流行歌曲欣赏范文

2023-09-23

流行歌曲欣赏范文第1篇

随着西式婚礼风潮的普及,英文婚礼歌曲在婚礼中的运用更为广泛,北京红百合婚礼策划为你搜集40首经典的,可运用在婚礼中的英文婚礼歌曲,希望能为你的婚礼带来更多便利与亮点。

............................................................................................................................

1.《圣母颂》——优美欢乐的旋律,带给新人幸福的第一感想。

2.《第八号小提琴协奏曲》——很适合做背景音乐,让人的心境沉寂。注意使用的音量不要太高,避免破坏优美氛围。

3.《I swear》——像是在表白,更是承诺未来。

4. 《S.H.E》——Elvis Presley:听过有新郎对着自己的新娘高声吟唱,恍惚他就是猫王。 5.《My heart will go on》——对播放设备的要求比较高。 6.《婚礼进行曲》——耳熟能详的婚礼用曲。

7.《D大调加农》——与心跳同步的节奏,带着典型的进行曲的感觉。 8.《I Believe 》——范逸臣,《我的野蛮女友》主题曲。

9.《G旋上的咏叹调》——巴赫,适用于调高很高的会场,庄严肃穆。 10.《唯一》——王力宏,适用于男主角自己唱出。

11.《My heart will go on》——对播放设备的要求比较高。 12.《挪威森林》——欧洲古典民乐风格,轻快与严肃完美结合。 13.《La province》——适合偏田园布置风格的会场。 14.《婚礼进行曲》——耳熟能详的婚礼用曲。

15.《Take me to your heart》——非常适合西式婚礼会场的使用。

让筹备婚礼的你变得简单、快乐!

16.《The look of love》——演绎这首曲子,会让现场气氛倍加感性,更适合高雅的会场氛围。

17.《Just the two of us》——适合比较小型的婚宴,气氛相对轻松活泼为佳。 18.《That is way》——新人发表感言时候,很适合作为背景音乐或在结尾处响起。 19.《Narrow daylight》——男声的低沉,配上舒缓流淌的音乐,很适宜新人或嘉宾讲话时作为背景音乐。

20.《Bossa Nova Affair》——充满桑巴爵士情调的名曲,节奏相当轻快,能增强亲切感。 21.《No matter what》——R&B曲风,活泼轻松,让人感受年轻的爱情力量。 22.《I could be the one》——高潮部分很适宜单独剪切而用。 23.《Cannot help fall in love》——表白心迹最适宜的曲目。

24.《Everyday I loved you》——大男孩的歌声,还带着一点腼腆,可以用作表白曲目。 25.《Perfect moment》最完美的时刻,成就人生的完美,适宜表白或亲吻时使用。 26.《Truly madly deeply》——适合年轻而时尚的婚礼。

27. 《No matter what》 —— R&B曲风活泼、轻松。让人充分感受到年轻的爱情力量,适合用在节目的中间,当然比较适合用在年轻人较多的婚宴。

28. 《Your song》——歌词较出挑,如果考虑到现场宾客,也可以将字母打在投影上。 29. 《Amelie from Montmartre》 ——比较适合时髦又活泼的新人,充分表达出年轻的活力。

30. 《A twist of marley》——还原派对婚礼的本色,让来宾不再拘谨,畅所欲言,尽情舞动。

让筹备婚礼的你变得简单、快乐!

31. 《Always you》——这样的音乐迎接新娘的出场,浪漫感十足。

32. 《Little drummer boy》——女歌手宛如天籁的悠扬旋律,高贵而典雅.适合用于说话时的背最音乐。

33. 《I wi l l be blessed)》——欢快的音乐旋律好似跳跃的精灵,用在敬酒或者欢送宾客时最合适不过。

34. 《Teddy bear》——小女生的甜蜜,很适合用在现场派送礼物的环节。

35. 《My everything》——人声组合的歌曲.可以用作背景音乐。用在敬酒时分,司仪讲话的间歇也都可以。

36. 《Sweet Dream》——张娜拉的快乐心情此时绽放,新娘可以尝试自己唱唱。 37. 《Love never end》 ——在温馨浪漫的环境下,这样的出场音乐.使新娘就像天使来到人间。

38. 《Dream a little dream》——经典老歌的琴声撩拨心弦。在节目的间歇或敬酒时分都合适不过。

流行歌曲欣赏范文第2篇

二、组歌是:刚好遇见你。她们胜利就在于体现了友谊和团结,众人拾柴火焰高,团结就是力量,她们七个孩子没有经过练习,看着一份手抄的歌词就齐声带有感情地歌唱。我觉得那是我第一次听到旋律最美、最好听的歌曲,我深深被她们稚嫩的歌声迷住,真想停留在那个瞬间。经过这节班会课,我感觉跟孩子们的距离又进一步了,我们之间的友谊正慢慢的建立发展……

放学后,我特别喜欢送孩子回家或者送他们回到村口,因为这样我可以有更多的时间去了解、去接近他们,有更多的时间去接触他们,了接更多他们的内心世界。

下午集队进行开班仪式的时候,孩子们都很乖巧很听话,也没有做很多小动作和嬉戏吵闹,这让我很欣慰。开班仪式结束后,就是她们都第二课堂,我希望她们在第二课堂中学到一些不一样的东西。确实我们的队友们设计的课堂对她们来说还是挺吸引的,他们都很认真积极的参与进去。

