设计元素范文第1篇
钠元素教学设计
2013-2014第一学期 2011级化学专业(师范)
学生姓名：王清华 学生学号：11306076 指导学院：教师专业发展学院 指导教师：刘东方
钠元素教学设计
一、教材分析：
元素及其化合物知识是中学化学的主干知识,在高考中所占的比例有15%提升至现在的20%,显然加大了考核力度。本次课以钠元素为例，为学生讲解新课。本节教材包括三部分，钠的物理性质、化学性质及钠的存在和主要用途。其中钠的化学性质是本节的重点，在钠的化学性质中重点讨论了钠与氧气及钠与水的反应。难点就是对实验现象的观察和分析。在钠的存在和用途中，首先介绍了自然界里元素存在的两种形态，游离态和化合态，然后结合钠的化学性质很活泼，引导学生得出在自然界中钠只能以化合态存在。教材对钠的用途只作简单介绍。
二、学情分析：
在本节课之前，学生已经学习了“分类思想”和《离子反应》、《氧化还原反应》等重要化学反应有关的概念和基本规律，初步了解了研究金属单质的一般方法。此外，学生在第一章至第三章第一节已经学习了一定的实验基本知识、操作及基本方法，为本节课的学习打下了较好的基础。大多数学生已经有了一定的自学能力，对实验探究，研究物质的性质具有较浓厚的兴趣，但学生不能很好地利用抽象思维设计实验方案，验证猜想的能力还有待提高。
三、 教学目标：
(一)知识与技能
1、通过实验探究，了解钠的物理性质，掌握钠的化学性质;
2、分析钠与水、酸反应的产物，写出钠与水、酸反应的化学方程式;
3、了解钠与盐的水溶液反应的产物和现象;
4、了解钠的存在、用途及制备方法。
(二)过程与方法
1、通过实验探究认识钠及其化合物的有关性质;
2、通过学生动手实验，培养动手能力、观察和思维能力;
(三)情感态度与价值观
1、激发学习兴趣，培养探究创新精神;
2、培养严谨求实，创新进取的优良品质和协作精神。
四、教学重点难点：
1、 重点
钠的化学性质-----钠与水、氧气反应;
2、 难点
对钠的性质实验的观察、分析、探究性学习
五、教学准备：
1、阅读材料、多媒体课件及辅助设备
2、仪器与药品：硬质大试管、小烧杯、玻璃片、小刀、镊子、滤纸、酒精灯、铁架台、钠、玻璃钠柱、蒸馏水、酚酞试液、盛有CuSO4溶液的小烧杯等.
六、教学过程
【故事引入】在我们日常生活中经常会遇到一些突如其来的事故，作为中学生的你要学会利用已掌握的知识进行自救。自救前我们首先要学会观察分析，请同学们阅读资料。
炸起千层浪 珠江“水雷”谜团待解
《北京青年报》 2001年7月11日：2001年7月7日，在珠江石溪附近，飘着七个白色的来历不明的金属桶。突然，从飘在水面上的一个金属桶内冒起一股白烟，窜起亮黄色火苗，紧接着一声巨响，蘑菇状的水柱冲天而起，这个铁桶接着又连续爆炸了多次，爆炸腾起的白色烟雾有近十米高，还有许多未燃尽的白烟飘进旁边的公司内，这些灰白色的物体一遇到水就不停地冒泡，有时甚至还突然着火。 据悉，其中另有一金属桶被过往船只发现，并将其打捞上船，打算清洗后使用，但当船员把盖子打开后，桶内冒起浓浓白烟，一接触桶内物质，双手立即感到剧烈地疼痛，于是他们又将其推入江里，一遇水，这个桶就又爆炸了。所幸该船只迅速逃离，伤亡不大。
珠江水面上尚有五个一触即发的“水雷”漂浮着，消防队员、民警及广州化工集团的化学品专家赶来凑在一起，紧张地调查爆炸物的性质及研究“水雷”的处置对策。经专家进一步研究知道是金属钠。那么钠为什么会出现爆炸呢?那究竟是一种怎么样的物质?有哪些性质呢?这节课我们一起来研究钠及其化合物的有关性质。 【设计意图】 这个故事给学生以强烈的刺激，为学习钠的性质制造了悬念，营造了求知氛围，引导学生进入了“愤”、“徘”的情境。
(一)金属钠的性质
【老师展示实验】展示一段封有钠的玻璃管及实验室保存在煤油中的钠。请同学们观察，钠有哪些物理性质?
