科技与传统文化论文范文第1篇
第9期
上海推动文化与科技深度融合研究
刘学华
周海蓉
陈 恭
（上海发展战略研究所，上海
200032）
摘 要：科技创新是增强文化产业核心竞争力的重要途径，文化与科技的深度融合是文化大发展、大繁荣的强大源动力。上海城市文化具有典型的融合性、创新性、开放性和多元性特征，这些特征决定了上海文化繁荣发展对于科技进步具有强烈的依赖性。上海打造国际文化大都市，迫切需要推动文化与科技融合互动，聚焦跨界融合关键领域，提升文化创意产业整体能级，培育龙头企业，创建拥有自主知识产权品牌，依托科技进步助推文化产业繁荣发展。 关键词：文化
科技
深度融合
创新驱动 中图分类号：G05 文献标识码： A
文章编号：1005－1309（2013）09－0049－011
一、研究的背景与意义
中共十八大报告提出，要“促进文化与科技的融合，发展新型文化业态，提高文化产业规模化、集约化、专业化水平”，指明了未来增强我国文化竞争力和提高文化产业整体水平的重要路径。从当前全球产业发展的规律看，文化与科技的融合已成为不可阻挡的趋势。
上海作为我国的经济中心城市，又是海派文化的重镇，文化产业发展近年来在全国一直居于领先地位。海派文化的形成是中国本土的江南文化与西方文化相互碰撞和融合优化的结果其本身与世界科技发展有着一定的历史渊源。在新的信息技术网络技术条件下通过进一步促进文化与科技的深度融合，搭建新的载体、催生新的业态、形成新的优势，对上海文化产业可持续发展，对贯彻上海“创新驱动转型发展的发展理念促进上海创新型城市国际文化大都市建设都具有重要的现实意义。
（一）文化与科技深度融合是上海实现“创新驱动、转型发展”的内在要求
在经济社会发展的要素驱动和投资驱动阶段，各产业领域或企业主体虽然也有不同类型
的创新活动，但这些创新活动多数都是以“基础研究→应用研究→开发→制造→销售”一元模式的局部创新、内部创新为主；进入创新驱动阶段，则强调要把创新真正贯穿于城市转型发展的各个环节和全过程，通过整合科技、文化、制度以及市场、管理等全部的社会要素，真正使创新成为推动经济社会发展的动力源泉。[键入文字] 科学发展 2013年
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在经济全球化和数字信息化时代，科技已经渗透到文化产品和文艺作品创作、生产、传播、消费的各个层面，成为文化事业与文化产业发展的重要引擎；而文化发展则是科技创新的思想源泉，它能够从主导价值取向、激发创新动力、提高思维水平等方面对科技创新起到引领作用。因此，文化与科技两大要素具有最为紧密的联系和耦合性。
在创新驱动阶段，全社会各种创新要素的交互作用体现出创新主体多元化、创新活动多样化、创新过程系统化、创新能力综合化等新的内涵特征，这就需要在组织形式和实现机制上进行配套调整。上海加快推进文化与科技深度融合，可以最大程度地整合包括企业、高校、科研院所、中介机构和政府部门等创新活动的参与者，这对形成全新的推动社会创新的组织体系、关系网络及其有效运行机制具有重要作用。文化与科技的深度融合，不仅是上海产业发展自身的规律要求，也是推动上海率先实现发展动力向创新驱动转变的内在逻辑要求。
（二）文化与科技深度融合是上海建设创新型城市的必然选择
增强科技创新的文化氛围，使创新成为企业文化精神和品牌形象，是产业创新体系的重要组成部分。在世界金融危机和日本“3．11”大地震后，日本电子产业“集体沉沦”，其中一个重要原因便是索尼公司、NEC公司等诸多电子企业过度追求缺乏文化引领的技术“硬”创新，而品牌文化“软”创新没有跟上外部市场和人文消费需求的变化，这同美国苹果公司、韩国三星公司形成鲜明的对比———缺乏开放的文化视野制约了日本高新技术产业的可持续发展。
文化领域是未来上海拓展科技应用形式和范围的核心领域。从英、美、 德等国转型发展的经验来看繁荣发展的文化创意产业一方面可以企业为主体推动科技与文化实现有效结合，占领市场并取得经济效益；另一方面又可以诱导大量文化资源积极谋求新的传播载体和途径实现产业化、产品化，并进一步诱导各类科技主体开展适应性应用性的创新研究。因此，加快推进文化与科技深度融合，重点从“促进传统产业文化升级”和“提高科技持续创新能力”两个战略层面有效破解科技创新本身的共性难题，是促进科技成果成功实现产业化，进而体现上海“创新型城市”特色和活力的基本路径之一。
（三）文化与科技深度融合是上海建设国际文化大都市的关键所在
科技创新是增强文化产业核心竞争力的重要途径，文化与科技深度融合是文[键入文字] 科学发展 2013年
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化大发展、大繁荣的强大源动力。上海围绕“海派”风格形成的城市文化，具有典型的融合性、创新性、开放性和多元性特征。这些特征决定了上海文化繁荣发展对于科技进步具有强烈的依赖性。上海正致力于打造国际文化大都市，迫切需要推动文化与科技融合互动，依托科技助推文化繁荣发展。
在上海文化创意产业“十二五”规划中，新媒体、多媒体设计、网络信息、软件等对文化与科技融合有着强烈诉求的新兴业态占据了很大比重。但也应看到，在当前科技成果转化率和产业化率仍然普遍偏低的情况下，要让科技创新真正成为推动文化大发展、大繁荣的源动力，任重而道远。
二、文化与科技融合的脉络和框架
（一）文化与科技融合的历史脉络
在漫长的人类社会发展史上，文化与科技的融合始终没有停息。特别是自18世纪后期以蒸汽机的发明和应用为标志的第一次科技革命以来，通讯技术、机械电子技术、印刷技术、新媒体技术、网络技术等现代科技的进步与发展，衍生出广播电视业、电影业、印刷出版业、新兴演艺业、新兴传播业等一批文化业态，深刻地改变了人类的文化生活方式。在科技文明的影响下，文化与政治、经济、社会等领域一样，都发生了广泛而深刻的变化。
1．工业化阶段：科技进步推动文化发展。以第一次科技革命为开端的文化与科技融合的第一阶段其主要特点体现为革命性科技进步向文化领域的选择性切入， ，文化产品的科技含量与技术水平不断提升。以1796年塞尼菲尔德平版印刷术为标志，印刷术的创新推动为出版业的发展奠定了基础；进入19—20世纪，各类科技发明的介入，推动了文化产业的发展。例如，放映机的发明开创了电影时代，电影技术的革新推动了电影业的飞跃；留声机的发明为音像业的发展奠定了基础收音机， 、录音机等技术创新推动了广播业和唱片业的繁荣。
2．城市化阶段：文化繁荣引致科技创新。主要对应城市化快速发展阶段科技与文化融合的作用类型。同工业化阶段相比，这一阶段典型的区别在于驱动机制的反方向作用。随着第一阶段科技发展的突飞猛进，人们逐渐认识到科技对文化发展带来无限的可能性。这种认识使得文化的内在需求进入了井喷期，也成为科技持续创新的动力和源泉。如果说第一阶段的主要特点是先有科技发明、经过[键入文字] 科学发展 2013年
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摸索找到使用价值后再投入文化产业生产，那么，第二阶段的特点是先有对物质文化与精神文化更强烈的需求，然后这种需求再推动科技发明与创新的产生。如黑白无声电影产生之后，人们才对色彩和声音有了进一步需求，从而推进了科技创新，加快了有声电影和彩色电影的诞生。
3．数字化和全球化阶段：文化与科技的深度融合。在经济全球化和数字信息时代，文化与科技已从彼此推动转向相辅相成、密不可分的深度融合阶段。一方面，科技对文化的支撑不再局限于某一项技术在某一文化领域的应用而是产生立体式的波及效果例如激光技术的应用就不局限于印刷业，还扩展到了唱片业、电影业和电视业，促使文化产业的结构向内容产业和创新产业转型升级；另一方面文化内在需求的张力不仅推动科技的持续进步还加速推动着新科技在全球的流动速度和流量，并加快科技成果的转化，影响着人们的生活方式和价值理念。这种良性互动最终形成一股合力推动文化与科技的整体进步，并不断呈现出新的创新形态和文化业态。
当前，作为世界技术革命领头的信息技术已经进入产业化的广泛应用，虽然还会有类似iphone产品的不断创新，但这些创新更多的是一种构架式创新、集成式创新，而不是实际路线的根本性变化。因此，在下一轮新的世界技术革命出现之前，集成式、整合式、构架式创新主导阶段，文化与科技之间需要建立起相互作用、相互影响的网络式反馈式关系、 ，形成双向互动循环式协同创新的过程。
4．文化与科技融合发展的历史逻辑。
（1）科技创新发挥“杠杆效应”。从演化轨迹来看，科技创新是推动文化生产方式发生革命性变迁的有力杠杆。历史上，科学技术的每一次重大进步，都对那个时代的文化生产方式产生了重要影响。这是因为科技创新不仅能够提高文化传播力和影响力，而且能够影响人们的思维方式和生活方式，进而创新文化内容和形态，推动文化发展与演变。
（2）文化发展创造“泉涌效应”。文化是人类在发展进化过程中逐步掌握的能改善人类生活的知识能力和习惯的总称承载着引导社会进步与提升文明程度的重要功能。人类虽然也是动物，但却是唯一具有长远思考能力的动物。有了这种思考能力，人类才能超越自身器官的物性功能去改造（和适应）自然，调整（和[键入文字] 科学发展 2013年
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创建）社会，这种改造和调整的痕迹即表现为人类在其外部世界的文化成果，因此，文化发展通常是科技创新重要的思想源泉。
（3）文化与科技融合形成“共振效应”。当科技创新成为文化发展的新引擎时，文化与科技融合将极大地提升原有文化的新魅力，催生出文化与科技融合的新业态；当文化繁荣成为科技创新的重要趋向时文化与科技的融合将呈现出良性的循环效应。
（二）文化与科技深度融合的分析框架
1．要素耦合互动模型。沿着上述脉络，未来文化与科技的深度融合将不仅强调某一产业、技术的集聚或应用而是更强调不同要素在一定空间内能否形成循环生长的有机过程， ———深度融合强调的是在相互对接的基础上，科技型与文化型要素之间的互动率（融合度）以及由此决定的彼此新成长路径。因此，构建要素耦合互动模型，可以较好地阐述文化与科技深度融合的内在机理。模型构建的逻辑起点是：打破传统科技、文化的领域概念，在一个城市或载体落地的技术、项目、产业都可以分解为融合发展所需要素的外生性导入；创新融合发展生态，各类要素集聚的目的也都在于能够科学、高效、有序地促进科技与文化的生长。根据文化与科技融合的不同圈层，要素导入发挥的能效和作用是不同的；按照融合生长路线，分别提供关键服务和品质的要素同样不可或缺。
图1 文化与科技融合的要素耦合互动模型
基于这一框架，文化与科技最初的融合，可能会更多地依赖人力资源、技术转移、信息网络以及展示交易服务能力等核心要素的驱动（第一圈层），使特定技术的研发、应用能够在部分的文化产品、创意中得到具体化体现（第二圈层）；通过产业对外部资源、政策制度，包括科研机构、产业资本院校及文化企业等要素进一步带动吸引、 ，又激发新的融合功能导入诉求———融合发展带来的大量外生性要素；要素集聚则基于能够为要素进一步生长创造条件，从而形成一个循环成长的有机过程。良性循环能否形成持续的发展优势便取决于不同阶段和类型所集聚要素之间的互动率（融合度）。 [键入文字] 科学发展 2013年
