普通高校舞蹈教学论文范文第1篇
摘要：舞蹈是人类通过自身的肢体语言来表达日常生活以及内心情感活动的艺术表现形式。人们根据舞蹈自身特有的节奏韵律和语言表达方式来表现内心的情感世界，并以此来感受美、发现美、创造美以及展现美。懂得如何去鉴赏，才能真正进入舞蹈美丽的情感世界，进而感受到舞蹈艺术的美。随着国家对高校大学生素质教育的重视，舞蹈艺术教育在高校教育中起到越来越重要的作用，本文将从高校舞蹈艺术鉴赏出发，探讨其对高校舞蹈教育的重要意义。
关键词：舞蹈鉴赏；高校；舞蹈艺术教育；意义
艺术欣赏是一种对审美意识的接受形式，任何一门艺术形式的创作若没有被大众接受或认可，那么艺术作品也将会失去其存在的价值，舞蹈作为一种与人们生活息息相关的艺术也需要被人欣赏和认可。按照现代艺术审美的观点，艺术品创作发展的动力在于其被大众接受或认可的程度，一件艺术作品被大众鉴赏和接受的过程也是艺术家包括欣赏者在内对作品的再创造过程，无论是艺术家还是欣赏者他们都直接或间接的参与了艺术品的创作，因为从一定意义上来说，没有欣赏便没有创作，只有在欣赏过程中才能实现艺术创作本身所体现出的价值。同样的，对于舞蹈艺术鉴赏而言，欣赏者只有具备了相应的欣赏能力，才能更好地体会舞蹈艺术的魅力。舞蹈艺术鉴赏教育作为高校的一门艺术课程应受到社会的广泛关注和重视，提高大学生对舞蹈鉴赏的能力可以更好地实现舞蹈艺术的现实价值，这对高校学生综合素质的提高也有很大帮助。
高校开展舞蹈艺术教育是素质教育及社会发展的必然需求，也是高校学生接受艺术熏陶的有效途径。它指导着舞蹈艺术教育大胆的朝着正规化、科学化、系统化的道路发展，进而不断地进步和成熟。其中，舞蹈艺术鉴赏教育已受到全社会的普遍关注，舞蹈艺术鉴赏经过不断地发展，其已不再是各高校形同虚设、可有可无的课程，它将会为祖国培养更多优秀的、高素质的全面发展型人才。
我国素质教育的现状及舞蹈艺术教育的发展状况
素质教育是我国教育现阶段的主要发展方向，其中艺术教育是素质教育的一个重要组成部分，而舞蹈艺术教育又是促进我国艺术教育发展的重要教学形式之一。素质教育是人们利用自身遗传与其所处环境产生的积极影响，调动学生认识与实践的主观能动性，促使学生生理与心理、智力与体力、情感与意向等因素全面和谐地发展，促使人类文明向个体身心素质的影响深化，从而为学生今后人生规划道路打下扎实的基础。新世纪高校人才培养计划的方向应是全面培养多方位复合发展型人才，且具备较为完善的人格，这是新时代发展赋予教育的使命，而舞蹈艺术教育则是达到这种目的的良好载体。自步入新世纪以来，科技、经济、社会的快速变革给我国现阶段教育的发展带来了新的挑战，这就要求高等教育必须作出新的人才培养模式，注重培养一专多能的高素质人才。素质教育作为一种全新的教育理念为现阶段教育教学模式提供了更为宽阔的发展空间，为高校教学提供了更为先进的思想观念。没有艺术教育就不是完整的素质教育，舞蹈艺术教育是艺术教育中不可缺少的组成部分，舞蹈是人们通过肢体的律动，为表达心中的思想感情，反映社会形态，经过提炼、组织和美化为主要表现手段的一门艺术形式。它起源于劳动，又与文学、音乐、美术相伴而生，是人类历史上最早产生的艺术形式之一，其以动作的姿态、音乐的节奏和人的肢体动作语言来展示其独特的魅力。
目前，全国许多高校都不同程度地开设了舞蹈鉴赏选修课程，这些课程设置对于陶冶学生情操、开发学生的想象力和创造力发挥着重要作用，受到了同学们的一致青睐。虽然大多数院校将舞蹈鉴赏列入到选修课范畴中，但由于学生进行艺术教育是一个循序渐进的过程，不分情况地要求学生选择多门艺术类课程进行教学只能是蜻蜓点水式的教学，效果反而不尽人意。这说明了高校对舞蹈鉴赏课还不够重视，客观上也使学生在心理上存在这类课形同虚设的想法，很多高校都普遍存在这样的现象，学校的舞蹈鉴赏课往往一开始听课的学生特别多，到后来越来越少，即便是去的也是为了应付老师点名。归根结底，还是因为学生对于舞蹈鉴赏课程安排或教学方法上存在偏见，因此，改善舞蹈鉴赏课程教学模式，激发学生的学习兴趣，这是解决课程教学困境的重要途径。
高校开展舞蹈艺术教育的方式方法
创作出美的作品是舞蹈和其他艺术形式所具有的共同目的，通过自身艺术价值来展示自然与社会，以及表达人们对生活的感受与理解，抒发情怀、愉悦身心。舞蹈的表现形式是通过人的肢体动作表达各种内心情感，它是一种特殊的技与艺巧妙结合的表现手段，抒发人们的内心情感是艺术赋予舞蹈的本质属性，节奏性和造型性是构成舞蹈艺术形式的基本要素。
知之者不如好之者，兴趣是学习的基础。要激发学生学习舞蹈鉴赏的兴趣，教师就必须从以下几个方面着手。在题材的选择上，应尽量选择一些贴近学生，使学生都乐于接受、学习的作品；在流行元素的选择上，应有选择性的介绍街舞、爵士舞和拉丁舞等符合学生欣赏品味的舞蹈元素，让学生学习一些简单的舞蹈动作，舞蹈鉴赏课程教学内容的选择在于精而不在于多，在于理解而不在于盲从；在舞蹈课程讲解上，要根据学生的喜好，从易到难循序渐进的讲解。课堂教学时间和资源毕竟是有限的，“授之以鱼不如授之以渔”，舞蹈艺术鉴赏教育要把培养学生通过自学来获取新知识的能力放在首要位置。首先，具有强烈的审美认知是舞蹈鉴赏的必要条件。舞蹈是一个民族生活习惯、传统习俗以及思想文化的体现，对其鉴赏不能够只停留在形式上，而应该通过深层挖掘它所蕴含的文化、情感来感受舞蹈艺术的美，并掌握一定的鉴赏方法；其次，要加强大学生对舞蹈律动与审美构图的掌握，提升舞蹈意境想象的能力。因此，在对舞蹈已经展开想象和联想之前，要引导大学生对舞蹈所包含的情感进行反复体验。传统模式下单纯的鉴赏已不能满足现在教学发展的需求，尽管舞蹈艺术鉴赏是理论课，但加强师生之间的互动，就能很好的提高学生的主动参与性，进而提高教学效果。有情感色彩的、规律的肢体动作是舞蹈本质体现，在讲到不同舞种的特点时，我们可以安排教一些简单手位及具有代表性的动作，把舞蹈知识与动作结合起来，让学生亲身体验舞蹈的魅力。
