视觉空间平面设计论文范文

2024-03-16

视觉空间平面设计论文范文第1篇

一、平面设计在空间环境中的作用

平面设计向空间环境的延展最初表现在公共空间中的导向和识别系统, 一个城市、街道, 甚至公园、居民区都需要有代表性的形象和符号, 比如有的城市用植物白玉兰来象征, 有的城市是用动物来象征:狮子、羊等等。这些能够与其他区域相区分的、有代表性的符号就通过平面设计来完成。在一个区域中, 用整齐、统一的视觉元素, 起到突出某种文化和形象的作用[2]。

二、平面设计在空间中的视觉应用

在平面设计中, 所有的构成形式都由基础元素点、线、面组成, 通过对点、线、面的组合和运用, 将设计的效用最大化的发挥出来。

点是设计中最基本的设计元素, 点的排列组合, 是丰富设计形态, 在画面中起到活跃和平衡等作用的元素, 在平面设计中, 点的使用可以单独构成一幅画面, 如艺术家草间弥生, 她被人们称为圆点女王, 她的作品就是将点运用到淋漓尽致的例子。她的创作从二维到三维, 从平面到空间装置, 这样的作品混淆了真实空间, 置身作品中, 只会感受到阵阵眩晕和迷惑, 草间弥生用这种方式创作出视觉无限延伸的空间, 将真实世界与虚幻世界的边界打破。

点在空间中可大可小, 通过点大小、疏密、色彩的变换, 在空间中扮演者指引者的方向, 点在空间中的构成, 丰富了空间中的视觉效果, 表达出独特的语言。

两个点相连便成为一条线, 线在平面中比点有更多的形态, 在结构的表达上, 大多是直线, 而直线能够表达出刚毅、严谨的情感, 比如在办公空间中, 在博物馆中, 都是以直线表达。而曲线则是表达出柔美、温和的感受, 在娱乐场所中有较多的运用, 如游乐场、咖啡厅等。线的表达方式多种多样, 通过对线的组合运用, 能够表现出各种各样的情绪和情感, 线表现出的方向性更加明晰, 在视觉的延续性更加明显, 通过线虚实、粗细、排列组合的变化, 使得空间中也有了不同的感受。

面是由无数个点或无数条线组成, 也面比点和线拥有更多的形态, 在空间中拥有更强的视觉效果。在空间中, 面是划分空间的重要手段, 面的大小、色彩、虚实等变化直接影响到空间中的视觉感受。

点、线、面的设计和运用构成功能合理、美观的视觉感受, 在空间中, 点、线、面的运用通常不是单独出现, 而是综合运用, 面的运用形成空间、划分空间, 点和线的设计和运用使空间更加美观、灵活和丰富。

平面设计在空间中的应用除点、线、面以外, 还有图形、文字、色彩等等。文字是传递信息最直接易懂的方式, 在空间中, 很多地方都运用到文字, 比如在导视系统中, 文字作为重要的功能出现。在平面设计领域, 文字设计也作为独立的学科快速发展着, 对于文字的设计和编排, 尤其是对于汉字的设计, 在空间中的运用能够给人强烈的视觉感染力, 通过文字能够传递文化, 文字即是功能要求也是审美要求, 好的文字设计能够装点空间, 提高空间的视觉趣味性。

在空间中传递信息时, 单单运用文字有时会显得枯燥乏味, 因此需要图形设计的配合。比如在现代的公共洗手间, 洗手间间门口已不再用文字表示和区分空间, 而是用一男一女组合的图形来传递洗手间的信息, 这种方式已经被大众所认同。而男女的区分方式往往也是通过图形, 比如烟斗和高跟鞋, 领带和口红等等象征的手法来表达, 显得更加委婉, 也更加美观。图形设计是传递信息的重要载体, 而不仅仅是简单的绘画, 它作为一种符号出现, 通常十分的通俗易懂, 来让大众产生共鸣并且理解其中的含义, 也留下更深刻的印象。

色彩是设计中重要的组成部分, 在空间设计中, 自然色彩、人工色彩与灯光、光影等的结合打造出独特的空间氛围, 给人们视觉和心理上带来完美的享受。

三、平面设计在空间环境中的视觉延展

二维的平面设计进入到三位空间中, 仍达到平面二维设计中传达信息、文化引导和美化空间的效果, 平面设计在空间环境中, 不会在空间结构性的方面受到影响, 而是丰富空间中的视觉语言, 是对空间环境的再设计、再创造, 在空间中发挥平面视觉设计的优势, 视觉设计的服务对象从二维变成三维, 有机地结合空间环境, 形成更加完美、整体的空间效果。因此, 平面设计在空间环境中的视觉延展是切实可行并且十分必要的, 学科的交叉在未来的设计中, 必然成为设计发展的趋势, 服务于更多的空间中去。

四、小结

创新是设计的灵魂, 无论是平面设计, 还是空间设计, 二者都是没有明确的界限的, 在设计中, 通过创新的设计创造出二者相辅相成的作品。平面设计在向空间环境的视觉延展设计中, 通过对平面设计中的基本元素及规律形式的运用, 将其空间环境中所带来的影响和作用。

摘要:平面设计的范畴从二维平面逐渐也向其他领域扩展。二维的平面设计进入到三位空间中, 仍达到平面二维设计中传达信息、文化引导和美化空间的效果, 平面设计在空间环境中, 不会在空间结构性的方面受到影响, 而是丰富空间中的视觉语言, 是对空间环境的再设计、再创造, 在空间中发挥平面视觉设计的优势, 视觉设计的服务对象从二维变成三维, 有机地结合空间环境, 形成更加完美、整体的空间效果。创新是设计的灵魂, 无论是平面设计, 还是空间设计, 二者都是没有明确的界限的, 在设计中, 通过创新的设计创造出二者相辅相成的作品。平面设计在向空间环境的视觉延展设计中, 通过对平面设计中的基本元素及规律形式的运用, 将其空间环境中所带来的影响和作用[1]。

关键词:平面设计,空间环境,视觉延展,空间设计

参考文献

[1] 胡淼.平面设计在空间的视觉延展研究[D].辽宁:沈阳理工大学, 2012.