流行歌曲欣赏范文第3篇

一、烘托游戏氛围是音乐欣赏活动教学的前提

爱因斯坦说过“兴趣是最好的老师”,兴趣也是幼儿主动学习的内在动力,只有孩子对所学的内容产生兴趣,才会主动学习和探索。所以在活动中要找到幼儿感兴趣的点,而游戏是幼儿感兴趣的活动之一,把游戏引入活动中来,首先要烘托起游戏氛围,激发幼儿参与的兴趣。

(一)故事情境导入

我喜欢根据音乐作品的结构,提取可供了解作品结构、理解作品内容的自编故事,让孩子随音乐听故事。如大班音乐欣赏“小老鼠与啤酒桶”,我提取了中间的故事内容:安静的池塘里啤酒桶安静地躺在地面上一动也不动,小老鼠出来跳舞,但是没有朋友多孤单啊,于是小老鼠请来了魔法师给啤酒桶施展了魔法,让它长出了头、手和脚,有了头、手和脚的啤酒桶高兴地和小老鼠跳起了欢快的舞蹈。午夜过了,魔法消失了,啤酒桶又恢复了原来的模样,此时地下室又恢复了往日的安静。孩子们在故事情境里不知不觉地感受和理解了作品的结构。

(二)节奏游戏导入

孩子们喜欢敲敲打打,有些作品的节奏复杂,我们就可以提取其中的节奏进行相应的节奏游戏。这个环节不仅满足了孩子爱敲打的兴趣,同时又可以突出作品的重点、降低后面教学的难度。如中班音乐欣赏“加油干”活动中,引导幼儿在每个乐句末尾的“嗬嗨”处,拍打出节奏。可以是拍两次手、跺两次脚、拍两次腿,同时可以发出“嗬嗨”声。声音是很有气势的,接着我们再进一步引导幼儿思考在“嗬嗨”处还可以加入什么乐器来加强这个气势,孩子们选择了小鼓、小盆、小碗、桌子等发出相应的节奏。整个活动孩子始终都很有兴趣,同时在一次又一次的敲打过程中进一步感受音乐、熟悉音乐、体验音乐。

二、游戏化的教学是音乐欣赏活动教学的基础

如何在欣赏教学过程中更好地引起幼儿的注意、很好地完成教学目标呢?那就是要将音乐教学内容情节化,趣味化,让单一的内容有了更多样的展示空间,使他们感到音乐活动的快乐,从而获得成功的体验。例如:在中班音乐欣赏“小蚂蚁”活动中,我们创设了这样的游戏情境:小朋友扮作小蚂蚁出洞去寻找食物,孩子们在音乐中想象创造出小蚂蚁的各种活动。老师提问引导:“小蚂蚁们,你们在干什么啊?”孩子兴奋地告诉我:“我在搬家,我在抬好吃的,我们在说悄悄话……”他们在聆听音乐时,通过对比、排列,匹配出与音乐相吻合的小蚂蚁的各种活动。该欣赏活动是通过扮演游戏中的角色,想象情节发展,帮助孩子们开动小脑筋,并感受乐曲的结构,理解音乐所要表达的情感内容。

在教学过程中为了让孩子始终充满激情与浓厚的兴趣,可以不断增加游戏的难度来进行,在挑战过程中使孩子获得成功的满足感。在音乐欣赏“小红帽”活动中,刚开始小朋友按音乐提示扮演“小红帽”去摘花、绕木桩、爬山坡、过小河等情节进行游戏。后来我逐步增加游戏的难度来调动孩子的兴趣。如:我增加了小河的宽度、木桩高度以及大灰狼角色的创设等,孩子们一直处于高度的兴奋状态中,收到良好的教学效果。

三、游戏法的运用是音乐欣赏游戏化教学的手段

在音乐欣赏活动中如何巧用游戏法组织活动,把枯燥的知识和抽象的音乐符号变为富有趣味的生动形象的游戏教学,使孩子们感受到音乐欣赏活动的愉快,是我们老师需要认真推敲与思考的。我觉得首先要听懂、听透音乐,从感受音乐入手,学习音乐所要表达的内容。边感受边学习,再以孩子的生活经验为基础,了解各年龄段孩子已达到一个什么样的游戏程度,在此基础上增加点难度使其有所发展。最后根据孩子爱玩好动、注意力不集中等特点设计形象化、多样化的游戏式的教学方法。

(一)角色表演法

《幼儿园教育指导纲要(试行)》中提出:提供自由表现的机会,鼓励尊重幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象,尊重每个幼儿的想法和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表达方式,分享他们的快乐。活动中我为孩子们提供一个宽松、轻松的音乐活动空间,尊重和理解他们的想法和表达,使其感受到音乐欣赏活动的快乐。如:歌唱欣赏“扮家家”活动中,我先让孩子在家中观察爸爸妈妈的活动,着重观察自己想扮演的角色,让幼儿对不同的角色进行详细了解。然后三人一组来玩这个游戏。一个做爸爸,一个做妈妈,一个做宝宝,进行“做饭、炒菜、喂宝宝饭”的游戏。他们在游戏中轻松地掌握了歌曲?热荩?边玩边唱,乐此不疲。还有小朋友对歌词进行创编,把“炒小菜、炒小菜”改为“冲牛奶、冲牛奶”“煮鸡蛋、煮鸡蛋”“包饺子、包饺子”等等,还有的连最后“肚子饿了我们来喂他”的歌词也做了改编:“洗衣服、洗衣服,衣服洗好了呀娃娃又尿了呀,我们来换它。”这样,一节单纯的音乐活动有了更丰富的内容。他们把平时观察到的内容都编到了歌曲里面,体现出他们与成人、同伴之间的生活、交往、探索、游戏等。

