多元文化音乐论文范文

2023-09-16

多元文化音乐论文范文第1篇

[摘要]新疆享有“歌舞之乡”的美誉。多民族聚居和多种宗教汇集,使得新疆这片土地有着得天独厚的文化优势。在全球“多元音乐文化教育”思潮兴起的今天,我们在倡导世界多元文化音乐教育的同时,应首先考虑如何加强自己本土的多元文化音乐教育。本文通过对教材、师资、课程、教学评价的理论分析,谈谈自己对在新疆高校开展多元文化音乐教育的一些构想。

[关键词]多元文化音乐教育 教材 师资 课程 教学评价

新疆自古以来就是多民族聚居、多种宗教信仰汇集的地方。它地处亚欧大陆腹地,与八国接壤,是古丝绸之路的重要通道。来自世界各国的客商们不仅给这里带来了经济繁荣,同时也带来了各自国家、不同民族文化、艺术上的交流。加之新疆的维吾尔、哈萨克、柯尔克孜、塔吉克、蒙古、锡伯、乌孜别克、塔塔尔等本土民族都能歌善舞。使得新疆的民族音乐资源更加丰富。经过千百年的文化沉淀,形成了现特有的多元音乐文化特色。

“多元文化”产生在20世纪中期,该观念的兴起,广泛影响了文化、艺术、教育等多重领域。如今,多元文化音乐教育已成为当前国际教育发展的主流。我国音乐教育界的专家、学者们已经开始将“理解多元文化”的音乐教育观列入到音乐课程的基本理念当中,并将世界多元文化音乐教育逐步融入到中小学、高中、高校的音乐教育中。我国民族众多,各民族音乐资源极其丰富。音乐理论界学者和教育工作者们普遍认为,在倡导世界多元文化音乐教育的同时,应该首先加强中国自己的民族音乐教育,加强本地区的民族音乐教育。使本土的各种音乐与西方艺术音乐、世界各民族音乐共同成为课程内容。如何在工作中更好的结合新疆本地区的多元民族文化特色,开展多元文化音乐教育,是值得新疆的音乐教师去积极、深入研究的。

众所周知,目前我们各高校所使用的音乐基础理论教材大多以欧洲音乐体系为中心,经过多年教学经验的积累,已经形成一套较为完善的教学体系。如基本乐理、视唱练耳、和声、复调、配器等。来自全疆各地、州的各族学生都必须按照教学大纲的要求来进行学习和教学评价。教师们始终在努力纠正学生们与生俱来的音乐感觉,力求使他们达到成教纲要求的统一水平,但学习效果却不尽人意。各教学及科研单位虽也有提倡应开展双重乐感的培养,但此项提议还处于探讨、研究的阶段。

本文通过对教材、师资、课程、教学评价的理论分析,谈谈笔者对在新疆高校开展多元文化音乐教育的一些构想。

一、本土音乐教材的编写

从目前使用的音乐教育专业的专业课教材来看,我国音乐教育的理念已经有了很多的改变。以视唱练耳教材为例,上个世纪80年代,专业院校多以西方艺术音乐以及法国的雷蒙恩、卡卢利编写的视唱教程为主要教材,以国内各地区、各民族民歌为素材的视唱教材就比较少。而现在,我们使用的高等教育出版社出版的视唱练耳教材有了显著变化。每一章节、每进入一个新调的练习,都分别引用了相等比例的国内外各地区、各民族音乐、民歌旋律作为视唱练习,大大拓宽了学习者的听觉、感觉的范围,这是高校音乐教育改革的一大进步。

作为享有丰富民族歌舞资源的新疆,首先,应该组织一些专家、学者从搜集、整理分析新疆本土各民族传统音乐入手,较为系统的编写具有新疆地区民族音乐特色的音乐理论教材,融汇到现行的音乐理论教学中去。如系统的介绍新疆回族的花儿、哈萨克族的阿肯弹唱、维吾尔族的十二木卡姆、刀郎乐舞等新疆各民族传统音乐以及柯尔克孜族的《玛纳斯》、新疆蒙古族的《江格尔》等民族史诗。从音乐理论的角度对这些民族音乐的曲式结构、调式、旋律和节奏等进行深入、细致地分析和论述,使学生们通过学习能对新疆各民族传统音乐有一个全面、细致的认识和了解。同时,较为系统的将各民族传统器乐曲、声乐曲等作品编辑成乐谱教材,方便学生掌握各类民族乐器的演奏及民歌演唱技能。其次,要广泛收集原汁原味的新疆各民族传统音乐的音像资料。因为这些“正宗性的表演可以创造贴近真实语境的音乐听赏体验,对学生理解该民族的音乐文化有着直接的启发作用”。

