如何提高舞蹈演员的舞台表现力

2022-09-11

一、舞台表现力对舞蹈演员的重要性及存在的问题

1、舞台表现力对舞蹈演员的重要性

对于一名优秀的舞蹈演员来说, 衡量其表演水平的高低需要依靠观众的评价, 虽然观众的评价并不能一定决定一名舞蹈演员水平的高低, 但却是一项重要的参考指标。一名优秀的舞蹈演员不仅要有扎实的舞蹈技巧, 还要有高水平的舞蹈表现力, 通过高水平的舞蹈表现力来更好地表达出舞蹈的内涵并进一步在观众中产生共鸣, 这是一名优秀舞蹈演员所必须要做到的。观众在观看舞蹈演出时, 不仅仅是观看舞蹈演员的肢体表演, 更多的是感受舞蹈演员的舞台表现, 通过观察舞蹈演员表情、神态的变化来体会舞蹈所要表达的内涵, 所以舞台表现力对于舞蹈演员的发展是十分重要的。

2、舞蹈演员在舞台表现力中存在的问题

舞蹈表演是一门艺术, 这门艺术包含着丰富的内容。观众在观看舞蹈表演的时候不仅仅是想观看舞蹈演员那令人赏心悦目的舞蹈技巧, 更多的是想通过观看舞蹈演员的舞台表现来品位舞蹈的精神魅力, 但很多舞蹈演员在舞台表现时过于强调肢体的美感, 往往会忽视了舞蹈的精神表达, 所以很多舞蹈演员的发展停滞不前。另外一些舞蹈演员在舞台表现时面部表情过于死板, 不能根据舞蹈的变化及时改变面部表情, 所以观众就不能通过舞蹈演员面部表情的变化来感受舞蹈的魅力变化。还有就是一些舞蹈演员的舞蹈基本功不合格, 基本的舞蹈动作不能优美的展现出来, 对音乐的掌握也不是很到位, 不能及时地根据音乐的变化调整舞蹈, 这都是很多舞蹈演员的舞台表现力中存在的问题。同时舞蹈是要想向观众传达感情的, 这需要舞蹈演员的心理要善于把握感情的变化, 进而传达给观众, 这一方面很多舞蹈演员都做不到, 这也影响了其舞台表现力的提高。

二、提高舞台表现力的方法

1、提高对音乐的领悟能力和掌握能力

舞蹈表演离不开音乐的辅助, 要想将舞蹈表演地更好首先就要选择适合的音乐, 同时也就对舞蹈演员提出了更高的音乐素养方面的要求。首先舞蹈演员要对音乐的基本知识有所了解, 尤其是一些常见的配乐和乐器都要有一个基本的掌握, 这样才能找到适合的舞蹈配乐。其次还要学会欣赏和品位音乐, 当音乐响起的时候舞蹈演员要能够根据音乐的旋律想象出音乐所要表达的意境, 同时还要调整自己的表演方式让自己的舞蹈表演与音乐融为一体, 达到一种和谐之美的表演。所以说为了追求这种和谐之美, 舞蹈演员要学会掌握多种音乐, 多不同的音乐的特点都要有一个很好地了解和掌握, 这样才能更好地提高舞蹈演员的舞台表现力。

2、提高舞蹈演员的想象能力和表演意识

一名优秀的舞蹈演员必然有着很高水平的表演意识, 所谓的表演意识是指舞蹈演员对其表演内容的一种能动认识, 也可以说是理解、认知程度。表演意识与舞蹈演员的想象能力有着直接的关系, 所以要想提高舞蹈演员的表演意识首先要增强其想象力。很多艺术都来源于生活, 舞蹈艺术也不例外, 舞蹈创造是基于对生活有深刻地理解的, 然后再进行广泛地想象。每一个舞蹈动作与演员的想象是分不开的, 从动作的设计、编排都要结合演员的想象力。然后再通过无数次想象与动作的实验, 最后达到想象与动作的完美结合。另外舞蹈给观众留下的不仅仅是动作之美, 还有情感的表达, 所以这就要求舞蹈演员在舞蹈表演的时候要有饱满的感情, 所以舞蹈演员还要注重自身舞蹈表达力的提高。这就需要舞蹈演员要学会用心去感受舞蹈, 舞蹈演员要将自己的感情与舞蹈融合在一起, 做到融情于舞蹈, 用舞蹈动作表达自己的感情。

