作为一位兢兢业业的人民教师，就不得不需要编写教案，借助教案可以让教学工作更科学化。那么什么样的教案才是好的呢？以下是小编收集整理的《中国古代建筑欣赏教案》，仅供参考，大家一起来看看吧。
第一篇：中国古代建筑欣赏教案
《中国古代工艺美术欣赏》教案
教学目标：
1.知识和技能目标：通过本课的教学，使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解。
2.过程和方法目标: 学会欣赏工艺美术，对工艺美术有所了解、认识，达到开阔眼界，增长知识的目的。
3.情感态度和价值观目标：通过本课的教学，使学生领会陶瓷、青铜、玉器、漆器等工艺品种独特的审美意蕴及其中国传统文化的内在联系，认识到中国古代工艺美术成就卓著，在中国人的物质文化生活中发挥了不可低估的作用，也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献。最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。
教学重点：
对国古代工艺美术中具有突出成就的陶瓷工艺的发展概况、基本特点及时代风格进行深入的理解、概括。
教学难点：
结合时代背景及文化内涵对各类工艺品进行欣赏、体会中国古代工艺美术与我国文化的密切联系。
教具准备： 多媒体、PPT、教材、图片等。
学具准备：教材、笔记本、笔，有关古代工艺美术资料。 教学过程：
一：组织教学：以起立的形式上下课，并根据监控课堂情况进行调整。 二：引入新课：
同学们坐好，下面我们来回忆一下上节课的内容，有谁知道什么是工艺美术?……工艺美术的定义：工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。实用美术，分传统工艺美术(特种工艺、民间工艺、文物修复、标本制作等)与现代艺术设计(视觉传达、环境艺术、数码艺术、工业设计、服饰设计等)两大类。那么有谁知道中国古代传统工艺美术的有那些呢?有谁能主动的站起来说一下? 三：讲授新课：
中古古代的工艺美术种类繁多，本课仅选择其中的陶瓷、玉器、青铜器、漆器进行介绍。
(一)陶瓷工艺
插入问题(有人知道“china”是什么意思?)
在古代，外国人称中国为瓷器之国，直到现在，英语中的china一词的另一个含义就是瓷器可见之国瓷器的巨大影响。但是瓷器是在制陶工艺上发明的，要想了解瓷器，首先就要从陶器谈起。我国在距今约一万年前就已发明了陶器。在我国发现的7000多处新文化遗址中，出土了大量的陶器，它包括存储器、炊器、食器和汲水器等。从陶瓷的造型和装饰来看，最突出的就是“彩陶”，这些丰富多彩的彩陶，充分体现了实用与美观的完美统一。比彩陶稍晚的就是黑陶，它把中国新时期时代的淘气工艺推向了顶峰。
在制陶的基础上，我们的祖先发明了瓷器。据考古材料证实，我国在商代就已经出现了瓷器，考古学上称为“原始瓷器”。到东汉时期出现了成熟的瓷器，直到清代中期，在这近两千年的历史中，中国瓷器一直不断发展。在隋唐开始，中国瓷器就流传到外国，历代都作为重要的商品行销世界。
对瓷器工艺的欣赏，离不开工艺美术的审美特点，即从造型、装饰、色彩、材质、工艺等方面去分析欣赏。
1.中国最早的瓷器是青瓷，魏晋南北朝时期青瓷已有很大的发展。现存南朝覆莲小罐(特点：体积小，造型简朴优美，盖面及器身均浮雕有覆莲花瓣，盖有荷叶梗钮，具有明显的时代特征。通体施青釉，泛黄，开细片纹，釉色晶莹明澈。
2.隋唐时期，出现了白瓷，现存的隋代白瓷龙柄双腹瓶就是最有代表性的作品。(特点：造型奇特，胎质洁白，釉面光滑，胎釉已经完全看不到白中闪黄或白中泛青的痕迹，可见其中工艺之精细)
唐代的越窑青瓷最为著名。唐代越窑瓷器胎质细腻，釉层均匀，浑厚滋润，有“如冰似玉”之誉。现存的青釉凤首壶便是唐初的精品。整个壶型的造型与装饰华贵而又庄重，有色美丽。
3..宋代是我国瓷器工艺的高峰时期，瓷器生产呈现百花争艳的繁荣局面，南北各地都涌现出许多生产优质瓷器的名窑，这些名窑对中国制瓷工艺最大的贡献是为陶瓷美学开辟了一个新的境界。
地处河南的钧窑，采用了以铜粉为呈色剂的釉料，烧成了著名的紫红色釉瓷器。由于它掌握了窑变的规律，所烧出的瓷器釉色千变万化，其色调之美，非言辞所能表达，历代都视为珍品。其中的海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化如行云流水，如现存的钧窑磁盘。
地处浙江省的龙泉窑生产的青瓷器，其翠绿晶润的梅子青是青瓷釉色之美的极致，如现存的龙泉窑青瓷香炉。
地处浙江省的哥窑的青瓷器，瓷身断纹，以此作为釉面装饰。
地处福建省的建窑以烧黑瓷著名，宋代的师傅们烧出了像兔毫般的结晶釉。
4.元、明两代，中国瓷器又有了重大突破。一是元代的青花瓷器，至明代永乐、成化年间达到高峰。……现存的元代青花鸳鸯莲纹盘突出体现了青花瓷的这种艺术特色。其次，元代景德镇窑还发明了釉里红瓷器。……现存元代釉里红镂塑盖罐是传世釉里红瓷器的精品……。在釉里红的基础上元代烧成了斗彩和五彩等瓷器。斗彩瓷开创了釉下青花和釉上多种色彩相结合的新工艺。五彩含多种彩色之意。明代嘉靖、万历年间的五彩瓷最有特色，如现存的万历五彩镂空云凤纹瓶……
5.清代，特别是康熙、雍正、乾三代瓷器工艺达到了顶峰。除青花瓷的烧制工艺提高，色泽更加鲜艳、层次更加分明、五彩瓷的色彩更加丰富外，还创造了比五彩瓷更娇艳、层次更丰富、以淡雅柔丽名重的粉彩瓷器。
(二)、玉器工艺
装饰品、祭器、陈设品等通称为玉器。根据现有资料证明，中国最早的玉器出现于距今7000年的新石器时代，大家知道，我们的祖先那时就是以石头作为生活、生产工具的材料，其中比较美丽的、有光泽、有色彩花纹的石头，就被用来作为装饰品，后来人们知道了打磨、穿孔、镂雕等加工手段。到了新石器时代后期，玉就从石头中分离出来成为工艺品
中国古人对玉的解释除了物质的特性——质地温润缜密、光泽柔和外，还赋予它以“德”的含义。商周时代，作为玉器，有用于祭祀(si)和礼仪的“礼玉”，有用于服装佩饰的“佩玉”，以“佩玉为尚”，这是中国封建社会的文人对玉的特征和内涵的典型概括。 现存的《玉凤》是商代的佳品。
中国古代制造玉器的工艺，先秦时期称琢玉，宋代称碾(nian)玉，今称碾琢。玉器的造型和纹饰均是靠碾琢而成。
(三)、青铜器工艺
说道青铜器，可能大家首先想到的是青铜礼器，不错，商代尊重鬼神，崇拜祖先。 青铜器铸造于夏代，兴盛于商、周，到秦、汉时期逐渐落寞。青铜器包括炊器、食器、酒器、水器、乐器、车马饰、铜镜、带钩、兵器、工具和度量衡器等。青铜器的颜色真正做出来的时候是很漂亮的，是黄金般的土黄色，因为埋在土里生锈才一点一点变成绿色的。由于青铜器完全是由手工制造所以没有任何两件是一摸一样的，每一件都是独一无
二、举世无双的。
(四)、漆器工艺
漆器是我们身边不可或缺的，无论是家居还是日常生活都离不开漆器，那么这个我们经常接触的东西你又了解多少呢?下面让我们来对它研究吧!
用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为漆器。但这里所说的漆，是指一种天然漆，一般称为生漆，俗称大漆，系漆树身上分泌的液汁，呈灰乳色，接触空气氧化，成栗壳色，干涸后成褐黑色。用它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。在我国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商、周直至明、清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平，并且对日本等国产生了重要的影响。这是中国古代在化学工艺和工艺美术方面的重要发明。
四：课堂总结：
1.知识点回顾：下面我们请同学们再回顾一下今天所学的知识点 。 2.请同学做总结：从中国古代工艺美术的分类，发展及风格的演变谈起。
第二篇：美术教案－中国古代绘画欣赏
中国古代美术(绘画欣赏)教学目标：
感受中国古代绘画的艺术美，初步了解我国古代绘画的概况，提高对古代绘画作品的欣赏能力。
教学过程
：
一、铺垫
1、
美术的分类。(美术大致分：绘画和工艺美术)
2、
请同学们说说你所了解的古今中外的绘画的一些特点。
二、新授
1、
中国古代绘画从题材上分：人物、山水、花鸟三大类。
2、
你了解中国古代哪位或哪几位画家?他们是哪个朝代的?有什么代表作?(学生根据自己了解的情况回答。)
3、
教师根据学生的回答边纠正边补充。
4、
教师把中国古代绘画的内容再疏理一遍：曹不兴(东吴)是第一位有记载的有影响的画家。顾恺之(东晋)代表作有《洛神赋图》。魏晋和南北朝是山水画和花鸟画的萌芽时期。隋代历时不长，但绘画创作已出现向新的高峰发展的迹象。唐代是中国绘画走向成熟的时期，尤其是人物画获得了重大的发展。唐初有阎立本，盛唐时期有“画圣”吴道子，在仕女题材画方面有周肪(专门表现贵族阶层生活)。五代两宋是唐代之后中国绘画史上又一灿烂辉煌的鼎盛时期。五代南唐有顾闳中画的《韩熙载夜宴图》。宋代画风流派多样化，最具代表的是张择端的风俗画《清明上河图》描写了北宋都城汴梁的繁荣景象。宋代山水继五代之后继续变得更为成熟，代表作有范宽的《溪山行旅图》元代出现了“元四家”黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。明代后期有徐渭，多才艺，《黄甲图》便是代表作。清代初期“清初四僧”之一朱耷，别号“八大山人”，明皇室后裔，笔墨功夫很有艺术魅力。
5、
学生讲述自己对书本范图的理解及艺术魅力。
6、
学生自习〈〈韩熙载夜宴图〉赏析〉
7、
师生共同分析〈韩熙载夜宴图〉第一段：听琵琶演奏第二段：观舞第三段：宴毕休息第四段：听笛子合奏第五段：送客作品在用笔设色等方面达到了很高水平，人物造型线条准确流畅，色彩变化丰富，色调绚丽雅致。
第三篇：中国古代诗歌散文欣赏教案设计
1.探究 诗歌的情感。
2.探究诗歌的诗眼。
☆课堂探讨☆
要点一：探究诗歌的情感。
抓住 诗中表情达意的关键的词语探究两手诗歌的情感。
探究诗歌的情感注意从三个方面入手：标题、注释和诗中表情达意的关键词语，诗歌的情感一般有一下几种：
忧国伤时
A.揭露统治者的昏庸腐朽，穷兵黩武。前者如杜牧《过华清宫》：长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。后者如杜甫《兵车行》。
B.边塞征战的壮烈，山河沦丧的痛苦。前者如一些边塞诗词，如宋代范仲淹的《渔家傲塞下秋来风景异》。后者如：杜甫《春望》国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。再如文天祥《过零丁洋》，亦是。
C.对百姓离乱的忧愁，对民族命运 的担忧。 如：杜甫《登楼》花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。这是一首感时抚事的诗。
作者写登楼望见无边春色，想到万方多难，浮云变幻，不免伤心感喟。进而想到朝廷就象北极星座一样，不可动摇，即使吐蕃入侵，也难改变人们的正统观念。最后坦露了自己要效法诸葛亮辅佐朝廷的抱负，大有澄清天下的气概。
D昔胜今衰的感慨，借古讽今的情怀。前者如：姜夔《扬州慢》、刘禹锡《乌衣巷 》，后者如辛弃疾《京口北固亭怀古》
人生志向
由儒及道，由积极入世到消极遁世。
A.建功立业的渴望，壮志难酬的悲叹。前者如：曹操《龟虽寿》、陆游《书愤》 王昌龄《从军行》 后者如辛弃疾《京口北固亭怀古》《丑奴儿少年不识愁滋味》
B.宦海沉浮、仕途失意的苦闷。如：白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头明月几时有》
C.洁身自好，不与当权者合作。如李 白《梦游天姥吟留别》中“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”即是。
D.寄情田园之乐、归隐山林之志。前者如：王维《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》;后者如唐代裴迪《送崔九》“归山深浅去，须尽丘壑美。莫学武 陵人，暂游桃源里。” 诗人送友人归隐山 林，劝慰友人安于隐居，不要暂时停留，也抒发出自己厌恶尘世的心情。
人生 感受
A.伤春悲秋之情。多见于一些宋词之中，如宋代晏殊《浣溪沙一曲新词酒一杯》“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回?无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。” 时序转换，今年不是去年，去年不再，人事不同，能无惆怅!
