后现代美学范文第1篇
一、现代摄影艺术的内在美学
当今社会的现代摄影艺术不再应该是单纯地仅仅以将重现客观现实为最终目的, 也不应该仅仅停留在简单的记录上面, 而是应该顺应时代的发展以及人类的精神需求, 走进人类多元化发展的主观世界之中, 成为一种新型的、表达能力更强的一种主观感情的表现形式。现代的摄影艺术是应该更注重摄影师主体的自身情况, 重要体现出摄影师主体对于客观世界的看法和感悟。因此, 现代的摄影艺术的内在美学主要体现为摄影师对于客观世界物象的审美感悟, 是一种源于生活又高于生活的现代艺术。因此, 现代摄影艺术的美学不再以反映客观现实为主, 而是摄影者通过对艺术的构思和感悟来表达自身的审美观念, 是营造美并表现美的过程。
二、现代摄影艺术的美学特征
现代的摄影艺术是将摄影技术与艺术融合的综合型艺术品类, 摄影师是以摄影器材为工具进行创作, 以摄影技巧为手段, 用影像来传递信息, 反映现代社会和大自然的现象, 并同时表达个人的主观情感。因此, 新时代的摄影者们在不断的创作中总结出了摄影艺术的内在美学特征。
1、科学性特征
从历史角度来说, 现代艺术的发展是科技和艺术共同进步的结果, 特别是数字信息的发展, 对于现代艺术更是起到了极大的促进作用。从现代化社会来说, 优秀的摄影作品更是依赖于新型的科技手段、摄影器材等。
2、纪实特点
纪实是现代摄影艺术的最本质特点, 是区别于其他门类艺术的单独存在。摄影技术需要借助先进的摄影器材和技术手段, 才可以把客观现实准确地记录并展现出来, 并且最终要形成能够与物象相匹配的作品, 也就是图像作品。现代摄影艺术的纪实特点不仅是对现实生活的客观记录和反映, 而是要绝对尊重客观现实的基础之上进行。另一方面, 摄影作品中往往掺杂着摄影者本身的情绪和感悟, 让摄影作品的观看者能够得到心灵上的启示, 这也就是摄影作品存在的最大价值。
3、图像性特征
图像是人类对于客观世界最直接简单的认识方式。无论是什么样的现代摄影作品, 其作品都能通过图像来表达其纪实特点。好的摄影作品, 不仅需要先进的摄影仪器和创新性摄影角度, 最终是依靠图像作品来展现客观世界、主体情绪以及更深层次的世界观、价值观等, 通过图像给观看者造成视觉冲突, 借以进行心灵上的沟通。
4、现场性特征
现代的摄影艺术要求摄影者必须存在于即将拍摄的地区, 通过亲身对于自然环境、社会环境, 亦或者其他事物观察, 选取角度, 在进行多次对比、甄选以及处理, 最终得到摄影者在某个瞬间的灵感爆发的图像作品。因此, 在纷繁复杂的社会环境中, 摄影者想要捕捉到可以表达自己情感的图像难度极大, 需要耗费极大的时间和耐力。
5、瞬间捕捉特征
在社会、自然环境中, 客观存在的所有事物都是处于不断变化的状态中, 而现代摄影艺术一般只是捕捉事物变化中的一部分, 或者是一段时间, 亦或者是一个瞬间的图像, 具有瞬间捕捉的特点, 摄影者的拍摄瞬间对于图像的效果和质量起到了至关重要的作用。所以, 现代摄影艺术的瞬间捕捉特点就决定了摄影师需要具备异常的敏锐感知能力, 以及丰富的想象能力, 能够及时掌握事物的变化并掌控拍摄节奏。
三、现代摄影艺术的美学表现形式分析
1、造型语言
现代的摄影艺术从另外一方面讲, 还是一种视觉上的造型艺术, 其与绘画艺术、雕塑艺术以及音乐艺术等都有着非常明显的类似性, 但同时, 仍然还存在着各种艺术形式之间的个体差异性, 都有着自己独特的造型语言。对比其他的艺术形式, 现代摄影艺术的造型语言主要是色调、光线、影调以及线条纹理等。摄影者通过使用造型语言, 来完成简单摄影到艺术摄影之间过渡的过程, 成就丰富多彩的美感集合, 也使得观看者通过最直接简单的方式获得对于美感的体验, 同时可以达成回味无穷的效果。
