包装色彩设计范文第1篇
【摘 要】本文通过分析中国传统元素在现代包装设计中的应用现状、必要性及策略，旨在号召人们将传统文化元素融入到现代包装设计中，以继承和发扬中国传统文化，同时，中国传统文化元素的魅力也会使现代包装设计更具内涵，更具民族性、特征性和文化性。
【关键词】中国传统文化元素 包装设计 发扬 传承
1 中国传统文化元素在现代包装设计中应用的现状
随着现代时尚潮流和西方文化的冲击，人们越来越多的被现代文化所洗礼，“与时俱进，开创未来”成为人们的时代口号。与之相应的产品包装设计也不断跟随时代脚步，呈现出种种现代气息的商业元素。现代流行时尚故不可少，新产品、新信息、新文化，一切都随时间所更新着，然而，我们在不断更新信息和文化的同时，不要忘了中国的传统文化——不会因时间而褪去色彩的魅力文化。尤其在这个呼吁发扬和继承传统文化的今天，包装设计对这些文化元素的利用无疑是对其的一种支持和弘扬。纵观中国现代包装设计，对传统文化元素应用的包装案例也有，但是整体呼吁力度还是不够。我们希望通过设计师的努力，通过更多设计作品的展现来更好地对中国传统文化进行宣传，同时，反过来，中国传统文化的魅力光辉也会给设计作品增添一笔亮意。
2 中国传统文化元素在现代包装设计中应用的必要性及意义
中国传统文化是经过几千年的历史时间积淀下来的各种文化形式[1]，经受得住时间、审美、价值观、心理特征等各方面的考验的。它是设计师们发挥自身才能可利用的资源素材宝库。因为这些传统文化元素本身就自带自己独特的魅力，再加设计师的精巧设计、运用和融合，很容易就会展现出精彩的设计作品。悉数国内外设计大奖赛，获奖作品每次都会有中国特色的设计作品出现，这不是巧合，这正足以说明中国传统文化元素的魅力。
西方文化特色的包装设计已有百年历史，它们已形成它们固有的设计体系、设计理念、审美特征、文化特色。对于它们，我们只能借鉴和学习，想要赶超，无论从时间、历史还是发展程度上讲都是不现实的。我们只有一面学习西方文化的设计理念，一面利用自己本国的传统文化进行设计，在顾及现代文化的同时，也不忘传统文化的运用，将现代与传统相结合，打造出具有中国特色的包装设计，才能使中国的包装设计有自己的文化特征和民族特色。而这种文化特征是其他任何国家模仿和抄袭不来的，因为这些传统文化元素打着中国的文化印记，表征着中国的文化传统和理念，似如这个国家的专利一般。
中国传统文化需要我们去继承和发扬，那么该如何发扬？这就要求设计师应以身作则，以己出发，最好的实践方式就是通过自己的设计作品去呈现和表达。通过设计作品再次让人们审视和感受这些传统文化，使这些传统文化更加深入人心。同时，具有文化气息和民族特色的包装设计会更吸引人，魅力会更持久，耐人寻味。二者可谓起到互相利用互相促进的作用。看来，在现代包装设计中运用中国传统文化元素已经成为中国现代包装设计的必然趋势和要求。
3 中国传统文化元素在现代包装设计中应用的方向和策略
中国传统文化是民族文明、风俗、精神的总称，是民族历史上思想文化的总体表征[2]，是中华民族独有的艺术魅力，它见证着物质的具体形态，也深深反应着人们的精神状态[3]。总得来说，中国传统文化元素可以分为以下几类，我们并分别从以下几个方面谈谈它们在现代包装设计上的应用。
3.1 传统图案的应用
传统图案是由历代沿传下来的具有独特民族艺术风格的图案。可以分为原始社会图案、古典图案、民间和民俗图案、少数民族图案[4]。传统图案不仅拥有视觉上的美感，往往还各有其独特的文化寓意和内涵。比如上海老酒包装，将上海石库门的图案运用在酒瓶包装上，浓缩了上海文化的精华，又代表着中西文化的结合[5]。石库门作为上海百年建筑的典型代表，一方面表征着酒品的上海出品，另一方面，以石库门的悠久历史暗示老酒的百年历史。文化特征鲜明，自成老酒品牌。再比如，著名的山西汾酒的部分产品系列包装采用了中国传统图案青花瓷，图案以白蓝色为主基调，清新淡雅，正如酒品本身一样品来淡雅，酌来醉人。借青花瓷的儒雅表现酒品的儒雅文化和广远内涵。
3.2 传统色彩的应用
传统色彩大多具有很强的主观性，同时受哲学、宗教伦理、地方风俗、环境地域、民族习惯等的影响，即使在一个国家内，不同场合使用的色彩也会有不同偏好。传统色彩不是固定的几个颜色，而是几种颜色或几种颜色搭配组合在合乎某种场景下的自然偏好。就目前而言，中国传统色彩有两个倾向，一是以尚红的精神、尚黑的健壮、尚黄的活力为性格特征的动态色彩倾向，比如泰山祭祖的彩旗、楚文化的彩绘、景德镇的彩釉、安顺的地方戏面具、惠山的泥人等民间艺术为典型代表的色彩应用；另一方面，以清新素雅、端庄倪静、高雅肃穆的静态色系为主基调，如青花瓷、官窑的素线描彩和蓝印花布、徽派建筑的粉墙黛瓦等。这两种色彩倾向同时存在，共同构成了中国传统色彩文化[6]。
中国传统意义的色彩文化，我们以“白、赤、青、黑、黄”为传统正色，其他颜色我们称之为闲色[7]。根据道家、儒家的色彩观，我们把五色说和五行说甚至五方说、五德说自然地联系在一起。用色彩来表现人的命格、性格、情绪、情感以及气候季节等成为中国色彩文化的一大亮点。比如汉代产生的寓意方位和季节的四神纹：青龙、白虎、朱雀、玄武，其分别代表东方和春季、西方和秋季、南方和夏季以及北方和冬季。而这些带有色彩特征的瑞兽自有辟邪、保安、求福等寓意[8]。我们可以把中国这些带有独特文化内涵的颜色应用于现代包装设计中。比如可口可乐公司，其可乐包装以红色为主基调，给人以强烈的视觉冲击，在中国，红色代表喜庆，每逢佳节，人们也往往喜欢将可口可乐作为节日狂欢的饮品之选。 再比如，湖南湘西的知名酒品牌“酒鬼”，聘请知名设计师黄永玉先生为其设计包装，其采用泥土色系的瓦罐作为酒的承具，用红色的方布和麻绳来做酒盖的装饰。民俗气息浓厚，让人们自然联想起酿酒的农家场面，以及陈年佳酿散发的阵阵酒香。
3.3 传统书画的应用