二、教师知识结构的更新

目前,除了专门从事民族音乐理论教育的以外,高校音乐教师几乎都深受欧洲音乐体系教育影响。所以,多数教师缺少多元音乐文化教育这方面的知识结构,虽然有些培训、继续教育可能会开设一些世界民族音乐之类的课程,但由于课时限制也只能是泛泛讲过,不能从根本上改变教师的知识结构。而合格的师资是决定实施多元音乐文化教育成败的关键。所以,我们应该先从自身做起,改变自身固有的音乐观念,利用图书、期刊、网络资料等多种途径,学习提高、自我完善所需的知识结构。学校也可派教师出去进修学习,更新知识结构,以满足教学需要。

三、课程设置的改革

在学校原有的音乐教育课程设置基础上,增设与新疆本土各民族传统音乐相关的音乐理论课程,如民族音乐史论课、民族音乐欣赏课、民族乐器演奏技能课和民歌演唱课,在视唱练耳等专业基础课上增加带有新疆各民族传统音乐素材的视唱练习、节奏训练,让学生们从听觉、感觉上熟悉这些旋律、节奏、调式;在基础乐理课中增加新疆各种民族调式、音阶的介绍,以培养学生的多重乐感。多给学生们提供表演的机会,鼓励他们运用所学的民族乐器演奏或演唱,培养他们的艺术实践能力,使他们在实践中更牢固的掌握各民族音乐知识,更深刻的体验各民族音乐的内涵。

四、教学评价的转变

在做好前期准备工作之后,接下来我们就要尝试改变以欧洲音乐体系为唯一的教学评价标准。这一变化很可能会带来“地动山摇”式的混乱,这也是教育工作者们一直以来所担心和顾虑的。所以,在确定实施改变之前,必需经过各级专家、学者、教育工作者们的谨慎、缜密的思考和细致、深入的研究,制定出一套合理、有效地应对方案。

从以上几点可以看出,开展新疆特色的多元文化音乐教育工作虽势在必行,但实施开展的每项工作都非一日之功,且离不开大量资金、人力、物力的各方投入。这首先需要作为上级领导的教育行政部门的大力支持和帮助;其次要引起每位音乐教育工作者的高度重视。先从自身做起,改变观念,更新知识结构。只有上下齐心我们才会克服困难,把新疆的高校音乐教育推上一个新的台阶。

参考文献:

[1]洪美枫.独中新音乐课程之趋势:多元文化音乐教育之概念、实践与挑战.音乐学科网,2006-6-5.

[2]马达.高师音乐教育专业中实施世界多元文化音乐教育的构想.人民音乐,2006,(4).

[3]王勇华.论多元文化语境中的音乐教育与音乐文化传承.教育与职业.

[4]王飞宇.多元文化音乐教育中的钢琴教学实践.山西煤炭管理干部学院学报,2006,19(4).

(作者系新疆师范大学音乐学院2006级在职硕士研究生,单位为新疆教育学院艺术分院)

多元文化音乐论文范文第2篇

摘 要:针对多元文化教育视野下的音乐教育进行分析,认为当今社会属于世界文化大融合的状态,在这一背景下,各国音乐和各民族音乐之间也出现相互融合的现象。在这一情况下,学校音乐教学要本着多元教育视野,在教学过程中,运用多样化的音乐教学方法,树立新型观念,促进多元文化音乐教育发展,加强多元文化视野下音乐教育的内外环境建设,最终实现学校音乐在多元文化视野下的教学。

关键词:多元文化;教育视野;音乐教育;教育理念

和音乐学院的音乐教学进行比较,高校开展音乐教学的目的不仅是培养专业的音乐人才,让学生掌握相应的乐理等,同时还配光学生的审美等能力。因此,在高校音乐教学过程中,实施多元文化教学策略,不仅使学生文化知识更加丰富,还能在一定程度上使学生音乐素养得以提高。对多元文化教育视野下的音乐教育进行分析,对高校音乐教学具有一定帮助。

1 运用多样化的音乐教学方法

在理论课程教学过程中,教师可以通过跨学科的方式对课程进行设计,对多个学科进行综合,在多个学科的基础上,对音乐进行学习,在一定文化语境中学习音乐,从而对音乐和文化之间的关系进行深入了解。[1]在教学过程中,教师充分利用多媒体技术,通过教学课件、视频、音频等教学资源,在大学音乐理论教学中穿插,通过这种方式,让学生能够全方位、立体化的从音乐中感受到与之相对应的文化,从感性的认识音乐发展到理性认识音乐。

例如,对某地区音乐进行讲解的过程中,可以先对当地的风俗习惯以及宗教信仰等相关内容进行讲解,同时还要对当地具有代表性的文艺作品、特色建筑等内容通过图片的方式进行展示,从而让学生从中了解这一音乐所处的文化语境。

教师日常教学过程中,激励学生多参加文化音乐教育的实践活动。通过参加这些活动,体会特定的音乐氛围,深刻的对不同区域和不同民族的音乐进行深刻的理解和认识。参加音乐实践活动,可以对其课上知识进行巩固,也可以帮助学生获得更多文化音乐。例如,教师组织学生参加独唱、独奏或者即兴伴奏。通过这些形式,进行民族音乐的演绎,促使课堂变得轻松愉悦,让学生充分感受到多元化音乐,从而实现对理论知识进行深刻理解。

