平面构成中的基本形态范文第1篇
1.实验目的
通过本课题实验，培养对图形的抽象理解和创造能力。通过对点、线、面的宏观与微观的理解来解决其在重复、渐变、近似、与发射等不同方面的关系问题，力图能较好的认识图形的规律并树立空间造型观念、理解空间的表现语言。将构成原理运用到实际设计中去，进而研究赋予图形以生命与寓意的各种可能性。 2.材料和工具
卡纸、小刀、针管笔、尺子(直尺和丁字尺)、圆规等
3.试验时间和分配
12课时，共有八个不同方面的平面构成，每个约1.5个课时。另外课外的时间。 4.实验步骤
1) 准备材料和工具阶段。把所需要用到的卡纸、针管笔等工具准备齐全。用小刀裁出以38cm×38cm大小的卡纸。
2) 开始阶段。在已裁切好的的38cm×38cm大小的卡纸里，用铅笔平均分出四个16cm×16cm的方框，各方框间隔及与卡纸边沿的距离均为2cm，明确各个方框要做的重复、渐变和近似等方面的平面构成。
3) 深入阶段。在明确好的方框里，利用尺规等工具进行平均分割(如重复等方面十六等分，)用针管笔绘出及上墨，其他方面的平面构成用同样的方法进行。
4) 修整收尾阶段。在已完成的各个方面的平面构成中，对其边沿线和内部图形的完整性进行修整，以达到应有的整个平面构成完整性和和谐程度。 5.实验成果
通过24个课时的制作和绘制，最终做出了重复、渐变、近似、发射、对比、肌理、特异和密集完整的八个方面的平面构成(如附图)，达到平面构成的制作要求。
4月10日
色彩构成设计5月20日
1.实验目的
通过本课程的学习，使学生掌握科学的色彩原理、认识色彩体系;并通过实际操作，来试验构成的思维方法、配色方法和表现方法，研究形态和色彩之间的关系;体现形态、色彩相互的适应性与共同的表现性，帮助分析和评价色彩关系;并在掌握基本色彩规律的基础上，用构成语言创建新的形式与方法，从而提高形与色综合造型的创造能力、鉴赏能力和表现能力，为以后有目的地设计做好准备。 2.材料和工具
水粉颜料、毛笔、勾线笔、卡纸、小刀等 3.试验时间和分配
6课时，共两个色彩构成，每个约3课时 4.实验步骤
1) 准备材料和工具阶段。 5.实验成果
立体构成设计6月20日
1.实验目的
立体构成是一门研究在三维空间中如何将立体造型要素按照一定的原则组合成赋予个性的美的立体形态的学科。整个立体构成的过程是一个分割到组合或组合到分割的过程。任何形态可以还原到点、线、面，而点、线、面又可以组合成任何形态。立体构成的探求包括对材料形、色、质等心理效能的探求和材料强度的探求，加工工艺等物理效能的探求这样几个方面。立体构成是对实际的空间和形体之间的关系进行研究和探讨的过程。空间的范围决定了人类活动和生存的世界，而空间却又受占据空间的形体的限制，艺术家要在空间里表述自己的设想，自然要创造空间里的形体。立体构成中形态与形状有着本质的区别，物体中的某个形状仅是形态的无数面向中的一个面向的外廓，而形态是由无数形状构成的一个综合体。 2.材料和工具
3.试验时间和分配 4.实验步骤 5.实验成果 块的特征：
块体的基本特征是占据三维空间，块体可以由面围合而成，也可以由面运动而成，大而厚的块体能产生深厚、稳定的感觉，小而薄的块体，能产生轻盈飘浮的感觉，块体可分为几何平面体，几何曲面体，自由体和自由曲面体等。几何平面体包括正三角锥体、正立方体、长方体和其它的几何平面所构成的多面立体，具有简练大方、庄重、严肃、稳定的特点。
平面构成中的基本形态范文第2篇
1、通过对形体变化的训练，培养学生对造型的感受力，想象力和创造力。
2、通过形象思维活动，激发学生学习兴趣，增强学生求知欲望。
二、教学重点与难点
1、重点：平面和立体的过渡------半立体构成。
2、难点：什么是构成和构成制作方法。
三、教具与学具准备
1、教具：(1)立体和半立体构成图片;(2)立体、半立体构成成品若干;(3)实物彩印包装盒和湖南竹编半笠等;(4)画好并剪下的六面平面正方形;(5)由十二根塑料管串成的立方形六面体;(6)学生平面构成的优秀作业若干并贴好。
2、学具准备：剪刀、单面刀片、直尺、圆规、铅笔、硬纸板。
四、教学步骤
1、组织教学，并检查学生所要求带的工具。
2、拿出学生做的平面构成作业挂在黑板的一头，启发和回忆学过的平面构成。
提问：什么是平面构成?
平面构成--------是在二维平面上进行的造成活动，它的构成元素是点、线、面、按一定的法则，用规则或不规则的方法造成新的美的形态，使人产生有规则的起伏，有节奏的韵律、有条理的动感和新颖、奇特的视觉感受。
3、出示半立体构成的制成品和一张根据平面构成做成的半立体构成的三角点构成。
提问：这个制作演示的过程叫什么?(在黑板上的中上部板书“构成”二字。)
3、 构成-------是一种造型或造物的活动和形式。构成是三项构成的总称，即平面构成。立体构成和色彩构成。
而立体构成即是我们今天所要讲的内容。(在黑板上部“构成”两字前加“立体”二字。)
4、前面我们回忆了平面构成是在二维平面里的造型活动，它所产生的效果只是平面的图案，而立体构成是将形态要素按照一定的法则创造出实际占据三维空间的立体形态的造物活动。
5、立体构成有半立体构成，线立体构成，面立体构成，块立体构成和混合构成。
6、立体构成应用于建筑设计、商品、产品、工业设计等。
7、现在请同学们拿出一张卡纸将其裁成四个正方形小方块。
①拿出其中一小块，在它中间画两条虚线要使用权面能凸起一块，必须画两条虚线。
②用剪刀背尖或刀背尖用力在虚线上画印痕。
③在实线的位置上用刀 切口，把中间的小方块切割下来。
④用手指进行折叠、边讲解边示范、边检查学生制作的情况。
8、待大部分学生作业完成了，问同学们是否可得出结论。
平面构成中的基本形态范文第3篇
摘要：在媒介融合时代背景下，融媒体形态实质上是不同媒介形态聚合关系形成的媒介系统，系统范式的研究就是梳理系统内要素“关系”的过程，不断嵌入媒介环境中的“关系”主要表现在媒介资源的关系赋形、关系赋权和关系赋能。关系嵌入下的融媒体形态逐渐具有了平台组织的属性。随着关系的不断聚合，关系本身开始呈现数据化态势，以大数据为特征的融媒体生态环境逐渐开始生成。
关键词：融媒体形态;系统范式;关系;平台
系统论强调以整体、全面和历史的眼光观察和认知世界。世间万物都是由诸要素结构而成，系统所具有的功能并不取决于各组合要素本身，而是取决于系统要素间的结构性作用，即要素之间的关系。系统论的实质是关系作用，而关系则是影响系统演化的重要基础和结构性保障。在融媒体技术环境中，传播活动呈现出要素复杂、关系多元、非线性链接等特征，关系嵌入成为融媒体生态系统建构的全新路径，由此激活了媒介系统与其他社会复杂系统的作用与融合，着眼于关系理论的系统范式成为推动有关融媒体形态研究观察与推理的框架和依据。
一、媒介系统范式研究的理论基础
媒介系统是构成要素围绕着其功能建立起来的关系整体，相对于媒介系统中的各实体要素，“关系”表现为媒介环境中随处可见的动态平衡中的规则性存在，要素的实体性存在与“关系”的规则性存在具有共生性，要素的生成意味着“关系”的同时嵌入。社会学者艾尔·巴比将范式作为社会理论的要素加以分析，他认为“范式提供视角”，理论则强调“解釋其所看到的东西”。以媒介系统范式研究关系理论，是强调关系的动态性调适与平衡且对内部要素加以分析考察的基本视角。王怡红将系统范式定义为：以系统理论为研究视角与框架，运用系统原理解释不同事物间通过不同方式发生的互动、关联、差异与张力。关系理论的渊源开端于“结构主义生物学”，之所以引起包括传播学在内学术共同体的广泛关注，是因为人作为生命体生存于复杂的社会系统中，社会系统作为整体的环境反映着内部的组织形式和结构。对此，帕罗阿尔托小组、贝克斯特、斯图尔特等从人际系统出发，对交流及“关系”加以理解和研究。①
系统论对于关系范式的研究处在一个不断调适的动态过程中，其视角主要源于系统自身的演进与变迁。研究者运用系统方法把握系统中要素的关系发展，运用互动理论、对话理论以及辩证理论考察社会系统中人际间的交流与传播。
