传统文化元素论文范文第1篇
摘 要：我们中华民族拥有上千年的悠久历史，在历史长河的长久积淀过程中，也孕育出了我国优秀的传统文化内容。随着当代社会，世界文化大融合，各国之间的经济文化交流活动也日益频繁，这就要求我们在不断吸收外来优秀文化的同时，更要注重对我们中国传统文化的继承和发扬，使之在当今社会依旧能够保持无限的活力。所以，我们如何能够将我们的传统文化元素运用到平面设计之中，使平面设计工作在新的时期体现出新的内容，是所有平面设计工作从业者都应该关注和思考的问题。该文将针对这一系列的问题，提出几点简单的分析和思考。
关键词：传统文化 平面设计 应用
平面设计行业在我国可以说是一个新兴发展起来的行业，但是其发展的速度有逐年加快的趋势。尽管如此，在开展平面设计工作开展的过程之中任然暴露出了很多的问题，所以要想促进平面设计行业的快速发展，就一定要不断的更新我们的设计内容，例如传统文化元素的应用。
1 我国平面设计行业发展的现状
我国的平面设计行业兴起于20世纪80年代，只有短短几十年的历史，所以可以说我们平面设计的发展是不成熟的。所以在平面设计工作中存在着一些比较突出的问题。第一，实际上，我们大多数设计的形式内容都是依靠模仿西方发达国家而来的，但是在模仿学习的过程中并没有对西方的文化有足够的认识，使得我们的平面设计工作总是显得不伦不类。另外，我们并没有能够形成自己一套独立完整的，具有中国特色的设计理论，这就导致我们平面设计工作开展的十分局限和狭隘，整体状况也比较的混乱。第二，在我们的调查研究过程中发现，目前在我国平面设计行业中对于传统文化元素的利用是十分盲目的。很多的平面设计虽然加入了中国传统文化元素，但都仅仅局限于传统文化的直接挪用，并运用现代化的技术理念对其进行修饰和完善。当这些元素出现在现代人的社会生活中，往往不容易让人民大众接受。这样使得我们的传统文化只有其形，而无其神，非但不能够对平面设计的发展起到积极的作用，反而会有损我们传统文化的魅力。总而言之，目前在我们的平面设计中如何积极有效的融入中国传统文化元素，已经成为了平面设计行业之中的一个热点问题。
2 传统文化元素在平面设计中运用的意义
2.1 是对中国传统文化的继承和发扬
当今社会已经逐渐发展为信息化的社会，不同国家之间的信息交流日益频繁，所以越来越多的外来文化侵入到了我们的日常生活中来。虽然，我们不否定这其中有一些值得我们学习的内容，但是我们也一定要认识到这些外来文化中不好的一面。这就要求我们必须在继承和发扬传统文化的基础上，来吸收外来的文化，能够做到取其精华，去其糟粕。所以可以说，在我们的平面设计工作之中加入中国的传统文化元素，通过设计平面这个广阔的平台将我们的传统文化推广出去，让更多的人能够发现中国传统文化的魅力，这正是对我们传统文化的一种弘扬和发展。
2.2 是发展独立平面设计品牌的需要
中国的平面设计行业在世界上来说，可以说是处于萌芽阶段，发展还不够完善和全面。究其原因就是我们一直以来都是依靠对西方平面设计行业的模仿和学习开展工作的，并没有能够形成属于我们自己的一个具有中国特色的独立平面设计品牌。只有将我们的民族文化、民族精神等内容加入到平面设计行业之中，才能够逐渐形成我们的一个独创的设计概念，才能使我们的平面设计行业在世界上占有一席之地。
3 传统文化元素在平面设计行业中的具体应用措施
3.1 中国书法在平面设计中的运用
我国的书法技艺是中国传统文化的象征，已经拥有了上千年的历史。其形式多样，内容丰富。从古老的甲骨文逐渐发展到后来的隶书、草书、行书等多种的文字形式，一直以来都散发着其独特的魅力，受到我们国家及外国友人的追捧。所以可以说中国的书法艺术在国际上有一定的影响力。书法讲究的是一瞥一捺的書写方式，注重的是整体的构造和布局，这恰好是与我们平面设计的理念和思路是一致的。所以我们一定要擅于和敢于将中国书法艺术运用到我们的平面设计中来，通过书法艺术的魅力和影响力来带动我们平面设计行业的进步和发展，创造中国特色的平面设计品牌。