这里包括两方面，一是以毛笔字为代表的书法艺术，二是以中国画为代表的水墨画。这两种艺术形式都是中国特有的传统艺术文化形式。
汉字书法有着数千年的历史，经历了篆、隶、楷、行、草等发展阶段，其雍容流畅的线条，奇妙的轻重徐疾，提按顿挫的运笔是外文所不能媲美的，它传承了中国传统文化的神韵，在包装设计中的运用，既能使作品既显得古老、沧桑、富有东方神韵，又体现出现代设计中所要求的和谐与韵律[9]。
比如陈幼坚先生为汾酒设计的酒瓶包装设计，用蓝色水墨的毛笔大写了一个“汾”字，言简意赅，直表酒品品牌。该毛笔字将书法和水墨画相结合，文化气息十足，笔法柔中带刚，劲中有缓，轻重缓急书写地恰当好处，同时又像一副山水画一般，“借问酒家何处有？牧童遥指杏花村”仿佛我们已经看到了置身于村落山林的酒家，闻到了阵阵扑鼻的酒香。笔色的深蓝又表现出酒品的古朴和淡雅。
再比如某品牌茶品包装盒设计，用行书书写了“信阳毛尖”四个字作为茶品的识别标志，又用变体的草书作为产品包装盒的背景装饰，彰显着中国书法的文化风韵，同时又用中国书法的历史悠久暗示茶品的悠久方远。产品外形设计以古书为造型，更显示出浓浓的文化气息。使得整个茶品的品味上了一个档次，琴棋书画诗酒茶，大概如此也。翻开一本书，正如品酌一杯茶，品酌一杯茶，正如阅览一本书。茶香醉人，书香迷人。
另外，水墨画也是人们常用的一种传统文化元素。例如某月饼包装盒设计。月饼是中秋佳节之食物，传统艺术形式与传统佳节都是传统文化的体现，将二者有机地联系起来，对中国文化进行了很好地传承。再如太湖碧螺春茶叶的包装盒设计，用水墨画描绘出了太湖之景，意在碧螺春取自太湖之水，水墨园香味儿十足，浓浓的中国味儿，浓浓的茶乡文化。再比如某化妆品包装盒设计，用荷花的水墨画做装饰背景，意在肌肤水润如芙，水墨画温婉的画风与化妆品想表现出的肌肤的柔嫩达成一致。莲如少女，少女如玉。整体风格淡雅脱俗。
3.4 传统工艺的应用
以剪纸、泥人张、年画等为代表的传统手工艺也是中国传统文化常用的表现元素。 例如杞家枸杞的产品包装盒和包装袋设计，红色的剪纸作为包装盒的图案装饰，剪纸的大红颜色映征着枸杞的色泽。黑色的书法字体和红色的剪纸艺术印绘于白色的包装盒上，颜色鲜明，简洁大方，视觉醒目。金六福作为中国的著名的文化酒品牌，在其的贺新春系列产品中，也大量运用了红色和剪纸元素，体现出春节节日的气氛，同时剪纸艺术的形式增加了产品的艺术色彩和文化气息，用文化性缓释了其商业性。泥人张作为天津的特色手工艺，结合了雕塑和绘画两种艺术形式，别有特色。比如某生肖挂件的外包装盒设计，图案即采用了泥塑这种艺术手法作为装饰图形，这种装饰图案不多见，多用于内置物品实体也是泥塑的形式。民间气息十足，也是对泥人张这种艺术形式的宣扬和传承。
此外，年画也作为中国一种特有的绘画艺术形式，常寄于人们在新的一年里的期盼祝福和愿望。内容有福娃送喜、连年有余、财神到等。以六福人家酒为例，深蓝色的背景上绘出两个披戴寿桃的福娃，满面春光，福来送喜，与酒品的名称遥相呼应，意在喝了六福之家的酒，也能六六大顺、福到运到。以“福”字贯彻品牌形象。
3.5 传统材料的应用
此处的“传统材料”是与“现代材料”相对而论的，比如竹子、丝绸、牛皮纸、木材、麻绳等。大部分的传统材料都是自然材料。
传统材料可谓人的衣服，用好了直接表征民族地域和文化。同时，由于这些传统的自然材质本身朴素、脱俗、纯粹、天然的气质，给现代化大都市里的人们一次亲近自然的机会，体会到材质给人们的温馨感、亲切感，从钢筋混凝土的桎梏中解放出来，得到一丝放松和呼吸。自然材质的使用多用于民族特色的手工艺品及其包装。比如木制或竹制的首饰盒，适合放一些同样传统的文玩，如佛珠等。古香古色，风格一致。再比如某寿司包装盒，其整体造型呈圆柱形。与竹筒粽子特色小吃的概念一致。木材有一定锁水储水性，比其他材料对米饭的保质时间有延长效果，就像现在市面上流行的木桶饭一个道理，同时木质的外包装让人自然联想到寿司制作过程中使用的竹帘。上方的彩色圆圈造型便于提拉。设计造型清新夺目。
牛皮纸也是一种常用的自然包装材料，常见于食品包装。大多为了体现食品的原生态、原滋原味、取自于天然更少人工添加剂的概念抑或体现注重手工打造，崇尚环保的理念。风格简而质朴。
以上几种传统元素不只是单一地运用到包装设计中的，它们常有交替共存地使用，以达到最终和谐完美的效果。
4 将中国传统文化元素在现代包装设计中的应用发扬光大
中国文化博大精深，文化内涵丰富，中国设计目前还处于发展阶段，有很大的发展空间和潜力，我们在模仿学习西方设计方法和理念的同时，仍不要忘了中国的传统文化。只有民族的，才是世界的；只有传统的，才是民族的。
中国的传统文化需要我们每一代人去弘扬和宣传。作为设计师的我们，以现代包装设计为例，我们应充分利用这些魅力十足的传统元素，将他们合时合地合理地应用到现代包装设计中，将传统和现代融洽地结合起来，创新性地对这些传统文化进行再设计。在完成自己设计的同时，也完成了对民族文化传承的使命。包装设计师们不妨从以上几个方面下手对现代包装进行探究和设计，相信，会有更多新的想法和吸引人的作品出现。
参考文献
[1][9]吕玉龙.《传统文化元素在现代包装设计中的应用》.《文教资料》，2009年4月号上旬刊：72--73页.
[2]《中国传统文化》360百科.http：//baike.so.com/doc/5329478-5564651.html.
[3][6][7][8]秦媛媛.《传统文化元素在现代包装设计中的创新与应用》.《知网》，沈阳师范大学硕士学位论文.J524.2.
[4]《中国传统图案分类有哪些》.中国传统文化简介百科互动百科.
http：//zgctwhjj.h.baike.com/article-121323.html.
[5]毕凤霞.《传统文化元素在现代设计中的应用》.《包装工程》，2010年9月18号刊：69-72页.
