之，则变暗。
15. 强光：当绘画亮度大于50%时，有漂白和增加亮度的效果;反之，会加强图像的暗部，合成的效果类似于在图像上投射强光。
16. 亮光：根据绘图色通过增加或降低对比度加深或减淡颜色。 17. 线性光：根据绘图色通过增加或降低亮度加深或减淡颜色。
18. 点光：根据绘图色替换颜色。如果绘图色亮度大于50%，绘图色被替换，比绘图色亮的不变化。如果绘图色亮度低于50%，比绘图色亮的像素被替换，笔绘图色暗的像素不变化。
19. 差值：比较底色和绘图色，用胶量的像素点的像素值减去较暗的像素点的像素值，差值作为最终色的像素值。与白色混合使底色反相;与黑色混合不产生变化。
20. 排除：产生与“差值”模式相似的效果，但生成的颜色对比度较小，因而颜色较柔和。 21. 色相：将前景色调于原图像中而不改变其亮度和饱和度。
22. 饱和度：将前景色的饱和度用于原图像中而不改变其亮度和色调。 23. 颜色：仅将前景色的饱和度用于原图像而不改变其亮度。 24. 亮度：仅将前景色的亮度用于原图像而不改变其色调和饱和度。
第四篇：Photoshop图层混合模式概念(PS基础详解)
时光·足迹 2010年5月19日 博客：http:/hi.baidu.com/chgzscn
PS概念命令全解之图层混合模式
正常：画图工具使用前景颜色完全替代原图像的像素颜色。
溶解：每个被混合的点被随机地选取底色或填充色。
正片叠底：新加入的颜色与原图像颜色合成为比原来的二种颜色更深的第三种颜色。
屏幕(滤色)：新加入的颜色与原图像颜色合成为比原来更浅的颜色。
叠加：加强原图像的高亮区和阴影区，同时将前景色叠加到原图像上。
柔光：根据前景色的灰度值来对原图像进行处理。
前景色加光、遮光：因此，原图像是纯白或纯黑，则只会更暗或更亮。
强光：根据前景色的灰度值来对原图像进行处理。浅色叠加处理，暗色相乘处理。
颜色减淡：用前景色加亮原图像颜色。 颜色加深：用前景色变暗原图像颜色。
变暗：原图像中比前景色更暗的像素颜色变为前景色。
变亮：原图像中比前景色更亮的像素颜色变为前景色。
差值：比较前景色与原图像颜色的亮度值，二者差值为该方式应用结果。
排除：与12的差值相似，只是效果会更柔和些。
背后：仅作用于透明图层的透明部分相当于在一张透明纸的背面作图。
色相：将前景色调于原图像中而不改变其亮度和饱和度。
饱和度：将前景色的饱和度用于原图像中而不改变其亮度和色调。
颜色：仅将前景色的饱和度用于原图像而不改变其亮度。
亮度：仅将前景色的亮度用于原图像而不改变其色调和饱和度。
第五篇：ps图层教程
ps图层混合模式图解实例篇
发布时间：05-08 来源：网络 作者：不详
一、ps图层不透明度设置
图层的不透明度决定它显示自身图层的程度：如果不透明度为 1% 的图层显得几乎是透明的，而透明度为 100% 的图层显得完全不透明(这里注意不要弄反了)。图层的不透明度的设置方法是在图层面板中“不透明度”选项中设定透明度的数值，100%为完全显示(图1)。
图1 小提示：背景图层或锁定图层的不透明度是无法更改的。
除了设置图层的不透明度以外，还可以为图层指定填充不透明度。填充不透明度影响图层中绘制的像素或图层上绘制的形状，但不影响已应用于图层效果的不透明度。填充方法是在图层调板的“填充不透明度”文本框中输入值(图2)。
图2
使用ps图层混合模式可以创建各种特殊效果，使用混合模式很简单，只要选中要添加混合模式的图层，然后图层面板的混合模式菜单中找到所要的效果。下面我们来仔细看看。
二、图层混合模式
使用混合模式可以创建各种特殊效果，需要注意的是图层没有“清除”混合模式，Lab 图像无法使用“颜色减淡”、“颜色加深”、“变暗”、“变亮”、“差值”和“排除”等模式。使用混合模式很简单，只要选中要添加混合模式的图层，然后图层面板的混合模式菜单中找到所要的效果(图3)。
图3 在菜单选项栏中指定的混合模式可以控制图像中的像素的色调和光线，应用这些模式之前我们应从下面的颜色应用角度来考虑：基色，是图像中的原稿颜色。混合色，是通过绘画或编辑工具应用的颜色。结果色，是混合后得到的颜色。