B.人生短暂，青春易逝的伤感。如李白《将进酒》“君不见黄河之水天上来，奔流到流不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”再如《乐府诗集》中有“人生不满百，常怀千岁忧，昼短苦夜长，可不秉烛游”之句，再如曹操《短歌行》“对酒当歌，人生几何，譬如朝露，去日苦多”，亦是。
C.世事多变，沧海桑田。如宋代李清照《武陵春》“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好， 也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”这其中的愁便是“物是人非事事休”的世事沧桑。
D.告慰平生的喜悦 如：杜甫《春夜喜雨》《闻官军收河南河北》、辛弃疾《西江月明月别枝惊鹊》
思乡怀人
A.羁旅愁思。如：孟浩然《宿建德江》移舟泊烟渚， 日暮客愁新。野旷天低树， 江清月近人。温庭筠《商山早行》
B.思亲念友。如：王维《九月九日忆山东兄弟》、苏轼《江城子十年生死两茫茫》
C.边关思乡。如：范仲淹《渔家傲 塞下秋来风景异》
D.闺中怀人。如：王昌龄《闺怨》、欧阳修《踏莎行候馆梅残，溪桥柳细》
5.长亭送别
A.依依不舍的留念 如：柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》、李白《金陵酒肆留别》
B.情深意长的勉励 如：王勃《送杜少府之任蜀川》
C.坦陈心志的告白 如：王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
这两首诗中的表达情感关键词语分别为“愁”和“忧思”，具体的情感结合诗人的经历进行分析。
要点二：探究诗歌的诗眼。
找到两首诗的诗眼，结合诗歌作简要的分析。
所谓“诗眼”就是全诗的关键所在，是全诗的情感的所在，或是全诗结构上的关键，答题时找到这个词语，然后结合全诗进行分析。
《拟行路难》的诗眼是“愁”，全诗围绕“愁”字展 开，突出一个“愁”字，所叹者愁，酌酒为消愁，悲歌为断愁，不敢言者更添愁。正如沈德潜所说，此诗“妙在不曾说破，读之自然生愁”;《咏怀诗 八十二 首》的诗眼是“忧思”，全诗围绕忧思展开，开头两句通过动作描写，婉约表达了诗人心中的隐忧。
三、
四、
五、六句通过“明月、清风、孤鸿、翔鸟”以动写静，渲染出一种凄清的意境，以清冷的自然景
色为衬托来抒写内心的孤独和忧思。最后两句直抒胸臆，点破忧思、伤心。
阅读下面这首词，回答问题。
葛溪驿
王安石
缺月昏昏漏未央，一灯明来照秋床。
病身最觉风露早，归梦不知山水长。
坐感岁时歌慷慨，起看天地色凄 凉。
鸣蝉更乱行人耳，正抱疏桐叶半黄。
用优美的语言描绘全诗。
【答案】在一个秋天的深夜，天边缺月，暗淡无光。旅舍的床边，一盏油灯，半明半暗。自己身体有病，最容易感到风露侵人，气候转变的早;“归梦不知山水长”，是虚写，在梦境中回到家乡，就不觉得山高水长。因为感到岁时已晚而慷慨悲歌;下句接“山水长”，从梦境回到现实，看到天地的景色，是一片苍茫凄凉。蝉声聒噪，使得旅途中的人心烦意乱，鸣蝉所停的梧桐，已是树叶半黄了。
诗人的心绪集中体现在“乱”字上，全诗是怎样表现的?请简要分析。
【答案】本诗以“乱”为诗眼，情景交融，抒写了诗人的家国之思。首联借残月、滴漏、昏暗的灯光暗写诗人心烦意乱。颔联直写身体之病、羁旅之困、怀乡之愁，点明“乱”
的部分原因，为进一步写“乱”蓄势。颈联用衬托手法，借疏桐蝉鸣将诗人的烦乱渲染到极致。
【解析】
试题分析：“乱”是全诗的关键，分析 都哪些地方体现“乱”即可。
第四篇：《旅夜书怀》教案(选修《中国古代诗歌散文欣赏》
细草微风岸，危樯独夜舟。
星垂平野阔，月涌大江流。
名岂文章著，官应老病休。
飘飘何所似，天地一沙鸥。
一、背景分析：
"旅夜书怀"顾名思义就是旅途中夜里写下的抒发自己情感的诗。唐代宗广德二年(764年)春天，杜甫携家人再次回到成都，给严武做节度参谋，生活暂时安定下来。但不料第二年四月严武忽然死去，他不得不再次离开成都草堂，乘舟东下，在岷江、长江一带飘泊，这首诗是杜甫乘舟行经渝洲、忠州时写下的。当时的杜甫已53岁，且常年有病，国家时局不稳，自己生活没有着落，又行无定踪，因此一路上他心情十分沉重，这首诗集中表现了他的这种心情。
二、诵读提示：
应该用怎样的语调来读这首诗?先看一遍，整体感知后，让学生指出。--缓慢、低沉的分析原因："旅夜"书"怀"，有感而生。快感乎?否!从哪里可以看出?让学生再细作分析。
这首诗是感叹身世之作。前一层写旅夜风景，其实是寓情于景，为下文抒怀作铺垫，应当读得缓慢一些。后一层直抒胸臆，飘泊四方，居无定所，要读出压抑感。
三、诗歌内容分析：
1.开头四句写了怎样的景?如何来描写的诗人的旅夜处境和感受?
写"旅夜";岸上有细草微风，江上只有一叶孤舟，依岸而宿，就舟而居，遥望原野，远处天与地似乎相接了，天边的星宿也仿佛下垂得接近地面。大江之中，江水浩浩荡荡东流，一轮明月映照在江水中，随着江水的流动而浮荡着。岸上星垂，舟前月涌，用"星垂"来描写原野的广阔，用"月涌"来形容大江的东流，形象而细致地描绘了江上的夜景。唯有在广阔的原野上才可感到"星垂";唯其"星垂"，才能见出原野的广阔。而大江中有"月涌"，才能反映出江水的流动;也只因江水的流动，才能感到"月涌"。"星垂"、"月涌"是以细腻称阔大的手法，首四句塑造了一个宏阔非凡宁静孤寂的江边夜境。
2. 后四句书怎样的"怀"?
"名岂文章著"，声名不因政治抱负而显著，反因文章而显著，这本非自己的矢志，故说"岂"，这就流露出因政治理想不得实现的愤慨。说"官应老病休"， 诗人辞去官职，并非因老而多病，什么原因，诗人没有直接说出。说"应"当，本是不应当，正显出老诗人悲愤的心情。
面对辽阔寂寥的原野，想起自己的痛苦遭遇，深感自己漂泊无依，在这静夜孤舟的境界中，自己恰如是天地间无所依存的一只沙鸥。以沙鸥自况，乃自伤飘泊之意。这跟他刚离成都时写的"万事已黄发，残生随白鸥"(《去蜀》)语意相同。以形象比喻作结，鲜明深刻地传达了诗人深沉的感慨。天地虽大，却无自己安身之处，景色辽阔，却反衬出诗人孤寂而悲愤的心境。"一沙鸥"照应"独夜舟"，对比鲜明，比喻贴切。
3.艺术特色。a、寓情于景 b、直抒胸臆。
全诗风格沉郁、感情激越，形象鲜明、境界宏阔，表现出诗人"老来渐于诗律细"的艺术成就。
4.名句赏析："星垂平野阔，月涌大江流。"
这两句写景的诗句，历来为人们所称道。无垠的星空，平旷的原野，浩渺的月光，奔流的江水，看上去是那样的雄浑阔大，让人心旷神怡，难怪有人认为这两句诗是"开襟阔远"(浦起龙《读杜心解》)，甚至有人认为是写出了作者"喜"的感情(见《唐诗论文集?杜甫五律例解》)。其实只要联系本诗写作背景和全诗的意境不难看出，这两句诗是在以乐景写哀情，作者正是以自然的辽阔无边反衬一叶可怜小舟的孤单与渺小，面对茫茫的宇宙，想想坎坷的过去，望望无光的未来，何处才是自己的归程，怎不悲从中来?
四、练习提升.
对这首诗的赏析，不准确的一项是( )
a.前两联对仗工整，由远及近，由下及上，描绘了一幅旅夜孤舟夜泊江上广阔立体的月夜画面。
b.此诗写了辽阔的平野，浩荡的大江，灿烂的星月。景的雄浑阔大衬出了诗人的孤苦怜仃。
c.后两联含蓄地写出诗人的不幸与当时的处境，吐露出诗人不得志的牢骚与失意悲凉之情。
d.尾联，诗人用设问的方式引出自己的处境：像天地间的一只沙鸥，四处漂泊。
(答案a. 应是"由近及远，由上及下"。首联与颔联之间是由近及远。颔联的上联与下联之间是由上及下。)
五、对比拓展
对比赏析：杜甫的《旅夜书怀》和李白的《渡荆门送别》
渡荆门送别 旅夜书怀
李白 杜甫
渡远荆门外， 细草微风岸，
来从楚国游。 危樯独夜舟。
山随平野尽， 星垂平野阔，
江入大荒流。 月涌大江流。
月下飞天镜， 名岂文章著?
云生结海楼。 官应老病休。
仍怜故乡水， 飘飘何所以，
万里送行舟。 天地一沙鸥。
这两首诗的共同点有哪些?
(1) 都在长江上扬帆而下，只不过李白是在出蜀之后，于湖北省宜都县西北作的这首诗。杜甫是在今重庆市忠县至云阳县途中作的这首诗;(2)都为五律，不仅韵律相同，而且在短短的仅四十余字的一首诗里，相同的词字竟有"平野"、"江"、"月"、"流";(3)这两首诗的气象都十分开阔，艺术表现手法较为自然。两诗的前后结构浑然一体，一气呵成。由近展远，由狭而阔，大江，大地，星月，繁复的立体空间景象，映入胸怀。两诗的结句虽以"低调"和"收束"而止，但仍展现出辽远时空，令人作无穷无尽的遐想。
这两首诗的不同点在哪里?
(1)李白写《渡荆门送别》是青年时代，开元十三年(公元725年)出蜀游历时而作。《旅夜书怀》是杜甫晚年 ，即唐代宗永泰元年(公元765年)，杜甫辞去了幕僚的职务，带家眷离开成都，经渝州(今重庆)乘船到云阳县云安镇途中而作。两诗相差的年代刚好40年;(2)心境不一样，李白第一次走出蜀地的大山，天地开阔，，神荡胸襟，豁然开朗，兴奋喜悦之情，言于溢表。举目从没有看到的茫茫大江，山在大江和蓝天之间，成了渺渺的一线。李白的诗里，只有对壮阔山河的感叹和思乡的情怀，而没有人生风雨历程的伤愁。杜甫的心境和李白大不一样，蹇途人生，时运不济，颠沛流离，穷困缠身。恰又
辞官飘泊，那心境肯定是格外苍凉。在静静的夜里，在凄凄的江上，杜甫独自一人守着孤舟，多么悲凉和孤独!"星垂平野阔，月涌大江流"、"飘飘何所以，天地一沙鸥"这开阔的场景更衬托了杜甫的这种悲凉和孤独。李白诗的画面固然是一种令人遥想的大画面，是很美的，但杜甫这首诗却能深入到欣赏者的情感的内部，刺激欣赏者的心灵，一种对杜甫生活处境的同情和感叹油然而生。
李杜之间的情宜甚深，特别是杜甫，多次做诗怀念李白。对李白的诗，杜甫更是称颂，说"白也诗无敌"。李白的诗在前，杜甫的诗在后，两诗的画面又这样接近。
第五篇：中国古代诗歌散文欣赏教案第一单元(1)
《中国古代诗歌散文欣赏》教学设计
备课教师：杜晓琴
第一单元
以意逆志
知人论世
教学目标
一、知识与技能
引导学生理解和掌握古代诗歌鉴赏的基本方法之一：以意逆志，知人论世
理解诗歌意象，梳理作品脉络，把握作品的内容和主旨;学会联系诗歌创作的时代背景及诗人的人生经历欣赏不同朝代不同流派诗人的代表作品。
二、过程与方法
结合优美的诗歌作品进行赏析指导;培养学生自主赏析和合作探究能力，使其能对诗歌进行多元化的富有创意的解读。
三、情感态度与价值观
通过阅读中国古代优秀诗歌，感受其思想和艺术魅力，获得丰富的审美感受;体味大自然和人生的多姿多彩，领悟中华古代文化的博大精深。
教学重点：
理解“以意逆志，知人论世”的内涵。
掌握运用“以意逆志，知人论世”的理论分析鉴赏诗歌的方法。
把握关键词语及诗句的内涵，了解诗歌的内容和主旨;联系诗歌创作背景及诗人的人生经历欣赏诗歌。 教学方法：
讲论结合，析品结合
[讲(概念理解)+读(概念读解)+析(作品分析)+论(作品讨论)+悟(融会贯通)] 课时安排：2课时 教学过程：
第一课时
(一)以意逆志
1、导入：
古代诗歌的特点是言简意丰、精妙含蓄。后人读前人的作品，往往因为某个方面的原因，而曲解了诗意，或者妄加评改。我们来看看下面的例子。
1 (1)下面这首诗的主题是什么? 闺意献张水部 唐 朱庆馀
洞房昨夜停红烛， 待晓堂前拜舅姑。 妆罢低声问夫婿： 画眉深浅入时无? A爱情诗 B闺怨诗 C行卷诗
酬朱庆馀
张籍
越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。 齐纨未足时人贵，一典菱歌敌万金。
注:张籍，水部郎中，当时以擅长文学而又乐于提拔后进与韩愈齐名。 读懂诗歌的重要前提：了解背景
(2)明朝人杨慎改杜牧《江南春》绝句，以为“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”中，“千”应为“十”，原因是“千里绿映红谁人见得，千里莺啼谁人听得?”改得如何?
江南春
杜牧
千里莺啼绿映红， 水村山郭酒旗风。 南朝四百八十寺， 多少楼台烟雨中。
昔人何文焕在《历代词话考索》中提出批评：“即作十里，亦未必尽听得着看得见。此诗之意，意既广不得专指一处，故总而命曰《江南春》，诗家善立题者也。”(这正是用“以意逆志”的方法批驳了他人的谬误，显得合情合理。)
2、导读：
那么，何文焕的批评恰当吗?他的批评表现了什么道理?请认真阅读课文“赏析指导”的“以意逆志”部分，并勾画要点，来回答这个问题。
3、明确
何文焕的批评是有道理的。他的批评，指出了体现了对这种死扣词句的做法的否定，其实也暗合了“以意逆志”的诗歌理解的方法。
那么，什么是“以意逆志”呢?(注：以，用;意，自己的切身体会;逆，推测;志，作者写作诗歌的本意)
孟子在回答弟子的提问时，提出了理解作品的方法：“故说诗者，不以文害辞，不以辞害志;以意逆志，是为得之。”认为理解作品，不能断章取义地割裂个别字眼以曲解其词句，也不能就词句的表面作解释，因而歪曲作品的愿意;而正确的态度应是“以意逆志”。《说文》云：“逆，
2 迎也。”郑玄注：“逆，犹钩考也。”这句话说，“以己之意„迎受‟诗人之志而加以钩考”(朱自清《诗言志辨·比兴》)。他的主张很明确，就是分析诗的人不能因为个别的词和句曲解整篇的意义，而应该根据作品探索原来的创作意图，分析作品的内容。
总结：“以意逆志”是指我们在解说、欣赏诗歌的时候，不能就表面意思去理解字词，更不能拘泥于个别字眼去理解诗句，而应该从作品的整体出发，由表及里、由浅入深地理解是诗作的主旨，用自己的切身体会去推测作者的本意，同时，我们还要善于把自己的生活体验和主观感受融入欣赏的过程，理解诗意，甚至还可以在此基础上，生发出新的旨趣。 (解读文辞，揣摩情意;融入体验，体会情趣;超越原意，推陈出新。)
4、课堂活动
(1)“黄河之水天上来”，是李白在说梦话吗?
没有“以意逆志”，不了解诗人创作的目的和表达的特点。由于诗人向黄河上游望去，看到水天相接的磅礴气势，写出他真实的内心感受和体验，也符合常人的感觉。用意并不注重说明黄河的真正源头在那里。
(2)杜甫诗中的“朱门酒肉臭”一句，有人则发出“肉可以臭，酒怎么会臭”的疑问。你认为他的错误出在哪里?
没有“以意逆志”，而是死扣词句，以文害辞。“酒肉”借代朱门富户的奢华生活，不可硬拆来理解。
(3)杜牧《泊秦淮》诗中“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”有人认为，作者在苛求“商女”。你认为呢?
错!只从字面上去读解，故而曲解。用“以意逆志”的方法去理解，就会得出正确的结论，作品批评的决不是商女，而是谴责诗中只字未涉的正在酒家征歌买笑，寻欢作乐的达官贵人。
(二)知人论世
1、导读：请欣赏李清照的《一剪梅》，运用“以意逆志”的诗歌理论推断此词的主旨。(学生讨论分析，教师及时点评。)
一剪梅
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
我们在初中学过她的另一首优美的词《如梦令》
如梦令
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
讨论
(一)：两首词表达的情感以及作品风格有什么不同?
《如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境，境界优美怡人，风格清新明快，不事雕琢，给人以美的享受。
《一剪梅》李清照写与她的丈夫赵明诚分别后的思念心情。文词清丽，意象蕴藉，抒发了凄凉独处的内心感受，体现了哀婉悱恻的风格。
讨论
(二)：导致诗人不同情感的原因是什么?
