建筑艺术之美分析论文范文第1篇
屈志国
孔子曰:“师者,传道、授业、解惑也.”作为教师如何运用语言也显的十分重要,语言运用的是否恰当,小到一堂课教学效果的成功与否,大到对学生身心及世界观的影响.因此 语言就仿佛一座桥梁，教育科学就是通过这座桥梁变成教师的教学艺术和教学能力的。”“教师的语言，是感化学生心灵不可取代的手段。教育的艺术，首先是灵犀相通的说话艺术。”教师的魅力很大程度上是从其说话艺术上体现出来的。作为一名教师，必须认真地揣摩自己的语言，在实践中坚持不懈地训练自己的语言。
现从两个方面谈一下语言运用的几点看法 一方面课堂语言的艺术
(1) “导” —— 指引前进的路标
教师是组织、引导、参与者。所谓组织、参与，我的理解教师是教学过程中最重要的一分子，是最主要的参与者，是“首席”，起着穿针引线的作用。何为引导，首先得突出一个“导”字，导在关键处，导在疑惑处，导在承上启下处。
三年级下学期讲《平移与旋转》时，学生看了电风扇、学校大门、移动大厅的门、自动扶梯等六种运动现象后，引导：你能根据他们的运动方式给他们分类吗?平移是按怎样的方向移动的?旋转呢?这种引导方向明确，点在了“要害处” 。又如在上《梯形的面积计算》，我先复习了平行四边形、三角形面积的计算方法，接着引导：这节课我们来研究梯形的面积计算方法，你猜猜我们可能会从哪个方向去研究呢?学生在原有知识经验的基础上，顺着教师指点的路标进行“再创造”，避免了思维的盲目性。
(2) “启” ——开启 “思维”的钥匙
当今的课堂，老师们努力追求平等对话的教学形式，但对话的内容是教师创设的、捕捉的;对话的形式是教师倡导的、互动的;对话的气氛是教师营造的、深入的，而所有这一切都是靠语言来开启的。教师的语言如果没有能“一言激起千层浪”的魅力，平等对话的场面恐怕很难看见。
我在教学《乘除与加减两步运算》时，创设了下列情境，出示图文信息： 桂花每棵7元 黄杨每棵5元 雪松每棵8元
启发学生：强强他们买好了树苗高高兴兴回去了，老师也来买树苗了，老师买的树苗列成算式是：7﹢5×8 ，请你猜猜老师买的是什么树苗?有可能是其他的买法吗?你能帮老师算算要付多少钱?你是怎样算出来的?一步接一步，把学生引入了我思维领地。
我们每位老师都会碰到启而不发的场面，每每此时，心里纳闷：学生今天咋来?细细推算，肯定是我们的语言出了问题，不是问的内容太大，问得太玄乎，模棱两可，或是问得太突然，太深太难，学生找不到了地平线，自然就只“启”不“发”了。
(3)“点” —— 一语中的的点击、点拨
语言必须要有针对性，尤其是数学教师，数学是一门科学，不能人云亦云，皮球踢来踢去，该出手时就该出手，该下结论时就得下结论。有的老师对尊重学生张扬个性理解有偏，面对学生的回答，不管有多少理由，都说“哦，是这样吗?请坐。” “有想法，很特别。”等等，怕被戴上“伤了学生的自尊”的帽子，这种情况最多出现在举例说明或多种方法解答中。如1平方分米有多大，学生举例：我的手掌面积大约有1平方分米。相差近一半了，我想老师总该否定吧。
“相遇问题”是小学生必须掌握的典型应用题，在上课时，开场白很特别，我一上课就在黑板上写了个“相”字，让学生读一读，给相(xiang )组词，每组一个词，就上台表演出它的意思(可邀上朋友)，当学生组了一些词语后，教师点击：你有否发现所组的词好象有个共同的特点吗?什么特点?一语中的，毫无拖泥带水之感。
(4) “激趣” —— 鼓舞士气 .催人奋进的号角 在“情感和态度”作为新课程目标，人文关怀被提到前所未有的大背景下，语言的重要性越来越凸现出来。俗话说得好，良言一句三冬暖，有多少孩子在您的一声声 “再来一次，不急。”的鼓励声中成功的。著名特级教的课语言是她的一大特色，语言娓娓动听，再配上真挚的情感，难怪学生下课了还恋恋不舍，她的一句“试一试，你一定行!”那来板演的学生真的是雄赳赳气昂昂地上来了。
有时想来，我们老师干嘛那么吝啬自己的感情?干嘛不把微笑和信任传递给每位学生?如果你真是用尽全力激励了，鼓舞了，学生们仍不如你愿，难道你一筹莫展，面带忧伤的样子，学生就理解你的苦衷，勤奋学习、积极探索了吗?恐怕这是一厢情愿，那为什么不给自己找点欢乐呢?
手势语言也十分重要，现代心理学研究表明：手脑结合是理解知识、培养能力、发展智力最有效的途径，手是脑的窗户。我在上 “小数点位置移动引起小数大小变化”时，引导学生边用手势比划，边说出小数点移动的方向与位置。我在旋转可以分顺时针、逆时针两种后，师生一起用手比划，效果出乎意料。徒手之劳，勿需工具，何不一试!