2 树立新型观念,促进多元文化音乐教育发展

伴随着经济的快速发展,社会上的传媒组织、信息通信技术等得到了飞速发展,促使多远音乐得到了有效推广。在这一背景下,教师树立新型多元文化教育观念,借助良好的环境基础和技术基础,实施音乐教育。教师树立多元文化教育,可以促使学校在多元文化教育上更加稳定和深入的发展。树立新型观念,促进音乐向着多元文化方向发展,可以从以下几个方面进行:

第一方面,教师要树立全球化观念,对当今音乐大融合这一背景进行充分认识,对音乐无国界这一内容的含义进行深刻了解。世界的音乐文化,不但属于中国,也属于世界。中国的民族音乐多姿多彩,世界民族音乐更是异彩纷呈。[2]所以教师教学过程中,要明确中国音乐文化与世界音乐文化之间存在的联系,对全球化的音乐文化进行全面的审视,对世界音乐文化进行广泛借鉴,最终使中国音乐得到丰富。

例如,教师进行音乐教学过程中,可以让学生通过不同的方式对中国民族音乐进行演唱,如摇滚形式、放克形式、爵士形似等等。从不同的演唱形式中,体会歌词的所表达的内涵。

通过这种形式,将多个国家的演唱形式,融合在一首歌当中,丰富了这首歌曲的内涵,赋予这首歌曲新的生命力。

3 加强多元文化视野下音乐教育的内外环境建设

教师在日常工作中,参与到多元视野音乐教育环境建设的实践当中去。因此,教师丰富自身文化,这也是成功开展多云文化音乐教育的重要保障。我国高职院院校当中的音乐教师,大部分来自于高校音乐专业。其培养模式是相对专业化的,大部分教师对学生进行音乐教育的方法,基本上是对专业院校的培养模式进行模仿,这就促使普通音乐学校的音乐教育苦追专业院校的音乐教育。在这一背景下,导致自身所承担的音乐文化教育传播责任难以实现。

进行多元文化教育视野的音乐教育,不仅需要学生掌握必要的音乐技能,还要使音乐人才的多元化培养目标得到完善。首先,教师要提高多元化审美意识;其次,提升教师多元化审美情趣;再次,重视激发音乐教师多元化审美追求。在日常工作过程中,音乐教师对自身音乐理念进行科学优化,从传统教育理念向着多元化教育理念转变,并且重构自身知识结构。人们都知道,音乐教育和文化提升是相互联系的,本着多元文化原则进行音乐教育,可以提升学生文化素养。

例如,进行民族音乐教学过程中,为学生创设一定的民族情境。为学生准备民族音乐当中使用的乐器,利用这一乐器进行伴奏,对所学的民族歌曲进行演唱。还可以在学校的公共场所,布置一些具有民族特色的装饰等,可以在课余时间,通过学校广播,为学生播放相应的民族音乐。在学校食堂,为不同民族学生准备具有民族特色的民族餐具等。[3]通过这种方式,促使校园各处可见民族文化,为进而让学生感受到多元文化就在自己身边。

多元文化视野下的音乐教育,不仅仅存在自上而下的唯一途径,也可以是通过自下而上的方式进行的。现实显示,很多观念的改变,甚至是国家制度的转变,经常是自下而上的。当下,部分音乐教师的观念是以倒逼的形式发生改变的,并不是因为主观能动性而产生的。主要原因是:第一,教师自身审美的影响;第二,制度的引导;第三,我国多元文化视野下音乐教育领域中的失衡和断裂。因此要对师资队伍加强引导,同时也要进行教育制度上的引导。

4 结语

当下,我国高校音乐教育要和地区文化、学校实际情况等相互结合,打造出具有一定特色的音乐教育体系。只有这样,才能在世界音乐大融合的背景下坚持自身特色,同时坚强面对当下的问题和挑战。多元文化中包含民族、种族、社会阶层、性别等多方面内容,进行高校音乐教学过程中,坚持自我特色的基础上,和多元文化进行有机融合,从而提升学生文化素养。

参考文献:

[1] 蔡兆梅.学前教育专业音乐教育方向实施多元文化音乐教育的重要性与举措[J].学前教育研究,2014(01):66-69.

[2] 王颖.融合与实践——刍议多元文化音乐教育背景下的高等音乐院校民族声乐教学[J].交响(西安音乐学院学报),2012(02):122-126.

[3] 罗可曼.基于文化自觉理论视野下的音乐教育[J].音乐艺术(上海音乐学院学报),2012(03):45-49+4.

