平面设计专业论文范文第1篇
【摘 要】中职教育需要根据社会发展和市场变化而及时进行改进。从市场营销和时代需要角度探讨中职平面设计教学改革，以培育出可以设计出有思想又新颖，生动又有情的佳作的优秀人才。
【关键词】中职 平面设计 市场营销
中职课程改革是社会发展的需要。对于中职教学来说，进行课改可以让市场和社会发展的导航作用得到体现。因为促使教育教学与社会需要的契合，可以培养学生的技能和应试态度；教学内容上让时代趋势、时事新闻和新鲜血液注入进来，也能够使学生更好地接轨社会和市场。
平面设计是高科技产物下的新型专业，其应用十分广泛，无论是小小的影像商店，还是公司单位的多媒体应用，抑或是大的广告设计甚至是影视剧作，它们都或多或少、或深或浅地运用到了平面设计。由此可见，平面设计专业的就业前景和社会对平面设计人才的需求是毋庸置疑的。笔者结合实际教学经验，从市场需求的角度探索平面设计教学改革。
一、中职学生的特点
中职学校生源大多为初中毕业生，他们文化水平不高且较为高傲自大，渴望被认可却也厌烦学习，恶习较多但却不明白其危害。因此，很多学生在就业或发展途中出现了“书到用时方恨少”的懊悔，学生会出现专业课学习吃力或者一知半解，或只重视实践，或专业和道德等素质不高等诸多就业阻碍。老师在教学时要重视知识和情商的双重提高，重视德育、专业和体系等的全面教学。
平面设计需要学生有立体想象感、市场需求敏锐感、创新能力和“熟能生巧”的专业素质，这就要求老师要根据中职学生大都比较有个性、期盼有所成就的心理特点，顺势打造“因材施教”或者“优缺互补”的合作课堂，或者进行专项训练切实做到重点补差，为学生以后和团队合作打下基础。
我们要注意的是，中职学生大都是对学习兴趣不浓厚者，缺乏销售、沟通等社会应世能力，所以老师既要利用专业个性来打造趣味实用、学做结合的课堂以调动学习兴趣，更要矫正“轻视文化专业知识、沟通技巧和市场分析重要性”的现状，让学生在实践里产生不竭的学习动力和需求。
二、从市场角度分析平面设计专业
近年来，随着科技发展的不断深入，平面设计已深刻影响了人们生活和工作的方方面面。比如“美图秀秀”的产生导致个别平面设计技术不精的照相馆“门前冷清”，而实际上市场对结婚照、宝宝满月照、广告单页、微信里的电子宣传、影视传媒里的视频推销等涉及平面设计的社会需求却无处不在、无时不有。
结合现代的市场调研，我们发现市场对平面设计专业的需求更多更严格了。随着人们对个性化、人性化、新颖化的追求，平面设计也越来越多地在发展和变化，因此平面设计要有个性、有心意、有感情、有新型，而设计出这样符合客户或市场需求的产品，也需要团队合作、时代元素的融入，更需要客户和设计者的沟通和思想的交流。这些前瞻性的能力需求都是老师在进行课改时应该注意的。
三、市场营销视角下平面设计教学改进策略
中职教育是培养以市场为需求的、技能型人才为主的教育，笔者在教学时会着重培养学生的就业、创业、创新和实践能力。以下结合实例进行阐述。
（一）平面设计要饱含“情”，触动心灵
任何专业和职业都有其存在的合理性、意义和情趣，因此对于平面设计而言，笔者也会“发乎情”地引导学生欣赏、喜欢并心甘情愿学习平面设计；更会传递给大家平面设计者应该有的道德感情和设计用情。因为，往往最动人的就是有情的作品，而最让人一见钟情的也是一个有情有义的设计。
例如，在“海报和广告设计篇”的教学中，笔者会数次提到要做一个“有情商和感情”的设计者，因为广告设计已经遍布在各个大小企业领域里，人们对广告单页的态度更是“无需不理，有需必比”，那么如何激发大家的需求，并让有需求的人对广告内容一目了然且心动，这就离不开设计者的智慧和情商了。对此，我们应该适度求真，不可过度宣传或设计与实物差之千里的图页，而应该挖掘潜在客户，渲染出产品的实用和部分公益效益，让设计产品感受到产品的“情与优”，使客户感受到设计者的高情商和真情实意在设计，进而打动客户。
（二）考虑个“性”需求，应“市”发展
1.熟能生巧重视基础，小组合作友爱“拆台”。基础技能是提高工作效率的有力支柱，基础知识是助力学生可持续发展的关键潜力，二者也是学生设计出新颖、个性作品的基石，所以笔者非常重视用各种形式来夯实学生的基础，力求让学生“熟能生巧”、“熟读深思”，进而可以设计出更加优秀、个性的作品。而课堂上为了帮助学生在最初的入门阶段避免无思路、无灵感，更为了提高学生的“应市、应变能力”，还会开展小组合作，并通过竞赛来充当对手组的“挑剔客户”来“拆台”、设难来提高学生的抗挫折能力。
例如“数码图片特效处理”一课结束之后，笔者要求大家分小组对老师制定的景点进行拍摄，然后各对手小组充当彼此的客户来提出设计要求，最后在文字设计、颜色处理、美图失真度、光线、细节等各方面进行挑剔，以锻炼学生的专业设计水平和应变技巧。力求切实为设计公司考虑，把自己的设计理念阐述给客户，并用最小最快的变动来满足客户。