用手势等体态语言来给学生提供信息，方法很多，它比有声语言更耐人寻味，能创造出“此时无声胜有声”的境界，而对学生来说是“心有灵犀一点通”。当然，体态语言必须同言行配合进行，才能增强感染力，提高教学实效。
另一方面.课外语言艺术魅力
1、谈话的对象与方式
在教育教学中，学生是学习的主体，而教师起主导作用。因此，教师与学生之间需要经常的谈话，但谈话对于不同的对象得采用不同的谈话方式。
①、“方圆”式
有的学生学习成绩出类拔萃，久而久之，便骄傲自大起来，渐而忽视自己的品行方面：不遵守学校纪律，对同学、老师没有礼貌。“方圆”式就适合于这类学生。在课上，老师不能让他把尾巴翘起来;在课余或课外，老师应多方位地去接触、了解、关心他，让他信任老师;随后，趁机委宛、真诚地指出他的不足之处，希望引起注意。以后，老师还要更加热情地对待他，以火溶冰，慢慢帮他改正过来。
②、捕捉激励式
后进生在班集体里总是抬不起头来，沉默寡言、不相信老师和同学，在他们心里只有失意。与这样的学生谈话时，教师的语气应柔和轻快，让后进生在谈话中抛开包袱，愈显轻松;同时，教师应多给学生一些关爱，善于捕捉后进生的闪光点，并加以真诚、赞许的肯定;信任后进生，多鼓励。
2、谈话的地点
教师与学生谈话的地点是随谈话目的与内容而定，也可随谈话学生而定。如：有的学生胆小爱哭。与他谈话的地点就不宜选在办公室，而应选在操场角落、花台边等人少的地方，这样更能使胆小的学生放下思想包袱，轻松、随意地与老师谈心。
从某种意义上说，教育就是通过语言造就人才。可见语言艺术的魅力是教书育人的重要因素。一位优秀的教师，应该具有驾驭教学语言的高超技能，这样才能将学生的注意力紧紧地吸引过来，使学生乐意且热烈地盼望接受老师所传授的知识，学习效果也就事半功倍
摘
建筑艺术之美分析论文范文第2篇
唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式。具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格, 用明亮的色彩描绘出神圣的佛的世界;颜料传统上是全部采用金、银、珍珠、玛瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等珍贵的矿物宝石和藏红花、大黄、蓝靛等植物为颜料, 以示其神圣.这些天然原料保证了所绘制的唐卡色泽鲜艳, 璀璨夺目, 虽经几百年的岁月, 仍是色泽艳丽明亮.因此被誉为中国民族绘画艺术的珍品, 被称为藏族的”百科全书”也是中华民族民间艺术中弥足珍贵的非物质文化遗产。
唐卡绘画题材通常以宗教类为主, 其包括:曼荼罗画、本生、集树会、祖师像、生活传记、诸佛菩萨、本尊护法、空行、皈依境等。
密宗独有的护法本尊忿怒相——观音菩萨忿怒相为马头金刚 (图1) , 经轨有《诃耶唎婆观世音菩萨法印咒品》该明王一面二臂, 身红色, 三目圆睁, 獠牙外露, 发须皆红黄上竖, 头顶上有绿色马首。右手持骷髅宝杖, 左手施期克印。头戴五骷髅冠, 项挂五十人头璎珞, 以虎皮为裙, 以蛇饰为庄严。双足右屈左, 以莲花日轮为座, 威立于炽热般若烈焰中。
吉祥天母 (图2) , 其蓝身, 无靴, 面目极其恐怖。上身穿黑褐色衣, 下身穿虎皮裙。披人骨珠饰, 手持铁骨钵、尸杖, 以毒蛇作腰带, 以日为头饰, 以月为腹饰, 口衔活人。右耳以狮为佩, 意在听经, 左耳以蛇为佩, 为忿怒多。像之背景为大风, 周围为火作为格鲁派的护法神, 吉祥天母特别地受到了重视, 在拉萨当地著名的札西拉嫫庙就是供奉著此大威力尊, 面容可怖, 令人不敢直视。
在欣赏唐卡的时候, 常常是小孩子被里面的忿怒相护法本尊吓哭。其实护法神的凶煞也代表着“人类早期的童年气质” (1) , 是属于原始的狞厉之美。狞厉之美来自李泽厚, 他对古代饕餮纹饰进行了分析:他们是完全变形的、风格化的、幻想的、恐怖的动物形象, 它们所呈现给你的感受就是神秘的威力, 这种神秘威力不是来自动物本身、而是指向了某种似乎是超世间神威权利的观念, 他们的美不是来自于这些形象是否具有装饰美感, 而是它恰到好处的体现了一种无限的、原始的、无法用语言所形容的原始宗教感情。而宗教中的本尊护法神形象都是用来震慑异类, 不管是对人还是对有害的恶魔。现在的年代对宗教观念已经淡漠, 人们也不在艺术创作中表现残酷凶狠的禁忌威吓, 反而这些人类文明童年时期的印记会被人们从另一个方面接受与喜爱, 真正从审美的角度进行观看与收藏。
狞厉之美——大恶背后的大善李泽厚认为狞厉的艺术尽管非常粗野, 却仍然保持着巨大的美学魅力。 (2) 在很多传说中本是异教的凶神被莲花生大士调服成为密宗的护法神的。他们外形丑陋凶残, 守护的却是至善的佛法, 让人觉得不可意思。但忿怒只是外相, 是诸佛对治众生的刚强习气所现的调伏相, 相虽忿怒, 心极慈悲。就像父母教育子女, 如果子女习气特别深重, 屡教不改, 父母当现怒相来调教他们, 否则一味纵容溺爱, 只会害了子女。所以本尊护法神的艺术是以恶的方式表达美, 用艺术的形式将恐惧变为美。
所以, 远不是任何狰狞神秘都能成为美。恰好相反, 后世那些张牙舞爪的各类人、神造型或动物形象, 尽管如何夸耀威吓恐惧, 却徒然只显其空虚可笑而已。恰恰只有在物质文明高度发展, 宗教观念已经淡薄, 残酷凶狠已成陈迹的文明社会里, 体现出远古历史前进的力量和命运的艺术, 才能成为人们所理解、欣赏和喜爱, 才成为真正的审美对象。
摘要：唐卡艺术具有神秘深厚的教理内涵和艺术欣赏价值, 其绘画风格具有强烈的视觉冲击力, 具有鲜明的民族特点, 是藏族文化中重要的精神图像表现内容。本文主要探讨唐卡的狞厉之美, 从而解读西藏唐卡浓厚的宗教色彩和独特的艺术风格。
关键词：护法本尊,狞厉,宗教
参考文献
[1] 李泽厚:《美的历程》天津社会科学院出版社2003.