作者简介:王佳(1996—),女,河南南阳人,周口师范学院2014级在读大专,研究方向:音乐教育。

多元文化音乐论文范文第3篇

一、多元文化音乐教育与民族音乐文化

1、多元文化音乐教育

由于不同地域、不同历史阶段会衍伸出不同的音乐种类与风格, 从而体现出多元性的特点。经过不同类型、不同风格的音乐相互融合、相互碰撞, 在不断的磨合与契合中, 从而形成一种独特的音乐教育的形态。它在多元文化音乐教育中体现的最为明显的特色就是民族性, 这也是基于我国拥有56个少数民族的国情决定的。每个民族都具有独特的民族文化特征, 因此音乐文化也独具民族文化的特性, 从而体现出极强的差异性与地域性[1]。

2、民族音乐文化

民族音乐文化是深深植根于我国悠久的历史长河之中的, 我国博大精深的历史文化也造就了民族音乐文化源远流长, 历久弥香。还表现出它和传统文化共同发展、互相交融、共创辉煌的特质。随着我国改革开放的进程逐渐加快, 国际音乐文化思潮的涌入, 对我国民族音乐文化造成了很大的冲击, 在一定程度上阻碍了我国民族音乐文化的发扬与传承。民族音乐文化与多元文化的音乐教育之间逐渐形成了间隙, 民族音乐文化所表现出的民族音乐的特质与底蕴, 是传承民族文化的重要传承方式。

二、多元文化的音乐教育在民族音乐文化

的传承中所发挥的作用

1、传播弘扬民族音乐文化

传播多元音乐文化是促进音乐艺术不断得到发展的重要手段, 而它需要通过音乐教育的形式来实现, 因此推行多元文化的音乐教育就显得十分必要。由于不同的社会形态、历史文化、不同区域的风俗人情、不同的生活方式等因素, 影响着音乐文化趋于多元化的发展[2]。就目前的情况来看, 人们更多是通过网络平台、移动设备来获取多元文化的音乐。开展多元文化的音乐教育能够使学生更深刻、全面、系统地了解多元文化下的音乐体系, 从而推动者民族音乐艺术的发展与传播。使得音乐文化被广泛传播, 受到更多人认同, 促进多种音乐在历史文化中百花齐放, 推动音乐文化的长足发展。

2、加强民族音乐文化的凝聚力

音乐文化的发展与社会与经济的发展是分不开的, 民族文化作为民族发展的思想根基, 通过对民族文化的号召力与凝聚力, 有助于民族团结与多元文化之间的深度融合, 促进各民族之间的沟通与交流, 从而使学生感受到多元文化的魅力, 受到音乐文化的凝聚力的感染[3]。教师可以教授富有民族凝聚力的曲目, 比如, 《歌唱祖国》、《在希望的田野上》、《中国的希望》、《没有共产党就没有新中国》等, 这些歌曲也更能体现民族的传统精神与强大的号召力, 这对于传承民族文化, 开展多元文化音乐教育以及我国音乐文化事业的发展都有着积极的影响。

3、促进民族音乐文化的发展

作为人类音乐史的不断演变与发展, 音乐教育与音乐文化也逐渐趋于多元化, 这不只取决于我国民族音乐文化的形态, 更是作为社会发展的必然要求。文化的发展永远与经济社会的发展并驾齐驱, 民族音乐文化也需要经历历史的考验, 从而积淀出宝贵的财富与经验。如果想要更好地发展民族音乐文化, 需要建立多元化音乐教育为重要前提, 这样才能达到稳定发展与传承的良好效果[4]。丰富的多元文化的音乐教育可以带领学生遨游在不同民族之间、不同地域之间。不同音乐类型之间, 感受多元音乐文化的魅力与特点, 继而产生民族音乐的认同感, 为传承与发扬民族音乐文化奠定思想基础。其次教育工作者也要不断完善与创新多元文化的音乐教学方式与途径, 适应时代发展的需求, 提高音乐教学的效率与质量。

三、结束语

随着经济社会的不断发展, 我国教育体制也在发生着重大革新, 音乐教育作为提升学生综合素质的艺术学科, 对传承我国民族音乐文化也有着深远的影响。因此在音乐教育的过程当中, 教师要注意把握民族音乐文化传承的教学宗旨, 加强教学观念与手段的革新, 结合现代化的教育理念, 体现多元文化音乐的民族性、地域性等特点, 让学生感受多元文化的音乐魅力。从而进一步提升民族音乐文化的凝聚力, 形成具有中国特色社会主义的民族音乐文化价值体系, 推动我国音乐文化的长足发展。

摘要:随着我国不断推行素质教育的发展, 我国的教育形式也如百花齐放一般变得丰富起来。社会经济的发展, 也给教育带来了多元文化思潮, 不断为教育模式注入了新鲜血液。而音乐教育作为一种文化教育的重要组成部分, 更是传承民族音乐文化的重要路径。本文就多元音乐文化教育的含义以及在整个民族音乐传承的作用进行分析与论述, 以期对音乐文化教育的发展有促进意义。

关键词:多元文化,音乐教育,民族音乐,文化传承

参考文献

[1] 胡谦平, 赵肖.多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用[J].黄河之声, 2014, 18:79.