同时, 在作者完成作品的过程中, 通过不断使用造型语言产生新的灵感和感悟, 也造就了作者能够不断更新造型语言方式, 更新现代摄影作品的美学形式, 因此促进了现代社会中部分流行元素的推广, 不仅是在摄影中的流行元素, 其灵活性还可以应用到其他艺术形式中, 例如雕塑绘图等, 真正从艺术的角度上, 让个多种艺术的表现达成高度的统一而又不同。从这个角度来说, 现代摄影艺术的进步不仅是自身艺术的突破和革新, 也是对于艺术总类发展的一种突破。因此, 促进现代摄影艺术的发展, 是具有艺术的广泛性、时代性、空间性的重要作用。
2、作品意境和寓意
现代摄影是属于视觉思维的一种艺术反映形式, 不仅是要再现客观事物, 让欣赏者能够获得视觉上的满足, 另一方面, 还要通过作品来表现出现代生活的本质特征, 表达出摄影者本身的个性、审美观念, 甚至是世界观和人生观等, 而观看者通过作品来领悟作者传达出来的情感等, 为作品赋予了深刻的内涵和意境, 增强作品的内在价值。因此来说, 现代摄影艺术通过其自身的意境和寓意, 来表达出其内在的美感, 是源于生活而又高于生活的现代艺术, 是能够让观看者达到艺术共鸣的艺术形式。
现代摄影作品从根本上来讲, 是凝结着摄影作者的内心情感, 而摄影作品的寓意多集中在几个方面上, 首先是摄影作者所处的生活环境、自然环境、人文环境等, 是多方面环境因素的综合, 另外是摄影作者所处的时代, 其时代特征决定摄影作者的思想意识特征, 同时还会影响摄影作者的审美意识, 进一步影响作品的寓意和表现意境。
3、否定和逆反的美学形式
在物质生活得到极大满足的现代社会, 人们的生活方式也得到了极大的改变, 在物质生活之上, 开始追求精神生活的满足, 特别是现在的速食时代的来到, 更是促使人们开始针对现实生活进行不断的反思和批判, 渴望获得人们真正的精神解脱和灵活家园, 是人们对现实生活的一种突破和改变愿望, 最终在精神上得到归宿。而现代摄影艺术美学的一个重要保证就是否定注意, 现代艺术和美学的具体理论及时间均体现出来一种反艺术思维和反传统美学的思想, 否定和逆反的现代摄影美学形式已经成为了现代摄影作者在作品中不断融合、加工的一种美学表现方式。
四、结论
总而言之, 在当前这样社会变化迅速的时代, 现代摄影艺术也得到了较大的进步。对比其他的艺术表现形式, 摄影艺术与其他形式艺术存在一定的共通性, 均是对客观事物及自然环境、社会生活环境的一种表现, 并且其中掺杂了作者本身的人生感悟和情感, 最终与欣赏者进行沟通交流, 达到情感的共鸣。另外一方面, 现代摄影作品也是作者在社会实践中不断满足审美需求的持续性创作。因此, 在针对现代摄影进行研究时, 应该从美学的角度来进行分析, 这样可以将作品的真实审美韵味和追求淋漓尽致的表现出来。也能够将现代摄影艺术和美学艺术完美地结合起来, 成为一门新的艺术分析学科, 最终促进我国艺术学科的发展进步, 不断满足社会中人类的精神需求特性, 最终增强我国艺术作品在世界范围内的综合的竞争实力, 为我国的大国发展策略做出贡献。因此, 本文的研究是具有重要的现代意义, 也希望能够为关心这一话题的人提供参考。
摘要：随着社会经济的不断发展, 人们在满足基本的物质需求后, 开始不断追求个人的兴趣爱好, 满足精神上的需求, 尤其是现代摄影, 已经成为了目前被广大群众接受的现代艺术形式之一, 其最主要的表现形式就是通过仪器得到的图像, 无论是什么样形式的摄影作品都蕴含着深刻的美学, 表达着不同的韵味, 而现代摄影美学则是结合了摄影学与美学, 主要针对摄影艺术里的美及问题进行剖析的学科。本文将着重阐述现代摄影艺术的美学特征以及表现形式进行分析。
关键词：现代摄影,美学,特征及表现
参考文献
[1] 黄云.探究现代摄影艺术的美学特征和形式[J].大众文艺, 2015, 13:26-28.