高校开展舞蹈艺术鉴赏教育的意义
应试教育忽视了学生对艺术鉴赏审美的学习，造成了大学生虽然专业知识过硬但情感审美方面存在欠缺的现状。而舞蹈通过对优美的人体动作、造型和表情的舞蹈鉴赏，可以净化人的心灵，提高人的思想境界，同时，舞蹈艺术中蕴含着丰富的文化内涵、人文精神和美学、哲学思想等，可弥补大学生审美方面的缺陷，丰富大学生的审美情趣，提高大学生的综合素质。
在艺术教育与社会的联系中，通过前人的观察总结与后人的具体实践，我们从中得到了这样的启示：艺术教育与社会是一种互相的联系，通过艺术作品的创作情感或背景使受教育的人对艺术产生认知。受时代背景、社会现象、生活习惯等条件的影响，艺术作品本身会产生内容形式及题材的繁衍、风格的形成以及艺术历史的发展，认识观念的多样化等现象。艺术作品是社会发展变革的产物，是社会生活间接的、曲折的反映，这种反映是通过人的情感变化所形成的，在认识艺术作品的过程中，人们的感情会受到艺术作品的启发而产生反作用于人的社会行为与社会关系。大学生群体大多都不重视对艺术审美能力的培养，只关注自身在专业知识技能方面的发展，从而对综合能力的培养不够重视，这对大学生综合素质的培养与发展都是不利的。舞蹈鉴赏能力作为艺术教育培养的一门课程，在一定程度上能提高大学生的艺术涵养与品位，促进大学生全面的发展与进步。
舞蹈教育对培养大学生健康的审美观念和审美能力、陶冶高尚的道德情操以及塑造良好体态美等方面都起到了重要作用。舞蹈教育作为艺术教育的重要组成部分，目的是为现代社会的蓬勃发展培养更加优秀的复合型人才。因此，舞蹈鉴赏应该被列为高校素质教育的重要课程，它对提高大学生的综合素质和各方面能力的培养都起着很重要的作用。舞蹈是民族的也是世界的，舞蹈的产生，传承了民族的优秀文化，促进世界艺术之间的交流。舞蹈鉴赏对民族文化的传承有着重要作用，通过对本土民间舞蹈的选择，能够激发学生学习、探索本土民间艺术文化的兴趣，发扬我国传统民族文化，形成关注民间文化的良好的文化氛围，从而促进民族舞蹈传承和发展；同时，通过鉴赏外国舞蹈，又能使学生感受到异国的风土人情，增长见识，促进世界文化的交流。当代的教育目标在于培养“德智体美劳”全面发展的人才，舞蹈艺术鉴赏教育属于美学范畴，是实施素质教育的重要部分，对社会培养文化型、创新型人才及大学生综合素质的提高具有重要意义，是社会培养具有创新精神和实践能力的高素质人才不可或缺的重要内容。
参考文献：
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| 作者单位：广东技术师范学院
编校：郭 花
普通高校舞蹈教学论文范文第2篇
摘要：体育舞蹈课程是高校学生必修的体育课程之一，其既能很好的帮助学生提高身体素质，也能很好推动体育舞蹈对学生的艺术熏陶。随着互联网技术、信息技术的广泛应用，新媒体已经成为了各行各业快速转变、创新的重要力量，其中新媒体与体育舞蹈课程的结合，成为了高校教学中的重要改革方向之一。新媒体利用自身的优势很好的解决了传统体育舞蹈教学模式的弊端，并寻找新的创新与突破。但新媒体环境下的高校体育舞蹈教学还存在一些不足之处，基于此，本文对新媒体对高校体育舞蹈教学的应用价值、存在的问题以及解决的途径进行分析探索。
关键词：新媒体;高校;体育舞蹈;优化
前言
在信息技术、互联网技术的推动下，新媒体融合改变了学生学习、教师授课的方式，成为了教育改革发展的主要方向，也是学生接受外部信息的重要渠道，学生与学生之间、师生之间可以更好、更便捷的沟通与交流。体育舞蹈作为高校体育的必备课程之一，其因为兼有艺术气息和体育气息，已经成为了学生最为喜爱的课程，但因为学习难度大等问题，导致了体育舞蹈的被接受度受到限制，而新媒体与体育舞蹈的结合，能够很好的解决传统体育舞蹈教学的短板，推动高校体育舞蹈课程教学朝向科学健康的方向发展。
一、新媒体环境对高校体育舞蹈教学的影响及应用价值
（一）新媒体环境对高校体育舞蹈教学的影响
1.刺激学生的学习欲望。大学生是未来社会中的栋梁之材，高校体育舞蹈课程的改革与创新必须紧紧围绕大学生来开展，这也是高校教学改革必须关注的主体。兴趣是促进学生学习的主要源动力，体育舞蹈课程若想取得很好教学效果，其必须想法设法的刺激学生产生学习欲望，只有将学生课堂中的主观能动性充分发挥出来，就会取得理想的成绩。新媒体的融合，为高校体育舞蹈的课程教学提供了多样化、个性化的选择，课程的丰富性、趣味性得到大大提高，很大程度上了提高了学生的学习兴趣。