视觉空间平面设计论文范文第2篇

摘 要:伴随着社会经济的发展,各品牌和商品之间的竞争愈发激烈。在商业宣传推广中,平面设计的作用日趋凸显。平常的工作和生活,繁多的广告充斥着了人们的视野,也不断的冲击着人们的视觉审美,与此同时,广告使得人们的生活更加丰富多彩。优秀的平面设计不仅能对品牌或商品进行宣传,也给观众带来了视觉上的享受,也就更能被大众所接受。平面设计在市场经济体制下得到了较快的发展,并被广泛运用于广告传媒行业,对人们的生活产生了较大影响。文章以现有的资料为依据,对平面设计中的视觉审美元素的构建进行了探讨。

关键词:平面设计;视觉审美元素

检 索:www.artdesign.org.cn

Study on the Construction of Visual Aesthetic Elements Based on Graphic Design

WANG Wei(Art College of Inner Mongolia University, Huhehaote 010070, China)

Key words :graphic design; visual aesthetic elements

Internet :www.artdesign.org.cn

平面设计通过人们视觉的接受能力向人们传递某一种信息,是传达视觉形象的载体,它由文字和图形组成。平面设计广泛应用于广告、产品开发、产品的封面设计中,人们平常生活中的常见物品如报纸、图书、品牌标志都跟平面设计息息相关。

一、平面设计的基本概念

平面设计,也可称之为视觉传达设计,其表现和沟通所利用的方式为“视觉”,它通过许多不同的方式来对符号、文字和图形进行创作与结合,以此来表达创作的想法以及对信息通过视觉来表现。平面设计是设计中的一个重要组成部分,它是指在二维空间中除影视设计之外的所有设计活动[1],并居于一定理论规则,在平面中将不尽相同的基本图形元素进行组合、调试,从而形成视觉丰富的图案图形的一种设计。通俗来讲,平面设计是指创作的过程以及最后得到的设计作品。图形、色彩和文字等都是平面设计的主要元素。通过组合这些基本的设计元素,可以让人们的视觉美感得到充分满足,进而丰富人们的审美情趣。

二、平面设计的基本元素

(一) 文字

文字是人类历史文明发展过程中的一项伟大创造,它本身就具有十分丰富的文化底蕴,但却常常容易被人们忽略。文化的内涵最终还需由文字来对其进行表达,在平面设计中,主要是通过调整形状、颜色和字体以及组合文字与图形等来进行处理,在对文字做过一定的处理之后,文字本身也就有了具体的意义并且带有审美欣赏的价值,让观众不仅能够了解表层意思,还能满足视觉审美的需求,对观众的审美也能产生一定程度的影响。事实上,究其来源,文字本身就是由包含丰富信息的图形演变而来的。平面设计中,对文字字形进行合适的拉伸或变换就能形成一个内容独特、意译丰富的作品。

(二)图形

作为平面设计所有审美元素中的最基本元素,图形在平面设计中的重要性不言而喻。所有的平面设计作品都包含有最基本的图形,而图形又是由点、线、面三者所组合构成的,从几何学上看,点是其中的最小且最基本的元素,点所表示的是图形中的一个具体位置,也可以看做是其他元素的起点和终点,对于点是没有方向和具体形态可言的。但是仅仅只有点不能实现一个完整图形的表达。因此需要其他元素的加入,线作为另一个基本元素,它和点的组合就能构成完整的图形。面指的是由点和线构成的图形所处的空间平面。仅仅当点与线位于同一空间时,它们才能构成完整的图形。

所有的平面设计作品都不能缺少图形这一要素,图形作为人类最早开始进行交流时所使用的工具,如果将其运用到现代的平面设计中去必然更加能够为人们所接受和欣赏。

(三)色彩

色彩语言在平面设计中占据着重要的地位,合理的把控和利用色彩能够使得视觉效果更加鲜明,更能吸引大众的注意。色彩极具表现力和感染力,既能单独作为背景来烘托气氛,又能对图形与文字的视觉效果进行加强。对色彩的色度、饱和度以及亮度进行调节,再将色彩与其他两种要素放在一起进行有机组合,来将作者内心的情感通过作品传达给观众,使整个作品充满了感情,就能对设计作品起到画龙点睛的作用,因此,色彩也是平面设计中的重要元素。而由于色彩并不易于把握,一般说来,只有专业人员才能够掌控好对色彩的使用。除此之外,由于色彩又是多种元素积累而成的成果,这些元素包括宗教、文化以及传统审美等等,因此,色彩对民族文化的继承以及对历史的延续方面也具有非凡的意义。

三、平面设计的构成元素具备的审美特征

(一)秩序美

所有的设计和创作都需要按照一定的秩序来进行,平面设计也不例外。这里所说的秩序,就是一些不同单元的层次和位置依据特定的规律组合排列在一起。在对视觉审美元素进行创作的过程中,要按照一定的规则来进行,让最后得到的设计作品能够呈现出一定的秩序性。如果设计时不按规律的对元素进行组合,就可能会产生让作品的呈现显得凌乱不堪,非但不能给观众传达有效的信息,甚至可能会使观众对作品产生厌恶排斥的情绪,从而对宣传产生严重的影响。因此,秩序性在平面设计中的作用是十分突出的,平面设计的秩序美能够给人以视觉上的平衡感和舒适感,与此同时,观众的视觉审美水平也能因此而得到提高。

(二)艺术功能性

当前,平面设计的运用主要是出于商业需要,对商品或企业进行广泛地宣传是平面设计师们创作作品最为直接的目的,影响消费者对商品进行选择以及提高企业的认同度是其最终目的。现如今,市场和商品的竞争越来越激烈,商品的宣传效果也成为了判定平面设计价值的重要依据。要得到大众的认可和顾客的满意与信任,平面设计就应该尽可能的使其自身价值得以实现和发挥,其中首要任务就是要经受住市场竞争的考验,一个好的设计作品也理应满足这一要求。这就需要设计者的作品不仅能使商品达到宣传效果,同时,还要达到所处环境的要求。因此,平面设计应该要按照市场的需求来进行,在对产品基本描述的基础上有针对性的加以美化和处理,让观众更加具体而全面了解所宣传的产品,从而使得观众对产品的印象和认识能够更加深刻,也提高了产品的社会影响力和知名度。