[2] 王海.现代摄影艺术美学特征与表现形式[J].山东电力技术, 2016, 08:53-55.
后现代美学范文第2篇
一、20-21世纪服装艺术变化
1、紧身胸衣与裙开叉
通过对比现代紧身胸衣与古代的私服可以看出, 其主要是从平面转变成为了立体结构, 从约束发展到了显露。在文艺复兴以前, 紧身胸衣只是运用白绫束缚在胸前, 但是这样也就使得人胸部的曲线隐藏在了衣服下。在18世纪时, 我国女子所采用的肚兜主要是菱形的。随着后来的不断发展, 服装设计行业在设计女装时第一次真正摒弃了传统的模式, 而是采取了更为舒适的内衣。可以说今天所采用的胸衣可以衬托起胸部的曲线, 所以紧身胸衣已经不再是展现女性魅力的唯一方法, 其将原有的支点放在了肩部, 从而确保了整体造型上呈现出了一泻而下的美感。
在1910-1914年中, 蹒跚裙被创造了出来, 这样也就使得原本隐藏在大裙中的下肢呈现出了若隐若现的现象, 而这也与我国现代的旗袍之间有着一定的相似性。所以说在这一发展中, 不仅展示出了女装重点向腿部转移, 同时也将“露”、“遮”的艺术表现形式更好的展示了出来[1]。
2、比基尼, 新风貌
通过对服装史进行调查可以看出, 比基尼的出现成为了最具有冲击力的服装, 其整体的效果不亚于以此剧烈的冲击。但是在20世纪50年代中这种服装款式才被人们所接受。就目前来说, 比基尼已经成为了代表柔美而自然的身体曲线的代名词。在二战的影响下“新风貌”成为了时代发展的趋势, 不仅是对巴黎, 乃至整个西方世界都产生了一定的影响。如果将新风貌比作是女性柔美, 那么比基尼就成为了服装中显学的重要展现。
3、热裤、迷你裙
热裤其实就是美国人对紧身超短裤的一种称呼, 其主要是由丝绒、平绒等有着特殊肌理的面料构成, 远低于常说的低腰。之所以将其称之为是热裤, 主要是从以下几个方面来说的:1) 炎热天气比较适合。2) 可以带给人们火辣辣的视觉冲击。3) 流行且热门。对于超短迷你裙来说, 则是在西装套裙的基础上形成的, 随着迷你裙的出现, 已经几乎成为了白领女性的“制服”。
4、露脐装, 内衣外穿
对于露脐装来说, 已经成为了国际上一种比较经典的款式之一, 从短小的上装发展到了现在的极端款式。露脐装的流行充分证明了被压抑的美好愿望在决堤后的汹涌。但是在露脐装的影响下, 也使得其受到了一些人的指责, 并隐去了忧虑。但是就现代社会来说, 露脐装不仅是图凉快, 同时也是一种流行的标志。内衣外穿就是从内衣特征的角度上出发来设计出的外衣, 作为外衣的一种构成元素, 可以加深人们的印象[2]。
二、现代服装艺术上的内涵
1、野性
通过对现在的服装发布会进行调查可以看出, “野性美”已经成为了服装艺术中的重要要素之一, 金属、大胆的裸露、文身风元素不断出现。
2、恐怖
在现代艺术中将恐怖称之为是怪诞艺术, 在恐怖与怪诞的影响下, 可以带给人们一定的视觉冲击, 所以也被运用到了现代美术创作中, 以此来展示出作者对社会的看法。在怪诞艺术中震撼、神奇等是最为突出的审美特点, 在欣赏中对象反常可以让读者认为自己是正确的, 同时也可以产生出好奇心与探究欲望。所以想要实现标新立异的目标, 就要借助惊世骇俗的手段。从大众文化的角度上出发, 恐怖文化的发展可以宣泄人们的不安与焦虑感受, 通过惊险刺激来感受到快感, 从而满足对恐怖的需求。在现代服装艺术领域中运用恐怖文化可以有效的吸引人们的目光, 同时也可以增强舞台的气氛, 从而加深人们的印象[3]。
3、虐恋