【学生实验】请一位同学取出一小块钠进行下列实验。
[实验1]用镊子取出一小块钠，用滤纸吸干表面的煤油，用小刀切去一端的表层，观察表面的颜色。将其放臵在空气中，观察表面颜色的变化。
[学生讨论交流分析归纳]硬度较小。放臵在空气中，钠表面变暗，失去金属光泽，可能是被空气中的氧气氧化所致。
[小结]
1、钠的物理性质：银白色的固体，质软。
2、化学性质
(1)与氧气反应 常温 4Na + O2 === 2Na2O(白色) [实验2]在球形干燥管中，放入一小块钠加热，观察实验现象。 [学生讨论交流分析归纳] 钠在空气中燃烧，发出黄色火焰，在干燥管壁上有淡黄色的固体出现。
[小结] 这个淡黄色固体是一种新的物质过氧化钠，它是不同与氧化钠的一种新物质过氧化钠。
(2)与氯气反应
点燃 2Na +O2 === Na2O2(淡黄)
[实验3] 将一小块钠投入盛有蒸馏水的小烧杯中。观察实验现象。接着向反应后的溶液中滴加几滴酚酞溶液,观察现象。同时检验产生的气体。
[学生分组讨论并回答]
(1)钠熔成一个光亮的小球，浮在水面上――说明钠的熔点低、密度比水小。(教师在物理性质中补充板书：熔点低、密度比水小。) (2)小球四处游动，并发出嘶嘶响声――说明有气体放出，推动小球四处游动。
(3)小球逐渐变小，最后消失。
(4)溶液变红――说明有碱性物质NaOH生成。
(5)可用一支小试管收集，靠近火焰，若能产生轻微的爆鸣声则是H2。
[小结] (3)与水反应 2Na+2H2O==2NaOH+H2↑
[实验4] 将一小块钠投入硫酸铜溶液中。观察现象。
[学生分组讨论并回答] 没有看到金属铜生成。反应现象和钠与水反应相似，同时还有蓝色絮状沉淀产生。 [小结] 钠和盐溶液反应时，可以看作钠先和水反应，产物再与盐反应。课后请同学们自己尝试写出相关化学方程式。
(二)金属钠的用途
【过渡】由于钠的化学性质很活泼，在自然界中只有化合态存在。同时由于钠很活泼，给钠的制取带来了一定的困难。目前，世界上金属钠的生产多数采用电解熔融氯化钠的方法。课后请同学阅读教材。
(三)金属钠的工业制法
2NaCl(熔融) === 2Na+Cl2↑
七、板书设计：
金属钠的性质与应用
一、钠的性质
1.钠的物理性质
银白色金属，质软，有延展性，导电，导热，熔、沸点低，密度小 2.化学性质
(1)与氧气反应 常温：4Na + O2 = 2Na2O (白色)
(2)与氯气反应 点燃：2Na+Cl2 === 2NaCl
(3)与水反应
2Na + 2H2O = 2NaOH + H2↑
现象：“浮”、 “熔”、 “游”、 “响”、 “红”
二、钠的用途
1.制备钠的化合物
2.钠钾合金可做原子反应堆的导热剂
3.高压钠灯
4.还原贵重金属
三、金属钠的工业制法
2NaCl(熔融) ===2Na+Cl2↑
【参考资料】
设计元素范文第2篇
中国元素再设计是对中国传统元素的形态进行再次设计改造，改变传统元素造型在使用中的局限性，增强现代设计感，使中国传统元素不仅保留固有的象征内涵，而且通过对传统图形进行重构再设计，赋予传统元素现代意义，符合现代社会需求功能，从而更好地传递信息。
(一)图形的内涵。
中国传统图形的内在涵义非常丰富，巧妙地运用能够很好地表达出现代的设计理念。例如，百鸟朝凤的图形纹样可以表达民族团结万众一心;传统梅花图案，可以表达品格高尚“梅花香自苦寒来”的美好寓意，因此表达春天将至或励志类平面设计可以选择梅花图形;中国传统纹样几何阴阳图形简洁鲜明，可以表达哲学思想文化招贴，如对立统一，辩证和谐，容易表达主题。例如，可口可乐的一则广告是以可口可乐瓶的外形为基本形，内部采用中国传统的剪纸纹样组合而成，其中包含了梅花、喜鹊、鱼、荷花、莲蓬和福字等传统吉祥纹样，体现了“喜上眉梢”“连年有余”等美好寓意，从而体现出可口可乐之“可喜可贺”的主题内涵。
(二)形与形的联想。
以奥运为主题的招贴设计《新时尚》，以中国传统的发髻编成的奥运五环结，染成红、绿、青、黄、蓝五种颜色，配上中式的含有龙纹图案的旗袍领的背影，将传统纹样的魅力显示于形意美，设计者把中国式发髻的形与奥运五环的形进行了思维联想，表达出齐心协力办奥运的精神，同时也留下深刻印象。
(三)传统图形的重构。
在现代设计中运用传统图形进行设计应该借鉴代表性强的图形元素，或者对传统元素进行重构使之符合现代设计的要求，切忌照搬照抄。因此在设计时要准确寻找出传统图形与现代设计所表达的主题概念的契合点，例如，招贴作品《舌尖上的中国之牛肉面———兰州印象》运用中国传统的剪纸纹样与中式餐饮元素中的碗、筷子、面条的巧妙组合，色彩运用传统的中国红，体现出浓烈的中国风。
二、中国元素在现代平面设计中的再设计运用。
(一)图形的再设计运用。
中国传统图形元素符号在视觉传达设计中使用已久，图形的再设计是在传统图形的基础上对其进行更深入的设计创作，转换为具有现代感的符号形式，更加有效的传递信息。通过对图形的理解转化为意义的升华，以此种形式进行沟通与交流，传递真正的信息含义。因此传统图形元素进行再设计作为一种视觉符号可以增强作品的视觉冲击力和艺术感染力。例如，“丽豪家纺”的标志是以如意图形和云纹图案为基本元素进行再设计而成的。如意是中国传统的吉祥文化图形，寓意万事顺利，吉祥如意。作为吉祥之物，它在汉族民间及宫廷中都有广泛的使用，亲人远行前，家人或友人会送上如意，以表良好祝愿，这是一种追求美好生活情感寄托。