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要素耦合互动模型对传统科技与文化融合机理的拓展重点体现在3个方面：一是打破文化与科技的边界，强调要素的互动融合；二是考虑要素植入和融合的动态时序；三是文化与科技融合的路径逐步从二维变为三维。从这一框架可以看出，文化与科技融合的路径，取决于从历史演变脉络中梳理出促进两者融合的关键要素。
2．国内外大都市文化与科技融合发展的机理分析。随着全球化的发展和数字信息技术时代的到来伦敦， 、东京、纽约等国际大都市依托自身文化资源，找准关键要素，积极推进文化与科技深度融合和共同发展：一是根据城市自身禀赋和特征，决定推动文化与科技融合的具体路径；二是把文化与科技融合当作互动渗透的过程，摈弃技术工具简单的机械嫁接；三是强调构建以企业为主体、以市场为导向、产学研用相结合的文化科技创新体系；四是打破文化与科技的边界，不断创造各类人才互动的机会，培养跨领域、跨学科的综合性人才。
在国内大都市中，北京立足首都的文化与科技资源优势，采取“文化创新+科技创新”的双轮驱动战略打造全方位多维度的文化与科技融合支撑体系， 、 。深圳则努力构建龙头企业带动重点项、目驱动、服务平台支撑、展示平台互动的产业链式文化科技融合格局。深圳拥有大量中小型文化科技企业这些中小企业尤其是， “文化+科技型示范企业”在文化与科技深度融合中扮演着积极的主体地位深圳文博会等关键平台则充分引导文化与科技发挥“1+1＞2”的融合溢出效应。
三、上海文化与科技深度融合的瓶颈及原因分析
（一）文化与科技融合缺乏主动性
缺乏自觉性、主动融合的创新太少、也不知道如何融合，这是目前上海文化与科技融合的基本现状。上海文化与科技缺乏深度融合的主要原因有： 1．产业规模普遍偏小。产业规模一旦分散，就难以形成能主动引导科技企业与文化企业深度融合的溢出效应。从上海文化创意产业分行业增加值来看，上海各领域可谓“势均力敌、不相上下”，上海文化创意产业“十二五”规划提出的数字出版、网络游戏等十大行业也是“行行是重点，但行行不突出”，各区县对应该重点培育和扶持的文化创意产业界定仍然相对模糊，缺少一个统
一、权威的产业导向手册。缺少清晰的产业导向和领域聚焦，便无法吸引各类技术创新立[键入文字] 科学发展 2013年
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足市场需求形成合力。
2．协同创新动力缺失。当前，互联网、3G通讯、数字电视、云计算平台等技术已经成为相关文化产业链融合的重要经脉，但上海的文化与科技融合缺乏自觉，难以协同发展。从宏观层面看，融合服务平台和相应的支持激励政策缺失，针对文化与科技创新互动的科研经费投入不足；从微观层面看，文化和科技企业相对独立缺乏协同创新的动力。加之缺乏文化与科技融合的跨界人才相应的投融资及市场机制环境不健全，文化科技成果产业化也困难重重。
表1 上海高科技产业门类及主要高新技术产业基地
序号 上海高新技术产业化重点领域 上海文化创意产业重点领域 1 新能源 软件与计算机服务业
2 民用航空制造业 建筑设计 3 先进重大装备 咨询服务业 4 生物医药 文化及创意相关产业 5 电子信息制造业 广告及会展服务 6 新能源汽车 工业设计 7 海洋工程装备 媒体业 8 新材料 休闲娱乐服务 9 软件和信息服务业
3．产业属性错位。纵观上海文化产业与高新技术产业发展现状（见表1），不难发现，上海高新技术产业重点领域与文化创意产业重点领域之间存在错位和不匹配，重点产业领域之间缺乏有机关联。如：政府在文化企业的研发等环节给予了一定扶持，而企业往往更需要在营销、市场推广等方面获得关键性支持；科技企业的需求则恰恰相反。由于注重研发而缺少对市场需求和文化消费的充分激活，导致文化企业科技投入难以发挥催化剂效应。
（二）文化与科技跨界融合高端人才稀缺
文化与科技的融合需要复合型人才，如果缺乏这类人才，产业发展也就很难谈得上跨界融合。随着上海文化与科技融合的深入，既掌握高新科技又熟悉文化发展规律的高端复合型人才不足的问题日趋突出，成为制约文化与科技融合快速[键入文字] 科学发展 2013年
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发展的一大短板。
1．文化与科技行业鸿沟逐渐加深。现代产业分工越来越精细化，行业间的鸿沟逐渐加深，各专业间的距离也越来越远，文化与科技领域的专家“隔行如隔山”，对彼此的领域学习不够、探索不足，导致相互之间融合困难。
2．人才培养呈现结构性矛盾。一方面传统的文化与艺术专业毕业生就业压力越来越大；另一方面文化与科技融合需要大量的复合型人才，高校却很少开设相关的专业。除了专业设置与用人需求存在脱节的问题，高校自身由于历史和体制的原因，在师资队伍建设、教学设施设备建设、教学方式方法、教学科研选题等方面也存在着忽视艺术科技、忽视艺术与科技融合的倾向。以动漫产业为例，上海普遍存在动漫产业人才“荒”，普通技术人员的人才缺口就达到3000～8000人左右，而FLASH动画设计师、高级3D动画工程师、插画师、动漫制作后期剪辑工程师等文化元素和科技元素“双高”的人才缺口则更大。
（三）文化与科技创新成果交集少
科技创新是文化产业发展的源动力。科技为文化产业的发展提供技术支撑，使得文化生产要素在创新过程中实现优化组合，拓展了产业发展的空间。但是，目前上海的自主科技文化创新能力仍然较为薄弱。
1．创新理念少。尽管上海在文化创意发展方面是先驱城市，但现有的文化与科技融合普遍存在创新能力不足的情况，在理念上没有质的突破，无法形成持续的创造力。如创意产业集聚区自有品牌非常稀少，产品设计跟风，严重缺乏原创性。
2．关键技术支撑作用尚待挖掘，科技应用仍显不足。在产品发掘方面，目前国内基本以跟踪国外的技术创新为主，自主原创和二次创新不足。其原因不仅在于创新理念少，还在于受技术水平限制使得很多创意成果不能产业化，无法创造价值。以动漫行业为例，由于电脑绘图技术、渲染技术等关键技术长期被国外厂商垄断，本土应用水平不高，使得动漫行业活动始终处于产业链低端，即使有好的创意，也无法通过先进科技手段转化为优质的可视化产品。
3．官、产、学、研对接薄弱。文化与科技的深度融合需要大量的创意主体（设计师、工艺美术家、画家、创意策划人等），以及由政府、企业、学校等组成的为文化与科技融合提供服务的社会有机系统。但是，目前上海在科技成果与[键入文字] 科学发展 2013年
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文化创意“无缝对接”方面仍然缺乏形成研究、开发、生产、管理、扶持一体化的完整体系。尽管在过去的几年中，上海创意产业集聚区呈现数量激增、规模拓展、影响扩大的发展态势，但大部分集聚区没有形成完整的社会系统对接模式，后劲乏力，难以进一步做大做强。
4．对知识产权保护力度不够。知识产权是文化与科技深度融合的关键所在，对产品原创性的承认和保护，就是尊重和承认个人创造力的价值。尽管上海已将知识产权服务作为公共服务平台来加以建设，但在国内大环境影响下，对知识产权的保护以及维权仍需进一步完善。
（四）文化与科技融合互动载体空间缺乏
1．缺乏空间集聚。从产业机理上分析行业规模和空间分布缺乏集聚，将难以形成促进文化与科技产生有效匹配的溢出效应。北京、深圳文化创意产业在空间分布上，均具有明显的空间集聚效应如，2010年北京海淀、朝阳、东城、西城4城区文化创意产业收入分别为2842．78亿元、1625．51亿元、899．07亿元和510．42亿元，占北京文化创意产业总收入的85．7%，特别是海淀区，几乎占到了北京文化产业发展的“半壁江山”，大量的产业项目、金融机构、人才资源汇聚在中关村等标志性区域，很容易为文化与科技的融合带来积极的溢出效应。相反，上海具有政策优势的区县文化产业发展优势却不明显，如在张江高科技园区，虽然科技和资本汇聚，但发展之初甚至一度被称为“文化沙漠”。产业发展导向和空间上的错位，使得文化和科技在服务、需求、信息等方面很难实现空间上的“耦合”。
2．缺乏展会活动等平台。上海缺少类似北京文博会、北京文化投融资论坛、深圳文博会、杭州动漫节等推动文化与科技实现对接互动的具有较大影响力的平台现有的相关展会在规模能级交易对接上还缺乏足够的影响力。北京文博会经国务院批准，由文化部新闻出版广电总局和北京市政府共同主办，在强化交易功能、促进文化创意产业国际投资合作与文化贸易方面发挥着重要的作用。以“文化与科技融合发展”为主题的中国文化创意产业发展国际论坛于2012年在北京举行。会议围绕如何构建文化与科技融合发展的文化创新体系、如何提升国家文化软实力等热点问题进行了深入探讨。深圳文博会则是中国唯一的国家级、国际化、综合性文化产业博览交易会，它分为展览交易、项目投融资、拍卖等板块，汇集了[键入文字] 科学发展 2013年
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中国最优秀的文化产业投融资项目、最优秀的文化企业及其产品，成为全球中国文化产业项目和产品品类最齐全、规模最宏大的展示和交易平台之一。这种高级别、超规模的展会，对促进文化与科技深度融合的作用十分显著。
（五）众多扶持政策难以实现共享
文化与科技深度融合最终需要在政策环境、体制机制上进行一系列的创新突破，甚至需要发生重大变革。从梳理国内主要城市最新的文化创意产业政策的实际情况看，上海并不具备明显的领先优势，在文化与科技融合的微观主体与宏观导向之间也缺乏有效的传导机制。以浦东新区综合配套改革试点为例，第三轮三年行动计划重点任务仍主要聚焦在陆家嘴金融城、综合保税区、创新驱动（优化人才服务体系）、城乡统筹和政府管理等5个方面，促进文化与科技深度融合相关的金融机制和政策改革创新尚未得到充分关注。这种产业和政策指导上的错位，也进一步导致目前上海市文化产权交易所、上海市版权交易中心、上海市文化创意产业投融资服务平台等功能平台作用的发挥受到限制。
四、对上海推进文化与科技深度融合的若干建议
（一）总体思路
1．营造氛围。积极打造为各类文化活动、科技创新活动及文化科技活动提供展示、合作的平台，实实在在地促进文化与科技的深度融合，其目的就是要创造机会“让科技发现文化，让文化找到科技”，构建文化与科技互动融合的项目、人才、产业、企业等资源整合网络体系；注重开发有利于科技与文化融合的“硅谷”地带，为文化与科技融合发展提供“富有灵感”的区域。
2．落实主体。各类兼具科技和文化属性的企业，是文化与科技融合的主体，也是实现有机融合的微观基础。推进文化与科技深度融合，要扎扎实实地落在有效主体上，包括引导要素向企业集聚、引导企业向园区集中、推动中小企业发挥市场灵活作用、引导国有企业发挥示范效应等。