(三)冲击力

冲击力指的是设计作品给人们带来的一种视觉感受。平面设计在对审美的构建上,并不试图表现多么丰富的情感,而是通过组合多种具有标志性的元素和具有特殊性的符号,来使设计主题鲜明,给人们尽可能大的视觉冲击。在平面设计中,要善于运用各种方法来冲击观众的审美,从而吸引人们的眼球,当人们第一眼就被作品所吸引、打动时,就会产生想要更深层次对产品进行认知和了解的想法,也就能够让设计的主题更有可能完整的呈现给观众。不同的人在审美时的看法必然不同,审美观也因人而异。因此,平面设计应该要有针对性,对于特定的观众进行针对性的设计,要善于抓住人们的内心变化,依据不同人的审美习惯来设计不同形式的作品,从而为其带来视觉上的冲击。

四、如何构建平面设计中的视觉审美元素

(一)将视觉审美元素的功能充分发挥

目前,商业设计已然变成平面设计最广泛的应用之处,现在市场的竞争也越来越激烈,就目前的大环境而言,商品宣传就是平面设计的主要目的所在,对商品的形象加以优化,提高商品的社会知名度,让更多的人对作品产生共鸣,给消费者一个好的印象,从而获取经济利益,因此,经济性应该是平面设计所最突出的。图形、文字和色彩构成了平面设计中的视觉审美元素。平面设计时,将文字的字体、颜色、明暗度和风格加以调整和组合,并与商品本身结合起来, 就能将想要表达的信息完整准确的传达,并且使视觉上产生更好的效果。对整个平面设计作品的价值都有一个大幅度的提升。与此同时,如果在设计过程中再利用一些特殊的元素来对作品加以修饰,就更加能够增加视觉上的效果,使大众的审美要求得到更充分的满足。

(二)充分表现视觉审美元素的秩序美

在平面设计中,对视觉审美元素的运用和排列使用并不是毫无秩序的,只有合理有序的创作才能使设计作品具有秩序美,所以在平面设计中,应该将各视觉审美元素按照一定的规则组合起来而不是随心所欲的创作,要把握好各个视觉审美元素之间的秩序,让设计能够更加舒适协调的呈现出来,从而使被设计对象更具体和形象,让观众能够得到更丰富精确的产品信息,以使人们的审美需求能够得到很好的满足。例如,我们国旗的设计就是其中的典型代表作品,首先以红色为背景,大五角星为中心,其它四颗小五角星围绕在大五角星周围,整个的设计表现得十分有秩序,表现了全国人民团结一心的良好面貌,这种秩序美更能感动人心。

(三)营造良好的冲击效果

平面设计最主要的目的是为了在作品中运用各种特殊的元素、标志性的符号,更加鲜明的呈现设计的主题,给我们的受众最为强烈的视觉冲击。良好的冲击效果能使平面设计作品的功能得以全面发挥,其中色彩语言就是营造冲击效果的重要手段之一,为了满足人们的视觉审美,吸引受众的眼球,发挥设计作品的魅力,可以对设计的视觉冲击效果进行进一步的丰富或者利用人们对色彩的敏感度来生成鲜明的视觉效果,这就对设计师提出了较高的专业性要求,要能够在设计的过程中对人们的审美习惯进行一个全方位的充分的了解,而后再对各个视觉元素进行适当的有创意的组合和设计,带给观众意想不到的感受,从而增强了设计的吸引力,以色彩为例,它具有十足的表现力,如果对其合理的加以使用,譬如,由于不同的人在欣赏设计时对色彩有着的不同感触,所以应该相对的选用不一样的色彩搭配来增强设计的表现力和感染力,丰富的表达出设计者所要传达的情感,就能更好的让大众的需求得以满足,并且能够让观众真切的感受到作品的内在力量,这样的作品才更能打动人心。

结束语

平面设计于我们而言,不仅仅是一种用于商业宣传的工具,更是一个具有审美内涵的作品,同时也是一种艺术,它与我们的生活之间存在着十分紧密的内在联系,平面设计中,能够通过构建与组合视觉审美元素来体现设计的秩序美,形式美以及其艺术功能性,强化对平面设计中视觉元素的审美价值分析,能够让平面设计中的审美元素能充分发挥出自身的功效和作用。加入基本审美元素的平面设计,能够满足人们对审美的需求,帮助人们正确树立良好的生活信念,一个优秀的平面设计作品对作品的观众而言就相当于一场唯美的视觉盛宴。但是要达到这种效果也并不是那么简单的事情,对设计师的要求也是相当的严苛,要求设计师在设计时必须充分的研究分析视觉审美要素,了解广大观众的审美心理,不断完善改进所设计的作品,一切都要以提高人们对所宣传的商品的认可程度为中心,不断增强作品的表现力,不断创新。

参考文献:

[1]孙韬.分析平面设计中的视觉审美元素[J].中国包装工业.2014(20).

[2]纪冬日.平面设计中视觉审美元素的构建[J].艺术科技.2014(6).

[3]张静.浅谈平面设计中视觉审美元素的构建[J].美术教育研究.2011(7).

