平面构成在设计中的应用范文第1篇
自然界中的事物都有其自己的形状, 并且多种多样, 不可思议, 不堪言状, 但综合起来, 总的来说主要是点、面、线三个基本形态的结合体。点、线、面之间的关系密不可分, 点的移动可连接成线, 线的移动可构成平面。下文从点、线、面三个方面进行简单分析, 探究平面构成理论在现代设计中的应用。
点在平面构成中, 拥有大小不同、疏密不一等多种形式, 可以按照一定的方向或者轨迹运动或者排列, 能够给人一种优美的、动态的视觉效果。点在室内设计中展示出来, 非常微妙, 拥有很多种表现形式, 例如挂在墙壁上的一幅画或者一个小吊坠或者一个挂钟, 又或者门柜拉手等等, 皆能够产生点的视觉效果。我们在进行设计时, 应该把点的空间环境作为出发点, 将色彩融入到点的造型中, 可起到画龙点睛的作用, 使设计如同如虎添翼, 更美观, 让人们的视觉产生美感。线在平面构成中, 具有不规则化、立体化、错觉化、疏密变化等多种形式, 是一种极富有形象表达能力的艺术语言, 可以完美地展示一个事物的外形外貌以及三度空间的立体感, 能让人们感受到空间的稳定性和协调性, 并且可以将几个空间结合起来, 取得一种别具一格的艺术效果。另外, 线的特征特有的构成形式, 还能激发人们的思维, 让人们的视觉产生微妙的感觉, 获得出人意料的艺术成果。例如当我们将带有粗细变化线的壁纸用于室内墙壁时, 会给人一种虚虚实实的空间错觉;当选用带有水平线的壁纸时, 会给人一种平静、舒心的空间效果;当选用带有垂直线的壁纸时, 则会让人感觉到室内顶部的升高, 心情感到明朗。
面在平面构成中, 以人造形、自然形、偶然形、几何形等各种形式出现, 给人以规则、平稳或者生动、厚实或者柔和、自然等等不同的视觉效果。面是由线按照一定规律的移动而产生的, 也可由密集度一致的点进行一定的排列而形成。面是构成事物外部轮廓的基本形态组成之一, 各种不一样的形态给人以不同的心理感受, 例如三角形、长方形等几何图形可以给人一种简洁、清晰、安全、规则的理性感觉;公园里牌匾、凉亭等人造的事物能够让人感受到当地的风土人情、文化特点;曲线造成的不同外形的事物能够让人产生自然、生动、抽象、震撼的视觉效果。我们在进行现代设计时, 应该考虑到不同的面会给人造成的不一样的感觉;在其过程中, 我们必须尽情地施展自己的想象能力, 对面进行不一样的组合, 创造一个独具匠心的艺术作品, 让人的视觉能够产生震撼。
二、立体构成在现代设计中的应用
平面构成是研究如何在二维空间里进行艺术形态的创造, 而立体构成则是研究怎样在三维空间内让人产生美的、具有个性的立体效果。立体构成也被叫做空间构成, 是视觉和力学更好的融合。进行现代设计时, 必须以立体构成的有关理论为依据, 充分发挥空间想象力, 运用立体造型各种要素, 在三维立体空间中创造出更赋予美的空间形态, 进而让人们感受到一种十分摩登的空间艺术效果。实际的实体形态各异, 在对其进行设计时, 我们必须利用好立体造型元素的无形艺术语言, 对实体进行分割或者组合, 以便取得一种独树一帜的设计风格。但是我们应该知道, 不管运用哪种组合方法, 都不能脱离立体构成的审美原则, 否则, 不仅不会有理想的设计效果, 还会给人心理造成压力。
立体构成针对的是实际的整个空间, 所以必须调整好实际空间和形体间的联系。我们在空间内部进行设计时, 必然要对空间里的形体进行再创造, 体现出空间的和谐和美观。对于某些外部形态类似的事物, 假如将它们进行一定规律的排列, 就能创造空间的节奏感、流动感和韵律感, 给人一种紧张或者轻快的感觉。空间的局部设计必须顾及到对空间整体的影响, 形体的变化不能过于张扬, 应考虑整体的和谐性, 但也不能过于平淡无味、全部一致走极端, 应让人感觉到空间设计的灵活性, 产生韵律美、和谐美。
三、色彩构成在现代设计中的应用
色彩构成利用的是色彩的明度、色相、纯度之间的变化关系和组合效果, 与平面构成、立体构成相结合, 获得标新立异的设计效果。色彩的适当、合理组合, 不仅能给人美感, 还会浸染一个人的情感世界。色彩在现代设计中的应用, 必须协调好色和光的合理搭配, 色离不开光, 光离不开色。