包装色彩设计范文第2篇
摘要：当下各类品牌文化拥有着差异性，但其生产的产品属性却越来越相近。改变这种现象的唯一方式是通过包装设计给消费者创造惊喜，创造新的消费体验。包装作为产品的产品，包装设计正向着体验消费和社交互动属性发展。立足用户及用户需求的角度探讨体验消费对包装设计发展新趋势的指引，探讨体验消费与包装设计的内在逻辑，如何为电商时代包装设计提供解决方案及新思路是该文的初衷。
关键词：包装设计；体验消费；社交互动
Analysis of Packaging Design Form Under the Experience Consumption Behavior in The E-commerce Era
ZHANG Jun（Beijing Institute of Technology， Zhuhai 519085， China）
Key words： packaging design； experience consumption； social interaction
電商时代下的消费者，其消费喜好五花八门，消费抉择难以捉摸。在同质化严重的众多产品中，一款产品要想获得消费者的青睐，满足其好奇心，具有社交互动性的包装设计是最大卖点。社交互动性带给消费者更多的就是体验消费（Experience Consumption）。产品被消费者在使用或者享受服务时，消费者会对其物产生领悟，感触以及心理情绪的生成，这也就是体验价值。体验往往比产品更重要。包装具有产品的属性，是产品内在异化的外在表现，所以产品包装也应该具备体验性。尼尔森《2019中国消费市场十大趋势》调查发现，根据包装决定是否尝试新品的消费者占64%，产品新包装刺激的消费回报率比广告效果高50倍。由此可见，包装设计正向着体验消费和社交互动属性发展。
1 全新体验消费行为指引设计发展趋势
1.1 包装成为具有体验感和社交互动的产品
过去包装设计看重视觉效果及视觉属性，设计师把大量精力放在图片、版式、色彩、品牌文化呈现上的视觉感。而今天购物方式发生了改变，在电商环境下最畅销、最受欢迎的产品，在包装设计层面上都融入了社交互动性能。包装设计开始从设计包装升级为设计互动。
随着电商行业和消费市场的发展，在线消费改变了时空，增加了消费者的主动性和积极性。能让消费者主动寻找消费产品、消费内容，使原来不存在、没有的消费变成可能。消费者之所以选购这款产品，是因为包装附加了很多新功能，成为具有体验感和社交互动的产品。包装的开合方式发生变化，消费者对包装不再是简单开启拿出产品，最后丢弃没有用的包装盒的过程。而是从体验消费的角度，感受开箱的喜悦感、惊奇性及产品的使用感。体验过后形成对品牌的长久记忆以及品牌忠诚度。比如图1，日本设计师 Tomonori Saito的心安寺石庭糖果包装设计，以日本著名的枯山水为创意出发点，将糖果制作成砾石，砂糖和黑芝麻当作沙子。消费者通过配给的小耙子去创造禅意美感的涟漪，体验“可食用的枯山水庭院”以放松心境。
1.2 包装设计的体验消费目标用户细分
当下整个电商行业理念发生巨大变化，开始重新关注并理解流量的本质，把简单的流量转化成细化的场景和用户。不再以流量为第一任务，而是细分流量背后，设定人设——“一个人和他消费的场景”。以此为基础，不断优化推广和策略，从而提供更加全面优质的服务。
可以理解之前的电商逻辑是卖一个产品推一个产品，让更多的人看到，强调的是在巨大点击量背后，最终一部分人购买。而现在通过大数据分析，销售逻辑发生改变，不管谁去购买，都要去还原他是一个什么样的人，是处于什么场景下，有着怎样的消费需求而购买，最后推测消费者是否还有其它相关的消费需求。例如，你网购了一部iPad，后面就有了键盘、手写笔的推广，甚至到保护套。之后很长一段时间你的终端机上，出现的浮动广告条也都是与之相关的信息。这是电商销售降低流量成本，增加运营效率的关键法宝。以此为契机，电商时代包装设计面对的不是大量客户群体，而是通过细分目标用户后，了解其消费习惯，对消费者进行用户画像，然后展开量身定制的包装设计。如皇冠丹麦曲奇细分目标客户，了解“Z世代”年轻群体的消费需求，抓住音乐是这代人的生活必须品，推出八音盒礼盒装。
2 包装设计形式如何建立体验消费
2.1 感动消费者的包装设计
一款包装设计要想感动消费者，应该具备颜值性和故事性。颜值为王，颜值即正义。人靠衣装，产品靠包装。一款爱不释手的包装，可以让消费者买完东西后都舍不得丢弃，这便是在颜值上的成功。
利用包装设计，把设计思路展示出来，体现设计的力量，让包装成为一个动听的故事来吸引消费者。设计师是故事的讲述者，设计就是连接产品和消费者的故事高潮。故事的元素需要从多感官性上去完善丰富，也就是包装具备听、视、嗅、味、触感五感，具备多面性，引起消费者的注意力。如图2，西班牙穆尔西亚蜂蜜品牌包装设计通过把产品带到远方为故事，在标签设计上通过模切添加可展开的翅膀，还原蜜蜂形象，以体现该品牌的调性和理念，很具有趣味。
2.2 互动性的包装设计
互动性包装设计需要关注的是包装情感互动的识别性以及使用互动的功能性。包装产品除了具备保护、容纳、流通的基本功能，还应该把互动式设计理念运用到包装设计中，让包装具备更多个性化的新用途，不仅能提升产品的艺术水准，还可以丰富设计语言和手段，从而促进消费，带给消费者更多的体验感。互动性包装设计通过打破原有惯性思维，改变包装产品的结构和形态。具备互动性的包装设计目前比较流行的有智能包装设计，关注热点话题的包装设计，消费者参与定制包装设计，成为文化传播源的包装设计等。
以互动性的主流形态智能包装设计来讲，智能化的各类技术的使用、包装内部的条码、二维码、商标信息系统、传感元件等大量使用，用来跟踪监控产品，对商品的质量和流通安全性进行积极干预与保障。包装上具备温度、湿度、压力以及密封程度等重要参数的反馈。信息被收集利用、控制、管理、处理，完成对包装系统的优化管理。如新技术AR在包装设计上的使用，使包装从静态变为带有视、听、触感官为一体的动态包装，增强了产品的互动。如图3，可口可乐推出一套城市摩登罐，在包装上中加入了AR智能化元素，极具科技感、趣味性，每个瓶子代表着一个城市文化，探寻城市秘密，将这些地区的故事演绎出来。
智能包装体现在利用新型的包装材料、结构与形式这三点。材料的互动性讲究的是适宜性，材料选取要以符合产品属性内容为前提条件，同时考虑循环再利用以及切合实际，加工制作工艺也要相对应。智能型包装结构是指通过设计，增加或改进部分包装结构，特别是在开启方式上要有亮点和创新，使消费者能够动手参与其中，与其产生互动关系。在形式上包装具有特殊功能和智能特点，具备了自动化和可靠性，增加产品的方便性和安全性，由此可见，体验性是互动性包装设计的最大出彩点，满足体验产品的同时也体验其包装。
2.3 轻量化的包装设计