建筑艺术之美分析论文范文第3篇
一、花窗的概述
花窗, 传统设计中审美与功能的结合, 是一种独特的装饰和美化形式。随着现代装饰设计的发展, 具有地域性、民族性的花窗艺术逐渐形成了一种设计元素, 并转化为一个寓以崭新的艺术文化, 运用到室内装饰设计中, 使之更加符合现代生活的环境。
1、自花窗的发展和定义
在中国传统建筑元素中, 花窗的出现也是一个逐渐发展的过程, 从最初结构相对简单的“窗”, 满足人生存居住功能采光、通风等;经过不断演变改进, 窗的工艺做工、造型手法、装饰风格也日渐丰富和完善, 使花窗的表达形式更丰富、更接近生活, 并赋予一定的美学意义[1]。把装饰精美的图案和窗串联起来合称为花窗, 花窗本身也是景, 多指其中意象繁复, 构图巧妙, 雕功精致的作品。
2、花窗的特点
花窗是民族文化特色的符号之一, 具有很高的美术价值。不但花窗的艺术风格多样, 而且花窗的艺术身影也无处不在。花窗的独到之处在于, 包含着一种“和谐”哲学思想。通过虚实相生、若隐若现的设计手法, 体现了人与自然互为表里、和谐统一的思想[2], 同时还寄寓着古人的审美情趣。广泛的题材及奇妙变幻的花格与纹饰如:曲直方正、多交棱形, 有的单窗自成一景, 也有多窗组合, 显得繁复却不烦琐。总之在满足基本采光、通风功能同时还兼具着组织空间、装饰、造景、传达寓意等方面功能。花窗本身也是景, 人为创造的视觉效果, 与自然景观相衬, 广阔的题材、丰富的样式、精美的装饰图案及多样的雕刻手法, 使得古人对窗情有独钟[3]。
3、花窗的价值
花窗的设计可以聚景又能透景, 既能美化视野又能透视空间, 多样的外观形式的搭配, 各种美好寓意题材图案的组合。动与静的空间形态, 前与后的空间处理, 是独具中国特色设计的体现。
4、花窗的功能
花窗本身就是人为创造的一件艺术品, 其独特的装饰手法和设计风格, 既能起到丰富装饰空间, 又可以划分空间。丰富空间层次, 打破墙体单调的形式, 通过花窗富有节奏的排列, 形成对空间的分割与联系, 改变人的视线空间。从而产生空间上的流通、渗透, 形成一种动中有静, 静中有动的艺术美感;自然美与艺术美相映衬, 虚景与实景相结合, 产生虚实相生的意境美, 使得内景和外景互相映衬交织, 创造出富于变化的空间美感, 使人置身其间, 获得多样的审美体验。
二、自花窗的审美特征
1、花窗的图案纹式
花窗在结构、造型、纹饰上多采用曲线和直线的重复、组合, 以及多样统一、对称平衡等, 它的巧妙之处在于打破了直来直去的单一、枯燥, 几何纹饰图案的重复, 窗外富于变化的景色。花窗图案丰富多样, 又富于变化。主要分为四大类:
几何图案形如:方形、矩形、六角形、圆形、扇形及其他各种不规则的形状, 它包含各种形体变化及多种图案组合样式, 重在取意;植物花卉引用的是植物的内在文化品质像:梅, 高洁傲岸, 菊, 冷艳清贞等, 中国文人把一花一木之中赋予象征意义, 从而成为感物喻志题材;动物图案主要指龙凤麒麟等吉祥神兽等, 取其吉或纳其祥;民间传说、历史事件等博古题材也成为其装饰样式[4]。
2、花窗美的视觉形象
花窗形式美, 主要指窗框的造型美。在花窗外框的造型处理上有三大类:规则匀称的几何造型如长方形、六角形等;具有内在文化寓意的日常用品物像化如花瓶门、扇形空窗;取材于自然的物的拟形如桃形门、葫芦门等。多样的窗框造型不仅结构比例合度、富有美感, 同时作为时尚装饰的新元素而被广泛采用。
窗棂图案美, 图案形式题材丰富多样, 包括历史传说、民间故事、花鸟走兽等, 整体上可分为几何形和自然形两大类。图案造型上, 注重动态和传神, 追求具象与抽象的和谐统一。几何形有万字、鱼鳞纹等;自然形常以主题性展现如岁寒三友、菊花等, 有是还设计成金鱼戏水、孔雀开屏等形式。
花窗工艺美。花窗的每个部件都是精心设置的, 花窗有很强的装饰性, 通过圆雕、浮雕、透雕等手法进行雕花、造型处理形成丰富的窗格图案, 具有独特的装饰作用, 进一步美化空间。
3、花窗的文化内涵
通过花窗精美的图案与精湛的技艺, 我们可以看到古人对于生活的悠然自得与闲适。也能发现自然趣味与人文情怀的结合, 深层次的反映着人与自然的哲学思想。花窗本身也把中国传统文化元素的内涵融入其中如:如意、美好寓意题材的图案纹饰, 显示出中国文化特有的虚与实、动与静、空间的交融变化, 呈现出一种在欣赏景的同时又体验特有的花窗文化。
三、花窗在现代设计中运用现状
目前在室内装饰设计中, 更多的注重满足精神层次的心理需求。在装饰手法上, 开始重视对中国传统元素的提取和应用。但是由于对传统花窗元素的认识和运用不到位, 只强调花窗的摆设, 而忽略其与装饰风格的协调、装饰材料的搭配。进而显得装饰不协调、风格杂乱无章等问题, 只有形、无其意。
四、花窗的室内设计中的应用原则与方法
设计上, 通过创新与新的设计艺术手法有机结合, 最大限度地发挥其历史文化、艺术、审美价值, 尽可能适用现代生活需求。在花窗符号地传承设计中, 对其进行加工改造, 让其可视化可感知化, 也更为广泛的应用在现代人的生活空间里。
1、元素的提取