3．聚焦载体。聚焦产业基地和重点载体建设，集中力量推进一批集成性高、牵动性强的大项目，创建一批国家级文化与科技融合示范基地，建设一批文化科技创新公共服务平台，大力促进产学研用合作，实现文化与科技创新资源及要素深度互动、有效衔接。
4．明确本体。以信息技术为代表的科技元素，已经渗透到广播电视、新闻[键入文字] 科学发展 2013年
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出版、文化艺术、网络信息、创意设计等多个门类，成为文化创意产业快速发展的重要引擎。当前要重点关注数字内容相关产业、文化装备相关产业以及科技助推传统文化产业转型升级3个领域，率先培育出一批在网络游戏展览展示、数字出版、创意设计等领域具备影响力的新技术、新业态新模式企业。
（二）对策建议
1．聚焦跨界融合关键领域，提升文化创意产业整体能级。文化与科技深度融合，特别要注重产业链与价值链在产业运行中的互动与统一，以及产业集群的溢出效应。因此，文化与科技融合是提升和重组产业链、提升产业效益的强大动力。这就要求文化与科技融合必须突破核心环节，瞄准产业发展趋势，强化成果应用，有所为、有所不为。
（1）聚焦数字文化产业。数字文化产业是当前文化与科技深度融合的重要内容和发展方向，有4种力量在驱动文化产业的数字化发展：青少年文化消费数字化、社会文化生活方式数字化、文化内容数字化、电信技术数字化。其主要产业模式包括娱乐体验模式、延伸产业链模式、平台模式、消费模式、技术支撑模式、文化与技术融合的营销模式等。可以说，谁抓住了数字化，谁就赢得了未来文化创意产业的发展。
（2）聚焦“眼球型”文化。上海城市文化的一个重要特点，就在于对中国本土时尚文化的引领，要充分利用科技的力量，全力扶持影视、出版、动漫等产业创新发展，把上海打造成中国时尚文化的发源地。
2．探索张江扩园，将重点文化创意集聚区（园区）纳入示范区范围。
（1）物理拓展。目前，作为国家级文化与科技融合示范基地，张江高科技园区尚未同其他散落在城市各个区域的文化创意产业集聚区形成充分的耦合，“重科技，轻文化”、“科技园区多，文化园区少”的现象十分明显，这对促进文化与科技深度融合形成明显制约。建议逐步将全市主要文化创意产业集聚区对接张江国家自主创新示范区，在市文化创意产业推进领导小组办公室的统筹协调下，鼓励园区之间实现多元化竞合发展。
（2）内外兼修。一是练好内功。通过园区对接实现资源整合，依托核心载体，整合产业链，实现“环境、技术、资源、人才”等整体（主体、客体）营造。二是练好外功。积极争取通过部市合作等手段，谋求政策共享。国家级高新区享受[键入文字] 科学发展 2013年
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的部分政策，市级高新区可参照执行；上海出台的各项政策，原则上适用于本地所有园区；鼓励上海各区县出台适合各自园区产业特点和发展要求的附加政策。 3．发挥区县积极作用，通过重心下沉促使文化与科技融合“接地气”。上海文化与科技深度融合离不开各区县的积极参与，进一步激发区县推进文化与科技融合的活力，是“创新驱动、转型发展”的着力点之一，也是推进文化与科技融合“接地气”、融进城市活动的重要内容。如杨浦区由“兆联天下”、复旦软件园携手徐汇软件基地发起的文化与科技融合特色产业联盟集群，不仅是对园区服务模式的创新，也是园区主动服务、专业服务、个性服务、加速服务功能的升级。建议从以下两个方面发挥区县的积极性：
（1）优化调整市区财税体制，通过专项资金下放区县等方式，做实融合工作。完善市区财税体制是调动区县积极性的重大举措。“营改增”试点范围扩大后，中央和地方财税分成比例有可能出现调整，市区财税体制也必须做相应调整。如优化市区财政转移支付机制，结合融合示范区、示范项目的建设，加大市级财政的转移支付力度；进一步调整税收的分享办法。对区县开发产生的税收，市区分成在现有基础上进一步向区县倾斜。
（2）鼓励区县建设文化与科技融合的示范基地、示范园区或示范项目。借鉴国家文化与科技融合示范基地模式，在各区县开展“市级文化与科技融合示范基地”评选与挂牌活动，通过改变考核办法等手段，突破 “条线分割”、部门脱节等瓶颈，促进区县各类科技园区扩大成果产业化。
4．培育龙头企业，创建拥有自主知识产权的品牌。把文化推向市场，不仅要按照文化艺术的规律来生产，更要按照一般商品生产的模式来进行生产，适应最新的科技信息技术和工具进行传播。从这一角度出发，上海推进文化与科技深度融合，需要培育和引进具有世界影响的龙头企业，发挥产业集聚效能，努力打造一批带动性强的文化科技企业和企业集团，树立拥有自主知识产权、具有核心竞争力的文化科技品牌。
（1）开启文化与科技融合“龙头企业”评选等活动。通过政策、资金等多种手段，紧紧抓住行业“龙头”，全力扶持一批行业领先的自主创新型企业做大做强。
（2）推动上海大型国有企业发挥积极作用。在新闻出版、广播影视、文化艺[键入文字] 科学发展 2013年
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术、数字娱乐等领域，要集聚一批具有较强“走出去”能力的文化与科技融合国有企业，鼓励以上海电影集团为代表的电影制作企业积极融入全球竞争。
（3）加快政府职能转变，使政府既不缺位，又不越位；既承担起在文化与科技创新公共服务平台建设上的扶持、引导作用，又充分尊重企业的市场主体地位。 5．营造氛围促进消费，提高文化与科技互动率和公众参与率。文化与科技融合需要提供实现互动的空间，需要引起公众关注和参与的氛围。
（1）倡导综合开发经营，确保企业、人才、公众、市场等有更高的互动和参与率。要大力发展技术中介产业，使更多的发明创造成果产业化；通过政企联动，有效推动文化投资项目管理的完善；推进项目综合经营，推动市场跨行业、跨领域的互动合作，挖掘市场潜力。
（2）探索筹办以“文化与科技融合”为主题的文博会，营造消费市场氛围。积极举办各类专业论坛、专业会展等活动，引导相关企业、社会团体、专家学者和广大市民参与文化与科技融合发展，形成全社会支持融合发展的良好氛围；充分利用微博、微信等社交网络手段，推动文化传播、促进文化消费。
（3）加大对通用型文化人才的培养力度。积极鼓励高校及时调整人才培养和教学模式，以适应文化产业通用型人才的需求；强化企业、司法、行政等部门适应知识经济、文化产业发展对法律、交易、金融等服务领域人才的要求，构建新的终身学习社会机制，推动文化产业制定适合本领域需求的人才培养政策。 6．搭建平台扩大影响，塑造上海文化与科技融合的城市文化核心特色。新兴文化业态是文化与科技融合的最新产物，是文化产业中最具潜力的部分，推进文化与科技融合，要以新兴业态发展赢得文化产业竞争核心优势。
（1）创建上海“世界级文化与科技融合与创新中心”。从伦敦、纽约、巴黎等国际大都市的发展历程看，当国际大都市的政治、经济、文化等综合实力居于世界一流地位并对全球产生重大影响之后，通过打造世界科技文化中心，激活城市的文化底蕴，促进经济转型和产业向高端化、创意化发展全面，提升城市“软实力”，就成为了这些城市的不二选择。10多年来，上海已建成不少地标性的文化创意园区，但缺少具有世界影响力的文化地标。上海应结合文化产业功能布局调整，全面提升上海科技、文化中心功能，推动上海创新型城市和国际文化大都市建设，提升上海文化辐射力和城市软实力。 [键入文字] 科学发展 2013年
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（2）筹办以文化与科技融合为主题的重大国际性赛事和活动。随着迪士尼、东方梦工厂等项目落地，在文化与科技融合的相关领域，通过升级浦东创新论坛等方式，策划若干世界级的论坛、展会，或可成为文化与科技融合的重要助推器。 7．筹划组建上海文化与科技融合产业研究院。根据文化与科技融合关键技术突破和创新应用等的趋势建议，筹建上海文化与科技融合产业研究院。研究院应以文化与科技融合的共性技术和关键技术为研究对象，以推进先进技术产业化和促进产业结构升级为目标，通过集聚全市高等院校、科研院所、企业等技术力量，建立新型运行机制，该研究院应具有技术研发、行业服务、成果转化等功能。不同于现有的产业技术研究院，文化与科技融合产业研究院强调打通“文化艺术大师”与“科技领军人物”长期以来“隔行隔山”的典型通病，聚焦面向文化领域的科技创新，加速科技成果转化。
8．积极推进文化与科技扶持政策共享化。结合各园区载体纳入张江科技创新示范区工作的推进，积极争取使更多的文化企业能够享受、申请科技类诸多投资、税收、金融扶持等优惠政策；加强对优势文化与科技融合行业和重点融合企业的信贷支持，积极推动文化与科技融合产业直接融资，培育文化与科技融合产业保险市场，改进对文化与科技融合产业的综合金融服务，鼓励社会资本进入政策允许的文化科技产业领域，支持有条件的文化科技企业上市融资和发行企业债券；积极推动上海国际文化服务贸易基地与上海版权交易中心等机构对接文化与科技深度融合，研究制定有利于文化“走出去”和文化产权交易市场繁荣发展的配套政策，支持上海文化产权交易所扩大服务半径。 责任编辑：王新建
[键入文字] 科学发展 2013年
第9期
参考文献：
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科技与传统文化论文范文第2篇
【摘要】良好的企业文化能提高员工积极性，增强企业凝聚力，推动企业改革，带动企业发展。处理好重组企业文化的融合问题，就能使企业优化资源配臵，提高竞争力，实现1+1>2的规模效应。
【关键词】企业文化 重组融合 核心竞争力
一、前言
党的十五大报告明确指出，要“通过资产重组和结构调整，以加强重点，提高国有资产的质量”。在当今市场经济竞争的洪流中，国有大中型企业的联合与重组，是根据经济发展趋势和企业自身特点，顺应经济规律，寻找适合自身发展，整合优势资源，提高竞争实力从而促进企业持续健康发展的一种有效途径和方法，也是当前国有企业改革的重点和焦点。
2010年我们大桥局三公司重组并入中铁港航局集团有限公司就是在这种背景下顺应而生，目前，公司在产权重组、资产重组、业务重组、人力资源重组等方面取得的不错的成绩，在短时间内，公司的有形资产和无形资产重组得以实现。与此同时公司企业文化的重组融合也不能忽视，不能忽视作为企业生产经营活动中最具有主观能动性的人。许多企业通过改革重组，虽然规模扩大，但却难以创造出1+1>2的重组规模效应，很大一部分原因就是对企业文化融合在企业重组中的重要性缺乏应有的认识所致。因此，我们应当着手加强企业文化的融合，减少因文化差异而造成重组的不和谐，实现重组企业的平稳对接，提高各层级管理人员对新企业的认同感和执行力。
二、企业文化的内涵
既然重组中企业文化融合如此重要，那到底什么才是一个企业的企业文化呢?