在包裝设计中最大的浪费就是过度包装，是产业中最常见的问题之一。避免过度包装要考虑材料的适宜性、材料成本，还更应考虑环保性能以及消费者拿到包装后的感官体验。绿色环保意识是每个现代人的基本素养，包装设计在构思创意上就必须兼顾包装的环保性能，“减量化”、“碳中和”、“低碳”、“可循环”、“可持续”等理念，成为包装设计社会责任的主流趋势。
目前环保理念最容易实现且被广泛执行的——轻量化包装设计。轻量化减少原材料成本，尤其是在电商销售渠道下减少物流运输成本，从源头上减少资源消耗和包装废弃物的数量。轻量化包装为体验消费带来全新的感官认知，已成为体验消费模式下的趋势，让消费者在购买商品后的绿色环保理念得以肯定，让普通人意识到自己的一次购物选择为地球减碳做出贡献。目前众多知名企业在产品轻量化包装设计上开发了一些经典案例。如图4，麦当劳饮料杯上的logo通过油墨减量设计可以节约Pantone专色35%，每年节约成本数百万。
2.4 体验消费下的包装造型设计
包装造型设计是带给消费者体验感的物理感受，是一种立体空间设计，集形式美与实用美为一体。它所呈现的形态是经过设计、制作的人工形态。从形态的特征与规律上分为现实形态和抽象形态两类。现实形态包括自然形态、偶发形态、人造形态三大类，这里重点讨论自然形态所带来的体验互动性。
包装造型设计的自然形态也称仿生形态，是对自然界客观存在的各种形态的摹写。包括生物、非生物和自然现象，如：植物、山、海、河、人、动物等。材料选取大都源于自然，带给人们原始、纯朴的自然亲近感。体验消费为主导的包装造型设计更热衷于自然形态。2020年Pentawards包装设计大赛中涌现出来大量趣味性的仿生形态作品。如图5，蘑菇基保健品，被直接复刻成蘑菇造型。
3 体验消费下包装设计的跨界融合
电商时代下为了满足消费者个性化需求，必须为其创造全场景消费模式，产品的销售通过全渠道推广，让标准的服务和相同的品牌在不同的渠道中传播。将打破时间、地点限制，不拘泥于某种技术进行传播交流的渠道提供给消费者，为消费者带来无缝化的体验。包装设计为了满足全渠道电商营销特征，开始了跨界融合，这也是符合体验消费的形式之一。
3.1 品牌跨界的包装
在新媒体推波助澜的作用下，包装往往将两个或者多个品牌及文化融入到设计中，达到营销目的，这样为消费者带来全新互动体验，满足其好奇心。品牌间的绑定提升了其品牌影响力及品牌文化，从而收获更多具有忠诚度与信赖感的消费者，甚至衍生出了新的系列性产品。跨界融合拓展了包装设计创意的新思路，也为体验消费提供了更多的互动性形式。比如主打情怀牌的大白兔奶糖不断的跨界，与美加净联合推出了大白兔润唇膏，与气味图书馆联名合作香氛系列，又以“七粒大白兔奶糖等于一杯牛奶”为口号联名光明乳业推出大白兔奶糖风味牛奶，并与快乐柠檬联合在上海开了奶茶店，如图6。
包装设计引入艺术、音乐、文创、插画等多个领域的形式，结合新锐品牌、新媒体品牌展开跨界合作，其目的是打破包装的平庸，产生新的兴趣点，让消费者对包装和产品产生强烈的兴趣。这类品牌具有年轻化、时代性，更多体现的是电商时代的年轻化价值观。
3.2 体验参与的包装
体验消费的核心是让消费者参与进来，包装设计的参与性体现在产品造型和视觉效果上带给人们享受的同时，消费者通过打开包装的过程带来使用感、参与感，体会包装设计的巧妙之处。2016年潘虎包装设计实验室出品了褚橙包装设计，该作品获得众多国际大奖。其中在褚橙精选产品“褚橙”礼盒装融入体验参与性，如图7，开启结构上只需向外轻轻抽拉，橙子就会自动升起。这样方便消费者取出橙子的同时，也增加了终端的展示功能。
3.3 情感交流的包装
跨界融合的包装设计具备深度的情感交流，利用情感卖点结合文化，唤起消费者的情感记忆。这个情感点可能是气味、图形、颜色等等，或是某一时期的特殊元素。优秀的跨界融合包装设计不是符号的堆砌，而是要抓住特定人群去展开，分析其喜好，从情感出发设计包装，将情感展示出来。2021年Pentawards永续设计类铂金奖颁发给了小米有品重新设计的正大午餐肉，如图8，视觉上粉红色、吃肉、猪鼻子、黑底突出识别度和记忆点，与消费者建立情感交流和互动时带来欢乐的时刻。
4 小结
包装设计作为产品开发的重要环节，作为产品的产品，在体验消费模式下向着社交互动属性发展。电商環境下最畅销的产品，在设计层面上融入了社交互动性能。包装设计开始从设计包装升级为设计互动。全新体验消费行为指引设计发展的趋势，核心是让消费者参与进来的同时建立情感交流。
参考文献：
[1] 张大鲁，叶凯婷.跨界联名趋势下食品包装设计的互动性[J].食品与机械，2021（6）：126-130.
[2] 李鹏斌.交互性在现代包装设计中的应用及特点[J].包装工程，2012（4）：94-97.
[3] 余穗连.交互性在现代包装设计中的应用及特点[J].包装工程，2012（4）：94-97.
[4] 刘瑞佳，肖颖喆.多感官体验在包装设计形式中的表达[J].绿色包装，2021（8）：87-93.
[5] 陈莹燕，李蔓丽.现代包装设计中的多感官表达之探讨[J].装饰，2011（2）：96-97.
[6] 黎英，苏雅.基于AR技术的食品包装互动性设计[J].包装工程，2019（2）：60-64.
[7] 图片来源https：//www.baidu.com.
包装色彩设计范文第3篇
摘要 本文从分析色彩设计教学改革的原因与目的入手，针对以往教学内容比较单一、不少学生存在“学而无用”的想法，进行了一定的探索。强调重视色彩设计实际应用以及与各设计专业课程的衔接，通过内容的充实和新课题的训练，更好地完善课程教学。
关键词 色彩设计 教学改革 探索与实践 衔接
(一)色彩设计教学改革的原因与目的
设计院校低年级的学生都会接触到色彩设计这门基础课学习，但这种设计基础课程却难以调动大家的兴趣。对其用途，学生往往困惑和茫然。其实，色彩设计这门课的重要作用在于，色彩对人类来说是必不可少的，而色彩设计课程能帮助我们整理出色彩规律并应用到实践当中。遗憾的是，色彩设计常常被人们所忽视或误解。当今世界，色彩设计已经渗透到人眼所至的每一个角落：建筑、交通工具、工业产品、商品包装、企业标识、织物、化妆品，大到都市环境，小到钢笔外壳，直至园林花卉栽种的搭配等等。色彩设计是具有交叉、综合、应用性质的设计学科的一个分支，世界的社会文化学、民俗文化学、环境保护、都市规划、现代工业设计、国际性的流行色等等领域越来越离不开对色彩的关注。21世纪，色彩设计作为设计中核心要素之一，比之前任何时期都更加受到大众的关注和重视。无论电视节目、平面媒体，还是网络媒体，色彩的运用都会直接影响到人们对其产生的第一印象，从而在现代社会激烈的竞争中起到决定性的作用。
一部分学生认为，色彩设计课和专业课程没有必然的联系，只要学好专业课程就行了，以至于有些学校都在削减基础课课时。笔者认为，色彩设计课程对以后的专业学习起着至关重要的作用。如何引导学生在有限的时间内掌握、处理和专业课程的衔接，为专业课程学习打下良好基础，是首先要解决的问题。将所学知识合理地用于实践是教学目的所在。
