第一篇：新媒体的发展历程
新媒体的发展历程
所谓媒体，是指传播信息的介质，通俗的说就是宣传的载体或平台，能为信息的传播提供平台的就可以称为媒体了，至于媒体的内容，应该根据国家现行的有关政策，结合广告市场的实际需求不断更新，确保其可行性、适宜性和有效性。此前，传统的四大媒体分别为：
1、电视;
2、广播;
3、报纸;
4、网站;
此外，还应有户外媒体，如路牌灯箱的广告位等。
随着科学技术的发展，逐渐衍生除新的媒体，例如：IPTV、电子杂志等，他们在传统媒体的基础上发展起来，但与传统媒体又有着质的区别。
从出现的先后顺序来划分：
1、报纸刊物应为第一媒体;
2、广播应为第二媒体;
3、电视应为第三媒体;
4、互联网则应被称为第四媒体;
5、移动网络应为第五媒体。
其中
4、5属于新媒体范畴。
新媒体是新的技术支撑体系下出现的媒体形态，如数字杂志、数字报纸、数字广播、手机短信、移动电视、网络、桌面视窗、数字电视、数字电影、触摸媒体、手机网络等。相对于报刊、户外、广播、电视四大传统意义上的媒体，新媒体被形象地称为“第五媒体”，由戈尔德马克率先提出。
新媒体的主要特征：
1即时性与交互性
2共享性与海量性
3多媒体与超文本
4个性化与社群化
我国网络新媒体的发展历程：
1993-1995：首先网络化尝试的是《杭州日报》真正走上互联网媒体的是《神州学人》
1995年10开播演示的《中国贸易报》12月底开通的《中国日报》
1996-1999：主流媒体的网络化发展(人民网，新华网) 商业网站涉足网络新闻(新浪，搜狐)
地方媒体探索网络发展模式(千龙新闻网，东方网)
2001-至今：
各大网站纷纷改革(新华网)
网络新闻频频出彩,特别是突发新闻报道及网上直播
网络媒体的社会责任认同
新媒体的发展趋势：
在现代科技影响下，当代媒体产业结构面临深刻的调整，主要趋向是：新媒体产业将引领媒体产业潮流，部分传统的媒体行业将逐步走向衰微，适应市场需求的媒体行业将继续保持活力，文化内容将成为媒体产业核心竞争力。
1、新兴媒体行业将引领时代潮流，新媒体产业在媒体产业中的比重迅速上升 在发达国家如美国、日本、韩国，新兴媒体产业所占比重尤其高于传统媒体产业。美国十分注重把高新技术应用到文化娱乐业。2004年迪斯尼公司关闭了其在佛罗里达的最后一个传统手工动画室，标志着美国已经全面进入三维动画时代。2003年，美国《时代周刊》认为，2015年前后，世界将进入数字娱乐信息时代，数字娱乐在美国国内生产总值中将占一半的份额，新技术、新产品将使数字娱乐全面超越传统娱乐方式。日本媒体产业依托数字化信息技术，也已完成了从早期媒体产业向现代媒体产业的转型。
2、部分传统的媒体行业将逐步走向衰微，适应市场需求的媒体行业将继续保持活力
新媒体产业对报刊、图书出版等传统媒体产业构成了巨大的挑战。20世纪90年代中期以后，国际报业明显出现了萎缩的趋势。如英国的《独立报》在1990年发行量超过40万份，从1995年起发行量开始下滑，到2003年9月只剩下20万份。北美是全球报业最发达的地区，发行量也出现停滞或萎缩，进入2005年，北美出现了近10年来发行量最大幅度的下滑。据统计，世界报业自2001年以来，各国报纸10%的广告收入(约15亿美元)被网络媒体所代替。 随着数字化和互联网的迅速发展，图书出版业也面临市场萎缩的窘境。以日本出版业为例，日本出版业的销售额在1996年以后连续下滑，到2003年减少了17%。杂志从1999年至2003年，广告收入减少了8%。据日本《出版指标年报》的统计，1996年图书杂志销售总额最高，为2兆6563亿日元，其后逐年下降，到2003年下降到2兆2278亿日元。