2.课堂引入流行元素，接轨市场欣赏个性。在课堂上引入流行元素，接轨市场，通过新闻的各种动态、市场调研等来把握客户的需求变化，进而在欣赏个性的同时逐渐稳定地形成自己的设计理念和个性，是教学改革的重点。
例如，“标志与字体设计”之“企业形象海报”一课，笔者播放了自己较为欣赏的“农夫山泉”的各个发展阶段的广告词和视频广告，并进行剖析，提出它们承上启下、坚持“大自然的搬运工”的理念十分特色。同时与“中国平安”保险这种用明星代言的知名品牌加以比较，让学生明白稳定、有意义、有社会责任感、有自己鲜明个性的设计十分重要。然后让大家对自己喜欢的化妆品进行个性的海报设计并互相评比。
（三）教学改革要有“心”，多磨炼多实训
1.学成归来讲实训，校企合作搭舞台。为了让学生更多地接触实训和市场，也为了给学生寻找更加可靠和专业的实习平台，亦为了提高学生的道德素养和专业的长远影响力，笔者逐渐建立了应往届生的互动渠道，用“心”地邀请学成者进行课堂实训讲习；更要求毕业者“做好作品、做真人”，用有德有才的毕业生打造口碑，用“心”地为后来的学生搭建更好的校企合作舞台。
2.与客用心来沟通，减小误差求共赢。被客户赞赏的作品才是满意的有市场的作品，因此为了帮助学生更好地适应社会，笔者会用心地扮演各种客户来训练学生的思想沟通磨合能力，避免“脾气大于能力”的现象。同时为了让学生适应快餐文化式的社会，笔者要求学生“用心”沟通后认真设计，避免误差过大而出现浪费时间、金钱问题，争取更好更快地获得“知识和经济”的双赢。
（四）创“新”设计，获得市场认可
创新是获得市场主动权的重要能力，更是科技化专业屹立不倒的关键能力，还是影响学生终身的长远能力，因此笔者在课堂上会十分强调“创新”的重要和力量。笔者会在课中给学生推荐潮流的网站、权威网站，每课都会搜索和展播最新最佳作品让大家研讨，同时要求学生“胸中有丘壑”，才能“下笔如有神”。如“书籍装帧与卡片设计”里，笔者评选“巧手奖”奖励学生设计出最新最有心的电子产品，并适当把部分产品用于出版社，来考查学生对市场的适应和把握。
总之，新课改后，平面设计专业要培养会创新、能用心、有个性的人才，进而设计有情有义的作品，以适应市场和社会发展。
【参考文献】
[1]陈小滢.项目教学法在中职平面设计专业教学中的研究与实践[J].城市建设理论研究，2012（1）
[2]张朝余.中职学校平面设计教学的创新性思考[J].文化与教育，2012（12）
（责编 刘 影）
平面设计专业论文范文第2篇
内容摘要 项目教学法在平面设计专业教学中的应用，是平面设计专业教学改革的重要体现，对于提成专业教学成效，强化学生的专业素养以及实践能力有着积极影响，平面设计专业学生不仅要注重理论知识的学习，同时也要注重自身动手实践能力的强化，这样才能满足社会岗位对自身专业素质的要求，而项目教学法一体化应用可以切实满足这一需求，相关教育工作者必须要给予重视。
关键词 平面设计;项目教学;一体化
项目教学法在平面设计专业教学中的应用，可以推动专业教学改革，打破传统教学方式对专业学生培养的诸多教育，保证教育活动开展符合当下素质教育的核心要求，深化学生在教育教学中的主体地位。将学生能力培养作为教学活动开展的主要目标，学生通过项目实践强化自身对专业知识的理解和应用，这对于学生未来职业发展有着积极影响。
1 项目教学法的内涵
项目教学法作为一种全新的教学手段和育人方式，与传统教学模式有着较大的差异性。平面设计专业传统教学实践中教师更多是结合教学大纲，死板的对学生进行理论知识的讲述，或者要求学生反复性的进行相关职业技能训练，使得学生做到熟能生巧。这种教学方式的优势在于教师可以加强自身对教学节奏的把控，更好的完成自己的教学规划，但教学活动开展忽略了学生的主体地位，同时也降低了学生学习的主观能动性。教学活动开展过于死板，学生对于平面设计专业知识的理解停留于浅显层面，不能将课堂上学习到的内容转变为自身技能。项目教学法深化了学生在专业教学中的主体地位，教师结合教学内容需要为学生布置项目，学生结合教师布置的项目在图书馆、互联网上进行相关资料的查询，自主的进行项目完成方案设计，最终的评价也是由学生自主完成。项目教学法作为明显的优势在于，教师可以将学生某一阶段的学习内容都融入到项目教学中去，加强众多教学知识点之间的连接，保证学生对于知识可以做到融会贯通。教师在项目制定过程中也会更多的与学生进行沟通和交流，与学生一起确定项目，将学生生活中比较感兴趣的内容与教学内容进行融合，激发学生参与平面设计专业学习的积极性，使得教学活动开展更加富有生机和活力。学习过程中要求学生全员参与，学生不仅懂得了专业知识的灵活化应用，同时也能够感受到团队协作的优势，从而强化学生的团队协作意识。项目教学法在平面设计教学中的应用加强学生与学生、学生与教师之间的互动，对于提升课程教学成效起到了积极的促进作用。