《如梦令》表达了她早期少女的那种天真、率真与浪漫的情趣和心境。
《一剪梅》是李清照写与她的丈夫赵明诚分别对其的绵绵思念。
由此引导学生明白：境遇不同，诗情有别
明确：另外，诗歌能反映特定时代的风气和时代精神。我们在全面了解了作者所处的政治、经济、文化、思想、宗教、风俗之后，才能真正理解作品的内容以及作品反映现实的深度和广度。如同为离别诗，汉末多离别的哀怨，而盛唐普遍呈现乐观的基调。
时代不同，精神迥异
2、总结归纳：我们在欣赏、吟咏古人的诗歌作品时，应该深入探究他们的生平和为人，全面了解他所生活的环境和时代，与作者成为心灵相通的好朋友。这就是“知人论世”是欣赏方法。
我们在欣赏诗歌的时候，一定要注意：
1、诗人不同，诗风各异;
2、境遇不同，诗情有别(诗人一生的思想不是一成不变的，写于不同时期、地点的作品，也会呈现出不同的感情基调和旨趣。)
3、时代不同，精神迥异。
3、活动：
(1)同作者比较：杜甫。
江畔独步寻花七绝句(之五) 黄师塔前江水东，春光懒困倚微风。 桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红。
(其六)
黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。 留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。
4 注：上元元年(760)杜甫卜居成都西郭草堂，在饱经离乱之后，开始有了安身的处所，诗人为此感到欣慰。春暖花开的时节，他独自沿江畔散步，情随景生，一连成诗七首。此为组诗之
五、之六。
登高
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
二、课后作业：
阅读“赏析示例”部分，谈谈你对《长恨歌》主旨的理解：本诗是爱情诗还是讽喻诗?
第二课时
教学目标：阅读“赏析示例”部分，找到运用“以意逆志，知人论世”的理论读解分析诗歌的方法。 教学步骤：
一、读一读
1、诵读《长恨歌》全诗。
2、阅读赏析文字。
(1)找出表达作者的观点的句子。
(2)想一想，作者是如何得出这样的观点的。
A、分析作品。按诗歌内容来分析和判断。结构、诗句、内容。
第一部分(开头到“惊破《霓裳羽衣曲》”三十二句)：写唐明皇和杨贵妃的爱情生活、爱情效果，以及由此导致的荒政乱国和安史之乱的爆发。 重要的句子：
首句：汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。(为全诗奠定感情基调。) 回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。(总写杨贵妃的美貌。)
春宵苦短日高起，从此君王不早朝(写唐明皇的迷恋声色，荒废政事) 缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足(写唐明皇的迷恋声色，荒政误国。)
渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲(因为统治集团如此昏庸腐朽，所以当安禄山一发起叛乱，唐王朝这座炫人眼目的金字塔立刻就倾倒崩溃了。)
第二部分(从“九重城阙烟尘生”到“魂魄不曾来入梦”共四十二句)：写马嵬兵变，贵妃被杀，以及从此以后唐明皇对杨贵妃的朝思暮想，深情不移。 其中开头十句讲马嵬驿兵变。
“黄埃散漫风萧索”以下八句写唐明皇在前往成都的路上以及在成都的日子里对杨贵妃的思念。
“天旋地转回龙驭”以下四句写唐军收复长安后，唐明皇由成都回京再次经过马嵬驿时的见今思昔，对景伤情。
“君臣相顾泪沾衣”以下二十句写唐明皇回京后的见物思人，悲不欲生。
重要的句子：六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。(杨贵妃死于兵变，亦即民愤)
君王掩面救不得，回看血泪相和流。(无可奈何)
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。(睹物思人)
芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂!
悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。(生离死别)
第三部分(从“临邛道士鸿都客”至诗的末尾)：写道士帮助唐玄宗寻找杨贵妃，描写二人天人永隔的悠悠情思、绵绵长恨。
重要的句子：上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见(寻寻觅觅)
含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。(仙人永隔)
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。(爱情誓言) 天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。(绵绵长恨)
B、结合背景。从“开元盛世”到“安史之乱”的巨大的社会动荡，这个大的背景，使李杨爱情的悲剧结局有了一个可以供人思考和联系的对象。再加上二人的身份特殊，这样的社会**，就必然成为我们考虑的主要依据。
二、想一想：
1、标题是“长恨歌”，“恨”什么?
2、理解诗歌主题。
(1)唐玄宗开元七年(公元719年)，唐代的绝世佳人杨玉环降生于西蜀。21年之后，唐玄宗幸骊山温泉宫初见杨玉环而为其姿质丰艳，倩盼警颖，举止闲冶所倾倒，立即度为女道士，居住太真宫。天宝四年(公元745年)册封玉环为贵妃，从此在中国历史上发生了一个帝王与后妃的爱情悲剧故事。它竟是唐王朝由盛到衰过程中的一个插曲，既是那么哀艳动人，而又包含着深刻的历史教训。
(2)大约杨玄琰在女儿几岁时便死于蜀州，故史称“妃早孤”。叔父河南府(河南洛阳)士曹杨玄敫收养了玉环。她在这新的环境里受到了良好的教育，十七岁时已出落得亭亭玉立。开元二十二年(公元734年)被选为玄宗皇帝之子寿王的妃子。命运的安排特别巧妙，玉环终因“天生丽质难自弃，一朝选在君王侧”，又成了玄宗的贵妃，得到了创立盛唐基业的一代帝王的真正的爱情。唐玄宗由政治修明变为昏庸荒淫，唐王朝由盛世转入衰败，安史之乱的战火蔓延，皇室入蜀逃难，这一切的社会重大责任，如果都由杨贵妃来承担，未免是过于夸张而且非常不公允了。杨贵妃不具备武则天那样的雄才大略的政治家品质，她仅象一般女人那样追求爱情和虚荣，努力享受人生的幸福。天宝十五年(公元756年)六月，皇室一行避难入蜀，途经马嵬驿时，六军不发，虽然太监高力士说“贵妃诚无罪”，然形势所逼，玄宗只得
7 命高力士于佛堂缢杀贵妃。
(3)本诗写唐明皇和杨贵妃的爱情故事，只开头一句以汉代唐，其它地名、人名都是实的。诗写于宪宗元和六年(806)冬天，距离马嵬兵变、玉环缢死正好五十年，诗人正任屋(今陕西周至)县尉，有一次和陈鸿、王质游仙游寺，经王提议，与陈鸿相约将当时正在民间流传的关于玄宗和宠妃的爱情故事写成作品，陈写成《长恨歌传》，白写了这首诗。诗以喜剧开头而转成悲剧，虽然作者的立意是“欲惩尤物”，却成了一首爱情的颂歌。这首叙事诗的最成功处就是抒情，相当复杂的情节只用精炼的几句就交代过去，而着力在情的渲染，细致地写唐明皇与杨贵妃爱情的浓烈和贵妃死后双方的思念之情。其中有不少名句感人至深，千百年来一直为人传诵。诗中戏剧化和神话化的描写和浓郁的浪漫主义色彩，也是它具有很强的艺术魅力的原因。
(4)白居易，中唐著名诗人，提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作” 《与元九书》)和“为君、为臣、为民、为物、为事而作，不为文而作”(《新乐府序》)的文学创作主张，和元稹共同发起了“新乐府运动”。
新乐府运动是中唐时期的一场诗歌革新运动，兴起于贞元、元和年间，以白居易、元稹为主要的倡导者。新乐府运动的兴起有其深刻的社会原因，安史之乱后，唐王朝国运衰微，各种矛盾加剧。一些关心国运的有志之士殷勤地关注现实政治，希望国家能再度繁荣。因此他们放弃了盛唐的理想主义，而走向现实主义，以反映现实生活、关注民生、强调文学的社会功能的新乐府运动便应运而生。
白居易诗歌的分类及其思想内容和艺术特点: a.讽谕诗。以《秦中吟》、《新乐府》为代表。讽谕诗是其前期“兼济天下”思想的体现，也是其诗歌理论的具体实践。这些作品多取材于现实，反映了民生疾苦，讽刺和批判了现实政治中的各种弊政。如《观刈麦》、《轻肥》、《买花》、《杜陵叟》、《卖炭翁》等。这些诗多取材于现实生活，人物事件具有真实性和典型性，主题明确而集中，多一篇咏一事。善于运用外貌描写和心理刻画塑造人物形象，善于运用叙事与议论相结合及对比的手法，以加强情感、深化主题。这类诗歌大多是直叙其事，体现了平实率真、通俗质朴的诗风。
b.感伤诗。此类诗是感于一时一事而作，《长恨歌》和《琵琶行》是白居易感伤诗的代表作品，是唐代长篇叙事诗的杰作。《长恨歌》是写唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧故事。前半部分以写实的手法讽刺了唐玄宗的荒淫误国，后半部分以虚构的手法写了唐玄宗对杨贵妃的刻骨思念。《琵琶行》描写了琵琶女悲惨命运，并抒发了自己被贬的苦闷和悲愤。两诗都是叙事与抒
8 情相结合，以叙事为线索并穿插着抒情。两诗情节曲折，叙事详尽，描写细腻，语言精美流利，音韵和谐，婉转动人，善于渲染气氛，具有很高的艺术成就。
c.闲适诗和杂律诗。二类诗数量最多，或是抒写恬静闲适的生活情趣，或是写景抒情，或是赠答唱和之作。其思想意义和艺术价值逊于前两类，但其中也有些写景抒情的名篇，如《赋得古原草送别》、《暮江吟》、《钱塘湖春行》等，艺术价值较高。
总体上说，白居易的诗歌在思想内容上贴近现实，体现着现实主义的创作精神。在艺术上体现了通俗晓畅、平易自然的艺术风格。即使是《长恨歌》和《琵琶行》这样巧于琢磨的诗篇，也还是“童子解吟《长恨》曲，牧儿能唱《琵琶》篇”(唐宣宗李忱《吊白居易》)。 可见，本诗既是一首歌颂爱情的抒情诗，又可以看作是一首包含着深刻的历史教训的政治讽喻诗。
裴多菲曾经写过这样的句子：生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，二者皆可抛。对于一个承担着国家命运的帝王来说，爱情虽然是可贵的，但与国家前途相比，则必须有更加明智的选择。我们说，从本质上看，二者也并非完全是相互排斥的。
2、本诗的艺术特色：
诗歌最突出的艺术特点是将叙事、写景和抒情和谐地融合在一起。
它以叙事作为故事情节展开的基本手段，以景物环境的描写来烘托气氛，浓烈的抒情贯穿于叙事的全过程。其叙事描写有细腻处，有简略处。如前半部开始对杨妃的丽质娇态和赐浴侍宴，以及幻境中杨妃的百般情态等，都有极为细致的叙写。而对玄宗逃难、马嵬事变、杨妃之死的叙写则比较简略。总的说来诗歌的叙事比较完整，描写比较细腻，情节也比较曲折。 其写景随着叙事而间出，或点染，或渲染，但都与情相谐，或以情入景，或以景衬情。其抒情的艺术相当高超，善于叙事传情，善于以景物和环境的描写衬托情感，也有直接的抒情，使全诗带有浓厚的抒情色彩，而且感情缠绵悱恻，凄婉动人。
此外，诗歌充分发挥了乐府七言歌行体的语言形式特点，语言明丽晓畅，精确生动;音节和谐流畅，婉转自然，造成了优美的艺术境界。高超的艺术表现使全诗显得回环往复，流利婉转，声情并茂，摇曳多姿，极富艺术感慨力。
此诗基本上采用了历史事实的描写和浪漫的想象相结合的创作手法，前半部重在写实，后半部重在虚构。
3、方法探讨：
我们是如何得出本文的主题的?
9 我们得出这样的主题，就是采用了“以意逆志，知人论世”的方法。
“以意逆志”，就是不停留在个别的词和句曲解整篇的意义，而是根据作品的全貌探索原来的创作意图，分析作品的内容。
“知人论世”，就是根据作品内容的时代背景和创作的背景来分析和判断。
4、总结：
一首诗歌，哪些内容可以帮助我们“以意逆志，知人论世”，进而把握主题或主旨? (1)诗歌标题。标题往往承载着诗歌作者的感情，或者抒情的范围。 (2)诗歌作者。作者的生活年代、写作风格等。
(3)关键字句。长诗的总括句、抒情句、议论句;短诗的关键词句、诗眼等。 (4)诗歌注解。包括时间、地名、事件、相关人物等。 (5)诗歌小序。主要是长诗。
三、布置作业：预习自主赏析部分，思考每首诗歌后面的练习题。 课后反思：
第三课时
教学目标：指导学生运用“以意逆志，知人论世”的理论和方法，分析讨论具体的作品《湘夫人》。 教学步骤：
一、读懂诗歌
1、关于《九歌》
九歌：《楚辞》篇名。“九歌”原为传说中的一种远古歌曲的名称。《楚辞》的《九歌》，是战国楚人屈原据民间祭神乐歌改作或加工而成。共十一篇：《东皇太一》、《云中君》、《湘君》、《湘夫人》、《大司命》、《少司命》、《东君》、《河伯》、《山鬼》、《国殇》、《礼魂》。《国殇》一篇，悼念和颂赞为楚国而战死的将士;多数篇章，则皆描写神灵间的眷恋，表现出深切的思念或所求未遂的哀伤。王逸说是屈原放逐江南时所作，当时屈原“怀忧若苦，愁思沸郁”，故通过制作祭神乐歌，以寄托自己的这种思想感情。但现代研究者多认为作于放逐之前，仅供祭祀之用。
2、完成课后练习
二、三题。
3、朗读全诗。 要求先给生字注音。
4、本诗译文：
(一)、写湘君思念湘夫人，担心约会失期。
湘夫人将要降临北洲上，放眼远眺呵使我分外惆怅。
秋风阵阵，柔弱细长，洞庭波涌，落叶飘扬。
登上长满白薠的高地放眼望。我与佳人约会，一直忙得月昏黄。 鸟儿啊为何聚集在苹草边?鱼网啊为何挂到树枝上?
(二)、写湘君把思念埋在心中，神情恍惚，迷惘。
沅水有白芷，澧水有幽兰，怀念湘夫人啊无法讲。 心思恍惚，望穿秋水，只见那洞庭水慢慢流淌。 野麋寻食，为何来到庭院?蛟龙游戏，为何来到浅滩? 清晨我骑马在江边奔驰，傍晚我渡大江西岸旁。 听说佳人召唤我，我将快速飞驰与你同往。
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(三)、写湘君为迎接湘夫人而建造宫室、装饰爱巢。 把我们的房屋建造在水中，又将荷花叶子苫在房顶上;
用荪草饰墙，紫贝饰坛，撒布香椒，充满整个中堂; 桂树作栋，兰树作椽，辛夷楣门，白芷铺房; 编结薜荔作帷帐，分开蕙草做隔扇已安放; 洁白的美玉做镇席，散放石兰传播芬芳;
荷叶做的屋顶呵，加盖芷草，再把杜衡缠绕在房屋四方。 汇合各种香草充满庭院，放置各种香草播满门廊。 九嶷山的众神都来欢迎，为迎接湘夫人众神如流云一样。
( 四)、写湘君与湘夫人相约不逢而产生的诬陷怅惘。 我把那外衣抛到江中去，我把那内衣丢在澧水旁。
我在小岛上采摘杜若，将送给远方的人儿表衷肠。 美好的时机不容易多次得到，我姑且逍遥自在度时光。
二、小组讨论(课后练习四)
1、说说此诗开头所渲染的环境气氛，对全诗所起的作用。
明确：开头四句写湘君眺望洞庭湖，仿佛湘夫人飘然而至，但又倏忽不见，心中充满愁思。以景物衬托情思，以幻境刻画痴情人的心理，尤其动人。第
三、四句写沅湘秋景，清丽如画。 开头这四句渲染的环境气氛与人物心理交融在一起，这凄凉、冷落的景色，正衬托出人物的怅惘、幽怨之情。这种环境气氛贯穿全诗，为全诗奠定了感情基调。
2、第三段详细描绘了湘君为湘夫人用各种香草装饰爱巢的过程和步骤，表现了湘君怎样的感情?会不会显得烦琐?