新兴媒体产业的崛起，对传统媒体产业、特别是传统媒体构成冲击是毫无疑问的。但影响的范围和程度仍有待进一步观察和研究。可以肯定的是，一些适应市场需求的传统文化行业仍将继续保持活力。
3、文化内容将成为媒体产业核心竞争力
现代科技使文化表现形式日新月异，“传媒汇流”为文化传播手段提供了极为广阔的空间。过去稀缺的媒体资源、传输资源出现了过剩的现象，文化内容短缺问题日益突出。没有内容，新媒体产业就成为毫无意义的空壳，如同一台无效运转的机器。正因为如此，韩国媒体产业振兴院院长徐炳文认为，经过20世纪70年代的硬件时代、80年代的软件时代、90年代的信息通讯网时代之后，在21世纪，“创意性文化内容的时代”已经到来，在未来的竞争中，文化内容是最重要的竞争力。这就是现在人们所说的“内容为王”。
第二篇： 浅析从传统艺术到新媒体艺术的发展历程及艺术特征
张弦1重庆工商职业学院 杨雪倩2重庆市鱼嘴高中
摘要：伴随高科技产物兴起，新媒体艺术也蓬勃发展起来，并成为时代艺术的特征，其与传统艺术相比，具有自己的特征和特点，也必然导致大众审美的变化。本文旨在讨论传统艺术与新媒体艺术的对比情况下研究其发展及特征。 关键词：新媒体艺术;传统艺术;审美体验
每次在科学技术取得的突破，都会引领文化的进步。从传统文化到新媒体文化转变的过程这是媒体技术发展的过程。 一.对传统艺术的初步理解
我国传统艺术的内涵极其博大并且辉煌。传统艺术常见的表现形式主要有戏曲，绘画，书法，音乐，舞蹈等等，都有几千年的文化积淀，都有推陈出新，都透露着五千年文明古国深厚的文化底蕴。它们不仅是中华民族的宝贵财富，也是全人类的伟大的精神财富。中国传统艺术以其浓郁的地方性色彩，淳厚的艺术内涵和生动的历史意义，越来越受到世界人民的喜爱和欣赏，成为人类共同的精神文化财富。 二. 对新媒体艺术的概述 1.新媒体艺术产生的背景
艺术的更新是伴随着传播媒介的发展而改变的。在今天新媒体迅速发展的时代，互联网信息技术逐渐成为人们生活中不可或缺的工具， 艺术工作者用互联网和科技数字手段取代了纸和笔， 一种被称为新媒体艺术的新型艺术形式应运而生。 2.新媒体艺术的内涵
新媒体艺术是一种以互联网信息化为基础的学科门类，它建立在数字化技术的核心基础上，亦称数码艺术。新媒体艺术包含有电影，音乐，动漫，实验性音响，影像艺术，虚拟现实，网络艺术，数字图像等许多方面。新媒体艺术是一个内涵广泛的艺术形式，从横向上吸纳了行为艺术和装置艺术的表现方式，很快演变出了网络艺术和数码艺术，从而为人们带来了一种新型的虚拟化的审美感受。 3. 新媒体艺术的首次出现
新媒体艺术起源于于 20上世纪 60 年代的欧美。随着电视机在美国的普及以及在全世界的推广应用, 美国艺术家首次使用便携式摄像机拍摄作品。由于当时使用的是模拟信号的录像
带,和摄像机, 所以这种艺术最初也被称为录像艺术。所以录像艺术可以说是新媒体艺术形成的真正标志。
三.从传统艺术到新媒体艺术的发展历程