[2] 张敏.多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用[J].音乐时空, 2015, 02:92+91.

[3] 魏韶亮.多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用研析[J].赤峰学院学报 (汉文哲学社会科学版) , 2015, 12:265-266.

多元文化音乐论文范文第4篇

1多元文化下的初中音乐课堂教学

音乐是没有国界的, 不同国家、不同地区的音乐都能给人带来一定影响。 音乐不像语言, 要想听懂一国语言需要对该国语言进行系统学习, 而音乐则不需要学习, 通过音符、旋律等给人心灵上以陶冶。 初中音乐课堂教学中就应该采取措施与多元文化背景相适应, 使音乐课堂教学取得更好的效果。

1.1 在课堂上讲授多种文化背景

音乐虽然不需要语言来帮助理解, 但是想更好的理解音乐作品, 必须对该音乐的文化背景有足够的了解。 不同民族不同地区借助音乐来表达一定的情感, 这些音乐也是他们情感、文化的一种表达形式。 如果对一个民族的文化不了解, 理解其音乐也只能停留在表面, 难以理解音乐所表达的深刻内涵。 在初中音乐课堂教学中, 初中阶段的学生理解音乐的能力还十分有限, 单凭音乐学生不能了解到音乐作品的深层次内涵, 针对这种情况音乐老师就应该向学生讲授这些音乐的文化背景和文化内涵, 这样可以帮助学生更好理解音乐作品。 比如贝多芬的《 命运交响曲 》, 这首曲子具有深刻的内涵, 让初中生听这样的曲子其很难理解到贝多芬在这首交响乐中寄托的感情。 老师必须把德国古典音乐的大致特点以及贝多芬的生平、性格等信息传达给学生。 学生通过听音乐, 然后加上老师补充的文化材料可以更好理解这首曲子。 对学生来讲, 学生也可以受到更好的熏陶。 整个音乐课堂教学也会取得更好的效果。

1.2 创新课堂形式, 加强文化对比

不同的文化具有不同的特征, 受不同文化影响的音乐作品也有不同的特征。 在多元文化背景下, 初中音乐课堂教学应该不断创新课堂形式, 对不同的文化加以对比, 对不同类型的音乐加以对比, 让学生从对比中感受不同文化和不同文化背景下不同音乐的区别。 在音乐课堂教学中, 为了使学生对不同文化类型的音乐有一定的鉴别力, 可以对不同的文化和音乐加以比较, 在比较的过程中发现差别。 比如中国古典音乐和西方音乐, 这两种类型的音乐在不同的文化土壤中发展, 在各方面都有所不同。 比如从乐器上来看, 中国传统乐器类型主要是管弦乐器以及击打乐器, 典型的有二胡、笙、鼓等, 西方的乐器与中国的相比则有很大不同, 西方的代表性乐器有钢琴、小提琴等。 这两个不同文化区域的乐器在音色、 节奏等方面存在显著差异, 所演奏的音乐也存在区别。 另外西方音乐和中国传统音乐在音乐长短等方面也存在区别, 通过对比可以感受到显著区别。 教师在进行初中音乐课堂时就可以对不同的音乐进行对比, 让学生在学习的过程中能感受到不同音乐的差异, 也能体会到不同文化间的差异, 通过这样的比较提高学生对音乐的鉴别能力。

1.3 创新授课方式

在多元文化背景下, 教师的授课方式也应该进行改变。 传统的课堂教师是课堂的主导者, 学生处在一个被动的状态。 这样的授课方式不能激起学生思想的火花, 并且音乐这种艺术形式没有十分固定的含义, 每个人听了音乐之后都有自己的看法和理解。 在传统的课堂形式下学生对音乐的看法不能得到充分的表达, 同时学生的思路也会受到很大的限制。 所以有必要对传统授课方式进行革新。 改变授课方式可以突出学生的主体地位, 新课程标准下学生是课堂的主体, 教师是教学的主导者, 所以应该使学生的主体地位得到充分显现。 在课堂中, 可以让学生大胆发言, 谈谈自己听过音乐之后的感受, 自己有何感想, 或者让学生谈谈不同音乐之间的区别。 这样可以加深学生对音乐的理解, 也能训练学生的思维能力, 同时也能让学生充分感受到不同文化影响下音乐的不同。 这样对提高学生的审美能力, 陶冶学生的情操有重要帮助。 所以在多元文化背景下, 初中音乐课堂中创新授课方式具有很大的必要性, 也具有十分重要的作用。