第一代动态平衡系统把“关系”作为基本观点。关系传播学者达克（Steven Duck）认为“关系是一件未竟的事情”，这充分表明系统的动态演进源于关系的不断建构和发展。不过，第一代系统论对于“关系”与“结构”的内涵未能厘清。在多重设定的关系语境中，要素的存在确定了系统的存在基础，“关系”则确保系统处于稳定的结构形态，但显然“关系”本身是不可能被实体化的②，也无法替代实体要素存在并产生影响。
第二代系统论将自组织系统运动结构置于核心位置，认为系统是构成其要素组成的关系网络，以系统运动结构作为一种考察框架。在媒介系统中，媒介系统内的生成网络存在并反复产生同一构成要素时，构成要素和作为关系的网络将同时成立。③以印刷媒介为例，媒介系统中的组织传播机制一旦稳定且报刊以时间为周期不断被印刷、发行后，这种媒介形态及其依存的媒介系统就会稳定下来，直到一种更加新兴的媒介兴起，阻断这种关系网络为止。自组织系统论的关系主义强调使运动系统暂时停止，以寻求一种构成要素与静态关系网络之间潜存的作用关系，这显然与动态变化的系统关系相互矛盾。
第三代自生系统论考察复杂系统时，考虑到系统内生的要素复杂化且由此形成多个单位，要保持自生系统能够维持自我的单位体，多个单位体之间发生的关系叫作“耦合”④。耦合是指彼此作用的单位体相互依赖于对方程度的一个量度。媒介作为社会系统自生系统的单位体，并不是人的复合体，而是能够不断产生出新的媒介形态的自生系统的单位体。⑤因此，从媒介的系统范式考察“关系”，就是要考察要素不断聚合并不断嵌入系统组织时，系统关系对于媒介形态演进过程产生的动态影响。
从媒介演化的视角来看，在传统的线性传播活动中，优先考虑内容的生产与传播，由此形成的关系仅仅带有附加性意义。随着传播活动的发展，传播介质开始产生出大于传播内容所呈现的意义时，“媒介即讯息”理论便为人们所接受。伴生新兴媒介技术的创新扩散，以新媒体技术赋能推动融媒体形态化，这一革命性媒介形态演化使得媒介形态本身失去了文化的意义，取而代之的是推动媒介系统演化的传播“关系”的生成。⑥
如果说第一代系统论强调了传统线性传播中关系的动态延伸与扩散，由此形成大众传播的信息传播环境，那么第二代系统论则将新兴媒介环境中自组织群落作为考察对象，确定人际关系的数字化建构与意义所在，而第三代系统论基于复杂数据环境下不断涌现的关系加以分析，形成关系的数据化生成与测评。系统论的发展与演进实际上与媒介系统的复杂化过程相吻合，其伴生于媒介系统范式的不断形成与调适。
二、作为媒介资源的关系
关系在社会环境中作为社会资源而存在，对此，有学者认为关系的社会资源属性主要表现为：嵌入个人社会网络中的这种资源，不为个体直接占有，而是借由个体直接或间接的社会关系所获得。⑦作为特殊媒介资源的关系，并不是个体直接获得的信息资源，而是通过媒介环境中的个体或组织获得的资源，如通过媒介信息获得的经济、社会、政治、军事、文化等诸多方面的资源。在现代报业充分发展之前，媒介资源是作为一种可以垄断的“关系”存在，如中国古代社会的“邸报”，不仅是一种信息内容的垄断，更是一种“关系”话语的资源垄断。大众传播形态的媒介，因为受到单向度的传播控制，倾向于成为封闭的语言。“封闭的语言不能够进行证明和解释——它只传达决断、宣判和命令”，因此只能算是仪式化的政治符号。⑧封闭语言的媒介传播，其关系内涵被赋予政治、经济、文化的资源属性。
大众传播作为近代以来最活跃、最具影响力的社会活动，潜存着多重作用关系，其中，传播者与受传者在线性关系中所处位置不同，只能借由媒介这一中间介质形成一种间接的作用关系，正因为媒介的连接作用，媒介内容本身遮蔽了传播与受传者之间的作用关系。⑨
直到互联网新媒体出现，媒介中的关系资源才被更为广泛的大众所接触，媒介环境的去边际化使得封闭的语言被解放，人与人之间的关系通过网络媒介重新缔结。媒介资源的潜力尽最大可能地得以释放，媒介关系与社会网络关系近乎同构，网络新媒体与传统媒介的融合更是形成一张无限扩张的资源关系网。不断嵌入媒介环境中的关系被赋予的功能特性不断强化，从环境建构角度看，主要表现在媒介资源的关系赋形、关系赋权和关系赋能。
1.关系赋形
关系赋形表现出的是在系统有机构成过程中，关系对于系统要素的序列影响。有机体结构论主要包括两种观点：一是由有机体系统显示各要素、各部分的独特所构成的关系;二是由有机构成网络建构成一个阶层，多个阶层共同建构起有机体。应该说，关系影响到媒介形态本身，即：人际关系影响着口语传播的环境和形态;机械的单向度关系影响着大众传播形态;网络社会关系影响着互联网新媒体形态。关系赋形是基于有机体结构论的立论，强调系统要素从存在到演化最终形成变迁的动态特征。在新兴媒介环境中，关系赋形对于在不同媒介形态之间寻求一种结构上的平衡，并着力建构有利于集中媒介生产要素的服务平台，提供了全新而有意义的建构思路。
当然，关系赋形并不意味着关系对媒介结构的因果作用，关系与结构具有同构性，也就是说媒介关系随着媒介要素的产生同时产生，考察媒介形态，同时也必要考察媒介系统内的关系构成。关系赋形带来的不仅仅是系统内要素的结构关系，还包括因为系统开放引入的系统外要素的作用和影响，由此带来媒介系统的优化与升级。大数据时代，关系聚合形成各种关系的有效接入，为关系赋形提供了技术资源。⑩因此，关系赋形可以看作是媒介系统演化的结构性动力之一，是实现媒介资源有效整合、优化传播环境的动态调适过程。
2.关系赋权
与关系赋形的结构性影响相比，关系赋权强调的是话语权的分配与使用问题。从社会构成来看，媒介作为行使政治权力与社会权力的一种手段，禀赋特有的话语权力。新媒介的出现能够打破原有的垄断局面，建构起新的话语体系。媒介赋权是通过媒介关系实现的，因此被看作是“关系赋权”，关系指向决定了关系赋权的范围与环境。印刷媒介的出现扩大了既往的沟通范围，其重新建构的关系决定了能够识别文字且处在传播链条上的人群，才能在这种收受关系中被赋权。到了广播电视时代，真正意义上的大众传播时代来临，在组织传播行为中，传播者以把关人的角色，进行传播信息的过滤。单向度且经过过滤的关系赋权仍限于传播者的支配权使用，因此，关系赋权仍是垄断性的有限赋权。开启关系赋权大门的钥匙是具有交互性、非线性连接的互联网新媒体环境。1996年，尼葛洛庞帝曾经预言，数字化生存具有天生的“赋权”本质。20年后，互联网对社会中“相对无权者”的关系赋权可以说史無前例。互联网新媒体的赋权意义在于，关系赋权不再具有选择性和垄断性，而是在激活媒介系统内所有要素后，形成的个体之间非线性的交互关系，实现了系统内部“自我关系赋权”的“关系革命”，由此带动媒介话语权释放和个体创造欲望极大程度的激发，关系赋权真正得以在网络社会环境中实现。
3.关系赋能
赋能是“关系转换”过程中生成的能力或能量。洛根在总结麦克卢汉媒介规律时，提出一套使新媒体形态成为可能的赋能技术（enabling technologies）理论。赋能技术作用于媒介，形成全新的媒介形态过程，就是关系赋能的过程。其实关系本身作为一种能力，形成于不断发展变化的媒介环境中，带动媒介形态的演进和变迁。近几年不断被提起的“互联网+”就是强调以互联网连接一切，对不同行业赋能的过程。印刷媒介时代报纸与商业实体产生互动关系，以广告传播提高商品的认知度和美誉度，促进商品销售，这一过程便是关系赋能的过程。在互联网新媒体时代，“互联网+”以自身具有的能量，“把一种新的能力或DNA注入各行各业，使各行各业在新的环境中实现新生”，这是融合媒介时代关系赋能的具体路径。在具体的指标量度问题上，关系的嵌入性可以作为核心的指导性指标，对于“互联网+”过程的关系赋能具有较高的解释力，将决定媒介演进与变迁的基本方向。
作为媒介系统内具有赋能价值的“关系”，在媒介生态系统演进中通过系统负熵引入推动媒介形态的演进与变迁。
三、关系嵌入下的融媒体组织形态