(二)图片操作法

在音乐欣赏活动中,我经常根据音乐的内容用图片的形式表现出来。孩子们根据每段音乐性质寻找与之相匹配的图片,例如在音乐欣赏“小蚂蚁”活动中,我根据音乐的特征画出蚂蚁出洞,蚂蚁寻找食物,蚂蚁高兴舞蹈,蚂蚁抬食物回家等内容,孩子们根据音乐找出与之相匹配的图片。在操作过程中,孩子们专注的聆听不仅增强了孩子的注意力,对比、判断、推理等能力也得到了相应的发展与提高。

(三)动作创编法

自由创编动作表演,是孩子们最喜欢做的事,他们在音乐声中自由大胆地用肢体表现音乐,大大满足了孩子们的爱表现特点。例如小班音乐欣赏“放鞭炮”活动中,孩子们创编“嘭啪”鞭炮爆炸的样子,非常高兴,也特别喜欢。他们创编各种各样的动作,有的蹲下,有的跳起来,有的双手上举,有的双手侧举,还有的张开四肢躺在地上,还有一个孩子居然把自己的衣服脱掉,甩了出去说是炮被炸飞啦!短短的动作创编折射了孩子们对生活的观察与理解,从而生动形象地用动作表现了音乐。

(四)绘画表现法

绘画是孩子们喜欢的涂鸦方式,同时孩子在绘画时心情是放松的、愉悦的。有人说一种颜色能表达一种情绪,一首乐曲体现一种心情,提供一张纸他们就能表现出对音乐的理解。我也采用了这种方法,效果很好。例如大班歌曲欣赏“毕业歌”活动中,孩子们根据歌曲中不同旋律及歌词内容及想象,画出他们对音乐的理解,表达了自己毕业了的心情。孩子们的画无论形象与否都表达了自己毕业了的心情,或开心或悲伤,表达了孩子们对音乐情感的理解。加上我适时地进行鼓励、表扬,大大激发了孩子们参与的兴趣。

四、游戏化评价丰富了音乐欣赏活动的教学评价

游戏化教学评价是在玩玩做做说说的游戏过程中,教师、孩子们之间对某节活动进行自评、互评。音乐欣赏游戏化评价通常要以孩子的兴趣为基点,鼓励孩子们主动参与评价,以达到加深对音乐欣赏的理解、感受以及孩子们之间取长补短、相互激励、共同进步的目的。

例如我在欣赏活动结束时,开展“我是小小评论员”活动。我把每个小朋友的照片贴在格子上,凡是能大胆评价自己和他人的,都会得到一个小话筒标志,每周评出一名“金话筒”。小朋友在活动中踊跃地表达出自己的观点:??小朋友动作很美,真像一只跳舞的小蝴蝶;??小朋友真会想象,创编出各种采蘑菇的动作……孩子们在自评与互评中,不是简单地说谁好谁不好,更重要的是发挥了评价激励功能,引导孩子在评价中逐步形成积极的情绪与正确的态度,这也是社会性发展良好的一面,也是教育的目的所在。

苏霍姆林斯基说过:教育不是培养音乐家,而是培养人,用音乐来影响学生的精神世界。在音乐欣赏游戏化教学实践中,应注意到献给孩子们什么样的乐曲,介入什么样的游戏,怎么样介入,才能更好地引领孩子去玩音乐,去推广游戏化教学。这是值得我们继续思考和坚持的,但愿每个孩子都能在音乐中茁壮成长。

流行歌曲欣赏范文第4篇

2008年02月02日10:11 [我来说两句] [字号:大 中 小]

【来源:中国电影网】

1、《集结号》主流商业战争大片成功典范

07年12月20日冯小刚首部战争大片《集结号》吹响了年度贺岁档期票房争夺战,发行规模为630余个胶片拷贝和300多张数字银幕。影片没有用以往观众熟悉的明星,以悲情、惨烈、感动给岁末观众带来一部新类型的贺岁片。影片挑战了传统国产战争片模式,聚焦在每一个普通个体身上。相对高额的投资,冯导将其80%用于拍摄与制作特技特效上。冯小刚导演在这次贺岁大片的漂亮转型,不仅保持了商业大片强烈震撼的视觉冲击力,更给观众带来了一份久违的发自内心的感动。《集结号》没有明星,也颠覆了以往冯氏贺岁的喜剧风格,但冯氏贺岁片的品牌让院线、影院、观众有极大期待。同时,影片投资方积极和金融资本合作,获得了来自招商银行的无抵押低息贷款5000万元。截止到12月31日,该片票房顺利突破1.8亿元。