2.提高了学生学习的多元化。传统的高校体育舞蹈教学多数是采用面对面指导、口述的方式，教师是课堂中的主体，学生的主导性地位没有凸现出来，而新媒体与体育舞蹈课程的融合，可以使学生借助互联网渠道获得大量的学习资源，可以随时随地的学习，提高学生学习的自主性。
3.满足学生的学习需求。体育舞蹈也是就是国际标性舞蹈，其可以细分成很多种舞蹈，体育舞蹈的内容是多样化的，这些种类的舞蹈在追溯起源、舞蹈的动作、舞蹈节奏的追求都是截然不同的，而在高校中体育舞蹈的教学模式多数是相同的，要么是对所有的种类的舞蹈进行学习，要么选择一种或几种进行学习，没有充分的考虑到学生的学习兴趣，加以高校体育舞蹈的课时是固定的，浪费了教师和学生大量的学习时间，而新媒体技术的结合，为学生的学习提供了更多的选择性，满足了学生的个性化学习需求。
4.提高了课堂教学的效率。传统的体育舞蹈课程是以口述为主，课堂气氛比较压抑、学生的学习兴趣不高，学生也对教师的言传身教的动作难以全部吸收，而新媒体技术可以利用音频、视频以及三维模型将体育舞蹈动作拆解，甚至可以利用VR/AR技术帮助学生进行沉浸式教学，从而大大提高教师的教学效率。
（二）新媒体环境对高校体育舞蹈教学的应用价值
1.传播价值。新媒体技术大大突破时间、空间的限制，学生与学生之间、学生与教师之间，可以借助互联网进行实时、快捷的交流与沟通，使得体育舞蹈教学融入在一个良好的传播环境中。
2.社会价值。当高校体育舞蹈借助新媒体技术在社会中的传播达到一定程度的社会影响力后，就会在潜移默化的影响着人们对体育舞蹈的认知，甚至能够掀起体育舞蹈的热潮。
3.人文价值。体育舞蹈就自带着人文价值的属性，其表现出来的艺术气息是可以满足人民的精神需求，可以推动社会大众体育舞蹈人文价值观的形成，从而很好的增强人们的艺术鉴赏水平，提升审美情趣。
二、新媒体背景下高校体育舞蹈教学存在的问题
（一）体育舞蹈的重视程度不高
在高校的体育舞蹈时间教学中，学校对体育舞蹈教学的重视程度还是欠缺的，教师并没用将新媒体技术很好的融合在课堂教学中，使得学生对体育舞蹈的学习兴趣没有显著的提升。首先，体育舞蹈属于一门学习难度比较大的课程，虽然在高校中将其设置为必修课程，但实际分配的课时比较少，在去除必要的理论课时外，实践学习的时间是比较少的，导致学生在学习体育舞蹈的课程时，多数是模仿学习，只能学习到简单的动作，而对具有难度的动作学习不足、对舞蹈动作的内涵理解不到位;其次，体育舞蹈课程的开展，没有很好的实现提升学生气质、艺术情趣的效果，加以缺少指导性的教学方法，学生的学习激情日益消退。
（二）体育舞蹈课程内容的丰富度不高
由于高校体育舞蹈学科体系完善、教师的教学能力不高等多方面原因，导致了体育舞蹈课程内容缺乏深度和宽度，内容丰富不高。首先，当前的体育舞蹈的教学素材依旧是以传统材料为主，没有根据新媒体的特性开展新的教学模式，使得教学内容比较枯燥、单一、创新性、专业性以及新颖性有待提高;其次，高校在开展体育舞蹈的课程时，没有深度的认识到教学内容的改革，未构造一个科学、系统的学习大纲，致使学生学习的难度比较大，学习的自信心越来越低。
（三）体育舞蹈的教学方法有待提高
在新媒体环境下，高校、教师还未很好的树立互联网、新媒体的思维观念，没有形成科学、系统的体育舞蹈教学模式，教师也很难将正确的学科理论和实践传递给学生。首先，教师的体育舞蹈的教学方法比较单一，多数采用传统的面述、口述的教学方式，将理論知识、肢体动作机械的灌输给学生，没有充分的利用新媒体技术进行科学性、实践性指导，学生的主观能动性被压制;其次，教师在体育舞蹈的教学中，对自身教学能力的提升还不够，对体育舞蹈的理解、认知还有待增强，从而教学方法的创新性不足。
三、新媒体背景下高校体育舞蹈教学的有效途径
（一）树立新的体育舞蹈教学理念
在新媒体环境下，学校、教师要树立新的体育舞蹈教学理念，转变传统对体育舞蹈的认知，充分的认识到体育舞蹈的重要性，有效的提高学生的学习乐趣。首先，高校要制定新的体育舞蹈教学目标，增加学习的课时，构建完善的教学体系，大大提高课堂的教学效率;其次，教师要充分的利用新媒体技术，增加课程教学的趣味性、增强与师生之间的互动，以全新的教学模式释放学生课堂中的主动性。同時，教师结合新媒体技术的教学，帮助学生养成良好的学习习惯、运动习惯，从而大大提高学生对体育舞蹈的喜爱程度。
（二）提高教学内容的丰富性
首先，教师在体育舞蹈的教学中，可以将音频、视频、三维动画等新媒体技术应用在课堂教学中，将教材中的理论知识延伸化，如在讲解一个舞蹈时，可以借助新媒体将该舞蹈的历史起源、发展经过以及舞蹈追求的理想等内容展现给学生，使得学生获得浓厚的学习兴趣。同时，教师要利用新媒体技术丰富教学方法，提高教学内容的深度，从而大大提高课程教学的质量;其次，教师要充分利用好新媒体传播速度快、信息量大的优势，为学生提供很多优质的学习资源，且教师也可学习到更多的欣知识，如了解当前体育舞蹈的发展现状等，从而为体育舞蹈的高质量教学做好基础。
（三）优化教学模式
学校、教师要利用新媒体技术优化教学模式，构建系统、合理的多元化教学体系。首先，教师要进行差异化、个性化教学，可以根据学生的兴趣爱好、学习能力等特性，对班级内学生进行分组的差异化教学，并引导不同小组的学生进行交流、探讨，将学生作为课堂中的主导角色;其次，高校要定期举办体育舞蹈的竞技比赛，鼓励学生去参加赢得比赛，这样可以很高程度提高学生的积极性，在比赛中锻炼、在锻炼中提升自我;最后，教师在体育舞蹈的教学中要充分结合新媒体技术，尤其是动作实践活动，如在可以舞蹈课堂中放置录像机，当课程结束厚，教师可以带来学生一起观看舞蹈录像，找出学生自身的闪光点以及不足之处，从而更好的帮助学生纠正、提升体育舞蹈的能力。