“丽豪家纺”的标志设计将月亮与如意进行组合设计，使设计中融入生活情感色彩，表达了深刻的内涵。弯弯的月亮融入人的五官表情，好似是一个安睡的天使，体现出家纺的企业性质和以人为本的理念。可以联想到夜晚的宁静和舒适体现出家纺的性能;如意的尾部设计在月亮周围呈环绕状向上延伸，仿佛是月亮穿越云层的柔软飘逸的感觉，体现出丽豪家纺的柔软舒适性，同时强调出公司与员工合作沟通、交流融合的关系，赋予公司团结一直积极向上的意义。图案经过了形象地再设计创造，以简洁的图形表达了深刻的涵义使公司标志适应长久的发展，是中国传统文化和现代审美观的成功结合。
(二)文字的再设计运用。
文字是人类文化的重要组成部分，也是视觉传达中的重要构成要素。文字的再设计可以增强视觉传达效果，文字的排列组合形式可以直接影响到平面设计作品的版面审美效果。例如，“丽豪家纺”的文字设计是在基本字体的基础上笔画之中巧妙地融入中国传统的回纹图案形式，文字间视觉效果统一且具有文化内涵;篆刻的印章字样，增强了企业的文化底蕴和企业的诚信经营理念。竖向排列“NANTONGLIHAOJIAFANG”与篆刻的印章“丽豪”的排列组合关系既体现出古典韵味，又体现了现代的时尚感。
(三)色彩的再设计运用。
色彩是构成平面设计的要素之一，不同的色彩会带给人们不同的心理感受，不同的色彩代表着不同的象征意义。“丽豪家纺”的图形设计主要运用了红、黄、蓝三种颜色。印章的大红色象征着喜庆、吉祥、生命。自古以来，每逢新年、结婚等喜庆的日子，张灯结彩，服装、用具等都用大红的颜色装饰，表达了人们对节日的祝贺和内心的喜悦。黄色的波长适中，是所有色相中最能发光的色，给人轻快，透明，辉煌，充满希望和活力的色彩印象。在中国古代崇尚黄色，黄色常常被看作君权的象征。从宋朝以后，明黄色是皇帝专用颜色，如“以黄为贵”。黄色是黄金的颜色，因此也有财富的含义。赋予月亮图形黄色既与月亮自然界中的颜色接近，又体现出产品的高贵品质，以及经营企业的财富象征。
蓝色的背景象征着永恒、纯净，它是最冷的色彩，表现出美丽、冷静理智。由于蓝色沉稳的特性，具有理智、准确的意象，在商业设计中，用于商品或企业形象，如水和天空，给人舒服的感觉。该标志的组合犹如蓝色的夜空悬挂一弯新月的感觉，月亮的黄色作为暗蓝色调的天空的伴色非常好，起到点亮背景的设计作用，黄色和蓝色搭配是一组醒目的对比色，形成强烈的视觉冲击力，而且也是一种时尚流行的组合。该标志通过简洁的月亮安睡的容颜和如意的云纹状图形恰倒好处地体现出家纺床上用品的柔软舒适性，搭配蓝色的背景仿佛宁静的夜晚，将传统的图形、色彩完美的结合在一起，是古典与时尚结合的代表，同时又体现出崇尚自然舒适的追求，更好地传达出家纺产品的高贵、环保、舒适的特性和企业以人为本的经营宗旨。
三、结语。
设计元素范文第3篇
摘要：新艺术运动是19世纪末20世纪初发生的一场装饰主义运动，新艺术运动推崇和敬重自然，与传统艺术设计格调相差甚大，其实质是以线条为主要表现形式的装饰运动。线条作为设计元素的基础，是表现形式最为多样的一种设计语言，在设计史上有着稳固的地位。本文以新艺术运动中的线条为主要研究对象，分析新艺术运动中线条形成的背景，以及直线派和曲线派的线条艺术特点。
关键词：新艺术运动;线条;艺术风格;理论探讨
19世纪末20世纪初，一场影响力巨大的装饰运动——新艺术运动，在欧美兴起。在这一时期，欧洲国家基本完成第二次工业革命，生产力推动着经济快速发展，人们在精神层面和物质层面的要求大幅度提升，人们不再满足于庸俗繁杂的维多利亚风格。新艺术运动采纳了洛可可和巴洛克格调、自然主义、象征主义及日本浮世绘，从中受益不断发展，从传统艺术氛围中分裂。这场艺术变革持续了近30年的时间，对欧洲乃至美国都产生了深远影响。
1 线条艺术诞生背景
1.1 巴洛克风格、洛可可风格对新艺术运动线条影响
源自法国的巴洛克风格展现出强烈的男性特征，线条热烈刚毅、富有情感，主要特点为线条起伏变化大、形式不规则。在巴洛克绘画中，鲁本斯的作品尤其展现了这种富有动感、具有雄性意义的特点，他所画的人物肌肉饱满结实，线条硬朗、富有活力，甚至女性的身体都有着分明的肌肉线条，与传统的柔和线条不同。巴洛克风格在追求动感的同时也有着精美的装饰，线条复杂华贵，造型华美又富有韵律，具有巴洛克风格的工艺品、家具以及室内外装饰等尤其突出这种特点。受巴洛克风格影响，新艺术运动中的线条不仅自然形态十分清新，还具有很强的华丽感，体现出很高的美感和情趣。
巴洛克风格之后的洛可可风格于18世纪同样兴盛于法国。洛可可风格总体给人以精致华丽、柔弱纤细的美感，呈现出与巴洛克风格相反的阴柔特性。装饰主题有自然主义倾向，形状通常为凸出的曲线，常用“S”字形、“C”字形和涡轮曲线。线条极具韵律感、形态柔和婉转，展现出女性化的阴柔美感，例如法国洛可可风格著名画家弗拉戈纳尔的作品《秋千》，就展示了洛可可风格的雍容华贵和阴柔之美，尽显奢华。
巴洛克风格与洛可可风格对新艺术运动影响极大，尤其是在线条的表现上。新艺术运动虽没有直接继承巴洛克风格和洛可可式风格的复杂、华贵等贵族特性，但这两大风格中那机具动感和高审美的线条影响了新艺术运动的发展。新艺术风格正是在这两种风格的基础之上发展出了更为精炼的艺术形态并进行运用。
1.2 自然主义对新艺术运动线条的影响