各类混合模式选项详解：
正常，编辑或绘制每个像素使其成为结果色(默认模式)。
图4
溶解，编辑或绘制每个像素使其成为结果色。但根据像素位置的不透明度，结果色由基色或混合色的像素随机替换，效果对比如图5。
图5
变暗，查看每个通道中的颜色信息选择基色或混合色中较暗的作为结果色，其中比混合色亮的像素被替换(如本例的黄色大脚图像，图6)，比混合色暗的像素保持不变。
图6 正片叠底，查看每个通道中的颜色信息并将基色与混合色复合，结果色是较暗的颜色。任何颜色与黑色混合产生黑色，与白色混合保持不变。用黑色或白色以外的颜色绘画时，绘画工具绘制的连续描边产生逐渐变暗的颜色(图7)，与使用多个魔术标记在图像上绘图的效果相似。
图7
颜色加深，查看每个通道中的颜色信息通过增加对比度使基色变暗以反映混合色(图8)，与黑色混合后不产生变化。
图8
线性加深，查看每个通道中的颜色信息通过减小亮度使基色变暗以反映混合色。上一步实例使用线性加深后效果和图32差不多。
变亮，查看每个通道中的颜色信息选择基色或混合色中较亮的颜色作为结果色。比混合色暗的像素被替换，比混合色亮的像素保持不变。
图9 滤色(屏幕)，查看每个通道的颜色信息将混合色的互补色与基色混合。结果色总是较亮的颜色，用黑色过滤时颜色保持不变，用白色过滤将产生白色。此效果类似于多个摄影幻灯片在彼此之上投影。
图10
颜色减淡，查看每个通道中的颜色信息，并通过减小对比度使基色变亮以反映混合色(图11)，与黑色混合则不发生变化。
图11
线性减淡，查看每个通道中的颜色信息，并通过增加亮度使基色变亮以反映混合色(效果变化和图35相似)，与黑色混合则不发生变化。
叠加，复合或过滤颜色具体取决于基色。图案或颜色在现有像素上叠加同时保留基色的明暗对比不替换基色(图12)，但基色与混合色相混以反映原色的亮度或暗度。
图12 ps新手入门工具使用方法及操作图解篇
发布时间：05-08 来源：网络 作者：承乾数码
本教程非常直观的用图解方法说明了ps中一些工具的属性及使用方法。这对于新手而言是必须了解和掌握的。如果您对以下的功能很熟悉的话，请跳过看其它的ps图片处理实例教程，感谢承乾数码为我们整理教程。
1、常用名词及几个常见控制面板。
2、工具栏中各工具的名称及使用方法。
3、新建文件的流程和注意事项。
4、前景及背景颜色的设定。
5、图形工具的使用。
6、选择工具和填充。
7、怎样修改选区。
8、怎样设定渐变颜色。
Photoshop入门教程十个点
发布时间：02-04 来源：网络 作者：不详
Adobe Photoshop是目前最流行的平面设计软件之一。可以说，只要你接触平面设计，那么无论早晚，你都要和它打交道。关于Photoshop，要说的实在太多太多，但不论你想让它成为你的左膀右臂，或者仅仅是用它来做一些最基础的图像处理工作，那么下面的10件事都是你一定要知道的，无论你是个初学者或是已经对它有了一定的了解。 1.快捷键的使用：
这是Photoshop基础中的基础，却也是提高工作效率的最佳方法。快捷键的使用，使你可以将精力更好的集中在你的作品而不是工具面板上。一旦你能够熟练的使用快捷键，你就可以使用全屏的工作方式，省却了不必要的面板位置，使视野更开阔，最大限度的利用屏幕空间;一些简单的命令可以用键盘来完成，不必分心在工具的选择上，哪怕它只占用了极少的时间，但我们更希望在工作时不被打断。
注意：你应该尽量多使用快捷键，下面的这些快捷键是提高效率的好帮手，但不知为什么很多书中都一带而过，甚至没有提及，请一定要牢牢记住。
Ctrl+J：复制当前图层到一个新层; J：切换到喷枪工具; M：切换到选框工具;
[ ]：在当前工具为画笔模式时(包括喷枪、画笔、铅笔、仿制图章历史画笔、橡皮及模糊和加深等工具)，依次增减笔头大小;
Shift+BackSpace：调出填充对话框。
一开始，你可能无法记住所有的快捷键，可以使用Photoshop的工具提示来帮助你。方法是打开编辑>预置>常规，选择“显示工具提示”。这样，当你把鼠标移动到工具面板上时，工具名称和其快捷键就会出现，直到你移走鼠标才会消失。 2.无接缝贴图：