[4]王卓.浅谈平面设计中视觉审美元素的构建[J].科技论坛.2014(23)

视觉空间平面设计论文范文第3篇

【摘要】视觉传达与平面设计元素在现代社会生活中占有重要的地位,由其是在现在全球一体化的今天更具现实意义。两者既有共性,也有不同之处,视觉传达比平面设计要直接,表达更感性。本文浅谈了视觉传达和平面设计的关系,以及平面设计的元素:语言、图形和色彩。

【关键词】视觉传达;平面设计;元素

语言是一种十分有效的沟通工具,人们借助语言沟通思想,传达感情。但是在现实生活中,语言作为沟通工具也有其局限性,比如说不同语种的人就很难有效沟通遭遇交流困境。但是通过对视觉传达的发现和认知,使用不同语种的人却可以对图形语言产生共识,实现多领域的沟通。对比依靠语言进行沟通传达,视觉传达有其独到的优越性:视觉传达比较感性和形象,很容易使信息跨越语言、地域、民族的差异,使沟通者起到心领神会的效果。交流与沟通是解决问题的最好方式,视觉传达设计的作用更加突出,可以成为连接国家之间、民族之间、人与人之间关系的一条纽带。

一、视觉传达与平面设计的关系

视觉传达设计的目的是将某种信息、情感传达给受众,对受众造成某一方面选择的影响。近几十年来,科技日新月异,各种技术在飞速地产生、发展、更新换代,带给我们良好的视觉体验。视觉传达设计和平面设计既有区别又有统一之处。很多人把两者混淆,平面设计的概念被广泛接受和认同,但实际上视觉设计比平面设计更加直观和感性,不变的是设计元素在其中的运用。

二、视觉语言

现代设计理念首先体现在视觉感观上。根据平面设计的特性,视为最具普遍意义的能指系统或语义符号的自觉。平面设计追求即时的视觉效应。视觉语言是一种艺术的语言,平面设计以视觉语言为基础,最大的意义在于更好地了解设计者表现和沟通的手法。研究视觉语言对于有效提高平面设计影响力和传播效果有很好的参考价值。设计中的文字是视觉语言的重要元素,对语言的不同运用组合会产生不同的效果,由其是汉语博大精深,含义丰富,不同的词汇运用、排列组合,产生的效果截然相反。而且汉语还可以通过谐音、偏旁、部首的变化,产生神奇的效果。视觉语言非常考验设计者的功力,艺术功底深、创造能力强、想象力丰富,可以进行合理的创造,产生令人耳目一新的效果。视觉语言可以产生不同的审美情趣,给受众丰富的视觉享受,对受众产生思想上的影响。

三、图形之美

图形有着文字所没有表达和沟通效果:简单易懂,跨越了语言的障碍,不同国家、地区、民族、性别、文化程度的人都能看懂。我们祖先的文字即是象形文字,图形比文字更加形象生动,更直接。图形在平面设计中可以为主,也可以是其他要素的补充。写实的图形如摄影绘画等有着直观的表达效果,使受众感觉到真实可信。抽象的图形则让受众展开丰富的想象力、浮想联翩,并且对不同的受众会产生不同的效果。图形构成是图形设计的基础。在图形设计中,图形的点线面排列关系不同会产生不同的整体效果,给受众不同的联想。所以,图形看似简单,实质上是一种既有情感又有内涵的视觉语言。

四、色彩的运用

色彩是一种非常重要的表达要素。在包装装潢设计中,色彩的传达就具有独特的“货架冲击力”,在琳琅满目的商品中很容易抓住顾客的眼球,成为一种有力的推销方式,是视觉传达中最快捷的信息,起着第一吸引力的作用。试验表明,色彩可以刺激人们的欲望,让人们在生理上和心理上兴奋或者沮丧。在设计中,我们会运用一些配色的定律,但是设计师本身对于色彩的把握和创造力、想象力会让色彩更加悦目。

色相、明度和纯度是色彩语言的三个尺度,“冷”与“暖”是色彩的表现性质。色彩美的内涵体现在三个层面:在视觉感观上有审美意义;在表现上有情感力量;在结构上有象征意义。象征性具有很强的社会文化价值,是长期的历史文化的积淀和民族文化情感认同,有着潜移默化的作用。

视觉传达中的色彩与形态,两者都能传递设计者的意图,受受众获得相关的信息受到影响。但是两者的差别也很明显,作为信息传播的载体,形态比色彩有效。但是表情作用和对受众的情绪影响,色彩更胜一筹。

五、结束语

设计语言、图形、色彩,是设计的基本元素,也是基本的视觉传达要素,它们排列组合成了一个有机整体,产生了鲜明的视觉传达效果。充分发挥设计者的才华和智慧,赋予这些要素以生命力和品位,使受众得到了视觉享受,获得情感认同,在心灵上受到冲击和影响,在行为上有所倾向并做出选择。视觉传达的过程,实际上就是受众心理上一个感知的过程。不同的设计方法和理念会给受众不同的感受,领悟到设计者的思想火花创造的缤纷世界。设计者的思维方式和艺术功底不同,设计效果不同。这就要求设计者要加强自身的艺术的修养,打好基本功,深厚自己的艺术功力,同时要敢于创新,充分发挥自己的想象力,还要对受众有所了解,把好受众的脉,对受众的文化水平、信仰、风俗、消费心理、经济基础等有所照顾。让我们致力于用智慧、用思想、用才华,创造更好的视觉享受,在设计中构思、实现未来。

【参考文献】

[1] 丰明高. 平面设计中的图形与视觉传达[J]. 南京艺术学院学报(美术与设计版), 2004,04: 115-117.

[2] 张 佳. 浅谈视觉传达与平面设计元素[J]. 科技创新导报, 2010,08:213.

[3] 江 雪. 论平面海报设计中的图形符号视觉传达[J]. 艺术科技, 2014,01: 273-274.

【作者簡介】

谈飞(1982—),男,湖北武汉人,本科学历,湖北第二师范学院讲师。主要研究方向:视觉传达。

视觉空间平面设计论文范文第4篇

摘要 本文以艺术通感为基础,探讨了艺术通感本身拥有的艺术创造活动中的相关艺术特征,并仔细分析了艺术通感在平面广告艺术设计中关于视觉的转译和表现,并运用实例分析了艺术通感在平面广告设计中的作用。

关键词:平面广告 形意传达 艺术通感 审美性

艺术设计以多元化的方式作用于我们生活的各个方面,而所有的艺术设计涉及到的主题和内容需要以具体的形象进行表达,也就是说设计者的抽象思想和客观中表达的形象要通过一切视觉传达方式传递给人们。广告设计是艺术设计中的一种,它的创意思想在于受众的感觉,它是我们了解信息的基本方法以及产生心理审美感受的根源,因此,了解艺术通感手法,并将其合理地运用于广告设计中,即把受众的多种感受及时准确地转译为视觉艺术符号,实验完美的信息传达,这对平面广告艺术设计起着重要的作用。