（四）充分借助新媒体技术，增深体育舞蹈在学校的认知度。体育舞蹈在高校课程中还属于比较新颖的课程，在学校的认知度相对比较低，而高校课程改革的过程中，学生选择课程的自主性比较强，因而报选体育舞蹈学生的数量比较少，甚至部分学生对体育舞蹈课程存在一定的误解，因此，学校、教师要充分利用新媒体技术，加强体育舞蹈课程的宣传，尤其是现在学生广泛的使用手机、平板、电脑等设备，学校要抓住线上宣传力度，通过开设校园网、微信公众号等方式，提高体育舞蹈在学生中的知名度，同时，也帮助学生解除对体育舞蹈的错误认知，从而使得学生更加愿意参加体育舞蹈课程。
结语
体育舞蹈课程作为提升大学生艺术修养、锻炼身体素质的重要课程，已经成为了高校的必修课程之一，而传统的体育舞蹈教学模式严重影响了课程的教学效率和质量，尤其是在新媒体技术广泛应用的环境下。新媒体技术的发展为高校体育舞蹈教学的改革和创新提供了机遇，其能够有效的提高课程的教学质量，也大大提高了教师的教学效率，为体育舞蹈教学的改革创新提供了重要动力，但也面临着严峻的挑战，因此，社会、高校在发展体育舞蹈的过程中，要根据高校教学的现状，利用现代化的新媒体手段，逐步的提高高校的体育舞蹈教学水平。
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普通高校舞蹈教学论文范文第3篇
摘 要 自21世纪以来，体育舞蹈已归入高校体育课程，这一改革受到了广大高校学生领导的关注。本文主要围绕当前高校体育舞蹈的现状展开分析与讨论、并找出影响高校体育舞蹈教育开展的主要因素，提出了促进体育舞蹈发展的建议与对策，为今后体育舞蹈在高校的发展提供了广阔的方向，展现了高校体育舞蹈课程的新局势。
【关键词】高校体育舞蹈；影响因素；现状；建议与对策
自教育部颁发《全国普通高等学校体育课程教学指导纲要》以来，全国各普通高校已陆续按照纲要内容的指导，对自身的体育课程作出相应改革。其中，将体育舞蹈归入学校体育课程这一举措，引起了广大群众的关注。作为我国一项新兴运动的体育舞蹈，凭借着有效帮助学生锻炼身体，塑造良好体态以及丰富文化生活等优点，受到广大学生的欢迎。为进一步促进体育舞蹈在高校的发展，探讨研究其发展就变得极为重要。
1 普通高校体育舞蹈发展的影响因素
1.1 对体育舞蹈课程的经费投入
普通高校对于学校体育课程的教育经费投入，很大程度上决定了该校的体育发展水平。而作为体育课程之一的体育舞蹈的教学质量，无疑就受到了学校提供经费多寡的影响。经济基础决定上层建筑，若没有较为充足的体育资金投入，那么提供体育舞蹈场地与场馆建设这些基本条件就无法得到落实，随之影响体育舞蹈的师资团队潜力，体育舞蹈的发展则大打折扣。
1.2 学生对体育舞蹈的认识看法
在高校体育舞蹈课程的授课过程中，学生既是吸收者，更是与之联系最为紧密的受益者。因此，学生对于体育舞蹈这一课程的看法将直接影响其在学校的发展前景；如果学生对其持支持、欢迎的态度，那么体育舞蹈自然而然在学校能得到大力推广。如果学生毫无兴趣甚至大力反对，那么体育舞蹈的授课将寸步难行。
1.3 学校的管理制度和政策
我国每个高校都有自身的管理制度和运行机制，相应的政策也不尽相同。当学校的上级管理层比较重视文体项目时，体育舞蹈的宣传工作就比较到位、发展也会相对顺利。当学习的制度抑制文体这方面的发展时，那么体育舞蹈就可能面临着被取缔的风险。
2 当前体育舞蹈发展现状分析
2.1 高校体育舞蹈制定的目标不合理
据有关数据表明：在我国存在超过25. 4%的普通高校，体育舞蹈选项课程目标在动作技能方面的要求过高， 所要求学生掌握的技能超过合理限度，不符合学生课余时间能够掌握的能力。除此之外，还有存在 27. 5%的普通高校在动作技能要求上偏低，挫伤了学生学习体育舞蹈课程的积极性。
2.2 体育舞蹈课程课时过少
当前，有很大一部分的高校将体育舞蹈时间定为一年，每周学生的上课课时基本限制在一课时。据了解，体育舞蹈总体上分为标准舞与拉丁舞两块，每一舞蹈模块都包含超过十种的舞蹈种类。在课程如此丰富的内容背景下，极大数的学生没有舞蹈功底，只能勉强了解体育舞蹈的入门知识，学习一些基本动作，书面学习的时间往往需要更多。
2.3 体育舞蹈课程无对应学习教材
很大一部分的高校没有体育课选修的专门教程，对于其中一个门类的体育舞蹈课程更是如此。即使高校配备了课程教材，其教材往往缺乏专业性和配套性，无法适应学生学习的实际情况，且时间跨度不够，无法有效跟进体育舞蹈实际的发展情况。
2.4 体育舞蹈课程缺乏专业师资团队
由于一些高校对于体育舞蹈的不重视，其对于体育舞蹈的教师招收数量往往不尽人意。许多教授体育舞蹈课程的教师存在专业性不足的特点，无法充分有效地给予学生良好的教学，降低了学生学习的积极性，对体育舞蹈课程造成较大的影响。
2.5 教学评价缺乏科学性