1.诞生：在全球化逐步渗入到社会各个地方的领域的背景下，在欧美新媒体艺术和中国IT产业迅猛发展下，中国的新媒体艺术可以说在被动的状态下起步。新媒体艺术在中国的发展大约始于20世纪80年代末，到90年代中期，才开始出现一批质量较高的作品和较为成熟的艺术家。影像艺术追溯于1990年代，主要是指音频艺术。影像艺术的产生，是90年代艺术区别于1980年代艺术的主要特征。
2.早期：一直到90年代中前期，新媒体艺术的应用主要表现在装置，录像，摄影和音频等媒介上的广泛使用，90年代后期则表现为使用在90年代中期在媒介实验上的所有手段用于传达表现社会和社会现象批评的内容。装置艺术和表演在1980年代后期虽然也有实验，但真正在媒介上大规模地突破原有的绘画和雕塑的传统媒介还是在90年代初期。90年代初期的装置艺术和表演的盛行还有另一个特征，就是与观念艺术的结合。
3.中期：在90年代中期，真正的新媒体艺术的卓越性的实验是录像艺术的兴起。在90年代末期， 随着互联网视觉技术的普及，网络技术，Flash动画技术，电子游戏技术，互动艺术， 三维视觉技术，以及计算机数字编辑技术等开始进入音频艺术的制作。90年代末期的一个重要变化是音频艺术不再成为一种单纯的媒介，而是用音频艺术的表现方式对中国社会转型进行了文化层面上的反映，表达和社会各个群体息息相关的话题。
4.高潮期：进入21世纪后，中国的对外开放程度进一步深入，随着中国IT产业的发展和创新能力的提高，人们开始注重精神方面的享受，大大推动了个人新媒体艺术在中国的蓬勃发展。新媒体艺术被引进中国后，影响时间还超不过十几年，但它们却和产生它们的基础新媒体，包括光，声音，电能一样，以非常震惊人的速度发展和蓬勃壮大起来。 四.新媒体艺术的艺术特征 1.综合性
新媒体艺术摆脱了传统艺术单一媒介的局限性，融合了图片，文字，动画，声音等综合媒介的特征， 具备了传统艺术的所有特点。在包括传感器，音效，网络计算机，投影等许多工具的共同作用下，新媒体艺术将触觉，视觉，听觉甚至味觉一并合成进行综合性的展现，让大众在虚拟世界中实现审美感受。
2. 贴近性
新媒体艺术的取材大多是来自人民生活，或者是与传统文化相融合。内容相对来说通俗易懂，但是它的与众不同是在于将现代科学技术应用到了屏幕上来，通过这种表现形式，让观众过产生了共鸣，增加了新媒体艺术贴近生活，贴近人民，贴近社会的性质。 3. 互动性
新媒体艺术打破了往日传统艺术单向互动的模式，更加注重观众的参与互动。通过与观众的互动，加深了观众对艺术的理解，从而对观众的思想意识产生一定的震撼，进而通过观众的人际传播就会在社会上形成一种新的观念和思想，发挥了艺术“文以载道”的作用。 4.. 迅速性
新媒体的特点就在于传播速度快，范围广，影响力大的特点，那么，以新媒体技术为基础的艺术也具备这样的特征。新媒体艺术，由于其传播的方便性和快捷性，让大家快速欣赏了它们的艺术特色，并且在社会上的反应也是快速巨大的。
总结：新媒体艺术继承了传统文化的精华，同时，在表现形式上取得了大的突破。新媒体艺术的发展是生产力发展的结晶，它反过来也推动了科学技术的革新。它以其丰富的表现形式和艺术特征受到了社会各界的广泛认同。
(2014年重庆工商职业学院科研《新媒体艺术与传统艺术的比较研究》项目 YB2014-18) 作者：张弦杨雪倩 参考文献：
[1] 傅丽.畲族民歌的人文背景及形式特点.音乐时空.2013. [2] 俞郁田.霞浦县畲族志.福州：福建人民出版社出版，1993.
第三篇：新媒体广告的发展
新媒体广告的发展,现状及问题挑战
什么是新媒体?什么是新媒体广告?