2 项目教学法一体化应用策略
2.1 科学的进行项目引入
平面设计专业教学涵盖领域较为广泛，其中涉及到平面海报设计、图书排版等等内容，为了强化学生参与项目的积极性，保证教学活动开展的针对性，教师可以结合当下学生比较关心的内容进行合理教学案例的设定，同时要求学生积极的进行市场调研工作开展，精心、精细化的进行方案设计，在设计中体现出自身的个性化以及独特性。例如：教师可以选择红包封面设计为主题，将其作为教学项目任务。项目确定后教师要求学生积极主动的去进行市场调研工作，同时将班级学生整体划分成三个小组，保证项目教学法可以顺利开展。
2.2 项目任务方案的确定
此次项目教学中是以红包封面设计作为项目任务，教师结合学生的性格特征、兴趣爱好等众多方面因素，将班级学生成员进行学习小组的划分，不同的小组则代表不同的广告设计公司，小组成员需要在小组内选出一名代表最为公司的经理。项目经理引导小组内部成员对当前项目设计内容进行全方位的分析，该工作完成后对项目进行分化处理，赋予小组内部成员工作内容，每个人承担的任务和责任不同，保证分工的明确性。主要任务包含了市场调研工作，印刷产工作流程了解，相关信息数据采集，以及设计方案制定和效果实物展示。设计者最终还需要结合实物对自己的设计思想和设计理念进行全面阐述、表达，一定要做好项目内容确定以及师生角色转变工作。项目内容选择时教师需要明确设计过程就是学生综合实践能力的展示过程，过程中会考验学生对于专业知识的实际应用能力，此过程设计到的内容较为广泛，不仅是对学生创新思维、创造能力的考验，同时也是强化学生职业素养的训练。设计过程中学生会应用中多种计算机软件，PS、CAD等等，后期阶段学生还需要对整体页面进行排版，同时了解市场营销以及印刷制作相关知识。项目教学法对学生知识综合应用能力的要求较高，通过项目教学法落实可以帮助学生真正的做到学以致用，为学生后续直接步入工作岗位奠定扎实基础。
教师与学生进行角色互换，强化了学生在课程教学实践中的主体地位，一些教学学生开展都是以学生为核心。本次教学活动开展中教师承担的甲方角色，向三个广告公司进行红包封面设计方案的征集。三甲广告公司结合要求进行投标，学生真正的成为了社会岗位角色广告设计师，承担项目设计开发责任。教师需要明确此过程中教师只能起到引导作用，以及任务布置，不能对学生设计意图和方案进行干涉，全部由自主自主进行发挥。
因为项目包含的内容较多，所以教师需要结合学生的时间安排以及项目特点，为学生预留出充分的时间。此过程中教师需要对学生阶段性项目进展进行考核，包括的前期、中期以及最终考核。要求学生可以自主分析项目开展过程中的重点和难点所在，对后续各项工作落实进行全面性、科学性的规划，在对学生项目完成情况进行最终检验的过程中教师需要保持公平、公正、公开的原则。小组排除代表对项目设计作品进行展示，并且回答教师提出的众多疑问，此过程不仅可以帮助学生梳理设计思路，同时还可以强化学生的语言表达能力，便于学生日后工作岗位中更好的向客户展示自身想法，与客户做到良好性的沟通。
2.3 项目学习过程设计与落实
3个小组中扮演市场调研部角色的小组成员在课余时间需要深入到商店以及印刷厂进行市场调研工作，同时与身边的同学、朋友更多的进行沟通和交流，了解什么样的红包封面更加具有吸引力，在了解他人想法的过程中也是对自身设计思路的扩展。将调查了解的众多信息数据进行汇总，并且输入到计算机中进行储存，避免出现调查数据遗失情况。策划部角色小组成员需要结合教师布置的要求进行整体方案设计策划，此过程中必须要充分利用市场调研部同学调研资料。作品完成后需要及时与客户对设计方案、成品展示等细节性内容进行深入的探讨，明确客户对本项目的补充意 见和要求，并根据客户所提出的意见作进一步的修改，随后由 创意部学生对产品进行展示效果设计，策划部给出文案设计，市场部负责联系印刷厂进行画册样品印制。此过程中每一个部门均要发挥自身的职能，在履行自身职能的同时做好各个部 门之间的协调合作。客户方所邀请的评标人对三家广告公司所设 计的产品进行现场打分，评分标准为：取掉一个最高分和最低分，分数相加求平均数，根据评分结果择优并公示。
3 结语
对平面设计专业教学进行分析后可以看出，平面设计专业重在培养学生对包装设计的理解和应用，主张学生在学习过程中积极参与到市场调研中去，通过与他人的交流沟通培养沟通 能力和自主学习能力。除此之外，还要求学生具有可适应岗位的职业技能。实践应用表明，项目教学法可以很好的满足平面 设计专业教学的教学目标，在培养综合性技能人才中具有显著 的优势，可以作为院校平面设计教学的重点方法。
【参考文献】
[1] 陈丽佳.浅析项目教学法在手绘效果图表现技法教学中的革新路径 [J].美术教育研究.2019（05）.