自然主义推崇以自然规律解释人类和人类社会，提倡让设计师们真实记录自然生活，从自然中获取“养分”并运用。在漫长的艺术史中，人们从未停止过对自然形态的描摹与学习。自然包括了植物、动物、人等元素，这些自然元素有着众多有趣的形态，自然法则也来源于自然形态。
新艺术运动中的设计师们深受自然主义影响，他们的设计元素往往来自自然界中的动植物形态，自然主义为新艺术作品提供了灵感源泉。设计师们从自然规则与自然形态中获取有趣的图案与灵感，进行艺术化处理后获得具有审美形态的各类图式，并应用于设计领域的各个角落。
1.3 象征主义对新艺术运动线条的影响
象征艺术起源于19世纪末的欧洲，有一部分知识分子对当时的社会生活和循规蹈矩的官方沙龙文化产生不满，他们不再表露出真情实感，而是通过象征寓意的手法，以特定形象展现自身的精神世界，追求华丽的装饰效果。象征主义的代表人物雷东，绘制了大量现实中不存在的主观物象，运用象征主义手法展示自己内心的幻想世界。这种创作方法对新艺术运动也具有很大的影响，新艺术运动中的设计师们不局限于对历史的传承和对自然的描摹，而是重视自身的思想感受，重视幻想出来的物象，由此，新艺术运动中的设计师们有了更多的灵感来源与更大的想象空间，使得新艺术运动得到了更大的发展。
1.4 日本浮世绘对新艺术运动线条的影响
浮世即转瞬即逝的漂浮现世，浮世绘是日本风俗画，描绘民风世俗、人物和演剧。日本浮世绘的艺术形态对新艺术运动以及西方艺术发展的影响巨大，包括凡·高、莫奈在内的众多西方艺术家都对浮世绘情有独钟，这些艺术家从浮世绘的线条、构图当中汲取灵感并加入自身的理解感受，形成富有个人特色的艺术作品。同样，新艺术运动中的设计师们也沉浸在东方艺术的独特审美之中。浮世绘淡雅的颜色、平面整洁的画面设计，以及富有東方特点的绘画方式，让新艺术运动的设计师们灵感大发，这仿佛正是他们所要的平面设计。浮世绘的各个方面都符合当时设计的审美需求，以至于设计师们在浮世绘中寻得了大量的视觉表现方式，体现在自己的作品中。浮世绘的线条简练流畅、粗细适中，其独特的艺术性及贴近自然生活的理念，对新艺术运动的线条及格调有着重要影响。
2 线条的艺术表现形式
线是点在移动过程中所产生的痕迹，是最原始也是表现形式最为多样的一种艺术语言，点按一定方向运动，构成的轨迹形成直线，点在运动时方向变化或不断对线两端施加压力则会形成曲线。纵观设计史，可以看到新艺术运动中的艺术家们对线条的热爱格外浓烈。
新艺术运动中分为直线和曲线两派，其中麦金托什和奥地利分离派为直线派代表;法国和比利时为曲线派代表。
2.1 麦金托什和奥地利分离派为代表的直线派
直线派形成了以直线装饰为主、白色为主色调的装饰手法，设计品与机械生产相结合、造型简洁，多以简单几何体造型为主。
2.1.1 麦金托什的直线设计
麦金托什喜爱并着迷于日本浮世绘中的线条运用，其设计风格深受浮世绘影响。麦金托什认为线条不是只有曲线才能给人以优美的感受，直线也可以通过不同的排列、组合、设计等产生非常好的装饰效果，他的设计风格主要是以横纵直线排列为基础，采用曲线连接相交部分，通过他所设计的高背椅可以看到他对直线运用的热爱。
麦金托什在家具设计中创造了一种非常前卫、富有个人风格且优雅的表现形式，他将英国家具设计传统、中国家具设计传统和日本家具设计传统以开放的方式结合起来，成为现代感与文化传统的有机结合。麦金托什的代表作“高背椅”充分体现了他对直线的运用，椅子运用了很长的直线与交叉线，形成哥特式的审美结构，既展现了现代美，又展现了传统文化积淀。麦金托什是新艺术运动中最重要的代表人物。
2.1.2 奥地利分离派的直线设计
瓦格纳是奥地利分离派的重要引领者，也是著名的建筑师，他认为新的建筑必须源于当代生活，且可以代表当代生活。他崇尚自然主义的曲线形式，以简练整洁的几何线条构成的墙面和平整的屋顶以及笔直的水平线，具有强大的表现力。他设计的维也纳邮储银行，建筑样式采用简洁的设计手法，墙面划分整齐，主要利用玻璃、钢材等工业材料，废除各种装饰，表面细节由大理石贴和螺帽构成新颖奇特的装饰效果。他设计的建筑功能性与装饰性并存，造型简练却具有强烈的表现力，给人以强烈的现代设计感。
2.2 法国和比利时为代表的曲线派
法国、比利时等国家是曲线派的代表。曲线派很大程度上传承了巴洛克风格和洛可可风格，以及受到自然主义影响，主张师从自然，线条富有起伏流动之感，主要展现了女性、花卉、藤蔓、月亮等主题，曲线成为设计师们最喜爱的线条。新艺术风格偏爱曲线，因此被称为女性风格[1]。
2.2.1 珠宝、家具设计中的曲线
新艺术运动期间的首饰设计受到自然主义影响，题材以动物、植物、月亮等为主，废除了以前呆板严谨的复古形式，造型更具艺术性，充满自然清新的气息，以曲线为主要展现方式，传达出女性之美，成为现代首饰艺术的开端。线条是构图中基础的要素，图中动态、体积、阴影及质感都要通过线条来描绘[2]。
蛇形手镯和戒指（如图1所示）由新艺术运动著名设计师穆夏设计，首饰家乔治·富凯制作。这一蛇形手镯和戒指主要借用自然中蛇的造型进行创作，蛇嘴吐出纤细的链条与蛇形戒指相接，蛇身以流动的曲线环绕三圈贴合手腕，曲线造型与蛇身结合，体现出阴郁优美之感，线条流畅灵动。可以看出这件作品的创作形式受到了象征主义和自然主义的影响，设计师不仅依据蛇的自然造型创作出灵动的曲线形式，也选择蛇这种有象征意义的动物作为首饰的物象表现。