2、《宝葫芦的秘密》中国元素成功借鉴海外经验

《宝葫芦的秘密》上映的首个周末,仅3天票房就达554万元,一扫以往国产动画片上映首周仅收入几万元的颓势。一部儿童电影作品竟然能够获得如此好的票房成绩,着实让很多业内人士大吃一惊。一部中国文学作品经过中国电影集团与先涛娱乐、迪斯尼公司的联合“整形”焕发出了新的魅力。该片是迪斯尼第一次与中国电影制作方合作共同投资开发的动画作品,并借助迪斯尼强大的市场发行网络,进入全球主流院线。影片在制作和推广中借鉴了不少美国的成功经验,影片的衍生产品也在影片制作之初就同步启动,宝葫芦成功的“迪斯尼之旅”,为中国作品焕发出新的市场活力带来了更多启示。

3、商业化模式运作战争历史片《八月一日》

作为“展映月”的重磅影片,《八月一日》将震撼战争场面的营造和年轻领袖人物的澎湃激情抒发到了极致,影片以磅礴气势再现80年前那一幕震撼人心的历史风云。从那个特殊日子里带出了众多传奇人物,一位总理,七位元帅,四位大将,五位上将,影片以事件为线索,将他们集结在《八月一日》里,展示了电影波澜壮阔,荡气回肠的史诗化风格。国内中影、华夏两大发行公司联手八一电影制片厂,以200余个拷贝的较大放映规模推出影片。

这种以商业化模式推出重大题材电影,在市场上有较好反馈。《八月一日》自9月20日在全国上映以来,票房一路飙升,超过千万。

4、《南京》长线放映票房突破千万

由美国人投资、中央新闻纪录片厂协拍、记叙70年前侵华日军南京大屠杀实况的纪录片《南京》,鉴于其题材、内容的特殊性,要在全国范围内一举大规模放映不太现实。于是发行方根据国内院线分布的规律,选择了结合历史上与“抗日”相关的大事件,分四轮分期、分批、分区域的长线放映方式。第—轮就定在了7月7日“卢沟桥事件”纪念日的前几天;第二轮选择了8月15日“日本投降日”前后;第三轮从9月3日开始,一直覆盖到“九•一八事件”之后:最后一轮放在贺岁档中的12月13日“南京沦陷日”前后。该片自7月3日上映以来,通过“以小博大长线运作”的发行方式,从京沪穗起步不断向全国推进,放映周期长达2个月仍有排映后劲,且越战越勇。至9月中旬,《南京》从最初发行45个影片拷贝增加到130个,票房突破1000万元大关,超过预期票房—倍以上。

5、《男儿本色》《导火线》:暑期正面对决进口影片

07年暑期档让人印象很深的就是《男儿本色》《导火线》等三部国产片,周旋在两部超级强片中,打出了国产影片的气势。也许事到如今,还会有人质疑《导火线》的拷贝投放有些问题,《男儿本色》的档期选择有些硬碰硬。但是不可否认的是,正是这两部动作片在大片林立的暑期档,凭借动作片这种中国特色类型占据了国产片的一席之地。也许正如其发行人所称,暑期档是中国电影人最应该占住的一个档期,本土电影也必须要在密集投放进口片的暑期档有所表现。因为这个档期的观众大多是年轻人,这些年轻人如果习惯了进口片口味,对中国电影的损失将是无法计量的。我们必须要培育好自己的市场,自己的观众,自己的导演,包括自己的发行公司。这是中国电影人的责任。这两部影片最终分别取得3200万元和3300万元票房。

6、大规模商业营销艺术片《太阳照常升起》

从决定发行《太阳照常升起》之日开始,发行方保利博纳就知道自己在做着一桩不挣钱的买卖。但这也没影响保利博纳对这部国产艺术影片施以商业大片的市场待遇--在全国各地的强势广告投放,以及近300个拷贝的投放规模。这些手段都使《太阳照常升起》这部影片在短时间内得到了广大媒体、市场人士及受众的关注。凭借姜文在国内的号召力以及保利

博纳在发行领域较为专业的操控能力,该片在9月较为清淡的档期中,掀起一股“太阳”风暴,围绕《太阳》这部电影,通过媒体不间断的报道,向大众和影院强力灌输《太阳》的“商业大片”概念,吸引大众眼球,树立影院信心,最终将《太阳》打造成2007年最受关注的电影事件之一,并最终取得近2000万元票房。

7、《不能说的秘密》:文艺片暑期获得高票房

2007年暑期,周杰伦的导演处女作《不能说的秘密》给了文艺片市场一个大大的惊喜。该片7月31日正式在全国上映,上映首日,票房高达600万元,上映10日,票房即突破2600万,这样的成绩,对一个处女作导演来说已是相当不易。而到8月15日止,《秘密》票房则顺利突破3000万大关。作为一部风格清新的爱情文艺电影,《不能说的秘密》为文艺片市场注入了新活力,让所有人看到了文艺片的希望和未来。该片上映之后,虽然随后就有《哈利•波特5》等大片堵截,但依然没能阻挡住周杰伦继续前进的步伐,票房依旧保持平稳上升态势,后劲十足。