3.2 中国传统图案在平面设计中的运用
在人类文明的初始阶段，对于信息的记录和内容的表达，主要是依靠简单的图案和图画来完成的。在我们国家，图案不仅仅是一些简单的内容记录，更含有我们祖先的美好愿望以及对生活的寄托，所以传统的图案在中国人的思想中占有着重要的地位。所以在我们的平面设计工作中也可以有效的将其运用起来。例如，龙的图案就是我们传统文化中的一个重要的象征，龙作为中国人心目中一种神圣的象征，表达着我们对上天的感恩和敬畏。同时古代一直也把龙看作是一种权利和地位的象征，所以我们中国人也喜欢自称我们是龙的传人。将龙的图案巧妙的与设计内容结合起来，不仅可以使得设计的内容显得灵动且形象，富有生气，而且可以传达出一种独特的中国文化气息，可以让人更加容易的接受和理解。
3.3 民间传统文化元素在平面设计中的运用
我国劳动人民在长期的劳动生产和日常生活中，逐渐的形成了许许多多的民间特有的文化符号和文化象征，这些都是我们传统文化中的重要组成部分。民间文化元素，凝结了广大劳动人民的汗水，是人民智慧的结晶，同时也包含了劳动人民淳朴善良的特点。这些文化元素是与人的衣食住行和日常生活有着紧密的联系，充分的体现了艺术来源于生活这一观点。所以我们也可以将民间传统文化元素应用到我们的平面设计中来，例如民间的剪纸艺术，它是对劳动人民生活、生产的真实写照，体现了人民的生活状态，同时也包含了劳动人民对生活的美好愿望和追求在里面。可以说民族文化元素会给我们的平面设计工作带来新的内容和新的思路，有效促进平面设计行业的发展。
4 结语
总而言之，平面设计行业在我国的发展总体来说是比较快速的，但是我们也必须清晰的认识到行业发展过程中存在的一些严重的问题。通过对我们传统文化中的内容积极有效的运用，如中国书法艺术、中国传统图案以及民间文化艺术等多种形式，就一定可以帮助我们平面设计工作寻找到真正的立足点，摆脱西方平面设计行业对我们长久以来的影响和制约，从而创立具有我们中国特色的独立的平面设计品牌。最终实现平面设计行业的快速发展，实现真正的中国制造。
参考文献
[1] 孟红霞.中国传统文祥图案在现代包装设计中的运用[J].机缘职业技术学院学报，2012（1）：122-124.
[2] 钱小轮.关于传统文化元素在当代展示设计中传承与运用的思考[J].艺术与设计（理论），2012（6）.
传统文化元素论文范文第2篇
摘要：随着现代科技的不断发展，动漫产业正在逐渐蓬勃发展，日本动漫以其高新的技术和精良的制作，形象生动的人物塑造逐渐在中国打开市场，被广大青少年所喜爱，日本通过动漫的发展，也促进了日本文化产业的发展，日本文化正在潜移默化的影响着我国青少年。从日本动漫的发展中，我们应该进行学习和借鉴，以促进我国动漫产业的发展，对日本动漫的特点进行分析，结合我国动漫产业的特点，创造属于我国特色的动漫文化，以促进我国动漫产业的发展，提高动漫产业在我国文化产业中的地位和影响力。
关键词：日本动漫；中国元素；中国动漫文化产业；发展启示
近年来，随着我国经济的发展，我国的文化产业和动漫产业也逐渐被受到关注，许多具有中国元素的动漫影视广泛受到人们的喜爱，如《花木兰》、《功夫熊猫》等，中国文化元素在动漫影视所占的比例越来越大。日本作为动漫发展比较快的国家，通过吸取其他国家的文化特点，通过自己的制作形成了带有自身特色的动漫产业，促进了日本动漫产业的发展。对日本动漫产业进行分析，了解中国元素对日本动漫产业的作用和影响，以促进我国动漫产业的发展。
一、日本动漫产业的发展情况