所谓新媒体，是指相对于传统媒体而新出现的媒体。新媒体是一个不断变化的概念，其内涵会随着传媒技术的进步而有所发展，从人类传播史的角度而言它是一个时代范畴，因此不同的历史时期，新媒体的概念就略有不同，每一种传媒形式刚出现的时候，相对于它之前的媒体形式，就可以称为新媒体。而当代的新媒体以计算机的发明和网络技术为最主要的标志，其与传统媒体在传播方式和内容形态上有巨大的差异。
新媒体广告，是指在新媒体上投放的广告。主要包括：网络广告，户外新媒体广告，移动终端广告。
新媒体广告的发展历史。
网络广告的雏形：利用新闻组传输的垃圾邮件
第一个通过互联网发布广告讯息的是美国亚利桑那州凤凰城的肯特—盛捷律师事务所，他们在1994年4月12日那一天向7000多个新闻组发送了提供移民签证法律咨询服务的广告。但他们受到了舆论的强烈谴责，同时，许多网络服务供应商都拒绝为他们提供服务，并将他们列入不良用户的黑名单。
这次短命的邮件之战揭开了网络广告的序幕，同时人们也认识到强制性传送垃圾邮件得不偿失。
正式诞生：首次被认可的横幅广告
第一个成功地利用互联网发布广告的是“热线”网站，这个网站创建于1994，是平面杂志《平面》的网络版。当时他们创造性地采用了“横幅广告”的形式。这是一个468*60像素的横幅图档，广告主是美国电话电报公司，浏览者欣然接受了这种广告样式，1994年11月27日，“热线”网站开始在网上传送美国电话电报公司的广告。
中国的网络广告
1997年3月，中国第一条商业性网络广告出现在Chinabyte网站上，广告为468*60像素的动画横幅广告。Inter和IBM是国内最早在互联网上投放广告的广告主。
新媒体广告的现状。
2012年全球广告市场规模有望达到5420亿美元。亚太区和拉丁美洲有望成为预测期 内增长最快的地区，支出增长约为全球的两倍，其中最大的增长潜力来自于中国。据eMakter 市场调研公司的预测，2012年全球网络广告市场将增长21.3%，总额将达到1070亿美元， 而中国有望成为推动网络广告和总体广告支出增长的主要动力，中国2012年的网络广告支 出将达到73.6亿美元，这种增长态势将使中国在2014年赶超英国和日本，成为第二大网络广告市场。新媒体广告的发展前景一片大好。
新媒体广告存在的问题。
近年来新媒体广告发展迅速，已经深深的影响和改变了全国乃至全球媒体市场布局，创造出一个个广告业神话。然而，我们也应当冷静的看到，新媒体广告发展存在着许多问题亟待解决。而产生这些问题的根本原因还是因它处于发展初级阶段，新媒体广告盲目追求经济利益所致。
网络广告缺乏公信力，受众忠诚度很难培养。
造成这一问题的原因主要有三个：
1. 虚假和欺诈广告泛滥。有调查表明，用户在对网络广告的评价中，认为其最大的劣势是可信度太低。这导致人们普遍不信任网络广告
2. 法律监管体制不到位。新媒体广告在全世界范围内都算是新生而发展迅猛的事物。我国目前针对新媒体广告的法律法规及相关监管体制都十分的不健全。首要问题就是新媒体广告主体定位不明晰。我国现行《广告法》中，对广告主体的界定是基于广告主，广告经营者和广告发布者的身份界定以及各自责任与义务明确的基础上。但网络广告打破了这种界限，许多时候，它都是合二为一，甚至合三为一。因此，以法律手段来规范网络广告首先面临的问题就是重新界定广告主体的问题。其次，网络广告的管理监督体系以及第三方认证系统的建立完善，改善政策和法律环境，加大网络广告监管力度都是急需完成的工作。谷歌和中国政府之争就反映出我国对法律监管网络市场的重视。