媒介组织形态是一个历史环境中形成的概念，不同历史时期的组织形态有着不同的社会价值和意义。组织行为和组织传播伴生于人类社会的产生与发展，并不断地积蓄以形成特定的表现形态。媒介组织形态一般来说是处在媒介系统内的、在媒介内容生产过程中形成的内在行为约定。借用学者彭兰对大众媒体的描述，“大众媒体是在无限的信息中进行有限选择，并人工地将这些信息封装到一个个封闭的‘作品’里”。显而易见，“选择”与“封装”过程是组织传播的过程，采用固定的范式来“选择”与“封装”，则构成了大众传播的媒介组织形态。当然，组织行为本身也是在一定关系下形成的秩序，因此关系嵌入必然影响到媒介组织形态。比如政治关系嵌入后带来对有政治倾向性信息的汰选;经济关系嵌入后带来对于特定商业类信息的汰选。关系嵌入本身就意味着关系赋形、关系赋权和关系赋能等行为的产生，由此产生不同倾向的媒介组织形态。这也充分说明了媒介组织形态并不是静态的，而是处在一个相对开放且不断演进的社会环境之中，其自身可以视为一个系统的存在。随着关系嵌入的不断增加，作为系统的媒介组织形态也趋向于复杂化，“关系革命”的爆发不仅带来关系传播的兴起，也将媒介组织形态建构纳入一个全新的研究视野。
1.融媒体组织形态的平台化趋势
“关系革命”以再造媒介生态的勇气，将用户引入媒介环境的核心位置，并开启了“所有人”对“所有人”的非线性交互关系链接。媒介组织形态第一次把用户与客户关系嵌入系统中来，实现了全流程系统要素的完整对接。在这种融媒体生态环境中，媒介形态本身的意义被弱化了，媒介内的“部落化”组织形态开始显示意义，这是融媒体组织形态的显著特征。从这个意义上看，融媒体无法按既往媒介组织看待，因此有学者从传媒经济学视角，认为融媒体其实只是一种全新的“媒介平台”。融媒体的关系聚合决定了其的确不具备以往媒体的组织形态，而是一种多元关系以媒介形态完成的聚合。
融媒体是一个内容集成和信息发布的系统，更是一个开放的综合性服务平台。按照这一思路，融媒体平台就是一种嵌入了关系的融媒体组织形态，它通过时空环境完成资源聚合和关系转换以产生意义，由此形成传媒产业价值。因此，“媒介平台就是一个关系的转换器”。随着关系不断嵌入，媒介组织形态趋向于平衡。对媒介平台的内涵解读，不同学者理解不尽相同：有的学者认为媒介平台包含网络化、链接性、有边界三个层次;有的学者认为媒介平台具有开放性、互动性和虚拟性。解读的不同，主要缘于考察视角的不同：前者基于形态特征考虑，后者则将组织的功能性作为参考指标。
2.融媒体形态的超链接发展趋势
从作为介质的融媒体平台和作为关系的媒介平台的两个不同层次加以分析，我们可以发现融媒体平台介质化体现为媒介泛形态化，将不同媒介形态聚合于同一介质，如移动媒介手机，通过App技术的加载，集成了微博、微信、QQ等多种社交类媒介形态。从社交关系结构上看，微信、微博等均被看作是不同的媒介形态。聚合后的载体，不再禀赋单一媒介功能，而只是一个物理意义的介质。未来的媒介形态，将以介质的同一化与媒介的无形化方式生存，介质则以移动化、便携式和超链接性呈现，可穿戴媒介设备以介质形式出现，成为新型融媒体平台。
作为关系的融媒体传播，呈现出时空与社会嵌合式链接的复杂关系存在。在嵌合过程中，融媒体的时空深深地镌刻着社会的烙印，社会景观一一在传播环境中得以呈现。作为关系嵌入的融媒体平台，则可以看作由相互作用、相互信赖的若干部分聚合而成的、具有特定功能的有机整体。融媒体平台实质就是有清晰边际的系统，经过平台要素的无限链接，形成稳定的运行环境。关系的嵌入过程，意味着媒介组织形态的建构过程，这一过程也伴随着要素的模块化建构。媒介平台是融媒体最主要的媒介组织形态，它是基于关系建构的一种新型生态圈，其不限于网络操作平台的外延能夠扩展到线下活动，如网络商务的线下物流、投递等，这些行为甚至使其超越了媒介的狭义范畴，是借由媒介的关系链接与延伸。此外，融媒体平台作为媒介组织形态，其内在的组织具有显著的自组织特征，系统内部各要素自主地完成秩序化过程。
3.融媒体形态的超时空关系建构趋势
就时空属性而言，融媒体形态是一个高维时空媒介。对于时空的论述，“超弦理论”（superstring theory）认为，现实时空维数达到了十维，包括人们熟知的三维空间附加时间而成的四维时空维度，在此基础上，还同步存在六个额外且紧缩的维度。在人们生活的高维度时空环境中，高维度时空所产生的复杂性和抽象性必然影响到人们对社会认知存在的局限。融媒体形态本质上就是一种高维媒介，“它比我们过去所面对的那些传统媒介都多出一个维度，生长出一个新的社会空间、运作空间和价值空间”。可以想象，高维度的融媒体形态如果运用传统媒介经营管理方式加以运营，必然会带来投影与降维的偏差。与此同时，融媒体作为高维度媒介在不断演化着，其超时空的关系建构也难以透过表象加以评测。融媒体平台间的超时空跃迁，实质上也带来时间和空间物质形态的改变，构建出一个“流动的空间”（space of flows），由此形成空间上关系的“在场感”。时空转换维度发生在从“实”到“虚”再到“实”的关系转换过程中，融媒体传播所面对的，是现实时空界限的逐渐消失，由此形成融媒体时空中“确定性”关系的超越。
当然，不论是时空超越还是时空折叠，都需要融媒体技术赋能才得以实现。关系嵌入下的融媒体叙事时空，是一种超越现实媒介时空的虚拟存在，融媒体叙事时空依赖各种不确定性关系实现“时空拼贴”，从而完成各时空话语的“共时共在、在线在场”。关系嵌入是时空跃迁的主导力量，其附着于融媒体平台的现实时空中，以虚存方式等待融媒体技术的唤起。关系嵌入的融媒体形态，实质上是多重时空的非线性组接与融合，以融媒体平台的现实时空为接入口，强调融媒体时空的一体同构、非线性以及动态化时空跃迁，相比传统的媒介时空建构，更加突显出融媒体技术的独特魅力。由于融媒体时空的一体同构，所呈现出来的媒介现实时空、超链接时空在时序上同步延伸，空间则相互嵌套，关系结构过程中“此时此地”与“此时彼地”彼此嵌套，叙事时空达到了高度统一，叙事窗口也彼此叠合。
四、关系聚合与关系数据化
媒介的演进可以看作是一个媒介关系不断调适的过程。在媒介生态关系中，最原始、最核心的关系是传播信源与信宿的直接沟通。然而随着媒介技术发展，介质化传播开始兴起，伴随介质传播的关系建构趋向于复杂化，信源与信宿之间的直接关系趋向于间接转译，双向沟通也转向单向度的传播。在大众传播过程中，单向度线性关系和次级关系影响核心关系的建构，内容传播成为主导，关系的层级建构成为传播活动中的普遍范式。关系层级建构体现为中心组织控制、对外辐射延伸的主要特征。
对外辐射的关系建构看似繁杂，实质上只是单向度的辐射，且内容是工业化的标准生产，尽管接收者产生的反应可能千差万别，但构不成沟通回路的传播弱化了关系的存在，在内容得以扩散的同时，传播过程中的核心关系被置换与弱化。大众传播带动的仪式化表现加强了传播过程中组织秩序的建构。戈夫曼以拟剧理论表现人们在社会交往活动中前台和后台的行为差异，大众传播建构的就是前台与后台加以区隔时凸显前台表演效果的媒介生态环境。这一隔离带来的是核心传播关系的戏剧化呈现，因为要保证这种传播仪式的完整和可持续性，前台场景必须获得尊重，后台场景也同时要被遮蔽起来。
真正弱化前台与后台关系并使关系得以聚合的是互联网新媒体生态系统。新媒体环境不再刻意区隔前台与后台的场景划分，个体媒介的属性也使得传播的去仪式化、去魅化成为可能。在匿名化环境下，个体的网络行为或表演具有了后台的特性，或者说前台与后台趋向于一体化;在实名环境下，网络中的意见领袖仍然能够以前台、后台区隔的媒介化方式生存。事实上，前台与后台关系的弱化或消解意味着原始的直接沟通关系的重现。在关系嵌入的平台环境中，非线性的关系聚合带来的是系统内生的自组织秩序形成。因为场景仪式的弱化，单向度层级传播范式的解构，非线性无限扩张的关系聚合在新媒体平台上，形成了要么关系失序、要么获得一种新结构方式的可能性。