对于虐恋来说, 其实就是施虐与受恋的意思, 不论是从西方的角度上来说, 还是从东方的认识上来讲, 已经不再是新鲜事物, 从传统的“病态”行为中转变成为了今天以暧昧姿势成为顶尖的时尚。在服装艺术中将流行元素加在一起也难以比上虐恋中的刺激与蛊惑, 如高跟鞋、文身等。可以说现代服装艺术不仅是单纯的技术问题, 同时也是一种文化活动中的互动, 不仅涉及到创作, 同时也包含了解释自己作品的功能。设计师将艺术设计从传统的模式中解放出来, 不仅实现了试验, 同时也创造出了服装。如一些存在破洞的衣服或是比较夸张的装饰等。设计师明确的认识到现代社会属于多元化、个性化以及趣味化的社会。因此, 其也热衷于开展国际性的服装展示会, 以此来吸引人们的目光。设计师不仅要从政治、科技等方面来研究影响消费者的购买行为, 同时还要从街头文化以及艺术思潮等方面来进行分析, 这样才能加强现代服装艺术与社会文化之间的联系。
三、结语
综上所述可以看出, 随着时代的不断发展与变化, 一切都可以实现任意化的组合, 所以只要具备观察的能力与发现美的眼睛, 就可以借助文化构建或是个人喜好等来形成相应的观念, 在展现现代美感的同时, 成为前卫时尚的标准。
摘要：服装设计是现代科学技术以及艺术结合的重要产物。且在文化传播的背景下, 服装艺术已经冲破了传统的束缚, 出现了多样的款式, 不仅丰富了人们的美学空间, 同时也加强了服装艺术与社会文化之间的联系。基于此本文针对现代服装艺术中的视觉美学进行了简要阐述, 并提出几点个人看法, 仅供参考。
关键词：现代,服装艺术,视觉美学,解读
参考文献
[1] 王宝根.孟恂民.现代服装艺术的视觉美学解读[J].武汉纺织大学学报, 2007, (10) :21-23.
[2] 李贤.视觉艺术形象设计的视觉美学原则[J].现代装饰:理论, 2015, (05) :183-184.
后现代美学范文第3篇
一、传统美学的现实性意义及对现代艺术设计的影响
1、传统美学的现实性意义分析
我国有着几千年的历史文化,在不断的发展中就形成着独特的美学理论,并影响了一代又一代人。传统美学在当前的社会发展中也有着现实性意义。经济文化的全球化发展环境下,在传统文化和现代艺术设计的结合就是创新的体现,美学通过知识论方式形成了独立学科,通过笼统的语言对美学概念进行解释,就可运用崇高以及艺术等来简单阐述,但是这一解释并不准确[1]。中国的传统美学是综合性的,是和人生体验以及这些进行综合起来的,从精神层面来说是通过艺术活动体会以及心灵修养,来对大自然中的快乐和自由进行感悟。中国的传统美学在当前的时代发展背景下,并没有失去其存在的价值,并能通过传统美学的运用,和现代艺术设计进行结合,创造出新的事物。
2、传统美学对现代艺术设计的影响分析
传统美学对现代艺术设计的影响是多方面的,在不同的现代艺术设计方面所产生的影响也是不同的。对现代艺术设计的原则会产生影响。在现代艺术设计的原则方面,主要是理论指导下对设计做出的理论性总结,这些理论被实践证明有着普遍意义的规律。在价值观以及艺术理解的不同,现代艺术设计工作者在进行作品的设计中,就会按照自身的设计原则来展开设计[2]。在实际的设计过程中,也会受到传统美学文化的影响,并会在设计师的思路当中产生影响,在设计的对象色彩以及造型等方面,也会选择传统个性表达。这些现代艺术的设计过程中,对传统美学的融入是比较明显的。
传统美学对现代艺术的设计影响还体现在思维方式层面。现代艺术设计中,会有着新的设计思维,和时代发展的步伐相结合,这样才能满足实际的需求。在传统美学的融入下,对现代艺术设计人员的设计思维就会产生相应影响。设计艺术继承会将传统美学思想形式实施有效推广,在新设计形式当中,就是对传统文化以及情感的融入,在这些内容的影响下,对设计人员自身的设计思维也会发生转变。在这一形式下的现代艺术设计的作品,也会对欣赏着对作品的评判标准发生变化,传统美学会直接影响欣赏者的思维。