花窗作为传统装饰元素的组成部分, 它的运用不仅只停留过去。在现代设计之中, 我们要用新的理念、思潮去挖掘符合现代审美的艺术元素, 赋予其新的生命力。在空间形态上, 花窗功能是多样性的, 并不是单一的窗, 既可以做窗, 也可以做屏风、门等。如在新中式餐饮空间的设计中, 就餐区的划分就可以通过花窗来做划分, 不但满足实用性要求, 而且给了它新的生命力, 实现其审美功能。
2、变形、重构等手法塑造丰富的花窗图案
将花窗进行分解我们就可以看到由窗框、图案纹式两大部分组成, 再通过选择性的提炼、加工、整理对元素进行抽象的变形、简化、夸张、组合形成新的装饰图案纹式, 发挥其结构本身的形式美[5]。同时把民族艺术与现代设计相结合, 创造出更符合现代人的审美的图案。也可以根据不同的空间功能需求, 突破原有的使用范围, 把花窗运用到如博物馆的博古架、室内的落地罩、吊顶的装饰纹样等, 在传承的基础, 保留创新。
对于传统设计元素创新的发展, 不能只在于形式上的美与否, 要透过现象的表面看到其内在的文化涵义和象征精神, 同时运用现代手法进行重构, 并使其具有新意义内涵, 让花窗文化的传承和创新更加具有多样化和时尚化审美特征。
五、结语
花窗作为装饰要素, 花窗艺术在中国传统装饰中营造了多种文化意境。同时又为现代装饰设计积累了方法, 使传统文化元素在现代艺术设计中具有了新的生命和活力。现代室内装饰设计的发展, 更离不开对传统花窗艺术“取其精华”的传承与吸收, 这样才有利于现代环境艺术设计者对花窗艺术进行借鉴、传承与应用。
摘要：花窗是中国传统建筑装饰元素中集实用功能与审美功能的一大要素, 在中国传统建筑中花窗常见于对格扇门窗中装饰和美化, 其造型优美独特, 样式丰富多彩, 独具中国传统特色, 具有浓厚的文化内涵和很高的美学艺术价值。本文围绕对花窗的空间形式、功能、内容题材、文化意境等方面的初步分析, 进行论述和探讨花窗在现代设计中的运用。
关键词：花窗,传统元素,审美,现代设计
注释
1[1]陈植园冶[M]北京:中国建筑工业出版社, 1988.
2[2]金川, 李晋.扬州古代园林花窗[M].扬州:广陵书社, 2012.35页.
3[3]陈鑫.苏州古典园林的洞门花窗的空间审美功能[j].史论空间.2009.2.
4[4]张云.赏析苏州古典园林花窗形神之美[j].安徽农业科学, 2009.8.
建筑艺术之美分析论文范文第4篇
【摘 要】为了给研究水利环境地质问题的深入开展和全面发展提供良好的条件，本文始终坚持保护生态环境的宗旨，分别从地质环境对水利工程的影响、规划设计、工程建设、运行管理等几个阶段进行探讨研究，并提出相应的对策和完善措施。
【关键词】水利工程;建筑设计
近些年来，随着我国经济的不断发展，水利事业也不在不断的发展进步，很多水利建筑和旅游景点结合在一起，成为旅游景观的一部分，借助旅游景点的风格增加视觉效果。为满足社会各界对水利发展的需求，实现水利工程建设和生态环境间的和谐发展，水利工程建筑设计应进行全面规划、合理布局、统筹兼顾、综合治理。在水利科学研究中，需在充分了解社会、人、与水之间联系的基础上提出水利方案，并进一步探讨分析水利工程建筑设计、水资源可持续利用问题、生态环境问题。
１．水利工程建筑的艺术创作设计方法
1.1总体的平面设计
一般坐落在在城市边缘或离城市较远的水利建筑，常和旅游景点结合在一起。水利工程的主体建筑物和其他配套设施的总平面布局构成水利建筑总体的平面设计，其中主体建筑物一般包括闸、坝、泵站等，配套设施包括管理用房、生活用房、绿化、活动场地等一系列配套设施。以包括泵房、配电虏、办公楼以及职工宿舍、食堂、大门传达室等附属建筑的泵站枢纽为例进行总体的平面设计。水利建筑总体的平面设计首先要满足基本使用要求，其次要按功能分区，内部交通流线合理有序，建筑物之间衔接便捷，且注重环境设计，另外，应根据具体环境，选择突出建筑或强调环境的布置方式。
1.2建筑的平面设计
一般水工建筑物的设计程序和总体的平面设计基本一致。水工专业、水机专业、电气专业等提出对专业设备的布置要求，山水工专业和建筑专业确定水工建筑物的平面布置形式，注意在总图布置中建筑和交通的联系，建筑物本身的防火、使用规范、安全性、内部交通等，从而提高建筑空间的使用率和综合利用率。
为满足水力条件和机泵设备安装的要求，与建筑专业相结合并按照水利工程设计规范对水利工程建筑进行结构布局。水工设计身为水利建筑艺术化创作设计的技术保障的同时，也是新型的水利景观、城市化水利工程的基础工程。将水利工程和建筑设计结合在一起，可实现节约投资，优化设计，美化环境的目的。水工结构与建筑艺术是一种相互适应、相互提高的配合过程，因此在水利工程建筑艺术创作设计中，创新意识对设计思路非常重要。
1.3建筑造型设计
建筑造型应根据具体环境相协调并进行设计，不可凭空想象或者一味的追求时尚，因为建筑造型设计所要反映的建筑特点就是由一幢或一组建筑就可表现出来的。一个整体环境下的一组建筑间存在统一性的同时，各个建筑物的体量不同造成各个建筑的性格特点差异。建筑的风格常受到当时流行元素，建筑单位的喜好的影响，但主要还应由设计师设计出与理特征，人文环境相协调的建筑。综上所述，整个水利工程外观的好坏取决于建筑风格，因此在设计之前，一定要进行实地考察分析探讨，预计建筑完成后的实际效果。
1.4建筑材料