明确：表现了湘君对湘夫人的执着、深挚的爱情和共同过上幸福生活的美好愿望。 采用赋的写法，不会烦琐，反而是越铺张越细致，就越能表现了对湘夫人的如海深情。
3、有人说，屈原在《湘夫人》中所表现的男女水神欢会难期、思而不见的爱情悲剧，实际上是他自己不为楚王所知的身世悲剧的曲折反映。你同意这一说法吗?试查找有关材料，用“以意逆志、知人论世”的欣赏方法阐述你的理由。
12 明确：
(1)写作背景。屈原生活在战国中期的楚国，对内主张举贤任能、改革政治，对外主张联齐抗秦，使楚国强盛起来。但遭到保守势力的嫉妒和陷害打击，曾两次被放逐。在第二次被放逐的20年间，修订完成了长期以来收集并整理的民间乐歌《九歌》。
(2)风格特点。屈原的诗歌有微婉隐约的特点。即幽深含蓄，婉转委曲的艺术风格，屈原有理想、有抱负，想在祖国推行美政，却得不到国王的信任与支持;明明看到国王的昏庸，却不能不忠诚于他，依赖于他;怀着满腹的牢骚与怨愤，却无法痛快地、直截了当地倾吐出来。于是用美人香草作比兴，借神话传说为寄托，甚至以女子的口吻与情态来表现。
(3)从本诗的内容看，剥去了爱情的表层，我们看到，湘君对湘夫人的追求的执着和痴情，失望、惆怅、哀怨、焦虑，但又满怀期待，这正与其身世悲剧相对应，富有极强的暗示性。
课后反思：
第四课时
自主赏析
鲍照《拟行路难(其四)》
1、介绍作者：鲍照(?～466)，南朝宋文学家。字明远。本籍东海(治所在今山东郯城);一说上党(今属山西)可能是指东海鲍氏的祖籍。他的青少年时代，大约是在京口(今江苏镇江)一带度过的。宋文帝元嘉十六年(439)，鲍照20多岁时,为了谋求官职，去谒见临川王刘义庆，献诗言志，获得赏识，被任为国侍郎。刘义庆在这一年任江州刺史，他也在同年秋到江州赴职。元嘉二十一年(444),刘义庆病逝，他也随之失职，在家闲居了一段时间。后来，又做过一个时期始兴王刘□的侍郎，在刘□和太子刘劭一起谋杀宋文帝之前，他已离去。宋孝武帝刘骏起兵平定刘劭之乱后，他又出任过中书舍人、秣陵令等小官。孝武帝大明五年(461)，做了临海王刘子顼的幕僚，次年,子顼任荆州刺史，他随同前往江陵，任刑狱参军等职。孝武帝死后，明帝刘□杀前废帝子业自立，子顼响应了晋安王子勋反对刘□的斗争。子勋战败，子顼被赐死，鲍照亦为乱兵所害。
鲍照一生沉沦下僚,很不得志,但他的诗文，在生前就颇负盛名，对后来的作家更产生过重大影响。他的文学成就是多方面的。诗、赋、骈文都不乏名篇，而成就最高的则是诗歌，其中乐府诗在他现存的作品中所占的比重很大，而且多传诵名篇。最有名的是《拟行路难》18首。鲍照的集子有南齐永明年间虞炎奉文惠太子萧长懋之命所编10卷。现存鲍照集以《四部丛刊》影印明毛□校本《鲍氏集》为较早。明代张溥《汉魏六朝百三家集》本《鲍参军集》为最流行。鲍照集的注释，始于清末的钱振伦，他的注本没有来得及刊行。近人黄节在钱注基础上作了补注，称《鲍参军诗注》，今人钱仲联作《鲍参军集注》，附有《鲍照年表》。鲍照擅长诗赋和骈文，尤善乐府，作品风格俊逸，对唐代诗人李白等很有影响。杜甫《春日忆李白》诗中的“俊逸鲍参军”，就是赞美李白的诗有鲍照的俊逸风格。其作品留芳后世，被称为“元嘉三大家”之一。他的《登大雷岸与妹书》和《梦还乡》赞美了家乡的山水。
2、补充时代背景。
我国魏晋南北朝时期，实行门阀制度，造成“上品无寒门，下品无世族”的局面。门阀制度阻塞了寒士的进仕之路，一些才高的寒士自然心怀不平，寒士的不平反映在文学作品中，就成为这个时期文学的一个特色。
3、鉴赏诗歌
⑴.诵读此诗，结合注释，理解本诗的思想内容。并把握本诗的感情基调。
明确：本诗抒发了诗人怀才不遇的愤懑之情。
14 ⑵. .作者是如何表现这种愁思与愤懑的?
① 第一二句用了什么表现手法?说明了什么道理?
明确：运用了比兴的表现手法。说明了像水是依照高下不同的地势流向各方一样，人的遭际也是被家庭门第的 高低贵贱决定的。
② 第三句中的“命”是指什么?结合全诗看，作者对此有怎样的看法?
明确：“命”指门第决定人生，有什么样的门第就有什么样的遭遇。作者认为非常不公平，但没法改变，只能发出愤怒的控诉。
③ 第
五、六句塑造了一个什么样的形象?
明确：以非常精练的笔法，生动形象地刻画出诗人悲怆难抑的情态。(提示：酌酒原为排遣愁绪，然而满怀郁结的悲愁岂是区区杯酒能驱散的?“抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁”，平添的几分酒意反而更激起了愁海的狂澜，诗人趁着酒意击节高歌，唱起了悲怆的《行路难》，将一腔悲愤倾泻出来。长歌当哭，这是何等悲烈景况。读者从这举杯驱愁却大放悲声的情节中，亦可想见其悲其愁的沉郁了。
④ 第
七、八句写出了什么感情?
明确：第七句是对前面几句的总结，诗人对那驱不散的愁苦，实系于对世事的感慨，心并非无知无觉的木石，理的劝喻，酒的麻醉，都不能使心如槁木，用反问的句式，冲决了自我克制的堤防，使全诗的情感达到了高潮。表达了诗人的抗争。第八句表达的是作者心中的无奈，“岂无敢”越是激昂，“不敢言”的痛苦就越是深沉。两句构成了一种鲜明的对照，将诗人忍辱负重、矛盾痛苦的精神状况表现得淋漓尽致。
⑶.背诵并默写本诗。
课后反思：
第五课时
赏析杜甫《蜀相》
教学目标 ：
1、掌握诗歌诵读的基本方法。
2、了解诗歌常见的表现手法。
3、多诵读，多推敲，理解诗中的言外之意。
4、 了解常见的艺术手法并运用其解读古代诗歌、体味意境。
5、把握重点词语，分析景物意象，体味作者的思想感情和作品的深层意蕴。
6、感受诗人忧国忧民的、强烈的爱国主义感情。
教学重点：
1、 了解诗歌创作的时代背景，理解作者的思想感情，初步掌握古诗的诵读。
2、 把握诗歌的景与情，感受品味诗歌的意境。
教学方法
1、反复吟诵，细细品味诗歌蕴含的思想感情，感知诗歌的声韵美。
2、充分调动学生的参与意识，采用讲析和讨论相结合的方法。
3、点拨法。对于诗歌，点拨最能体现意境的语句或诗歌的特点。
教学设想 ：三听三读，层层深入地把握诵读;读中有品，以品带读，品读结合。
教学过程
一、导入新课
大唐盛世是中国历史上最繁荣的时期。这时国家统一，经济繁荣，政治开明，文化发达，对外交流频繁，社会充满自信，民族的自信心、自豪感，以及气度都达到了前所未有的高度，社会生活的各个方面无不呈现出活跃的状态。其国势之强盛，气象之恢宏，确是令人叹为观止，她不但在中国历史上是一个亮点，放到世界历史上也是值得我们骄傲的一片辉煌。然而，遗憾的是，大唐盛世只维持了短短的五十年。在安史之乱爆发后，大唐盛世便像纽约的世贸大楼一样轰然倒塌了，而且，从此就走上了日益衰落的不归路。因此生活在那时的人们就仿佛一下子从天堂掉到了地狱一般，他们的感受是可想而知，尤其是那些忧国忧民，以天下为己任的人，他们的感受就更强烈了。今天我们要学习的古诗《蜀相》的作者杜甫就是这样一个忧国忧民，以天下为己任，有极大抱负却壮志难酬的人。这首七言律诗《蜀相》就是他在这样的社会背景下写就的。当时正处于安史之乱。
《蜀相》是一首古诗。学习古代的文学作品，诵读是非常重要的。古人云，读书百遍，其意自现。又说，熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。我们今天虽然不提倡写古体诗，但是经常诵读，对提高阅读古诗文的能力，提高自己的文学修养无疑会大有好处。今天我们的主要任务就是从基调、感情、格律三方面来学习古诗的诵读。
二、了解诗歌基调，初步把握诵读。
1、基调就是指诗歌所抒发的基本感情，我们通常都是根据诗歌的写作背景和主要内容来把握的。杜甫在这首诗中抒发了一种怎样的情感?
明确：抒发的是感伤、叹惋的心情，这也正是全诗的基调。
2、诵读指导：诗歌的感情基调是感伤的、叹惋的，那我们在诵读时该怎样来表现呢?是读得快还是读得慢，是读得激昂还是读得低沉，是读得如奔流瀑布一泻千里，还是读得如百尺深潭潜流暗涌;是读得如“间关莺语花底滑”，还是读得如“幽咽泉流冰下难”?
要读得稍慢，读得深沉，读出点感伤。
3、请一个学生，再请学生评，再让评的学生读，再评，再集体朗读全诗。
4、学法指导一：结合背景，整体感知，把握基调，读出感情。
三、了解诗歌格律，把握诗句节拍，再次诵读。
1、刚才同学们诵读时很自然的注意到了诗句中的停顿。停顿在诵读时是非常重要的，古诗中的停顿和它的格律有关。《蜀相》是一首七言律诗，律诗的句式一般是每两个音节构成一个节奏单位，每一节奏单位相当于一个双音词或词组，音乐节奏和意义单位基本上是一致的。七言句的节拍有两种方式：X X一X X一X X一X 和 X X一X X一X一X X。
2、请同学们据此给《蜀相》的诗句划分节拍。
3、诵读指导：要读准节拍，诵读时每拍的后一字遇平声可适当延长，遇仄声宜作一顿，这样诵读会有抑扬顿挫的声调。
四、具体分析诗句的感情，根据感情深入把握诗歌的诵读。
(一)分析颈联、尾联，具体把握感情和诵读。
1、刚才，我们通过了解诗歌的基调和格律初步把握了诗歌的诵读，接下来我们一起来分析诗歌中最重要的内容——感情，并据此更深一步的来把握诗歌的诵读。
2、诗歌中最能表现出诗人感情的是哪些诗句?是前半首还是后半首?
明确：是“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。”
3、这两句诗中写了诸葛亮的哪些事?
明确：三顾茅庐，定天下计，东和孙权，北拒曹操，西取四川，开创蜀汉，济助后主，平定叛乱，六出祈山，九伐中原，出师未捷，身死五丈原。
4、该怎样来理解两句诗中包含的思想情感呢?(诗句表达出的思想感情是怎样的?)
明确：称颂，崇敬，仰慕的思想感情。
点拨：“天下计”写出了诸葛亮的雄才大略，“两朝开济”写出了诸葛亮的宏伟业绩，“老臣心”写出了诸葛亮的忠心报国。)
(或者点拨：根据这些内容，你们可以怎样来形容诸葛亮?在诸葛亮前面加一些形容词该怎么加?该加褒义词还是贬义词?如：雄才大略、谋略过人、业绩宏伟、忠心报国、忠心耿耿等。)
5、诸葛亮虽然雄才大略，功业昭著，最终却没有完成自己的事业，这就不能不使人为之叹惋了。至此诗人水到渠成的写下了下面的千古名句：“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。”这句诗中的思想情感又是怎样的呢?
明确：深沉、叹惋、感伤的思想感情。
点拨：这句诗描述了诸葛亮鞠躬尽瘁，死而后已的精神。这是他一生中最为感人之处。正是因为“出师未捷身先死”，才令人扼腕叹息，才“长使英雄泪满襟”。
6、诵读指导：这两句诗该怎么朗读呢?
明确：“天下计”、“老臣心”“身先死”“泪满襟”该读重。“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心”要读得放一点，带赞颂的语气。“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”中前句要读得稍快，带惋惜的语气，“死”字要读得沉痛;后句要读出感伤的语气，尤其是“泪满襟”三字要一字一顿，有泣而涕下的感觉。
7、个别读，集体读。
(二)、分析首联、颈联，体会情景交融的手法，把握诵读。
1、这里的“英雄”是指怎样的英雄?是成功的英雄还是失败的英雄，是指成就了事业的英雄还是指壮志未酬的英雄?
明确：是指失败的英雄，所以说这句诗写出了历史上一切事业未竟的英雄人物对其壮志
18 未酬的深深遗憾和共鸣。(四十多年后，中唐时革新派首领王叔文在“永贞革新”失败时就曾吟诵这两句诗抒怀;几百年后，南宋抗金名将宗泽，因国事忧愤成疾，临终时也是吟诵这两句诗，三呼“渡河”而逝。这些都说明了杜甫这首诗的成功，显示了杜诗的魅力。)
2、这里的英雄有没有包括老杜自己呢?
明确：有，这英雄也包括着老杜自己。杜甫是一位忧国忧民，以天下为己任，有远大抱负的诗人。杜甫是想做宰相的，本怀着“致君尧舜上，更使风俗淳”(让帝王成为像尧舜一样圣明的君主)的政治抱负，却始终没有机会。远大的理想和根深蒂固的价值取向就都无可奈何的失落了。老杜在政治上始终一事无成，但，即便如此，他却依然忧念国事，挂怀天下，所以他的内心是非常苦痛的。这苦痛是老杜心头永远的伤口。为此，我们可以说，“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”这句诗，寄托了自己“致君尧舜上”的理想难得实现的悲哀，是老杜用自己壮志难酬的苦痛和对诸葛亮的仰慕、叹惋之情熔铸成的千古名句。那么，老杜这两句诗中所表达的感情是由来已久的还是来游诸葛武候祠后才有的?
3、这种由来已久的感情在前两句诗中有没有表现出来?如果有，从哪里可以看出来?