3、舞蹈演员要增强自身的综合素养

舞蹈是一门综合艺术, 其包括多种艺术文化, 例如文学、戏剧、音乐以及美术等。上面提到了音乐对于舞蹈表演具有很强的辅助作用, 同时其他的文化也会对舞蹈表演产生影响, 例如戏剧艺术与舞蹈艺术就有很大的相似地方, 都需要用丰富的肢体语言来表达人物内心的活动, 所以对于舞蹈演员来说, 深入地研究戏剧艺术尤其是其肢体表达方面的知识是非常有帮助的。另外对于舞蹈演员来说, 历史知识以及文学知识也要有所了解, 因为很多舞蹈都是有历史传统的同时也是会在很多文学作品中出现, 这些历史知识以及文学作品对舞蹈的发展也有着很大的促进作用。

4、加强舞蹈技巧的训练和心理训练

舞蹈技巧的训练是舞蹈表演的基础, 同时也是舞蹈内涵以及精神表达的重要保障。对于舞蹈技巧的训练主要有三方面, 首先要加强舞蹈基本功的训练, 舞蹈基本功主要包括:腰部训练、腿部训练以及柔软度的训练等, 这需要舞蹈演员付出巨大的辛苦和努力才能做到的。第二方面就是关于舞蹈技巧的训练, 舞蹈技巧的训练包含多个方面, 舞蹈演员在舞台上要学会对各种信息做出及时有效的处理, 也能够根据听觉、视觉中得到的信息做出相应的反馈, 也要及时进行科学的调整。最后就是舞蹈演员在掌握足够舞蹈技巧的前提下增强舞蹈演员的舞台表现力, 舞蹈演员要学会用舞蹈技巧表达舞蹈的情感和精神, 进而通过舞蹈技巧表达的感情来感染观众。这里面强调的舞蹈技巧不只是简单的“翻转”“跳跃”以及“旋转”, 而是要求舞蹈演员要充满感情, 用舞蹈表达出生命的真谛以及独特的精神。另外对于舞蹈演员来说, 面部表情的训练也是非常重要的, 首先舞蹈演员要在面对观众的时候保持微笑, 给观众一种愉悦的感受。不仅要学会保持微笑还要懂得根据场景以及音乐的变化及时调整面部表情, 通过面部表情的改变让观众对舞蹈所要表达的感情以及精神理解的更好。

摘要:舞台表现力的高低是衡量一名舞蹈演员优秀与否的重要标准, 所以很多舞蹈演员都在舞台表现力的提高上花费了很多功夫。下面我就指出了一些舞蹈演员的舞台表现力中存在的问题, 并根据这些问题提出了一些方法, 也希望这些方法建议能够起到一定的借鉴作用。

关键词:提高,舞蹈演员,舞台表现力

参考文献

[1] 王赟.如何提升舞蹈演员的舞台表现力[J].《大众文艺》, 2015 (6) .

[2] 陈利敏.略论舞蹈演员舞台表现力的提高[J].《音乐时空》, 2016 (3) .

[3] 方婷.舞蹈演员舞台表现力的提升策略探究[J].《文艺生活·文海艺苑》, 2016 (7) .

[4] 张子兰.舞蹈演员的舞台表现力探讨[J].《戏剧之家》, 2016 (19) .

[5] 邓倩如.浅析舞蹈演员舞台表现力的提升[J].《读书文摘:中》, 2016 (8) .

本文来自 99学术网(www.99xueshu.com),转载请保留网址和出处

上一篇:浅谈数学思想在课堂教学中的运用下一篇:一起性窒息案例的分析