家具设计师亨利·凡·德·威尔德曾说“每件家具和物品的基本结构都应明确表述，且要始终牢记产品应该具备易于使用的特征。”[3]他所设计的家具简洁实用，运用了复杂多样的曲线艺术，给人灵动的视觉体验。亨利·凡·德·威尔德的家具设计已经完全脱离巴洛克风格与洛可可风格的雍容华贵特征，而是提取出线条的核心审美点，即曲线的节奏与韵律，充分运用在他设计的作品中。
2.2.2 平面设计中的曲线
法国在工业革命完成后，生产力得到了大幅度的提高，文化实现了不断进步和创新，同时随着印刷技术的成熟，艺术家们逐渐摒弃了旧的创作媒介，纷纷使用纸质材料进行艺术创作，此外，商业发展极大程度地刺激了海报设计的浪潮，平面设计成为新艺术风格的重要艺术形式。
阿尔丰斯·穆夏是新艺术运动时期法国的代表人物，他奇特的绘画格调影响着后世的设计者，其风格被称为“穆夏风格”，穆夏的设计主要围绕女性进行创作，同时充满了精致的植物形象，整个画面展现出自然元素，大量柔和的曲线给人柔和流畅的舒适美感。威廉·荷加斯在专著《美的分析》中提到，由波浪线组成的所有物体的形态都显得美丽[4]。
在穆夏的作品《绮思》（如图2所示）画面中央的女性衣纹褶皱及服饰纹样皆以柔和圆润的曲线构成，背后的花藤植物构成几何圆环，曲线的植物藤蔓缓和向上方及外侧伸出，环绕着圆环，使得画面饱满且富有视觉张力，流动灵活的曲线构成使得人物造型更加慵懒柔美，极具美感。
3 建筑设计中的曲线
西班牙建筑师安东尼·高迪是新艺术运动中将曲线运用到出神入化的代表人物，在其建筑设计中使用曲线并施展到了极致，设计出来的建筑颇有魔幻色彩。巴特洛公寓已展现出他对曲线的超高运用技术，而这一技术在米拉公寓中实现了进一步的辉煌，屋顶参差有致，墙面展现出凹凸起伏的形态，整个建筑形成连绵的曲线，颇具动感。约翰·拉斯金曾评价米拉公寓是在城市中心创造出的海洋，那曲面的墙面像是海浪，而阳台栏杆像是泡沫又像是海藻。
4 結语
新艺术运动继承了西方巴洛克风格与洛可可风格的刚毅与阴柔的线条，逐渐演变成具有现代主义特色的直线与曲线。新艺术运动中的设计师同样崇尚自然，以自然界中的天然形态为灵感，推进了线条在设计中的运用和发展，从而在新艺术运动时期各个设计领域，包括家具设计、首饰设计、室内设计、平面设计、海报设计等都进行了关于线条的革新，成为一个时代设计进步的标志性运动。
新艺术运动以线条装饰为本质，实现了直线与曲线的富有生命力的运用，极大地丰富了艺术表现形式，同时推动了世界艺术史的进步，线条的运用和表现形式为设计形式和设计观念注入了新鲜血液。
参考文献：
[1] [美]阿拉斯泰尔·邓肯.新艺术[M].伦敦：伦敦泰晤士河哈德逊有限公司，2001：79-81.
[2] 李然.新艺术运动中的梦幻色彩——阿方斯·穆哈的招贴画艺术[J].西北美术，2015（01）：117-119.
[3] [美]卡玛·戈曼.工业设计读本[M].纽约：纽约奥沃斯出版社，2003：80.
[4] 李力.布拉格的轻风——探寻穆夏的足迹[J].美术观察，2014（08）：138-139.
作者简介：赵璇（1998—），女，甘肃兰州人，本科在读，研究方向：公共艺术。
设计元素范文第4篇
摘 要：本文主要以中国传统元素在视觉传达设计中的运用为重点进行阐述，结合当下中国传统元素的基本特征与内涵为依据，首先分析中国传统元素以及视觉传达设计的概述，包括众多传统元素和世界传达设计，其次从将中国传统水墨元素运用在视觉传达设计中、将中国传统吉祥元素运用在视觉传达设计中、将中国传统书法元素运用在视觉传达设计中几个方面深入说明并探讨中国传统元素在视觉传达设计中的有效运用，进一步提高中国传统元素的运用效率，旨意在为相关研究提供参考资料。
关键词：中国传统元素;视觉传达设计;有效运用
在经济全球化的发展形势下，世界上的诸多文化种类都在朝着多元化的方向发展，特别是艺术设计领域。我国中大多数的设计者在发达国家设计者的思想作用下，具备的审美观念和价值观念在发生着变化，且对视觉传达设计内涵的掌握也更加深入，也就是已经充分意识到传统元素和视觉传达设计相互融合的重要性，这一思想在很大程度上能够推动我国艺术行业的发展，彰显出我国艺术创作的韵味与价值，因此怎样将中国传统元素科学的运用在视觉传达设计中作为每一个艺术设计者需要认真思考的问题，以下为笔者对此给予的相关分析与建议。
1 中国传统元素以及视觉传达设计的概述
1.1 中国传统元素
所谓的中国传统元素，就是指中国领域内与文化相关的一个珍宝财富，其具有较为广泛的题材、较为丰富的韵味、较为多样的形式以及较为悠久的历史，包括书法以及皮影等，这些都是其他种类的艺术不可以取而代之的。针对世界范围内的艺术，特殊的东方文化展现自身的伟大魅力，怎样掌掌握中国传统元素和艺术设计之间的关系，确保艺术设计在世界上的应用范围进一步延伸和扩展，强化民族风格的创作，已经作为新时期下艺术设计者首要完成的任务，要想完成中国传统元素和艺术设计的融合，需要建立在理解传统艺术表现形式的基础之上，进而将传统元素进行加工和处理，彰显出历史的发展特色。
1.2 视觉传达设计
所谓的视觉传达设计，就是指借助视觉领域内的某些符号传递多种信息的艺术设计，设计者作为信息传递的发送者，而传达的对象作为信息传递的接收者，这一个工程被称为视觉设计。针对视觉传达设计自身而言，其可以借助文字和图形结合的方式对作品进行呈现，强化观赏者自身的视觉感。对于中国以往的视觉设计，设计者可以借助多种形式的文字与色彩，以排列传统元素为前提进行设计，进而体现出中国传统元素视觉传达的艺术性和独特性。