8、广东独家运作国产中小影片《十分爱》

《十分爱》是一部仅投资200万的小制作港产片,当四月国产片票房面临低谷时,片方找到广东省公司和南方新干线,希望《十分爱》能与香港同步进入广东市场院线放映。广东省公司当机立断成立专门运作的项目小组,联手广东珠江院线、中影星美、广东大地数字院线,用18个胶片拷贝,12张数字银幕4月20日在广东市场全面上映。“五一”长假档期,院线和影院仍然力挺,《十分爱》继续收获几十万,连续四周影片都能打进当地院线票房排行榜,截至5月20日,广东市场票房180多万,全国最终也取得300万元票房。成为又一部小影片可以做出大票房的案例。

9、《命运呼叫转移》成功植入营销

《命运呼叫转移》通过几个风格不同的小故事组合而成、该片非常明显地体现了植入营销的概念,这也是该片的一个特色。当今社会,信息高度发达,媒体传播的渠道也越来越广,形式也更为多样化,植入式广告作为独特的营销模式,为媒介和企业双方提供了新的选择。影片将产品或品牌及其代表性的视觉符号、服务内容策略性融入媒介内容中,通过场景、人物、故事情节等方法再现,让观众留下对产品及品牌印象,继而达到营销的目的。

在这部影片中,“移动”作为大品牌充分发挥了整合的优势,借助一部很符合自己气质的媒介,植入自己品牌形象、服务理念,推广的产品、服务项目等,可谓恰到好处。该片上映后,“移动”更是为该片的票房提供了大客户,支持该片票房冲上3500万元。

10、《投名状》首开贺岁赚足人气

流行歌曲欣赏范文第5篇

演唱:斯琴高丽顾峰 词曲:顾峰

沉默不是代表我的错 分手不是唯一的结果

我只是还没有想好该怎么对你说 沉默不是代表我的错 伤心不是唯一的结果

只想再听你说一次你依然爱着我

既然你并没有犯错 为什么还要躲着我

我每天都这么的难过 到底我做错了什么 既然你并没有犯错 为什么还要不理我 你什么都不肯对我说 请你不要再沉默

沉默不是代表我的错 分手不是唯一的结果

我只是还没有想好该怎么对你说

沉默不是代表我的错 分手不是唯一的结果

我只是还没有想好该怎么对你说 沉默不是代表我的错

伤心不是唯一的结果

只想再听你说一次你依然爱着我

既然你并没有犯错 为什么还要躲着我 我每天都这么的难过 到底我做错了什么 既然你并没有犯错 为什么还要不理我 你什么都不肯对我说 请你不要再沉默

沉默不是代表我的错 分手不是唯一的结果

我只是还没有想好该怎么对你说

[ti:爱如空气] [ar:孙俪] [al:小小的梦想] [by:活在当下] 孙俪-爱如空气

幸福就像花期开到荼蘼 爱情留在秋天独自叹息 九月的天气下起大雨 淋湿我的思绪

雨后的花瓣散落一地 把它做成书签藏在日记 时光冲淡往事鲜艳退去

留下泛黄的痕迹

我们之间的爱轻得像空气 而我依然承受不起 任往事在心里不停的堆积 如果你不懂珍惜思念会过期

我们之间的爱重得像空气 越想逃离却越沉迷 而回忆太拥挤我无法呼吸 只能拥抱着空气 假装那是你 不曾远离

雨后的花瓣散落一地 把它做成书签藏在日记 时光冲淡往事鲜艳退去 留下泛黄的痕迹

我们之间的爱轻得像空气 而我依然承受不起 任往事在心里不停的堆积 如果你不懂珍惜思念会过期

我们之间的爱重得像空气 越想逃离却越沉迷 而回忆太拥挤我无法呼吸 只能拥抱着空气 假装那是你

幸福隔着玻璃

看似很美丽却无法触及 也许擦肩而过的你

只留下一种痕迹在我生命里

我们之间的爱轻得像空气 而我依然承受不起 任往事在心里不停的堆积 如果你不懂珍惜思念会过期

我们之间的爱重得像空气 越想逃离却越沉迷 而回忆太拥挤我无法呼吸 只能拥抱着空气

假装那是你 不曾远离

唯一

最佳答案唯一 王力宏

我的天空多么的清晰 透明的

全都是过去的空气 牵着我的手是你 拌你的笑容 却看不清

是否一颗星星变了心 从前的愿望 你全都给抛弃 最近我无法呼吸 连自己的影子 都想找你 oh baby 你就是我的唯一 两个世界都变形 回去谈和容易 确定你就是我的唯一 独自对着电话说我爱你 我真的爱你 baby 我已不能爱你多一些

其实早已超过了爱的界限

在心里从此永远有个你 曲:徐嘉良

词:香烟有毒(高安) qq:313227082 qq群:1486362等待你的加入!! 为什么我们相遇网络 为什么要拿虚拟对待我 我和你在一起 在一起的甜蜜 这份爱会埋在我心底 我和你相爱网络里 爱来爱去都变成回忆 你的心我最懂

你哭泣我陪你

这辈子注定与你在一起 大声喊出我爱你 时刻把你放心底 不怕网络的虚拟等着你 点击鼠标的情意 传达爱你的蜜语 在心里从此永远有个你 谢谢你让我遇到你 谢谢你也让我爱上你 不管风风雨雨 不问明天在哪里 我都会永远的陪伴你 为什么我们相遇网络 为什么要拿虚拟对待我