大数据环境中，关系的最大价值在于数据化实现，数据化意味着智能化场景建构，关系的意义超越了关系者本身，成为系统环境中具有导向意义的要素。互联网信息的几何级数量累积带来的是信息爆炸，信息爆炸并没有引发混乱和关系失序，而是在积累到足以引起量变的程度时，催生了关系的数据化革命。关系数据化开端于关系的数字化，但数据化绝对不能等同于数字化。对此维克托·迈尔-舍恩伯格认为：“数字化带来了数据化，但数字化无法取代数据化。数字化和数据化之间存在着本质的不同。”数字化是具体操作过程，是量的积累;数据化则是宏观质的飞跃，能够产生可视化的意义。从数字化到数据化的过程使关系产生了真正的价值，也是大数据带来智能化的逻辑所在。
在具体的产业实践中，电子商务、“今日头条”等新媒体形态取得的成功正是缘于关系数据化的创新。以“计算”推送新闻为核心业务的“今日头条”一上线，立刻引起业界的广泛关注，其基于数据挖掘的推荐引擎的特点，强调了用户与信息关系建构上的数据计算与分析。“今日头条”这种弱化信息内容本身，强化关系链接和黏性的产业化发展思路符合新媒体时代的用户需求，成为广受瞩目的业界“黑马”。
关系数据化模式的建构，是网络大数据时代的必然选择，也是信息大爆炸带来的内容传播饱和所引发的媒介系统内部关系的调适。经过调适，内容传播的意义面临不断消解的现实，关系传播则开始生成意义。内容饱和带来了个性化媒介关系的建构形成，不论是社交媒体中关系平台的组织形态、网络新闻媒体中内容平台的运算逻辑，还是网络商务中的服务平台的运营建设，这些平台都依赖关系的数据化应用走上关系主导服务的创新之路。
关系数据化牵动的，还包括“互联网+”的建构与发展。“互联网+”实质是非媒体的媒体化关系过程：它通过赋能技术使非媒体成为融媒体网络链接中的一个节点，进而纳入关系数据化的建构中，使之成为场景的一个入口，参与融媒体形态下的关系传播活动。例如，“共享单车”实质上就是“互联网+交通工具”的媒体化过程，每一辆标识为二维码的单车可以看作是物联网建构单车序列的一个场景入口，通过GPS与移动App共同作用关系，完成单车的媒体化过程，而海量的“共享单车”阵列提供了关系数据化的数据保障，在与服务对象的交互链接中生成价值，为接下来的商务推广、个性服务应用提供了新的视野。相信不久的将来，随着互联网5G技术的全面推广和采用，人工智能、物联网技术与导航技术等的协同融合，更加融合、更加智能的时空综合体系将得以建构，关系数据化将成为引导万物“即插即慧”的重要驱动力。
注释
①王怡红：《关系传播理论的逻辑解释——兼论人际交流研究的主要对象问题》，《新闻与传播研究》2006年第2期。②早期的系统论者如哈特曼（N. Hartmann）等人基本观点都指向“关系”，但忽视了“关系”是动态平衡的结果，将“关系”本身实体化了。贝塔朗菲（Von Bertalanffy）也尝试通过规则构成法来解释各动态平衡背后的结构主义方法，实际上这种被指定的“关系”本身就成为“结构”。③⑤[日]河本英夫：《第三代系统论：自生系统论》，郭连友译，中央编译出版社，2016年，第67、175页。④[智利]亨博托·梅求若纳、[智利]弗朗西斯克·维若拉：《自生系统论》，[日]河本英夫译，日本国文社，1991年，第117页。⑥⑨张成良：《融媒体传播论》，科学出版社，2019年，第124、128、144页。⑦徐琦：《“社会网”理论述评》，《社会》2000年第8期。⑧[美]赫伯特·马尔库塞：《单向度的人：发达工业社会意识形态研究》，刘继译，世纪出版集团、上海译文出版社，2008年，第82—83页。⑩谭天：《媒介平台论：新兴媒体的组织形态研究》，中国人民大学出版社，2016年，第116、34、40页。王爱玲：《媒介技术：赋权与重新赋权》，《文化学刊》2011年第3期。[美]尼古拉·尼葛洛庞帝：《数字化生存》，胡泳、范海燕译，海南出版社，1997年，第269页。喻国明、马慧：《互联网时代的新权力范式：“关系赋权”——“连接一切”场景下的社会关系的重组与权力格局的变迁》，《国际新闻界》2016年第10期。[加]罗伯特·洛根：《理解新媒介——延伸麦克卢汉》，何道宽译，复旦大学出版社，2012年，第301页。马化腾等：《互联网+：国家战略行动路线图》，中信出版社，2015年，“前言”第3页。张成良：《新媒体素养论：理念、范畴、途径》，人民出版社，2015年，第38页。彭兰：《碎片化社会背景下的碎片化传播及其价值实现》，《今传媒》2011年第10期。“关系革命”是喻国明教授在对社会化媒体分析考察的基础上提出的。他认为，网络新媒体的出现代表着架构在“熟人社会”基础上的传播方式的崛起，产生的社会效应是基于关系资源构建导致的“社会资本”在社会成员之间重新分配的重大的“关系革命”。参见喻国明：《“关系革命”背景下的媒体角色与功能》，《新闻大学》2011年第2期。谭天：《新媒体不是“媒体”——基于媒介组织形态的分析》，《新闻爱好者》2014年第6期。麦尚文：《全媒体融合模式研究》，中国人民大学出版社，2012年，第284页。“自组织”（self-organization）是系统学的一个概念，强调系统内部要素自主地组织化、有机化的过程。“自”指的是客观事物或客观系统，其组织化过程表现出从无到有、由简单到复杂等一系列自主演进的过程。参见秦书生：《自组織的复杂性特征分析》，《系统科学学报》2006年第1期。喻国明：《融合转型的新趋势：“高维”媒介中的“平台型媒介”——对互联网逻辑下未来传播主流模式的分析与思考》，《新闻与写作》2015年第2期。马向阳：《纯粹关系：网络分享时代的社会交往》，清华大学出版社，2015年，第134页。[英]维克托·迈尔-舍恩伯格、[英]肯尼思·库克耶：《大数据时代》，盛杨燕、周涛译，浙江人民出版社，2013年，第64—73页。
Research on Systematic Paradigm of Convergent Media Form in Relational Embedding
Yu HaifeiZhang Chengliang
Key words：convergent media form; system paradigm; relationship; platform
平面构成中的基本形态范文第4篇
1.实验目的
通过本课题实验，培养对图形的抽象理解和创造能力。通过对点、线、面的宏观与微观的理解来解决其在重复、渐变、近似、与发射等不同方面的关系问题，力图能较好的认识图形的规律并树立空间造型观念、理解空间的表现语言。将构成原理运用到实际设计中去，进而研究赋予图形以生命与寓意的各种可能性。 2.材料和工具
卡纸、小刀、针管笔、尺子(直尺和丁字尺)、圆规等
3.试验时间和分配
12课时，共有八个不同方面的平面构成，每个约1.5个课时。另外课外的时间。 4.实验步骤
1) 准备材料和工具阶段。把所需要用到的卡纸、针管笔等工具准备齐全。用小刀裁出以38cm×38cm大小的卡纸。
2) 开始阶段。在已裁切好的的38cm×38cm大小的卡纸里，用铅笔平均分出四个16cm×16cm的方框，各方框间隔及与卡纸边沿的距离均为2cm，明确各个方框要做的重复、渐变和近似等方面的平面构成。
3) 深入阶段。在明确好的方框里，利用尺规等工具进行平均分割(如重复等方面十六等分，)用针管笔绘出及上墨，其他方面的平面构成用同样的方法进行。
4) 修整收尾阶段。在已完成的各个方面的平面构成中，对其边沿线和内部图形的完整性进行修整，以达到应有的整个平面构成完整性和和谐程度。 5.实验成果
通过24个课时的制作和绘制，最终做出了重复、渐变、近似、发射、对比、肌理、特异和密集完整的八个方面的平面构成(如附图)，达到平面构成的制作要求。
4月10日
色彩构成设计5月20日
1.实验目的
通过本课程的学习，使学生掌握科学的色彩原理、认识色彩体系;并通过实际操作，来试验构成的思维方法、配色方法和表现方法，研究形态和色彩之间的关系;体现形态、色彩相互的适应性与共同的表现性，帮助分析和评价色彩关系;并在掌握基本色彩规律的基础上，用构成语言创建新的形式与方法，从而提高形与色综合造型的创造能力、鉴赏能力和表现能力，为以后有目的地设计做好准备。 2.材料和工具