老师点拨、明确：
“丞相”：(能否改为“蜀相”?为什么?) “丞相”更能体现出诗人对诸葛亮的崇敬、仰慕之情。
“寻”：特意去找，“寻访”武侯祠，也表现出诗人对诸葛亮的崇敬、仰慕之情。
“柏森森”：令人联想到《诗经》中的《召南•甘棠》，暗示出蜀人对丞相的敬爱;同时还可以理解为以“柏”衬托蜀相诸葛亮的形象，表达出诗人对蜀相的崇敬之情。
“自”“空”：该怎么理解?
4、揣摩语言，分析“自”“空”
①、比较理解：映阶碧草尽春色，隔叶黄鹂皆好音。
用“尽”和“皆”写出的是春意盎然、赏心悦目的景色，显露的是欣喜愉悦的情感。
②、满院的碧草映衬着台阶，黄鹂在浓阴密叶中发出婉转的鸣叫，却空荡荡无人欣赏。春色无限，本是赏心悦目的之景，“自”“空”二字却使诗意逆转，“阶前的草一到春天便是一片碧绿，年年如此，可它为谁而绿?隔叶的黄鹏叫得那么动听，可有谁听呢?”春色虽然无限与诗人无关，“热闹是它们的，我什么也没有”(朱自清《荷塘月色》)，由此很自然地使人感受到诗人内心的寂寞和感伤。虽是写景，字里行间却寄寓着感物思人的情怀，这就叫情景交融。
③、“自”“空”二字的作用：杜甫用“空”“自”等词的妙处在于沟通了情与景之景的联系，以
19 “自”烘托了人的心情，正所谓是“景语皆情语”。王国维说：“„红杏枝头春意闹‟，著一„闹‟字而境界全出。”这里“自”“空”两字也有此等功用。
④、想象体会意境：这是一幅带着浓浓的寂寞和悲凉的春色图。正所谓是见满院萋萋碧草，却觉寂寞之心难言;闻数声呖呖黄鹂，倍感荒凉之境无限。
5、诵读指导：这两句诗该怎么读?
明确：“丞相”要读出亲近的味道，“寻”读升调，读出仰慕之情。“柏森森”要读得平缓，读出欣慰的语气。后句读出惋惜的语气，前四字稍快，后三字则要慢，“自”“空”要重读，体现出诗意的逆转。
6、学生感受诗意，诵读诗歌。
7、背诵。
五、课堂总结(请学生来进行)：朗读古诗词的技巧
1、把握基调——结合背景、整体感知、了解内容
2、体会感情——联想品味、揣摩语言、想象意境
3、懂点格律——读准节拍、注意平仄、读出重音
联想和想象是解读诗歌的重要方法。联想社会背景，联想相关的历史，联想相关的作品，想象诗歌的意境。(联想大唐盛世，作者的思想，诸葛亮的事，壮志未酬的英雄，《诗经》中的《甘棠》等，想象《寂寞春色图》)
六、作业：背诵全诗
七、课后反思：
第六课时
教学目标：指导学生运用“以意逆志，知人论世”的理论和方法，融会贯通，理解诗歌的丰富内涵和艺术意蕴。
一、探究讨论
1、《临安春雨初霁》与此诗作于同一年，诗中也有“世事”的感慨，请结合诗歌的创作背景，谈谈这两首诗在表现重点和诗歌风格上的差异。 背景及参考答案：
1186年，陆游在被罢官六年后被重新起用，宋孝宗任命他权(代理)严州(今浙江建德)。《书愤》的内容，兼有追怀往事和重新立誓报国的双重感情。全诗沉郁顿挫，深沉蕴藉。 陆游在去严州赴任前，先到临安(今杭州)觐见皇帝，住在西湖边上的客栈。皇帝召见时对他说：“严陵山水胜处，职事之暇，可以赋咏自适。”之后，陆游写下了《临安春雨初霁》一诗。
后者更加蕴藉含蓄，表达的是不被重用的悲愤，却用明媚的春光和闲适的生活来反衬。风格上，优美动人，富于情趣。
2、除了这首诗，陆游还在不少诗中述及诸葛亮的《出师表》，称颂诸葛亮的出师北伐。联系历史背景，想一想，陆游为什么特别喜欢吟咏诸葛亮? 背景材料：
南宋王朝偏居一隅，主张北伐和反对北伐这两种声音一直都在对抗。陆游是主张北伐收复失地的主战派，但一直受到压制。
三国蜀国，诸葛亮为蜀汉丞相，“功盖三分国”，一生力主北伐，恢复汉室，而且付诸实施。
3、联系社会背景和作者身世，比较陆游此诗和杜甫《蜀相》，说说它们在歌颂诸葛亮功绩、抒发个人情感和表现手法等方面有哪些不同。 参考： 功绩方面：
杜甫：“功盖三分国”、“天下计”、“老臣心”;陆游：鞠躬尽瘁，死而后已。 个人情感：
杜甫：表达对诸葛亮的追慕、惋惜以及自己壮志未酬的痛苦;陆游：以诸葛亮自况，渴望北伐复国，建功立业。 表现手法：
21 杜甫：先写景，在景中融情，然后抒发感慨，写祠堂与写人和谐结合，写景与抒情融合，凭吊古人与悲叹自己浑然一体，内涵丰富，感情真挚，格调沉雄。
陆游：先回忆自己过去，然后写自己现在，最后以诸葛亮自况，全诗着重写自己的“愤”，大气磅礴，笔力雄健。
二、规律领悟：
短诗的起句、结句十分重要，往往跟诗的主旨和意境有关。请解释此诗起句和结句的意思，并说说它们好在哪里。
《书愤》起句，“世事艰”，暗指投降派把持朝政，为下文“空自许”做铺垫。从章法上说，点明了诗题中的“愤”字，这是贯穿全诗的意脉。
结句是诗人以诸葛亮自况。诗人以《出师表》中的“鞠躬尽瘁，死而后已”自勉，表明至死也不放弃恢复中原的大志。诗人悲愤而不绝望。把全诗推向高潮。 古代诗歌十分注意结构上的起承转合，这一点在后面会专门学习。
三、交流共享：
近人梁启超在《读陆放翁集》中称赞陆游：“集中什九从军乐，亘古男儿一放翁。”有说：“辜负胸中十万兵，百无聊赖以诗鸣。谁怜爱国千行泪，说到胡尘意不平。”课外收集陆游的爱国诗词，选择你喜欢的一两首推荐给大家。 教师参考：
1. 陆游诗中价值最高、影响最大的部分是爱国诗。他的爱国诗内容博大，思想精深，感情真挚，多层次、多角度、深入全面地表现了作者的爱国精神，唱出了时代的最强音。具体说来，作者主要是从以下几个方面来表现其爱国主题的：
(1)热情讴歌北伐抗战，大声呼吁抗金救国。他不仅以现实笔法来抒写这种理想，还往往用纪梦诗的形式来表达统一祖国的美好愿望。代表作品有《十一月四日风雨大作》、《五月十一日夜且半……》等等，这些诗作既表现了作者恢复中原的坚定信念和洗雪国耻的雄心壮志，也表现了作者横扫敌寇的英雄气概和为国捐躯的牺牲精神。
十一月四日风雨大作
僵卧孤村不自哀，
尚思为国戍轮台。 夜阑卧听风吹雨，
铁马冰河入梦来。
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感旧
当年书剑揖三公，谈舌如云气吐虹。 十丈战尘孤壮志，一簪华发醉秋风。 梦回松漠榆关外，身老桑村麦野中。 奇士久埋巴硖骨，灯前慷慨与谁同?
(2)抨击南宋朝廷妥协苟安的和戎政策，揭露朝中奸佞投降卖国的罪恶行径。代表作品有《关山月》、《夜读范至能〈揽辔录〉……》、《追感往事》等，这些诗作具有尖锐的批判性和强烈的战斗性，甚至把批判矛头直指最高统治者，在当时的爱国诗歌中是极其少见的。
关山月
和戎诏下十五年，将军不战空临边。 朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。 戍楼刁斗催落月，三十从军今白发。 笛里谁知壮士心?沙头空照征人骨。 中原干戈古亦闻，岂有逆胡传子孙? 遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕!
(3)充满了壮志难酬的悲愤与英雄迟暮的感慨。作者有心报国却无路请缨，理想与现实的深刻矛盾，使陆诗在激昂的声调中又加入了悲怆的音符，《书愤》、《夜泊水村》是这方面的代表作品，沉痛压抑又不失慷慨的风调反映了诗人面对现实的复杂心理，这也正是陆游爱国诗歌所独具的个性特色。
夜泊水村
腰间羽箭久凋零，太息燕然未勒铭。 老子犹堪绝大漠，诸君何至泣新亭? 一身报国有万死，双鬓向人无再青。 记取江湖泊船处，卧闻新雁落寒汀。
(4)描写沦陷区人民的苦难生活，表达他们对故国的深厚感情和深切希望，歌颂了广大民众纯洁的爱国主义品质。代表作品有《秋夜将晓出篱门迎凉有感》、《追忆幕中有感》。
秋夜将晓出篱门迎凉有感
三万里河东入海，五千仞岳上摩天。
遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。
23 2. 吟咏日常生活情景的闲适诗和表现隐逸情趣的田园诗，是陆游诗歌的另一重要内容。作者善于即景生情地发掘生活中的诗意，咀嚼出其中的隽永滋味，熨贴出当前景物的曲折情状，笔调轻灵，别具风采，表现出对美好事物的追求与向往。代表作品有：
剑门道中遇微雨
衣上征尘杂酒痕，远游无处不消魂。
此身合是诗人未?细雨骑驴入剑门。
幽居书事
莫叹人间苦不谐，清时有味是归来。 已因积毁成高卧，更借阳狂护散才。 正欲清言闻客至，偶思小饮报花开。 纷纷争夺成何事，白骨生苔但可哀。
3. 描绘农村生活景象、反映劳动人民疾苦，在陆游的诗歌创作中也是颇为突出的。此类诗作有的揭露了封建统治阶级对农民的残酷剥削，有的描写了农民勤劳艰辛的劳动生活，有的歌颂了农民的纯朴品质和农村的淳厚风俗，表现了诗人对广大人民的同情和关怀。代表作品有：
游山西村
莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。 山重水复疑无路，柳暗花明又一村。 箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。 从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。
东村晚归
蜀道还吴鬓已丝，历年二纪固应衰。 宁知病思沉绵日，又见秋风摇落时。 锦雉白鱼供野饷，青林红树入新诗。 东村寂寂风烟晚，酒挂驴肩又一奇。
4.此外，还有为数不多的爱情诗，主要抒发他对前妻唐琬始终不渝的情感，深挚凄婉，代表作品是《沈园》二首，这在爱情诗几乎是一片荒芜的宋代诗坛上是弥足珍贵的。
沈园 其一
城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。
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伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
其二
梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。 此身行作稽山土，尤吊遗踪一泫然。
钗头凤
红酥手，黄籘酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。错，错，错! 春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。莫，莫，莫!
钗头凤(唐婉和)
世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风乾，泪痕残，欲笺心事，独语斜栏。难，难，难! 人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪装欢。瞒，瞒，瞒!
陆游(1125-1210)南宋时伟大的爱国诗人，12岁即能诗文，其与前妻唐琬的爱情故事也非常感人。陆游二十岁(绍兴十四)与唐婉结合，不料唐婉的才华横溢与陆游的亲密感情，引起了陆母的不满(女子无才便是德)，在封建礼教的压制下，虽种种哀告，终归走到了“执手相看泪眼”的地步，孰料，情深缘浅的这一对恋人竟在绍兴二十年，于城南禹迹寺的沈园意外邂逅，陆游“怅然久之”，于沈园内壁上题一首《钗头凤》，沧然而别。唐婉读此词后，和其词，不久即郁闷愁怨而死。此后，陆游北上抗金，又转川蜀任职，几十年的风雨生涯，依然无法排遣诗人心中的眷恋，在他六十七岁的时候，重游沈园，看到当年题《钗头凤》的半面破壁，事隔四十年字迹虽然已经模糊，他还是泪落沾襟，写一首诗以记此事，诗中小序曰：“禹迹寺南有沈氏小园，四十年前尝题小阕壁间，偶复一到，而园主已三易其主，读之怅然”，在诗中哀悼唐婉：“泉路凭谁说断肠?断云幽梦事茫茫。”后陆游七十五岁，住在沈园的附近，“每入城，必登寺眺望，不能胜情”，写下绝句《沈园》：“梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵，此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然”，就在陆游去世的前一年，他还在写诗怀念：“沈家园里花如锦，半是当年识放翁，也信美人终作土，不堪幽梦太匆匆!”这是一种深挚无告，令人窒息的爱情，能在死后四十年里仍然不断被人真心悼念，真是一种幸福了。
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第七课时
教学目标：指导学生运用“以意逆志，知人论世”的理论和方法，融会贯通，理解诗歌的丰富内涵和艺术意蕴。 教学内容：“推荐作品”部分
一、 咏怀八十二首(其一) 教 学 目 标
知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
用“以意逆志”“知人论世的”观点分析诗歌，理解诗人情感。 学习通过多种途径表现诗人“忧思”的方法。 “忧思”的深意。
教学重点 动静结合的手法;意象的选用，意境的营造。 教学难点 “忧思”的深意。
教学方法 比较、吟咏，赏读结合，点拨、讨论、讲析相互结合 问题探究法
1、导入
《滕王阁序》里我们学过这样的句子，“孟尝高洁，空余报国之情;阮籍猖狂，岂效穷途之哭”。阮籍嗜酒如命，常常喝得酩酊大醉，架车而行，路尽而返。那么他为什么如此“猖狂”呢?让我们一起走进阮籍的世界，走进他的《咏怀八十二十二首》其一„„
2、作家作品
阮籍，三国魏文学家、思想家。字嗣宗，陈留尉氏(今属河南)人。他的父亲阮瑀是著名的建安七子之一。当时，他与嵇康齐名为竹林七贤之一。阮籍继承了《诗经》、《楚辞》及建安文学的优良传统，对五言诗的发展颇有贡献。他的散文《大人先生传》，讽刺世俗庸人的虚伪和贪婪，文笔辛辣至极。
3、诗歌鉴赏
(一)、教师范读诗歌。
(二)、请找出诗歌的诗眼?
忧思
(三)、诗人是如何表现他的忧思的?