现代设计, 除了考虑光线, 还必须考虑色彩自身的组合, 可采用重复、对比、首尾呼应等组合方法;应该将主题色彩放在空间的主要位置, 以便确定空间整体的基调。此外, 进行现代设计时, 还必须考虑到颜色在纯度和明度上的处理效果, 加强设计的个性化。举个例子, 当我们在进行室内设计时, 选用的地毯、家具、门是红色的话, 红色就是这个空间的主导色调, 其他颜色则是附属的;还必须考虑到对红色进行一定的明度和纯度的合理搭配, 这样才会避免色彩的单一、枯燥, 如若再配以其他适当的物件, 则会产生锦上添花的效果, 让整个空间充满生机。
四、结束语
总的来说, 在社会经济的迅猛发展下, 人们的生活水平也得到了提高, 因此对生产生活质量也有了更高的需求, 推动了现代设计的进一步发展。面对当前的设计观念、手段以及现今的工艺技术水平, 我们必须从人的心理、生理和功能要求出发, 以三大构成理论为基本原则, 拓宽自己思维空间, 努力为人们创造更舒心、宁静、和谐的生活空间环境。
摘要：三大构成主要指的是平面构成、色彩构成、立体构成, 是当今社会进行一切艺术设计的基础, 有着不可小觑的作用。随着人们生活水平的改善, 对现代化设计提出了更高的要求, 将三大构成理论应用到现今的室内空间设计中, 不仅能够升华二维空间设计以及三维立体空间设计效果, 还能够营造一定的空间气氛, 满足了不同层次人们的生活需求。三大构成理论在现代设计中的应用, 为人们建立了一个个安静、舒心、愉悦的学习、工作、生活空间环境。
关键词：三大构成,现代设计,应用
参考文献
[1] 梁汉举.谈室内设计与环境心理学[J].美术大观.2014 (10) :10—11.
[2] 王远彬.“三大构成”在室内设计中的运用[J].沧桑.2015 (03) :04—05.
平面构成在设计中的应用范文第2篇
一、插画艺术在平面设计中的作用
在平面设计中插画艺术起到了相当重要的促进作用, 最突出体现在能直接表达出包含的信息。平面设计一般是以文字和图形作为载体, 具有千变万化的表达途径及形式, 可是它在突出包含的信息的方向上具有一定的弱势。但在结合了插画之后, 平面设计的表现能力就能得到极大的进步, 也能够表现出平面设计意义和新颖程度, 使得它所包含的艺术价值和实用价值都能得到相应的表达。
平面设计的艺术性的表达在结合了插画艺术之后有了很大的强化, 视觉感官上的表现力也会有进步。相当一部分好的平面设计具有强烈的艺术表现力, 它在表达自身所包含的信息方面也绝不是简单的直接突出, 而是与插画艺术相结合实现多角度全方位的深层次表达。另外, 在视觉表达能力方面能带给大家直观的体验, 在多种多样丰富多变的插画直观展示下对平面设计的独特表现力很大的帮助, 而且在插画艺术的加持之下平面设计经常省略的文字部分也能通过别的途径很好的突出, 从而大大加强作品的视觉传达效果。
二、插画艺术的创作手法
1、从视觉方面设计
平面设计的主要内容是主体情节, 这对插画艺术的结合提出了苛刻的条件。插画艺术者们面临的难题, 是怎样去用多样的设计形式表现出自身所承载的情节, 从而牢牢抓住观众的眼球, 达到预定的效果。怎样设计情节呢?有这样几个途径可以实现:一方面, 用简单明了的插画来承载情节。在设计时, 首要任务是展现出人物的形象, 使得人物的形象鲜活生动, 设计人物的时候要能表达人物的内心世界。但是, 当下的网络世界对插画的大小、格式有着很多的局限性, 使得插画很难在网上持久的保留, 因此情节的表现能力要和大家的接受能力相匹配, 具有良好的传播性, 在、满足视觉享受的同时还要兼具强有力的艺术表达能力。
2、从图形方面设计
插画艺术的意象表达是通过图形实现的, 在对图形进行分析过后能够对平面设计包含的视觉表现力大有帮助。考虑到平面设计在设计规格方面有相当多的约束, 像在网络中设计匹配的图形, 网络页面对图形本身的规格约束很强, 所以在挑选插画时不但要能够抓住受众的注意力, 而且还能在表现能力方面对图形进行强化。在实际操作中, 首要的任务是要明白客户想要什么, 要抓住简明、鲜活的视觉表达特点;再者, 将动画艺术、CG设计艺术应用在相应的图形设计方面, 通过动画出色的动态表现力大大加强插画在网络世界的故事表达能力。
3、从文字方面设计
要用插画来表现视觉方面的信息, 一来是要依靠图片的艺术表现能力, 另一方面是需要依靠强有力的文字表述来充实视觉表达能力。而媒体上影响力较大的广告都是通过简洁、凝练的文字将广告片中的图片和信息进行高效的综合, 使得读者的兴趣被吸引到广告本身上来。