一 从多种通感角度分析设计中艺术通感

最早对通感的认知应该出自文学中的修辞手法,我们在这里把通感从心理现象、修辞手法和艺术表现加以分析,目的是理解通感的内涵,以表达出艺术通感在艺术创造活动中所体现的情感性、独特性和审美性。

1 从心理视角理解通感

要从艺术心理学分析通感的内容,可以说是指我们身体中不同感觉间的交融。举个简单的例子,如有人听到某个喜欢的音乐时会感受到他喜欢的某种色彩,也就是说通感是人们五官对事物产生感觉后引起的相应反应。用非常简单的话来说,心理通感是我们处于某种情况下的感觉导致的兴奋,又可以叫做感觉的沟通。如我们在生活中的音乐就是一种听觉感受,当我们听到音乐时可以通过脑海里的意象中转化为视觉画面,这就是通感。再如色彩是通过视觉感受到的,而人们却可以通过大脑意象产生冷暧的感觉。因此,从艺术心理学来说,和谐是产生通感的基础,以此获得多种信息的整合,实现不同感觉之间的信息转移,而这对于平面广告艺术设计来说起能够起到视觉上的转译作用。

2 作为文学表现手段中修辞通感

作家钱钟书最早在文学中提出通感:“……即如花,其入目之形色,触鼻之气息,均可移音响以揣称之。”中国古诗中常把很多抽象感受进行客观具体化,而又把客观事物进行抽象化,其实这就是文学中的通感。如杜甫有“雨洗涓涓净,风吹细细香”就是将美丽的女子比喻成青青修竹飘散的香气,李白又作“瑶台雪花数千点,片片吹落春风香”其实就是诗人由漫天的雪花联想到春天的百花齐放的文学艺术通感。这也正是这些文学中的通感为平面广告艺术设计提供了新的艺术创作风格。

3 艺术通感

透过以上两种通感方式我们可知,随着艺术门类的不断发展与丰富,在艺术实践活动中艺术通感使五官感觉与思想、情感、意志更加相通,即把艺术通达中的各种感觉沟通起来,从中提炼共通的元素,如在平面广告设计中表达客观内容时,这些内容要经过各种复杂的心理变化,在相应媒介的支持下,创造出特定形式的艺术作品。

在艺术创造活动中可以借助于通感,可以通过想象实现艺术创造和艺术欣赏的双向互动,打通物与物、物与人的界限。例如,当我们看到喜欢的颜色,可能会引起对往事的回忆,产生快乐、悲伤等感觉,带动了全面感觉的迸发,从中体现出颜色、轮廓、声音、香味的意义,构成了创造性的艺术通感,使受众的审美感受更加完整。这样,在艺术设计中设计师们就会通过主观能动性的合理发挥,补充和强化受众的感觉,创造了更多的审美视觉。这样,艺术创造中的想象激发了灵感,达到思维处理中各种相关因素的交融。在平面广告设计中艺术创作离不开灵感,它是设计师最独特最美好的创造力,而利用通感刺激灵感,能使平面广告设计艺术散发出更大的审美艺术魅力。

在平面广告设计中,我们运用不同的方式使艺术通感达到审美的升华,使我们的情感透过它表现得更清晰明朗,丰富和深化人们的艺术体验,为受众留下驰骋的想象和再创造的空间,使受众从视觉和情感上得到满足,成为创造主体人格、心境、意韵的载体。

二 艺术通感在形意传达中的视觉转译

1 视觉形成中的语言与思维

在平面广告设计中,我们运用艺术通感转成视觉形态,它采用视觉语言与视觉思维元素,通过视觉语言描述受众的审美体验,经视觉思维引导心理感知,实现受众与具体事物间形意传达中的视觉转译。

视觉语言作为一种语言在平面广告设计中艺术样式的符号是有关人情感的符号系统,它通过形象、色彩和各种合理组合表达特定的含义。例如,我们常看到的图形其实就是说明性的视觉符号,说白了,视觉语言是运用可视性的设计形态进行创造性意念传达,通过设计思想使设计造型具体化,然后再利用各种媒体做载体进行信息的传达以实现传播的目的。在选择这些视觉元素来传达信息时,设计师要进行认真思考,在视觉语言运用中表现传达自我的设计思想,做到以简约化、符号化形式表现最丰富内容,形成具有个性特征的形意传达的可通译性。例如,各种可乐的包装设计,都采用鲜明的色彩,清水般的线条,简单明了的构图,以此成为吸引消费者目光的亮点,发挥了平面广告设计艺术的通感作用。

我们的视觉思维要通过形式语言来思考,当视觉形象深入到视觉思维内部时,就形成了我们对视觉形式的感受能力,会激发我们丰富的想象,产生某种触动心灵的顿悟。而对于设计师来说,利用视觉思维、思想感情,并将它们巧妙地交织在一起,能极大地挖掘出创造性的设计,让受众欣赏到快乐、趣味、刺激的设计作品,以营创更完美的设计艺术创作空间。

2 根据符号学分析艺术通感的视觉转译

平面广告设计运用能够产生视觉形象的技术方法来传播信息,它说明设计需要视觉,因为受众最终借助视觉感知来接受信息,这就要求设计师设计出“为人造物”的艺术,而视觉是艺术设计中通感的最终表现形式。在这个过程中,视觉与听觉的艺术通感是本来就存在于我们的身体中的内容,它由设计师完成将人们多样化感官体验合理地转译为相应的视觉符号,那么这时候设计师就如同我们生活中的语言翻译,使受众在视觉语言的艺术通感中完成信息传播。如平面广告设计中用线条、色彩和形体描写具体事物经过设计师进行审美情感净化后,表达客观事物的内在声音,让人们产生各种想象,并呈现出有意味形式的审美艺术通感意境。