3. 不正当竞争。在网络广告中也存在许多不正当竞争问题，主要是利用加框的超链接技术分割网页视窗，强行在他人网站上呈现自己的内容。网络市场的竞争也日益白热化。百度，360之争和搜狗，360之争都反映出这种现象。
新媒体广告缺乏创意，同质化严重。
楼宇电视，地铁站内，自动扶梯等的广告，虽有很多创意独特，吸引眼球的佳作。但大部分的广告内容缺乏新意，大多都是千篇一律。网络广告中由于浏览器不可避免的要有标题栏，工具栏等的存在，就必将会分散浏览者的注意力，其广告的整体和谐感较差。由于网络的开放性，自主性强，许多风靡一时的广告形式，很容易陷入泛滥的境地，同质化严重，譬如，病毒视频广告，微电影广告等。所以网络为广告的制作，发布提供了一个具有高度交互功能的平台，在传播形式和内容形态上都具有极大的自由性，它在为广告提供一个全新的创意发布平台的同时又不可避免的带来了大量跟风作品的诞生，使的广告创意的冲击力大为减弱，而且容易陷入同质化泛滥的境地。
手机广告发展困难重重
中国的手机普及率较高，而且伴随着3G,4G网络技术的推广普及以及智能手机的更新换代，中国消费者的手机使用行为更为普遍和多元，手机已经远远超越作为一种即时通信工具的范畴。但手机广告的发展却困难重重。首先，对运用何种商业模式来经营手机广告，业界没有统一标准;其次，用户的接受程度还有待观察，尤其是以往的短信垃圾广告，已经让消费者对手机广告极为抵触;然后是流量服务的问题，目前3G市场的手机网络流量收费偏贵，消费者不会把流量浪费在广告上;最后还有技术上的障碍，譬如消费者如何屏蔽短信垃圾，手机应用自带广告等。
新媒体广告的道德困境。
网络广告中侵犯消费者隐私权问题常常发生，经常是采取某些技术手段收集用户个人信息，然后针对发布广告。同时网站倒卖用户个人信息的行为也时有发生。
新媒体广告发展中问题的应对建议。
加大网络监管力度，完善相关的法律法规
不断创新广告内容和形式，加强视觉冲击力。
创意是广告的生命之源，而网络广告对创意的需求更大，其吸引人的创意焦点在于：网络广告的交互体验性，要突破已有广告形式，加强用户体验，要有用户授权的创作意识。2006年10月宝洁公司主席A.G拉费雷在全国广告协会上说：‘权利在消费者手里’这一论断尤为适用于网络广告创意领域。大量网络草根广告已经成为网络广告创意的重要源泉，甚至在2007年美国超级碗职业橄榄球冠军赛这个世界上最贵的媒体广告，也有2个家庭制作的消费品广告。
对新媒体环境下受众进行精准定位。
在新媒体环境下的广告商，应当充分地考虑到新媒体自身的特点，和它所带来的传播规则等方面的转化。广告商首先就应当对自己的目标消费群进行市场调研和分析，在互联网时代借助于网络和计算机技术，这些必要的工作会变得相对简单。进而则是针对不同的消费群体通过不同的媒介使用不同的语言，以实现精准营销的目的。另一方面，还应该注重对消费者不同的媒体使用习惯的研究。其核心就是要加强互动性，更好的与消费者建立起和谐的关系。这样既可以让消费者认同你的价值理念，也可以培养起顾客的忠诚度，同时也能在一定的程度上提高新媒体的公信力。
第四篇：传统媒体与新媒体融合发展的三个趋势
宽泛化 小众化 多元化
——传统媒体与新媒体融合发展的三个趋势
在人们眼里，报纸、杂志、电视等传达信息进而影响受众的媒介形态就是媒体。若以此来界定，百度、有道等搜索引擎，新浪、腾讯、钛媒体等网站，博客、微博、微信等自媒体，墨迹天气、携程旅行等APP，都可以叫媒体。