近年来，日本动漫产业快速发展，已成为日本经济的三大支柱产业之一，具有较为成熟的发展技术和产业链，为日本经济的发展创造了重要的价值。与此同时，日本动漫产业还发挥着重要的宣传作用，日本动漫产业中体现着日本的民族文化，通过动漫的方式影响着其他国家文化的发展，彰显着日本文化的影响力。
二、日本动漫发展成功的原因
（一）自成一体的产业链
日本的动漫业有其自己的产业发展链条，从漫画的刊载、出单行本到动画片、电影、游戏等，每一个环节都经过了严格的考验和筛选，每一个阶段都在认真调查市场的反应，对市场的反馈及时进行研究和分析，环环相扣，每一环的突破都是为下一环的顺利实施做准备，有效降低了市场的风险，提高了动漫产业推出的成功率。
（二）政府的支持
日本政府的大力支持是日本动漫产业发展的重要动力之一，日本政府通过在不同时期出台不同的政策开始，通过国家政策的作用，将动漫产业等文化产业提升为国家重要的支柱产业，通过实行工业化的生产，建立完整的文化产业链，扩大文化产品的出口，积极推动文化产业的发展[1]。
（三）人才的培养
日本政府对人才的大力培养，在一些高校开设了专门的动漫制作专业，通过政府的支持，大力培养动漫专业人才，在动漫的设计、制作和后期的处理上都具有较高的水准，而且专业的动漫专家的指导和动漫机构的支撑，专业的、高素质的团队，分工明确的管理体制，既提高了创作的效率，又提高了创作的速度和质量，具有较好的制作效果。
三、日本动漫中的中国元素的应用
中国文化博大精深，我国的传统文化是我国文化的精髓，对人们的精神和思想都具有较为巨大的影响，中国文化元素中有很多的闪光点，随着中国地位的提高，中国文化也越来越得到世界各国的认同，日本动漫产业为了打开中国市场，加入了许多的中国元素。
（一）美食元素
中国是一个饮食大国，烹饪具有悠久的历史，在历史文化的沉淀下，受到各地不同的气候、地理文化、风俗习惯等的影响，形成了各地属于自己的独特的美食，在中国反响不错的一部动画片《中华一番》中，就是以中国饮食文化为主题，动画片中的主人公到广州阳泉酒家修行，获得特级厨师的资格，最后与“黑暗料理界”一较高下，并且周游中国，介绍了各地的美食特色。这部动画片就是将中国的美食元素融入而受到了很多观众的喜爱。
（二）对传统文化的借鉴
日本动画片《少年江流儿》就是借鉴了我国的传统文化围棋而广受青少年的喜爱，片中的主人公江流儿与日本围棋手在中国进行较量，两人水平不相上下， 最后以江流儿赢半招而结束，中间的纠葛恩怨皆起因于围棋，通过这部动画片不仅对人们的文化具有深刻的影响，而且能够起到有效的激励作用，效果较好。
四、对中国动漫发展的启示
我国动漫产业发展也具有较长久的历史，具有深厚的基础，也取得了较为不错的成绩，如《葫蘆娃》、《小蝌蚪找妈妈》等，都是影响比较好的动漫作品。然而，如今动漫产业虽然投入了大量的人力和物力，但发展仍然比较缓慢，方向单一，题材较为缺乏，效果并不好。在以后的动漫产业的发展中，我们应加大对动漫的投入，在人才的培养上，不应该去限制人们的思维，给动漫更多的发展空间，同时提高对动漫产业人才的培养，建立专业化的动漫产业团队，在动漫产业的制作过程中能够有强大的、专业的团队支持，促进我国动漫产业的快速发展[2]。
五、结语
日本的动漫产业发展速度较快，质量也较好，而我国的动漫产业发展并不好，因此应借鉴日本动漫产业发展中的良好因素，分析我国传统元素对动漫产业的影响，加入到我国的动漫产业中，以促进我国动漫产业的发展，提高我国文化的影响力。
参考文献：
[1]蔡艳艳.日本动漫对中国文化元素的运用及其启示[J].电影文学，2012，21：33-34.
[2]刘瑶. 日本动漫产业的发展历程、驱动因素及现实困境[J].现代日本经济，2016，205（01）：63-75.