2初中音乐教学中融入多元文化的意义

初中音乐教学中融入多元文化具有重要意义, 无论是对学生还是对教师的整个课堂效果都有积极影响。 对学生而言, 首先可以拓宽学生的知识面, 本身音乐就是文化的一部分, 在音乐课堂中补充进多方面的文化可以使学生摄入更多的知识量, 能综合提高学生能力;其次可以使学生更好理解音乐作品, 一些音乐作品必须用相关知识作为注脚, 这样学生才能更好理解音乐作品的深层含义, 对音乐的鉴赏能力才能得到有效提高;另外音乐教学中融入多元文化可以扩宽学生的思维, 学生拥有不同的文化知识, 思维的广度可以得到进一步的拓宽, 学生对事物也能做出更好的判断, 同时也有助于提高学生的审美能力, 当学生对音乐的鉴赏力提高之后审美能力也能得到相应提高。 对教师教学而言, 在初中音乐教学中融入多元文化可以有效提高教学质量, 使音乐课堂更加充实, 综合提高学生的能力, 对学校而言, 也能培养出更多全面发展的优秀人才。

3结语

文化的多元性是我们当今时代的一个特征, 这样的环境对我们的日常生活产生了深刻的影响。 在初中音乐教学中融入多元文化对提高音乐课堂质量有重要帮助, 同时对提高学生的综合素质也具有积极意义。 在具体教学中, 教师要不断创新课堂形式, 补充更多的文化知识, 开拓学生的眼界与思维, 使学生的音乐鉴赏能力和综合素质得到提高。

摘要:世界上的音乐类型多种多样, 不同的音乐类型由不同的文化酝酿产生, 所以在初中音乐课堂教学中应该对不同的文化进行介绍, 与音乐教学相辅相成。本文对多元文化下初中音乐课堂教学进行了分析, 也提出了一些措施, 采取这些措施能够有效提高初中音乐课堂的教学质量, 对学生的综合能力的提高也有一定的帮助。

关键词:多元文化,初中音乐,课堂教学

参考文献

[1] 王吟.多元音乐文化背景下如何提高初中音乐课堂教学质量[J].科教文汇 (中旬刊) , 2014, (09) :175-176.

[2] 林方芳.打破传统教学观念创新初中音乐教学模式[J].长春教育学院学报, 2013, 29 (24) :188-189.

多元文化音乐论文范文第5篇

一、实施多种类型音乐教学的必要性

由于个民族地区的音乐存在差异, 这使得我国的音乐种类较多, 音乐的多种类型使得高等院校的音乐教学存在着较多差异, 因此, 音乐教学最能体现较多的文化差异。高等院校在学生的选用上并无民族地区限制, 不同的民族文化习俗使得高等院校的音乐教学趋于多种音乐的教学成为必要, 这种教学能使多民族之间的音乐都能够被学生较多的学习。多个教育学家结合更多科学研究探讨出集中教育板块, 这几种教育板块使得学生能全面学习不同民族地区的音乐特点, 这教育板块分别是, 大众流行音乐教育板块, 其他民族地区教育板块, 多个地区音乐教育板块, 不同国家之间的音乐教育板块。其中, 第一个教育板块使学生学习我国流行最广的音乐, 让学生学习我国占据主要音乐地位的音乐。第二个教育板块是在大众音乐学习的基础上进行不同民族地区的音乐特色学习, 学生能够掌握更多的大众音乐基础知识, 学生进而有地区特色的学习, 学生能够了解其他地区的音乐特色。第三个音乐学习板块是让学生能够全面接受我国所有地区的音乐特色, 让学生能全面学习, 减少音乐的地区差异, 让学生能够将多个地区的音乐特点联系起来, 让学生能够有更丰厚的音乐知识。第四个教育板块音乐教课知识更为丰富, 学生在学习中不仅仅学习了中华民族的音乐特色, 学生还能学习欧美地区的音乐特色, 学生接受的音乐讲学知识更加丰富。这样高等院校音乐讲学更好的将各个民族地区的音乐录入到了学生的学习当中, 减少了音乐的地区差异。

二、怎样更好的将多个地区的音乐特色运用到高等院校的授课当中

1、改变音乐教学方向

高等院校的教学逐渐完善, 但音乐专业的授课内容还较单一, 学生的知识学习较为单一, 音乐知识的讲授内容少, 教育并无体现地区音乐的差异性。高等院校音乐讲学中的不足也有教学的主要是院校教学认识不到位, 对地区音乐的差异性认识不到位。尽管高等院校提倡学生学习欧美音乐特色, 但讲学内容并不够全面, 讲学并无过多欧美音乐的知识拓展。