建筑造型的效果受到建筑材料的影响，建筑材料决定了建筑的颜色和质感。在颜色方面，水利建筑一般采用蓝色、白色等冷色系，但有时暖色系的运用，也能取得较好的建筑造型效果。一般处在野外的水工建筑都面临着抗风性和耐脏性的相关问题，为解决该问题常采用能承受超常的风荷载的门窗，而建筑表面装饰材料的选材上，尽量选用耐脏性较好，不易积土，耐于水冲刷的材料，如饰面砖、石材、优质外墙漆、铝塑板等。
2.水利工程建筑的设计思路
很多水利工程坐落于山水之中，与大自然相得益彰。在进行水利工程建筑艺术创作设计时，应考虑到水利工程并非全年运行，长的运行时间也几个月，短的运行时间甚至只有汛期的几天的特点。水利建筑应充分利用大自然所赐予的原始生态景观，并与建筑艺术创作设计相结合，将原本只有单一功能的水利工程建筑转化为不仅具有水利功能还能观光旅游的水利工程观光景区，最终实现观光水利建筑业的发展目标。对水利工程建设最重要的就是因地制宜，既相辅相成又相互制约的工程建设环境系统和地质环境系统叠加构成了统一的水利工程环境地质系统。
2.1水利工程的特点
规模宏大的水利工程和其他一般的工程有所不同，且对环境有着深远的影响，为此需要对水利工程要求必须特殊严格。这种不同在地质方面的体现如下：
2.1.1对环境地质的普遍性和深远性影响
水利工程包括拦水建筑物，引水、导水建筑物及被拦蓄而形成的水体。由建筑物和水体的自身重量，水体的侧压力、渗透压力，风浪压力及水体渗入地下诱发地震引起的地震力，开挖人工边坡、地下洞摩引起岩体应力重分布而出现的附加应力等等均作用在地壳表层。水利工程对环境地质的影响力是其他任何工程都无法比拟的，特别是水利工程所带来的反作用更是巨大，对工程本身，生物的生存环境，地质环境，气候甚至是其他经济活动等都会产生严重影响。水利工程的地质环境会因为水工建筑物和库水形成的附加应力、渗流作用范围内会产生一系列的变化，重力坝坝基下沉、滑移、旋转；拱坝拱座压缩变形；围室洞岩变形破损；水库蓄水会影响水库周围的水文地质变化，诱发地震，砂土液化，区域稳定性低等等。
2.1.2环境地质的严谨性
为确保水利工程能够安全稳定运行，对地质环境的质量、容量提出了特殊严格的要求。
2.1.3地质环境改变的复杂性
水利工程绝大多数取决于经济地理环境条件选址，很少依据地质环境条件选址，因为能满足水利工程要求的地质环境条件十分稀少。近年来，水利工程的规模越来越大，能够满足水利工程要求的地质环境条件越来越少，需要改造地质环境的任务越来越重。建设水利工程时不仅要改造地质环境，同时还要保护地质环境、减少以至消灭地质灾害，无疑是增加了水利工程施工的难度。
2.2环境地质对水利工程的影响
在设计初期要事先调查好当地的地质情况等，尽量在设计前就提好工程技术的防范措施。在减少变形破坏的同时，还要注意水体环境对地质影响的作用。地质的构造对形成滑坡也有很大的影响，尤其是破碎带，在风化的影响下易形成滑动面，当其与水体环境结合时更加剧了对地质的破坏。由于水利工程是将地质内的土壤水位提高，使其土壤水量饱和、升高，减小内聚力等。为了不造成地表因不匀称沉降，就要有效的增大土体抗剪强度，这也是水利工程设计与建筑设计的不同。在考虑水体影响的因素下，也要注重黄土地区的勘察。由于黄土是因特殊气候影响而形成的，因此要多加注意其微观形成。我们还要从各个方面综合研究分析出抗震、经济合理、功能俱全的设计。
要充分考虑地质环境对水库工程建设的影响，比如水库周边的边坡再造问题及环境地质对干旱或半干旱地区及环境地质沼泽化的影响，再进行水利工程建筑的设计。无论因为水利工程水位上升，还是因为水位下降都会改变原有的水体的地质环境。例如，抽取地下水就会造成局部的水位下降等。根据现代新的治水思路，要在坚持建设水利的同时始终注重保护生态环境，水利建设的技术人员要注意各个阶段的环境变化来进行更加深入的问题研究以及更好的全面发展。
3.结论
现阶段我国水利工程建设正在蓬勃发展，水利工程建筑的设计已经成为重中之重。本文针对水利工程建筑设计分析进行了如下工作：根据实际情况提出了详细的水利工程建筑的艺术创作的设计方法、水利工程建筑的设计思路。
【参考文献】
［１］孙旭.浅析生态水利工程设计的若干问题[J].中国新技术新产品.2011(24)．
［２］孙雪峰,王长春.水利工程建筑设计问题的研究[J].中国新技术新产品.2011(02)．
［３］王隆丽.谈水土保持与水利可持续发展[J].黑龙江科技信息.2011(19)．
建筑艺术之美分析论文范文第5篇
摘要：齐瓦当是我国古代建筑中非常重要的一个建筑构件，通常是指以齐国故都临淄为中心，范围涵盖其境内广大地区所出土的年代为周至两汉的瓦当。齐瓦当是非常具有建筑美学的艺术产品，因此被传承遗留下来，在我国当前的艺术审美中也是极具有艺术价值的。本文中我们就将针对齐瓦当的现代艺术价值进行深入分析，希望可以更好的帮助人们了解其瓦当的艺术内涵并将其艺术文化传承发展下去，推动我国传统文化的传承与发展。
关键词：齐瓦当;现代艺术价值;文化传承;民族特色