无论是对3D图像或是网页的制作，无接缝贴图都是很重要的，我们可以在Photoshop中轻易的完成。定制好你的图像后，运行滤镜>其它>位移，在水平和垂直方向上位移，一般设置位移量为图像大小的一半，最重要的是将未定义区域设为折回。在完成位移之后，用橡皮图章工具在图像的拼合处涂抹，消除接缝，然后将图像定义为图案。用这种图案填充，就可以得到无缝的背景图像。
3.为常用的组合命令定制动作：
在处理图像的时侯，很多情况下我们都会用到组合命令。譬如，需要将一个多层图像的文档移动到另一个文档中。最快捷且安全的方法是：新建一层Shift+CTRL+N;拼合以下所有可见图层Shift+Alt+CTRL+E;选择全部图像Ctrl+A;复制CTRL+C;取消选择Ctrl+D;删除当前图层。这组命令是为图像建立一个映象，它包含了当前层之下的所有可见层图像，这时你的剪贴板上已经留下了图像的内容，只要把它粘贴在需要的文档中就可以了。这是个很典型的例子，尽管你可以使用一系列的快捷键来完成这组命令，但还是推荐把它储存为一个动作，在动作选项面板中，你可以为这个动作设置一个方便的功能键，如Shift+F2，这样你随时调用，非常方便，尤其是将图像从Photoshop导入到其它应用程序中的时侯，节约的时间相当可观!Shift，Control和F2到F12这些不同的组合，可以定义不少的动作，大幅度的提高效率。 4.自动选择图层： 相当不起眼的一个小动作，却非常又用，特别是在一些多图层的大型文件中，即使规规矩矩的为每个图层命令，按顺序叠放图层，在选择时也是较为麻烦的——你可能会记不清它们分属哪些图层，而错误操作的后果有时是很可怕的。这时，你可以先选择移动工具，在工具选项中勾选“自动选择图层”，这样，除了切片工具、路径组件选择工具、钢笔工具和抓手工具外，工具箱中的其它工具为当前所选时，按住Ctrl键的同时，当前工具都会暂时变成移动工具，点击画布上的任意对象，Photoshop都会自动转到其所在图层，这样就可以进行操作了。在当前为移动工具时，即使不选择自动选择图层，只要按住Ctrl键，同样可以自由的选择分属不同层的图像内容。 5.创建自定义笔刷：
在Photoshop中有一项很有用但未被大多数人充分利用的资源，那就是创建自定义笔刷。新建一个文档，大小为要制作的笔刷大小，用黑色(也可以是彩色或不同的灰度，但这样制出的画笔颜色会较淡)绘制你的画笔图像，如一朵小花，几颗小树等等。然后用矩形选框选择，定义为新的画笔。如果没有选择，那么Photoshop会把画布上全部图像定义为画笔。这样，你就可以用这些自定义的画笔创作各种独特的图像了，特别是一些边框等装饰性的图案。 6.镜头光晕效果：
在初级的图像处理中，镜头光晕可说是最常用的修饰效果之一。一般情况下，你可以直接在图像中使用滤镜>渲染>镜头光晕，来为图像增加气氛。那么，如果你对某一次的镜头光晕效果非常满意，希望把它保存下来，我们可以利用图层混合的特性。事先在图像上新建一层，用黑色填充，再执行镜头光晕滤镜，然后将这一层的图层混合模式设为“屏幕”，这样，黑色被隐去，你会得到单独的光晕效果图层。不过，这个方法唯一的缺点是，不能在白色的图像上显示。 7.光照效果滤镜：
这个滤镜给人最大的惊喜在于它可以创作出各种各样逼真的纹理效果。最简单的用法是：将一个简单的纹理放置一个通道中，然后对某一层应用滤镜>渲染>光照效果，在纹理通道中选择刚才存储纹理的通道，调整各种相应的光照设置，这样就能得到具有立体感的纹理效果。 8.使用调整图层：
谁也没有把握能够一次就将图像调整的十分完美，所以，除了养成良好的备份习惯之外，最好是能使用调整图层的时侯尽量使用调整图层。你可能会觉得麻烦，但这点麻烦和图像损坏的损失比较起来就微乎其微了。而且更重要的是，你可以在创作过程中随时做出新的调整而不必担心图像的损坏。 9.快速复制技巧：