(二)色彩设计教学的指导思想
设计基础课程与专业设计课程之间的有机的衔接?是色彩设计教学的重要问题。色彩设计原先也叫色彩构成，在一些学校它属于公共基础课，大多是讲色彩的形式美感、色彩基本理论知识和色彩构成课程，主要的教学单元不外乎首先认识色彩，接下来学习色彩的体系、色彩的感觉、配色原理等四大教学单元。笔者认为，应该重视设计色彩部分学习，应创造条件增加课时，或在后面的学期增设一门专业性较强的设计色彩课程，以建立一个完整的色彩教学体系，帮助学生完成从色彩理论、色彩感觉到色彩设计实际应用的过渡及设计色彩与各设计专业的结合。设计色彩的课程内容即是针对应用领域的实际需要，提供能够衔接色彩学说、配色原理与实务工作结合的桥梁。更重要的是，借着设计色彩计划促使原本独立作业的配色方法，提升为配合市场行销、产品设计、环境设计等整体性规划。后者只是借助设计的内容引导学生入门，调动兴趣。开设本课程，主要任务是使学生首先从色彩的物理学、化学、生理学和心理学四个方面科学地认识色彩的性质、视觉规律以及对人的心理所产生的影响，把复杂的自然物体色彩还原成简单的色彩组合方式。其次通过课题讨论激发审美观，拓宽多元审美观，重点是研究开拓色彩在现代设计领域中的应用，增加设计色彩的使用经验、创新意识等等。
(三)色彩设计课程教学改革实践构想
通过本课程的学习，加强对色彩的理解，导人务实的色彩计划，注重色彩在设计中的运用，并对学生进行基础形态造型美学的训练，充分发掘他们在基础设计训练中的创新思维与潜能，并将新学知识结合本专业进行独立欣赏、鉴别、运用及创新，为专业课程的学习打好基础。
1、系统梳理基础知识。很多学生常常忽视理论的学习。此前，虽然经过色彩写生的训练，但大多数同学都不知道色彩三属性是什么。设计不是彻底的无拘无束，建立在规律之上的学习、或者说建立在一定理论基础之上的学习还是很有必要的，尤其是在学习设计的初始。不然，没有正确理论作指导的设计实践必将是盲目或片面的。专业课程第一部分应主要以色彩设计基础知识为主，了解色彩构成的概念与意义，了解光与色、物体色的关系及色彩的三属性，掌握色彩的各种心理感觉，理解色彩的联想与象征，颜色的共同性心理含义和颜色的个体性心理含义以及色彩的对比与调和等知识点。
2、重视设计色彩与各专业的衔接应用。专业课程第二部分，主要以设计色彩实践为主。了解色彩设计的目的及意义，理解色彩在设计中的运用范围。通过色彩设计方法如列表分析法、自然吸取法、借鉴法展开探讨，来完成色彩的前期计划。接下来是色彩设计任务，在内容中应贯穿商业应用的典型案例，即色彩分别在环境设计、产品开发设计、视觉传达设计、服饰等领域的应用。
3、开展特色专题讨论。使学生对色彩设计的学习增强兴趣，展开更深入地研究。如大自然色彩到人工色彩、地域色彩和时代色彩、虚理色彩和数字色彩、功能色彩和市场色彩等等。将色彩与设计更好地紧密结合、讲解透彻，调动学生的学习积极主动性。低年级学生不可能将设计结合得很完美，教师要做一个很好的引导者。
4、课题更新设置。时代发展，事物更新，课题的设置也随着设计潮流发展变化。为了更好地让学生通过练习吸收课程的知识点，可以将课题设置分为二个阶段。第一阶段：第一步是基础知识训练。由原来的色彩明度、色相、纯度推移改为同心五层色环练习同心五层色环练习中，先画好第三环，再依次完成临近的环。第一环即内环为低纯度环，第二环为低明度环，第三环为基础环，也就是颜料所提供的原色，第四环为中高明调环，第五环为高明调环。通过此练习，学生能很好掌握色彩的明度、色相、纯度的相互关系，同时在练习中还考查了学生对整体颜色的把握，有着一定难度。第二步是色彩情感表现。色彩心理效果之色调练习、色彩提取重构等课题的训练。色彩情感表现可有甜度和辣度、喜悦和悲伤、古典和现代等练习。要在色彩心理效果之色调练习中进行色相对比、冷暖对比、明度对比、纯度对比、同色调和等。通过次环节的训练使学生更好地掌握色彩设计中基础知识；第二阶段针对色彩设计务实训练。主要从色彩形象图表法、色彩合理改进、设计物品配色方案展开。色彩合理改进练习中需要同学找出训练中需要改进色彩的地方，或把某个设计更加完善展现出来。虽然不可能都经过市场调查，有的学生想法也不太成熟，有的学生基础甚至还比较差，但是他们在学习过程中不断思考、发现问题、解决问题、寻找学习乐趣，通过练习都获得了很大收获。
(四)结语
通过教学改进，大多数学生进步很快，由先前对设计的陌生，经过系列训练、循序渐进、由浅入深、由理论到实践，开始理解了设计基础课学习的重要性，逐渐增强了兴趣。教师不能把色彩设计教学仅仅停留在单一的基础理论规律的传授上，还应培养学生用设计师的眼睛去感受色彩，注重从自然到实践的应用，用色彩来增加产品的附加值，用色彩来美化生活。
包装色彩设计范文第4篇
1 土特产包装的现状分析
1.1 不重视包装
土特产品不重视包装的现象目前在我国依然存在。主要是包装材料不合格、包扎方式不合理、缺乏文字说明、色彩图案搭配不当、包装质量差甚至根本就无包装可言,严重影响了产品在市场上的竞争力,限制了产品的市场占有率和销售。例如重庆的土特产虽说很好,为此还专门组织过“2003年中国重庆全球采购会”,但是由于包装问题,前来洽谈的土特产商大多数碰了壁,灰头土脸的在国内外市场中吃了不少“闭门羹”。例如:其火锅底料的各种成份含量没有标注清楚,没有标准化;包装中缺少图文说明及英文介绍等。由于这些包装问题,重庆土特产没能被跨国采购商相中,为中国人留下了深深的遗憾。
1.2 包装无特色
地域特色的传统文化元素符号过于笼统,应该在使用时要了解商品背景的情况下合理运用,不要出现和土特产商品相背离的包装。有些包装材料的选择与产品的特性不适应。比如:名优土特产品如黄花、银耳、木耳、野生菌类等,在市场上很多采用简陋的塑料包装或无包装的地摊销售,使产品价值大打折扣。还有包扎方式缺乏创意,有的产品包扎方式过于传统,缺乏时代感、创新性,难以引发消费者的购买“冲动”。
1.3 包装无品牌
品牌是商品的“脸谱”。著名市场营销专家菲力普·利特勒认为:“品牌是一种名称、术语、标记、符号或图案,或是它们的相互组合,用以识别某个销售者或某群销售者的产品或服务,并使之与竞争对手的产品和服务相区别。”这充分说明品牌是用来与其他商品区别开来的名称、标志、包装等符号的组合。随着商品经济全球化的发展,土特产品以成为发展地方经济、带动其他产业的重要依托。但这些土特产品要进入商品经济的流通网络,抢占市场份额,没有品牌意识是很难取胜的。
2 土特产包装设计
2.1 注重地域文化