传统美学对现代艺术设计的形式方面也会产生影响。在现代艺术设计的迅速发展过程中,会有多方面的形式运用,而传统美学的运用就会在设计形式上发生变化。不同的风格的设计人员在设计的形式上都有着明显的痕迹,这一痕迹就是自己通过独特性的文化内涵以及个人的修养等形成的[3]。传统美学对国人的影响比较深远,在现代艺术设计中的传统美学运用,就能对设计人员的设计形式发生变化。
二、传统美学在现代艺术设计中的具体应用
如将传统美学在现代广告招贴设计中应用,就产生了很大影响,中国传统美学的简单明了的特性比较突出。广告设计和架上油画以及版画有着不同,对简洁明确以及一目了然有着强调。所以在具体的设计中,通常会采取系列假定手法运用,从而来对重点进行突出,也能将多个不同比例在不同时间以及空间发生的活动进行有机组合,以及对象征手法进行应用来启迪人产生联想。在具体的构图中,通过简练夸张的手法运用,再运用鲜明的色彩进行突出等,这样就能达到宣传事物的作用[4]。例如香港的平面设计大师靳埭强就创作了大量文化招贴,在其美学理念当中认为,美的原则有三条,就是立意、创新、活用。这是对中国山水画表现意境的时候所强调的内容。通过简化的艺术表现,就能在形色上形成对比,也能加强视觉冲击力。
现代艺术设计过程中对传统美学的运用体现在多个层面,如将传统美学在产品设计中加以运用,就能改变产品的设计效果。在当前的新技术的广泛应用下,一些电子产品也受到大众的欢迎,电子产品在传统美学的原理下极性设计生产,对客户的印象也能加深。将传统美学在现代艺术设计当中进行运用,在家具设计中也能发挥积极作用[5]。中式家具的设计在当前市场中受到人们的追捧,能够通过中式的家具设计可反映出主人的品味。实际设计过程中对文化内涵的融入成为增强作品艺术设计魅力的重要举措。复古风对人们对过去历史的回味有着反映,传统美学在家具设计中的应用,就是积极的设计态度。
现代艺术设计过程中对传统美学的运用中,涉及到的元素比较多样化。在装饰和色彩的运用过程中,就能改变现代艺术设计的质量水平。中国传统美学在其中进行科学运用,要充分注重其延伸发展,不能照搬,要注重创新。只有如此才能有助于现代艺术设计的整体水平提高。
三、结语
总而言之,现代艺术设计的发展对人们的影响比较大,在将传统美学与之相结合下,就能有助于现代艺术设计的优化,从而带动现代艺术设计的进一步发展。传统美学对人们的影响是潜移默化的,为能充分的掌握传统美学的精髓,现代艺术设计人员就要能充分在理论支持上以及新技术的学习上不断深化,为现代艺术设计的技能提高打下基础,希望能通过此次理论研究有助于实际设计发展。
摘要：现代艺术设计发展过程中,在随着新理念以及新技术与之相结合,就对创新现代艺术设计提供了支持。但是在现代艺术设计过程中,也要充分重视对传统美学科学运用,这样就比较有助于现代艺术设计符合国人的审美,并能将这一美学元素得以科学性呈现。本文主要就传统美学的现实性意义以及对现代艺术设计的影响详细分析,然后结合实际对传统美学在现代艺术设计中的具体应用详细探究,希望能通过此次理论研究,有助于现代艺术设计的进一步发展。
关键词：传统美学,现代艺术设计,影响
参考文献
[1] 傅娣.对现代艺术设计的再思考[J].现代经济信息.2016(23)
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[3] 马晓翔.浅谈现代艺术设计的多元化发展[J].大众文艺.2016(13)
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后现代美学范文第4篇
一、从形态学的角度分析现代美学的要素