可以预见，未来大家将在各种不同的生活场景里消费信息，媒体的边界会变得模糊而宽泛，媒体的内容会变得特定而小众，媒体的形态会变得丰富而多元。
宽泛化：媒体边界变得模糊
自从微博出现并让人人都可以当上记者时，媒体的范畴就开始变得宽泛。现在，一个人、一家企业都是一个媒体。一些企业的高层更是成为拥有几百万乃至几千万粉丝(受众)的超级媒体。例如，罗永浩拥有747万微博粉丝，马云拥有1557万微博粉丝，潘石屹拥有1698万微博粉丝……他们每发一条微博，就能在第一时间传播到数量级可观的粉丝那里;他们的内部讲话、公开演讲，也成为最稀缺的媒体资料。在最近举办的媒体训练营2014年夏季峰会上，小米公司联合创始人黎万强在演讲中提出：“每个公司都是自媒体，每个公司都应该快速地转型，让自己成为自媒体。” 随着媒体的宽泛化，广义媒体的竞争也变得激烈起来，一些媒体甚至还没来得及参与竞争就消失了。未来的媒体形态，将由新闻单位、企业媒体、自媒体构成，后两者经过市场筛选后变得活力十足，成为个性化突出的高品质媒体。
基于市场化媒体的以上特征和需求，公司制会成为一些大众媒体的新选择。壹读传媒CEO马昌博就宣称“壹读是公司，不是媒体”;财新传媒总编辑胡舒立也表示，“应当承认公司制的效率要远高于所谓的事业制。能不能转型为公司，而且建立起现代公司治理结构，这也关乎传统媒体的转型成败。”
小众化：一张报纸不再包打天下
进入互联网时代，一方面，很多不是媒体的介质成为媒体;另一方面，媒体的内容正变得小众化、专业化，而不是一张报纸包打天下。
在传统媒体的“通用时代”，由于各个条线都要囊括，而且还要保持信息的数量和质量，因此媒体支出的人力、物力成本居高不下。发展到一定阶段后，一些都市报为了控制成本支出，只好限定版面数和总印量，完成从“厚报”向“薄报”的“瘦身”。例如，2014年以来，《新京报》总版数就减少了三分之一，原本各自成沓的文化、娱乐、体育内容合并为“文娱体”版组。《北京晚报》则减少了周末版数，部分版面由全彩改为双彩，以节省印刷及发行成本。 事实上，受众寻求专业领域的信息，更倾向于阅读专业媒体。在细分的成熟市场，媒体注定是适度和小众化的，目标人群与覆盖人群以合适为宜。
未来的媒体，也许会变得越来越“小”——变成若干个小众的、专业的行业媒体。基于长期积累的用户需求信息，这些“深耕行业”的小众媒体可以演化出更多的服务方式。例如“罗辑思维”微信公众号通过招募会员组建社群，进而开展各种活动;《创业家》以杂志为基础，通过黑马会、黑马俱乐部、黑马大赛等线下活动，向创业公司提供创业培训……
还有另外一种“小”的可能——未来的媒体或许会变成企业的“内刊”，作为公司的“增值业务”而存在。《天下网商》原主编、明道公司副总裁许维就表示，也许以后会出现类似《星巴克lifestyle》《路虎国家地理》《G-star军事博览》这样的企业媒体——它们并非企业内刊，除了名字以外，内容和今天的第三方媒体并无区别，但是企业却能以此来传达自己的价值观。
多元化：专注内容，以不变应万变
近几年，媒体融合与报网互动成为业界讨论的热点。然而，传统媒体在该方面取得成功者寥寥无几，更多的只是把报纸内容搬到网上，而非遵循互联网传播规律生产适合网络传播的内容，并与用户进行有效的互动交流与共同生产。其实，报网互动也好，媒体融合也好，指向的都是新工具。
当前，除了资本运营外，媒体融合的主要工具就是建设和运营网站、APP、微博、微信。有的传统媒体在这方面表现不凡，粉丝众多，影响力甚至超越了纸媒本身。然而，这样的转型是不是一条成功的路子?未来的媒体形态是否就是如此?目前下结论为时尚早。