截至目前，大部分高校对于体育舞蹈课程的教学评价，仍然是选择终结性的方式。单凭学生在这项课程的期末成绩来进行判断，过于武断片面，常使学生无法体验到体育舞蹈课程的学校乐趣，挫伤积极性，也影响教师的教学态度，抑制了体育舞蹈课程的顺利开展。
2.6 教学内容缺乏规范性
体育舞蹈与其他在校体育选修课程不同的是，拥有极其显著的严格规范性。这种规范不仅仅体现在对于舞蹈动作和方向的要求上，更体现在对舞蹈音乐的选择等方面。但据不完全统计，许多普通高校对于教学内容筛选并不严格，体育舞蹈教师在教学时，缺乏对体育舞蹈动作风格音乐的有效讲解，没有做好充足准备 。
3 对体育舞蹈课程发展的探讨和建议
3.1 制定合理有效的教学目标和内容
普通高校应该摆正学生学习体育这一类选修课程的态度，以培养学生良好身体素质，陶冶学生艺术情操为切实目标；根据学生的实际情况，制定适合学生发展，符合学生兴趣走向，促进学生健康发展的教学目标。由于大部分学生没有体育舞蹈的基础，所以高校应适当降低教学目标要求，调整教学难度，以提高学生的学习兴趣，帮助学生更好地掌握体育舞蹈的知识和技能。
3.2 学校加大对学生体育方面的资金投入
为更好地促进体育舞蹈在高校中的切实发展，高校应该适当加大体育资金的投入，建设充足的体育训练场馆，为学生提供良好的体育锻炼环境，招收良好的专业教师，积极培养体育教师，提高教师的教学能力，促进学生更好地学习和发展。
3.3 改革体育舞蹈课程的教学方式
当前，我国大部分高校对于体育舞蹈的教学方式仍然比较保守陈旧，教师课堂的讲解和训练也相对枯燥，无法真正调动起学生的积极性。因此，学校的体育教师应该根据学生的反馈意见，适当改革、调整教学方式，采取多种教学形式相结合的方式。例如，进行讲解法和游戏互动相结合，最大程度上调动起学生的积极性，这样一来学生能更好地掌握体育舞蹈的精华。例如强化形体训练。不管是学习什么 舞种，形体训练是不可缺少的。只有打好形体训练的基础，才能更好的完成体育舞蹈的学习。通过扶把、蹋腰压肩、俯地拉肩、拧 腰、涮腰、姿态斜腰、胸腰、送腰、拍腰、扭胯、提臀，腿功练习的压、扳、踢、控四大环节来完成肩、胸、腰、胯、膝、踝各关节的柔韧性练习。
3.4 改革学校的教学评价机制
由于高校对于体育舞蹈课程的教学评价常常采取选择终结性的方法，缺乏科学性和全面性。因此，学校必须展开此方面的改革。应将原本只以学生期末成绩作为最终成绩的方式，改为增加学生平时成绩纳入最终成绩。实现既考核学生的身体素质、又考核学生的心理素质，既检验学生的学习态度，又检验学生的学习参与度的多方位评价机制。
3.5 加强体育舞蹈师资队伍建设
基于一些高校对于体育舞蹈课程的不重视，其招收的体育舞蹈的教师数量与质量往往不尽人意、存在着不少教师专业性程度不高的劣势，无法充分有效地给予学生良好的教学，影响了体育舞蹈在校园的发展。因而，学校需加大培养专业教师的力度，积极给教师提供良好充足的培训，全方面提升教师的教学水平，实现学生学习体育舞蹈更轻松有效的目标。
3.6 学校加大宣传力度
学校应该大力推广体育舞蹈课程在学校的知名度，宣传体育舞蹈的益处，从多方面促进体育舞蹈课程在高校的开展。一方面，宣传时应注意对学校高层管理人员的吸引，宣扬开展体育舞蹈对于学校发展的益处、提高学生各方面素质的优势，切实提高领导的重视程度，保障体育舞蹈课程的顺利开展。另一方面，宣传时应努力吸引学生的目光和兴趣，进行多样化的宣传，以激起学生学习体育舞蹈的兴趣，牢牢抓住学生这一最主要群体的心理特征，从而带动体育舞蹈课程计划在学校的贯彻落实。
4 结语
本文经过对当前国内体育舞蹈课程发展的分析，探讨了实现体育舞蹈课程在普通高校更好发展的方法，并提出，高校应制定合理有效的教学目标，加大对学生体育方面的资金投入，不断改革体育舞蹈课程的教学方式和教学评价机制，以及加大宣传体育舞蹈力度。如此方能更好地为今后体育舞蹈在高校的发展，提供广阔的方向，展现了高校体育舞蹈课程的新局势。
参考文献
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作者单位
沈阳体育学院 辽宁省沈阳市 110102
普通高校舞蹈教学论文范文第4篇
【摘要】艺术实践是高校舞蹈教学的重要组成部分，属于课堂以外的扩展，艺术实践可以提升高等学校舞蹈教学的课堂教学水平与创作水平，以及教学的创新、发展能力。促进学生把课堂舞蹈知识巧妙地运用到艺术实践活动中，切实提升学生的艺术思维与实践能力。本文通过对艺术实践在高校舞蹈教学中的现状展开了论述，从而深入探究了其对高校舞蹈教学的影响。希望由此引起广大相关部门对高校舞蹈教学中艺术实践活动更深的探析与研究。
【关键词】高校舞蹈教学；艺术实践；研究；影响；现状
一、对艺术实践实际情况进行探讨
由于教育改革发展迅速，中国高校舞蹈教育水平也得到提高，随着艺术实践水平的持续变化，高校舞蹈教学水平也得以提升。艺术实践是学生对所学舞蹈知识与技能艺术实践进行巩固的重要途径之一，其可以指导学生在舞台上展现自己的舞蹈技能，从而表达出舞蹈的含义及情感。让艺术得以发展艺术实践是必经的过程，通过这种方式，对舞蹈表演的结果实行解析、总结，得以不断提高和进步。
（一）纳入必修课程