我和你在一起 在一起的甜蜜 这份爱会埋在我心底 大声喊出我爱你 时刻把你放心底 不怕网络的虚拟等着你 点击鼠标的情意 传达爱你的蜜语 在心里从此永远有个你 谢谢你让我遇到你 谢谢你也让我爱上你 不管风风雨雨 不问明天在哪里 我都会永远的陪伴你 大声喊出我爱你

时刻把你放心底 不怕网络的虚拟等着你 点击鼠标的情意 传达爱你的蜜语 在心里从此永远有个你 谢谢你让我遇到你 谢谢你也让我爱上你 不管风风雨雨 不问明天在哪里 在心里从此永远有个你

歌名:挪威的森林 演唱:潘美辰 词 曲:吴俊霖

让我将你心儿摘下 试着将它慢慢溶化

看我在你心中是否仍完美无瑕 是否依然为我丝丝牵挂 依然爱我无法自拔

心中是否有我未曾到过的地方啊 那里湖面总是澄清 那里空气充满宁静 雪白明月照在大地 藏着你不愿提起的回忆 你说真心总是可以从头 真爱总是可以长久

为何你的眼神还有孤独时的落寞 是否我只是你的一种寄托 填满你感情的缺口

心中那片森林何时能让我停留 那里湖面总是澄清 那里空气充满宁静 雪白明月照在大地 藏着你最深处的秘密 或许我不该问

让你平静的心再起涟漪 只是爱你的心超出了界线 我想拥有你所有的一切 应该是我不该问 不该让你再将往事重提 只是心中枷锁该如何才能解脱 music 让我将你心儿摘下 试着将它慢慢溶化

看我在你心中是否仍完美无瑕 是否依然为我丝丝牵挂 依然爱我无法自拔

心中是否有我未曾到过的地方啊 那里湖面总是澄清 那里空气充满宁静 雪白明月照在大地 藏着你最深处的秘密 或许我不该问

让你平静的心再起涟漪 只是爱你的心超出了界线 我想拥有你所有的一切 应该是我不该问 不该让你再将往事重提 只是心中枷锁该如何才能解脱

或许我不该问

让你平静的心再起涟漪 只是爱你的心超出了界线 我想拥有你所有的一切 应该是我不该问 不该让你再将往事重提 只是心中枷锁该如何才能解脱 music

张韶涵-隐形的翅膀(电音remix版)

永远最爱荷荷的sn. 隐形的翅膀 让梦恒久比天长

留一个 愿望 让自己想象 每一次

都在徘徊孤单中坚强 每一次 就算很受伤 也不闪泪光 我知道

我一直有双隐形的翅膀 带我飞 飞过绝望

不去想

他们拥有美丽的太阳

我看见

每天的夕阳

也会有变化

我知道

我一直有双隐形的翅膀

带我飞

给我希望

我终于

看到

所有梦想都开花

追逐的年轻

歌声多嘹亮

我终于

翱翔

用心凝望不害怕

哪里会有风

就飞多远吧

周杰伦-彩虹

作曲:周杰伦作词:周杰伦

哪里有彩虹告诉我 能不能把我的愿望还给我 为什么天这么安静 所有云都跑到我这里

有没有口罩一个给我 释怀说了太多就成真不了 也许时间是一种解药 也是我现在正服下的毒药

看不见你的笑我怎么睡得着 你的身影这么近我却抱不到 没有地球太阳还是会绕 没有理由我也能自己走

你要离开我知道很简单 你说依赖是我们的阻碍

就算放开那能不能别没收我的爱 当作我最后才明白

有没有口罩一个给我 释怀说了太多就成真不了 也许时间是一种解药 也是我现在正服下的毒药

看不见你的笑我怎么睡得着 你的身影这么近我却抱不到 没有地球太阳还是会绕 没有理由我也能自己走

你要离开我知道很简单 你说依赖是我们的阻碍

就算放开那能不能别没收我的爱 当作我最后才明白 看不见你的笑 要我怎么睡得着

你的身影这么近我却抱不到 没有地球太阳开始环绕环绕 没有理由我也能自己走掉 是我说了太多就成真不了 也许时间是一种解药解药 也是我现在正服下的毒药

你要离开我知道很简单

你说依赖是我们的阻碍

流行歌曲欣赏范文第6篇

刘聪,1956年生,辽宁沈阳人。毕业于中央音乐学院作曲研究生班,现为 沈阳音乐学院作曲系教授,硕士生导师,并兼任东北大学大连艺术学院音乐系主 任。刘聪在学校学习期间,通过自己的刻苦努力,也通过老师和学校悉心培育和 教导,为口后自己的创作打下了坚实的基础。在教学期间,用其对社会生活的感 悟和体验,以及对中国传统民族音乐学习和继承,确立了艺术生涯的坐标一一以 艺术歌曲作为一生的主要创作方向。

刘聪在沿着前辈音乐家的成功经验以及认真学习和研究了西方的先进经验 的同时开拓创新,创作手法更加多元化,作曲手法独特新颖,体裁涉及面广,作 品风格丰富,他的作品展现了这个时代的精神和特色,共作有一百多首艺术歌曲, 他目前己有三十多首声乐作品参加了全国比赛和中国国际声乐比赛并有多部作 品获得嘉奖,为我国艺术歌曲的发展和创作产生了积极的影响。下面我们就通过分析刘聪的艺术歌曲《冰》,来探讨和研究刘聪的艺术歌曲。