它并不是平常人们认为的几组有气势、且放之四海而皆可用的标语口号，也不是经常组织员工的文化娱乐活动，更不是放在嘴上说，纸上写，挂在墙上的荣誉称号牌子。 企业文化是一个企业在长期生产经营和管理活动中倡导、积累，经过筛选提炼形成的、具有本企业特色的、以企业管理哲学和企业精神为核心。以企业最高目标、共同价值观、优良作风、行为规范、标识、环境等为主要内容的，能够激发和凝聚企业员工归属感、积极性和创造性的精神财富及其物质形态的总和。
实质上，企业文化是以人的管理为中心，以培育企业理念为核心内容，以规范组织、员工行为为基本手段，以提高企业核心竞争力为目的的管理理论和管理方式。同时在企业发展过程中具有延续性和保持性，同时具有变革性。
企业文化作为企业的上层建筑，是企业的灵魂和潜在生产力，是企业核心竞争力的重要体现，对企业生存和持续发展具有重大影响。企业文化好比是企业的精气神，它能有效的激活企业其他模块为了企业战略目标持续健康的运行。大桥局三公司的企业文化理念经过长期经营生产活动，针对自身的企业特色，浓缩成八个字：跨越天堑，超越自我。它象征着一种力量的征服，既代表桥梁的跨越，也表示前进中存在的艰难，表明企业员工强烈的进取意识，又折射出一种勇于战胜困难的气魄。如果说“跨越”是实在的行动，那么“超越”便是一种理念，是企业和企业员工所为之追求的主观目标。这八个字让我们清醒的认识到：我们每一次成功的跨越，都为下一次更激动人心的超越奠定基础，而不是满足于所取得的成绩，止步不前。所以说，“超越自我”是超越企业的既有，是一个现代企业和企业员工必备的忧患意识。只有超越，只有与时俱进，企业才能进步，得到进一步的发展。而创新才能发展，创新和发展的基石是科技，这两点又都需要人去完成，所以，以人为本，科技领先，创新发展又构成了我们企业文化的核心价值观。进而，三公司的企业文化就为构建
“效益三公司、品牌三公司、文化三公司、和谐三公司”提供精神支撑。
三、企业文化融合的必要性和存在的问题
现在三公司处于重组并入港航局集团的关键时期，各项重组工作都在紧张有序，紧锣密鼓的进行中，随着进度的深入，重组过程中的一些问题开始浮出水面。自然，企业文化的重组融合也不可避免要碰到很多阻碍和问题。包括物资文化，制度文化和精神文化等方面。但是越有困难和阻力，企业文化的融合就越发显得势在必行。要知道现在企业间的竞争主要是核心力的竞争，企业文化则成为企业竞争力的重要源泉，最先进的管理思想是用文化进行管理，企业经营者必须注重企业文化的融合和价值观的塑造，这是全球企业不可逆转的大势。 1.企业文化融合是增强企业核心竞争力的根本保障。
加速文化的融合，追求“文化沟通”和“双赢思维”发展，“协作竞争、结盟取胜、双赢模式”是美国著名麦肯锡咨询公司提出的21世纪企业发展新战略。 在了解了企业文化的内涵之后，我们知道每个企业会因发展历程、发展目标、经营理念、队伍素质、地域观念等各有所不同，所形成的企业文化也必然各具特色，互有差异。譬如三公司主业立足于桥梁建设，则有“跨越天堑”为之相呼应。那么在企业重组过程中，企业文化的互相融合就显得尤为重要，重组中的文化融合不是双方或多方原有文化的简单叠加，而是要把握规律性，必须对企业新文化进行一次务实的筛选再造。融合中最大的障碍在于管理者如何弥合不同文化差异的企业及其员工在重组中面临的矛盾冲突，如企业的观念层、制度层、物质层等。如果忽视文化融合的重要性，可能会导致企业重组质量差、效率低下，竞争能力减弱，难以持续发展，就会出现“貌合神离，形连心不连”现象。只有做到取长补短、扬优避劣，形成“结盟取胜、双赢模式”的企业文化，企业才更有生命力、凝聚力和竞争力。
2.提升管理水平需要企业文化深度融合
大量事实告诉我们，企业管理不能单纯依靠行政和制度约束管理员工。而企业文化具有一种以价值观为导向的内在驱动力和执行力，它贯穿在企业日常生产经营活动中，深入到企业员工的精神之中，指导着他们的日常工作和行为规范。因此，我们要把刚性的行政制度与柔性的企业文化结合起来，用美好的愿景鼓舞人，用宏伟的事业凝聚人，用科学的机制激励人，用和谐的环境熏陶人，充分调动员工的主动性、积极性和创造性，达到“人企合一”的最高境界，促进企业持续有效科学发展。 3.面对企业重组中的企业文化融合问题，由于文化心理差异存在，不可以避免的容易出现这样几种情况和问题：
一是价值观的不同，使企业在一些重大问题上会出现不同甚至相反的认识、取向和行为选择;二是经营理念不同，使得企业在市场定位，经营方式、产品开发等方面决策困难以致造成错误;三是思考和解决问题方式不同，造成来自不同群体员工日常工作中的矛盾和隔阂，甚至出现明显亲疏，影响队伍团结;四是文化差异最终体现为员工素质差异，表现出方方面面不和谐因素，使企业重组后貌合神离，甚至格格不入。重组中的文化融合工作是一项长期而艰巨的任务，我们要发扬改革创新，求真务实的精神，把文化融合作为重组工作的重要内容，通盘考虑，全面部署，把工作抓实、抓细、抓具体，切实抓出成果。
四、重组企业文化融合需要经过三个阶段。
企业文化的融合要一步一个脚印的循序渐进，不是一朝一夕的事情，我认为大体分为三个阶段：企业文化整合---企业文化磨合---企业文化融合。
一、企业文化的整合阶段。
1、
摸清双方企业文化基础，遵循规律，循序渐进，扬长避短。
企业重组在一定程度上是不同文化的渗透与互融。在整合阶段，主要体现在优秀企业文化的拓展传播和共同学习与引进。要组织专门人员对双方的企业文化进行调查研究和评估，了解双方企业文化的特性，注意企业文化的差异和共同点，挖掘和清理重组双方各自的文化资源。在此基础上针对重组后的企业特点和经营情况作出思考，慎重取舍，做到取长补短、扬优避短。
2、 正确对待重组中企业文化差异。
在了解重组双方的企业文化后，不可避免的要面对企业文化差异问题。要从以下几个方面做好：1.尊重现实与历史，不能一味的排斥对方的文化理念，要从实际出发，具体情况具体对待。求同存异是企业文化融合的基础。2.完善相应的制度建设，制度是企业文化的载体和桥梁。企业重组中存在的一些问题，譬如由于思想的隔阂、认识的不统
一、观念的碰撞、制度的不衔接而产生的问题等，一部分是可以通过完善改进企业制度来解决的。3.不断的创新、增同减异是企业文化整合的关键。从长期来看，企业在发展，环境在变化，员工的价值观也在不断变化，在这个关键时期内，只有在原有的基础上增加新鲜血液，才能增加相同性，减少差异性。
3、 处理好双方企业文化的关系
首先是“强势”与“弱势”的关系。企业重组中，往往会出现强势企业和弱势企业。在文化融合中往往容易出现重视强势企业文化，忽视弱势企业文化的倾向。需要强调的是，强势文化不一定是优质文化，弱势文化不一定是劣质文化。关键是要看是否与重组后企业的发展战略、行业实际、企业实际相适应。二是继承与创新的关系。企业文化的重组，不是双方原有文化的简单叠加，也不是全部推倒重来，而是在去劣存优的基础上，用发展、提炼的理念对企业新文化的一次催生再造。要主要继承发扬传统文化的积极因素，挖掘整理本企业长期形成的宝贵文化资源。同时要用科
学发展观和系统创新的思维对原有的企业精神、经营理念等进行整合和提炼，赋予其新的时代内涵，在继承中创新、在弘扬中升华。
二、企业文化的磨合阶段
企业文化的整合准备工作处理好后，要想顺利完成重组，实现强强联合，更加需要一个处理企业文化冲突的磨合期，以减缓两种文化面对面的硬接触。企业文化的磨合阶段工作不能操之过急，也不可能一蹴而就。 1. 要注重建立和完善重组后的企业理念体系，并通过各种形式和手段在企业内进行宣传贯彻，深化到企业日常生活和经营活动中去，特别是要重视用新的企业愿景、价值观念、企业道德和经营理念来统一员工的思想，激励员工的斗志，形成为新的发展目标而共同奋斗的思想基础。 2. 要注重企业制度文化的建设，把企业的基本理念体现到各项规章制度中去，渗透到企业经营管理的各个环节中去，转化为员工的工作动力和自觉行为，使企业文化在磨合中逐步步入快车道。 3. 要注重全员参与，内部交流经常化。在企业文化的磨合期，沟通是最关键的环节。文化融于交流，没有交流就达不到真正的融合。正如邓小平同志说的实践是检验真理的唯一标准，重组后的企业文化影响的是全体企业员工，只有把它以各种形式贯彻到员工中去，接受现实的洗礼，接受实际经营活动的锻炼，才能够不断总结提炼完善，从而得到符合企业实际的健康、成熟的企业文化。 4. 要加强企业物质文化的建设，统一企业标识、塑造企业新的品牌形象。虽然这些只是企业文化的外延部分，但是能够对文化观念的融合产生积极的推动作用，促使员工产生相同的群体意识，接受相同的文化观念。在实施过程中，其本身就是
统一思想、整合观念的过程，也就是企业文化有机融合的过程。
三、企业文化的融合阶段
企业文化的融合，不能只停留在理念上，不能独立存在。它最终是为了企业的发展，提高企业核心竞争力，保持企业健康高效的运转。所以重组后的企业文化要推广运用到企业的生产经营中去，优化资源配臵，合理交流人员。
1. 提高资源的配臵能力，进而推进重大项目工程的实施，促进生产规模快速扩大，形成资源共享，优势互补和风险共担，提高市场竞争力，促进企业快速发展，以好的发展态势和良好愿景目标感召员工。
2. 构建和提供相应的平台，便于各个项目之间可以互相参观学习，拾缺补遗。在工作中要善于抓典型，树模范，用各种渠道给员工指明方向。进而让企业文化渗透到管理中去，使企业的核心技术和经营管理水平得到不断提升。
3. 重组企业间人才合理交流。把握好企业间的人才渗透，使重组企业的管理人才可以交流使用，因为企业文化的最大载体在于员工，员工的一言一行都能体现企业文化的指导作用，加强人才交流，有利于加速推动企业的观念转变，使得重组企业文化更好的融入企业运作中。
经过这三个阶段后，企业文化的融合最终要体现以下四个方面的融合：
1. 思想融合。思想融合是文化融合的基础，通过思想融合来推进制度融合、管理融合、行为融合，实现最终的文化融合。在思想融合中坚持以“融情、融心”为切入点，做好思想政治工作和党建工作，实现人的情感相通与心灵相通。
2. 制度融合，是文化融合的重点，只有企业的制度融合了，重组企业才会政令统一，
步调一致，成为真正意义上的一个企业。企业所有的改革思想和措施都必须内化于心、外化于行，并最终固化于制。
3. 价值观的融合，是文化融合的保证，对于重组企业来讲，价值观的融合，形式上是文化的整合，而实质上是一次文化再造，其核心就是提炼与确立企业的新文化理念。文化融合的最终目的是建立起新的企业文化，而企业文化的灵魂则是体现其价值观的文化理念。所以我们要建设一个符合企业实际、提升企业形象、满足企业发展战略、具有时代气息、企业特色、健康向上并为广大员工普遍认同的企业文化体系，从而实现企业文化与企业战略的和谐一致，企业发展与员工发展的和谐一致，企业文化优势与竞争优势的和谐一致
4. 行为融合，是文化融合的关键，企业行为、领导行为、员工行为的融合才是完全的文化融合。在行为融合上，主要表现在心往一处想，劲往一处使。
五、结语
科技与传统文化论文范文第3篇
1、 规划背景
2、 项目位置
3、 九三科技创意文化产业园定位
4、 九江市发展概况
(二) 本案产业发展优势
1、 产业发展背景
2、 区位优势
3、 交通优势
4、 生活配套优势
5、 人才优势
(三) 本案项目定位
1、 本产业园面临的市场情况回顾
2、 产业园整体定位
3、 项目案名
(四) 本案项目规划
1、 功能分区
1.1本案吸收的产业及相关部门
1.2功能区的主要特色产业分区
2、规划理念
1.1整体规划理念
1.2组团规划理念
(五) 开发思路级招商策略和管理/
1、 开发思路
2、 项目招商策略(模式)
3、 项目运营管理策略
(六) 园区经营效益与社会效益
1、 经济效益
2、 社会效益
(七) 开发企业概况
1、 集团简介
2、 集团子公司介绍
3、 经典项目介绍
科技与传统文化论文范文第4篇
文化与科技融合的内涵是以文化资源为核心, 运用现代科学技术, 充分展示和创新文化的内容和形式、创新文化服务方式及提升文化体验, 给文化产品赋予更强的吸引力、感染力和传播力, 从而创造更大价值。