所谓地域文化,是指在一定区域内经长期积淀形成的、独具特色的、传承至今的文化资源或传统。土特产品的地域特点鲜明,在包装设计上注重地域特色是其包装的设计原则。从设计的角度来讲。地域文化特征可以通过色彩、形态、材质、风格来表现。因此,作为土特产品包装设计来讲,应通过对一定区域里地域文化的认识理解,然后在此基础上从色彩、形态、材质、风格等方面提炼出具有标志性意义的元素,最终再将这些元素灵活应用于具体产品的包装设计之中。以湖南为例,湖南号称“鱼米之乡”,有着深厚的文化内涵,人文荟萃,英才辈出。岳阳楼、岳麓书院、屈子祠和马王堆西汉王室墓昭示了湖南历史的久远。张家界是国家重点风景名胜区,衡山、凤凰古城等地也让游人流连忘返。少数民族一些特有的建筑、服饰、首饰、乐器甚至是节日舞蹈都是非常珍贵的素材。这些珍贵素材通过设计师们的提炼加工,运用设计的语言更加贴切地向消费者传达土特产的人文气质。都是进行土特产包装设计的重要元素。
2.2 注重材料与新工艺的选用
土特产包装材料选用适当,可以体现出产品的产地及产品的特色风格,也能体现一个民族区域的特有工艺特征。因此,包装材料在应用上可以先考虑地域间的特点,如草、藤、竹、柳、木、丝织物、棉麻、陶瓷等天然材料。依据地方独特的产品,与不同档次、不同消费层次的包装造型配合设计。注意使用的场合,保证既科学又实用,使其具有土特产品的加工工艺,使产品更具特色和吸引力。按商品重量、性质、状态等来确定包装材料及工艺;按商品携带保管和运输等情况来选择包装的结构形式、规格和开启方式;按包装的商品性能和复杂性写明保管使用说明,都将给消费者提供方便。例如:顾客要求包装材料,便于使用,保证安全卫生,于是挂包式礼品盒、易拉罐等包装应运而生,受到消费者的欢迎。
2.3 关注人文精神
关注人文精神是对社会的责任,也是包装设计社会价值的体现。在文化上注重地域特色,在材料上强调可持续发展战略,不仅仅是为了在市场上具有竞争力,也是土特产产品包装设计的一种人文关怀。此外,在土特产包装设计中,应该注重体现民族优秀文化传统的精神与艺术的内在表现力,提升商品的档次,使其更加具有文化亲和力,为消费者提供更加多元化、更为丰富的物质与精神享受。如湖北孝感麻糖以美丽传说为主题,在包装上生动地描述董永和七仙女的传说故事,表达人们对美好生活的向往。
2.4 注重实用性与功能性
土特产品种类繁多,包装的形状和结构设计要注重实用性与功能性。如虫草、贝母、松茸、白菌等产品,采用透明包装或开窗包装,直观展示了产品的质量和形状,赢得消费者信赖,较之密封包装更为有利。中药材的包装要附有具体详尽的文字说明,如产品的功效、使用和养护等,相关药材配套包装的,要有详尽的配制方法,必要时还应配上简洁的示意图。由于很多土特产品作为礼品赠送,故其包装必须易携带、耐携带,在其设计过程中要充分考虑人体工程学。
随着工业化与现代化进程的加速,城市规模的扩大,以及农村经济的进一步发展,无论是从推动地方经济发展、增加农村收入,还是从满足人们物质与精神的需求,社会对土特产品都有着巨大的需求空间。因此,在设计过程中,首先,要考虑本地区的历史文化传统,要使包装设计体现地方的历史传统文化。其次,要考察本地区的风土人情和风俗习惯,要使包装设计体现本地区的风俗特点。再次,要调查了解本地区的产品特点,特别是农副产品特点,使包装设计体现本地区的生产、生活特色。从而提升土特产品包装设计设计水平。
摘要：通过对土特产品包装设计现状的分析,指出了土特产品包装设计中存在的误区;阐述了土特产品的包装设计技巧及包装策略。
关键词：土特产,包装设计,现状,地域文化
参考文献
[1] 黄信初,蒋艺芝.包装设计[M].哈尔滨工程大学出版社.
包装色彩设计范文第5篇
摘要：交互式包装设计是指以消费者为出发点，关注人的心理和情感需求的，基于人本主义的包装设计，强调的是商品与消费者之间的直观交互流程，注重情感化、人性化的设计。交互式包装设计通过对商品的消费人群、使用情境、现阶段的需求进行分析，设计出人性化的包装，以提高商品销量。
关键词：人本主义;交互性;包装设计
包装设计出现在20世纪80年代，消费主义的盛行促使商品需要通过包装来进一步加强商品对消费者的吸引力，包装设计由此产生。电子科技的发展影响着消费者购买方式的改变，产品的销售形式由线下的陈列展示逐渐转移到线上，这就表示消费者的产品认知很大一部分来自视觉传达带来的主观印象，包装对产品的意义极为重大。
经过长期发展，包装设计的概念在几十年的学术沉淀下逐渐形成，作为一个新兴学科，包装的基本思路是提供信息和起美化作用，而包装设计逐渐转变成能给消费者带来更多感官体验的设计性活动。交互式包装让包装与消费者产生互动，这意味着消费者不再只扮演着接受或者挑选产品的角色，也是包装设计的参与者。互动式包装设计的实践体现为对一切可能的符码体系进行符号化处理，使其成为消费者选择消费的“场”。包装设计中的互动实际上是对包装本身的文本语境和场合语境意义的再造。因此，交互式包装设计往往更能吸引消费者的注意力，进而发挥更强的符号意义，带来更高的效益。
1 现代包装设计的交互性优势
包装的实质是一种劝服消费的形式塑造，而交互式包装设计是指借助交互形式开展的综合性包装消费性生产实践。交互式包装设计的核心命题是“包装如何以交互的形式作用于消费者”。现代包装设计的交互性是产品极其重要的一部分，包装设计的交互性优势体现在以下方面。
1.1 凸显品牌形象，提升竞争优势
品牌在设计自己的产品包装时采用交互式包装，往往能凸显自己的品牌形象，扩大自己的竞争优势，增加与消费者的互动。如乐事薯片包装的一端绘有下半张脸的表情，不同的口味搭配不同的表情，消费者在吃薯片时就可以与它产生互动，将包装放在自己的脸前面，让自己的脸与包装的下半张脸重合，这会使消费者产生放松、愉悦的感受，提升消费体验。
1.2 提升产品附加值，实现可持续利用
交互式包装设计可以提升产品附加值，这也与绿色设计的理念有异曲同工之处。包装在完成了保护商品、提供信息的使命之后，往往会失去其主要价值，如果包装有延伸用途，实现可持续利用，即可有效减少包装废弃物给环境带来的污染。就像一些儿童食品包装盒可以用于种植简易的植物，商家还在产品中附赠了种子，这样既增强了儿童的环保意识，也提高了包装的附加值。
1.3 保护消费者利益，保护产品信息
运用技术手段的包装是较为新颖的包装设计，如在药品包装上运用科技手段定时提醒人们服用药物;在肉类食品包装上附着能表明食品新鲜程度的标签，让消费者直观地得到本不能直观获得的信息。除此之外，防伪信息也得到了广泛应用，许多化妆品包装上都带有防伪信息，这种防伪功能既能保护生产商和用户的利益，还能增强用户对产品的信任。运用了新材料、新技术的包装实际上也属于人本主义的交互式包装设计。
1.4 满足消费者心理需求，提升用户满意度
如今的社會工业化生产已经逐渐满足人们对质和量的要求，人们开始对产品产生情感上的需求，交互式包装设计的趣味性和互动性恰好可以满足这一需求。儿童食品包装背面经常印有互动小游戏，可以让儿童边吃边玩。设计师要了解消费者的心理需求，通过富有情趣的交互式包装，给消费者带来积极有益的互动体验，进而使消费者更加认可产品，增加消费者购买产品的意愿。
2 包装设计的交互原则
交互式包装设计更关注人们的情绪和心理需求，交互关系的建立是通过包装的体验设计实现的。通过交互设计将包装与人连接起来，消费者在选择商品时的行为模式、希望被满足的需求都是交互式包装需要考虑的内容。