开头两句通过动作描写(夜晚失眠，起来弹琴)，婉约表达了诗人心中的隐忧。
三、
四、
五、六句通过“明月、清风、孤鸿、翔鸟”以动写静，渲染出一种凄清的意境，以清冷的自然景
26 色为衬托来抒写内心的孤独和忧思。最后两句直抒胸臆，点破忧思、伤心。
(四)、诗人为什么会如此伤心，如此忧思?(引导学生用知人论世的方法解答)
讨论：三国魏晋时人。公元249年，司马懿杀曹爽，专国政。死后其子司马师、司马昭相继专权。公元254年，司马师废魏帝曹芳，立曹髦。公元260年，司马昭杀曹髦，立曹奂。死后，由其子司马炎代魏称帝，建立晋朝。阮籍就是处在司马氏与曹氏激烈斗争的政治漩涡之中。为了保全自己，他不得不小心翼翼，虚与周旋。生于乱世，阮籍常用醉酒的方法，在当时复杂的政治斗争中保全自己。
钟会，官至司徒，是司马昭的重要谋士。此人是个投机钻营的卑鄙小人，阮籍一向深恶痛绝。他时常来阮籍家作家，以此来探听阮的虚实。阮则置酒相待，开怀痛饮，对政事不发一言，钟会只得怏怏而归。阮有一女，容貌秀丽，司马昭想纳为儿媳，几次托媒人登门求婚。于是天天沉醉于酒中，等提亲的人来，已见他烂醉如泥，不省人事了。这样一连六十多天，他都宿酒未醒。司马昭奈何不得，联姻之事，只得作罢„„
(五)、主题把握
这首诗写诗人深夜弹琴和孤独不安的忧思。 分类作业 A类: 熟读这首诗。
B类: 写一篇读后感。 预习布置 预习杂诗十二首(其二)。 板书设计 ：
主题
这首诗写诗人深夜弹琴和孤独不安的忧思
二、赏析《杂诗十二首》其二 重点：移情的手法;意象的选用，意境的营造。
难点：“悲戚”的深意。
1、导入
屈原说“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”;阮籍说“夜中不能寐，起坐弹鸣琴”;李白说“花间一杯酒，独酌无相亲”，他们都比世俗之人有更高远的志向，不愿随波逐流，因而都难容于世，陶渊明也是这样一个人。今天我们来学习他的《杂诗十二首》。
2、作家作品
陶渊明(365—427)，字元亮，别号五柳先生，晚年更名潜，卒后亲友私谥靖节。东晋浔阳柴桑人(今九江市)人。陶渊明出身没落的官宦家庭，曾祖陶侃曾官至大司马，都督八州军事，
27 封长沙郡公。祖父作过太守，父亲早死，母亲是东晋名士孟嘉的女儿。陶渊明一生曾做过几年地方小官，后“不为五斗米折腰”，辞官回家，从晋安帝义熙二年(公元406年)起隐居不仕。主要作品《归园田居》、《饮酒》、《读山海经》、《归去来辞》《桃花源记》 《五柳先生传》、《感士不遇赋》等。
陶渊明的杂诗十二首系组诗，约作于晋义熙十年(414)前后，大都慨叹时光流逝、壮志难酬的情怀。课文所选为其中的第二首。
3、诗歌鉴赏
师问：找出最能表现诗人情感的一个词?
明确：悲戚。
师问：诗人为什么“悲戚”?(用诗中的语言回答)
明确：“日月掷人去，有志不获骋”。时光飞逝离人而去，空有壮志难得伸展。(结合诗人生活背景讨论)
师问：诗人是如何表现“悲戚”的?(选用了哪些意象?营造了怎样的意境)
确：这首诗先描写了日月更迭，万里辉煌的景象作为铺垫，一句“荡荡空中景”为全诗铺下了悲凉的感情基调。然后诗人又用了晚风、冷席的意象，写出了因为天气的变换觉察出四时更替，更以“天寒”衬托出“心寒”，刻画了自己“不眠”的凄寒心境。接下来的两句写出了孤独文人常有的一种景象：对影独酌，倍显诗人之孤独。
师问：“风来入房户，夜中枕席冷”中“冷“字用的妙，试分析。
明确：表面上是写枕席冷，实际上是写人的心冷。这里运用了移情的修辞手法。
4.主题把握
这首诗写诗人中夜不眠时的情怀，抒发了事业无成的感慨。用环境的清冷衬托出自己心情的孤独，又以时光的流逝引出有志未骋的悲戚，是陶渊明咏怀诗中的代表作。
5. 总结：
古代很多文人时运不济，命途多舛。冯唐易老，李广难封。我们对他们应该报以深深的同情。好在我们生活在“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”的新时代，同学们一定要珍惜当前的大好时光，认真学习，细心做事，怀大志，成大事。
课后反思：
28
三、《越中览古》 1. 导入
背诵鲍照的《拟行路难(其四)》及李白的《行路难(其一)》
2. 解题：
这首绝句是怀古之作，亦即诗人游览越中(唐越州，治所在今浙江绍兴)，有感于其地在古代历史上所发生过的著名事件而写下的。
3. 关于怀古咏史诗
(一)
什么是怀古咏史诗
余秋雨说过，中国传统文学中最大的抒情主题，不是爱，不是死，而是怀古之情、兴亡之叹。咏史诗就是以吟咏或评论历史故事或人物为题材，借此抒发情怀、讽刺时事的诗歌。怀古诗则是由作者身临旧地凭吊古迹而产生联想、想象，引起感慨而抒发情怀抱负。这类作品内容与思想大都比较沉重，感情基调一般都比较苍劲悲凉。诗人们对历史的处理往往是“攻其一点，不及其余” ，使诗作文短意长、含蓄蕴藉，令人回味再三。
(二)
怀古咏史诗的思想内容
1抒发感慨，感伤兴衰
现实的不尽人意常常使诗人亲临旧地或回想史实时触景生情， 感念物换星移、物是人非,慨叹昔盛今衰，独抒思古之幽情。尤其是做为六朝古都、曾经繁华一时的金陵更是成为古代诗人们感情的集射地，不知触发了多少人的怀古之情，金陵怀古几乎成为咏诗的一个专题。如
刘禹锡《石头城》
山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。
2 怀古咏史，别有寓意：
这类诗作大多是作者在怀古咏史的同时，融进了的自己切实的生活感受和独特的生活体验，借古事、故地发出自己的声音，具有强烈个人意识。
或是借古讽今，别有寄托。
如辛弃疾《京口北固亭怀古》
3.感慨身世，关照自我
有的怀古咏史诗着眼于个人境遇变化，借古人古事关照自我，畅诉衷肠。在鉴赏这类诗词时
29 就要抓住历史人物或事件和诗人自己身世之间的连接点，找出二者的共通之处，才能很好的理解作品的深刻寓意。如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》
(三)首先，弄清史实，疏通文意。读懂咏史怀古诗，对作品所涉及的史实和人物一定 要有所了解，这就要求要积累一定的历史知识。如 刘禹锡 《乌衣巷》
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。 旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
其次，分析技巧，体察诗心。咏史怀古诗歌的写作一般是先叙事写景，极力铺
垫;后议论抒情，点明主旨。还有一些只叙述对比而不加议论，留有充分想象发
挥的空间，引发读者的思考。
4. 研究鉴赏
(一).作者选取了哪两个镜头?渲染了怎样的气氛?
答：镜头一：“战士还家尽锦衣”
战士凯旋，大家都得到了赏赐，所以不穿铁甲，而穿锦衣。只“尽锦衣”三字，就将越王及其战士得胜归来的喜悦和骄傲的神情烘托出来。
镜头二：“宫女如花满春殿”
越王回宫，不但耀武扬威，而且荒淫逸乐起来，于是，花朵儿一样的美人，就站在了宫殿，拥簇着他，侍候着他。
都城中到处都是锦衣战士，宫殿上站满了如花宫女，这是多么繁盛、美好、热闹、欢乐的气氛!
(二).前三句极写得胜之盛，与第四句是什么关系?从第四句中，你读出了诗人怎样的感慨?悟出了怎样的道理?
答：前三句渲染当时的热闹繁华，第四句写出今日此地的凄凉冷落，“鹧鸪飞”三字饱含无限的惋惜和感慨，与前三句形成鲜明的对比。
这中间蕴涵着作者对勾践的嘲讽和对盛衰无常的感慨。
透过这首诗，我们可以发现诗人的历史思考：忘却昔日的屈辱和苦难，陶醉于暂时的胜利和光荣，其结果只能使胜利化为乌有。 5.比较阅读
苏台览古
30 旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。
请比较：两首诗在思想内容和表达技巧方面有哪些相同和不同?
明确：此两诗都是览古之作，主题相同，题材近似，都用了对比手法。但越中一首，着重在明写昔日之繁华，以四分之三的篇幅竭力渲染，而以结句写今日之荒凉抹杀之，转出主意。苏台一首则着重写今日之荒凉，以暗示昔日之繁华，以今古常新的自然景物来衬托变幻无常的人事，见出今昔盛衰之感，所以其表现手段又各自不同。从这里也可以看出诗人变化多端的艺术技巧。 补充资料
古典诗歌的起承转合
古人作诗，讲究章法、结构的严谨和法度，注重文章的起承转合(律诗是以“联”、绝句和词是以“句”、古体诗是以“偶句”为起承转合的常式单位的)。“凡作诗词，要当如常山之蛇，救首救尾，不可偏也。”(《苕溪渔隐丛话》)“善救首尾”这是从宏观的谋篇而言;所谓“长篇须曲折三致意《远志斋词衷》”、“一步一态，一态一变”即“于豪爽中著一二精致语，绵婉中著一二激励语(沈谦《填词杂说》)”是就诗歌内在的情节和脉络而言;“收句非绕回即宕开，其妙在言虽止而意无穷(刘熙载《词概》)”是就诗歌的收束而言。如果我们在引领学生鉴赏古典诗歌时，从诗歌的起承转合入手，通过对缜密的结构的梳理，就能实现对作品意旨“透过一层”的领悟。
(一)注重“起”式。
古人对于诗文的开头十分重视，有“凤头”之说。大凡经典之作，无不在如何经营“凤头”上煞费苦心，以求收先声夺人或“意在笔先”之效。
“起”的方式很多，有明起、暗起、陪起、反起、逆起、单起、对起等;或以景起，或以事起，或直抒胸意，或比兴寄托，但基本可分为两大类：一是开门见山、当头棒喝;一种是迂回入题、托物起兴。
无论哪种“起”法，都禁忌平淡乏味，力求笔势突兀，句法挺拔，起到振起全篇的作用，古人谓之“突起”。清代沈祥龙《论词随笔》云：“小令须突然而来悠然而去。”“长调尤重单起之调，贵突兀笼罩，如东坡„大江东去‟是。有对起之调，贵从容整炼，如少游„山抹微云，天粘衰草‟是。”虽是谈论的词的章法，但却说明古人对于诗词的“起”是用心良苦的。
如杜审言《和晋陵陆丞早春游望》的首联“独有宦游人，偏惊物候新”，“独”字当头，“偏”字
31 相衬，如平地高岗，句式突兀，既震慑读者又点题明旨，点出作者处处“惊新”处处怀乡的宦游之慨;李白《行路难三首》(其二)中的“大道如青天，我独不得出”如朔风逼面、铁骑突出，将作者悲愤焦灼之情、磊落不平之气迸射而出：这都是开门见山的“起”例。但是，中国古典诗歌的“言志”“缘情”传统、含蓄蕴藉、怨而不怒的诗教，使得古典诗歌迂回入题的“起”式更为普遍。如张九龄《感遇十二首》(其一)的起句“兰叶春葳蕤，桂花秋皎洁”中，以兰叶的“葳蕤”和桂花的“皎洁”，抒写自己“草木有本心，何求美人折”的孤芳自赏，不求人知的情怀;白居易《暮江吟》中诗人托“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”发自己“露似真珠月似弓”的感受，以及对大自然的喜悦、热爱之情。以上诸例，都深合“起”的要求。
(二)明辨“承”接。
古典诗歌不仅“起”的形态各异，“承”的方式也摇曳多姿。 有总接，有分承;有明顺，有暗接。
无论那种方法，依据文本中固有的景路、理路、情路应该是体察诗歌结构的不二法门。 欧阳修在《笔说·峡州诗说》曾说：“若无下句，则上句何堪;既见下句，则上句颇工。”由此可见“承”在诗歌的结构中所起的作用。
如唐代常建《题破山寺后蝉院》的颔联“竹径通幽处，禅房花木深”，“竹径”和“幽处”“禅房”和“花木”紧承首联中的“清晨”“古寺”和“高林”，既显章法的浑圆，又使得“山光悦鸟性，潭影空人心”造句挺拔且寓意深长，被欧阳修称为“造意者为难工”之语;杜甫的《登高》则情景分写，使得诗歌的脉络清晰而又层次分明：颔联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”中的“无边落木”承首联第一句的“风急天高”;“不尽长江”承第二句“渚清沙白”。这样，作者的“万里悲秋常作客”“潦倒新停浊酒杯”的忧国伤时的感慨更显沉郁。颔联在全诗中的作用可见一斑，难怪被胡应麟称为“全篇可法”。
总之，“承”不仅在结构上起缝合传递的功用，更重要的是它的铺垫和蓄势使得后面的“体物写志”更有根基，所以“承”决不可轻忽。
(三)聚焦“转”式。
“转”是指结构上的跌宕和作者思路上的转换(由事及理、由景及情、由物及人)。“转”在诗词的结构中多指律诗的颈联、绝句中的第三句词和曲中的“过片”而言。它不仅使诗歌在章法上给人一种回环往复、摇曳多姿之感，更能引导读者从中体认思路，进而品味出作者的情感和诗歌的主旨，故历代诗人在诗歌的“转”上，无不绞尽脑汁，以求收“振人魂魄”之功。 古人所说的诗词之妙，“妙在衬跌”，(刘熙载《艺概》)“词须愈转愈深，一转一深，一深一妙。”
32 (刘熙载《艺概》)，“陡然一惊便是兴观群怨”“温柔敦厚，诗教也，陡然一惊，正是词中妙境。”(刘体仁《七颂堂词绎》)我们都可看作是对古典诗歌内部结构中“转”的作用的诠释。 如宋之问《渡汉江》“岭外音书断，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人。”诗人从贬所渡江逃归，离家愈近，思乡之情会强烈，但作者却宕开一笔，说“近乡情更怯，不敢问来人”。形象的说明了作者一方面渴望得知家人的“音书”的急切心理，另一方面作者又怕家人受自己牵连的消息得到证实，所以才“情更怯”和“不敢问来人”。这里，“近乡情更怯”的“转”上接“音书断”，下“关”“不敢”句，把诗人强自抑制的急切愿望和由此造成的精神痛苦抒发的淋漓尽致。“转”的作用大矣!杜甫《述怀》中的“反畏消息来，寸心亦何有。”也和此有异曲同工之妙。也许，这就是高考命题者对诗词的“转”青睐有加的原因吧。九四年的《秋菊》九五年的《如梦令》九六年的《咏史》今年的《约客》的题肢的设置都可证明这一点。 (四 )善抓“合”句。
所谓“合”就是指诗词的收束句。它既可浑圆章法，更是作者“感发意志”“体物写情(刘勰〈文心雕龙〉)”“神光所聚(刘熙载〈艺概〉)”的“诗眼”和“词眼”所在。
因此，我们在解读古典诗歌时，更应钟情于此。古人曾说：“填词结句，或以动荡见奇，或以迷离称俊”(〈填词杂说〉);“收句非绕回即宕开，其妙在言虽止而意无尽。”(刘熙载〈词概〉)都是指的诗词的结句的要领和作用而言。
诗词的结句的方式很多，但不外乎明结和暗结两种。
一是直接抒情、言志、阐理。如杜甫《闻官军收河南河北》首句叙事点题，结句更是扬“青春作伴好还乡”之乐，抒“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”的惊喜之情。确然是“句句有喜悦意，一气流注，而曲折尽情，绝无妆点”(仇兆鳌《杜少陵集详注》引);孟郊的《登科后》中的“一日看尽长安花”，又体现了作者何等的畅快得意乃至神采飞扬的情态。古人所说的“本只是常语，一经道出，便成独得。词得此意，则极炼如不炼，出色而本色，人籁悉归天籁矣。”(《艺概》)完全可以说明此类结句的明快、质朴、无意造语却自然天成的特点。
另一种是“以景语结情语”(张炎)。所谓“以景结情”是指以“景物”来传达、折射、暗示(暗喻)出作者的感情、寄托、抱负，即以“揽物”结“关合之情”。这样做的好处是形象含蓄、耐人咀嚼。如李益《汴河曲》的结句“风起杨花愁杀人”，就借随风飘荡、漫天飞舞的杨花，遥寄了作者的深沉的历史感慨和对现实的政治感受;元稹《闻乐天授江州司马》中的结句“暗风吹雨入寒窗”，作者那惋惜、愤懑、悲痛相互交织的情感，全都蕴含于景语之中，含蓄蕴藉、深藏不露，确实是“身世之感，君国之忧，隐然蕴于其内”。
33 可见在平时的教学和训练中，如果善于从结句切入，也同样会给我们提供一把解读诗歌主题和形象的钥匙。
自然，文本层面的内涵远不止于此，它还包括语言的声、色、形，诗歌的意象、诗画的相融等等。古典诗歌应首先从文本这个“先结构”入手，遵“路”识“真”。
34
第八课时
推荐作品 《一剪梅》
教学目标：
1、 感受意象美和意境美，了解李清照词的婉约风格
2、体会作者生平遭遇与创作的密切关系
3、利用开放性原则培养学生再造意境的创新思维能力
教学重点：感受鉴赏作品的意象美、意境美、韵律美、音乐美
教学难点：培养学生补充空缺意象、再造意境的创新思维能力
教学原则：开放性原则
教学方法：联想法 比较法
教学教程：
一、导入新课：
师生齐背《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡， 惊起一滩鸥鹭。
师：(启发)词中写的是作者少女时代无忧无虑的生活和开朗愉快的心情。真是“少年不识愁滋味”啊。然而，随着年龄的增长和生活的变迁，女词人还能一如既往地做个快乐天使吗?带着这个疑问，我们学习作者的另一首名篇《一剪梅》。(屏幕显示课题)
二、研习新课
1、范读比较：
师：(启发理解)这两首词在内容上有哪些不同?