三、插画艺术在平面设计中的应用
1、广告传播方面的设计
插画的组成是一些普通的意象, 它天然带有直观的表达力, 通过对人们视觉方面的感染力来表达信息。所以, 插画被普遍的使用在设计各类广告上面, 创造出一种带给人们深刻感悟的意象, 令人耳目一新。比如在台湾统一企业的茶类饮品广告设计中, 通过营造一种温暖的日光、清新的茶叶, 使人的身心愉悦放松, 有亲历当地的感觉。正因为插画技术在表达能力上的强势作用, 它在广告设计的运用上占了很大的比重, 在广告传播方面独领风骚。插画的运用承载了商品的表现力, 让广告设计人员以插画为契机将大量的信息准确、高效的传播给受众, 即占据消费主体的大众, 使得大家可以相当迅速的对广告所表述的商品有一个相对全面与直观的了解, 进而产生一定的消费欲望。因此相比于各类传播媒介, 插画的影响力在广告设计界依旧是不可动摇的。借助广告的传播, 插画不但能表达产品本身的价值, 而且还将为产品力增加附加作用。因此, 插画将给广告带来不可估量的巨大财富价值。
2、产品包装方面的设计
出色的产品包装能够极大提振消费者的购买欲, 对产品的出售带来正面回馈, 并且起到保护产品的效果。个别生产商借助产品的照片, 将单一乏味的实例展示在包装设计中, 效果自然不甚理想, 而将插画运用于包装则将产生意想不到的结果。通过多种多样的插画图样, 产品包装上将呈现出千变万化的艺术效果, 不但能够集中表现出产品的主要特点, 快速的吸引顾客的目光, 而且能让顾客对产品的独特设计、人性化体验产生深刻的印象。例如对年轻的女性消费群体, 暖系色彩的运用、青春活力的明星插图设计能够使产品的特点得到快速的推广, 进而让消费群体产生兴趣与购买欲望。
3、书籍装饰方面设计
人们都说”书籍是人类进步的阶梯”, 传统的书籍借助文字的描写带领读者进入浩瀚的文学殿堂。但如今科技飞速发展, 很多人在多种传播方式的选择上很容易忽略简单依靠文字的书籍, 这个时候要是有插图设计的帮助效果就会有所不同。插画将抽象的文字表述转化为具象的图画, 使得读者尤其是青少年读者能快速的对书籍内容产生兴趣, 能更加深入的帮助读者了解书籍的价值所在。另一方面, 精美的插画运用也对书籍封面以及整体的装饰起到美化的作用, 带给读者更加愉悦的感官享受, 增加阅读欲望。
四、结语
本文对插画艺术在视觉方面、图形方面、文字方面的设计效果进行探讨, 发掘插画设计在特殊领域的独特作用, 从而在新时代的背景下更好的适应现代社会的平面设计需要。好的设计师能通过插画艺术的新颖运用, 巧妙的表达产品的内在特质, 从而提升产品力。
摘要：随着插画艺术的崛起, 读取图画也有了长足的进步, 一方面插画可以包含很多的信息, 另一方面可以在不知不觉中带给大家艺术的熏陶, 使得大家的艺术鉴赏能力大有提升, 这对插画融入大众具有很大的帮助作用。基于此, 文章探讨了插画艺术在平面设计中的作用以及应用。
关键词：插画艺术,平面设计,应用
参考文献
[1] 王祺.装饰画在艺术设计领域中的应用与作用探析[J].艺术品鉴.2017 (02)
[2] 周厚羽.插画设计在视觉传达中的应用研究[J].西部皮革.2016 (22)
[3] 许放.插画艺术在平面设计中的应用探析[J].艺术教育.2016 (10)
平面构成在设计中的应用范文第3篇
一、中国传统符号在平面设计中的重要性
平面设计从流入中国以来,发展速度提升了许多,但由于我国对平面设计的起步比其它国家晚,因此我们国家的平面设计风格受这些国家的影响较大,以至于我国现代的平面设计大多偏向西方化,缺少我们国家自己的民族文化和风格。现代的平面设计师需要更多的发展属于我们中华民族自己风格的设计,创造具有新时代意义的中国式风格设计。我们有责任更有义务去完成让中华文化走在当代平面设计的舞台上,这将为未来的中国式平面设计带来全新的突破。
在中华文化的几千年传承中,渐渐的形成了中国传统符号。中国传统符号蕴含我们民族的传统文化,更呈现出我们中华民族的气质和精神。同时,中国传统符号是我们民族文化的无价瑰宝,是我国传统艺术的精神载体!将中国传统文化与平面设计相结合,是探索中国文化设计风格的关键,这也会成为中国式平面设计的未来走向,呈现出我们民族特有的、全新的平面设计风。