2.1 可用性
交互式包装设计应该是流畅的、自然的、直观的、功能性的。为了使商品更易被销售出去，交互式包装要具有强大的社会劝服功能，产品要根据包装的形式与结构信息形成劝服式的传达。交互产生的前提条件是产品有让人想购买的欲望，而后才能产生交互行为，所以交互式包装应该符合消费者对商品的定义，不能突兀，并且能给消费者带来真正满足需求的心理感受[1]。
2.2 易用性
产品被包装赋予了意义，这是一个符号化的过程，通过包装，产品从一个非符号转变成符号。在这个过程中，包装不仅赋予了产品的识别性和选择行为，还赋予其符号化的精神内涵。交互式包装形式与功能上的表达使互动流程更为直观。
消费者打开包装的过程受阻，往往会导致消费者在使用时产生负面情绪。因此，应避免在消费者与包装的互动过程中由于操作困难而导致消费者兴趣的丧失，要通过直观的交互流程进一步传达产品包装为人着想的人文关怀，从而给消费者带来因交互产生的愉悦体验[1]。
2.3 宜人性
包装的交互设计重视情感化元素，从用户的情感需求下手，应该考虑消费者使用产品时的环境、情感，这涉及产品的目标人群。产品的包装设计要针对特定人群的心理需求，设计更为宜人的产品包装[2]。包装越人性化，越能激发消费者的情感，产生情感共鸣，能为消费者提供更丰富的互动体验，从而形成良性循环，进而增加销售量。除此之外，人机工程学也是交互式包装设计中需要注意的部分。人机工程学建立了包装与消费者之间的表意关系，可根据人机工程学的实践方法修饰包装的外形。消费者的情感需求通过交互式包装的宜人性得到满足，包装也通过交互形式展现了情感关怀[3]。
3 包装设计的互动创新应用
3.1 包装结构上的互动设计
包装结构是包装设计不可或缺的要素，经典的结构经常出现在我们的生活中，让人习以为常，而新颖巧妙的包装结构会在表现商品的同时，给人一种心理上的良好感受，使产品的特征更鲜明，更具有人情味[4]。
视觉元素呈现的形式风格多种多样，在包装结构上的创新更能激发消费者的好奇心。五粮液京酒包装设计的灵感源于中国传统戏曲中的脸谱，设计者将这些脸谱转化为了一种优雅的视觉符号[5]。这个包装（见图1）中共有四瓶酒，呈扇形打开的盒子里是黑色瓶盖白色瓶身的酒瓶，与包装的整体风格一致。包装的独特结构和开启过程令人印象深刻，交互形式与产品很好地结合在一起。因融入了京剧元素，扇形打开的方式也与中国的折扇有相似之处，打开包装的过程就像戏曲艺术中的变脸，独特的开启方式给消费者带来了强烈的精神愉悦感。
3.2 形式上的互动设计
包装的图案形式是包装设计的主要部分，这里提到的形式是指装饰的艺术特征和风格，是一种对自主美学、象征性价值的独立研究，但又与整体的包装结构保持统一。包装的形式设计直接作用于视觉，视觉优先于五感中的其他感官，给人更直接的刺激[6]。
图2是一套儿童洗护产品的包装设计。从视觉修辞的角度看，呈日本传统风格，通过简洁的色块勾勒出具有民族特征的人物形象，并且借由瓶身的大小和规格区分了图案的人物关系，如图所示，这套儿童洗护产品呈现出一家三口的形象。形象上的视觉设计可以有效区分不同产品的内容物，同时可以向儿童传输家庭和民族文化的概念。包装也对产品进行了可视化的呈现与表达，在视觉上提高了人们对产品的感知度。同时，在图形的排列上具有一定的统一性，这些视觉符号的有机组合让消费者使用产品的体验更为直观，这种视觉上的交互模式更强调的是图形符号在既定情景中给人带来的心理和情感影响。这套儿童洗护产品通过包装颜色的对比传递了活泼、轻松的感觉。
3.3 人性化的互动设计
包装的用途决定了它天然需要互动。人性化的互动设计要求包装设计考虑用户体验[7]。
图3为ADDA品牌的一款街头休闲鞋的包装，在视觉图景中，该包装采用了集装箱的元素，竖条纹在视觉上给人结实、坚固的感受，在盒面上印有品牌名称。这种抽屉式结构在鞋盒的包装中并不常见，这也是考虑了消费者在使用过程中可能遇到的状况，抽屉式的包装结构让鞋盒在堆叠的状态下方便拿取，相对于翻盖的包装来说更为便捷。
在设计过程中，产品包装在零售空间里的功能性也是考虑的重点，这一包装最为精妙的部分在于盒边的插槽，其可以使鞋盒叠放在一起时更方便地锁在一起，存放时相互叠加，自成一体，会让消费者产生不丢弃盒子甚至收集盒子的欲望，无形中提高了商品的销量。除了具备保护产品的作用之外，这个包装还可以用来储存其他东西，提升了包装的附加价值[8]。
由此可见，基于人本主义的交互式包装设计强调的是商品与消费者之间的直观交互流程，注重情感化、人性化的设计。交互式包装设计通过对商品的消费人群、使用情境、现阶段的需求进行分析，设计出人性化的包装，以提高商品销量。正是在人群需求的针对性上大做文章，交互式包装才吸引了人们的注意力，并使消费者重构自身与产品之间的关系，进而实现包装的功能识别与再生产[9]。
4 结语
不同于一般意义的包装设计，交互式包装具有明显的人本主义倾向，是一种以人为本的设计方式。就人本主义的设计形式而言，交互式包装不仅强调交互的适用性，而且强调互动行为带来的精神和心理的满足。一方面，交互式包装的关键是赋予产品售賣行为一个信息框架，以此建立包装与产品之间的勾连关系。由于包装的生产需从产品那里寻求意义，相应的，有关人本主义的形式、功能便成了交互式包装设计中常见的修辞策略。另一方面，当一个包装具有了互动性，它便从原来的意义场域中挣脱出来，构建了一个新的话语性场域。交互式包装设计为包装赋予了一种新的建构角度，具体到实践中，交互式包装强调的意义生成过程更多指向对人的一系列构造。
当代设计进入一个多元化时代，消费者不再满足只在一个产品上获得某种功能，还期待产品可以连接起人和物之间的关系，表达自己的品位和水平。包装的作用已经不仅仅是保护商品、展示信息，包装的趣味性、功能性、互动性成了包装设计的重心。交互式包装设计还有很长的路要走，我们必须利用新的技术、新的材料去探索适应新时代的包装设计。
参考文献：
[1] 杨大蓉，陈福明.消费心理理论与实务[M].北京：北京大学出版社，2009：30-32.
[2] 孙韵涵，朱天阳.基于健康饮食理念的交互设计研究[J].设计，2019，32（16）：120-122.
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[5] 周雅琴，穆政臣.基于互动型设计的食品包装创新研究[J].包装工程，2017，38（6）：66-69.
[6] 徐倩.基于交互式理念在包装设计中的互动研究[J].包装世界，2017（1）：95-96.
[7] 廖亮.基于互动理念的包装再利用设计案例分析[J].包装工程，2017，38（12）：73-77.
[8] 王思茹，王嘉楠.互动体验式包装设计的研究[J].才智，2018（4）：239.
[9] 郑芳蕾.互动理念下包装形态设计的思考[J].西北美术，2018（3）：114-116.