1、立体空间的要素
空间要素主要指的是在特定空间内的所有物体。为了达到协调环境的创设, 要把其中的要素按照特定的规则进行有序的排列。进行得的把空间进行合理化的安排, 能给人们带来美的感受, 这是室内设计阶段重要的努力目标和出发点[1]。鉴于这样的状况, 室内设计工程师在实际设计的过程中不应只注重以往的空间和形象, 还要打破传统的设计风格和理念, 注重对新理论和知识的学习, 善于对现代技术的学习和掌握, 进而赋予空间全新的面貌。
2、美学色彩的要素
在室内设计中的色彩, 不但会直接的影响居住者的视觉感受, 同时还影响着人们的身心健康。鉴于此, 在室内设计的过程中, 要完成的色彩使用得当, 便要注重对色彩的合理搭配。在现今的室内设计中, 色彩搭配合宜能在很大程度上提升美的感受[2]。通过视觉来刺激人情感感受, 进而为人们提供良好的居住环境, 这对提升人们的生活质量具有重要的保障性的作用。
3、美学装饰性的要素
对于室内总体空间中的墙和柱子等组成部分看成是装饰重要元素, 能在很大程度上提升室内装修的效果。合理的根据不同室内环境的客观状况, 按照具体的环境和不同的材质来选择装饰的方法, 能得到不同的审美效果, 同时还能彰显出室内环境独特的人为美与自然美。
通过上文的分析得知, 各点美学中的要素是互相独立的, 在设计和使用的过程中也可以进行有效的融合, 站在形态学的角度而言, 总体要大于内部个体的总和。鉴于这样的状况, 在室内设计的过程中, 将美学中的要素进行充分的结合, 能为室内设计提供指导性的作用。
二、现代美学在室内设计中的应用分析
1、选择具有艺术性建筑材料
随着现今科学技术和文化的不断发展, 将现代美学的概念充分的应用到室内的设计当中, 能增强其室内环境的艺术性。在实际的操作中应注重现代美学中的一些影响要素, 有效的融合到室内设计中[3]。例如, 对色彩要素的使用, 家具的颜色要重于墙壁的颜色, 而一些合成色会会提升室内的整体色调。为了更具有艺术性, 应注重细节方面的设计, 这样才能使室内的整体结构具有艺术的魅力。
2、选用具有科技感的建筑材料
现代美学适当的应用到室内设计当中, 在注重艺术性的同时要重视科学性, 要将两者有效的结合在一起, 社会生产力在不断发展和变化下, 决定了室内设计需要不断的创新和发展, 先进科学技术不断涌现, 使得人们的生活更为便捷。为了将室内的装修更具有现代感, 需要使用一些新型的建筑材料和声、光、电等的建筑器材, 在这样的帮助下, 才能是家变成一个小型的科技馆。例如, 在电灯的设计中, 利用的感应灯的原理, 在人走过的地方亮起, 并在走过的地方熄灭, 并使用颜色较暗的主色调。通过这样的设计, 能使人感受到科技的魅力, 让便捷的感受真正的走入到人们的生活空间当中。
3、注重视觉冲击感的形成
针对现今居民对高美感的居住环境要求较高, 现代简约的风格逐渐成为现今年轻人的装修认知。这就需要现代美学原理作为指导, 将物质和精神文明融入到其中, 从居民自身身体的需求与内心真实需求作为综合考虑的内容, 进而营造出具有视觉感染力的环境, 通过视觉方面的冲击, 使得现今快节奏的生活人们在回到屋子后能得到精神上的满足[4]。例如, 现代简约风格中, 采用黑白灰的色调, 能凸显出居民个人的品位, 同时使得人在三种颜色的对比下在视觉上获得视觉上的冲击, 明亮度大大的提高, 同时居民能按照自己的喜好, 对小物件进行随意摆放, 充分的发挥个人的创造力, 增添生活的乐趣, 进而营造出自家艺术品展览馆的效果, 真正的实现舒适度和艺术性的有效融合。
三、结论