[2] 路玲.项目教学法在中职《平面设计》课程教学中的应用 [J].读与写（教育教学刊）.2019（01）.
[3] 张婷懿.项目教学法在《设计端午节平面广告》课中的具体实施 [J].电腦知识与技术. 2018（19）.
[作者简介：王陆洋（1990.01.18--），男，汉族，河南省郑州市中牟县，助教，教师，本科，河南农业职业学院，研究方向：平面设计与摄影;
张彩霞（1976.04--），女，汉族，中牟县，本科，河南农业职业学院。]
平面设计专业论文范文第3篇
摘要：本文以第45届世界技能大赛河南省选拔赛为例，提出计算机平面设计专业应从教学内容、教学方法、教学场地、师资队伍、教学考核和教学制度六个方面来进行教学改革，进而达到以赛促学、以赛促教、以赛促改的教学目的。
关键词：技能竞赛 高职 平面设计 教学改革
国务院于2010年颁布的《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020）》提出开展高等职业院校技能竞赛是深化教学质量改革、加强校企合作和培养学生创新能力的一个重要举措。高等职业院校技能竞赛是面向高等职业院校，通过校企合作，依据行业的技术标准和要求，以提高学生职业技能，进而提高学生就业竞争力为主要目的社会活动。自2008年第一届全国职业院校技能大赛成功举办以来，技能竞赛己成为各高职院校提升全体学生职业技能、促进职业院校教学改革、打造一批高素质和“双师型”教师队伍和促进学院实训基地建设的重要手段。国赛、省赛、市赛体系的建立，对职业院校的教学改革研究产生了重要的指导作用。
一、第45届世界技能大赛平面设计项目解读
世界技能大赛被誉为“世界技能奥林匹克”，其竞技水平代表了世界职业技能领域的最高水平，世界技能大赛河南省选拔赛每两年举办一次，已举办两届。第45届世界技能大赛有关平面设计项目的比赛在河南省漯河赛区举行，该比赛项目是世界技能大赛创意艺术与时尚竞赛类别中的一个竞赛项目，主要分为四个模块，即广告设计、编辑设计、企业和信息设计、包装设计，比赛时间为4小时。
二、平面设计专业授课实践总结
1.学什么——教学内容改革
该项比赛一是考核学生的知识理解和创意能力，即理解并且善于运用模块中所提供的素材，在规定的时间内，发展与模块相关的原创创意;二是考核学生设计的连贯性和一致性的能力，即在规定的时间内、在完成各项原创设计的前提下，是否能够保证设计产品连贯性和设计一致性;三是考核学生的版式编排能力，即在完成产品设计以后，是否能够掌握配色和版式设计的有关知识，从而对产品进行协调设计;四是考核学生的设计创作能力，即是否能够运用相关的软件创作图像，并对图形图像进行裁剪和融合的设计创作能力;五是考核学生的生产技术能力，即能够完成在计算机上的基本创作后把作品打印出来的生产能力;六是考核学生对原创作品的保存归档能力。该项比赛主要用到的软件有Adobe Photoshop CS6、Adobe Illustrator CS6、AdobeIndesign CS6、Microsoft Word 20 10、Microsoft Excel2010、Adobe Acrobat。
从该项比赛所需学生获得的基本能力以及所用到的设计类软件来看，在开设课程的时候主要分为以下几类课程，一是素描设计类课程，主要让学生学习和掌握基本的構图能力、基础审美能力、观察能力和空间表现能力。二是配色设计类课程，主要让学生了解色彩搭配的基础知识，提高学生对于颜色的敏感度，进而激发学生的配色灵感，从而创作出更加优秀的设计作品。三是版式设计类课程，需要让学生了解在进行UI版式设计、网页版式设计、海报版式设计、直邮广告设计、图书杂志版式设计和包装版式设计时，能够了解这些版式设计的编排特点和版式设计的基本法则，进而了解版式设计的基本原理，提高学生的审美和设计能力。四是软件设计类课程，主要是让学生能够借助Photoshop等一些软件，将学生绘在纸上的原创作品通过计算机呈现出来。在进行这四项课程的教学时，每一类课程都需要培养学生的审美能力和创新能力，以保证作品的原创性。
2.如何学——教学方法改革
（1）项目教学法。项目教学法是以项目为载体，将教学内容与实际项目的结合，传授学生知识和技能的一种教学方法。高职院校培养的毕业生以就业为导向，要求学生有较高的专业实践能力，而技能竞赛内容的确定是在结合当前企业新技术、岗位新要求的前提下制定的。在进行教学时，可以根据计算机应用专业学生的职业能力需求，选择性的将该技能大赛的项目融入到教学中，将大赛项目转化为教学资源，从而激发学生的学习兴趣，从“要我学”变成“我要学”，进而提升学生实践训练和技术应用能力，从而解决教学内容与企业生产脱节的问题。