视觉传达设计重点是围绕文字、色彩和图形等元素开展的艺术创作活动，彰显出强烈的艺术特点，影响着人们的精神与情感，对现今人们的工作和生活方式都存在一定的影响。同时视觉传达设计作为现代化商业领域内的一种艺术，涉及海报和招贴等设计内容，因为这些内容都是视觉传达设计的特殊表现形式，所以视觉传达设计为设计者和观赏者之间的交流起到媒介的作用。
2 中国传统元素在视觉传达设计中的有效运用
2.1 将中国传统水墨元素运用在视觉传达设计中
水墨文化作为中国传统文化之一，具有十分悠久的发展历史，将水墨中涉及的水和墨进行结合，在色彩与墨色之间的转换背景下提升艺术创作的效果。水墨元素运用在视觉传达设计中，可以体现出视觉传达设计具备的意境美，设计者在设计艺术作品的过程中借助水墨文化，对墨色进行科学的配置，将点、线、面等多个角度的构造进行设计，可以给人们的视觉造成冲击，鲜明的展现出水墨文化在视觉传达设计中占有的重要地位。
目前，对于我国的视觉传达设计工作，基本上可以实现中国传统水墨元素和视觉传达设计的结合，凭借水墨元素具备的意境美彰显艺术作品的魅力和色彩。除此之外，将中国水墨元素和视觉传达设计进行结合，主要强调的是艺术和科学两者的统一，而水墨元素可以合理地对艺术作品进行布局上的调配，传递出和谐友好的情感，提高视觉传达设计的有效性。
2.2 将中国传统吉祥元素运用在视觉传达设计中
我国的传统吉祥元素表示着后人给予祖先的尊重和尊敬意愿，借助吉祥物展现祖先对幸福生活的追求。对于吉祥动物而言，包含诸多种类，例如龙、鹤以及凤等，而吉祥植物含有竹、兰以及梅等，中国的传统文化领域，往往人们将自身的民族精神和对今后美好的祝愿都和吉祥元素建立关联，包括中国龙以及龙图腾，这些都广泛的涉及在人们的生活中。要想充分的展示艺术魅力，设计者可以把吉祥元素和视觉传达设计进行融合，比如设计出“祥云”，借助祥云代表着奥运火炬心中的热情，传承着中国传统文化精神，由此借助吉祥元素增加中国传统元素的活力，提高视觉传达设计效果。
2.3 将中国传统书法元素运用在视觉传达设计中
书法作为中国独具的一种艺术，饱含着韵律感和形体，能够丰富视觉传达设计内容，特别是传达出线条和笔墨之间的张力，呈现出深远的意韵，给人们一种美好的身心体验。
3 结语
将中国传统元素运用在视觉传达设计中具有十分重要的现实意义，我国艺术设计者需要更新先进的设计思想，巧妙地运用中国传统元素，进而推动我国文化的发展与传播。
参考文献：
[1] 陈雨潇.视觉传达设计转型中的“互补”特性探究[J].才智，2018（19）：186-187.
[2] 陈艺晗.平面设计视觉传达效果和中國传统美术色彩分析[J].明日风尚，2018.
设计元素范文第5篇
摘要：近十几年来，我国城市化进程正在加速发展，在城市化发展过程中，人们也越来越重视对于园林景观设计，而随着现如今我国社会经济的快速增长，对于我国传统文化也越来越有信心，民族意识正在逐渐增强，越来越多的人更加注重对于中国传统文化的运用，中国传统文化元素的艺术价值也越来越大。在这样的环境下，要注重将中国传统文化元素和现代园林景观设计进行有效地融合，这不仅能够有效传承中华传统文化，还能够更好地显现出现代园林景观设计的魅力。因此本文就对中国传统文化元素在现代园林景观设计中的应用进行有效地分析和探究，从而更好地推动我国现代园林景观设计的发展。
关键词：现代园林；景观设计；中国传统文化元素；应用
DOI：10.16647/j.cnki.cn15-1369/X.2018.01.145
Application of chinese traditional culture element in modern landscape design of landscape
Zhou Jiamin
（Chongqing Aerospace Vocational and Technical College， Chongqing 401147，China）
Key words： Modern garden； Landscape design； Chinese traditional culture element； Application
園林作为城市公共空间的重要组成部分，也是一个城市文化和特色的象征，现代园林景观设计在城市建设和发展过程中，扮演着极其重要的角色。在当前经济全球化的大背景下，如何显现自身的特色，突破城市园林景观设计千篇一律的问题，就要注重在现代园林景观设计过程中，有效融合中国传统文化元素。本身中华传统文化源远流长，博大精深，在现代园林景观设计中引入传统文化元素，既能够传承发扬传统文化，同时又能够展现自身的独特风格，真正让现代园林景观设计充满独特的艺术魅力。
1 中国传统文化元素
中国是世界四大文明古国，本身有着极其漫长的历史积淀，这让中国传统文化的内容十分的深厚和丰富，同时又有着独特的民族特点。纵观中国五千年的文明史，已经形成了一个以儒家文化为主脉，集合了道家、佛教等各家之说为一体的文化思想，这就是中国传统文化主要的思想基础[1]。中国元素是指被大多数人所认同的、凝结着中国民族传统文化精神，并体现国家尊严和民族利益的形象、符号或者风俗习惯。而公共空间是一个建筑的重心，对于空间形态来说这是一个建筑特色的体现，要想真正发挥公共空间的作用，就要确保公共空间能够显现出自身的美，同时充分展现出本地的文化特征。将带有精神内涵的中国传统文化元素延伸到园林景观设计中，能够更好地丰富园林景观设计的形式。