传统文化元素论文范文第3篇
新形势下，在现代艺术设计中运用中国传统元素进行创新， 不仅能够帮助我国有效地提高现代艺术设计的水平，而且更有利于提高我国现代艺术设计的艺术魅力；新形势下在现代艺术设计中运用中国传统元素进行创新，就必须使相关的设计师要全面审视并且理解我国的传统元素，充分熟悉我国的文化思想，并且在掌握文化全球化现代设计理念的基础上，将我国传统元素与现代艺术设计更好地相互结合，才能在新形势下从全新的思想角度丰富现代艺术设计以的内涵，所以本文将重点探讨新形势下中国传统元素在现代艺术设计中的创新问题。
前言
随着我国改革开放以来，我国经济的快速发展，人民生活水平和生活质量的提高，我国广大人民群众对我国现代艺术设计的需求也不断地上升，而且由于现如今经济全球化和文化全球化的发展，国外各种先进的艺术设计思想不断流入到我国，使我国现代艺术设计得到了迅速的发展，设计水平也得到了很大的提高。但是在新形势下，随着高度信息化的国际环境的影响，以及各种外国文化思潮的涌入，对我国现代艺术设计产生了巨大的冲击，使我国现代艺术设计在观念等诸多方面上都越来越受到欧美等国家设计风格和设计理念的影响， 使我国现代艺术设计越来越偏离我国民族的风格；而且随着全球化时代的到来和发展，文化的差异性越来越得到世界各族人民的肯定和接受，这让我们更清楚地认识到在新形势下，在现代艺术设计中要努力运用中国传统元素，并根据时代的要求进行创新。
中国传统元素的概念和特点
我们都知道我国的传统文化是針对我国文化的继承而言的，它强调的是我国宝贵的文化遗产，而那些我们从传统文化中吸取出来并具有代表性的东西我们就称之为传统文化元素。
中国传统元素具有多样性，因为它不仅题材广泛、内涵丰富，而且还形式多样；其次我国传统元素具有历史性，因为大家都知道我国有着上下五千年的文明历史，在这个漫长的时间里中华形成了源远流长的文化知识，流传几千年；在如今整个世界的艺术之林中，我国传统文化那独特文化魅力闪耀着耀眼的光辉；而在现代艺术设计中国传统元素则是在对传统文化艺术表现方式理解的基础上，加以改造之后，取其精华，弃其糟泊，从而使其更富有时代的特色。
如何促进在新形势下中国传统元素在现代艺术中设计的创新
在新形势下，我们从现代构成审美角度来看，要促进中国传统元素在现代艺术中设计的创新，就要更好地将艺术设计中点、线、面根据现代审美的原则进行新的构造、组合和解构，添入现代艺术设计全新的内涵；并且在进行设计与创新应用的时候，要深入对点、线、面等抽象语义的了解，将这些传统元素的构成以及表现形式更好地运用到新形势下现代艺术设计当中来，从而提高新形势下现代艺术设计的价值。
在新形势下，要促进中国传统元素在现代艺术中设计的创新，传统元素不仅要追求民族化，而且还得紧扣我们如今新时代的主题，注重现代艺术设计视觉的传达效果，这就要求现代艺术设计师要重新审视我国民族传统文化艺术的视觉效果，从我国广大人民群众的情感心理设计品位入手，将我国传统元素的精髓和时尚潮流的审美情趣更好的融入到广大人民群众的社会生活当中去，从而更好地实现新形势下中国传统元素在现代艺术设计中的创新。
要更好地实现中国传统元素在现代艺术设计中的创新，就必须在设计始终坚持以人为本的设计原则，要求运用中国传统元素进行设计创新时，要为当代人们的生存需要、更深层的心理需求和自我实现的需要进行更好的服务。
为了更好地实现新形势下中国传统元素在现代艺术设计中的创新，在设计进行创新的时候，我国必须形成具有我国特色的造型体系，这种造型体系不仅仅是用真实形象去表达现代艺术设计者的观念，而且还要用积极的观念去描述和看待世界中的某种事物或东西，同时现代艺术设计师要从我国现保存的传统元素 去思考，去寻找属于自己的创新灵感，并运用现代设计的技法，激发新的现代艺术创意。
新形势下中国传统元素在现代艺术设计中的创新，并不是让现代艺术设计师照搬所有的传统元素，而是要有选择性，取其精华，弃其糟泊，同时还要考虑这些传统元素是否具有普遍性，因为在经济和文化全球化的今天，这种普遍性不仅仅指具有中华民族的普遍性，同时也具有国际的普遍性，只有这样才可以在运用中国传统元素在现代艺术设计中创造出新的有效价值，以更好地用以适应市场需要，用以时代要求的变革。