高等院校的教学同时还存在对本民族音乐特色内容的讲学缺失, 这让学生仅学习欧美的音乐特色, 学生在学习中容易顾此失彼, 这导致学生对于我国音乐知识的学习不够充分, 这让学生并不能很好的继承我国的音乐传统。同时, 尽管一些高等院校的音乐讲学既涉及了我国音乐文化特色, 同时又涉及了欧美地区的文化特色, 但都不够全面。高等院校的英语教学存在较多不足, 这体现了学校对地区音乐特色的教学认识存在欠缺, 这使得高等院校在讲学中既不能使学生学习本民族地区的音乐知识, 学生对欧美的音乐认识也不够深刻, 这是我国高等院校教育中的最大缺陷, 学生的音乐学习存在较多漏洞。所以, 更多高等院校应该改变教学方向, 让学生能够牢固掌握本地区的音乐内容, 让学生对本地区的音乐知识有足够的了解, 学校在讲学中要使学生有本地区音乐素养的基础上让学生能够学习欧美音乐知识, 这样学生的音乐知识能更丰富, 学生能更好的认识不同地区的音乐。

2、优化课堂讲授内容

高等院校在授课中, 教课内容安排内容较为较多。学校要实现多种音乐能被学生掌握的目标, 因此, 教课内容包含着不同地区的音乐特色, 学生在学习中可以学习不同地区的音乐, 学校还安排了欧美音乐讲学, 这样学生能够接受更多的音乐熏陶, 但同时, 学生学习内容多, 这使得学生学习效率低, 学生并不能真正了解更多类型的音乐。

高等院校在讲学中要不断优化学生的学习内容, 学校为使学生接受更多音乐熏陶, 学校可以将欧美音乐增加到授课内容当中。高等院校的教学可以让学生在学习国内各地区音乐知识的同时为学生拓展欧美音乐知识, 这样学生能在学习的过程中对不同的音乐知识进行对比, 这样学生能够有更深的印象, 学生对于一些音乐知识能够有自己的认识, 学生的学习的音乐知识也较多, 老师也可以在平常的讲学中让学生赏析不同地区的音乐, 这样学生能接受更多文化熏陶。

高等院校在音乐的授课中要让学生接受较多音乐熏陶, 减少不同地区的音乐文化差异, 学校可以让学生时时都能接触地区音乐。学生能够更广泛的接触地区音乐, 学生能够在生活的方方面面对地音乐产生一些新的认识, 学生的知识储备越来越丰富, 学生能够有自己的音乐理解, 这样学生能接触更多区域音乐, 学生能将这种学习带到课外, 学生的学习效果也更好。

3、学习音乐知识要联系当地文化

高等院校为更好的实现音乐的多类型教学, 学校进行教学内容的变革, 学生需要学习不同地区的音乐, 但不同种类的音乐体现着当地的文化特色, 因此, 高等院校在授课中不能丢掉当地的文化特色。这也更符合学生的学习特点, 老师在英语知识讲解时给学生灌输当地的文化知识能方便学生学习, 这样学生对于不同地区不同民族的文化认识也会更深刻。高等院校还可以更好的将不同地区的音乐结合到当地的文化当中, 找到更多地区音乐的特色, 突出地区文化的差异, 将不同民族的音乐传播下去, 让不同地区的音乐都能被学生接受, 被学生更好的认识。

无论如何, 高更院校的音乐教学能更好的体现我国的多种文化, 同时, 高等院校在授课中讲解不同地区不同民族的音乐能使学生学习多种类型的音乐, 学生的知识水平更高, 学生能够接受更多的音乐熏陶, 这能使得不同地区不同民族的音乐都能传承下去, 让学生能真正了解不同音乐种类。

摘要:在科学发展观指导下, 多元化是形成现代政治和教育理念的基本理念, 能够更好地将各民族文化融合在一起。就目前来看, 当前多种和谐的多元化理念已经形成了我国政治、文化等诸多领域的核心思想, 指导着我国的政治文化建设。但是多元化教学在教育领域贯彻落实中还存在较大的问题, 尤其是涉及多民族问题的音乐教育领域更为严重。本文立足于现代高校音乐教学的实际, 从多元化音乐教育角度出发, 并结合目前我国高校音乐教学的实际, 对多元化音乐教育在高校音乐教学中的融入问题进行简要分析。

关键词:多元化,音乐教育,高校音乐教学

参考文献

[1] 黄自欢.多元文化在小学音乐教学中的渗透与研究[D].桂林:广西师范大学, 2008年.

多元文化音乐论文范文第6篇

一、多元文化背景下中国音乐教育的发展和不足

1、中国多元音乐文化教育的发展

我国是一个多民族国家, 民族文化的多样性是我国的特色, 音乐是民族文化大融合的一个重要元素, 在中国民族文化自带的多元属性下, 音乐文化教育要遵循这一特征。

新教改规定我国教育要面向现代化、面向世界、面向未来, 这实际上也为我国音乐教育的发展制定了方向标。随后, 我国音乐教育的发展在多元化上开始明文化, 《音乐课程标准》明确要“尊重艺术, 理解多元化”, 多元音乐教育的重要性和必要性被国内教育界中更多的人所接受, 甚至明确了“通过学习不同国家、不同民族、不同时代作品, 了解不同民族音乐传统, 热爱中华民族和其他民族音乐”的多元音乐学习途径。