齐瓦当是瓦当艺术作品中极具代表性的，因此在当前的艺术领域中也受到了广泛的推崇，而正因为齐瓦当在当代艺术领域中的广泛应用，使得其现代艺术价值不断攀升，越来越多的艺术领域，开始利用齐瓦当中的元素来开展新的艺术创作，希望能够不断丰富自身作品的文化内涵，提升作品质量。齐瓦当的艺术内涵与中国的传统文化有很大的关联，也在很大程度上表现了春秋时期的社会背景，而当代人有很多对于春秋时段的历史不明确，这也使得仍然有很多人对于齐瓦当的艺术内涵了解不透彻，这对于齐瓦当的传承與发展以及我国传统文化的弘扬来说都是非常不利的。因此不断的加强对于齐瓦当的现代艺术价值的了解是非常关键的，可以有效丰富当代的艺术创作资源，也可以加强中国优秀传统文化的传承。接下来我们就来具体探讨一下。
一.齐瓦当概述
瓦当是我国古代建筑中非常重要的一个建筑构件，也就是筒瓦顶端的下垂部分。瓦当的应用可以有效的保护屋顶檐际椽头，防止风雨侵蚀，同时美化建筑物。瓦当的艺术美感主要源于瓦当上的图文设计，其中纹样题材的丰富是其独具特色，后续成为人们的收藏品。瓦当在西周年间就已经存在，在战国秦汉时期得到了进一步的发展，被建筑广泛应用。春秋战国时期瓦当的发展逐步与各地区形成了有效的结合，呈现出了不同地域风格。齐瓦当就是齐国所在都城临淄所发展起来的，因此也与临淄地区的风俗特色有很大的关联，其中的纹样图案表达就是当时临淄地区人们生活的写照，反映了当时人们的日常生活内容和当地的一些民俗特色。而齐瓦当的艺术价值主要在于它的装饰纹样，齐瓦当分为素面瓦当、花纹瓦当和文字瓦当三种纹样，题材丰富且自具特色。花纹瓦当又可以分为图案画、写实生活画、图案室生活画三类。齐瓦当上的纹样图案对我国当前的雕塑，绘画，书法，建筑等艺术都产生了一定的影响，使得很多艺术领域的创作过程中将其作为原型参考来更好的丰富艺术形式，因此我们说齐瓦当的现代艺术价值是非常高的，可以得到有效的推广和应用。齐瓦当中的文字瓦更加直接的反映了当事人的思想和追求，对于后续篆刻领域的艺术发展起到了很大的推动作用而且齐瓦当的表现形式是非常多样化的，可以在很大程度上反映当时人们的艺术追求和思想见解，对于我国文化的传承与发展有很大的推动作用，这也是当前齐瓦当的艺术价值体现。
二.齐瓦当的现代艺术价值分析
齐瓦当是我国春秋传承下来的文化，艺术特色非常浓厚，因为齐瓦当上的纹样图案的审美性和艺术性都是相对较高的，可以作为当前艺术领域创作中的一个重要参考，更好的为当前艺术创作提供服务。因此齐瓦当的现代艺术价值也逐步的凸显出来，它在我国当前的雕塑，绘画，书法，篆刻，建筑等领域开始得到了广泛的应用，而且它与当代的艺术进行了有机的融合使得我国当前艺术创作更加的具有厚度，作品也更具艺术感。
接下来我们就具体从以上几个方面来分析一下齐瓦当的现代艺术价值，希望能够通过了解齐瓦当的艺术价值，来探索传统文化并将其中的优秀文化和艺术表现形式传承和发展下去，更好的推动我国当前各领域艺术的进一步发展。
（一）齐瓦当在绘画领域的艺术价值
绘画作品的创作过程中，构图、线条、空间等的应用都会在很大程度上影响最终的或绘画作品效果，因此在绘画过程中熟练的掌握绘画技巧对于绘画作品质量的提升来说是非常关键的。而在绘画创作过程中，如果可以参考优秀的绘画作品，就可以在很大程度上不断优化作品质量。因为优秀作品中的构图设计，线条应用和空间的构图都具有一定的科学性和艺术性，能够更好的保障作品的内容表达。而齐瓦当中的花纹瓦当图案化纹样非常丰富，而且其中的图案画种类丰富，无论是图案画、写实生活画亦或者是图案式生活画绘画空间表现手法、线条应用等都非常具有美感和艺术特色，因此可以为当前绘画作品的绘画创作过程提供有效的参考。比如，齐瓦当图案画中的构图就是非常清晰且严谨的，其中应用的图案风格就体现了当时齐国国度稳定而秩序井然的特色。对称的绘画手法表示当时的规矩设定的规范化，引导我们要更加的尊重规则。而无论是方形瓦当亦或是圆形瓦当的，都是左右上下对称的，图画设计也会更加注重图案的对称性。对称形图案的绘画应用也可以在很大程度上丰富作品的想象力，因此在当前的绘画作品中，也可以有效的应用对称相关概念，创造一个稳定静止的空间来表达秩序、规则对我们的约束和规范。
其次，齐瓦当图案中的线条勾勒也是极具特色的，对于我国当前绘画作品中线条的把握也有很大程度的影响，齐瓦当的绘画中其线条的勾勒更具有古代做绘画的特色人物的轮廓勾勒，更加的婉转悠扬，使得人物的形象更加的飘洒，这也在很大程度上表达了当时人们对于潇洒人生的追求和膜拜。而其中对于折线的应用相对比较青涩和刻板，使得空间的张力相对较弱。因此在当前的绘画作品中对于折线的应用更加的丰富，避免了折线的单一应用，而使得的绘画作品生命力较弱，无法真正的表达出图案的动感。
最后，在齐瓦当图案中线条都是具有一定的方向性的，这在很大程度上使得作品的表达更具生命力，因为其线条的方向就代表着生长的方向，生长的多样化、动态化也是齐瓦当图案中极具魅力的特点，因此在当前绘画作品中也可以加强对于线条方向感的把握，使其能够更加动态的表达出作品的生命力。
（二）齐瓦当在建筑领域的艺术价值
随着当前建筑行业的不断进步与发展，人们在的建筑满足基本建筑需求的同时，也开始对建筑外观特色有了更高的要求，希望能够通过优化的建筑设计或装饰来提高建筑的美感。而日益增长的民族自信和民族认同感，使得我国人民对于古代优秀建筑文化有了更强的认可，会将传统建筑中的特色应用其中来更好的表达中国传统文化的力量。因此当前在建筑领域中，对于古代传统建筑文化的建设和应用增加了。其中齐瓦当本身作为建筑非常重要的一个构件，也开始逐步广泛的应用在优质的建筑中。传统古建筑中瓦当的应用可以在很大程度上保证雨水的顺利排出，从而避免风雨侵蚀，美化建筑物。因此当前齐瓦当在建筑领域也得到了有效的应用，发挥了它的现代艺术价值。