(提示)粗读可发现:
景物时令——前写夏景，后写秋景;
作者年龄——前为少女时期，后为少妇时期;
感情基调——前愉快开朗，后细腻深婉。
师：(提示)女词人初婚不久，思念外出的丈夫赵明诚
2、清理思路、赏析意境
上片：词人舟中所想 → 下片：回到现实
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分析理解：感悟意象美和意境美。
上片：写女词人独居生活——舟中所想
红藕香残：以点代面——透露秋景的冷落、萧条，
独上兰舟：背面敷粉——如果能与丈夫一同划船该多好啊!
云中锦书：相关联想——猜想丈夫的信该到家了，
月满西楼：生发想象——仿佛身处西楼，望月计算着丈夫回家的日子。
下片：写女词人由想象回到现实
花飘水流： 移情于物、借物抒情——韶光易逝青春难再啊!
一种、两处：直抒胸臆——合写夫妻双方此刻望月思人的心情。
无计可消除： —— 情之深、重!
揭示主旨
才下眉头、却上心头： ——(名句)平字见奇，化无形为有形(由外到内，运动之速)。
3、名句赏析：“才下眉头、却上心头”
学生发言，教师小结：好在关联词“才……却”：前轻后重，无法排遣
比较“才……又”(才饮长沙水，又食武昌鱼)、“刚……又”(刚考完数学，又要考语文)：前后并举同等
提示：写作一得——说话作文要力求炼字炼意
小结——①本词重写相思，次写愁情。
②抒写闺情而非闺怨。
三、扩展鉴赏： 《声声慢》李清照
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得?
鉴赏提示——这首词所表达的是女词人晚年寡居时孤独、凄苦的生活感受。以一个“愁”字收束全篇，却用反问形式，含无穷之意于言外，更显“愁”之深重。
金人南侵后，女词人连续遭到国破、家亡、夫死的苦难，过着长期的流亡生活，写出了许多反映个 人不幸遭遇的动人词篇。《声声慢》是其中最有代表性的作品之一。
小结：《如梦令》《一剪梅》《声声慢》三首词从三个不同的时期即少女时期——少妇时期
36 ——晚年寡居，反映了不同的生活经历。这些经历在作者笔下得到形象逼真的再现， 由此可见，生活是文学创作取之不尽的源泉。
四、探讨婉约词风格：
(提示)刚才复习和学习的三首词在风格上有一个共性，即都是婉约词。试说说婉约词的风格特点 (让学生大胆发言，凡是能挨边的说法都予以肯定，然后由教师小结)
语言清丽、含蓄，感情婉转、缠绵，
题材较为狭窄(多写个人遭遇、男女恋情等)
五、创新思维练习：发散联想
李清照除了创作婉约词，还有没有不同于婉约词风的文学作品呢?若有，试举例。
——有。①豪放词：《渔家傲•记梦》：
天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮，学诗漫有惊人句。九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。 (——以梦幻形式表现作者冲破现实寻求光明和自由的愿望。采用浪漫主义创作方法，风格豪放，意境阔大。)
②诗歌：《绝句》 生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。
(——歌颂楚霸王项羽失败后不愿逃往江东苟且偷生的英雄气节，讽刺南宋朝廷在金人南侵后窝居江南的妥协逃跑政策。)
③散文：《金石录后序》
(——南渡后所作。介绍《金石录》的内容与成书过程，回忆婚后三十四年间的患得患失，是一篇优美动人的散文。)
《今别离》(其一) 教学目标
培养学生对比鉴赏诗歌的能力。诗人在表现离情别绪上的新意。学习黄遵宪诗歌革新的精神，增强学生写作诗歌的兴趣。 教学重点 新意象、新意境的表现。 教学难点 诗人在表现离情别绪上的新意。
教学方法吟咏，赏读结合，讨论、讲析相互结合 问题探究法
一、导入
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2003年6月29日温家宝在向香港社会人士发表演讲时，引用了一首诗。“寸寸河山寸寸金，侉离分裂力谁任。杜鹃再拜忧天泪，精卫无穷填海心。”(《赠梁任父同年》)这就是中国近代诗人黄遵宪写给梁启超的一首爱国诗歌。今天我们来学习黄遵宪的《今别离》。
二、作家作品
黄遵宪，(1848—1905) 清末诗人。论诗主张“我手写吾口”，以表现“古人未有之物，未辟之境”，倡导“诗界革命”。其诗长于古体，形式变化较多，语言也较通俗。
三、诗歌赏析
1、从题材上来说，这是一首什么诗?抒发的是一种什么样的感情?
是一首游子思妇诗，抒发的是一种离情别绪。
2、这是一首近代诗歌，在表现离情别绪方面与古代诗歌有什么不同?
古人写离别常用“断肠”一语。像柳永的“今宵酒醒何处，杨柳岸宵风残月”常用极哀的景，渲染极凄清的意境。而这首诗却选用轮船和火车为意象，给人新奇的感觉。而且，里面有大段的篇幅赞赏新式交通工具：“虽有万钧柁，动如绕指柔。岂无打头风?亦不畏石尤。”“去矣一何速?归定留滞不。所愿君归时，快乘轻气球。”这也使离别的情愁显得不那么浓、悲。
在对离别时的描写上也不一样。古人喜欢对离别时的场面进行精雕细刻。对于那一短暂时刻的景、情充分的表现。而《今别离》“明知须臾景，不许稍绸缪。钟声一及时，顷刻不少留。”写出的是一种离别的匆匆。
3、这首诗在写法上有什么特色?
对比手法。诗中围绕乘坐新式交通工具轮船与乘车舟离别的不同进行了对比描写。在今昔对比描写中，
4.结语：社会在变，时代在变，诗歌也要变。对于传统题材，传统写法在继承的基础上，要不断创新。像黄遵宪一样“我手写吾口”。表现“古人未有之物，未辟之境”，中国是诗的过度，希望同学们好好学习，勇于创新，在你们手上把中国的诗歌复兴。
课后反思：
38 第二单元 置身诗境 缘景明情 教学目标：
引导学生理解和掌握古代诗歌鉴赏的基本方法之一：置身诗境 缘景明情 教学重点：
理解“置身诗境 缘景明情”的内涵，掌握古代诗歌中情与景的各种关系，。 掌握运用“置身诗境 缘景明情”的理论分析鉴赏诗歌的方法。 教学方法： 讲论结合，析品结合 课时安排：5课时 教学设想：
[讲(概念理解)+读(概念读解)+析(作品分析)+论(作品讨论)+悟(融会贯通)]
第一课时
教学目标：
1、 理解“置身诗境 缘景明情”的理论内涵。
2、 理解掌握传统意象。 材料选择：课内外结合。 教学步骤：
一、读讲
1、导入：谢道蕴(又作谢道韫)(生卒年不详)东晋时人，是宰相谢安的侄女，安西将军谢奕的女儿，也是著名书法家王羲之的儿子王凝之的妻子。
谢道蕴留下来的事迹不多，其中最著名的故事，记载在《世说新语》中：谢安在一个下雪天和子侄们讨论文学大家用什么可以比喻。谢安问：“白雪纷纷何所似?”谢安的侄子谢朗说道“撒盐空中差可拟”，谢道蕴则说：“未若柳絮因风起”，因其比喻精妙而受到众人的称许。也因为这个著名的故事，她与汉代的班昭、蔡琰等人成为中国古代才女的代表人，而“咏絮之才”也成为后来人称许有文才的女性的常用的词语。
大文豪苏轼也有个故事。东坡有个连襟叫王禹锡，王写了自己很得意的一首《贺雨》诗，有两句是：打叶雨拳随手重，吹凉风口逐人来。 苏东坡批评他说：“你作诗为什么这样没有规矩?”
39 王禹锡辩解说：“那是我喝醉了酒写的。”
又有一天，王又抱了一大摞诗稿去给苏东坡看，苏东坡看了说：“你是不是又喝醉了?”
2、导读：
为什么谢安认为谢道韫说得好,而且也受到了后人的一致称赞?为什么苏轼批评王禹锡“作诗没有规矩”?
请仔细阅读P22赏析指导部分。并做出回答。
3、答问和讲析：
(1)什么是“置身诗境 缘景明情”? 学生回答。
教师讲析：“置身诗境”是指在欣赏诗歌的时候，要反复诵读，把自己投入到诗歌所描绘的境界中，体会诗人所创造的美的意境里。
“缘景明情”，则指在具体阅读某一篇作品时，根据作品中意象自身的特点、组合方式，以及情景之间的关系，采取响应的欣赏方法，体会独特的意境，领悟作者的感情。 (2)要真正做到“置身诗境 缘景明情”，有什么具体的方法? 学生答问。
教师明确：要真正做到“置身诗境 缘景明情”必须掌握诗歌鉴赏的一些基本的知识和方法。有了这样充分的准备，才能很好地融入诗歌的意境，欣赏诗歌的美。 ★具体的方法可参照如下的顺序： A、诵读体悟 B、发现异常(类型) C、意象把握(类型) D、字句品味(修辞) E、意境融合
二、意象
1、传统意象及其象征意义：
(1)送别类意象(或表达依依不舍之情，或叙写别后的思念)
①杨柳。“柳”与“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情，以至许多文人用它来传达怨别、怀远等情思。
②长亭。古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行。如北周文学家庾信《哀江南赋》：
40 “十里五里，长亭短亭。谓十里一长亭，五里一短亭。”“长亭”成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，在古代送别诗词中不断出现。
③南浦。南浦多见于南方水路送别的诗词中，它成为送别诗词中的常见意象。与屈原《九歌•河伯》“与子交手兮东行，送美人兮南浦”这一名句有很大关系。如唐代白居易《南浦别》中的“南浦凄凄别，西风袅袅秋”等。
④酒。元代杨载说：“凡送人多托酒以将意，写一时之景以兴怀，寓相勉之词以致意。”酒在排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福。将美酒和离情联系在一起的诗词多不胜举，如：王维的《渭城曲》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。 (2)思乡类意象(或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂) ①月亮。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。
②鸿雁：鸿雁是大型候鸟，每年秋季奋力飞回故巢的景象，常常引起游子思乡怀亲和羁旅伤感之情，因此诗人常常借雁抒情。
③莼羹鲈脍。典出《晋书•张翰传》。传说晋朝的张翰当时在洛阳做官，因见秋风起，思家乡的美味“莼羹鲈脍”，便毅然弃官归乡，从此引出了“莼鲈之思”这个表达思乡之情的成语。后来文人以“莼羹鲈脍”“莼鲈秋思”借指思乡之情。
④双鲤。鲤鱼代指书信，这个典故出自汉乐府诗《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”再有古时人们多以鲤鱼形状的函套藏书信，因此不少文人也在诗文中以鲤鱼代指书信。如：宋人晏几道《蝶恋花》词：“蝶去莺飞无处问，隔水高楼，望断双鱼信。”清人宋琬《喜周华岑见过》：“不见伊人久，曾贻双鲤鱼。”
⑤捣衣，行为类意象，也表达对亲人的牵挂。月下捣衣，风送砧声这种境界，不仅思妇伤情，也最易触动游子的情怀，因此捣衣意象也是思乡主题的传统意象之一。如唐代李白《子夜吴歌》之三：“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征?” (3)愁苦类意象(或表达忧愁、悲伤心情，或渲染凄冷、悲凉气氛)
①梧桐。在中国古典诗歌中，是凄凉悲伤的象征。如宋代李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”
②芭蕉。常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。宋词有李清照《添字丑奴儿》：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。”
③流水。水在我国古代诗歌里和绵绵的愁丝连在一起，多传达人生苦短、命运无常的感伤与哀愁。如：唐代李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人
41 生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”刘禹锡《竹枝词》：“山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。”李煜《浪淘沙》：“流水落花春去也，天上人间。”李煜《虞美人》：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”宋代欧阳修《踏莎行》：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”秦观《江城子》：“便作春江都是泪，流不尽，许多愁。”
④猿猴。古诗词中常常借助于猿啼表达一种悲伤的感情。如：北魏地理学家、散文家郦道元《水经注•江水》中渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”唐代杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”赵嘏《忆山阳》：“可怜时节堪归去，花落猿啼又一年。” ⑤杜鹃鸟。古代神话中，周朝末年蜀地的君主望帝，因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人肺腑。于是古诗中的杜鹃就成为凄凉、哀伤的象征。唐代李白《蜀道难》：“又闻子归啼夜月，愁空山。”白居易《琵琶行》：“其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。”宋代秦观《踏莎行》：“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”等等，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思。
⑥斜阳(夕阳、落日)，也多传达凄凉失落、苍茫沉郁之情。如唐代李商隐《乐游原》：“夕阳无限好，只是近黄昏。”王维《使至塞上》：“大漠孤烟直，长河落日圆。”宋代王安石《桂枝香•金陵怀古》：“征帆去棹残阳里，背西风、酒旗斜矗。” (4)抒怀类意象(或托物显示高洁的品质，或抒发感慨)
①菊花。菊花一直受到文人墨客的青睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花寄托他那玉洁冰清、超凡脱俗的品质。东晋田园诗人陶渊明，写了很多咏菊诗，将菊花素雅、淡泊的形象与自己不同流俗的志趣十分自然地联系在一起，如“采菊东篱下，悠然见南山”。宋人郑思肖《寒菊》中“宁可枝头抱香死，何曾吹堕北风中”，宋人范成大《重阳后菊花二首》中“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质。毛泽东《采桑子•重阳》里有“战地黄花分外香”句，把菊花置于一个战争环境，“分外香”三个字凸现了毛泽东的革命乐观主义精神。
②梅花。梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花傲雪、坚强、不屈不挠的品格，受到了诗人的敬仰与赞颂。宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。陆游的著名词作《咏梅》：“零落
42 成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花来写自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。
③竹。亭亭玉立，挺拔多姿，以其“遭霜雪而不凋，历四时而常茂”的品格，赢得古今诗人的喜爱和称颂。张九龄的《和黄门卢侍御咏竹》诗言简意赅地赞美道：“高节人相重，虚心世所知。”苏轼的《於潜僧绿筠轩》有咏竹名句：“宁可食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹使人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医。”将竹视为名士风度的最高标识。郑板桥一生咏竹画竹，留下了很多咏竹佳句，如：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”赞美了立于岩石之中的翠竹坚定顽强、不屈不挠的风骨和不畏逆境、蒸蒸日上的禀性。