水粉颜料、毛笔、勾线笔、卡纸、小刀等 3.试验时间和分配
6课时，共两个色彩构成，每个约3课时 4.实验步骤
1) 准备材料和工具阶段。 5.实验成果
立体构成设计6月20日
1.实验目的
立体构成是一门研究在三维空间中如何将立体造型要素按照一定的原则组合成赋予个性的美的立体形态的学科。整个立体构成的过程是一个分割到组合或组合到分割的过程。任何形态可以还原到点、线、面，而点、线、面又可以组合成任何形态。立体构成的探求包括对材料形、色、质等心理效能的探求和材料强度的探求，加工工艺等物理效能的探求这样几个方面。立体构成是对实际的空间和形体之间的关系进行研究和探讨的过程。空间的范围决定了人类活动和生存的世界，而空间却又受占据空间的形体的限制，艺术家要在空间里表述自己的设想，自然要创造空间里的形体。立体构成中形态与形状有着本质的区别，物体中的某个形状仅是形态的无数面向中的一个面向的外廓，而形态是由无数形状构成的一个综合体。 2.材料和工具
3.试验时间和分配 4.实验步骤 5.实验成果 块的特征：
块体的基本特征是占据三维空间，块体可以由面围合而成，也可以由面运动而成，大而厚的块体能产生深厚、稳定的感觉，小而薄的块体，能产生轻盈飘浮的感觉，块体可分为几何平面体，几何曲面体，自由体和自由曲面体等。几何平面体包括正三角锥体、正立方体、长方体和其它的几何平面所构成的多面立体，具有简练大方、庄重、严肃、稳定的特点。
平面构成中的基本形态范文第5篇
其实所谓构成,就是一种造型概念,也是现代造型设计语言.其中含义就是将 点 线 面 色 等各种单元组成一个新的单元,并赋予视觉化的、力学的概念。其中，立体构成是厚度造型，平面构成是以轮廓造型，是将不同的基本形态按一定的规则在平面上组合图案。
平面构成元素，包括概念元素、视觉元素和关系元素，是指造型之前，仅在意念中感觉到的点、线、面、体的概念，其作用是促使视觉元素的形成。视觉元素，是把概念元素见之于画面，是通过看得见的形状 大小 色彩 位置 方向 肌理等被称为基本形的具体形象加以体现的。关系元素，是指视觉元素(即基本形)的组合形式，是通过框架、骨骼以及空间 空心 虚实 有无等因素决定的;其中最主要的因素是骨骼，是可见的，其他如空间，则是以感觉去体现。上面是平面构成的简单概念和介绍但是平面设计中除了平面构成以外还有另外一个不可或缺的理论知识，就是色彩构成，色彩构成也是平面设计的必须基本知识之一，其实配色方面也是很多人的问题，有人会认为色彩的话只要自己觉得舒服就好了，我个人觉得舒服其实只是感觉中的一种，而色彩可以传达的不单单是让人舒服而已，简单来说色彩是一种语言 是一种信息 是一种可以通过眼睛传达到人脑中直接刺激人的大脑而对作品产生的一种对作品的共鸣。
色彩有冷暖 有远近 有大小 甚至是可以直接传达信号给观看者。
就象是埃及的图腾中红色就是太阳，生活中紫色的花朵看了就有给人一种幸福的感觉，土黄色一看就很古典等等等~~
但同时在色彩构成中不同的行业对色彩运用也有不同的感受，还有就是不同的行业对色彩使用的要求也有不同想网页设计和书报设计是不同的，网页设计在网页上的色彩除了符合自己风格以外还有就是不用考虑印刷方面的问题。因为在书报设计中要考虑印刷方法，和印刷出来的效果。
色彩是很微妙的东西，它们本身的独特表现力可以用来产生出一种刺激人们大脑中对某种形式存在的物体的共鸣，展现出其对待生活中的新的看法与态度，扩大了我们创作的想象空间，赋予了创作的新的不定性。
平面构成中的基本形态范文第6篇
平面构成、色彩构成、立体构成，简称三大构成。从学校教育的视角出发，他是艺术设计专业的必修基础课程，是建筑、雕塑、绘画专业的专修课程。他是知识和技法相结合的而且具有人文性质的课程，是设计理论和时间学习、启发上和培养创新能力的起步。它的价值体现在：
基础性：课程的内容宽广 ，适用性强，它着眼于设计专业，也使用与其它设计专业的要求。
科学性：注重训练有序思维，养成预想和计划行为习惯，培养科学的抽象思维和形象思维方法。它接触各种材料，以“物以致用”的思维理念，围绕一定目的，利用传统和最新的科技成就进行艺术创造。
创新性：着重培养学生敏锐的洞察力、强烈的感染力、拓宽思维与技法，发展其空间塑造与想象能力。 人文性：注意加强文化意识培养，将中国文化艺术的优秀传统与世界的多员文化融入当代文化意识中，并能警觉、适应、引导当代文化发展的趋向。
实践性：理论与实践相结合，以实践为主，培养学生的动手制作能力，以及在创造与制作过程中不断对构想、结构、材料、工艺以及艺术表现修正的能力。同时强调个人和他人的合作精神。
总之，该课程的目的就是：熟悉艺术设计的要素和技法，培养学生的感知和创新能力。
平面构成教案
第一章 构成形态要素
第一节 概述
人们通过设计来满足需求，未来的社会，设计将成为一种文化，越来越多的人从事设计工作，共同创造更加美好的生活方式。无论我们进行广告、标志、包装、版式等设计，还是为了创造更优美的生活工作环境而惊醒的平面艺术设计，无一例外的都会涉及到画面的创意、构成和表现技术等基本问题。设计是有目的的造型活动，不同的专业设计存在着共同的基础造型原理，如果将平面构成看成是设计基础，那么它可以说是现代设计的重要组成部分。
构成教育起源与本世纪的20年代包豪斯造型艺术基础教育，它与现代设计的实践有着不可分割的联系。对视觉语言的深入研究、设计与绘画的相互影响与融合，是本世纪现代艺术的重要特征之一，对构成教育产生了深远的影响。构成教育是引导学生如何应用视觉进行有目的的视觉创造，并注重对造型现代感觉的体验及训练。它随着时代的进步而不断完善和发展，已成为世界各国设计教育的必修课程。
平面构成作为设计基础训练，在于着重培养学生的形象思维能力和设计创造能力，其单纯性表现在摒弃功能，材料、工技、造价等关系设计的思考，而把注意力集中于造型训练，特别是通过抽象形态体现形式美的法则，培养形象思维的敏感性，反映现代人的生活方式和审美理想，是一条必经的途径。
所谓构成(包括平面构成和立体构成)，是一种造型概念，也是现代造型设计用语。其含义就是将几个以上的单元(包括不同的形态、材料)重新组合成为一个新的单元，并赋予视觉化的、力学的概念。其中，立体构成是以厚度塑造形象，是将形态要素按照一定的原则组合成形体;平面构成则是以轮廓塑造形象，是将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。
平面构成元素，包括概念元素、视觉元素和关系元素，是指创造形象之前，仅在意念中感觉到的点、线、面、体的概念，其作用是促使视觉元素的形成。视觉元素，是把概念元素见之于画面，是通过看得见的形状、大小、色彩、位置、方向、肌理等被称为基本形的具体形象加以体现的。关系元素，是指视觉元素(即基本形)的组合形式，是通过框架、骨格以及空间、重心、虚实、有无等因素决定的;其中最主要的因素是骨格，是可见的，其它如空间、重心等因素，则有赖感觉去体现。
平面构成的框架 一切用于平面构成中的可见的视觉元素，通称形象，基本形即是最基本的形象;限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排，即是骨格。基本形有“正”有“负”，构成中亦可互相转化;基本形相遇时，又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。骨格可以分为：在视觉上起作用的有作用骨格和在视觉上不起作用的无作用骨格，以及有规律性骨格(即重复、近似、渐变、发射等骨格)和非规律性骨格(即密集、对比等骨格)。基本形与骨格的上述这些特性，将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成图案
作业和思考
什么是"构成"?平面构成的认识基础是从何而来来?它的应用范围在哪些方面?学习平面构成的意义是什么?