在同一个文档中，确定当前为移动工具(或暂时为移动工具)，按下Alt键的同时，拖移对象，即可复制，按住Shift键，可保证按45度角的倍数移动;在不同的文档间，移动时按住Shift键，如果两个文档的大小相同，则对象复制到新文档的相同的位置，如果文档大小不同，那么对象被复制到新文档的正中。用这种方法复制，不但方便，也可以减少剪贴板的使用，进一步节省系统资源。 10.成果的积累：
当你使用Photoshop一段时间以后，一定会存下来不少好东东。如你千辛万苦调制的渐变、等高线、样式等，还包括一些方便工作的色板等。这些只是暂时保存在Photoshop中的，一旦重装，Photoshop将会恢复到默认状态，变得清洁溜溜，这些自定义的东西会消失的无影无踪。这不但可惜，还会影响到你的工作(如定义好的色板丢失)。所以，最好每有得意之作的时侯就用预设管理器保存下来，存放在专门的文件夹中。预设管理器可以保存画笔、色板、渐变、样式、图案、等高线、自定义形状，这样你的工作成果一样也不会丢失。重装之后，用相应的文件覆盖就可回到熟悉的工作环境中了。
ps抠图基础知识应用介绍
发布时间：01-14 来源：网络 作者：不详
1 抠图的本质
所谓抠图，就是将要与不要的图形区分开，也可以说：抠图的本质是更换背景。其具体表现有下述三种情况：
1、更换为透明背景。这是名副其实的抠图。它实际上只能是：将不要的部分透明化(并不是真的换了一个透明背景)。如;创建选区，再拷贝-粘贴。
2、更换为纯色背景。为上述真正意义上的抠图奠定基础。如：利用KnockOut软件或在PS中利用快照。
3、更换为实用背景。它不拘泥于“抠”，而着眼于抠图的应用目的。如：在PS中利用快照。 2 抠图的要点和关键
要与不要的图形区域的边界(简称“抠图边界”)是抠图的关键部位，需要特别细心和认真对待。 3 抠图的方法和工具
方法和工具总是联系在一起的。抠图的方法大致可划分为下述三大类：
1、创建选区。创建选区的目的在于将要与不要的图形区分开(至于选区边界的羽化，通常总是需要的，以下不再提及)，以便通过拷贝-粘贴或删除等工具，将不要的图形区域透明化。 创建选区的具体方法和工具又有：
直接利用选取工具。这些选取工具有：几何形状选取工具(如：规则选取工具、套索工具、修补工具、文字蒙版工具和路径工具等)和颜色范围选取工具(如：魔棒工具、色彩范围菜单和选取相似菜单等)。 利用蒙版。不管是快速蒙版或图层蒙版，其作用都是利用黑白灰的画笔或渐变工具等对蒙版进行编辑，以期获得更精确的选区。有时，还可以利用自身图形的拷贝-粘贴，对蒙版进行编辑，使要与不要的图形区域的黑白更加分明，从而创建更精确的选区。利用自身图形的拷贝-粘贴，对蒙版进行编辑的实例。 利用Alpha通道及色阶对话框等。利用黑白分明的Alpha通道或通过两通道的计算获得黑白分明的新Alpha通道;或者利用色阶对话框，提高Alpha通道对比度;再辅以“设置黑场”和“设置白场”吸管。以利于创建带羽化效果的选区。
上述三种创建选区的方法，可以结合运用。
2、直接利用图层蒙版、快照或抽出滤镜。
这类方法是利用画笔工具在图层蒙版中、历史记录画笔工具在快照中或边缘高光器工具及清除工具在抽出滤镜中，所具有的擦除和恢复(俗称“擦回”)功能，将不要的擦除、将要的擦回。经过来回反复，达到精确抠图目的。
图层蒙版配合画笔工具。将新背景放置在图象图层的下面(若没有新背景，相当于透明背景)，在图层蒙版中，用黑、白或灰的画笔工具反复涂抹。
快照配合历史记录画笔工具。将新背景放置在图象图层(对应于原始快照)的上面，并建立新快照。然后反复以这两个快照作为“源”，用历史记录画笔工具在源中涂抹。
抽出滤镜图层蒙版配合边缘高光器工具及清除工具。其操作方法雷同于没有新背景的“图层蒙版配合画笔工具”。
3、利用图层复合模式。
对于纯色背景情况的抠图，可以利用图层复合模式实施。 4 抠图力度的控制手段
降低画笔工具的不透明度，是控制抠图力度的主要手段(用灰色只是辅助手段)。在要与不要的边界处，尤其对发丝部分，当用画笔工具等涂抹时，必须细心。一定得用较低不透明度的画笔工具，以避免过度擦拭现象的出现。