新形势下，为了更好地实现中国传统元素在现代艺术设计中的创新，如何更好地做到古为今用，推陈出新，我国现代艺术设计师就必须将我国传统元素完美的融入到现代艺术设计当中去，为了更好地实现中国传统元素在现代艺术设计中的创新，现代艺术设计师就必须结合功能主义和实用主义，形成具有中国特色的现代中式艺术设计，重新发掘中国传统元素，使其更好地延续到我们的现代生活中来，更好地起到传承我国民族文化的作用。
结束语
在现代艺术设计中融入中国传统元素，不仅有利于让我国传统文化元素得到更好的继承和发展，而且有利于为我国现代艺术设计增添浓厚的传统文化气息，使这两者之间得到更好地融合，并且使它们直接相互促进，共同发展具有中国特色的现代艺术设计。
（作者单位：河南艺术职业学院）
作者简介：和一星（1980-）， 女，讲师，研究方向：平面设计、美术学。
传统文化元素论文范文第4篇
摘 要：在传统文化元素运用于书籍装帧设计课程教学的研究中，阐述传统文化元素在书籍装帧设计课程教学运用的重要意义，分析如何在书籍装帧课程教学中融入传统文化元素的方法。探讨在书籍装帧设计教学中加强实践教学理念，将古代书籍装帧与现代高科技相结合，丰富书籍装帧设计课程的教学内容、提高书籍装帧设计课程教学质量，从而使学生的书籍装帧设计更具民族性、时代性、创新性。
关键词：新时代;传统文化元素;书籍装帧设计;课程教学
中国传统文化历史悠久、蕴藏丰厚，其中许多元素可以作为各类艺术设计的灵感来源，也可成为书籍装帧设计的创意源泉。但近几十年，经济文化的国际化进程使我国书籍装帧设计受西方審美思想影响较大，设计缺少自身民族特色，再加上新时代高科技的发展，新兴电子书籍对传统纸质书籍冲击很大。许多专家、学者已经开始意识到传统文化的重要性，重视传统文化元素在书籍装帧设计中的创新应用研究，并且也取得了一定的成果。但这些研究有些只是从审美情趣、形式美感等方面进行分析研究;有些对传统文化元素在书籍装帧设计中的应用研究也只是只言片语地论述，只把单一的传统元素运用到设计中，对传统文化元素缺少深入系统的研究。将传统文化元素运用到书籍装帧设计教学中去，培养具有民族特色和创新设计思维的设计人才的专项研究几乎没有。因此，把传统文化元素引入到书籍装帧设计课程教学中来，并从民族特性、文化内涵、创意思维、审美表现形式、装帧工艺技能及继承创新等方面进行深入、系统的研究，对书籍装帧设计课程的教学改革具有非常重要的意义[1]。
一、研究的意义
探寻书籍装帧设计的改革创新，突显民族个性，从而增强民族认同感，使纸质书籍装帧设计走出受电子书籍冲击的困境具有十分重要的意义，主要表现为以下四点：
首先，对传统文化元素在书籍装帧设计课程教学中的应用研究可以改变惯常书籍装帧设计教学西化的教学倾向，为如何在现代艺术设计教育中合理有效地继承优秀传统文化提供有益的探索依据，培养学生把中国传统元素作为设计的创意源泉，使学生学会从传统元素中汲取设计灵感、寻找设计素材。
其次，对传统文化元素在书籍装帧设计课程教学中的应用研究可以丰富书籍装帧设计的教学内容，能够改变书籍装帧设计教学中单一的理性化抽象思维倾向，提高教学质量。
再次，对传统文化元素在书籍装帧设计课程教学中应用研究能够拓宽艺术设计专业学生的知识面，提高传统文化修养。让民族传统文化获得学生的广泛认可，在他们的心底生根发芽，影响他们的设计思想，改变在设计过程中只重视形式美感和表现技法的错误观念。
最后，在国家提出的“大众创业，万众创新”“努力培养造就数以亿计的高素质劳动者”的号召下，按照《国家中长期教育改革和发展规划纲要》中提出的要求，对传统文化元素在书籍装帧设计课程教学中的应用研究，继承和传播中国优秀传统文化，有利于培养具有时代性、民族性、创新性的拔尖人才，为我国经济建设添砖加瓦。
二、传统文化元素与书籍装帧设计
我国传统文化拥有几千年的历史，经过人们不断地实践、积淀，形成了自己的特色，其内容较为广泛，包括书法、国画、青铜器、陶瓷、木雕、石雕、剪纸、宫灯、脸谱、刺绣、汉服、唐装、旗袍等。这些传统文化元素主要体现在建筑、绘画、服饰和工艺制作等不同的领域。目前，这些传统文化元素正逐渐在现代各类设计中应用，其中包括与人们息息相关的书籍装帧。
书籍记载着人类的发展历史，反映着人类文明的进程，其整体装帧设计是一门综合性的艺术。书籍设计包括护封、封面、版面、书套、书签的设计等，其设计元素主要有文字、图形、色彩和构图。设计形式不仅要符合书稿的内容，还要根据消费人群选择不同的图形、文字、色彩，考虑读者的购买心理。而一些书籍在装帧设计时，书籍的文字、图形、色彩运用传统的文化元素才能更好地表现书籍的内容和设计理念，这就需要设计者能够清晰地了解和掌握传统文化元素，并灵活运用。