第二节 基本理论
每当翻开一本版式明快，色彩跳跃，文字流畅设计精美的杂志，你都有一种爱不释手的感觉，即使你对其中的文字内容并没有什么兴趣，有些精致的广告也能吸引住你。这就是平面设计的魅力，它能把一种概念，一种思想通过精美的构图、版式和色彩，传达给看到它的人。其实只要掌握一些平面设计的规律，灵活运用，我们也能做出美妙的设计。本系列文章将向您介绍十余种平面设计的常用手法，希望对您有所帮助。
□ 基本概念
(一)、平面设计
平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
(二)、形式美的基本原则：
和谐——从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。
对比——又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强
烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。对比手法对于海报、橱窗设计、展示设计等以作用于第三者的视觉为第一要求的设计来说，具有更强大的实用效果。
对称——假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其
左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。
平衡——从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、
轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。在生活现象中，平衡是动态的特征，如人体运动，鸟的飞翔，兽的奔驰，风吹草动，流水激浪等都是平衡的形式，因而平衡的构成具有动态。
比例——是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位
大小，以及各单位间编排组合的重要因素。
重心——画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色
彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。
节奏——节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的
运动感。
韵律——平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数
比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。
随着科技文化的发展，对美的形式法则的认识将不断深化。形式法则不是僵死的教条，要旨在于灵活体会，灵活运用。
(三)、平面设计的门类和元素
设计的门类随着社会分工的发展日益专业化，大体可分几类：
1、 装饰设计---包括壁画设计、染织设计、装潢设计、装帧设计、图案设计等。
2、 视觉传递设计---包括海报设计、广告设计、电视屏幕设计等。
3、 机能设计---包括工业设计、服装设计、陶瓷设计、家具设计等。
4、 环境设计---包括建筑设计、室内设计、园林设计、城市规划设计等。
设计是一种视觉语言。平面构成从视觉语言入手，分成几个视觉元素进行分析、研究，作为设计学科的一门基础。
概念元素——所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到
的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面。
视觉元素——概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常
是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。
关系元素——视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。包括：方向、
位置、空间、重心等。
3 实用元素——指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。
□ 基本形的组形关系
形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。平面设计中的基本形：在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。
组形：在构成中，由于基本的组合，产生了形与形之间的组合关系，这种关系主要有：
1.分离：形与形之间不接触，有一定距离。
2.接触：形与形之间边缘正好相切。
3.复叠：形与形之间是复叠关系，由此产生上下前后左右的空间关系。
4.透叠：形与形之间透明性的相互交叠，但不产生上下前后的空间关系。
5.结合：形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。
6.减缺：形与形之间相互覆盖，覆盖的地方被剪掉。
7.差叠：形与形之间相互交叠，交叠的地方产生新的形。
8.重合：形与形之间相互重合，变为一体。
□基本形的排列方式
基本形是构成中最基本的单位元素，在单位元素的群集化过程中，可能变化出无数的组合形式，为使构成变化不杂乱，基本形以简单的几何形态为好。
基本形的排列原则：
1. 基本形线装的排列：排列向横向发展，发展成为现状图形，有很强的方向性。可以水平方向或斜线方向发展。
2. 面状排列：基本形以二次方向排列，构成面状图形。
3. 环状排列：把基本形线状的排列发展成为曲线，使两端连接。
4. 放射状排列：基本形由中心向外排列，造成放射图形。
5. 对称排列：基本形左右对称排列，排列规律、整齐。
□骨格
骨格网决定了基本形在构图中彼此的关系。有时，骨格也成为形象的一部分，骨格的不同变化会使整体构图发生变化。
骨格分类：
1.规律性骨格：规律性骨格有精确严谨的骨格线，有规律的数字关系，基本形按照骨格排列，有强烈的秩序感。主要有重复、渐变、发射等骨格。
2.非规律性骨格：非规律性骨格一般没有严谨的骨格线，构成方式比较自由。
3.作用性骨格：作用性骨格是使基本形彼此分成各自单位的界线，骨格给形象准确的空间，基本形在骨格单位内可自由改变位置、方向、正负，甚至越出骨格线。
4.非作用性骨格：非作用性骨格是概念性的，非作用性骨格线有助于基本形的排列组织，但不会影响它们的形状，也不会将空间分割为相对独立的骨格单位。
5.重复性骨格：是指骨格线分割的空间单位在形状、大小上完全相同，它是最有规律性的骨格，基本形按骨格连续性的排列。
平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
作业和思考
1、设计的门类和设计元素有哪几类?
2、试述形的分类和组合方式。
下面我们具体介绍平面设计的构成方式。
第二章 点线面
□ 点
点是最简洁的形态，是造型的原生要素。
在几何学上，点表示位置，它没有大小面积，表示一条线的开始与结束或者两条线的相交及相接处。而作为造型要素的点，则是具有一定大小面积和形状的一种具体形式。
点的感觉和位置
点的感觉与人的视觉相联系，依赖与周围造型要素的比较。例如：放在桌面上的书，书相对桌面而言，成为点的形象;当图钉与书比较时，书由点的形象转变为面的形象，图钉则成为了点的形象了，这就是相对性。
在我们的感觉中，我们将自然界的星星、露珠、雪花、鹅卵石、花朵、以及大海中的帆船，草原上的马、大街上的人群等等，当成点的视觉印象。从造型的角度出发，将这些物象抽象成造型的基本要素，再进行画面构成。
点有各种各样的形状，有规则性的和非规则性的。越小的点，点的感觉就越强，但显得柔弱。点逐渐增大时，则趋向与面的感觉。
圆点给人圆润、饱满、活泼、和谐、运动感;方点给人稳定、坚实、规则、庄重、静止感;三角形给人尖锐、挺拔、向上、沉重感;多边形给人闪电、活泼、节奏感;多边形的性格富与变化，形态不同给人的感觉也就不同。
点的构成
点的连续排列形成虚的线，其距离越近时，线的特征就越显著。点向四边连续排列时，就形成虚的面，其距离越近时，面的特征就越显著。
点依据水平或垂直方向排列时，成为静的构成。相反，点沿着斜线、曲线、旋涡线排列时，则成为动的构成。
点的大小简便运动的排列，能够形成有运动感和深度感的构成。应用电的大小、多少、聚散、连接等变化排列，形成有节奏感和韵律感的构成。 点的均匀排列，形成画面的肌理效果。
□ 线
线是点移动的轨迹。
在几何学上，线具有长度、方向和位置，没有宽度，而作为视觉要素可见的线是具有一定宽度的。 直线与曲线
线是点运动形成的，运动成为线的重要特征。 线的两大基本类型：直线型和曲线型。