中国传统符号将会成为一个全新的艺术形式,它会成为中国平面设计一个不可或缺的设计资源,也会增添中国平面设计的文化内涵。而我们需要不断发掘以及多加运用这个民族文化资源,充实自己的设计空间,将中国传统文化风格的平面设计推向一个全新的层面。使当代的平面设计中呈现出更多的只属于我们民族自己的文化气息。
二、中国传统符号在平面设计中的应用
在平面设计的创作过程中,对中国传统符号的运用可分为两种:一种是直接应用,就是将原有的传统符号直接应用到平面设计中,这些符号可以直接的表达在设计中的含义;还有一种则是间接应用,将一些中国的传统符号表现在设计中,而这些符号通常是通过一种隐喻的关系来表现在设计中;设计师可以按照自己所要表达的设计作品内容以及自身设计作品的特点来运用这些符号。中国传统符号可以在设计作品中更好的传达我们中华民族的传统文化,同时也可更好的将作品的设计含义体现出来。
1、中国传统符号在平面设计中的直接应用
中国传统符号的特点就是每个符号都是独一无二的,都有其自己想要传达的含义。在平面设计作品中直接应用中国传统符号时,这些符号通常是以象征图形的形式表现在设计作品中,而在中国的传统图形中,每个图形都是我们中华民族文化的代表,都有其自己的象征意义以及想要表达的内容。所以在运用这些符号的时候,设计师通常已经直接表达了设计作品的内容和主题。
文字也是一种直接运用的符号。中国的汉字是一种方形的字体,它的组成虽然比较复杂,但是其中却蕴含着中华民族传统文化的精髓。中国的汉字已经有了几千年的历史,从已经记录的成形最早的甲骨文到现今我们运用的的楷书。每一个汉字的组成部分都有着其深刻的含义。而随着现代设计的不断发展,不同形式的汉字已经在当代的设计作品中充分的体现了出来。汉字的应用可以轻松的表达出设计作品所想要传达的内容和主题,可以起到更佳的宣传效果。
2、中国传统符号在平面设计中的间接应用
在平面设计的创作中,还有另外一些符号是通过间接的方式应用的。这些传统符号的运用,通常不是要表达符号的本身,而是以间接的形式表达符号所蕴含的特殊含义。中国的水墨画,这种符号在设计中却有着独特的艺术感染力。中国的水墨画看似简单,但却是寓意丰富,其中的留白、作品中以其很少的笔墨中表现出了中华民族特有的文化内涵。
中国的“岁寒三友”,指的是竹、松、梅,而这种特殊的符号在设计作品中主要就是以间接的形式去应用,设计者运用这些可以表现出这几种植物的高尚品格,不畏严寒、亭亭净植等等,而不是只是表达这三种植物的本身。而所表达的这些,才正是我们中华民族所发扬、所倡导的精神品质。
还有很多像这样的传统符号,把它们应用到不同的平面设计中,不单单可以表现出符号的本身,而且还能表现出符号本身所特有的特殊含义,一个承载着我们中华文明的特殊含义!
三、总结
优秀的设计作品需要植入我们民族自己所发扬以及继承的文化,如果设计中缺少了民族的文化,终不会成为一个国家、一个民族所独有的设计。世界上所有优秀的设计作品都是在深刻地体现着一个民族文化的内涵。当然也只有把民族文化的内涵应用到设计之中,才将会成为整个民族整个世界的优秀设计作品。
中华民族几千年的文明,有着丰厚的文化财富。中国传统符号就是我们中华民族先人智慧的象征。对中国传统符号进行多加提炼以及更好的运用,使中国传统符号可以融入到平面设计中去,既可以促进中华民族文化的传播,又可以使我们的民族性设计、民族文化得到更好、更快的发展!
摘要：平面设计作为当代广告设计的重要载体,在设计中起到宣传等作用。随着社会的不断发展,平面设计也因此获得了飞快的成长。而当代平面设计却缺乏中国的艺术氛围。中国传统符号富含着丰厚的中华文化内涵,为平面设计提供着丰厚的创作资源。本文叙述了在平面设计中对中国传统符号的运用以及重要性。加强设计师在平面设计中对中国符号的提炼及运用。使中国的文化与现代的平面设计表现手法相结合,用一种全新的方式发扬中国的文化,创作出具有中国文化特色的平面设计作品。探索着蕴含中国文化的平面设计新样式!
关键词：平面设计,中国传统符号,传统文化
参考文献
[1] 李霞.符号在平面设计中的应用[J].中国校外教育(理论),2008,(S1):77.
[2] 曹春晓.平面设计符号语汇研究[D].天津工业大学,2006:12.