目前在文化与科技融合的新兴产业中, 保定文化企业依托地域传统文化资源优势, 结合网络、数字、计算机信息等先进技术, 逐步形成了以影视传媒、游戏动漫、创意设计为代表的新型文化业态。但是与发达地区相比, 保定文化产业与高新技术的融合程度还不够深入, 文化产品的科技含量有待提高, 文化企业的科技创新能力亟待加强, 优秀文化资源仍有广阔的科技挖掘空间。
二、保定文化与科技融合的SWOT四维分析
SWOT分析法, 又被称为态势分析法, 四要素包括企业内在优势和劣势, 以及外部机遇和威胁, 目前也被广泛用于企业制定发展战略、教育教学、生态建设、城市规划等领域。
(一) 优势
1. 文化资源优势
保定市历史底蕴深厚, 资源丰富, 可为文化与科技的融合增加历史附加值。旅游资源丰富, 各区县文化产业与旅游相结合的成功模式可以提供行业融合的借鉴。保定市曾是历史上的军事重镇, 冉庄地道战、保定陆军军官学校等有较强的爱国主义教育意义。非物质文化遗产形式多样, 曲阳石雕、定瓷、高阳民间染织工艺、易砚制作工艺等带动了集艺术品展览和研究交流等多种功能于一身的传统技艺产业园区的建设。
2. 区位优势
与省内其他城市相比, 保定市的区位优势明显, 与北京、天津毗邻的地域优势使得保定能及时了解和学习北京、天津文化与科技的融合理念。境内雄安新区的设立和发展规划有利于推动保定文化产业的振兴和升级。
3. 人才优势
保定市内高等院校数量众多, 高校拥有的学科、平台、科研、智力和人才正成为发展文化产业的中坚力量。保定电谷大学科技园依托华北电力大学、河北农业大学、河北大学等16所院校创建, 其中聚集了大批高学历、高科技的创新型人才。
4. 政策优势
保定市重视文化产业的发展, 出台了一系列相关的鼓励和扶持政策。在《关于加快全市文化产业提升发展的意见》中提出着力提升文化与科技、金融等其他产业融合发展, 将保定市文化产业发展成为国民经济支柱产业作为推动文化强市建设的重大课题。文广新局等部门举办文创产品设计大赛鼓励文化与科技的创新, 促进业态融合。
(二) 劣势
1. 文化资源转化利用不足
优势明显的文化资源缺乏与科技产业的深度整合, 释放和转化的功能效应不足, 部分历史资源、手工艺品等因为缺乏新鲜创意逐渐失去活力和市场。
2. 科技型企业发展不均衡
保定市科技企业大多处于第二产业, 而与文化产业融合最紧密的电子与信息技术领域的企业仅占比超过百分之一, 其中近年来使文化产业大放异彩的涉及AR/VR、大数据、人工智能、移动互联等新兴科技方向的企业仍是保定市需要重点引进或孵化的创业项目。
3. 文化与科技融合的领域窄
目前保定市融合科技因素的文化产业主要集中于动漫游戏和影视制作两个领域, 虽有所成就, 但缺乏有影响力的创意品牌, 受京津“虹吸”现象的影响, 产业辐射范围小。艺术设计、软件研发等其他结合科技元素的文化产业尚未受到重视和开发。行业融合发展的领域窄, 深入研发的程度不够, 创新性有待加强。
4. 集群效应尚未形成
保定市文化产业园区的建设仍停留在“形态建设”的初期阶段, 大部分文化科技企业自立门户、各自为战, 尚未形成真正的集群效应, 不利于形成促进文化与科技融合的发展氛围。
(三) 机遇
一是国家重大文化产业战略部署陆续出台, 在《文化部“十三五”时期文化科技创新规划》明确提出以文化科技企业为技术创新主体, 标志着我国把文化与科技融合提升为国家核心战略。
二是“一带一路”、京津冀协同发展、京张联合承办冬奥会等国家战略深入实施, 河北省获得了较以往更多的政策支持, 承接、参与了更多的京津项目。相较其他省内城市, 保定市区内优势显著, 京津保三地协同发展, 优势互补, 北京、天津的优质文化资源将对保定市文化创意产业的发展具有强大的带动作用。
三是科技革命的迅速发展和升级, 移动网络、虚拟现实、大数据等新兴技术的成熟应用为推动“文化+”和“+文化”提供了新的动能和支持。
(四) 威胁
一是省内城市的威胁。在河北省着力提升文化与科技融合的背景下, 保定在动漫游戏业、网络文化业等领域与周边城市唐山、廊坊、邢台等存在同质化的业务和人才竞争, 发展空间受到严重挤压。在空间位置上, 廊坊、沧州同样毗邻京津, 承接京津的文化转移产业同样具有区位优势, 对保定市威胁较大。
二是京津的“虹吸”效应。北京、天津地区同样具有历史内蕴深厚、形式丰富的文化资源, 但相对保定, 网络与电子信息产业发达, 业内顶尖企业集中, 人才优势明显, 文化与科技融合的领域广泛, 已经形成了众多影响力强、流传范围广的融合成果, 对保定文化与科技融合的发展既有成功经验的借鉴, 又有较强的冲击。
三、保定文化产业与科技融合的发展路径
(一) 以政策为引导, 营造文化与科技融合的创新氛围
在党中央高度重视、国家发展战略重点布局的发展背景下, 在市场对于文化与科技融合产品的现实需求下, 全国各地纷纷掀起了将文化与科技深度融合的热潮, 部分省市出台了推动文化与科技融合相关的政策:杭州市对文化与科技示范园区、企业和公共服务平台出台了认定对象、认定程序和监督管理办法相关的一系列政策。武汉市落实了加大财政投入、落实税收优惠、设立文化科技创业投资基金、完善服务体系等多项配套政策。
保定市应加强对文化与科技产业融合的重视, 以提高文化产业创新能力、提升文化产业科技含量为目标, 有针对性地制定推进文化与科技融合发展的保障措施和配套政策, 完善和健全服务体系、配套设施等条件, 鼓励和支持文化企业与科技企业开展密切合作, 推进高质量科技文化成果的转化和应用。
(二) 开源广纳优秀企业和人才, 鼓励创新
首创文化与科技融合模式的深圳, 虽然文化资源积淀不多, 其包括公共服务在内的文化产业却位居国内首列。除了政府重视、市场机制完善、金融支持和政策引导这些顶层因素外, 还得益于科技企业、人才的聚集和开源创新的鼓励机制。
借鉴深圳的成功经验, 保定应出台优惠政策, 重点引进外来科技创新型企业和优秀人才, 营造科技与文化融合发展的“集群”效应。提倡文化科技产业创新的大众化、跨界化、开放化发展, 充分利用社会创新创意推动文化与科技的融合发展。出台激励措施, 鼓励保定高校学生到国内优秀企业参观学习, 开展多类创意大赛, 鼓励学生积极参与。
(三) 积极发展以互联网为技术基础的产业融合生态
随着互联网时代的到来, 以“互联网+”为依托的文化新业态不断涌现并发展迅猛, 日益成为文化产业新的增长点, 国家统计局最新修订的《文化及相关产业分类 (2018) 》中也对以互联网为基础的文化产业进行了重新分类, 体现了“互联网”+“文化”业态的发展态势。
树立“互联网+”思维, 大力发展保定市的微动漫、微戏曲、微视频等新型产品, 利用微博、微信公众账号和社交媒体开展产品营销服务。将文化资源与互联网相结合, 打造具有保定特色的原创文化IP产品, 以网络流传广的特色文化带动其余文化产业的发展。开展文化产业与腾讯、百度等一流互联网公司的深度合作, 带动本土科技企业的技术创新和发展。加快文化资源数字化建设的进程和应用。
四、结语
文化科技融合所蕴涵的思想、理念、知识、制度等要素是文化产业发展的新动力, 在京津冀一体化的国家战略发展背景下, 保定市文化与科技融合发展路径的研究有利于开发、挖掘保定的优势文化资源, 增强保定文化的传播力、表现力、感染力, 为满足人民过上美好生活的新期待提供丰富的精神食粮。
摘要：随着科技的进步和发展, 科技正逐渐成为文化产业发展的核心支撑和重要引擎, 文化与科技融合成为增强文化产业核心竞争力的重要途径。本文将以保定市的文化与科技融合为对象展开研究, 通过SWOT分析保定文化产业与科技融合发展的优势、劣势、当前面临的发展机遇以及省内外存在的威胁, 然后在借鉴北京、深圳和杭州等领先城市成功经验的基础上, 有针对性的提出促进保定文化产业与科技融合的发展路径和对策。
关键词：文化与科技融合,SWOT,发展路径
参考文献
[1] 颜慧超, 李喜英, 林洪.中国文化与科技融合发展政策研究[J].中国科技论坛, 2015 (11) :112-117.
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科技与传统文化论文范文第5篇
承担单位：中国传媒大学、北京市文化创意产业促进中心
内容简介：
文化创意产业的发展离不开科技的力量，以数字化形态为主的文化资源信息必将为我国文化产业带来新的发展机遇和挑战。然而，由于历史原因，我国的文化资源分布松散、先期的数字化工程异构，使得文化工程出现了信息孤岛问题、网络传输的瓶颈及设备设施的利用问题，影响了数字内容的资源共享。因此，基于云技术，统一规划设计数字文化资源信息的采集和整合和发布，协同建设跨地区、跨库、智能化的信息采集和资源整合平台，实现对文化信息资源建设的全局管理、监测和统计，构建新型公共数字文化服务模式，就成为迫切需要解决的问题。
国内目前云计算技术较为落后，处于基础设施服务的起步阶段，但是云计算在国内已进入迅速发展的时期。
主要研发内容
1.研究现有文化资源信息采集和资源共享现状，结合云计算技术提出有效的资源整合方案。
2.研究国际上成熟、开放的资源共享协议，结合我国文化资源建设实际情况，提出使用于我国现状的资源共享协议。
3.研究云计算环境下如何进行分布存储和统一管理。
4.研究如何利用云计算提高国家文化工程网络及设备设施的使用效率。
5.研究云计算、新媒体和移动终端技术融合的环境下，数字文化资源的新型服务模式。
通过对关键技术和服务模式的研究，提出3个技术方案和3个研究报告，有效解决文化工程中出现的信息孤岛问题、网络传输瓶颈及设备设施的利用问题。实现对文化信息资源建设的全局管理，构建新型公共数字文化服务模式。通过将成果推广应用，取得较大的社会效益及一定的经济效益，服务于国家文化大发展、大繁荣的全局目标。
项目名称：云计算环境下智能化数字文化资源信息采集和资源整合集服务模式研究
承担单位：文化部全国文化信息资源建设管理中心、北京大学、中国科学院计算技术研究所
内容简介：
文化资源信息开发利用工作是国家文化软实力的象征，目前世界各国纷纷开展了文化数字资源相关的项目工程和科学研究工作，达到对人类文化精神资源起到有效地长期保护和面向全社会服务的目标。针对公共文化服务领域多体系、多系统并存的局面，本项目将着力解决“文化信息资源共享工程”、“数字图书馆推广工程”及“公共电子阅览室建设工程”等公共文化服务工程的信息孤岛问题，解决网络传输的瓶颈，提高设备设施的利用问题，实现对文化信息资源建设的全局管理、监测和统计，探索新型公共数字文化服务模式。
本项目的总体目标是研究云计算环境下数字文化资源的整合方案、智能化数字资源采集技术及文化资源的新型服务模式，开发数字文化资源整合云平台实验系统，解决国家文化工程的信息孤岛问题，资源网络传输的瓶颈及设备设施的利用率问题，实现数字文化资源的跨地区跨单位的协同建设，实现对数字文化资源的全局化管理，提升公共数字文化资源的云服务能力和水平。
本项目将从四个途径着手完成项目的研究与建设：基于已有的研究成果进行理论研究;借助已有的技术成果进行工程实践;依托已有的资源优势进行资源整合;结合云计算、新媒体等新技术进行服务创新的探索与研究。为此，项目将在以下方面开展研究与实践：
1.研究云计算环境下资源共享协议，在众多协议中选用、改进或提出一种适用于我国公共数字文化资源现状的资源共享协议。
2.研究数字文化资源的智能采集方法、元数据定义及提取策略，提出一套文化资源采集及传输方案，尽可能多地将分散的公共文化数字资源进行保存、共享和管理。
3.研究和构建数字文化资源整合云平台，拟通过与各地域数字文化单位的对接和协同工作构建面向多地域多库的数字文化资源整合云平台。从而为用户提供高质量的数字文化资源服务，解决目前存在的各地数字化成果相对封闭、共享与协作不足、信息化基础设施利用不均衡等问题。
4.研究针对各类媒体终端提供自适应的资源内容呈现策略。提升诸如计算机、电视、数字卫星机顶盒、手机以及其他智能移动设备等终端的信息共享能力，从而较好地满足基层群众利用不同终端设备获取数字文化信息资源的实际需求。