2 中国传统文化和园林景观设计之间的关系
随着当前社会经济的快速发展，将如何将中国传统文化元素和园林景观设计进行融合，已经成为现代园林景观设计者十分关注的话题了。很多景观设计者都将多种传统文化元素，有效融合到现代园林景观设计中了，并且有效地展现了自身的特色，形成了一个有机的整体[2]。因此在当前设计多元化的大背景下，对于人文精神的重建有着十分迫切的需要，景观设计者需要深入了解传统文化元素，并对其进行有效地优化和运用，确保每个作品都能够富有深层次的文化精神内涵，同时还能够富有明显的时代特征。从这点出发中国传统文化对于现代园林景观设计，有着十分重要的启迪和参考作用，只有深入研究中国传统文化，才能够有效传承、发扬中国传统文化元素，创造出具有中国传统特色的现代园林景观，从而不断发展自身的风格。
3 中国传统文化元素在现代园林景觀设计中的应用
3.1 空间的创造
在现代园林景观设计中融合中国传统文化元素，在园林景观空间创造过程中，首先要充分保证园林视觉效果，其次最重要的就是要因地制宜、依山就势，充分利用、体现自然环境的特色[3]。在古典园林造园中借景和收景、障景和分景、框景和漏景等手法，在现代园林景观设计中也被普遍采用，这些传统造园手法能够达到步移景异，小中见大的空间效果。现代园林景观设计者在景观设计中再有效融合现代元素，真正实现古为今用、古今交融，共同营造富有层次的空间环境，创建具有中国传统文化特色的景观场所。比如万科第五园设计中就用了框景和漏景的手法，运用简洁的实墙，透出一些绿色植物和水景，其设计的效果也十分雅致和宁静，也显现出中国韵味。
3.2 传统色彩的运用
中国传统色彩主要有中国红、青花蓝、玉脂白、绿色等，结合各个材料和新中式风格的定位，还会经常运用到木色和黑色，设计者将这些色彩进行有效地运用，营造出园林景观的表情，体现出祥和、恬静和内敛的文化景观氛围[4]。通常在一些景观建筑中会采用红色和黑色，比如像楼、亭、榭、殿、阁等，通过这样的方式，来创建一种祥和、崇高的氛围。而玉脂白等这些颜色就会运用在材料和景观设施上，比如像墙面、休息座椅等，在中国古典园林景观设计过程中，黑色常常和白色、灰色进行搭配，或用于地面铺装、景观设施等方面，这能够让整个空间环境变得更加的雅致和沉稳。比如在万科第五园的铺装上，就运用灰色和木色结合的方式，再将纹理进行合理有效地拼接和划分，最终营造一个较为和谐统一的景观环境。
3.3 传统符号的应用
要想在现代园林景观设计中，有效融合中国传统文化元素，不仅仅需要对中国传统符号进行有效地应用，还需要结合新时代环境的特点，有效结合现代艺术创建手法和价值观，做出合理、适当的改进和创新，只有这样才能够，真正体现对于中国传统文化的传承和发展[5]。中国传统文化符号有很多种类，常见的有龙、虎、龟、蝙蝠、仙鹤、蝙蝠等等；还有周易及风水理论；还有一些常用的民族特色图案，比如：龙凤祥纹、祥云图案等。在现代园林景观设计中都有体现传统符号的运用，有的是对传统符号进行简化、叠加或者调整等等，这些都是对于传统文化的传承，体现现代园林建设中体现了中国传统文化的意境和内涵。
3.4 植物的配置
在园林造景过程中对于植物的应用都十分重要，植物也是园林景观的重要要素之一，它能够为人们提供良好的观赏和游览空间，同时还能够有效优化人们生活的空间环境[6]。在古典园林设计过程中，人们对于植物的选择十分注重，比如人们会说花中四君子、岁寒三友等等，因此在现代园林景观设计过程中，对于园林植物的选择也十分重要。古典园林中的植物除了盆栽植物之外，其他的都不同整形，主要观其自然形色，那么结合传统园林植物配置的特点，在现代园林景观设计中，就可以融合现代景观设计的特点，在植物种植过程中要结合植物的多样性和生态性，对植物进行科学的修剪。所以在现代园林景观植物配置过程中，既要体现传统园林设计过程中，多种类、多层次自然的植物种植方式，同时又要体现现代园林景观设计过程中明朗、简洁的植物种植方式，通过这样的方式真正体现现代园林景观的特色。
4 结语
总而言之，随着当前经济全球化的发展，现代园林景观设计正面临传统文化和现代设计结合的问题，现代景观设计者在处理传统文化和现代艺术关系时，要从当地的实际情况和文化出发，将传统文化元素和现代景观设计进行有效结合。真正从传统文化的精髓出发，重视传统文化的传承和发展，在推进现代园林景观设计发展的同时，始终保持自身的特色。
参考文献
[1]杨玉广，仵云. 我国的传统文化元素在现代园林设计中的运用[J]. 北京农业，2015，（14）：102.
[2]王浙吉. 中国传统元素在现代园林景观设计中的应用[J]. 中国园艺文摘，2015，31（09）：133-135.
[3]于靖悦. 探讨中国传统文化元素在现代园林景观设计的应用[J]. 现代装饰（理论），2015，（11）：59-60.
[4]尚红，陈志芸，丁敏，王俊，柳晓杰. 现代园林景观中传统文化元素的表达与应用[J]. 农业科技与信息（现代园林），2013，10（11）：81-86.
[5]刘轲. 中国元素在现代景观中的应用——以枣庄奚仲文化广场为例的几点思考[J]. 设计，2016，（01）：156-158.
[6]孙青，李洁，彭重华. 中国古典园林数字文化在现代景观设计中的应用[J]. 农业科技与信息（现代园林），2010，（05）：12-13.