平面构成在设计中的应用范文第4篇
一、插画在平面设计中的应用意义
插画具有很悠久的历史, 它是一种用图形语言进行信息传达的艺术形式, 在现代平面设计中有着举足轻重的地位。插画艺术具备强烈的视觉冲击力, 仿佛身临其境的聆听一个故事, 形象而生动, 插画已经不再是陪衬文字旁边的”小绿叶”了, 而是对文字注解进行更深入的表达, 使读者更容易的理解和消化。平面设计有两个重要的组成部分, 分别是文字和图形, 图形能够对文字进行近一步的补充, 使内容信息更完整的展示出来。而插画则是通过强化视觉表现力, 来提高视觉冲击力和艺术欣赏性, 同时与人们进行心灵深处的交流和沟通。以传统的概念来说, 平面设计作品的第一要素是能够有效地传递观点, 同时还应该满足人们的审美需求, 如果只为传递观点而忽略受众对美的诉求, 那就不是一件优秀的平面设计作品。平面设计与插画艺术的有效融合就正好能够给平面设计补充加分, 使作品大放异彩。不仅能够有效地传达作者的情感诉求, 还具备感官的美感刺激。一件优秀的平面设计作品, 最主要的是要具备高精度传达出作品深度的信息和观点的能力, 还要具备强烈的情感调动力以及足够的美感和艺术情感。总的来说, 在平面设计范畴中, 插画艺术是最具有表现性和独特性的, 将平面设计与插画艺术融为一体, 不仅能够增加作品思想的厚度和广度, 更为作品本身锦上添花, 使作品更具吸引力和影响力[1]。
二、插画艺术在平面设计中的应用
平面设计借用视觉的方式来传达信息和表达思想, 与插画有着异曲同工之处。插画是平面设计中必不可少的部分, 有着极其重要的地位。随着多媒体、电子媒体、经济文化的快速发展, 插画被广泛的运用于平面设计之中, 与平面设计有着越来越紧密的联系[2]。
1、插画与文字的结合应用
杂志、书籍、报刊、网页等, 都是以文字为主要载体实现信息传达。然而更多时候, 有些信息用简单的文字难以表达出其中的含义与情感意义, 这时候就需要借助图像的形式对文字进行概括, 融入插画图像元素, 精炼要表达的文字内容, 从而实现更生动, 更准确得表达目的, 让读者更加容易理解接受, 感受强烈的认知和认同感。阅读时间较长很容易引起视觉疲劳, 而图像的表达浅显易懂, 则能够在一定程度上减少视觉疲劳, 增加专注性。在儿童读物中, 插画的运用更加频繁, 因为插画与文字相比更能够直观的传递信息, 具有强烈的说服力, 即便不看文字, 也能够通过画面的诠释对文章内容获得一定的理解。例如:由雅克布・格林和威廉・格林兄弟收集的《格林童画》, 这本书是关于儿童文学的完美介绍, 也是睡前故事的好出处, 故事集里包括《长发公主》、《糖果屋》、《灰姑娘》、《小红帽》、《小精灵与老鞋匠》和《睡美人》等[3]。
2、插画在海报中的应用
平面设计中的招贴设计, 有着独特的视觉感染力, 主要运用图形特殊形态和强烈的色彩对比来吸引观者的视觉注意力。在平面设计中融入插画的元素, 多样的表现形式、丰富的色彩变化、独特的趣味性, 使观者的被画面牢牢地吸引住, 增加人们对作品的记忆度, 从而使招贴在众多传统表现方式的作品中脱颖而出。相对于烦琐枯燥的文字海报, 人们更容易接受以插画为表现主体的生动、形象、趣味的海报形式。它能够使观者投入其中, 达到视觉上的冲击和心灵上的碰撞。吸引观者走进设计者的世界中, 随着设计师的想法一步步去理解和欣赏海报, 近一步的通过画面来传递设计者想要表达的想法和意境, 给人身临其境的感受。生动形象的插画海报, 已经成了大众生活中不能够缺少的一部分, 是人们最容易接受的传递信息形式[4]。
3、插画在包装设计中的应用
生活中商品门类繁多, 不同类别的商品都需要与之对应的包装设计, 而插画也越来越具有商业性, 因此包装设计也成了插画应用中重要领域。包装设计已经不仅仅是对商品的保护, 还需要能够激发消费群体的消费欲望。在保证实用与美观之后, 还要满足消费者对个性化的心理需求, 尊重消费者对价值与需求的满足, 使消费者与商品达成共鸣, 在较短的时间内抓住消费者的注意力, 吸引消费者的眼球, 在消费者心里留下难忘的印象, 从而刺激消费欲望。在商品市场激烈的竞争下, 产品的包装极为重要, 有一个好看的外表才能够吸引人去了解你的产品内涵。产品包装只有够个性、够特别, 才能使自己的产品在同类商品中跳出来, 获得消费者的青睐[5]。