2、中国多元音乐文化教育发展的不足

对多元音乐教育认识不足。按照素质教育的规律, 音乐教育应该最早出现在中小教育中, 而事实上, 中小学由于应试的影响, 反而忽视音乐教育的必要性。中小学作为音乐教育的黄金时期, 学生对音乐的接受和理解可塑性非常强, 如果缺少多元化音乐教育的熏陶, 对后期的学习有极大地影响。

教学手段单一。中国音乐教育除了一些高等音乐教育开始多元化教学, 对于中小学音乐教育还是传统的理论教学, 而且也只是本土音乐教学, 甚至有些课堂只教授歌曲, 音乐理论被消除了, 这对于音乐教育尤其是音乐的多元化发展是很不利的。

教学资源匮乏。我国音乐教师在整个教师队伍中的比重小, 很多学校缺少专职的音乐教师, 已有的音乐教师在教学经验和对多元音乐的接受程度还有待提升, 所以, 音乐师资上存在不足。由于我国多元音乐发展较晚, 教材和配套的影音材料在课堂活动中使用不足, 出现多元音乐在教学内容上心有余而力不足。学生对音乐文化的感知最直观的就是来自视觉和听觉, 教学资源的匮乏给多元音乐教育带来直接的打击。

二、多元文化背景下中国音乐教育的未来

当今世界倡导多极化, 文化也呈现多元化的发展趋。西方发达国家的多元化音乐教育已取得很好的教学效果, 我国多元化音乐教育可以借鉴和学习, 顺应时代潮流, 下面是我国音乐教育多元化发展需要做的努力。

1、构建多元音乐理念

多元音乐教育是当下多元社会适应的音乐理念, 也是世界音乐教育未来的发展方向。过去, 我国一直认为音乐教育最优秀是西方音乐, 是值得学习的, 其他文化音乐存在不足之处, 认为不值得深入研究, 这种二元对立的音乐理念忽视了音乐世界的多元性。我国是一个多民族的国家, 世界文化当前的发展也是非常开放的, 如果不能对不同民族艺术予以理解, 那音乐教育的未来将失去很大的吸引力, 当然, 本土文化的魅力也会大减。

2、加强基础课程学习

与西方发达国家相比, 我国音乐基础教育虽然薄弱, 但已取得了很大的成绩, 要加强我国音乐基础课程需要改变传统的教学观念, 注重学生综合素质的培养。应试教育下的教育观关注的是学生的理论成绩, 殊不知音乐教育更加注重的是学生的音乐素养, 学生要经常接受音乐对人生积极影响的洗礼, 教育部门要提供多元文化音乐教材, 课堂教学使用新媒体技术教学, 高度重视多元音乐的教育问题。

3、提高师资水平

音乐教学中教师是灵魂人物, 多元化音乐教育更离不开教师多元的教学能力, 教师要有与不同文化互动的意识, 在不同文化中寻找音乐教学的最有效的方式。我国多元化音乐教育发展晚, 很多理论和方法还处在探索阶段, 教师在教学中会出现迷惑是正常的, 接受是传统的音乐教学理论, 却又想要展现多元音乐的时代因素, 教师在教学时是存在困惑的。

针对教师多元音乐素养培养问题, 可从以下两方面入手, 一方面, 音乐教学内容可增加多元文化音乐, 如世界音乐概况类课程, 突破传统西方音乐局限;同时, 积极组织学生参与多元音乐的评价, 使学生在评价中学习到多元文化的丰富性, 也让现阶段培养的音乐教师具备多元音乐教学的意识和理论能力。另一方面, 国家要为在岗音乐教师组织继续培训, 对世界音乐和多元音乐课堂培训进行考核, 并要求教师能用多种音乐进行教学。

三、结语

多元文化的大背景下, 音乐教育必须立足本土音乐, 还要向世界音乐看齐, 保证音乐欣赏、音乐教育是世界水准的, 不能忽视任意一方, 统筹兼顾本土音乐和世界音乐。所以, 对音乐教育工作者来说, 多元音乐教育任重道远, 教育者一方面要让教学内容多元化, 加强不同文化间的音乐交流;另一方面, 教育者要认识到文化的独特性, 不要干预任何文化的发展。所以, 教育者要秉承正确的多元音乐教育理念, 适应多元文化背景下的音乐发展。

摘要:随着全球化进程的不断推进, 全球范围内开始重视和研究多元文化发展的规律, 音乐作为文化交流中界限最少的元素, 自然成为多元文化发展的首要融合对象。我国教育事业需要面向世界、面向未来, 就必须追随世界音乐教育多元化的脚步, 本文主要分析了中国多元音乐教育的现状和不足, 并提出几点音乐教育未来发展的措施, 希望教育机构能较快实现角色转变, 积极推动音乐教育的多元发展。

关键词:多元文化,音乐教育,中国音乐,本土音乐,人文精神

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