（2）小组合作学习法。当今社会，既充满了竞争，又离不开合作，既要在合作中竞争，也要在竞争中合作。学生在校学习期间既要掌握专业知识，还要具备能够进行终身学习的良好习惯和优秀的职业素质。传统的教学方式只能使学生掌握基础的理论知识，而合作学习能够在一定程度上改善教师的教授方式和学生的学习习惯，增强高职学生步入社会后的沟通和交流能力，以便于更好地融入社会和工作岗位施展个人才能。
在第45届世界技能大赛河南省选拔赛中，计算机平面设计类比赛是两人一组的团体赛，因此在平时的教学中，需要引进小组合作学习法，培养学生之间的沟通交流与协作能力，并根据学生自己的特点，在团队中发挥出自己的专业优势，从而使得整个比赛顺利进行。
3.在哪学——实训基地改革
实训基地是学生在参加技能大赛时，进行实践训练的唯一场所，也是学生培养创新能力的重要保障。实训基地分为校内和校外实训基地，根据计算机平面设计的人才培养目标，该专业校内实训基地为计算机机房实训室，对于机房电脑的配置也有一定的要求。首先，要能运行竞赛所用到的各种设计类软件，并能用控屏软件使学生更为直观地看到每一步的操作;其次，可以联网，让学生能够上网浏览作品获得创作灵感;再次，计算机的显示器质量要好，这样学生在进行配色设计时可以获得更好的视觉体验;最后，可以每个机房都配备一台彩色打印机，让学生在设计完成后，可以通过打印获得更为直观的作品体验。同时，学校也可以与企业加强联系，建立以就业为目的的相对稳定的校外实训基地，学生进入实训基地进行以就业为目的的顶岗实习，不仅保证了学生的劳动报酬和安全问题，也使得学生的职业技能得到提高。
4.谁来教——师资队伍建设
各高职院校为了参加职业技能竞赛，都会在赛前要求指导教师认真研究大赛规程，组建参赛团队，制定参赛方案，有效提高教师的团队合作能力和应变能力。在备赛环节，职业技能竞赛是理论和实践的结合，要求教师与学生采用校内训练与企业训练相结合的方式，通过与企业的合作，可以使参赛教师了解企业的用人标准，也可以使教师不断更新知识和技能，同时也增强了教师的教学、科研和实践能力。
5.学的好坏——考核方式改革
在以往的教学考核中，学生的成绩主要分为两部分，期末考核（60%）和平时成绩（40%），这种考评体系只注重学生的成绩和教师评价，而对于学生的综合素质则考核不到位。技能竞赛为了考核参赛学生的个人能力，会制定一系列能力评价指标体系，在以后的教学中，要构建学校、行业、企业共同参与的多元考评体系，结合职业的岗位能力需求和评价标准，形成与企业需求相适应的实践教学课程评价体系，实现岗位标准与学生所掌握的知识技能标准高度统一，潜移默化地培养学生的职业素养和操作规范。而对于学生来说，可以将学生的职业资格考试和参赛获奖情况纳入到考核评价体系中去，鼓励学生参加各种级别的职业技能竞赛，在班级营造一种你追我赶的学习气氛，提高学生学习的积极性。
6.学的保障——教学制度改革
首先，可以把技能竞赛作为“双师型”教师的认定标准之一，这样不仅促进了教学改革，也解决了“双师型”教师队伍缺乏的问题。其次，建立教师技能竞赛奖励制度，要想使学生比赛取得好成绩，达到以赛促学、以赛促教、以赛促改的目的，要对教师进行一定的奖励。所谓名师出高徒，教师水平提升了，学生的比赛成绩自然会更上一层楼。可以将参赛教师的成绩和年终考核、职称评聘等挂钩，激励教师积极主动参与到比赛中来，为提高教师的业务水平起到正确的引导和激励作用。再次，创新教师的评课标准，教师的水平直接决定了学生的水平，要改革以往的督导和同专业教师进行讲评的传统评课方式，要把学生的听课效果和能力训练作为评课新标准，充分调动学生的积极性，不仅要让学生掌握、领会新知识，更要让学生学会运用新知识去掌握某项技能的能力。最后，指定教师下企业实践制度，鼓励教师参加企业实践，教师只有深入企业第一线，才能够从根本上解决教材理论知识与实践技能脱节的问题，才能了解企业的用人标准、操作规范和岗位所需的技能，教師可以把企业实践所得来的经验转变为教学内容，为教学改革添砖加瓦。
三、小结
技能竞赛的举办，促进了学校教学质量的提高，改革了学校的教学内容、教学方法，完善了教学设备和实训基地的建设，既检验了学生的理论知识水平，又考核了学生的职业技能水平，是理论和实践结合的一条重要路径。今后，笔者学校会参加更多职业技能竞赛，为社会培养更多有用的平面设计专业人才。
平面设计专业论文范文第4篇
摘 要：平面设计作为高职高专的重要课程，在教学中存在着很大的弊端。结合实际，积极探索新环境下的平面设计教学目标，为广大平面教师与平面设计者提供有益的建议。