很多高等院校已经把艺术实践设为必修课程，并且设置了专门的教学学分，将学生参与各类实践活动归入档案，并且以此做依据给予相对的学分，归档到学生档案，如此，较强制性的要求学生仅仅参与艺术实践，提升学生的舞蹈素养以及教学质量，高校舞蹈教学通常把艺术是实践划分为校内实践以及校外实践，提供多样化的实践场所，培训出多元化的舞蹈人员。校内的艺术实践有：日常上课中的排练、节日的文艺汇演，组织学生参与讲座、观摩大小型舞蹈演出。另外，高校还会联系校外的社区、部队、事业单位等演出，使学生懂得配以适宜的情感在不同的表演场所创新出适合现场的舞蹈，不仅鼓舞学生全面发展舞蹈艺术，还能发现学生不同的特长，培育出适宜不同市场的多样舞蹈人才。
（二）充足的实践设备
目前，许多高校的舞蹈教学师资力量雄厚，舞蹈教师都具备有不错的专业水平，此外，学校还从校外聘请许多有舞蹈教学经验的老师以及助教，确保学生能够学习更多的专业技能，使学生可以不断提高自身素质。并且，高校逐步提升教学的硬件设备，对学生开放设施完善的舞蹈练功房、服装间、演示厅，创造更好的环境，让学生通过艺术实践提高自我的专业修养及实践创新思维，并不断牢固基础技能，以满足社会需要。
（三）规范化实践制度
高校舞蹈教学中艺术实践是不可分割的重要环节，学生成绩可以直接体现，艺术实踐也是锻炼学生舞蹈能力及考核学生知识技能掌握程度的有效途径之一。高校舞蹈教学为了使学生积极参与到艺术实践之中，各大高校舞蹈专业给学生创建了艺术实践的条件，极力展开校内外的实践活动，鼓舞学生全面发扬舞蹈艺术，为学生创建“必实践、能实践”良性循环交替的环境，激发学生开全面展舞蹈艺术学习，寻找各类市场对不同舞蹈人才的各种需求，培养多元素的人才。
二、研究艺术实践在高校舞蹈教学的作用
（一）强化教师的舞蹈功底
学生的舞蹈能力是衡量教师教学质量的最直接的表现，若想将学生训练成为具备专业技能的舞蹈人员，必需极力保障教学的质量。唯有教学质量达到一定的水准才会增加学生成才的机会，才能够将学生训练为满足社会发展所需的人才。在艺术实践中教师可以实行更适合的教学，让学生更好的掌握重点的知识技能。同时，教师在开展艺术实践的时候需要注意学生彼此的个人差异，不要混为一谈，须要按照不同学生的特点进行不同的教学，切实保障所有学生的能力都能得以提升。并且艺术实践活动的开展也可以激发教师的创新能力。因此，教师不仅仅要提升课堂教学的质量，还需增强自身的舞蹈功底及能力，如此才能训练出满足社会所需的人才。
（二）延伸传统课堂教学
艺术实践使高校舞蹈教学的传统课堂得以延伸。高校舞蹈教学中，如果只是简单的实行书面技能教授，不能使学生运用到实际生活中，是没有实际作用的，故需要不断完善教学课堂，提升对学生艺术实践能力的重视度。专业的舞蹈高校生应该主动参与艺术实践，活跃于各类舞蹈比赛中，增强对自我的训练，增添舞蹈经历，充分展示自我，与此同时，看到自己存在的不足之处，并不断改正。此外，参与艺术实践，有利于提升学生对舞蹈知识技能的了解，高校学生还能学到传统教学课堂上没有涉及到地方，属于教学课堂的延伸。
（三）
艺术实践有利于学生认识与探究舞蹈创作与发展的规律，培养学生的创造思维以及技术应用能力，对科研立题以及评价方式有促进作用。除此之外，艺术实践也有助于提升编导及舞蹈相关专业的就业率，契合高校舞蹈教学培养目的的要求。所以，强化艺术实践活动是高校舞蹈教学发展的重要途径，我们必须沿着此条道路坚定不移的走下去，使得高校舞蹈教学水平得到提高。
三、结语
结合上诉，高校想要做好舞蹈教学，必须立足于基础理论，全力培养学生艺术实践的能力，提升学生灵用舞蹈的能力，促进学生在是实践中积累经验。把实践活动与基础理论知识技能巧妙结合，有助于学生提升舞蹈的专业技术，养成学生的艺术想象能力，有利于学生在艺术舞蹈中展示自我，促进学生发展成社会需要型综合人才。
参考文献
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普通高校舞蹈教学论文范文第5篇
摘要：民族舞蹈逐渐被更多的人所接受。民族舞蹈能够对一个民族的文化传统、精神面貌以及生活习俗进行展现，民族舞蹈主要是以民族文化作为基础，并利用不同的民族文化开展教学工作。民族舞蹈教育能够强化民族文化，进而开展不同形式的教学模式，有利于民族建设工作的更好开展。本文就高校民族民间舞蹈教学过程中存在的问题进行分析，并针对问题提出相应的解决措施。
关键词：高校 民族民间舞 教学 问题 改进措施
民族舞蹈是在一个国家民族文化的基础上，逐渐发展起来的，具有十分独特的艺术魅力。民族舞蹈不仅能够对人的精神状态进行提升，还能够有效提高人们的气质和情操，在舞蹈发展中，具有十分重要的意义。因此，加强对高校民族民间舞蹈的教学工作十分重要。
一、现阶段高校民族民间舞蹈教学中的主要问题
目前，在高校舞蹈教育事业的发展过程中，还存在一定的问题，高校舞蹈教学工作将大部分的时间用在对学生的基本功的训练上，民族舞蹈课程也只是在对学生的形体塑造中进行使用，训练的过程中，主要是对的舞蹈技巧进行训练，而没有对学生的情感进行有效的培养。这对民族舞的发展造成了一定的制约和影响。现阶段，高校民族民间舞蹈发展过程中主要存在的问题如下：
（一）舞蹈教室不能对民族民间舞蹈形成一个正确的认识