④松柏。《论语•子罕》中说：“岁寒，然后知松柏后凋也。”作者赞扬松柏的耐寒，来歌颂坚贞不屈的人格，形象鲜明，意境高远，启迪了后世文人无尽的诗情画意。
⑤黍离。“黍离”常用来表示对国家今盛昔衰的痛惜伤感之情。典出《诗经•王风•黍离》。旧说周平王东迁以后，周大夫经过西周古都，悲叹宫廷宗庙毁坏，长满禾黍，就作了《黍离》这首诗寄托悲思。后世遂以“黍离”之思用作昔盛今衰等亡国之悲。如姜夔《扬州慢》中有：“予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。”
⑥冰雪。古代诗歌中，常以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。如王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”以“冰心在玉壶”比喻个人光明磊落的心性。再如张孝祥《念奴娇》中的名句：“应念岭海经年，孤光自照，肝肺皆冰雪。”表明自己的襟怀坦白和光明磊落。
⑦草木。古人以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨，如：姜夔《扬州慢》：“过春风十里，尽荠麦青青。”春风十里，十分繁华的扬州路，如今长满了青青荠麦，一片荒凉了。杜甫《蜀相》：“阶前碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。” (5)爱情类意象(用以表达爱恋、相思之情)
①红豆。传说古代一位女子，因丈夫死在边疆，哭于树下而死，化为红豆，于是红豆又称“相思子”，常用以象征爱情或相思。如王维《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。
②莲。与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子青如水。”采用谐音双关的修辞，表达了一个
43 女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。
③连理枝、比翼鸟。连理枝，指根和枝交错在一起的两棵树;比翼鸟，传说中的一种鸟，雌雄老在一起飞，古典诗歌里用作恩爱夫妻的比喻。白居易的《长恨歌》：“七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”
(6)战争类意象(或表达对战争的厌恶，或表达对和平的向往)
①投笔。《后汉书》载：班超家境贫寒，靠为官府抄写文书来生活。他曾投笔感叹，要效法傅介子、张骞立功边境，取爵封侯。后来“投笔”就指弃文从武。如辛弃疾《水调歌头》：“莫学班超投笔，纵得封侯万里，憔悴老边州。”
②长城。《南史•檀道济传》记载，檀道济是南朝宋的大将，权力很大，受到君臣猜忌。后来宋文帝借机杀他时，檀道济大怒道：“乃坏汝万里长城!”很显然是指宋文帝杀害将领，瓦解自己的军队。后来就用“万里长城”指守边的将领。如陆游的《书愤》：“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。”
③楼兰。《汉书》载，楼兰国王贪财，多次杀害前往西域的汉使。后来傅介子被派出使西域，计斩楼兰王，为国立功。以后诗人就常用“楼兰”代指边境之敌，用“破(斩)楼兰”指建功立业。如王昌龄《从军行》：“青海长云暗雪山，疆域遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”
④柳营。指军营。《史记•绛侯周勃世家》记载：汉文帝时，汉军分扎霸上、棘门、细柳以备匈奴，细柳营主将为周亚夫。周亚夫细柳军营纪律严明，军容整齐，连文帝及随从也得经周亚夫许可，才可入营，文帝极为赞赏周亚夫治军有方。后代多以“柳营”称纪律严明的军营。 ⑤请缨。汉武帝派年轻的近臣终军到南越劝说南越王朝。终军说：“请给一根长缨，我一定把南越王抓来。”后以其喻杀敌报国。岳飞《满江红•遥望中原》：“叹江山如故，千村寥落。何日请缨提锐旅，一鞭直渡清河洛。”
⑥羌笛。唐代边塞诗中经常提到，如王之涣《凉州曲》：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”岑参《白雪歌送武判官归京》：“中军置酒宴归客，胡琴琵琶与羌笛。”李益《夜上受降城闻笛》：“不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”范仲淹《渔家傲》：“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地。”羌笛发出的凄切之音，常让征夫怆然泪下。 (7)闲适类意象(或表达清闲恬淡的心情，或表达对隐居生活的向往)
①五柳。陶渊明《五柳先生传》载：宅边有五柳树，因以号为焉。后来“五柳”就成了隐者的代称。如王维的《辋川闲居赠裴秀才迪》：“寒山转苍翠，秋水日潺。倚杖柴门外，临风听暮
44 蝉。渡头余落日，墟里上孤烟。负值接舆醉，狂歌五柳前。”
②东篱。陶渊明《饮酒》：“采菊东篱下，悠然见南山。”后来多用“东篱”表现辞官归隐后的田园生活或娴雅的情致。如李清照《醉花阴》：“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。”三径。陶渊明《归去来兮辞》中有“三径就荒，松菊犹存”的句子，后来“三径”就用来指代隐士居住的地方。如白居易的《欲与元八卜邻先有是赠》：“明月好同三径夜，绿杨宜作两家春。”
③蝉,古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。如骆宾王《在狱咏蝉》的“无人信高洁”，李商隐《蝉》的“本以高难饱”“我亦举家清”，王沂孙《齐天乐》的“甚独抱清高，顿成凄楚”，虞世南《蝉》的“居高声自远，非是藉秋风”。他们都是用蝉喻指高洁的人品。
④寒蝉，是悲凉的同义词。宋人柳永《雨霖铃》开篇是“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。三国人曹植的 “寒蝉鸣我侧”(《赠白马王彪》)诗句也表达同样的情思。 (8)其他类
(1) 鸿雁、雁书、雁足、鱼雁：书信、音讯 (2) 桑榆：指日落时余光所照之处，后指垂老之年 (3) 尺素：书信
(4) 青鸾、青鸟：传递书信的人 (5) 鹧鸪：衬托处境的艰难或心情的惆怅 (6) 鸿鹄：人有远大志向 (7) 三径：隐士居住的地方
(8) 夕阳：离别时的心情或暮年、老年 (9) 牧童：淡泊，田园生活 (10) 烟波：离别后漂泊无依 (11) 青云：高的地位
(12) 孤雁、落帆、断鸿：孤独游子 (13) 丁香：愁心或情结 (14) 落花：伤春
(15) 梅子：含有风情意味(梅子成熟：少女怀春) (16) 飞蓬、孤蓬,归蓬：孤寂的游子
45
2、意象的组合特点
(1)系统组合(同一事物的各个部分构成一个意象系统，综合表达感情)：贺知章《咏柳》、杨万里《荷花》。
(2)系列组合(若干个本无关系的意象，带上了某种共同的指向或特征，形成一个系列，共同渲染某种意境或气氛)：马致远《天净沙秋思》、杜甫《江畔独步寻花-黄四娘》、《雨霖铃》柳永(杨柳岸晓风残月)。
静态意象：如“楼船——夜雪——瓜洲渡，铁马——秋风——大散关” 动态意象：如“云破——月来——花弄影”(张先《天仙子》)
比喻意象：如“若问闲情都几许?一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨!” 贺铸《青玉案·凌波不过横塘路》
(3)跳跃组合(变换视角、承担意义等)
一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。(杜牧《过华清宫》) 鸡声茅店月，人迹板桥霜。(温庭筠《商山早行》) 大漠孤烟直，长河落日圆。(王维《使至塞上》) 落花人独立，微雨燕双飞。(晏几道《临江仙》)
萧声咽，秦饿梦断泰楼月。秦楼月，年年柳色，霸陵伤别。乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。青尘绝，西风殊照，汉家陵阙。(李白《忆秦娥》)
在欣赏诗歌时，要找出意象的固定意义(即传统意义)，结合语境，理解其语境意义。
第二课时
教学目标：承上一课时，讲授有关的知识，使学生理解掌握。 教学内容：情景关系、抒情方式
作品选择：选用课内作品，兼用课外篇目。 教学步骤：
一、情景关系：
问：在古代诗歌中，景与情之间存在什么样的关系呢? 学生答问。 教师明确： (1)情景和谐
46 ①乐景乐情(杜甫《江畔独步寻花》) ②哀景哀情(陆游《十一月四日风雨大作》)
③壮景豪情(李贺《马》：大漠沙如雪， 燕山月似钩。何当金络脑，快走踏清秋。) ④柔景柔情(宋晏几道词《临江仙》：梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。)
⑤清景闲情(王维《竹里馆》：独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。) ⑥色彩谐和(白居易《忆江南》：江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南?见课本P35。毛泽东两首《沁园春》) (2)情景不谐(异常)
①乐景哀情(杜甫《春望》：国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。)
②哀景乐情(龚自珍《己亥杂诗》：落红不是无情物，化作春泥更护花。)
③壮景悲情(黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。) ④以动(声)写静(宋祁：“红杏枝头春意闹”;孟浩然：“昨夜风雨声，花落知多少。”) ⑤轻重大小(杜甫《旅夜书怀》。见P37。)
⑥色彩不谐(李白《赠孟浩然》“红颜弃轩冕，白首卧松云。”见课本P29。) ★阅读P28《夜归鹿门歌》，探究讨论课后的问题。
1、江边场景，侧重写世俗，人们喧闹着争渡回家，但诗人却保持超脱、潇洒的心态;山中场景，侧重写诗人隐居，与尘世隔绝，孤独寂寞。从第一个场景到第二个场景，是诗人从尘俗生活回归到一人隐居，突出了诗人的隐士形象，表现出他恬然洒脱的隐逸志趣。因此，这两个场景构成的诗境是和谐的。
2、这一句是说，诗人隐居在这里，与世隔绝，周围只有山林，一个人孤独地来来去去。句中的“幽人”，既是指庞德公，也是诗人自况。在这个天地里，人似乎与大自然融合在一起，心中是多么宁静、超脱和悠然自得!
景物(环境)：宁静清幽;心情：宁静清幽;意境：宁静清幽。诗如其人!
3、共同之处是：人与自然在精神是高度契合，景物和感受诗意地融合在一起，全诗情景交融，恬淡优美。不同之处是：孟诗多用白描，着墨清淡，比王诗更显淳朴;王诗“诗中有画”，有丰富的色泽和光彩。
明人李东阳说：“王诗丰缛而不华靡，孟诗却专心古淡，而悠远深厚，自无寒俭枯瘠之病。”
47
二、抒情方式：
(1)间接抒情(含蓄蕴藉) ①写景抒情、情景交融、寓情于景; 例如：姜夔《扬州慢》(P37) 孟浩然《夜归鹿门歌》(P28) 李清照《一剪梅》(P20)
②叙事抒情(含人的行为、神态、心理、语言等的细节描写，亦可是想象之事);
例如：柳永《雨霖铃》：“执手相看泪眼，竟无语凝噎”;张籍的《秋思》： “洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。” ③借物抒情、托物言志(所有的咏物诗); 《石灰吟》、郑板桥《咏竹》、陆游《咏梅》 蝉 虞世南
垂绥饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是借秋风。 诵读解意
形象特点：一只在高树上饮着清露、自在鸣叫的夏蝉。 思想内容：只要品性高洁，声名自然远扬，无须任何外在凭借。 手法：托物言志 小松 杜荀鹤
自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。时人不识凌云木，直待凌云始道高。
本诗是说，松树在小的时候没有引起人的重视，直到高耸入云，人们才说它高。可以想道作者是以“小松”自喻。
④怀古抒情(借古事、古人、古迹抒情)。 辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》 苏轼《浪淘沙·赤壁怀古》
杜牧《赤壁》：折戟沉沙铁未销，暂将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。 李清照《夏日绝句》：生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。
马嵬(清·袁枚 )：莫唱当年《长恨歌》，人间亦自有银河。石壕村里夫妻别，泪比长生殿上
48 多。
(2)直抒胸臆。
李白：大道如青天，我独不得出。//安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!
杜甫：安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。呜呼!何时眼前突兀现此屋，吾庐独破受冻死亦足。 (3)练习： 第一题：卜算子·咏梅 陆游
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。 无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥辗作尘，只有香如故。
1、诵读解意
2、形象分析
梅花：环境特点：断桥黄昏，风雨交加，苦寒荒凉。(环境烘托) 自身特点：不与群芳争春，虽然粉身碎骨而此志不渝。(正面描写)
3、作者处境：主战派，仕途坎坷，屡屡受挫。
4、所言之志：以物喻人，隐喻了作者虽遭不幸，前途坎坷，但决不同流合污的高尚节操以虽使粉身碎骨而此志不渝的斗争精神。
5、手法分析：
1、托物言志，以物喻人。
2、环境烘托。 第二题：白云泉 白居易
天平山上白云泉，云自无心水自闲。 何必奔冲山下去，更添波浪向人间。 ⑴简要分析诗中抒情主人公的形象特点。
本诗抒情主人公是一个胸怀淡泊、精神闲适、渴望摆脱俗务，具有出世归隐思想的仕人。 诗人的这一思想充斥在整篇诗作中。诗人以“云自无心水自闲”自况，表面上写白云随风飘荡，舒卷自如，无牵无挂，泉水淙淙潺潺，自由流淌，从容自得，实际上正是诗人内心的独白。 ⑵本诗在艺术手法上有何突出特点?试简要分析。
诗人运用象征手法写景寓志，以云水的逍遥自在比喻恬淡的胸怀和闲适的心情，用泉水激起
49 的自然风浪象征社会风浪，言浅意深，理趣盎然。
第三课时
教学目标：承上一课时，讲授有关的知识，使学生理解掌握。 教学内容：修辞手法、艺术异常
作品选择：选用课内作品，兼用课外篇目。 教学步骤：
一、修辞手法：
1、常见的修辞手法：比喻、拟人、夸张、对比、借代、用典、双关、映衬
2、修辞之妙： (1)妙在和谐
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 随风潜入夜，润物细无声。 明月松间照，清泉石上流。
(2)妙在不谐
朱门酒肉臭，路有冻死骨。 感时花贱泪，恨别鸟惊心。
(3)妙在新奇
江碧鸟逾白，山青花欲燃。 好雨知时节，当春乃发生。 白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。 (4)妙在含蓄
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮? 水流心不竞，云在意俱迟。(《江亭》杜甫) 东边下雨西边晴，道是无情却有情。 (5)妙在鲜明
忽如一夜春风来，千树万树梨花开。 白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。
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