三、传统文化元素
在书籍装帧设计课程教学中的运用
传统文化元素在书籍设计课程教学中的运用研究，通过学生的学习训练，丰富了学生的知识结构，拓宽了学生的设计思维，从而设计出具中国特色的书籍。该研究主要探讨传统文化元素融入书籍装帧设计课程教学中的方式方法，内容包括以下几点。
（一）加强传统文化元素的教学研究
目前，大部分学生对中国传统文化元素知之甚少，更不用说将其运用于现代书籍装帧设计中去。在这种情况下，要使学生在书籍装帧设计时熟练创新地运用传统文化元素，必须在书籍装帧设计课程中，增加传统文化元素的内容，并且加强课程教学中的创新应用与实践。
1.在教学中向学生讲授分析其他设计领域运用传统文化元素的优秀案例。如中国银行的标志就采用了中国古铜钱的元素，又如香港凤凰卫视中文台的标志也采用了凤凰这一传统图形元素。这些设计都有可以学习借鉴的地方，通过学习能够开阔眼界、触类旁通。
2.要求学生课前对中国传统文化元素的相关知识进行调查研究，通过网络、图书资料查找，收集整理并分析研究中国传统文化元素的具体内容。在课堂上向学生讲授传统文化元素的内涵及特征，提取中国绘画（中国画）、传统图案、书法艺术等艺术形式中的艺术语言，并组织学生进行小组讨论，以加深学生对传统文化元素的理解和掌握，为以后的设计运用做好充分的准备[2]。
（二）加强书籍装帧设计课程理论与实践相结合的教学
1.加强学生书籍装帧设计的理论学习。学生除了要了解和掌握传统文化元素的特征及内涵外，还需要加强学习书籍装帧设计的语言元素。包括分析研究书籍装帧设计中的图形创意、文字的字体字号设计、色彩设计、版式编排、材料选择、装帧工艺制定等，使学生领悟到传统文化元素的艺术语言与书籍装帧设计语言之间的联系。使内容与形式相统一、实用和审美并存[3]。
2.加强培养学生的实践动手能力。学生除了运用电脑进行书籍设计实践，还到教学实践基地（印刷厂）进行观摩实习，以加深书籍设计理论知识的理解。例如，根据书籍内容选择设计的开本、印刷的油墨类型;根据作者的需求和读者人群的差异，选择不同的材料和装帧工艺。通过了解从书籍设计到书籍印刷，最后成为书籍商品出售的全过程，使学生理论联系实际，更加清晰地意识到设计书籍的目的，从而明确应该如何设计好书籍[4]。
（三）加强传统文化元素在书籍设计课程教学中的运用研究
在书籍装帧设计教学中，向学生讲述如何运用传统色彩使作品具有古色古香的视觉感受;怎样运用传统图形进行创意设计给人带来既古典又时尚的感觉。例如，将传统图形、文字、符号、中国画等中国传统图形元素进行简化、提炼出既有中国特色又具时代气息的图形纹样，为书籍装帧设计的封面设计、版面设计、书套设计提供丰富的创意思路，使学生的设计作品更能体现丰富的想象力与创造力。
除此之外，在理论联系实践的教育理念指导下，探寻传统文化元素在书籍装帧设计中运用与创新的训练方法，力求培养学生的动手实践能力，主要从以下几方面入手。首先，从中国传统书籍装帧形式入手，将古代的简策装、卷轴装、折页装、线装等装帧形式创新运用于现代书籍装帧之中;其次，从传统书籍的装帧材质中得到启示，将不同材质（木质、布料等）和各种装帧加工技法（锁线订、环订等）创新运用于书籍装帧，引导学生从理论学习到通过电脑设计制作，最后深入到装帧工艺实践，使学生亲身体验传统元素应用于书籍设计的整个制作过程[5]。
四、结语
现代书籍既要具有信息传播的实用性，又要有外在的形式美感，更要有与书本内容气质相符的、体现书籍文化内涵的形式元素。因此，在书籍装帧设计课程教学中，首先要求学生不能只注重设计的基本理论知识，而是要在掌握基础知识的前提下丰富知识结构，拓宽设计思路。从我国的传统文化元素中寻找灵感，找出现代书籍装帧与传统文化的审美共性、使文化内涵与设计形式统一起来。其次在书籍装帧设计教学中，加强理论与实践相结合，带领学生走进印刷厂等教学实践基地，引导学生将古代书籍装帧与现代高科技相结合，使学生的书籍装帧设计更具民族性、时代性、创新性，从而提高书籍装帧设计课程的教学质量。
参考文献：
[1]孙群.书籍装帧设计课程构建与教学研究[D].长春：东北师范大学，2007.