关键词：高职高专；平面设计教学；弊端；探索
从专业的角度而言，平面设计它是把众多基本不同的元素不同的图形，在一定规律的指引与带动下，实现对平面上二维空间内的优化组合，给人们以强烈的视觉冲击力，从而形成恰似三维空间的感觉。这是其基本而现实的内涵与意义。
从市场应用的角度上，平面设计又叫印刷设计，它主要是指以印刷加工为主要内容的过程。它包含众多的形式，比如海报设计、公司的各种产品与服务商标设计、各种书籍作品的装帧设计等。当然，更重要的是还包括计算机技术中的网络设计。
一、高职高专平面设计教学中的存在的弊端
不难知道，在应试教育的总体体制下，我国的高职高专的平面设计教育教学也就被深深地打上了痼疾烙印。而且它也正处在这样一个特殊的社会转型期内，面临着急需求变求新求质的现实要求。
老师在平面设计教学中，以其固有的惯常方式，所谓的充分自己的教学主动作用。老师以多讲、多演示等内容与方式为主，而学生在下面只是能够多听、多记等被动功能。尤其是要看到的是，老师处在主动地位，学生被置于被动位置。这是突出的现象与习惯性的教学机制的反应。另外一方面，老师在平面设计教学中，更多时候只注重自己的动手动嘴，即讲解和演示，而学生严重缺乏实践与演练的机会。即使有，也只是其中的微小部分。
学生的主动性独立性与创造性被无情地剥夺，他们的相应潜能不能充分发挥出来，而是跟着老师的鼻子走。可悲的结果是这样的教学体制与方式以牺牲学生自身的个性潜力不得不去紧紧迎合与依靠老师的教学内容与教学方式。这实际上是对平面设计本身要求的内涵与精神的背道而驰。这是在旧的情况下，旧的思想认识下的产物，但已经阻碍了新时期新条件下的平面设计教学系统的改进与完善。
二、教学改革的方案探索
（一）转换思维，提升学生学习兴趣
转变教师与学生的位置定位。尤其是改变老师主动，学生被动的体制环境。循序渐进，以探索式的方式实现平稳过渡。重新权衡与界定老师与学生的教学相长的关系。以积极发挥老师的引导与激励作用，以充分挖掘与培养学生的潜在能力，实现自主性、创造性和开拓性的全力推动。
以提高学生兴趣，实现方式最优转换。平面设计本身就是一门趣味性和实践性很强的学科。它与自我的兴趣潜能的调动，有着千丝万缕的关系。因此，在教学中，充分以学生为中心，以提高学生的兴趣为重点。创新平面设计的艺术内涵、社会内涵、道德内涵和思想内涵。以宽领域的范畴，以多元化的视角实现转型下老师与学生的思维与兴趣的高质高效高水平的衔接。
（二）优化教学方式，营造良好的教学学习环境
在平面设计教学中，老师要敢于突破传统的教学方式，积极总结经验，吸取精华。不断创新教学内容，尤其是教学方式与教学环节的充分运用。比如，老师在教学平面设计时，一方面在抛砖引玉的前提下，积极发挥学生的动脑能力，无论是联想、想象，还是创造创新能力的准运用。以实现学生个性与自由在平面设计教学中的效益与成就。另一方面，老师在操作实践过程中，把更多的时间留给学生，以加强学生的适应与应用能力。在此基础上，高方向地提升，对案例和演示的举一反三。在教学过程中，加强相关知识点的联系与覆盖面。深化与拓展专业技能，实现有效教学体系的整体推进。
（三）紧扣市场动态，符合就业技能
作为高职高专比较灵敏的平面设计专业，在时代的环境下，更体现出与社会与市场不可分离性。它作为应用性比较强的科目来说，是紧接着就业的重要方式与综合素质和能力的重要风向标。
学生要不断提高自身的综合素质与能力。比如，在学习学好平面设计专业的同时，要积极涉猎历史、哲学、社会学、心理学等方面的专业或基本知识。以增强平面设计的底蕴，与夯实自身的思想境界与领域。
在平面设计，学生要增强自己的创意能力。平面设计本身要求就是与创意素质与能力紧密联系在一起的。它要求我们随时随地都要注重其存在，尤其是在教学中，要学会把握创意，要学会运用创意，让创意的灵魂深深扎根于平面设计的思维意识的根底中。因为它才是最重要的活力与生机的根本来源。贯穿于全过程和全环节。
三、结束语
众所周知，平面设计的成果与形状，在我们的日常生活中随处可见。给了我们强大的无声的吸引力与诱惑力。尤其是它和谐、整齐和均匀的图案，无论是在配色还是在排版上，都呈现出美不胜收的基调。它以它特有的方式点缀着我们的生活我们的世界。
平面设计是当代市场上需求比较热门的专业之一，也是高职高专教育教学的重要环节。在知识经济与信息化社会中，不断探索与完善高职高专平面设计教学的体制机制，为培养现代化高技术人才，适应高需求奠定坚实的制度基础。■
参考文献
[1]鄢丽娟.浅析高职平面设计教学改革[J].福建电脑,2008.