插画的独立性不断的发展, 在平面设计领域所占比重越来越大, 但它始终是平面设计组成的一部分。插画艺术与平面设计形成良性影响, 一方的发展也影响着另一方的发展。两者相互依存, 互相影响, 二者的结合能够更好的提升表现力。插画的时代性也引领着大众的视觉审美, 加强了人们对美的感知能力、思维方式的改变和眼界的不断开阔。插画在平面设计中的广泛运用, 使人们体验了一种全新易读的视觉传达方式[6]。
三、总结
在信息化飞速发展的现代社会, 插画艺术作为一种重要的艺术表现形式, 对人们生活的各个方面有着潜移默化的影响, 用视觉形象来刺激和影响受众的思维与行动。插画有效地把文字和图形融合一体, 形成更容易传递信息的载体, 给人们生活带来美好的感受, 成了人们生活中情感抒发的一种方式。目前插画艺术是具有现代性的艺术, 简单而抽象, 具有极强的概括性和表达力, 具备美学中形象美和意境美的结合, 在给观众感受上的视觉享受的同时, 也给了精神上的饱腹感和满足感。创作者应当提升作品的欣赏价值和艺术价值, 将插画艺术和平面设计相结合, 将信息更准确、鲜明、清晰的传递给观众。同时, 插画艺术发展空间的扩展, 为绘画艺术注入活力, 使整个绘画艺术更加繁荣昌盛, 得到更好的发展。
摘要：在速食时代的社会中, 人们的日常生活充斥着林林总总的商业化信息, 插画艺术也从最初的只限于在书刊中的图画到现在已经被普遍的运用于各个领域之中, 成为现实社会不可替代的艺术形式。插画作为视觉设计中的一种主要的表现形式, 能够引发人们对现实的思考以及传递作品的内在含义。本文通过深入思考和研究插画与平面设计的相互作用与影响, 来分析插画艺术与平面设计相结合所产生的社会意义, 使大众体会到插画艺术独特的美感和视觉体验。
关键词：插画艺术,平面设计,社会,作用
参考文献
[1] 岳婧雅.《波普艺术与现代商业插画艺术关系研》.艺术与设计 (理论) , 2011 (5) .
[2] 曲叶华, 刘莹莹.海报设计中的插图应用[J].科研, 2016 (3) .
[3] 李由.《浅谈商业插画的通俗性》.科协论坛, 2010 (2) .
[4] 叶喜冰.谈插画艺术表现形式的演进[J].作家, 2011 (12) .
[5] 任燕.浅析插画在平面海报中的导读功能[J].美与时代, 2015 (11) .
平面构成在设计中的应用范文第5篇
1、造型是视觉表述的基石
各类平面广告的作品中, 形状均为对具象或抽象造型的物化表现, 人们对林林总总的造型的理解与领会, 多数源于对自然形态的感受。如圆形的充实饱满、三角形的锐利冷峻, 波浪的弯曲雀跃, 这种认知心理可以帮助我们更精准、更快速的确定平面广告中造型的表现意图, 使形态作为视觉引导, 制造心理张力, 激发潜在意念, 从而引发内心的向往与思想的共鸣。
2、色彩是设计创作的生机
色彩是最容易被感知的一种设计元素, 其表现力与吸引力在平面广告作品中尤为突出, 不同的色彩搭配, 不同的表现手法, 都会产生不同的心理呼应与感受。和谐丰富的色彩会让设计作品洋溢生机, 富有活力, 充满希望。色彩已经成为设计师创作的生命与泉源, 无数的设计师们用带有创作性的色彩表达内心情感、宣泄压抑情绪, 因此对色彩的应用与认知, 不能只停滞在生理的观察, 更要通过内在感觉的冲击, 感染内心, 使得设计作品与受众心理快速产生共鸣。
3、结构是内涵与品位的桥梁
一件优秀的平面广告作品并非将形状、色彩、肌理等众多要素简单的排列而成, 而是需要有一个良好的结构将这些表象的有规律的排列整合, 这种结构好似一座以形达意、以状表味的桥梁, 将设计作品外在表象与受众的内在感受相联结, 达到宣誓主题、传递思想抒发情感的目的。
4、创新是设计永恒的追求
独特优秀的平面广告作品最需要的便是奇特的创意, 这种创意既在于突破自身的束缚、打破习惯性的思维定式、张扬传递信息的个性, 又源自设计者主观的、内在的对客观外界事物的领悟。创意可否优秀直接影响广告的传播效果, 好的创意可以吸引人们的眼球, 提升客户的购买欲, 促进消费。可以说, 创意是一个从量变到质变的过程, 并非朝夕所致。所以设计者应当有意识的全面积累, 为创意灵感的爆发做充足准备。