收稿日期：2017-12-11
作者简介：周家民（1981-），男，本科，讲师，研究方向为风景园林设计，园林工程 。
设计元素范文第6篇
摘要：经济全球化促进了全球文化的交流与融合，我国的平面设计艺术水平在国际上不断得到更高的认可，这与中国传统视觉元素在平面设计中的运用是密切相关的。本文在对中国传统视觉元素的理解基础上，探讨了在平面设计中运用传统视觉元素的意义及方法。
关键词：平面设计；传统视觉元素；运用
中国分类号：J022文献标识码：A
中国传统文化源远流长、博大精深，为平面设计注入了丰富多样、独具特色的中国传统视觉元素，把我国传统视觉元素运用到平面设计中，平面设计就有了民族特色，在国际上就有了无法取代的位置。只有在平面设计中充分重视和挖掘中国传统视觉元素，才能够更好地有助于我国的平面设计艺术水平的持续提高。
一、中国传统视觉元素的内涵
中国传统视觉元素是针对中国视觉元素在历史中的传承而言的，它强调的是中国视觉文化的渊源和流传下来的客观存在的视觉文化遗产。而从传统视觉文化中提取出有代表性的东西我们就可以称之为传统视觉元素。中华上下五千年的文明，形成了历史悠久的视觉文化体系，大致包括传统表演艺术，传统绘画艺术，传统中国乐器和中国服饰，传统建筑艺术、雕刻艺术和民间工艺品等四类，在世界艺术中独一无二。
二、中国传统视觉元素在平面设计中运用的意义
中国传统视觉元素内涵如此丰富，巧妙地将其运用到平面设计之中，无论是从文化层面还是从经济层面都具有深刻的意义。
（一）文化意义
中国传统视觉元素作为中国传统文化的一部分，将其运用到平面设计之中，一方面是对传统文化的学习与交流，不仅有助于国人对传统文化的传承，而且可以帮助更多的国外朋友了解中国传统文化；另一方面，传统视觉元素丰富多彩的内涵给平面设计者提供了丰富的素材，可以促使设计者充分发挥其创意和设计理念，提升其作品的文化含量，并提高其作品的艺术价值。
（二）经济意义
随着市场经济的全球化，平面设计如果不能具备足够的市场吸引力，只能在激烈的竞争中被淘汰。中国传统视觉元素与平面设计的巧妙结合必然会提升平面设计的吸引力，为平面设计者和其作品创造更多优势，扩大市场需求。这样一来，传统视觉元素的运用不仅有文化意义，而且还能够促进文化产业的发展，有利于经济的发展。
三、中国传统视觉元素在平面设计中的运用
中国传统视觉元素在平面设计中的运用具有重大的意义，如何将传统视觉元素运用到平面设计中变得尤为重要。接下里，本文主要从三个表现形式方面探讨传统视觉元素在平面设计中的运用方法。
（一）汉字书法的运用
汉字作为中国的文字，它是在象形文字基础上经过漫长的演变而来的方块字，历经几千年历史，依然生命力旺盛并独具魅力，平面设计者能够借助汉字的象形、会意来传达特定的表意性。
平面设计者可以把汉字这种传统文字作为设计的切入点，运用汉字的象形的符号性效果或其独特的设计创作把设计延伸到视觉形象上，使其创意和文字的设计能够完美地吻合。另外，汉字书法各书体具有不同的表征，如楷书流畅轻快、篆书庄重典雅、隶书古朴厚实、草书自由灵动、行书动感意趣，为平面设计创造出了一个更有生机和活力的空间。汉字书法的运用，在我们日常生活中就可以发现，例如“中国银行”的标志，其中的“中”字，好似两扇上了锁的门，象征着安全与诚信，形象生动的传达了中国银行的寄望。
（二）中国传统图案的运用
中国传统图案是广大劳动人民在劳动生活中创造形成的，广泛应用于器物、建筑物以及纺织品上，图案资源相当丰富，记录了中华民族多姿多彩的风俗人情，比如图案多样的青铜器、彰显豪放气概的秦始皇兵马俑、颇受欢迎的清朝“吉祥图案”等。
在现代平面设计领域，传统图案元素越来越受到设计师的重视。设计师将中国传统的脸谱、民间剪纸、民间绘画、传统国画、印章、篆刻形象地运用到平面设计领域，充分发掘传统图案的象征意义，利用现代设计方法设计出的作品富有文化气息，能够体现出中华民族历史悠久的智慧精华，富含传统文化的独特魅力。
（三）中国绘画艺术的运用
水墨画具有简洁的艺术、朴素的形象等独特性，它讲究留白，蕴含着容纳万物的精神，在中国画中占据着十分重要的位置。在平面设计中，对于水墨元素的运用，要注重对其精神内涵的理解，实现以静彰显动、以留白彰显主题的创作手法，把传统的水墨元素融入到现代的设计之中，传达出强烈的中国文化气息。
绘画中色彩的把握极为关键，红黄黑白等传统色彩在历史轮回中逐渐有了特定的含义。在平面设计中，准确而巧妙地把握色彩的搭配运用，能够有力的刺激观众的眼球，令人耳目一新、印象深刻。尤其是在平面广告设计中，色彩元素有创意的运用，往往可以收到意想不到的效果，给企业带来惊喜的收益。
四、结束语
综上所述，设计者要重视对中国传统视觉元素的发掘，并善于将中国传统视觉元素恰到好处地运用到平面设计中，将传统的文化特色与现代的平面设计巧妙而完美地融合起来，更好地促进平面设计的创新与发展。
参考文献：
[1]艾茁.中国传统视觉元素在现代平面设计中的运用[J].湖北经济学院学报（人文社会科学版），2008，（10）.
[2]韩婷婷.中国传统视觉元素在平面设计中的运用[J].山西煤炭管理干部学院学报，2013，（04）.
[3]程禹.传统视觉元素在平面设计中的运用[J].艺海，2013，（10）.
作者简介：
黄克勤，重庆电子工程职业学院。