[2]万力宁.高职平面设计教学改革的必要性及改革措施探索[J].商业文化（下半月）,2010.
[3]丁杨.高职教育平面设计类课程教学改革初探[J].中小企业管理与科技,2010.
平面设计专业论文范文第5篇
摘要 本文以传统图形在平面设计中的运用为切入点，阐述传统图形的特征及意义，同时强调传统图形在平面设计体现出的传统文化和民族性，挖掘现象背后的文化内涵和审美寓意。
关键词 传统图形 平面设计
五千年来我们这个民族创造出的“图”是无法数计的。既有以图形本身来呈现含义和审美价值；也有作为纯粹欣赏的绘画、刺绣；更有作为装饰图案的建筑彩绘。它渗透在衣、食、住、行、用、赏、玩各个领域，凡是人手能够触及到的地方，均无一“幸免”。许多优秀的图形背后被注入了一个民族传统的审美理想与文化底蕴。从原始社会的图形符号到封建社会晚期的分门别类的造型艺术等每个时期都有一个恒定的主题，随着朝代的更替而转变，人们之所以不厌其烦地反复描摹一个图形，不仅仅是因为其具有审美意义的外形，更重要的是因为在这些图形符号的背后，往往蕴藏着深层的象征意义，图形符号只是这些内在意义借以表达的外在形式，是“观念的外化”。传统图形的象征意义最初大多源于自然崇拜和宗教崇拜，进而衍生出期盼“生命繁衍，富贵康乐、祛灾除祸”等象征意义。正是由于人们对美好生活的向往和企盼，正是由于人们对这种内在含义的执著追求，才使图形符号得以代代相传，并衍生出许多旁支左系。著名设计师靳埭强认为：“一切现代化与国际化应以传统文化作基本，其关键在于如何在传统的基础上创新，使传统具有新的生命力。我们应吸养消化传统图形的精粹，以自己的生活体现，用现代视觉语言塑造中国当代的新传统形象。”
传统图形语言对于今天的平面设计有启迪和借鉴作用。我们在学习过程中，不仅仅是单纯运用传统艺术形式，更重要的是要体会我们独特的民族文化与民族审美。人们在图案中看到的是形象，但心里感受到的却是形象以外的语言。通常，人们迷恋民族图形的造型，也是因为其背后的“意”。我们把具有特定寓意并且能够引起文化共鸣的图形运用到平面设计中，通过传统与现代相结合的方式，使这些饱含历史意义的图形蕴含了现代人文精神与文化内涵。
1 原始几何图形
平面设计中，我们可以看到很多对原始几何抽象纹样运用的图形。原始几何图形大多从鸟纹、蛙纹、鱼纹演变而来。设计师通过对其造型元素的解构与重构过程中形成了现代意义上的视觉语言，传递着时代的气息，使现代设计带有厚重的文化性和民族性。
例如海通证券公司logo设计，采用中国历史上殷、商时期青铜器上的传统水纹纹样为设计元素，以四朵浪花对应构成古铜币的基本形，表达了海通证券财源茂盛通四海的内涵。标志的浪花图解首尾相连，循环往复，既符合海通证券的名称含义，又形象准确的体现了证券公司的行业特征。四朵翻滚的浪花，优美流畅，寓意着中华民族吉祥如意的“六六大顺”和“久久平安”。(见图1)
2 东方哲学符号
我们通常说的来自东方哲学观念的图形，主要是指“太极”和“八卦”这两种抽象符号。“太极”图形由两个回旋运动着的黑白互补图形组成，形象地表达了阴阳轮转，它的S线是举世公认的所有线形态中最具有美感的。贡布里希形容太极图形是：“在这一协调的符号中，不对称的两半在一个宁静的圆中组成了一副完美无缺的图案”。“八卦”图形为中国古代儒家哲学思想论述万物变化的《周易》中用的八种符号，其面积相等，形状相同，又具有方向颠倒，黑白不同的特点，在图形中形成了正形和负形的重复，显示了相互依存而又相互对立的内涵。
香港著名设计师陈幼坚为西武百货设计的标志图形，就是将太极图形演变为公司英文名字“SEIBU”的“S”，代表阴阳哲学观念的双鱼图，是中国人对宇宙万物观察体会的经验总结，“万物负阴而抱阳”。这种阴阳相对，轮回更迭的自然规律，通过首尾相抱、相互推动的旋转的黑自双鱼表现出来，象征公司生生不息的生命力，同时鱼与余同音，又蕴涵连年有余的特定内涵，精妙准确，恰到好处。(见图2)
3 民族吉祥图形