1 歌曲《冰》的艺术特点

《冰》这首歌曲创作于2004年,主要表达了人在逆境中的坦荡、纯真、坚毅、博大。下面我们就从歌曲的歌词、旋律发展以及调式转变三个方面,对于歌曲《冰》的艺术特点进行简单的阐述。

1.1从“惨烈悲壮”到“升华重生”的歌词内涵

整首歌刚开始的歌词“沉重的轱辘在我身上碾过,任锋利的刀刃将我的肌肤划开,寒风中我会默默的忍耐”表面上看起来“惨烈悲壮”但是细品却不乏男人的气概,奠定了整个歌曲前半部分的基调。接下来的歌词“任突发的重力将我击

碎,一块块的悬挂起来,你会看到透明与坦白”这三句歌词继承了前面的“惨烈悲壮”但是中间又透露着男子汉的担当,同时也让人们对整首歌的基调更加的了解。下面几句突然峰回路转,“带到阳光能给我更多温暖的时候,你会看到我生命的原型”让人本来沉重的心情一下子变的明快了起来,而且正好贴合本文的歌名“冰”,象征着寒冰逐渐开始融为流水。最后“化作飞涌的浪花,回归滚滚东流的大海”则如”凤凰涅槃“一般,让人彻底拜托了前面的阴影,彻底的“升华重生”。

1.2从“铿锵有力”到“优美连贯”的旋律发展

为了迎合歌曲的主题和歌词的内涵,这首歌在旋律上也是一个从“悲壮”到“涅槃”的过程。旋律的发展过程中,歌曲的前半部分运用了大量的“进行曲节奏”比如切分(X X X)和附点(X.X)节奏,凸显了歌曲前半部分的铿锵有力。而到了旋律的后半段则运用了大量整体比较连贯的节奏型,比如平八(XX)和长音(X—、X———)让整个曲子变的充满希望,最后达到高潮。

1.3从“黯淡悲情”到“雄伟明亮”的调式转变

歌曲的前半部分为C大调,而且用了很多的低音,使整首歌的前半部分,低沉而铿锵有力。后半部分就像歌词的转变一样峰回路转,转到了A大调上面,而且在音符的使用上也开始从低沉逐渐升高,最后又转回到C大调并在主和弦的帮助下恢弘明亮的结束了整首歌。

2 歌曲《冰》的演唱分析

刘聪艺术歌曲的演唱同传统民族唱法和美声唱法一样,虽有着不同的美学要求。但在发声原理方面,有着共同之处,如深气息、高位置、整体共鸣等等。以上的发声原理在众多声乐演唱书籍、期刊和论文中可见,故不再赘述。在以共同的发声原理为基础的前提下,演唱中国艺术歌曲,亦或演唱刘聪艺术歌曲时我们应掌握的几项基本技能,为歌唱表现做准备。下面我们就从音色、力度、咬字、吐字、情感处理以及风格掌握几个方面详细的介绍《冰》这首歌曲。

2.1 歌唱的音色和力度

音色和力度是音乐表情的一个重要方面。音色指声音的质量或者色彩。刘聪艺术歌曲的演唱必须根据音乐的内容和人物个性的不同,在音色加以适当的变化,否则就会产生单调感,无法达到音乐表现的最佳境界。一般来说,民歌气息比较浓厚的歌曲需唱的朴实和亲切些,音色就应明亮些,比如《梦中的卓玛》(陈道斌词)、《玉根国脉》、《我是贵州人》、《蓝色鸟江》等。

本文的研究对象《冰》,因为本身歌曲的情绪变化就是非常大的,因此我们在歌曲演唱的过程中更要注意音色以及力度的变化,刚开始歌曲相对是比较的悲壮的,我们需要用结实的音色和坚定而强烈的力度来演唱这个部分,音色方面要饱满低沉,富有弹性。到中间部分由于歌曲情绪的变化,我们在进行演唱的过程中要注意音色的变化,从刚开始的坚定低沉变的阳光优美一些。然后到最后高潮的部分就需要用比较有穿透性的音色和较强的力度来展现“凤凰涅槃”的感觉。

2.2 歌唱的咬字和吐字

掌握汉语语言的咬字、吐字及传统的润腔方法。刘聪艺术歌曲创作兼具时代性和民族性。在演唱中为了追求美好的声音,又能突出民族的语言特点,达到声情并茂的歌唱效果,就要注意音调与汉语字音、声韵的配合。

《冰》作为刘聪艺术歌曲的一个比较典型的代表,它表达了男人的坚韧和勇敢。因此我们在咬字和吐字的时候也要格外的注意,每一个字都要“咬住”而且“吐字”的时候也需要特别的干脆,做到铿锵有力,切忌虎头蛇尾。每一句的第一个第,比如“任”、“寒”等都要有非常清楚的发音,给整句开一个好头,切忌“浑沦吞枣”,到了每句话的最后一个字比如“过”、“开”,则一定要守住,每一句头和尾是整句的灵魂,抓住了头和尾那么这句歌词就基本的可以很好的完成。另外咬字和吐字要注意与现实的情绪相结合而灵活的变化。