5.研究云计算环境的数字文化资源平台运行模式，从整体上较为有效的解决各地信息孤岛的现状，实现各地资源的共享与协作，并扩大各地资源访问量。通过负载均衡和数字文化资源智能迁移策略，提高设备利用率、系统易维护性和易管理性。在云计算环境下实现数字资源的量化评估，并对资源与用户行为进行数据挖掘，提供决策参考。
6.针对云环境下的数字文化资源服务、协作和管理提出可行方案。
本项目可取得的突破和应用前景，将体现在通过利用先进的信息技术，在调研已有的公共数字文化资源系统的技术及应用现状基础上，设计云计算模式的数字文化资源整合机制、数据接口标准及整合云服务实验平台的开发，可在云计算环境下公共数字文化资源整合及服务模式研究方面取得理论和技术实验性突破。取得的研究成果可用于公共文化服务体系的信息化建设，并在“全国文化信息资源共享工程”、“数字图书馆推广工程”和“公共电子阅览室建设计划”等公共数字文化工程中实施应用。
项目名称：基于地理信息系统(GIS)的文化信息综合服务平台研究与示范
承担单位：文化部信息网络中心、中国文化传媒集团有限公司、北京新视媒体广告有限公司
内容简介：
目前国内基于GIS技术的文化信息服务平台尚未建立，本研究设计的平台将是国内首个。平台将为广大用户提供海量文化信息，推送文化场馆及活动的相关内容，极大地丰富用户的文化生活，具有极其广泛的社会效益和经济效益，因此服务平台的设计与建立势在必行。
本项目的立项目的是研发基于GIS技术的文化信息综合服务平台(原型系统)。实现平台的主要技术包括网络GIS技术(WebGIS)、位置服务技术(LBS)、wifi定位技术以及信息推送技术。原型系统将实现由服务器—互联网—局域网—客户终端的文化信息推送一体化解决方案。
WebGIS技术是当今发展最快、应用最多的互联网技术。LBS以及wifi定位技术是信息技术领域的热点研究方向。而将这三种技术与信息推送技术相结合，构成文化信息一体化的解决方案则属于本项目首创，必将在未来获得极大的发展空间。
数字化、网络化、多媒体、移动通讯等高新技术将大大促进文化产业和市场的发展，促进传统文化生产流通方式的改造，加强了政府与民众的沟通，为解决信息不对称、构建多渠道公共服务体系、消除数字鸿沟实现普遍服务开辟了新的渠道，更重要的是移动技术的移动性的支持为突破传统的文化服务提供范式，为实现文化管理及公共服务创新，打造流畅政府提供了新的机遇，利于现有文化信息资源最大范围的被利用，弥补实际文化资源与公众需求之间的差距，提供文化精品，传播优秀的中国文化，让大众真正感受到中国文化的魅力。通过对文化资源和用户行为的数据挖掘与分析，实时获得文化产业现状，为政府制定文化产业发展政策提供第一手参考依据。为文化强国战略的实现，提供最好的服务体系和手段，带动整个文化和人类生活的全面变革。
项目名称：基于地理信息系统(GIS)的文化信息综合服务平台研究与示范
承担单位：中国数字文化集团有限公司
内容简介：
在十七届六中全会精神指导下，为贯彻“文化与科技融合”战略精神，针对目前数字文化信息服务无法满足受众多样性以及本地化需求日益增长的现状，结合“地理信息系统(GIS)”技术、“基于地理位置的服务(LBS)”技术、“无线相容认证(WI—FI)”技术及多媒体交互技术，结合示范城市的公共文化服务设施(博物馆、美术馆、展览馆、图书馆、历史文化遗址、非物质文化遗产、文化馆、社区文化站、艺术院校、文化产业及艺术园区等)与公共文化消费场所(连锁网吧、连锁电子游艺厅、演出院线、文化旅游景点等)，充分挖掘并整合区域海量特色数字文化信息资源，建设以移动互联网为传播方式、数字移动终端为传播载体的文化信息综合服务平台，通过地理定位技术主动向目标受众推送特定区域内的特色文化信息，并为其提供地理位置导航、交互式自助导览、无线存储、移动支付、社交娱乐、多语种信息以及线下服务定制等延伸服务。
本项目旨在牢牢抓住文化发展的重要战略机遇期，顺应时代发展趋势，运用先进科技，以市场为导向，消除大众市场与文化资源之间的信息不对称，弥补区域文化事业与文化产业发展的不平衡，解决在移动互联网领域文化信息传播的相对缺位问题，在促进数字化文化资源传播的同时，间接促进文化资源的数字化转化进程。
项目将通过科技手段，整合文化系统内的特有渠道资源及内容资源，与市场进行衔接，为海量文化资源找到市场出口。通过与示范城市的结合，在国内相关领域起到良好的带头作用，在进行全国范围内的应用推广后，可将平台建设成为文化系统内独特的信息传播渠道与传播网络，在文化行业与移动互联网领域的结合方面，积累丰富的知识产权及实际操作经验。
项目主要内容包括：
1.优化技术
随着无线网络的普及，各种应用对无线网络的吞吐量需求在迅速增长，而802.11n具备高带宽的特性。本项目计划结合物理层和MAC层的优化来充分提高WLAN技术的吞吐。此外定位精度是LBS技术发展的前提和基础，高精度的定位可以为用户提供更好的服务，吸引更多的客户，本项目将基于对现有LBS技术的优化，从根本上做到精准、高效以及双向信息传递。
2.架设服务基础设施
基于经过优化的WI—FI及LBS技术，集成海量存储及流媒体信息处理等功能，在示范城市铺设的无线网络服务器，形成一定覆盖范围，积累活跃用户。
3.设计、建设服务平台
基于优化用户体验的理念，设计、研发本项目的平台管理系统，包括集中播控平台、广告精准投放平台、移动终端应用平台、服务器云控制中心和用户管理系统等子系统。
在本项目实施期间，将完成对LBS系统关键技术的研发与优化、完成对无线网络服务器硬件设备的集成研发、完成本项目平台管理系统的基本功能的开发，基本完成平台整体技术框架的搭建;计划基于综合调研结果选择合适的示范城市进行试点。如在示范城市试点反应良好，运营稳定，则本项目将起到良好的示范效应，可在全国各区域内快速推广，从而形成一个用户数量庞大、文化信息资源丰富、商业价值较高的综合型文化服务平台，逐步形成新的数字文化产品及服务的推广营销渠道，促使文化内容生产企业获得新的盈利来源，逐步进入良性循环，可更专注于内容生产的质量与效率;同时，平台掌握的大量用户行为模式、消费心理及对数字文化内容的偏好等相关数据，将为数字文化内容生产企业提供正确的市场指引，使其从根本上获得提升和进步，实现社会效益与经济效益的统一。
项目名称：文化数字资源唯一标识符体系的研究与建设
承担单位：国家图书馆
内容简介：
文化数字资源建设是我国社会主义文化建设的重要组成，是实现我国数字资源整合服务、共建共享的前提。在文化数字资源的建设过程中，要实现资源共享，最关键的是要首先实现文化数字资源建设的标准化。目前，在各个文化机构的数字资源急剧增长的同时，资源重复建设和嵌套使用的情况普遍存在，各个机构根据本单位的资源特点、组织方式、技术方法、系统能力和管理模式，各自规定着本系统的数字资源标识方式和相应的读取方式，这种各自为政的建设模式限制了机构间的互操作，阻碍人们对文化数字资源的有效利用。因此，为了能够把全国分散的、异构的公共图书馆数字资源整合为一个超大型的数字资源库，打破各机构、各区域的界限，文化数字资源唯一标识符体系的建设势在必行。
当前，国内外各行业对于数字资源唯一标识符的研究应用还没有形成统一的标准规范，各个数字资源生产商使用的唯一标识符也形式各异。国内唯一标识符系统建设还限于唯一标识符的注册、解析与管理等基本功能的研究与应用，或处于实验阶段，或在单位内部使用，均未能实现大规模的推广应用。自2002年科技部启动“我国数字图书馆唯一标识符标准规范”项目以来，经过几年的努力，已经完成了国内外数字资源唯一标识符的趋势报告和我国数字资源唯一标识符发展战略研究，然而公共图书馆数字资源唯一标识符体系的建设和研究还在探索中。
本项目将以公共图书馆为实验平台，调查我国公共图书馆的资源状况，研究和制定公共图书馆数字资源唯一标识符的语法规则、命名规则、解析规则和管理规则等相关标准;依托国家图书馆多年在分布式计算、高性能计算机以及负载均衡技术的理论和实践经验，研究和设计公共图书馆数字资源唯一标识符体系的系统架构和运行维护机制;完成公共图书馆数字资源唯一标识符系统平台建设，研究与DOI等国际知名唯一标识符系统的相互解析机制，提高平台的开放性和互操作性;建立公共图书馆数字资源唯一标识符体系的运行机制和管理策略;研究文化数字资源唯一标识符体系模型。
文化数字资源唯一标识符体系的建立能够使各信息行业之间更好地实现数字资源共享，解决机构间数据资源在共享过程中面临的数据存储异构以及数据存储异域等问题。各行各业、各部门使用规范的数字资源标识符来标识数字对象，使用统一的解析机制实现标识符与具体信息之间的对应，将有效的促进信息共享，从而带动文化的传播、繁荣与发展。通过唯一标识符系统建立起数字资源对象实体和网络服务中URL地址的对应关系，能对这些数字资源进行高效的管理，实现数字资源的准确、快速定位，方便用户以最短的时间，最少的操作获得最需要的资源服务，提高文化数字资源的服务效率和水平。本项目的研究在具有良好的社会效益同时，也可以带来巨大的经济效益。自主研发建设唯一标识符系统将摆脱受制于IDF(国际DOI基金会)的问题，避免缴纳高昂的注册费用和维护费用，针对我国海量的文化数字资源需要注册管理这一情况，建成自己的唯一标识符体系将能节约巨额费用，经济效益显著。此外，建立国家级自主知识产权的文化数字资源唯一标识符体系将彻底摆脱依赖国外注册机构的限制，自主管理文化数字资源的注册，掌握核心技术，有效地保证国家信息安全。
本课题通过构建公共图书馆数字资源唯一标识符体系，将分散在全国各省、市图书馆的海量数字资源进行统一标识，将它们组织成为一个有机整体，为图书馆数字资源的采集、组织、管理及服务提供有力的支撑，带动全国各省、市图书馆数字资源的共建共享，满足人民群众日益增长的文化需求，实现我国图书馆事业的跨跃式发展，对我国公共文化服务体系建设具有重要意义。同时通过规范和统一标识数字资源，也为梳理普查和统一登记全国公共图书馆数字资源情况奠定数据基础。本项目研究成果也是公共图书馆与博物馆、美术馆等行业间系统间实现互操作的重要基础。
项目名称：博物馆文物多维展示系统平台研究
承担单位：北京以诺视景数字艺术有限公司、北京大学、国家博物馆
内容简介：
项目起因于十七届六中全会中关于文化改革的决议的社会背景，面向博物馆这一特定的文化舞台，针对包括青铜器、瓷器等珍贵的馆藏文物，通过前端科技技术在包括报纸、手机、3D电视、平板电脑在内的媒介上进行生动、丰富的展演的系统性的平台建设。进而通过科学采样、量化分析方法对其传播的效果对比传统文物展示进行评估，为文化大繁荣、大发展提供有效的助力。
系统平台的建设以博物馆为对象，博物馆的主要目的是找到帮助公众认识藏品及其意义的有效途径。它们强调使藏品更容易接近，并在藏品使用过程中与观众共享对藏品的热爱。
博物馆传播指“为研究、教育和欣赏的目的，利用博物馆，对人类和人类环境的见证物进行的信息交流、共享的传递行为”。任何传播活动，都希望获得好的传播效果。阻碍博物馆展示文物大众传播的核心问题是公众与文物在文化上、专业上的隔阂，以及公众与博物馆的责任之间的隔阂。
目前我国的媒体传播应用却不甚理想，在技术和应用层面均存在瓶颈问题。主要在于博物馆对信息技术下文物的传播方式、传播效果特别是多通路叠加应用的认识不足，缺乏系统的数据和理论支持。
今后十几年仍将是我国博物馆事业建设的高峰时期。合理充分应用传播通路，可以使博物馆文物传播达到一个新的高度，极大程度上调动了观众对历史、文化、知识探索的积极性。本项研究成果有助于解决我国博物馆陈列展示中遇到的普遍性和突出性问题，有效降低和避免资源浪费、提高文物传播效率和传播效果、提高历史文化资源的影响力。
近年来国内外博物馆展示研究不断推陈出新拓宽了观众的欣赏视野，国内4000家博物馆绝大部分都采用了这样或那样的多媒体技术，全球范围更不可计数。尽管全球不少博物馆已经开始应用新媒体技术，但博物馆界著名革新者麦克斯韦·安德森仍然表示：“博物馆还无法确知其潜能与产出。在我看来，博物馆新媒体还处于试验阶段。”而对我国博物馆而言，新媒体技术应用的路则更长更远。如果说国外仍是试验阶段的话，无疑，我国现阶段的新媒体技术应用只能说还处于探寻和摸索的起步阶段。