此外，齐瓦当的纹饰也是非常丰富的，树木、走兽、箭头、飞鸟，壁虎，龙，怪兽等都是极具中国特色的图案纹样，因此在建筑物的装饰过程中也得到了广泛的应用，使得其内部装饰也更加恢宏大气。在当前外来文化冲击我国建筑领域的时候，应用传统文化中的艺术特色来丰富我国当前建筑领域的建筑装饰设计，对于建筑行业的发展以及我国传统文化的传承来说都是非常有利的，因此齐瓦当在当前建筑领域的应用推广也得到了广泛的重视。正因为如此我国当前建筑行业的艺术特色更加鲜明，更能表达我国的文化特色，使应用齐瓦当的建筑成为我国的文化标志。
（三）齐瓦当在雕塑领域的艺术价值
雕塑是我国艺术领域中非常重要的一种艺术表现形式，而我国的雕塑工艺大多传承于传统的雕塑工艺，具有民族文化特色。因此在我国当前雕塑领域发展过程中，也会非常注重对于传统雕塑工艺的传承和应用，希望能够就传统雕塑工艺与现代的雕塑艺术有机结合起来，创造出更具有现代化特色的雕塑作品，丰富雕塑艺术表达形式，提升雕塑艺术品的艺术价值。而齊瓦当中的装饰纹样比较丰富，从飞禽走兽到龙纹图腾等，都可以作为雕塑形象来进行雕塑创作。为我国当前雕塑领域的雕塑形象提供了有效的参考，使得雕塑形象更加的丰富化、多元化。不仅如此，齐瓦当上的纹样创作本身就借助了一定的雕塑工艺，因此也可以为我国当前现代化雕塑工艺的发展提供有效的参考，通过有机的融合可以使得雕塑作品更具有自然性和生命力，保证作品的艺术感和艺术特色。另外，齐瓦当上图案纹样的现实主义创作手法与浪漫主义色彩的有机融合是齐瓦当极具有艺术审美价值的原因。因此也可以参考其抽象与具体的有机结合来更好的完善现代的雕塑作品，将创作理念应用在雕塑作品的创作中，提升雕塑创作的品质，使其雕塑工艺的文化传承能够得到发扬与发展。
（四）齐瓦当在篆刻领域的艺术价值
齐瓦当中的文字瓦当就是应用篆刻工艺表现出来的，也有部分花纹瓦当是通过对于图案的篆刻来表现的，因此齐瓦当内部所富含的篆刻工艺也是非常具有传统特色的，可以更好的借鉴在我国当前篆刻领域的艺术创作中，与当前的篆刻工艺进行有机结合，提升篆刻作品的艺术价值和艺术魅力。但是它的文字篆刻和图案篆刻所应用的篆刻工艺也是存在很大的差别的，因此在当前的篆刻领域发展过程中对于齐瓦当篆刻工艺的借鉴和应用也要根据实际的情况来进行相应的探讨与参考，从而选取最合适的篆刻工艺并结合当前先进的篆刻技术来更好的完成篆刻作品，使传统的篆刻工艺能够在当前社会发展过程中焕发新的活力，更好的传承发展下去。但是更多时候齐瓦当在我国当前篆刻领域的艺术价值体现在齐瓦当图案的多元化，多元化的图案篆刻过程中所应用的篆刻工艺要求是相对较高的，因此传统的篆刻工艺的优势就显现出来，这可以对我国当前的篆刻工艺进行有效的影响，融合更好的工艺，推动传统篆刻工艺传承与发展。与此同时不断的优化现代篆刻工艺和艺术创作，使其更具有的艺术美感和民族特色。
（五）齐瓦当在书法领域的艺术价值
书法创作也是我国当前艺术形式表达中非常重要的一部分，不同的书法写作所表现出来的美感和艺术内涵也是存在很大的差异性的。而我国古代时期文化发展繁荣，因此书法领域的作品对于当前的书法艺术创作来说也是很具有参考价值的。齐瓦当中的文字瓦，文字的应用直接表达了当时人们的思想和追求，在一定程度上也使得春秋时期的书法特色传承发展下来。参考文字瓦当，可以更好的了解当时春秋时期的书法创作特征，将传统书法创作结合当前的书法特色，可以在很大程度上使得书法表现形式更加的多样化，也可以使传统文化中的书法表现形式逐步凸显出来，更好的表达我国传统文化的魅力，增加国民对于中国文字的文化自信，使中国文字能够传承到更远的地方，影响更多的人，提升中国文化的影响力。
四.小结
齐瓦当作为我国传统建筑中非常重要的建筑构件，因为其图画纹样的多样化以及文字篆刻的艺术性成为了非常具有收藏价值的艺术作品并传承发展下来。但是要使齐瓦当在我国现代艺术创作中发挥更大的价值，以齐瓦当为参考应用在各个领域，提供各个领域丰富的参考资料，使创作能够更加的多元化，丰富化，是非常可行的。而当前齐瓦当已经在我国绘画、建筑、雕塑、篆刻以及书法中发挥非常大的价值，使得我国当前绘画，建筑，雕刻，篆刻以及书法领域的发展更加的多元化、丰富化且具有中国民族特色。而齐瓦当的艺术特色的表现是极具艺术魅力的，因此可以广泛应用在更多的艺术领域来推动我国当前艺术文化的发展，但是也要注重齐瓦当艺术特色与不同艺术表现形式的有机融合，否则融合不科学也会使得齐瓦当的现代艺术价值大打折扣。因此我们要加强对于齐瓦当艺术文化的传承发展与弘扬，使越来越多的人了解齐瓦当艺术并将其应用在各个领域中，使其发挥优秀传统文化的最高价值。
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刘珊珊（1981.5--），女，汉族，山东潍坊人，讲师，硕士，主要从事艺术设计教育研究
（基金项目：2020年度山东省人文社会科学课题、编号：2020-NDLS -01）
建筑艺术之美分析论文范文第6篇