二、文字语义传递在平面广告中的突破与创意
1、巧妙的使用诱惑性言语
平面广告与立体化的媒体类广告相比, 吸引力大打折扣, 若合理并巧妙的运用诱惑性词语, 可以极大的提高平面广告的注目性和吸引力, 举一个切实的案例:“上上下下的享受, 进进出出的舒服”, 听到这句话人们不禁会脸红, 事实上, 您的确多想了, 这是一个房地产项目的广告语, 它是想让购买者多注意一下他们楼盘的电梯, 因为他们的电梯国际有名, 是世界上三大著名品牌之一。这样独出心裁、富有强烈的新鲜感与刺激性的广告语, 不禁让人浮想联翩, 但细细品来则恰如其分, 它曼妙的联想、精巧的构思、明朗的寓意和缜密的逻辑, 的确可以缔造出令人震撼、引人入胜的效果。
2、努力的尝试否定类措辞
传统的广告设计作品中, 很少使用否定类语句, 但随着时代的发展, 人们逐渐大胆的尝试突破语言的惯用思维, 另辟蹊径, 运用欲擒故纵的方式方法, 恰如其分的将否定类词语置入广告之中, 使广告作品焕然一新, 促使商品形象得以凸显, 在愉悦的气氛中让消费者对你的宣传心领神会。例如:上海一家日用品公司的广告语“聪明不必绝顶”。在聪明绝顶这个成语中间加入否定词“不必”, 体现该生发用品的奇特疗效。
3、合理的搭配习惯性用语
习惯性用语即口头禅, 它是人们在生活中不知不觉形成的惯用语, 巧妙熟练的运用这类语言, 可以缔造广告语的经典。可以使广告作品的吸引力与认同感更加强烈、辐射力与影响力更加广泛。
三、平面广告设计的趋势与未来
1、个性化:体现设计的独树一帜
见解独到、与众不同是平面广告作品脱颖而出的标志, 也是设计师在创作时所追求的自我超越和随性表达。设计师们在所设计的图形、色彩、版式等元素重新构建和演变的过程中寻找个性, 倡导独树一帜的设计风格, 展现自己不凡创作精神, 这样作品的个性表达才会更富有生命力。
2、多元化:体现设计的别具匠心
多元化是指全方位、立体化、多角度的, 多手法的去设计一款平面广告, 广告设计应当持续的改革与创新, 以适应当今社会的需求与发展。纵观那些卓越的平面广告设计作品, 它们的表现内容不仅新颖奇特、充满创意, 而且内涵也多姿多彩、耐人寻味。总体来讲, 平面广告设计作品若想将广告信息表达全面、随时吸引受众目光、感染大众, 就要提升广告设计的创意、将符号化、民族化、形象化、艺术化、品牌化等多元化的要素融为一体, 变化整合, 达到全新的设计效果。
3、人性化:体现设计的以人为本
人性化即“以人为本”, 当今社会, 以人为本已经成为任何设计都孜孜以求的设计宗旨, 它赋予了设计情感与生命, 出色的广告作品能够不断满足人们精神或心灵的需求, 让人们在欣赏它的过程中身心愉悦, 这恰恰表明了平面广告内容的人性化, 不仅易于引发人们关注与兴趣, 而且它极强的艺术性与表现力更容易与人产生情感上的共鸣。同时, 充分合理的利用资源, 以人为本, 与环境为善, 提升环保意识, 是设计者在设计的过程中更深层次的最求, 充分体现了设计者社会道德与责任的回归。
4、国际化:体现设计引领时代前沿
国际化也称之为全球化, 国际化设计是指设计师要掌握不同的国家、民族、哲学、历史、宗教、文化的同时, 以卓尔不群的设计语言, 表达独树一帜的思想观念, 而这种思想观念, 可以被全世界的受众所认可与接受。狭路相逢勇者胜, 平面广告设计应该以理性的全面观察、跳跃的设计眼光、完整的创意理念和独有的设计风貌, 缔造出韵味无穷且与时俱进的平面广告作品, 让我国平面广告设计朝着更加国际化的方向发展!
摘要：图形、图案、文字等视觉元素以及创意手法已经成为现今社会视觉信息传递至关重要的媒介, 是广告设计的核心与灵魂。若要使广告作品视觉形式更加巧妙、奇特, 则应突破视觉元素的应用限制, 利用独特的创意和巧妙的联想等创造性思维对各种视觉元素进行整合, 使广告作品符合大众审美需求, 准确传递设计信息。
关键词：视觉元素,平面广告,多元化,国际化,创新
参考文献
[1] 胡璟辉.密集形态的视觉形式与创新研究[J].包装工程, 2016, 37 (22) :25—29.