在平面广告设计中,好的设计作品要给人以无限伸展的视觉想象空间,如蛋糕具有形、色、香、味、质,在蛋糕招贴画中利用色彩的通感产生联觉效应,诱发人潜在的饥饿感,使消费者产生购买欲。再如,我们在超市中经常看到各种食物被五颜六色的包装纸包装着,使人产生视觉和味觉之间的通感,产生喜爱并食用的欲望。又如,方便面、冰淇淋、饼干等食品的广告,都是设计者利用色彩、细腻加工的摄影画面、在包装上营造出恰当的情感氛围,引导受众依照设计者的预期去观看,通过这种通感视觉转译的表现使消费者产生味觉通感,实现商家推销商品价值的目的。

我们知道,从生活、从客观物象变成艺术,其实就是由抽象到直观的结果,将视觉思维通过视觉符号表现出来,使其普得具体直观、立体形象,通过抽象直观化的通感方式,使抽象主题予以形象化、画面化,即直观化。因此,在平面广告设计中,把大众传播媒介不易实现的主题和内容加以视觉转译,从而达成艺术通感对于广告视觉语言的审美再现。

三 艺术通感在平面广告设计中的表现

1 广告创意的艺术通感表现

广告创意实质其实是把抽象创意反映为具象的艺术表现,即把来源于生活、又高于生活的内容加以精致化和美化。那进行创意的素材是什么呢?它就是我们每个人都有的视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉符号,通过这些符号从我们的生活空间中获得各种信息,并产生思想、情感、意志等的沟通,这其实就是所谓广告创意思维的艺术通感表现。如绝对伏特加酒的广告,力求通过在瓶身上加以描绘作为设计主题的海报风格,利用新鲜的水果,美女、京剧脸谱等赋予其活的生命形象,将广告图形引起的视觉美感缩短了广告和艺术的距离,在带给人快乐审美感觉的同时,引起受众的强烈欲望。

广告创意思维提供新颖独特的思维艺术,利用各种形式将事物再加工,简单地说就是艺术通感听觉视觉化的表现,如品尝蜂蜜体味到了“甜”的感觉后,当我们再看到、听到有关“甜”的内容时,蜂蜜的形象自然就会让我们联想到曾经的体验。广告设计者可以利用这种艺术通感达到广告创意思维的物质表现。

2 广告视觉语言的艺术通感表现

在平面广告设计中广告语是广告创意与策略的媒介,将艺术通感运用于广告语言中,能使语言表达更具独创性、艺术性和感染力,可以使抽象的感觉具体化,达到极具表现力的修辞效果。如钻石宣传广告中的广告语 “钻石恒久远,一颗永流传”,不仅充分展示了商品的独特性能,物质化的东西在这里用来做为纯洁爱情的信物与见证,从而构建了美好的意境,使受众产生一种理想的氛围,具有只可意会不可言传的独特魅力,极大地调动了消费者的购买欲望,有助于商品的品牌形象宣传。

好的广告设计作品要能够在信息传达上通过视觉吸引读者注意,而这就要求广告视觉语言的版式要设计得合理,广告设计作品运用各种文字字体、图形和颜色来实现协调性的编排,如NIKE平面广告,就是运用版面的秩序美、条理美,抓住受众的眼球,获得视觉上的流动往复,表现出其独特的全新视觉面貌和风格。

3 具体运用

首先,以第四大啤酒公司生产的各种喜力啤酒广告为例,它采用图形同构的设计语言,追求天然、营养、清纯、包装柔和,其理念是一直沿着“男人的尖叫”方向前进,紧紧围绕品牌形象的构建来展开。其中的一种是设计者把它的包装将风车整合到一起,其意在于体现啤酒的清爽凉快,将受众的视觉、味觉和听觉一起调动,从而吸引消费者购买;还有的设计师将喜力啤酒广告包装和衣服的拉链交织在一起,主要是为了突出啤酒柔软顺滑的口感,为了表现出喜力啤酒形象与时代同步的特点,还在喜力啤酒的海报广告设计中以清淡的绿色为主调,通过瓶子上富有动感的水滴,吸引人的视觉,旁边多个竖起的起子代表一种力量,让受众心情更加自由,更有自信,形成视觉、味觉、触觉的交融,因此说,喜力啤酒的成功在于广告宣传和精美的包装,喜力啤酒利用其中单词的字母,非常人性化的把“e”字母巧妙地设计为如同人微笑的嘴,突出了其象征的主题,有效地刺激了观众的感官,充分实现了艺术通感在平面广告中的运用。

其次,再以深圳航空平面广告设计为例来说明与受众的情感沟通来激发受众情感体验对于平面广告设计是多么重要。做广告最要紧就是把握创意的表现方式,创意本身是为了促进销售,就如促销主题大概是司空见惯的一项任务,而深圳航空以“想飞吗”为主题来引发天空最美丽的想象。其中的一幅广告就是用一团红色毛线长长牵出的线头上的飞机,用温暖的粉色调延伸出一片祥和的云彩,同飞机滑过的痕迹白色烟雾结合起来,广告词为“有一种温度,叫人想回家”,以对亲人的思念,触动受众的内心,得到消费者的认同,这种好的延展性强的创意所创造的艺术通感,完美地实现了信息的共通性。

四 结语

总之,艺术通感的形式是由多种感知知觉同时形成与融合的。在平面广告设计中,巧妙合理地运用艺术通感,在形意传达中实现其视觉转译,能够使平面广告设计作品更加丰富多彩、富有生命力。

参考文献:

[1] 杨波:《艺术通感:一种统觉性创造性的审美能力——艺术通感的审美阐释》,《新疆大学学报》(哲学人文社会科学版),2003年第4期。

[2] 潘弋安:《“先言它物,以引所咏之事”——广告创意中的象征性》,《东华大学学报》(社会科学版),2005年第2期。

[3] [美]苏珊·朗格,滕守尧、朱疆源译:《艺术问题》,中国社会科学出版社,1983年版。

[4] 陈育德:《画形于无象造响于无声——论音乐与绘画之通感》,《安徽师范大学学报》(人文社会科学版),2004年第2期。

[5] 饶平山:《艺术与设计教程——广告策划与创意》,湖北科学技术出版社,2004年版。

[6] 国际广告编辑部网上评选:《2003年中国广告业十大新闻系列》,《国际广告》,2004年第2期。

作者简介:柴鹏举,男,1978—,河南巩义人,硕士,讲师,研究方向:广告学、新闻学,工作单位:河南职业技术学院。

视觉空间平面设计论文范文第5篇

一、信息设计的概述

当人们还在沉浸于工业文明所带来的优势时,时光又悄然的把人类带入了信息时代。现如今,科学技术的发展与人类社会的各方面知识需求量与日俱增,技术、知识更新速度之快令我们在感叹之余又有一丝担忧。信息设计算是视觉传达设计的一个分支,是近几年独立出来的一个新兴的学科,或许这个名字还没有完全被大众所接受,还存在有迷惑和质疑,但是它带给我们的意义却是不可估量的,其实在我们日常生活中随处可见这方面信息,比如我们出行马路上不可缺少的导视牌、地铁线路图等等,可谓是无处不在。这是对信息发送者和接受者之间最好最直接的沟通,信息传达是沟通的最直接的目的,所有其他的目的都是通过达到这一目的才得以进行和实现的。在这样的一个信息时代,面对各种渠道的信息,作为接受者的我们除了要获取大量的信息资源,对这些信息进行有形无形的处理,还要将这种获取、选择、处理信息的能力普及到每个学科,以便于更好的在众多信息中,快速地、正确地吸取有用的信息,摒弃无用的信息。

二、视觉信息与视觉语言

从一定程度上讲,视觉传达设计就是“图形语言化”和“语言化图形”的过程。为了达到信息传达的目的,我们需要始终不渝地寻找、挖掘并创造出最佳的视觉语言,借以表现传达自我的设计理念和艺术主张。19世纪到20世纪的许多艺术和设计运动都是以探索视觉语言新形式为基本目标的,一种新的形式往往就是由反传统的艺术通过反对过去时代的艺术而创生的,“工艺美术运动”、“新艺术”、“现代主义”、“波普设计”和“后现代主义”等流派的设计运动在形式方面的试验与革命,以及为寻找并获得体现时代特征的形式和视觉语言而进行的探索都说明了这一点[1]。在选择图形、文字、色彩这三大视觉元素来传达信息时,应该突破一般视觉所习惯的东西,力求以简约化、符号化的形式表现最为丰富的内容。视觉传达设计的创新其实就是对视觉语言的创新。

1、视觉信息的原则

首先,不仅是信息设计,任何设计的目的都是用清晰、易于理解的方式向最终受众群体传达特定的信息。为了达到这个目的,我们需要花费时间去探究受众和定位设计的主题,用最适合的语言、图像、版式和形式仔细推敲设计出所要表达出的信息。这便是信息设计最基础的原则—认知原则。

其次,信息传递的目的是交流,交流研究是在认知的基础上理解人们如何传播信息、分享观念,以及通过语言或者其他形式处理分析信息。这就是信息设计的交流原则。交流研究的范围很宽泛,并且还在不断地扩大并贯穿于多个学科领域。

最后,就是信息设计的美学原则。对信息设计的研究目的,还是扎根于视觉设计,从古至今,设计的出发点主要关注的一直都是对信息的视觉呈现,这在一定程度上也极大地扩展了传统的美学技能。以视觉标准为支撑,以逻辑性为框架,再填充创作的热情,对于这些原则的合理应用可以在受众与信息传递之间搭起一座桥梁。

2、视觉语言的形式

绘画、摄影与设计这些视觉形象,同样是运用视觉语言传达意义,但是其视觉形式却有很大的差异。按创作视觉语言的媒介和技术可以分为:绘画、摄影、雕塑、电影、建筑等;按视觉语言的空间特征可以分为二维图像和三维图像;按照时间的特性可以分为静止图像和运动图象;按照风格形式的特征可以分为:具象形式与抽象形式;按照视觉语言的功能目标可以分为艺术图像和技术图像。

因此,不管是什么形式的艺术作品,在欣赏的时候细心地观察特定的视觉形式中各种基本元素的特征,总是能领会到作品意味的基础。

三、信息设计在视觉传达中的运用

信息设计是基于视觉传达设计中来进行的,所有的应用元素都不会是一个简单的单向运动,在信息设计中都会根据具体的个案发挥不同的功能和作用。信息设计大师Nathan认为所有的设计都包含信息设计、交互设计和知觉设计,视觉传达设计也不例外。设计的发展需要多学科的融合,在面对信息化的今天视觉传达设计也需要注入新的理念和途径。

1、图形设计信息表达

利用图形适用于各类人群的特点,使受众能够快速、直观的感受到所要传递的信息的目的。视觉信息图形本身就是图形。就像图形难以用语言置换一样,视觉信息的内涵也远远超过语言所能表达的范围。就像目录在所有书籍、工程或网站组织结构中所起到的导航作用一样,具有横向、纵向编排的信息空间,视觉信息设计就是通过X、Y、Z三轴的相交关系的出发点来考虑的。作者的观点和重点的编排,通过设计者对信息元素的创造和信息结构的调整得以呈现,便会生成不同的组织结构,从而最终呈现出不同的组织形式,并得到不同的信息结果。

2、图表设计信息表达

在信息传达和交流的过程中,视觉信息图表无论在结构上还是在功能上都同语言类似;除透过视觉语言中内含的思想和情感,还体现理性的思维组织和逻辑结构,实现一个设计所要传达的意念。图表是一种很好的将对象属性直观、形象地可视化的手段,也是视觉传达设计的范畴。今天,大众传播进入了更为激烈的竞争时代,对信息的传达和梳理 更加重视。在资讯发达的信息时代,对图表设计的应用与研究有助于学科的拓展,并且广泛应用于设计的多个方面,在视觉信息的传递中具有非常广泛的实用性。

四、视觉传达中信息设计的未来机遇和挑战

在当今以信息技术为标志的信息时代,信息量广覆盖面大的资讯对人们意识中传统的媒体观念产生了冲击。信息的关键在于选择,面对巨大、多样的信息内容,良莠不齐,如果没有科学有序的设计,信息的表达就会混乱不堪;面对这些海量的信息,却不容易找到自己有用的东西,信息成了一种负担,无用的信息占据了人们过多的时间,所以这也是信息设计真正成为学科的前提背景,是由于社会信息环境的变化所决定的。因此剖析信息设计是视觉传达设计乃至设计艺术学科的前沿和获得突破性进展的关键。

注释:

[1]李砚祖,芦影.视觉传达设计的历史与美学[M].北京:中国人民大学出版社,2000.