通过本文的分析和研究得知, 现代美学在室内设计中应用的过程中, 主要的影响的要素是立体空间的要素、美学色彩的要素、美学装饰性的要素。这些要素对室内设计的效果具有深远的影响, 而将现代美学进行应用的过程中, 应注重将其与施工工艺和建筑材料的充分结合, 能为室内设计提供指导性的作用。因此, 笔者对现代美学在室内设计中的应用进行分析, 并提出选择具有艺术性建筑材料、具有科技感的建筑材料、注重视觉冲击感的形成的建议。望此次内容的分析和研究, 能为现今室内设计的效果提升起到促进性的作用。
摘要：在我经济不断发展下, 精神文明建设取得较好的效果, 我国经济呈现出知识化的发展态势, 在这样的环境下, 各个行业在开展自身业务时均注重文化的渗透。尤其是在室内设计领域当中, 将现代美学中的一些要素融入室内设计的各个阶段, 能增强室内设计的观赏性。因此, 本文从阐述形态学的角度, 对现代美学中的一些要素进行分析, 并对现代美学在室内设计中的应用予以详细的分析和研究。此次研究的主要目的是为了更好的提升现代室内设计的质量, 进而为人们的居住环境增添色彩。
关键词：室内设计,现代美学,应用分析
参考文献
[1] 朱雪萍, 罗建举.木材美学在室内装饰材料开发中的应用[J].家具与室内装饰, 2017, (02) :72-74.
[2] 王璐, 冯柯, 朱亚红.虚实相映自成美景——传统窗格图案在室内设计中的美学意义[J].建筑知识, 2011, (10) :133.
[3] 秦亚平.禅意空间之美——浅谈禅宗美学在现代空间设计中的应用[J].室内设计, 2011, (03) :17-19+33+20.
后现代美学范文第5篇
在当代, 城市建设不仅是我国科技发展进步的标志和体现, 也是中华民族传统文化的继承和发扬, 中国传统图形的发展及演化对我国当代城市建设具有重要的指导意义, 在众多现代城市建设中都有传统图形的应用, 生动形象地传达了直观的信息, 丰富了我国当代城市建设种类的多样性, 传承了中国传统图形艺术的精髓。
一、传统图形在现代城市建设中的应用及美学价值
在现代城市建设中, 传统图形多借助简单抽象的形式表达生动具体的文化意蕴。我国国家表演艺术中心国家大剧院外部呈半椭球形, 貌似一个简单的“蛋壳”[7], 却具有孕育新生命起始的深刻寓意, 代表了一个时代的结束与另一个新时代的开始。大剧院庞大的椭球外形就像个“天外来客”矗立在长安街上, 国家大剧院的外部被人工湖环绕, 湖面非常庞大, 大剧院的外形与湖面的冲突使其显得十分抢眼, 是一颗献给新世纪的超越想象的“湖中明珠”。国家大剧院以其独特的造型, 新颖的构思, 体现了传统艺术与现代都市的融合, 现实却又充满了浪漫气息。
中国最壮观的城市建设中国尊堪称城市天际线, 建筑总高528米, 建筑层数地上108层, 地下7层[8]。中国尊具有简单而高雅的造型, 自下而上自然缩小, 底部又逐渐被放大, 最终形成中部略有收缩的双曲线形态, 因此中国尊虽然高大, 却不失婉约, 彰显了庄重的东方神韵。尊在古代作为礼器, 代表敬奉的寓意, 中国尊高耸云端, 突现出顶天立地之势, 与“尊”的表现相得益彰。尊的造型优雅, 使得中国尊屹立在常见的高楼中显得更加尊贵和威严庄重, 不管是尊的文化, 还是“中国尊”的外形, 亦或是中国尊外部竹编的机理, 处处透露着中国传统文化的气息, 而且立足于现实, 展现了当代城市建设的新未来。
鼎是文明的见证[9], 也属于中国传统图形的一部分, 鼎的表面刻有不同的图案, 记载着各种生物形态或文字等, 见证了时代的盛况以及历史的变迁。鼎最初起源于远古时期陶制的食具, 到了周代, 鼎逐渐成为了国家的重宝, 视为王权的象征。秦代之后, 鼎逐渐失去了王权的象征意义, 但鼎的形式一直保留至今。在现代的很多寺庙大殿前都能看到鼎的踪迹, 不仅用来充当焚香的器具, 也是一种非常重要的装饰。随着当代城市建设的需要, 鼎逐渐应用于公园等旅游胜地的建设, 并且在一些高校里也能发现极其壮观的鼎, 象征着盛大、吉祥的含义。鼎这一中国传统图形在当代城市建设中得到了良好的传承与应用。