因此，平台项目对信息技术在博物馆文物展示中的应用及传播效果进行研究势在必行。并且在调研时，必须立足于社会受众，从传播效果的角度，根据文物复合信息的趋向，挖掘能够实现博物馆使命的最佳技术和方式方法。同时更需要对比研究创新的媒体科技特别是3D技术等视觉技术带来传播变革的传播效率。本项目的研究成果不仅可以提供系统的数据以及理论分析，还有实际的系统应用示范，是符合我国实际的情况的，具有较高针对性、可行性、可参考性。
该项目的立项宗旨就是：取得在现代信息技术下，博物馆文物传播多种通路的方式、环境、受众、效果等的严谨的科学的系统的统计数据和理论成果，并探索将科学理论转化成实际生产力的办法。
项目主要针对我国博物馆文物的展示需求，调研文物的传统展示方式，以及基于文物的历史、艺术和科学价值信息特征，研究文物展示和信息传播过程中通路叠加与全息立体展示的关键技术：传统的实物/模型、图文、视频、动画展示，以及新技术下的互联网、互动多媒体、4D剧场、平板电脑、手机等展示方式;多种可复原文物3D空间感的立体展示技术，如空中全息立体、3D显示等。
统计并分析社会受众在上述各通路下的信息获取、接收习惯和接收效果。研发文物传播展示的空间媒体、影视媒体、平面媒体、网络媒体和移动新媒体5通路叠加多维3D展示系统，并开展应用示范研究。
项目名称：数字美术馆公共服务平台研究与示范
承担单位：北京近日美术馆、北京今日赛博艺术科技有限公司、北京今典空间国际文化艺术发展有限公司
内容简介：
项目以美术馆数字化关键技术和视觉展示中的交互应用为主要研究内容，通过对整体人文框架下数字美术馆价值体系的梳理以及对实际案例的可行性学术分析，探索面向虚拟艺术世界研究的发生方法论和美学机制;研发关键共性技术和数字美术馆集成创新，突破网络展览展示的技术瓶颈制约，实现基于虚拟现实技术平台的数字美术馆功能开发及支持多媒体交互的网络社群服务模式，并以构建综合性、可视化、交互性的互动展示及应用服务平台的实践研究为依据，展现平台的通用性、开放性、可扩展性和科学性，为未来美术馆的数字化建设提供面向公众服务应用程序开发的解决方案及规范体系。
数字美术馆公共服务平台的核心思想，定位在与传统美术馆互为促进的改良力量上，以“美术馆数字化”这一网络平台带动实体艺术空间，一方面通过虚拟策展、在线学术研讨以及艺术项目程序开发，全面整合传统的艺术创作、展示、交流等模式，形成理论与数字应用协同发展的学术体系，另一方面以知识生产为核心动力，努力推进“四位一体”跨学科整合机制的形成、完善以及跨领域间的融合，为数字世界的艺术生产、理论建设及相关美学批评构建网络化、国际化学术推广体系和对话机制。
拟解决的关键技术、所采取的技术路线：
开发第二代直观的图像式可视化操作界面动画型工作流自动化配置系统，建设包括艺术作品数据库、艺术家档案、展览信息自动发布系统，以及美术作品及相关信息的数据库系统、多媒体资源管理系统、数字资源加工管理、美术馆馆藏作品管理、网络信息自动发布、电子书店及在线阅读系统。动态创建应用于图片、视频的统一的工作流引擎，“搜图引擎”是以图片和视频片段来搜索图片和视频资料、检索美术作品的自动化工具，可解决大量图片和视频信息搜索使用的难题以及繁琐的人工编目问题。
研究方法和工艺技术路线本着优先选择和发掘应用市场已经成熟的科技成果，面向数字美术馆应用转换，做好技术接口，部分急待解决的技术内容自主研发。关键技术问题与国内先进的研发团队合作，如虚拟现实技术的网络版应用和移动版APP应用;开发3D虚拟现实网络漫游多浏览器兼容且不用安装插件的技术问题。虚拟现实等技术工艺，要求达到国内最好的游戏引擎所能的效果，同时兼有艺术性审美标准;技术指标上达到产品级应用。
建立分布式的美术馆数字内容存储体系、网络化的美术馆数字内容展示与互动服务体系，为社会公众提供美术馆文化艺术教育、研究等全方位服务，全面提升美术馆公共服务自主创新能力，设计讨论数字美术馆公众服务平台总体解决方案和规范建设。
预期达到的最终目标：
建设美术馆文化艺术公共服务数字平台，解决数字内容集成、多媒体展现、移动互联和智能跟踪/监测等关键技术，完善平台数字框架体系，为“十二五”期间美术馆领域公共服务数字平台的关键技术研究奠定基础。以现有的软硬件和信息系统为基础，面向数字美术馆的各种功能，收藏、研究、展示工作和公共服务应用等，实现开放性、兼容性、可扩展性、跨平台性和可集成性。核心部分包括：通过软总线将消息、Web服务、XML、数据转换和管理连在一起，实现连接应用和协调应用间的互动和各种模块的有效集成。提出以馆藏基础信息库为核心，以建筑智能化、网络化、虚拟化、知识化平台建设为阶段目标，以网络中心、采集中心、存储中心、制作中心、管理中心、应用中心为主线，为文物收藏、专业研究、保管管理、修复保护、陈列展示、宣传教育、馆际交流等行配置形成各种规模、应用方向的信息服务平台，同时形成以服务为中心的开放式交互体系。有机结合三维多媒体技术，以虚拟展示、交互式发布等为手段，基于各种专题资源集成藏品管理、多媒体发布、展示及交互功能，提供更广泛、更深入的收藏保管、文物保护、专题研究、宣传教育、对外交流、多媒体辅助陈列等各项服务功能。
项目名称：模块化主题演艺系统集成技术研发及典型应用——多媒体数字电脑灯
承担单位：广州市珠江灯光科技有限公
内容简介：
多媒体数字电脑灯是计算机和视频技术与灯光效果等多个媒体的整合，它主要研究的内容为视频技术的舞台应用。其关键技术为图像引擎的开发，图像引擎的作用相当于人的大脑，不仅能够修饰原始信号的不足，还可以优化、改善画面的色彩、对比度等指标并进行图像拼接。图像引擎主要实现多媒体数字灯的无缝大屏幕拼接功能、实时画面编辑、高亮度投影融合、影像移动与精准定位、3D特效等功能。
数字灯的图形引擎主要实现数字灯的无缝大屏幕拼接功能、实时画面编辑功能、影像移动及精准定位功能、高亮度投影融合、曲面投影(包括球面和柱面以及不规则面)等功能。
(一)无缝大屏幕拼接功能
无缝拼接技术是一种特殊的、要求比较高的投影显示应用，可以实现多屏图像融合在一起，并将拼接缝隙缩至最小以至于完全重合的拼接技术。无缝拼接技术不仅需要完整的超大幅屏幕，对投射出超大尺寸画面所用的投影也有特殊要求。
(二)实时画面编辑功能
在某演出中曲面多角度成像和画面编辑效果在任意材质、任意形状的表面进行影像校正，远超电脑灯功能的多角度移动、纯正饱和的颜色、图像素材的多样化。
(三)影像移动及精准定位功能
对影像进行X，Y，Z轴的旋转、定位、缩放等完全控制，可以任意调节视频分切包括SCRUB的可能，投影到舞台上的影像能进行位置移动及动作、色彩的变换。
(四)高亮度投影融合
多通道投影机投出的多组图象经过边缘融合技术处理实现的一整幅图象，并且显示出的图象没有缝隙更加明亮，清晰，超大，且画面的效果就像是一台投影机投射的画面。这种显示的过程就叫做边缘融合。边缘融合技术是近年来兴起的一个新的无缝拼接技术，它更好的改善了拼接图像的视觉效果。
(五)曲面投影(包括球面和柱面以及不规则面)
数字灯的图形引擎可以轻松的通过网格调整功能实现曲面投影。
网络调整功能就是我们将投影仪的投射范围通过软件计算的方法把它划分成任意的大小，生成分隔网格，通过上下左右调整网格的节点可以让投影到曲面上变形的图像予以矫正成视觉效果上不变形的图像。
该产品的特色在于它是一种新型的灯光表现艺术，在舞台艺术效果上给予观众很大的视觉冲击;采用DMX信号控制，与普通的电脑灯控制大同小异;，在结构上取消了电脑摇头灯的一些典型传动装置，诸如：图案轮、动感轮等等;使得该产品的生产工艺简化了许多，独特的模块化流线型设计、灵活多样的梯形校正功能、方便易操作的素材管理程序、强大的全数字图形引擎和边缘融合器的使用，更使得该款灯具具备了非凡的性能。
创新突破点：无缝大屏幕拼接功能、实时画面编辑、高亮度投影融合、影像移动与精准定位、3D特效等功能。
未来舞台照明舞台照明的前景是令人非常兴奋的。从“摇头电脑灯”到“多媒体数字灯”，这十几年间，我们走科技创新的决心和力度也在不断加强。随着科学的进步和发展，灯光已不再单纯的只起着照明的作用啦。无论是剧场舞台灯光还是各种展示或露天演出舞台灯光都发生了翻天覆地的变化，舞台灯光设计和操作已渐渐地从纯技术性的工作转变为技术与艺术相结合的工作。
这种数字灯光技术即将广泛应用在大型剧院、演播厅及大型户外演出、展示展览等众多领域。
用于商业秀剧场的天幕背景和舞台的动态效果、大型运动会的开幕式与闭幕式、大型演唱会的背景和舞台动态效果，让观众实时互动，参与其中。
用于多功能AV厅可利用多媒体数字电脑灯的无缝拼接功能来完成大幅的动态影像和产品图片展示。可以通过外部的摄像机或其它视频播放源，使信号通过强大的多功能媒体服务器实时编辑后投射到多个不同的介质上。在场内进行广告投放，其新颖的形式也非常吸引客户的眼球，营造出非同一般的视觉效果。
项目名称：模块化主题演艺系统集成技术研发及典型应用
承担单位：中央歌剧院、北京理工大学
内容简介：
数字文化产业作为一种资本密集型产业，具有高投入、高利润和高风险性的特点。随着国家对文化产业发展的不断重视，文化科技将成为文化产业中重要的一环，其中数字表演与仿真技术为文化创意产业的发展提供了核心原创技术。数字表演与仿真技术所涉及的技术研究方向是国际学术前沿领域，也是国家中长期发展规划制定的优先发展领域。为适应我国文化科技发展的迫切需求，本课题以构建模块化、智能化主题歌剧剧场舞台及操作为研究目标，以多功能舞台、多维背景空间、多维表演空间、协同控制、智能创作等研究为基础，解决当前模块化舞台缺乏智能化控制技术、内容创作及多维表现等问题，开发出支持快速智能编排、协同控制的模块化舞台集成工具，在其基础上建立示范性应用并进行技术推广。
1.支持数字舞台数据驱动的开放图形引擎技术研究
随着硬件技术的快速更新，多传感方式的体感设备逐渐被用于人机交互的界面，现有的商业图形引擎已经不能满足体感设备输入的需要，特别是在数字创作领域，因此研究支持体感体验的开放图形引擎是本课题研究的关键技术之一。围绕这一技术问题本课题主要研究图形引擎的体感数据驱动方法，建立统一的驱动数据规范和通用数据接口，能够支持目前先进的基于光学式、电磁式、惯性等体感技术和设备，充分体现该引擎在支持体感设备方面的开放性、多样性和融合性。
2.面向数字舞台的模块化工具设计与集成方法
传统的数字舞台创意存在效率低、不直观等问题。目前，国际上还不存在一款面向数字内容的快速创意可视化工具，因此，研究面向数字舞台的快速创意可视化工具设计与集成方法，能够在很大程度上提高创编的能力和效率。这对这一关键问题的研究，本课题主要针对以下几个分系统进行设计和集成方法的研究，具体包括二维智能创作系统、全景式三维虚拟展示系统、数字工具与素材库框架。
3.体感输入终端集成与交互技术研究
体感输入设备利用体感技术作为计算机的控制方式从而代替传统键盘鼠标输入控制方式，这样不但能够将用户的手从设备中解放出来，还能够通过丰富的其他感官预言与计算机下达命令和进行交互。使用体感输入终端特别是低成本的体感输入终端进行创作，能够最大程度的解放创作人员的手指，并提高创意效果和创作效率。本课题将通过研究几种典型的体感输入终端接口技术和交互手段，包括商业的Kinect、Data Glove以及我们自己研发的惯性传统器等，来研究体感输入终端集成方法与交互技术。
4.支持模块化的舞美实时创意工具和控制系统
以支持模块化的舞美实时创意工具开发和控制系统研究为示范性应用，建立中央歌剧院、北京理工大学数字表演与仿真技术北京市重点实验室的实验性原型系统，并力争在全国范围内的文化企事业单位进行技术推广。
总体目标：通过研究支持模块化歌剧舞台的数据驱动开放式图形引擎、模块化工具与集成方法、体感交互技术、数字内容快速创意工具及控制技术，建立多功能化、多维化及智能化的模块化歌剧舞台，并在其基础上建立基于舞美创作的示范性应用。该项技术的推广能够很大程度上降低项目成本，提升推广与传播，丰富创作手段，能够有效地提高表演创作人员的工作效率;提高创意和实施的质量，缩短数字文化产品创作的实施周期;提高数字文化产品的传播与推广，提高经济收入，有利于推出更多的健康数字化文化产品。同时，该项技术为其他数字文化产品快速创作可视化、和谐人机界面提供新理论和新技术支撑。