民族吉祥图形是寓有吉样之意的图案。人们在图案中看到的是形象，但心里感受到的却是形象以外的语言。通常，人们迷恋民族吉祥图形的造型，也是因为其背后的“意”。无论古人还是现代人，对美好事物都一样地心存向往。我们把具有特定寓意并且能够引起文化共鸣的吉祥图形运用到平面设计中，通过传统与现代相结合的方式，使这些饱含历史意义的图形蕴含了现代人文精神与文化内涵。
中国联通公司的标志采用了源于佛教八宝的“八吉祥”之一“盘长”的造型，取其“源远流长，生生不息，相辅相成”的本意来延展联通公司的通信事业无以穷尽，日久天长的寓意。该标志造型中的四个方形有四通八达、事事如意之意；六个圆形有路路相通、处处顺畅之意；中间的十个空处则有圆圆满满和十全十美之意。因此，整个标志都洋溢着古老东方已流传的吉祥之气。设计师在传统的“盘长”基础上，又赋予它很现代的装饰意味，从而显示出独特的魅力。(见图3)
样云的文化概念在中国具有上千年的时间跨度，是具有代表性的中国文化符号。北京奥运会火炬创意灵感就是来自于这个“渊源共生，和谐共融”的“祥云”图形。(见图4)
方胜纹样是以方形压角相叠而成的图形，古时作为祥瑞之物广泛用于各种设计作品装饰。“靳埭强一刘小康设计有限公司”的标志就是采用代表“同心双合，彼此相通”的方胜作为其基本的设计元素，并经过了形的提取、衍生和再造组成的图形。方为大地，象征设计领域的广阔。胜为优越美好之胜，象征能力。(见图5)
象靳埭强一样借用传统吉祥图形作为公司标志的还有陈幼坚设计公司。他公司机构形象的“四喜娃”图形，两头两体，连环相接，可以看成四个娃娃、四方童子并至，予子孙孙繁衍。他们都是巧妙地把古老的图形注入新的的意念。(见图6)
以上这些设计作品都是将传统吉祥图形加入装饰变化以及象征性的表现，让吉祥符号的精神元素融入到设计之中，从而使图形变得成熟而又具有美感，并且符合现代人们的审美特征。
4 传统汉字图形
在中国历史文化中，汉字的图象性，使汉字成为传统图形中最富有想象力、最具概括性的抽象图形。在五千多年的演进历程中，汉字字形不断变化，形与意相互结合，随着人们的文化观念、视觉心理、应用及审美需求而不断发展，在象形的基础上，发展成为具有高度符号化、图象化的方块字。
在平面设计中，汉字通常被看作视觉的点、线、面的符号，通过其组合、变形、打散等多种装饰手法的运用构成图形，它具有文化意味和装饰审美。比如，汉字书法就带有强烈的民族审美特色，它的简约之美、气韵之美、中和之美都体现着中国自古流传下来的审美情趣和理想。日本著名的书籍装帧家杉浦康平在他的著作《造型的诞生》中也谈到：“汉字超越了单纯的文字意义，变化成各种事物又回到汉字诞生的原点，通过丰富多彩的变化，使它周围充满活力。”
目前，运用汉字为装饰对象的图形艺术具有独特的魅力。汉字图形的可读性、可视性、审美性、文化性、历史传承性等方面都使其成为现在许多设计师关注的设计元素。汉字在平面设计中的运用不仅传达了信息，而且是对传统文化的传承与创新。
比如北京2008奥运会徽设计。基本创意点是通过汉字“京”演化为舞动的人体，以印章作为主体表现形式，将中国传统印章和书法等艺术形式与运动结合起来，造型简练，神采飞扬，已经完全突破了单纯的文字界限，演化成视觉思维的产物。这个造型凝聚了中华民族的智慧精华，也传承了华夏民族特有的装饰艺术精神。反映了人们开始重視传统汉字图形的表现形式，也是对东方情感的一种回归。(见图7) 与此相应的是韩秉华把冰裂纹结合汉字作为创意概念的应用于“苏州印象”海报，展现了中国艺术古朴。(见图8)淡雅的意境。开片纹样窗格及“三点水”的笔法组成“州”字，巧妙突出了“姑苏城外寒山寺”牌匾中的“苏”字，
因此，我们从视觉文化的角度来看待传统汉字图形的视觉语言，在新时代赋予其更深层次的内涵和意义，对于含有民族特色的平面设计具有深远意义。
传统图形作为传统文化资源的一部分，图案作为平面设计作品中重要的表现形式，是设计作品的视觉中心。将传统图案融入平面设计中，用独特而被大众喜爱的图形语言准确地表达设计的主题，是现代设计的重要途径。因此，对于传统装饰表现技法的借鉴，可以有效地延展和扩展设计师的艺术构思、形态创造以及审美趣味。