2008年, 奥运会在我国首都北京隆重举办, 国家体育场 (鸟巢) 作为2008年奥运会的主体育场, 不仅发扬了我国优良的奥运精神, 也传承了我国历史悠久的传统文化。国家体育场之所以被称作“鸟巢”, 顾名思义鸟巢即是意寓“家”的理念, 鸟巢的建筑设计采用了传统图形凤凰的形象[10], 凤凰是中国传统文化中的百鸟之王, 鸟巢整体宛如归巢之凤, 许多看过“鸟巢”设计模型的人形容鸟巢是用来孕育与呵护生命的摇篮。整个鸟巢标志宛如一个大舞台, 中间的主线仿佛一条条宽广的跑道贯穿于舞台中间, 不仅体现了体育健儿拼搏向上的奥运精神, 也彰显了积极进取的人生态度。鸟巢作为我国快速发展的见证, 作为中国传统图形艺术的发扬, 是我国首都一道亮丽的风景线。
和国家体育场相互呼应的是国家游泳中心 (水立方) , 水立方也是北京2008年奥运会主要比赛场馆之一[11]。水立方顾名思义就像是一个立方体, 其表面却像水一样婉约, 方形是当代城市建设中最常见的形状, 代表着中国传统文化中以纲常伦理为代表的社会生活规则。俗话说没有规矩不成方圆, 水立方与鸟巢的不谋而合, 代表了整体的和谐统一。水立方的外部是根据细胞排列设计的膜结构, 水立方的建造是中国传统文化和现代科技结合的产物, 简单的传统图形创造出了不一样的视觉感受。
中国传统图形发展至今也有了新的发展和变形, 中央电视台总部大楼为中国当代十大建筑之一, 极其宏伟壮观。中央电视台总部大楼由两栋分别为52层234米高和44层194米高的塔楼组成, 在162米高空大跨度外伸, 双向内倾斜6度, 由“L”形悬臂结构连为一体, 众多极其不规则的几何图形构成了大楼的外表面[12], 给人造成了非常震撼的视觉冲击力, 相对于简单的圆形、方形来说更能给人一种自由、多变的视觉享受, 中国传统图形艺术在当代城市建设中得到了非常好的应用和发展。
二、传统图形在现代城市建设中的应用前景
在未来, 传统图形在现代城市建设中的应用将会更加广泛, 简单的传统图形可以应用于办公楼、购物广场等, 比如方形的办公楼会给人庄严、正式的印象, 适合商务用途, 而购物广场可以建成圆形, 或者多个图形的组合, 给人一种自由、开放的印象, 适合休闲娱乐。
同时, 现代城市建设将会应用一些更为复杂多变的图形, 比如动物、植物以及文字组合图形等, 可以将动物图形应用于动物园的建设, 俯瞰整个动物园就像一个活生生的动物, 植物图形可以应用于植物园的建设, 营造一种安静祥和的氛围, 供人们欣赏并起到放松心情的作用, 而适当的应用文字组合图形, 可以增加文化氛围, 继承和发扬我国优良的历史文化。总之, 当代城市建设离不开传统图形的应用, 传统图形的发展也将依赖于当代城市建设, 将传统图形应用到当代城市建设中, 不仅可以将我国传统图形继承和发展, 也将推动我国当代城市建设的步伐, 有利于我国当代城市建设的发展。
摘要：我国传统图形艺术源远流长, 是中华大地的宝贵财富。当代城市建设中应用了大量的传统图形艺术, 本文介绍了传统图形艺术在当代城市建设中的应用及美学价值, 并对传统图形在城市建设中的发展前景进行展望, 传统图形的继承和发展对当代城市建设至关重要。
关键词：艺术,中国传统图形,当代城市建设,应用价值,美学价值
参考文献
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