两点之间最点距离的线便是直线。直线反映了运动最简洁的形态。直线的性格是;果断、明确、理性、坚定、具有速度感和坚强感。方向不断改变的点的运动形成曲线。曲线的性格是：柔和、丰富、优雅、感性、含蓄和富于节奏感。斜线有运动、速度之感;曲线有自由流动、柔美之感。而折线有危险、不安定的感觉。
曲线可分为集合曲线和字于曲线两种形式。 线与方向
线的另外一个特征是它具有方向性。 线的构成
面化的线(等距的密集排列)
疏密变化的线(按不同距离排列)透 视空间的视觉效果 粗细变化空间,虚实空间的视觉效果
错觉化的线(将原来较为规范的线条 排列作一些切换变化) 立体化的线 不规则的线
□ 面
几何学规定面是线移动的轨迹。面具有长度、宽度，无厚度，是体的表面，它受线的界定，具有一定的形状。面有几何形(正方形、长方形、三角形、菱形、圆形、梯形等)、有机形(桥梁、
6 城楼、家具等自然景观或人文景观的概括反映)、偶然形(泼墨、拓印、蜡染)等。面又分两大类：一是实面，一是虚面。实面是指有明确形状的能实在看到的;虚面是指不真实存在但能被我们感觉到的，由点、线密集机动形成。 几何形 有机形 偶然形
几何形-几何形是抽象的、单纯的，一般是靠运用工具描绘的，视觉上有理性、明确的快感，但也缺少人情味。在现代工业发展的今天，理念抽象形态被大量运用在建筑、绘画以及实用品的设计中，因为它不仅便于现代化大机器的生产，而且具有时代的美感。
有机形---是指有机形的形态，如有生命的动物、生物细胞等，它的特点是圆滑的、曲线的、有生命的韵律。
偶然形---指我们意识不到，偶然形成的，如白云、枯树等偶然形成的形状。 面的构成
几何形的面，表现规则、平稳、 较为理性的视觉效果
自然形的面，不同外形的物体以面的 形式出现后，给人以更为生动、厚实的 视觉效果。 有机形的面，得出柔和、自然、 抽象的面的形态 偶然形的面，自由、活泼而富有 哲理性 人造形的面，较为理性的人文特点 点线面的构成
将点与线、面或点线面三要素做综合构成，使视觉语言的应用更加复杂丰富，加上形的大小，数量、位置、方向、肌理、明暗与色彩诸多要素的应用，视觉语言会千变万化，容易使我们失去画面的控制力，从而陷入杂乱无章的境地这是要特别注意抓住主要矛盾关系，强化单纯和简洁化意识，应用同意的秩序原理去构成一种整体结构的力度，从杂乱中建立起有秩序的图形世界。
作 业 和 思 考
根据书后点线面图版，分别作点、线、面的一般排列，然后再进入较复杂的构成。点的构成、线的构成、点线面的构成各3张。20*20公分
第三章 平面构成的构成形式
第一节 重复、近似、渐变、发射构成形式
平面构成的基本格式(基本格式大体分为：90度排列格式、45度排列格式、 弧线排列格式、折线排列格式)。
□重复构成形式
(以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列，排列时可 作方向、位置变化，具有很强的形式美感)。骨格与基本形具有重复性质的构成形式，称为重复构成。在这
种构成中，组成骨格的水平线和垂直线都必须是相等比例的重复组成，骨格线可以有方向和阔窄等变动，但亦必须是等比例的重复。对基本形的
7 要求，可以在骨格内重复排列，也可有方向、位置的变动，填色时还可以“正”、“负”互换，但基本形超出骨格的部分必须切除。
重复的类型：
1.基本形的重复：在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复，这种重复在日常生活中到处可见。例如：高楼上的一个个窗子。
2.骨格的重复：如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等，这就是一个重复的骨格，重复的骨格是规律的骨格的一种，最简单的一种。
3.形状的重复：形状是最常用的重复元素，在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。
4.大小重复：相似或相同的形状，在大小上进行重复。
5.色彩重复：在色彩相同的条件下，形状、大小可有所变动。
6.肌理的重复：在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。
7.方向的重复：形状在构成中有着明显一致的方向性。
作 业 和 思 考
1、基本形：任选。 骨格：重复骨格。 色彩：3种以下。
2、尺寸：20公分*20公分。
3、类型：形状的重复。
□近似构成形式
(有相似之处形体之间的构成，寓“变化”于“统一”之中是近 似构成的特征，在设计中，一般采用基本形体之间的相加或相减来求得近似的基 本形)。 骨格与基本形变化不大的构成形式，称为近似构成。近似构成的骨格可以是重复或是分条错开，但近似主要是以基本形的近似变化来体现的。基本形的近似变化，可以用填格式，也可用两个基本形
的相加或相减而取得。近似的程度同样可大可小，如果近似程度大，就产生重复之感;反之，近似的程度太小会破坏统一感。失去近似的意义。总之要让人感觉到，近似的形之间是一种同族类的关系。在自然办中两个完全一样的形状是不多见的，但近似的形状却很多，象树上的叶子，网块状的田野，海边的石子等等，在都有近似的性质。
近似的分类：
8 1.形状的近似：两个形象如果属同一族类，它们的形状均是近似的，如同人类的形象一样。
2.骨格的近似：骨格可以不是重复而是近似的，也就是说骨格单位的形状、大小有一定变化，是近似的。
注意：近似与渐变的区别，渐变的变化是规律性很强的，基本形排列非常严谨，而近似的变化规律性不强，基本和其它视觉要素的变化较大，也比较活泼。
在构成设计中请注意：近似与渐变的区别，渐变的变化是规律性很强的，基本形排列非常严谨，而近似的变化规律性不强，基本形和其它视觉要素的变化较大，也比较活泼。
作 业 和 思 考
1、基本形：任选。 骨格：重复或近似的骨格。色彩：不多于两种色彩。 尺寸：20公分*20公分。
2、种类：形状的近似。
□渐变构成形式
(把基本形体按大小、方向、虚实、色彩等关系进行渐次变化 排列的构成形式)，骨格 与基本形具有渐次变化性质的构成形式，称为渐变构成。渐变构成有两种形式：一是通 过变动骨格的水平线、垂直线的疏密比例取得渐变效果;一是通过基本形的有秩序、有 规律、循序的无限变动(如迁移、方向、大小、位置等变动)而取得渐变效果。此外，渐 变基本形还可以不受自然规律限制从甲渐变成乙，从乙再变为丙。例如将河里的游鱼渐
变成空中的飞鸟，将三角渐变成圆。我们平常会感到路旁的树木由近到远、由大到小的渐变，能感到山峦一层层的由浓到淡的色彩渐变。此外，还有听觉，声音由小到大由弱到强的渐变。渐变是一种规律性很强的现象，这种现象运用在视觉设计中能产生强烈的透视感和空间感，是一种有顺序、有节奏的变化。渐变的程度在设计中非常重要，渐变的程度太大，速度太快，就容易失去渐变所特有的规律性的效果，给人以不连贯和视觉上的跃动感。反之，如果渐变的程度太慢，会产生重复之感，但慢的渐变在设计中会显示出细致的效果。
渐变的分类有：
1.形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象。
2.方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变。
3.位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉。
4.大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间感。
5.色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感。
6.骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。渐变的骨格精心排列，会产生特殊的视觉效果，有时还会产生错视和运动感。
作 业 和 思 考
1、基本形：任选。 骨格：渐变或重复的骨格。 色彩：黑白灰。
2、尺寸：20公分*20公分。 类型：形状的渐变，大小的渐变，方向渐变，位置渐变。
□发射构成形式
(以一点或多点为中心，呈响周围发射、扩散等视觉效果，具有 较强的动感及节奏感)。 格线和基本形呈发射状的构成形式，称为发射构成。此种类的构成，是骨格线和基本形 用离心式、向心式、同心式以及几种发射形式相叠而组成的。其中，发射状骨格可以不 纳入基本形而单独组成发射构成;发射状基本形也可以不纳人发射骨格而自行组成较大 单元的发射构成;此外，还可以在发射骨格中依一定规律相间填色而组成发射构成。 发射的分类：
1.中心点的发射：由此中心向外或由外向内集中的发射。
2.螺旋式的发射：螺旋的基本形式已旋绕的排列方式进行的，旋绕的基本形逐渐扩大形成螺旋式的发射。
3.同心式发射：同心发射是一个焦点为中心，层层环绕发射，如箭靶的图形。
作业和思考
1、基本形：任选。
2、尺寸：20公分*20公分。
3、种类：中心点的发射。
第二节空间、特异、密集、对比构成形式
□空间构成形式