视觉空间平面设计论文范文第6篇

关键词:视觉传达设计;视觉设计;信息设计

前言:19世纪中期视觉传达设计在欧洲出现并得到较迅速的推广,推动了印刷技术的发展,上个世纪中期电视媒体的出现和普及,使视觉传达设计由静态展示向动态媒体形势转变,而随着计算机技术及相关信息技术的出现和推广,视觉传达设计逐渐由可视化向体验化转变,其核心也开始由视觉设计向信息设计深化。

一、视觉传达设计的基本特征

(二)视觉传达设计。

现阶段国际上并未对视觉传达设计形成统一的界定,例如《设计概论》中将其界定为“利用设计符号实现信息传达的设计”;日本《辞典》中将其界定为“提供给别人看,起到告知作用的設计”等,随着媒体的发展,视觉传达设计的传播媒介、展示方式等发生着不断的变化,但其都以符号、媒介和传达三种要素构成,所以现代人普遍认为视觉传达设计是利用视觉符号和视觉媒介实现信息传递的设计。由此可见视觉传达设计以人类的视觉语言作为交流的主要途径,人类在信息传递的过程中通过视觉感知设计符号,进而由人脑加工获得设计信息,而视觉传达设计就是将图形、图像、文字、色彩、格式、空间等视觉符号进行组织、搭配、创意的过程,以便其能够完成有效的信息传达的过程,这是不同时期视觉传达设计的共性[1]。过去人们在进行视觉传达设计的各环节中都强调视觉设计的创意,如设计策划、信息概念等环节;而现阶段为了适应媒介特征以及现代人信息获取的方式等,其逐渐以信息传达为核心。

(二)视觉设计。

视觉设计即在视觉传达设计的过程中试图利用设计效果对受众视觉的吸引力和冲击力,调动受众“看”的兴趣,进而实现信息的传达和作用,如广告、印刷海报、品牌标志等都属于视觉设计,可见其强调信息的视觉化创意和表达,但图示语言在信息表达的准确性方面存在先天的缺陷,受众通常只能获取概念化的信息,所以其在实用的过程中,虽然可以发挥引导受众行为发生的信息传达作用,但其并不是产品或服务的终端设计效果。

(三)信息设计。

信息设计现阶段国际上也未形成统一的界定,但通常情况下,信息设计会通过信息处理手段使复杂的数据转化为二维视觉效果,例如网站网页、软件的界面、电子地图等都属于信息设计,可见视觉传达设计中的信息设计强调对复杂的信息进行有效的整理、架构、创造视觉化的创意表现,使信息在传达的过程中更容易被受众接受和理解,其属于面向产品或服务终端的设计,其并未完全脱离视觉设计,但更强调信息传达过程中是否真正实现受众体验,满足受众对信息资源的实际需求。

二、视觉设计和信息设计的区别与联系

(一)视觉设计和信息设计的区别。

1.信息载体。通过上文阐述可以发现视觉设计的信息载体主要是图形和图像符号以及必要的文字,其在设计的过程中强调整体信息概念,所以信息传达模糊特征明显;而信息设计以图表、图标和文字作为主要的信息载体,其在设计的过程中除强调信息的准确性外,对架构设计也予以高度重视[2]。

2.设计权利。信息传达设计通常会涉及信息发布者、信息媒介、信息受众三方面主体关系,而受众作为信息传达的接收者和反馈者,决定了信息传达的意义,所以其地位最为重要,视觉设计中,通常将信息发布者视为信息传达的主导,而信息受众通常在信息传播的过程中被忽视,成为信息发布的被动接受主体;而在信息设计中,通常以信息受众的信息回馈作为信息发布的主要依据,设计要以满足信息受众的需求为目标,其更突出受众的权利。

3.检验标准。视觉设计以设计对信息发布媒体的适应性、创意和表现效果的视觉感染力和设计对受众价值观和消费行为的影响作为检验的标准,可见其标准自身具有较强烈的模糊性;而信息设计以仪器设备对信息终端产品技术测试结果、受众体验结果、受众满意度调查为检验标准,可获取明确的信息,指向性更突出。

4.专业技能。视觉设计主要要求设计师准确的了解市场需求、全面完成受众分析、了解印刷技术,具有较高的艺术修养和能以思维能力,艺术表现能力优越;而信息设计只要求设计者具备独立完成项目的能力,而项目涉及的专业技能较多,所以其通常以团队的形式完成,例如通常信息设计团队中要包含工业设计、人机工学、认知心理学、数字技术、工艺等各方面的设计工程师,而且在设计的过程中需要各种研究工具,实现通过信息设计与目标受众的有效沟通。

(二)视觉设计和信息设计的联系。

视觉设计和信息设计在视觉传达设计中会存在较多的交叉部分,例如在设计产品包装的过程中,包装的外立面要通过视觉设计,使其具有较强的视觉冲击力和吸引力,而内部说明书要通过信息设计,使其能够准确的传达产品功能和售后信息等,所以在实践中并不能完全的将两种设计分离对待,而是要结合设计项目的具体情况和设定的设计目标等,有意识的将两者结合,以此最大程度的发挥视觉传达设计的作用[1]。

结论:通过上述分析可以发现,随着技术的发展,视觉传达设计的展示方式、设计核心等都发生着潜移默化的改变,这是其顺应时代发展的体现,所以在视觉传达设计发展的过程中,人们应正确、全面的认识“视觉设计”向“信息设计”的转变,并有意识的推动其继续稳定的深化发展。

参考文献:

[1]何蕾.视觉传达设计中的“视觉设计”与“信息设计”[J].艺术与设计(理论),2011,04:31-33.

[2]詹伟锋.视觉传达设计中的多媒体艺术表现形式研究[J].设计艺术研究,2012,03:27-31+84.

[3]董鳘靓.浅谈视觉传达设计中的“视觉设计”与“信息设计”[J].中国包装工业,2015,06:38.

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