平面构成在设计中的应用范文第6篇
一、点在平面广告设计中的重要性
在平面广告设计中, 点的强力通常可以表现得十分强烈, 主要原因在于点自身具备了大小、面积以及方向性。此外, 不同的点所表现出来的感觉也有所不同:第一, 单体点, 通常能够对观者的视线进行吸引, 并直接发挥提示与强调的作用。如果与其他形态进行融合, 则可以有效地填补空间并活跃整体画面, 在视觉方面更加简洁、有力, 且整体美感较强。因此, 在进行平面广告设计的过程中, 需要经过一番充分的思索, 精心的策划, 将单体点直接置于能使其作用充分发挥的地方。而群体点通常情况下会让视点出现来回跳跃与闪动的现象, 以此分散其注意力, 使得观者出现的心理感应各不相同。第二, 在画面中, 散点往往能够活跃气氛并勾勒画面, 使其更具有生动性与形象性;密集的点通常可以构建一种有效的肌理, 作为背景使得画面多了一个鲜明的层次, 彰显主体。第三, 大点密集的位置颜色较黑, 构成了一个节奏异常强烈的背景;小而密集的位置则体现出灰色色调, 给人一种薄而细腻的舒适之感, 让画面的层次感更清晰。
点还能够被具体划分成规则几何形以及不规则形这两种, 它的改变通常是符合设计作品整体的实际需要而进行定形, 让不同的点具有的性格各不相同, 举例而言:方形的点具有规整且精致的感觉, 更适用于内容规范的平面广告设计;而圆形的点通常给人一种圆润、充实的感觉。因此, 方形的点与圆形的点, 则在形式与内容轻松快捷的设计中较为适用。所以, 在进行平面广告设计的过程中, 设计师只有上述点的特征掌握下来以后, 才能很好地处理和把握画面, 使设计作品更为生动。
二、线的特点与平面广告设计的关系
设计的一个基本要素就是线, 在平面广告设计中, 线的影响力要比点来得大。线是一项要求就是在视觉上占据的空间更庞大, 由于它的延伸形成了一种真实存在的动感。线是点移动的真实轨迹, 其自身的区位、长度以及面积都是现实具备的, 它可以被作为画面中简易有效的骨架, 可以固定画面, 使其主动成形。在平面广告设计中, 线表现出了多样性的特点。具体来讲, 就是:直线所具备概括性与稳定性较强, 它的视觉效果更倾向于静态, 具备了中年男子的理性特征;水平线具备了平和与稳定的特性;垂直线较为硬挺沉稳且力度较好。
三、面的形态和在平面广告设计中的运用
在画面当中, 平面广告设计中的面一般占据的比重较大, 它被视为线移动的实际轨迹, 有长度与宽度, 但不具备厚度。所以, 在平面广告设计的过程中, 无论是面的大小, 还是面的位置与方向, 都具备重要作用。面所发挥的作用在于形成动感时尚的画面效果。对于平面设计的整体效果而言, 面的形态占据着主导性的地位, 所以, 在视觉上要比点与线更为强烈。
在平面广告设计中, 面的形态能够被具体划分成规则的几何形面以及不规则形的面这两种。关于规则的几何形面, 具体来讲, 分别圆形、方形以及三角形三种。圆形的视觉效果既完整健全又具备很强的动感;方形能够让人产生一种安稳且不易变形的整体心理效应, 因此在进行平面广告设计过程中, 在表现厚重于固执等多种设计内容中更适用;三角形使人有一种紧张的感觉, 所具有的刺激性较强。面的表现也具体将各种色彩、肌理等多方面的改变涵盖在内, 因而面的形状与边缘对面的性质能够产生深刻影响, 在各不相同的情况下, 会让面的形状出现巨大改变。因此, 面的视觉在整个构成基础造型要素之中有着非常巨大的影响力, 它们在画面上通常发挥着举足轻重的作用。因此, 在进行平面广告设计的过程中, 设计师应该严格依据形式美的法则, 对相互间整体的和谐做一个有效把握, 才可以达到具有美感的视觉画面效果。
四、结语
综上所述, 点、线、面在现代平面设计中, 之所以具有重要的功能性意义, 是因为点、线、面典型地体现了艺术形式语言的独立的自律性功能, 对设计画面开展分解、切分与变异处理, 并与广告设计相结合在此基础上大大增加了其美感和视觉舒适性。这种具备了强烈现代主义艺术风格的深入设计探索, 在很大程度上能够冲击到“国际主义”的视觉风格。
摘要：点、线、面是平面设计中最基本的造型设计元素。点、线、面作为二维空间中被用来进行设计形式处理的语言手段, 已经被理解为是一种形式意义美感的体现。本文论述了现代平面设计中点线面的意义及点线面在现代平面设计中的一些特征。
关键词：点,线,面,广告设计
参考文献
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