摘 要：本文首先明确核心竞争力含义，接着阐述了能够建立企业核心竞争力的主要能力及五种资源。在指明我国建筑业核心竞争力的建立基础，分析了工程总承包建筑企业核心竞争力国内外的差别。我国建筑企业在国际市场上份额及营业额总和都很低，管理体制、成本管理、融资能力、技术力量等落后于发达国家。在国内工程总承包时核心竞争力在于技术实力及自身拥有资源的多少，在国外工程总承包时核心竞争力更多在于项目管理水平及控制资源的能力。我国建筑业最根本的一条还是要靠企业自身的实力和信誉去赢得用户。
关键词：建筑业；核心竞争力；差别
一、 能够成为企业核心竞争力的主要能力
核心竞争力是指能为企业带来相对于竞争对手有竞争优势的资源和能力。
（一）研发能力。随着市场需求的不断变化和科学技术的持续进步，研发能力已成为保持企业竞争活力的关键因素。
（二）生产管理能力。生产管理能力主要涉及五个方面，即生产过程、生产能力、库存管理、人力管理和质量管理。
（三）营销能力。企业的营销能力可分为三种能力：产品竞争能力、销售活动能力和市场决策能力。
（四）财务能力。企业的财务能力主要涉及两方面：一是筹集资金的能力；二是使用和管理所筹集资金的能力。
（五）组织管理能力。主要可以从这些方面进行衡量：职能管理体系的任务分工；岗位责任；集权和分权的情况；组织结构（直线职能、事业部等）；管理层次和管理范围的匹配。
二、能够建立企业核心竞争力的五种资源
一是，能帮助企业建立竞争优势的资源. 这种资源能利用外部环境中的机会、降低潜在威胁，建立企业的竞争优势。
二是，稀缺资源。企业占有的资源越稀缺，越能满足顾客的独特需求，从而越有可能变成企业的核心竞争力。
三是，不可被模仿的资源。不可被模仿的资源主要指独特的实物资源。如：旅游景点、矿山、企业文化、商标、专利、公众的品牌忠诚度等。
四是，不可替代的资源。波特的五力模型中指出了替代产品的巨大的威胁力量。
五是，持久的资源。如果一种资源的贬值速度越慢，就越有利于形成企业核心竞争力。
三、我国建筑业建立核心竞争力的基础分析
建筑业作为我国四大经济支柱产业之一，是一个物资资源消耗量大，劳动密集型受國家经济政策影响而又与环境密切相关产业，由此建筑业的发展离不开社会的进步和国力的增强，同时建筑业的发达程度也是一个国家和地区经济社会进步最直观的体现。
2013年全国建筑业增加值38995亿元，比上年增长9.5%。全国具有资质等级的总承包和专业承包建筑业企业实现利润
5575亿元，增长16.7%，其中国有及国有控股企业1363亿元，增长20.1%，建筑行业的增长同GDP的增长保持高度的相关性。随着我国经济的持续增长，建筑行业的市场总的趋势没有有太大的改变，繁荣仍将继续。
四、工程总承包建筑企业核心竞争力国内外的差别
（一）人力及物力资源。中国有资源优势，有利于建筑企业控制成本。我国整体经济水平与西方国家水平相比存在差距，而建筑业又属于劳动密集型行业，城镇化建筑业吸纳农村富余劳动力，从业人口多且呈上升趋势，相对廉价。由此，我国建筑企业具有人力资源上的优势。与国外同类竞争时，所需的管理成本和劳务支出相对较低，存在价格优势。
（二）技术创新能力。加入WTO后，更多的国家和地区的建筑市场对中国建筑业企业开放， “走出去”工程承包市场的环境和条件大为改善，对外承包市场相对扩大。反过来，国内市场也进一步开放，政府给予良好的政策保障。但从整体上来看，我国建筑业技术自主创新能力跟发达国家比有很大差距。建筑工程总承包属于技术密集型企业，而目前我国很多工程总承包企业没有重视这一点，盲目照搬国内外同行的经验而不进行自身消化吸收和发展，使企业在市场中没有竞争优势，市场竞争动力不足。
（三）建筑业的管理制度和体制。在我国建筑业生产过程中，资本对其产值增长的贡献程度要明显大于劳动对其产值增长的贡献程度，说明我国建筑业发展推动的主要因素为资本投入，而劳动因素的贡献率为次要，间接表明我国建筑企业技术水平偏低。有专业背景的高技术人才大量流失，而建筑从业人员大部分是农民工，知识水平较低，整体生产效率不高。因此，建筑企业缺口人力资源管理精英骨干人才。而国外建筑业从业人员劳动水平和工作素养都较高，劳动生产率就提高。
（四）融资能力。工程总承包是以资金为主，融资能力直接关系到总承包企业生产经营与发展壮大。我国很多建筑工程总承包企业融资能力低，手段渠道单一，资本运作不合理，很大程度影响了企业核心竞争力的培育与提高，阻碍建筑企业进一步发展。而国外建筑工程总承包企业大都本身具有资金实力，需融资面小渠道广泛。
五、结束语
但从整体上来看，我国建筑业的核心竞争力比美国、德国、日本等发达国家比较起来，依然存在着较大的差距。我国建筑企业营业额总和在国际市场上的份额还很低，除此之外，管理体制、成本管理、技术力量等还落后于其他发到国家。我国建筑业在国内工程总承包时核心竞争力更多在于技术实力及自身拥有资源的多少。而我国建筑业在国外工程总承包时核心竞争力更多在于项目管理水平及控制资源的能力。
建筑业最根本的一条还是要靠企业自身的实力和信誉去赢得用户，占领市场，发展自己，不断提高自身核心竞争力，优化企业资源，不断扩大在国际建筑承包市场的市场占有率和提高国际地位。
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