2.3 歌曲的情感

情感演唱歌曲时必须注意的首要问题。刘聪艺术歌曲的演唱更多的注重演唱者在理解歌曲内涵的基础上自我的心理感受,形成具有演唱者个性与气质的演唱

风格。我们今天的研究对象《冰》是一首非常“男人”的歌曲,但是同时中间也不乏细腻的部分。需要我们在进行情感表达的时候,对整首歌曲有一个比较全面的了解。只有了解了歌曲所表达的内涵,才能更好的演绎整首歌曲。首先要从头到尾的了解歌词所表达的情感内涵,比如第一句“任突发的重力将我击碎”再演唱的时候就要有那种“一夫当关,万夫莫开”的气势,中间部分则需要增加一点男人的细腻,甚至必要的时候可以适当的增加一些手势来辅助歌曲情感的表达。

2.4 歌曲风格的掌握

刘聪艺术歌曲的演唱,需要演唱者在必备的情感基础之上,注重把握各种不同歌曲的风格,便于生动的情感表达。被中国词曲作家一度创作中普遍运用的“移情”现象,同时出现在演唱者二度创作中的情况也是屡见不鲜。《冰》是一首非常具有抒情性的艺术歌曲,整首歌曲的主题是为了阐述一个男人在这个社会中应该具有的担当和坚韧。因此我们在进行歌曲演唱的时候必须紧扣这首歌曲的基调,而演唱的过程中不要只注重力度,更多的时候要用情感来包裹力度,从而更好的打动听众。

结论

刘聪是一位有艺术追求、有美学理想的现、当代作曲家。在我国如今的歌曲创作中,他是一位执着并致力于艺术歌曲创作事业,并硕果累累的作曲家。他的作品旋律优美动听,节奏丰富灵动,情感深沉动人,气质高雅大气,题材宽广深刻,具有极强的艺术张力与艺术爆发力。如《故园恋》的深沉内蕴;《雨后》的清新灵动;《鸟儿在风中歌唱》的真挚动人;《苍天下的太阳路》的酣畅大气;《梦中的卓玛》的澎湃激情,共同构成了中国艺术歌曲创作的一片绚丽多彩的风景,体现了作曲家刘聪具有中国气派、中国作风的个性化的创作风格。《冰》作为刘聪的代表作品之一,可以让人在绝望中看到光明,本文通过分析歌曲的艺术特点和演唱中注意的问题,希望可以给大家启示。另外因为笔者水平有限难免会出现纰漏,敬请批评比指正。

摘要

《冰》是我国作曲家刘聪创作的一首艺术歌曲,艺术歌曲最初起源于19世纪的欧洲大陆并造就了一批诸如舒伯特一样的艺术歌曲大师,艺术歌曲传入我国大约是在“五四运动”前后。目前已经有将近一百年的历史,在我们探索、实践和发展的道路上,也涌现出一大批的优秀作家和作品。刘聪就是当今中国乐坛著名的作曲家,他在艺术歌曲创作领域取得了很高的成就。本文以刘聪的艺术歌曲《冰》为主要研究对象,着重阐述了作品在艺术风格和演唱分析两个方面的独特之处。希望对广大音乐爱好者更好地了解艺术歌曲形成一定的帮助。

参考文献:刘聪 艺术特点 演唱分析 歌曲

致谢

在这个平常而又特殊的季节里,我的内心深处涌动着一股感谢的热流。因为,对于边上班、边求学的我来说,在研究生学习和论文写作期间,由于工作的忙碌和旅途的奔波,使得攻读硕士研究生是一件不容易的事情。但是,能够顺利完成学业,其中自然离不开老师、同事、同学的帮助和关心,以及家人的支持和鼓励。值此论文付梓之际,特向各位表示最诚挚的谢意。

在此,要由衷感谢我的导师老师。老师热情诚挚,不拘俗规,表现出的平易近人,让我深受感动。老师爽朗坦诚,至情至性,闲谈中的妙语解颐,总能让我豁然顿悟;老师严谨智慧、博大精深,不经意间的言传身教,将使我终生受益。回首本论文的写作过程,从最初的选题、到框架的构思、修改以至最终的定稿,均离不开老师的悉心指导、倾心尽力。与老师的师缘,让我倍感珍惜,也让我感到些许的缺憾,遗憾错过与老师能够更多交流的机会。

参考文献

[1]刘聪.论艺术歌曲创作中的调性复杂化[J].乐府新声一沈阳音乐学院学报,

1997 04 .

[2]刘聪.对我国艺术歌曲创作现状及相关问题的思考[J].人民音乐,2001 (9) .

[3]刘聪.从三全音地位的变化看20世纪和声音响的重要特征[J].乐府新声一沈阳音乐学院学报,2002 (2).

[4]傅庚辰.艺术歌曲向何方一一在中国艺术歌曲研讨会上的发言[J].人民音乐,2007 (7).

[5]陆在易.中国艺术歌曲创作之我见[J].人民音乐,2007 08.

[6]罗艺峰.回到原点:关于中国艺术歌曲的思考[J].人民音乐,2007 10.

[7]刘聪.刘聪艺术歌曲集[M].北京:人民音乐出版社,2001.

[8]王大燕.艺术歌曲概 [M].上海:上海音乐出版社,2002.

[9]石惟正.声乐学基础[M],北京:人民音乐出版社,2002.

上一篇:会计入门笔记范文下一篇:虾养殖技术范文