成果目标：发表学术论文3—5篇，申请国家发明专利2—3项，支持体感的舞美实时创意工具原型系统1套(《复兴之路》)。
中央歌剧院与北京理工大学软件学院就成立“数字歌剧表演”联合实验室、设立“数字表演和仿真技术”学科实践基地、共同创作国际水准的演出项目内容等展开深入合作，为国家歌剧院的艺术创意、编排和演出等提供一流的技术支持和发展保障。
充分利用中央歌剧院和理工大学先进国防技术的优势，在舞台设计、数字媒体表现、虚拟演出等方向加大投入，为歌剧院的艺术和市场能力的提高，为国家的歌剧事业快速发展，创新合作模式，紧密合作。
项目名称：舞台恒功率吊杆系统集成技术研发及典型应用
承担单位：国家大剧院、北京北特圣迪科技发展有限公司
内容简介：
舞台吊杆卷扬机是剧场使用量最多、最普遍的设备，目前国内剧场舞台吊杆卷扬机一般为恒转矩调速，即电机在额定速度以下调速，从剧场使用情况分析，大吊重景片在高速运行的几率并不多，而小吊重景片在高速运行的几率很高，这样就造成了很大的功率浪费。以国家大剧院歌剧院电动吊杆为例，载荷750kg，速度1.8m/s，电动机功率高达30kw，总共61台。根据演出实践的统计，吊杆速度多数用在0.8m/s，小载荷的情况下速度最多用到1.0m/s，而电机的选择的时候是按照高速和高载选择的，必然是装机容量大。
吊杆卷扬机的控制一般是集中控制，所有电气元器件集中在电气柜中，有条件的剧场要专门设置温度适当的电气控制柜室，一般的就放在马道或机坑中，当剧场需要增减吊杆设备、更换电气元器件或电气系统改造时，集中控制系统很难改变，只能更换全套电气柜。
分散的模块化控制设备与卷扬机为一体机，仅通过电力电缆、网线连接设备，使用安装简单，设备增减和改造灵活。而采用恒功率调速可以兼顾大吊重适用于低速运行，小吊重可达到高速运行的目的，既满足剧场演出需求，又能降低电机功率，减小剧场装机总容量，节省剧场投资和用电量。
项目名称：现代数码技术在传统织锦工艺流程中的开发应用
承担单位：南京云锦研究所股份有限公司、杭州浙大经纬计算机系统工程有限公司
内容简介：
本项目是由南京云锦研究所股份有限公司和杭州浙大经纬计算机系统工程有限公司共同开发研究，以南京云锦研究所为主体，对该项目进行立项、论证、研发、生产、应用和推广，项目由南京云锦所董事长兼总经理王宝林同志负责，总投资410万元人民币，建设周期2年，2013年底完成并验收。
中国是一个多民族的国家，各民族织锦种类众多，具有极高的历史、文化价值。现大部分已列入世界和国家非物质文化遗产保护名录，但由于地域差异，保护的程度产生很大差别，特别是西部等少数民族地区，基础条件差，生产力比较落后，只有少数处于纯手工分散生产，众多技艺面临失传，保护和发展现状令人担忧，因此开展本项目的研发应用已迫在眉睫。针对我国民族织锦业的现状，我们开展了本项目的研究，在保持中国织锦传统特征的前提下，利用现代高科技数码技术、纺织CAD技术和现代电子提花技术研发出新型的织锦织机，运用新的生产方式和工艺，降低传统织锦业的劳动强度，提高生产效率和生产的技术水平，降低生产成本，提升织锦产品的附加值，从而解决了制约传统织锦文化产业发展的瓶颈。尽快提升国内织锦业科技水平，实施科学保护和生产性保护，走保护传承与产业化发展相结合的道路，做到保护促发展，发展是为了更好的实施保护。
在开展本项目的研究中，我们立足传统织锦文化保护与文化产业发展并重的指导思想：重点解决其中的关键技术问题：1.织锦CAD纹织设计系统的创新研发，以满足云锦和各少数民族织锦特殊生产工艺的要求;2.运用现代电子提花对生产织机进行改造;3.利用现代网络技术和电脑技术对部分生产工序进行数字化改造，使传统织锦产业实现信息化和工业化相融合;4.实现部分工序自动化。这些问题的研发并得以应用，将大大提升各民族织锦文化产业的发展水平，彻底解决了织锦行业的关键科学和关键技术问题，达到了将文化与科技有机地结合在一起，为行业发展提供了技术支撑。
本项目的研究应用不仅提升了传统织锦业的文化科技水平，也深化了对中国各民族织锦文化、工艺研究，解决了各民族和织锦产品多为重经重纬和色彩比较丰富等组织结构特点，解决了多重经纬，多种颜色设计的难题，是对民族织锦文化及产品的创新研发，为更好地实施、保护各民族传统织锦文化，打开了一个广阔的发展空间。
项目名称：基于深度摄像机的3D游戏与动漫生成技术研究与应用
承担单位：灵然创智(天津)动画科技发展有限公司
内容简介：
本项目是以丘成桐教授的微分几何算法为基础，深度扫描摄影机数据为依托的，3d面部动画实时捕捉技术产品及解决方案。
项目完成后可以构成一套具备国际水平及相当市场和竞争能力的动画制作设备，同时，此套设备的实现和推广，能够大大的加快现有的动画制作流水线制作质量及效率，缩短制作工期，同时也能够更加鲜明的将动画制作技术和艺术要求区分开来，放宽创作空间。
对我国高端数字动画的发展起到重要作用。
传统的制作三维角色表情动画方法主要分为两种。
第一种是相对传统和经典的表情通道方式，这种方式的原理是将所有的面部表情都提取出来做成若干个表情通道，然后工作人员在使用这些表情通道模型将角色的复杂表情一点一点的描述出来。无疑，这样做非常费时费力。因为角色的表情越丰富就需要做越多的单个微小的表情通道。
这种方式的一个经典应用实例就是影片《指环王》中的格鲁姆。在这个应用中，将表情通道这种解决方案应用到了极致。为了让角色表情表现丰富，制作公司甚至制作了数以千计的微小表情，然后通过这些小的表情对角色进行混合，最终达到想要的效果。也正是因为这样，这种方式的弊端是——整个过程非常的繁琐，不论是角色搭建期间还是最终的动画调节期间。如果需要修改，修改一个表情的工作量也会非常巨大。
第二种是近来应用比较广泛的一种制作方案，就是结合三维动作捕捉系统来进行角色的面部捕捉。这种方式是在专用的场地内搭建动作捕捉设备，然后通过角色面部上搭建的动作捕捉点来进行动作捕捉。结合现代的软件，比如FaceRobot已经可以进行比较完整和精确的面部动画捕捉了。
我们的主要实现内容为：
1.实现面部捕捉和肢体捕捉同时进行。
目前国内的面部动画都是单独进行捕捉的。由于摄像头分辨率等原因，导致了动作捕捉和面部捕捉不能同时进行，这在整个动画的制作流程中产生了很多问题。首先，肢体动作的数据和面部动作的数据被迫分开，最终动画在两者的合成上不能达到实时同步，这将给动画师的后期调整工作带来困难。其次，在动作捕捉的实际操作中，演员的负担加重。演员要先演一次肢体的动作，然后再使用另一套面部设备面部表情，演员再回想当时的肢体动作来表演面部表情，这种不同步可能使我们看到的动画出现严重的偏差。我们要解决的问题是能让我们的面部捕捉和肢体捕捉同时进行。
2.实现面部捕捉的实时动画显示
传统的面部捕捉技术是先捕捉演员的表情动画，将其保存成一个动作捕捉文件来供其他的三维软件调用这个动作捕捉数据，再生成最后动画。这个过程中，是看不到面部表情最终制作效果的，必须要等到把动作捕捉的数据导入到三维软件中才能看到动画效果。如果能像动作捕捉一样也能实时看到动作和表情的实时效果，就能更好的让导演做到心中有数，更直观的进行动画片的制作与检查工作。
通过深度摄影机完成通道数据采集，并实现异体表情驱动。
解决传统表情rig驱动问题，实现真正意义上的细腻逼真表情制作。
本项目的研发不仅可以实时的捕捉面部表情，而且能实时面部捕捉与肢体捕捉同时进行，这在国际上属于领先技术，该项技术推广到各个动漫制作公司里，不仅能使动画的质量有很大的进步，还会在制作流程上减少浪费，大大缩短制作周期对动漫产业有深远影响。
项目名称：微动漫平台关键技术研究与应用
承担单位：中国动漫集团有限公司、湖南浩丰文化传播有限公司、北京邮电大学
内容简介：
随着信息碎片化时代的到来，微博成为主流网络沟通工具之一，微动漫即是以微信和微博形式发表的微型动漫，是一种尚处于构想中的互联网级别的新兴沟通平台。如果说微博是一句话的博客，而微动漫是把这句话动漫化、DIY化的新型博客。相对于微博，微动漫在给人们带来了阅读和分享乐趣同时，更符合人们阅读的需求，具有文字难以传达的丰富想象力，又具备视频所不具备的快速、即时特性。而伴随着动画、影视成长起来的80后、90后的读图群体，以网络动漫载体的传播方式显然更受欢迎。
具体而言，微动漫平台是为手机动漫业务内容创作、内容集成与分发、服务运营等提供全方位服务的大型综合公共服务平台，是集聚原创动漫产品的“大超市”。无论是动漫工作者，业余动漫爱好者，还是普通的互联网用户，只要在该平台注册登记后，就可以在线制作手机动漫作品，将自己做好的动漫作品发布到系统中去，系统免费提供展示推广服务。此外，对于普通动漫DIY爱好者，平台将提供大量免费的动漫素材和工具，低门槛、易操作的操作系统将带动微动漫创作风潮。平台还计划和三大电信运营商、知名互联网开放平台进行支付、微博等应用接口的对接，逐步培育用户付费浏览及交流互动习惯，实现微动漫产业产创的良性循环。
微动漫作为手机动漫时代的一个新兴产物，其关键技术是各个国家动漫从业者都在积极研究的领域。主要包括两个方面：首先，近一两年手持终端设备的发展速度迅猛，硬件参数和系统版本都频繁更新，如何使动画、漫画内容在不同类型设备上实现下载、播放、转发、互动分享、个性化制作等功能，这需要设计一套完整的内容格式标准及终端适配系统，以适应屏幕尺寸、操作系统、硬件性能、网络环境各方面的差异，从而为用户提供良好的视觉和操作体验。其次，如何建立一个高效、稳定的信息推送模型，以满足微动漫平台信息的发送、传播和共享，迅捷有效的支持平台信息的运作，这需要借鉴Twitter、新浪微博的先进理念与开发技术，并作出创新，以适用于以图片而非文字为主的新型通讯平台。
微动漫平台的搭建成功将成为动漫行业发展的加速器，使中国新媒体动漫产业链更加完善，为新媒体动漫行业制定新标准，有利于动漫作品生产及渠道传播成本的降低，进一步打开基于移动互联网的动漫市场，对于提升和促进数字文化产业升级具有重要意义。
项目名称：基于动漫技术的互动娱乐体验系统研发
承担单位：上海戏剧学院
内容简介：
文化与科技结合是大势所趋，上海也提出了创意驱动、文化转型，努力将上海打造为“设计之都”和国际化创意都市。信息技术改变了人们的生活方式，也必然带来对文化生活的新的要求。基于日益成熟的多媒体、虚拟现实、网络等信息技术基础，演出艺术创作和艺术形态的创新具备了全新的条件和可能，也为演出创作工作工具的革新和创作效率的提高提供了新的技术支撑。基于新媒体技术辅助下的演出艺术创作的语言创新，优化舞台艺术表现效果，提供与当今时代贴切的艺术语汇，满足人民不断发展的审美需求。而在今天的演出艺术创作实践中，这些技术条件还远远没有得到充分的应用，成熟的技术还没有充分转化为艺术语言。
以米亚球幕剧场为实验平台，以虚拟现实、三维动画技术和高清摄像技术为基础，综合球幕空间投影技术，制作全方位影像环境下的综合演出;重点研究体感互动技术，利用Kinect、数据头盔、数据手套等硬件，优化算法，做到高效准确的动作识别计算，同时研究中控系统与各类交互系统的整合技术，实现演员、观众、影像、灯光、音效、辅助环境(风、水、气味)等多元素之间的互动，做到灵活的多种控制方式，移植通用性更强。并将此应用到其他类似球幕环境，制定内容设计规范，降低成本，实现大众文化新体验。
以虚拟现实、三维动画技术和高清摄像技术为基础，通过对球幕空间剧场内设置多通道投影，在演员、观众与影像/灯光/音效等互动式的演出环境中，结合密集的灯光点阵和数字全息音响系统，环境特效、与内容联动的物理“激点”等使观众犹如身临其境，全方位地沉浸演出情景中，结合密集的灯光点阵和数字全息音响系统，环境特效、与内容联动的物理刺激等使观众犹如身临其境，全方位地沉浸演出情景中，这种立体球幕互动娱乐应用系统，是以体感技术为基础，结合总控技术，让观众进入3D/4D球幕剧场不再是只被动地欣赏演出和影片内容，更多的是主动的参与体验。观众的走位、动作，都会与周围的情景产生互动，这是伴随电子信息时代而产生的新型的感官体验娱乐方式。