媒体的核心任务是提供信息，无论是报纸、广播、电视，还是网站、APP、微博、微信、户外LED屏，都只是工具。如果只重视工具，而忽略或不重视信息这个媒体的核心任务，无异于缘木求鱼。许维就认为：“我们的产品不是某一个渠道，而是内容本身。至于技术手段，到底是不是用微信公众账号，真的不重要。”
可以预见，微博、微信之后，一定会有新的工具、介质出现。市场瞬息万变，工具更迭的速度也令人眼花缭乱，如果跟风走、片面追求工具，很容易耽搁了作为媒体本质的内容信息。传统媒体完全可以专注于自己最擅长的内容，以不变应万变。按照《壹读iRead》出品人兼主编林楚方的看法，即“内容为王的时代确定已经到来”。
在人人都是媒体、每个媒体都需要内容的现实之下，传统媒体应该有理由、有信心输出升级版内容——当然，不是通常意义的一篇新闻报道，而是业内人士所说的“内容产品化，产品服务化”。(南方科技报社 钟汉成)
第五篇：浅析新媒体时代下电视媒体的融合与发展
“坚持传统媒体和新兴媒体优势互补、一体发展”“坚持先进技术为支撑、内容建设为根本”……中央全面深化改革领导小组第四次会议上，总书记为媒体融合发展指明方向。
传统媒体怎样与新媒体嫁接，一直是各种传媒论坛的主题。我想首先说明对“新媒体”的理解，我一直觉得——只要思维是新的、理念是新的、操作模式是新的，大家都是“新媒体”。在这一轮的融合浪潮中，电视媒体如何勇立潮头，“核、聚、变”是其中最重要的三大关键词。
关键词一，核
“核”的要点是内核与内容。在和新媒体的竞合过程中，内容制作一直是电视媒体的竞争利器。今年以来，有两大趋势值得关注：一是，电视优质资源在新媒体呈现的“马太效应”愈发明显。品牌节目和热播电视剧在电视上的高收视，会在新媒体平台上更加立体的、爆发式的呈现。日前有报道显示，今年，视频网站在自制节目和自制剧上的投入，大约是去年的10倍以上，一些网站单档综艺节目的投入，甚至超过了千万元，一批网络自制节目也打出了自己的品牌。二是，一批网站的自制剧自制节目逆向输出到了电视平台。新媒体从一个内容的购买者发展成为了内容的提供者，这样的案例在前些年是比较少见的，但如今已不是个案，尽管最终效果还有待收视的检验，但这种逆转的趋势值得业内关注。
以上两大趋势充分说明，融媒体时代，无论对电视媒体还是新媒体而言，很多变革都围绕内容展开，谁掌握内容制作的主动权，谁就掌握了竞争中的先机。作为电视媒体，该如何掌握内容生产的主动权呢?关键要打好三张牌。
第一张牌，抓核心，打造好具有本土特色的新闻社教类节目。整合《泸州新闻联播》、《泸州现在时》、《社教630》等在泸州有影响力的栏目。
第二张牌，铸品牌，开放节目平台
品牌节目，是电视台的门面，也是电视媒体和新媒体竞争中掌握内容主动权的关键。打造品牌节目，一要理顺机制，配置好内部资源。在进行人、财、物的系统配置中，关键要通过机制创新，调动各方面积极因素。二要开放平台，利用好社会资源。进一步加强和部分优秀节目制作公司的合作，从点状节目合作上升到大型节目、品牌活动、艺人培养和整合推广的体系化合作，双方深度介入内容制播全产业链，开启新的发展模式。
第三张牌，促融合，台网深度联动
电视和新媒体的台网联动，浅层次的是推广资源互换和买卖层面;更深度的联动，应该是相互整合资源，共同打造新内容。
关键词二，聚
“聚”的要点是渠道和终端。随着新媒体的发展，观众的收视习惯和需求产生了巨大的变化。根据尼尔森最新的监测数据，国内有超过50%的观众，使用过电脑或手机看电视。而来自谷歌的一项调查结果则更为惊人，美国77%的观众选择多种渠道收看电视。很显然，跨屏体验已成为电视观众，特别是年轻观众的收视常态。面对这样的趋势，电视媒体必须聚力于终端创新，而在创新的过程中，屏幕终端要做好和技术、内容、平台的三大结合。