作者简介：陈晗（1997—），女，江苏盐城人，硕士在读，系本文通讯作者，研究方向：艺术设计。
周杨静（1977—），女，江苏南京人，博士，副教授，研究方向：包装系统设计、广告创意与媒介推广。
包装色彩设计范文第6篇
在室内色彩设计方面，应该考虑到精神功能上的要求，力求体现与功能相应的性格和特点。在诸多造型因素中，从人的视觉感知物体的过程看，彩色和形体具有同等重要的作用。在室内设计中，色彩甚至比形体更容易首先为人们所注意。要使室内色彩环境合理化、舒适化、科学化，充分发挥出室内色彩的美化作用，就要正确处理好协调与对比、统一与变化的关系。
在室内设计中，色彩占有重要的地位。有的房间花梢艳丽、富丽堂皇，还有的房间淡雅清新，这些与家具、陈设的多少及款式等有着密切的关系，同时与墙面、地面、顶棚的色彩以及家具、陈设、织物、灯光的色彩有密切的关系。室内设计要涉及到家具设备、空间处理、照明灯具等各个方面，这些都是要以形态和色彩为人们所感知的。
室内色彩能影响人的情绪，能使人欢快兴奋或淡漠安静。住宅室内色彩也是一种最实际的装饰因素，对于同一样的陈设、家具等，只要施以不同的色彩，均会产生不同的装饰效果。色彩可以使墙壁、地面、顶棚等，表现得“突出”或“隐没”，也能使其成为装饰的重点。目前，对室内色彩的研究已经在逐渐地从定性进入定性和定量相结合的研究，从一般主观评价上升到主观与科学检测结合的评价。
1.室内色彩的基本要求
1）空间的大小、形式。色彩可以按不同空间的大小、形式来进一步削弱或强调；2）空间的使用目的。不同的使用目的，如病房、起居室等，在考虑色彩的基本要求、性格体现、气氛的形成是各不相同的；3）使用者在空间内的活动及使用时间的长短。不同的活动与工作内容，要求不同的视线条件，这样才能提高效率，达到舒适的目的。色彩的色相、彩度对比等等的考虑也存在着差别，对长时间活动的空间来说，主要考虑不产生视觉疲劳；4）空间的方位。不同方位在自然光线的作用下产生的色彩也是不同的，冷暖感也有差别，因此要利用色彩来进行调整；5）该空间所处的周围情况。色彩和环境有密切联系，在室内，色彩的反射可以影响其他颜色。同时，不同的环境，通过室外的自然景物也能反射到室内来。
2.室内色彩设计原则
2.1室内色彩设计要充分的考虑精神功能要求
室内色彩设计是以创造良好的室内色彩环境为宗旨的，主要是将满足人们在室内进行生活、学习、休息放在首位。在室内设计时，要力争体现出与精神功能相应的性格和特点。客厅是全家团聚和接待客人的地方，是最能展示主人的审美情调和文化底蕴的地方，色彩设计要呈现出亲切、和睦、舒适、优雅的气氛。客厅的色彩要以反映热情好客的暖色调为基调，突出各个重点装饰部位。
卧室是人们睡眠休息的地方，男青少年宜以淡蓝色的冷色调为主，女青少年的卧室最好以淡粉色等暖色调为主。新婚夫妇的卧室大都采用激情、热烈的暖色调。老年人的卧室要以白、淡灰等色调为主。总之，卧室的色彩不能过重，对比不要太强烈。
厨房是制作食品的场所，也是一个家庭中卫生最难打扫的地方。因此，要以白、淡灰、淡青色为主。厨房地面的颜色不宜过浅，可以用深灰等耐污性好的颜色，墙面要以白色为主，以便于清洁整理。
书房是学习、思考的空间，需要冷静理性的色彩。一般是以蓝、绿等冷色调的设计为主的，以利于创造安静、清爽的学习气氛。书房的色彩绝不能过重，光线一定要充足，色彩的明度要高于其他房间。
2.2住宅建筑室内色彩设计要力求符合构图原则
2.2.1 要定好基调 色彩关系中的基调很象乐曲的主旋律，体现出内部空间的功能和性格，在创造特定的气氛和意境中发挥主导作用。在室内色彩中要有主次关系，主要是背景色决定主体色，主体色决定强调色。基调外的其他色彩也同样不可少，但总的来说，是起丰富、润色、烘托、陪衬的作用。色彩基调具有强烈的感染力， 形成色彩基调的因素相当多。从明度上讲，可以形成明调子、灰调子和暗调子；从冷暖上讲，可以形成冷调子、温调子和暖调子。总之，确定色彩基调对于搞好室内色彩设计是至关重要的。
2.2.2 要处理好统一与变化的关系 色彩效果取决于不同颜色之间的相互关系，同一颜色在不同的背景条件下，呈现出来的效果也会迥然不同。视觉器官对色彩的刺激本能地进行调剂，以保持视觉上的生理平衡，并且只有在色彩的互补关系建立时，视觉才得到满足而趋于平衡。从整体上看，墙面、地面等可以成为家具、陈设及人物的背景。在进行色彩设计时，要先弄清楚它们之间的关系，使所有的色彩部件构成一个层次清楚、主次分明、彼此衬托的有机体。
2.3室内色彩设计要密切的注意民族、地区的特点及气候条件
色彩设计的基础规律是以多数人的审美要求为依据，经过长期实践总结出来的，对于不同的人和民族来说，审美的要求也不尽相同。我国汉族人多把红色作为喜庆、吉祥的象征；地处高原的藏族，因为身处白雪皑皑的自然环境和受到宗教活动的影响，所以多会以浓重的颜色和对比色装点服饰和建筑。
气候条件对于色彩设计有很大的制约作用，南方多用较浅或偏冷的色调，而北方则用偏暖的颜色。同一地区不同朝向的室内色彩，也应有区别，朝阳的房间，色彩可以偏冷；阴面的房间，色彩则应暖一些。
2.4力求符合空间构图需要
室内色彩配置必须符合空间构图原则，充分发挥出室内色彩对空间的美化作用，处理好统一与变化、协调和对比的关系。形成室内色彩主色调的因素很多，主要有室内色彩的明度、色度、纯度和对比度，要处理好统一与变化的关系，达到美的效果，使色彩的主色调在室内气氛中起主导和润色、陪衬、烘托的作用。此外，为了达到空间色彩的稳定感，室内色彩的起伏变化，应形成一定的韵律和节奏感。
3.结语
综上所述，室内色彩可以统一划分成许多层次，色彩关系随着层次的增加而复杂，随着层次的减少而简化。在色调统一的基础上可以采取加强色彩力量的办法，即重复、韵律和对比强调室内某一部分的色彩效果。通过色彩的重复、呼应、联系，可以加强色彩的韵律感和丰富感，使室内色彩达到多样统一，形成一个完整的整体。
参考文献
[1] 张曼琪，李冰.《浅谈室内设计的色彩协调问题》.《长春理工大学学报》，2009（05）：47.
[2] 高晓燕.《论室内色彩设计原则》.《建设者》，2010（11）：98.
[3] 刘涛，张明，杜艳波.《浅析我国室内设计色彩选择问题》. 《长春理工大学学报》，2001（05）：65.
（作者单位：黑龙江北盛建筑装饰工程有限责任公司黑龙江哈尔滨150000）