(利用透视学中的视点、灭点、视平线等原理所求得的平面上的 空间形态) -点的疏 密形成的立体空间 -线的变化形成的立体空间 -重叠而形成的空间 -透视法则形成 的空间(以透视法中近大远小、近实远虚等关系来进行表现的) -矛盾空间的构成(错 觉空间构成)：以变动立体空间形的视点、灭点而构成的不合理空间，“反转空间”是矛 盾空间的重要表现形式之一 。
空间的表现手法主要有：
1.利用大小表现空间感：大小相同的东西，由于远近不同产生大小的感觉，近大远小。在平面上一样，面积大的我们感觉近，面积小的觉得远。
2.利用重叠表现：在平面上一个形状叠在另一个形状之上，会有前有后、上下的感觉，产生空间感。
3.利用阴影表现：阴影的区分会使物体具有立体感觉和物体的凹凸感。
4.利用间隔疏密表现：细小的形象或线条的疏密变化可产生空间感，在现实中如一款有点状图案的窗帘，在其卷着处的图案会变的密集，间隔小，越密感觉越远。
5.利用平行线的方向改变来表现：改变排列平行线的方向，会产生三次元的幻象。
6.色彩变化来表现：利用色彩的冷暖变化，冷色远离，暖色靠近。
7.肌理变化的表现：粗糙的表面是人感到接近，细致的表面感到远离。
8.矛盾空间来表现：所谓矛盾空间是指在真实空间里不可能存在的，只有在假设的空间仲才存在。
11 作业和思考
1、 利用大小表现空间感。
2、 利用间隔疏密表现空间感。
3、 利用渐变表现空间感。 尺寸：20公分*20公分。 色彩：黑白。
□ 特异构成形式
(在一种较为有规律的形态中进行小部分的变异，以突破某种较 为规范的单调的构成形式，特异构成的因素有形状、大小、位置、方向及色彩等 ，局部变化的比例不能变化过大，否则会影响整体与局部变化的对比效果)。
特异的分类：
1.形状的特异：在许多重复或近似的基本形中，出现一小部分特异的形状，以形成差异对比，成为画面上的视觉焦点。
2.大小的特异：在相同的基本形的构成中，只在大小上做些特异的对比，但应注意基本形在大小上的特异要适中，不要对比太悬殊或太相似。
3.色彩的特异：在同类色彩构成中，加进某些对比成分，以打破单调。
4.方向的特异：大多数基本形式有次序的排列的，在方向上一致，少数基本形在方向上有所变化以形成特意效果。
5.肌理的特异：在相同的肌理质感中，造成不同的肌理变化。
作业和思考
1、基本形：任选。 骨格：重复骨格。 尺寸：20公分*20公分。
2、色彩：3种色以下。
3、种类：形状的特异、大小的特异、方向的特异。
□密集构成形式
密集构成是指比较自由性的构成形式，包括预置形密集与无定形密集两种。预置形密集是依靠在画面上预先安置的骨格线或中心点组织基本形的密集与扩散，即以数量相当多的基本形在某些地方密集起来，而从密集又逐渐散开来。无定形的密集，不预置点与线，而是靠画面的均衡，即通过密集基本形与空间、虚实等产生的轻度对比来进行构成。基本形的密集，须有一定的数量、方向的移动变化，常带有从集中到消失的渐移现象。此外，为了加强密集构成的视觉效果，也可以使基本形之间产生复叠、重叠和透叠等变化，以加强构成中基本形的空间感。
密集的分类：
1.点的密集：在设计中将一个概念性的点放于构图上的某一点，基本形在组织排列上都趋向于这个点密集，愈接近此点愈密，远离此点愈疏。
12 2.线的密集：在构图中有一概念性的线，基本形向此线密集，在线的位置上密集最大、离线愈远则基本形愈疏。
3.自由密集：在构图中，基本形的组织没有点或线的密集约束，完全是自由散布，没有规律，基本形的疏密变化比较微妙。
4.拥挤与疏离：拥挤是过度密集，所有基本形在整个构图中是一种拥挤状态，占满了全部空间，没有疏的地方。疏离与密集相反，整个构图中基本形彼此疏远，散布在各个角落，散布可以是均匀的，也可以是不均匀的。
需要注意的是，在密集效果处理中，基本形的面积要细小，数量要多，以便有密集的效果。基本形的形状可以是相同或近似的，在大小和方向上可有一些变化。在密集的构成中，重要的是基本形的密集组织，一定要有张力和动感的趋势，不能组织涣散。
作业和思考
1、基本形：任选。 色彩：黑白。 尺寸：20公分以*20公分。
2、种类：形状的密集 。
□ 对比构成形式
较之密集构成更为自由性的构成，称为对比构成。此种构成不以骨格线而仅依靠基本形的形状、大小、方向、位置、色彩、肌理等的对比，以及重心、空间、有与无、虚与实的关系元素的对比，给人以强烈、鲜明的感觉。例如：自然界充满了对比，天地、陆海、红花绿叶、蓝天白云，都是对比的现象。除了视觉，还有听觉上的对比，乐曲中强弱、快慢的对比等等。
对比的分类：
1.形状的对比：完全不同的形状，固然产生一定的对比，但应该注意统一感。
2.大小的对比：形状在画面的面积大小不同，线的长短不同所形成的对比。
3.色彩的对比：色彩由于色相、明暗、浓淡、冷暖不同所产生的对比。
4.肌理的对比：不同的肌理感觉，如粗细、光滑、纹理的凹凸感不同所产生的对比。
5.位置的对比：画面中形状的位置不同，如上下、左右、高低等不同位置所产生的对比。
6.重心的对比：重心的稳定、不稳定、轻重感不同所产生的对比。
7.空间的对比：平面中的正负、图底、远近及前后感所产生的对比。
8.虚实的对比：画面中有实感的图形称之为实，空间是虚，虚的地方大多是底。
需要注意的是：在对比的使用中，要求统一的整体感，视觉要素的各方面要有一定总的趋势，有一个重点，相互烘托。如果处处对比，反而强调不出对比的因素。
构成中对比训练应注意的问题：
首先是统一的整体感的问题，就是在对比的同时，视觉要素的各方面要有一定总的趋势，
有一个重点，相互烘托。如果处处对比，反而强调不出对比的因素。其次是要掌握好对 比的强度，以取得好的视觉效果。
作业和思考
1、基本形：任选。 色彩：黑白。 尺寸：20公分以*20公分。
2、种类：形状的对比、大小的对比 。
第三节 肌理、图与地的构成形式
□ 肌理构成形式
凡凭视觉即可分辨的物体表面之纹理，称为肌理，以肌理为构成的设计，就是肌理构成。此种构成多利用照相制版技术，也可用描绘、喷洒、熏炙、擦刮、拼贴、渍染、印拓等等多种手段求得。要想制作更多的肌理图案方法有： 滴色法 水色法 水墨法 吹色法 蜡色法 撕贴法 压印法 干笔法 木纹法 叶脉法 拓印法 盐与水色法。
具体肌理的创造方法：
1.笔触的变化：利用笔触的粗、细、硬、软、重以及笔触的不同排列，而描绘出不同的肌理效果。
2.印拓：用油墨或涂料雕刻及自然形成的凹凸不平的表面上，然后印在图面上，便会形成古朴的拓印肌理。
3.喷绘：用喷笔或用金属网与牙刷，把溶解的颜料刷下去后，色料如雾状的喷在纸上。
4.染：具有吸水力强的表面，可用液体颜料进行渲染、浸染、颜料会在表面自然散开，产生自然优美的肌理效果。
5.纸张：各种不同的纸张，由于加工的材料不同，本身在粗细、纹理、结构上不同，或人为的折皱，揉产生特殊的肌理效果。
作业和思考
1、基本形：任选。 色彩：黑白。 尺寸：20公分以*20公分。
2、种类：浸染的肌理 。
□图与地
图与底存在一种对比、衬托之中产生出来的关系。自然界中蓝天白云、红花绿叶都反映了一种对比与衬托之间的关系。在平面设计中图与底是密不可分的关系，有时是反转的关系。
图与底在设计中的运用：
1.色彩明度较高的有图的感觉。
14 2.凹凸变化中的凸的形象有正图感。
3.面积大小的比较中，小的有图感。
4.在空间被包围的形状有图感。
5.在静与动的两这种，动态的具有图感。
6.在抽象的与具象的之间，具象的有图感。
7.在几何图案中，图底可根据对比关系而定，对比越大越容易区别图与底。
图与底的反转现象：有时候图与底的特征十分相似，不容易区别，这就是图底的翻转现象。 作业和思考
1、基本形：任选。 色彩：黑白。 尺寸：20公分以*20公分。
2、种类：图地的翻转。
第四章 成功设计师的心得
成为一个合格的设计师，主要有以下几点——
1.最好是自学成材，学校里只能教出工匠，不能出好的设计师。
2.要做设计师，就别想着只读设计方面的书，要学点专业之外的东西，比如文学，历史，摇滚，法律(特别是民事和广告方面的法规)，这样做出来的东西有点和人家不一样，好的设计，也就是说有点鬼才，但鬼才的前提是杂学。
3.做平面设计师，先要学会浪费纸，别把纸排满了，疏可走马，密不透风，留空是最关键的学问，另外，常用的设计软件要都会一点，把一两样搞的更专业，比如：PAGEMAKER、CORELDRAW、PHOTOSHOP，里面的快捷方式都掌握的熟悉了，干活的时候也很快!
4.有限的消灭你的创意细胞，有时候你的所谓创意确实很漂亮，但做上去却很难有市场效应，但就是不卖货，为什么，因为很多设计师不懂得从客户和消费者的角度考虑问题，只会把颜色配的很维美，样子弄的很酷，但没有抓住营销的关键，只是设计师一相情愿的思维“自慰”，抓住了视觉，没有抓住受众;。
5.什么叫创意，可以理解为损招，这个东西比较难说，是经验的，一般都不会传授，肯传授的，一般不是经验。靠自己去领悟，有时候，好的策划，就是比较讨厌的设计，比如脑白金的广告，非常可恶、俗气，但人家卖货，卖了货，才能再投放广告，你的公司的执行费也很可观。