[2]王钰.将设计调研引入书籍设计教学的探索[J].装饰，2017（11）：136-137.
[3]曹雨婕.传统书法元素在书籍装帧设计中的应用与创新[J].江西科技师范大学学报，2018（1）：124-128.
[4]张文婷.试论中国传统审美元素在书籍装帧设计中的应用[J].大众文艺，2016（24）：78.
[5]陈珊妍.明清古籍板式设计形態研究[J].新美术，2015（1）：103-105.
作者简介：李慧，硕士，东华理工大学艺术学院讲师。
孙红阳，博士，东华理工大学艺术学院副教授。
传统文化元素论文范文第5篇
2、少数民族服饰的混融现象
3、行走于时尚的边缘——论现代民族服装的设计趋向
4、蒙古服饰市场化与民族地区旅游业关系研究
5、传统元素在现代服装设计中的应用
6、中国传统民族舞蹈元素在舞蹈创编中的运用研究
7、少数民族服饰元素对现代服饰设计的启示
8、民族服饰审美内涵研究文献综述
9、浅探广西壮族服饰文化产业的发展途径
10、现代服装设计中传统文化元素与艺术价值的创新应用探索
11、油画创作中的民族服饰应用研究
12、中国民族服饰发展趋势探究
13、北京服装学院民族服饰博物馆
14、传统元素与流行元素相结合的初中美术教学探究
15、现代美术平面设计与传统文化结合的“突破口”
16、湖湘视觉文化民族服饰元素在动漫艺术人物造型设计中的运用研究
17、关于数字化民族服饰图案文化的保护与研究
18、传统民族元素在动漫设计中的应用
19、黑衣壮服饰工艺传承和保护研究
20、基于PCA的少数民族服饰识别算法设计与实现
21、民族服装在现代服装设计教学中的运用探究
22、工业化时代下红河州少数民族的服饰文化保护
23、广西黑衣壮服饰文化的传承调查分析
24、对云南少数民族服饰色彩语言的符号学结构研究
25、视觉文化元素在动漫设计中的应用
26、客家服饰纹样的艺术特征及其创新应用
27、民族服饰元素在现代服装上的应用探讨
28、论中华民族传统服饰设计文化的审美特质
29、浅谈中国传统元素在服装设计中的应用
30、湘西凤凰苗绣艺术视觉推广方案
31、试论动漫产业美术设计对传统文化的创造性采借
32、民族风服饰配件的传承发展和现状
33、装饰画教学中民族服装图案的应用探索
34、民族服饰元素在现代服装设计中的应用研究
35、中国民族服饰工艺研究
36、优秀传统文化在语文教学中的渗透
37、心理健康教育与传统文化教育结合路径研究
38、现代礼服设计中的中国民族元素探讨
39、广西三江侗族服饰文化的传承与创新设计
40、东北地区民族服饰图案在平面设计中的应用
41、传统蒙古族服饰元素在现代蒙古时装中的应用
42、浅谈巴楚传统造型艺术元素在现代设计中的应用
43、浅析传统民族服饰对现代服饰设计的启发和应用
44、传统元素设计在现代服装设计中的运用探究
45、汉代玉器凤鸟纹饰在现代设计中的应用
46、黑龙江省渔猎少数民族服饰的数字化传播策略研究
47、广西壮族服饰图案特点在中职服装专业教学中的应用探究
48、传统服饰图案在现代服装设计中的创新应用
49、民族服饰文化传承与创新探讨