在我们民族文化的发展过程中，民族民间舞蹈是一项植根于人民生活的重要艺术形式，加强民族舞蹈训练能够对人们的内心情感进行有效表达。民族舞主要是利用群众的舞蹈组织方式，结合现实生活，进而能够对民族文化进行反应。这就能够让学生体会到民族舞的重要意义。然而，在现实教学过程中，学生不能对民族舞背后的民族文化有所了解，学生体会不到舞蹈背后的文化内涵，就不能对内心情感进行有效的表达，也就严重降低了教学质量。所以，想要提高高校民族民间舞的教学质量，就应该让学生和教师都能够对民族舞蹈形成一个正确的认识，进而能够在此基础上，开展舞蹈教学工作。
（二）不能正确选择舞蹈教学器材
在民族民间舞教学工作中，舞蹈教学器材是最基本的教学工作，教学器材能够对舞蹈教学内容进行体现，在这个过程中，不仅能够对舞蹈大纲有一个形象化的展现，还能够将学生的专业知识作为重要渠道开展教学工作，舞蹈教学器材目前也成为完成舞蹈教学任务的关键。然而，目前各大高校对民族民间舞蹈认识程度不够，使得现代舞蹈器材的发展已经远远不能适应舞蹈的发展，也对舞蹈的创新和发展形成了一定的制约。同时，很多高校在民族民间舞蹈教学过程中，舞蹈器材的选择没有充分考虑到不同学生的身体素质和学习情况，因此，选择的教学器材不适应所有学生群体。
（三）没有完善的教学方式
近些年来，由于人们对民族文化的重视程度不断加强，使得民族民间舞蹈得到足够的重视。高校民族民间教学工作中，对高校舞蹈教学工作有效的创新与改革。但是，高校舞蹈教学工作中，仍然存在着严重的问题，一些教师在教学过程中只注重对学生舞蹈动作的传授，而没有重视对学生的技能进行锻炼，在这个过程中，教师过度重视对学生舞姿的规范程度，学生过度重视舞蹈规范，就不能在跳舞中将自身情感展现出来，这都是由于教学方式不合理造成的。因此，只有对舞蹈教学方式进行改革，才能够有效满足高校民族民间舞蹈的发展要求。
二、高校民族民间舞蹈教学的改进措施
（一）科学合理地选择民族舞蹈教材
在高校民族民间舞蹈教学工作中，不仅能够对民族民间舞蹈教学质量进行提高，还能够培养新型的舞蹈人才。选择合适的民族舞蹈教材，能够培养新时期的舞蹈人才，进而推进民族舞蹈教学工作的开展。在选择舞蹈教材的过程中，应该针对不同学校学生的特点和各大院校的舞蹈教学特点来选择相应的舞蹈教材，教材内容的难易程度要与学生的技能水平相一致，使得教学工作更加适应高校的舞蹈教学工作的开展，也能够利用高校舞蹈教学工作的开展更好的适应当前社会的人才需求，为民族民间舞蹈教学工作增添新的生气。
（二）对民族舞蹈理念进行有效恢复
在高校民族民间舞蹈教学过程中，需要对民族文化特色进行有效的展现，并在民族舞蹈中对民族文化信仰和风俗有效展现。同时，还应该让学生更好的掌握民间舞蹈的特点，表现出民族舞蹈的基本内涵，使得人们能够对民族文化精髓进行有效了解，也能够让学生体会到民族生活方式和文化素养。此外，还应该对教学工作的场地和器材进行有效的完善，进而能够为学生提供良好的训练环境，促进高校民族民间舞蹈教学工作的正常开展。
（三）有效发挥民族舞蹈的魅力
民族民间舞蹈实际上是有一定的魅力的。这样就能够对民族民间舞蹈中的艺术修养进行有效的体现，并能够对民族文化中的文学和音乐美术有所了解。我们在培养全面的民族舞蹈人才的过程中，还应该对舞蹈艺术进行有效理解，进而能够对舞蹈魅力进行体现。民族民间舞蹈能够在我们国家民族文化发展的过程中将历史文化和舞蹈艺术等进行紧密结合。高校民族民间舞蹈教学需要充分了解民族民间舞蹈话题，创建一个良好的师生关系，进而促进舞蹈教学工作的有效开展。
（四）对民族民间舞蹈动作进行有效剖析
各民族舞蹈艺术的形成并不是突然形成的，而是需要在民族文化发展的基础上，深度进行揣摩和体会，在此基础上形成的一项独特的艺术形式。我国各民族的民族舞蹈都有着其特有的经典动作，这些舞蹈动作不仅能够对学生的形体动作进行有效规定，还需要对舞蹈动作进行有效的分析，进而提高民族民间舞蹈教学工作的顺利开展。例如：在东北秧歌的教学过程中，舞者应该掌握的动作要领就是膝盖需要弯曲，并将重心放在前面，这是东北秧歌的重要特点。形成特点的重要原因就是东北地区人民群众性格开朗乐观，对舞者性格有所了解，就能够让学生了解民族文化，进而就能够再此基础上更好的掌握民族舞蹈动作。
三、结语
总而言之，高校民族民间舞蹈教学工作中还存在严重的问题，对这些问题进行解决能够有效推动高校舞蹈教学工作的开展。因此，需要民族舞蹈教师分析各民族文化的特点，进而能够将最优秀的民族舞蹈文化传授给学生。
参考文献：
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普通高校舞蹈教学论文范文第6篇
【内容摘要】高校开展民族舞蹈选修课意在培养高校学生的舞蹈综合素质，但在实际的教学中，民族舞蹈选修课存在很多问题值得我们去思考。本文将针对高校民族舞蹈选修课中的问题进行思考和探讨，并提出一些对策。
【关键词】舞蹈选修课 舞蹈教学 问题思考 对策
高校民族舞蹈教育是传承与发展民族舞蹈文化的重要空间。如何将我国各民族舞蹈艺术丰富的传统文化底蕴、表现形态以及深厚的文化系统内涵传承下来，同时在高校教育观念、教材建设和课程设置上进行创新，加强渗透民族舞蹈教育中的文化意识、建立起具有“传承性”和“训练性”的民族舞蹈教程体系，是高校民族舞蹈选修课中问题思考的关键。高校开展舞蹈选修课意在培养高校学生的民族舞蹈综合素质，使学生掌握舞蹈的基本知识，学会舞蹈的基本技能，从而具备全面的艺术素养。但在实际的民族舞蹈教学中，却存在着很多实际的问题。因此，必须要创新舞蹈教学方法，我们就民族舞蹈选修课教学的重要性，目前教学中存在的问题进行分析和思考，提出一些对策，提升民族舞蹈教学水平，使民族舞蹈教学更上一个台阶，发挥民族舞蹈教学的作用。