第
一、视听高清化——终端创新要和技术相结合
相比PC屏和手机屏，电视屏的一大优势在于其观赏和视听体验。传媒大亨默多克判断电视媒体优于新媒体，原因是人们更愿意躺在沙发看电视，而不是坐在椅子上盯着电脑屏幕。因此，未来电视的发展，还要致力于终端的技术创新。一方面是电视设备的技术升级，比如3D电视机、高清电视机等等;另一方面是电视媒体的技术升级，比如演播摄录设备等等。
第
二、一云多屏化——终端创新要和内容相结合
背靠自身内容优势，电视媒体要主动发展新媒体终端，参与竞争。首先，要有前瞻意识，提前落子布局。在网络电视台、手机电视、移动电视和I P T V等平台进行全面布局。
第三、电视社交化——终端创新要和平台相结合
新媒体时代，用户对于媒体的互动和社交需求日增，作为电视媒体，一要多方开发线上线下的互动方式。让习惯使用新媒体的受众群，通过互动增加与电视平台的黏性。同时，通过网络积聚节目的人气，反过来促进电视的收视率。二是创新终端，让受众变“看电视”为“用电视”。使电视可以实现点播、回放和评论的功能，甚至还有可能把触角全面伸向购物、游戏和电子商务等“全业务”方向。
关键词三，变
“变”的要点是机制和体系。融媒体时代，媒体共生互融，电视如果希望延续强势地位，唯一的出路就是自我变革，而且是全方位的变革：包括业务流程的再造，产业链条的重组，营销机制的整合和商业模式的创新。
方向
一、全媒体运营
电视和新媒体的融合，不仅仅是平台的替代，更是一次全方位的思维转换。因此，在布局新媒体的过程中，要用全媒体的思维去进行业务流程再造。第一，传播渠道全媒体搭建。形成了以网络电视台为核心，向新媒体覆盖的传播网络。第二，制播流程全媒体介入。从“单一渠道采集、封闭式生产、点对面单向传播”的传统制播流程逐渐转向“多媒体采集、共平台生产、多渠道分发”的全新制播模式。第三，广告营销全媒体组合。全媒体时代，电视台不能仅仅依靠传统的段位和冠名，更应该向广告客户提供全媒体的营销组合，即整合多频道、跨媒体的传播平台，使其投入在产业价值链上获得呈几何倍数的放大。
方向
二、全过程互动
从资源整合、制作播出、节目编排到推广营销、品牌等打造全过程、全方位的立体化互动模式。一是电视内部资源的互动。二是电视和新媒体的互动。在电视剧和节目营销中，充分利用全媒体组合，进行立体、互动的矩阵推广，引发了较强的规模效应。
方向
三、全产业整合
向上游延伸，打造优质内容，向下游拓展，聚力终端发展，全台的产业整合发展有三大重点。第一，做强核心主业。节目、栏目、大型活动、影视剧仍是当前的核心主业，将进一步做大做强，做出品牌。第二，延伸关联产业。逐步摆脱单一靠广告收入的经营模式，寻找新的增长点。第三，善借社会资本。面向市场，吸纳社会资本，是广电媒体做大做强的重要途径。
在当前多媒体的竞合发展中，电视媒体和新媒体是互为机遇而存在的，并且，这一过程还将持续相当长的时间。其实，新媒体和传统媒体的“新”与“旧”只是一个相对的概念，谁能顺势而为，主动而为，创新而为，谁才能抢占未来传播格局的制高点。
置身于更大的时代、更广阔的背景下，只要我们能够以内容为核，全渠道聚力，因趋势而变，电视媒体的核聚变就一定会发生，并且能释放巨大的能量。
注：有关数据和内容来自《中国电视》、《中国广播电视学刊》等。
温海 2014.09.15