一、高校民族舞蹈选修课教学的重要性
随着我国社会经济的高速发展，社会各行业对专业人才的需求。为了满足那些要求，我们的国家对高校教育改革提出新的要求，特别强调了高校艺术教育及其人才培养对社会的重要性。民族舞蹈专业是艺术教育的重要构成部分，有着重要的地位。当前高校在教育改革中纷纷开设了民族舞蹈教育专业，以此提高学生在艺术上的修养，提高其审美。开展舞蹈教育，还有助于学生在合作意识的培养，通过创新舞蹈动作及其表演，能培养学生的创新意识与能力，这是素质教育改革的目标。所以，推行高校民族舞蹈教育改革势在必行。当前，我国很多高校已经开始着手开展高校教育改革，通过教育改革来培养高素质的专业人才。高校民族舞蹈选修课教学也在推进改革，改革后的民族舞蹈教育目标既要重视学生在本专业学习的技能技巧和舞蹈艺术修养，又要培养学生的综合素质。那么，高校民族舞蹈选修课应如何做呢？民族舞蹈教学是利用美的形体、美的动作来培养学生的审美观，培养学生感受美的能力，可以说，民族舞蹈教学的过程，就是对学生进行艺术培养的过程，从而使得学生的综合素养得以提升。民族舞蹈教学可以激发学生的创造思维。民族舞蹈教学不仅可以培养学生的审美观，并且能激发学生的创造性思维。虽然民族舞蹈的能力代表不了学生的创造能力，但是民族舞蹈教学能够激发起学生的创造思维。民族舞蹈教学有利于培养学生积极向上的心态。通过运动可以使人得到放松，运动能让人的内心远离喧嚣，民族舞蹈正是通过人体的运动展现美的艺术，民族舞蹈的学习能够使学生的内心得以沉淀，保持积极乐观的心态。由此可见，高校民族舞蹈选修课教学的重要性。它不仅是学生掌握一门技术，更是自身素养的一种提高。有利于学生的综合素质的发展，也是民族舞蹈的一个传承和弘扬。
二、高校民族舞蹈选修课教学中存在的问题
高校民族舞蹈教学是高等教育服务育人、实践的育人的重要形式之一，而教育、服务的对象主要是广大的学生群体。因此，在高校民族舞蹈选修课教育过程中始终坚持学生的主体地位。由于受我国传统教学方式、教师传统教学理念。在高校民族舞蹈选修课教育过程中存在很多问题让我们思考。当前我国高校由于受到硬件设施、课程设置、师资力量等方面的限制，在实际民族舞蹈教学中，只是教授几种比较常见的民族舞蹈种类，例如藏族舞蹈、新疆舞蹈、傣族舞蹈等等，对于知名度较小的民族舞蹈缺乏相关专业知识的讲授。所以，由于只学习几种重要的民族舞，学生对民族舞的掌握就缺乏广度和深度。高校对于民族舞蹈教学的投入不足，民族舞蹈作为选修课程，教师教学经验欠缺，学生学习时间短，很多学校甚至没有一本专业的民族舞蹈教学选修教材，课程的开展需要根据正确的教材引领，没有教材将会制约民族舞蹈教学的进展。其次，民族舞蹈教学的环境落后，很多高校开展民族舞蹈选修课时，选择的却是学校的某一个角落或者临时的教室，根本没有专业的授课室，这样的环境影响民族舞蹈的教学。也有很多高校受传统教学观念的影响，学校只注重文化知识的培育，对于民族舞蹈教学的重视不够，教师和学生对于民族舞蹈艺术学习的重要性没有充分的认识，忽视了民族舞蹈教育在素质教育中的分量，这种状况严重阻碍了我国民族舞蹈教学的成效。上述一些问题，都是阻碍我国高校民族舞蹈选修课教学的存在的重要问题，对于我们每一所高校都值得思考。
三、高校民族舞蹈选修课中的问题思考对策
很多事情当我理解了存在的问题，那么我就接下来就要探索解决问题的对策。我们高校民族舞蹈选修课中存在众多问题，同样也许我们教师根据自己的教学经验找出一些对策。当前，我们很多高校民族舞蹈选修课教学软硬件设施落后的现状，我们很多学校应该加人力和物力投入，对民族舞教学所需要的教学器材硬件设施予以更新和补充。同时，民族舞蹈教师要完善自己的教学体系，保证教学体系的科学与严谨。学生的舞蹈基础不等，在民族舞蹈选修教学中就不能随意开展课程，要根据学生的实际接受能力和民族舞蹈基础知识。教师一定要考虑怎样激发学生的学习积极性，怎样调动学生的学习热情。为学生制定学习框架，就是根据不同的情况，为其设定学习目标，当学生达到一个目标后，就有足够的自信投入下一个目标中，以此不断激励，不断进步。轻松活跃的氛围能够对学生学习民族舞蹈产生非常好的影响。在民族舞蹈选修课的教学中，舞蹈动作、舞蹈韵律、舞蹈情感等等都不是教师能用一两句话就能清楚表达给学生的。以往的舞蹈教学中，仅仅只是教师示范，学生模仿，没有正确的教学方法作引导，教学的质量大打折扣。還可以利用多种考核方式来对学生的民族舞蹈学习进行评价，例如学习态度、出勤情况、学生互评、教师打分等都可以作为评判标准。只有这样，才能对学生民族舞蹈学习做出科学的评价，有效促进高校民族舞蹈选修教学。
总之，高校民族舞蹈老师肩负着对民族舞蹈的保护、传承、研究、发展等多重的责任。作为民族舞蹈教育工作者，我们要以传承和发展民族民间传统舞蹈艺术为己任。高校重视民族舞蹈选修课程教学，学生提升舞蹈学习的兴趣，舞蹈选修教学存在的问题就能迎刃而解，民族舞蹈选修教学的成果才能凸显，从而更好地保存我国民族舞蹈的风格，推动我国民族舞蹈事业的不断发展。