第一篇：中国最美的十首现代诗
中国着名现代诗十首
中国著名现代诗十首(不得不读)
一、第十首，余光中的《等你, 在雨中》：
等你, 在雨中, 在造虹的雨中
蝉声沉落, 蛙声升起
一池的红莲如红焰, 在雨中
你来不来都一样, 竟感觉
每朵莲都像你
尤其隔着黄昏, 隔着这样的细雨
永恒, 刹那, 刹那, 永恒
等你, 在时间之外在时间之内, 等你, 在刹那, 在永恒
如果你的手在我的手里, 此刻
如果你的清芬
在我的鼻孔, 我会说, 小情人
诺, 这只手应该采莲, 在吴宫
这只手应该
摇一柄桂浆, 在木兰舟中
一颗星悬在科学馆的飞檐
耳坠子一般的悬着
瑞士表说都七点了 忽然你走来
步雨后的红莲, 翩翩, 你走来
像一首小令
从一则爱情的典故里你走来
从姜白石的词里, 有韵地, 你走来
看过好多关于这首诗的评论，印象最深的是一篇关于科学馆和瑞士表那阕如何精彩的文字，说是古典与现代结合云云，不过，个人认为，这两个意象的出现也许就是这首诗唯一的败笔，西装和瓜皮帽的搭配让人看着怎么也不舒服。
二、第九首 ，林徽音的《笑》：
笑的是她的眼睛，口唇，
和唇边浑圆的漩涡。 艳丽如同露珠，
朵朵的笑向
贝齿的闪光里躲。
那是笑——神的笑，美的笑：
水的映影，风的轻歌。
笑的是她惺松的鬈发，
散乱的挨着她耳朵。
轻软如同花影，
痒痒的甜蜜
涌进了你的心窝。
那是笑——诗的笑，画的笑：
云的留痕，浪的柔波。
据说徐志摩就是因为爱慕这位才女才开始写诗的，不过，林徽音最后却选择了梁思成，后来很多人知道这个名字也是因为这个典故。我想，一个能写出这样作品的名字是不需要借助典故来记忆的。
三、第八首，废名的《星》：
满天的星，
颗颗说是永远的春花。
东墙上海棠花影，
簇簇说是永远的秋月。
清晨醒来是冬夜梦中的事了。
昨夜夜半的星，
清洁真如明丽的网，
疏而不失，
春花秋月也都是的，
子非鱼安知鱼。
冯文柄把他酷爱的老庄融入诗中，作品中到处流淌着思想。那些所谓的哲理诗和他相比，根本就不在一个档次。
四、第七首，卞之琳的《断章》：
你站在桥上看风景，
看风景人在楼上看你。
明月装饰了你的窗子，
你装饰了别人的梦。
在所有以断章为题的作品中，这个是最有名的了。不过，很多权威评论家的解释却是作者本人不能苟同的。
五、第六首， 郑愁予的《错误》：
我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花的开落
东风不来，三月的柳絮不飞
你底心如小小寂寞的城
恰若青石的街道向晚
蛰音不响，三月的春帷不揭
你底心是小小的窗扉紧掩
我达达的马蹄是美丽的错误
我不是归人，是个过客……
也许这个错误不只是对窗内人说的，对过客来说也一样，因为窗内人等的并不是他。郑愁予的诗很多都值得阅读，尤其是《情妇》。
六、第五首，闻一多的《死水》：
这是一沟绝望的死水，
清风吹不起半点漪沦。
不如多扔些破铜烂铁，
爽性泼你的剩菜残羹。
也许铜的要绿成翡翠，
铁罐上绣出几瓣桃花;
再让油腻织一层罗绮，
霉菌给他蒸出些云霞。
让死水酵成一沟绿酒，
飘满了珍珠似的白沫;
小珠们笑声变成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
那么一沟绝望的死水，
也就夸得上几分鲜明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌声。
这是一沟绝望的死水，
这里断不是美的所在，
不如让给丑恶来开垦，
看他造出个什么世界。
也只有这样性格的人才能写出这样的作品。
七、第四首，冯至的《蛇》：
我的寂寞是一条长蛇，
冰冷地没有言语---
姑娘，你万一梦到它时，
千万啊，莫要悚惧!
它是我忠诚的侣伴，
心里害着热烈的乡思：
它在想着那茂密的草原，
---
你头上的，浓郁的乌丝。
它月光一般轻轻地，
从你那儿潜潜走过;
为我把你的梦境衔了来，
像一只绯红的花朵。
冯至被鲁迅称为“中国最为杰出的抒情诗人，也只有他能写出这样作品。他的《南方的夜》也好到让人无话可说。
八、第三首，何其芳的《预言》：
这一个心跳的日子终於来临。
你夜的叹息似的渐近的足音
我听得清不是林叶和夜风的私语，
麋鹿驰过苔径细碎的蹄声。
告诉我，用你银铃的歌声告诉我
你是不是预言中的年轻的神?
你一定来自温郁的南方，
告诉我那儿的月色，那儿的日光，
告诉我春风是怎样吹开百花，
燕子是怎样痴恋著绿杨。
我将合眼睡在你如梦的歌声里， 那温暖我似乎记得，又似乎遗忘。
请停下，停下你疲倦的奔波，
进来，这儿有虎皮的褥你坐，
让我烧起每一个秋天拾来的落叶，
听我低低唱起我自己的歌。
那歌声将火光一样沉郁又高扬，
火光一样将我的一生诉说。
不要前行，前面是无边的森林，
古老的树现著野兽身上的斑文，
半生半死的藤蟒一样交缠著，
密叶里漏不下一颗星星。
你将怯怯地不敢放下第二步，
当你听到第一步空寥的回声。
一定要走吗，请等我与你同行，
我的足知道每条平安的路径，
我可以不停地唱著忘倦的歌，
再给你，再给你手的温存。
当夜的浓黑遮断了我们，
你可以转眼地望著我的眼睛。
我激动的歌声你竟不听，
你的足竟不为我的颤抖暂停，
像静穆的微风飘过这黄昏里，
消失了，消失了你骄傲的足音…… 呵，你终於如预言所说的无语而来
无语而去了吗，年轻的神?
语言华丽的极限是什么?这个就是。当然还有他的《梦歌》、《花环》。
九、第二首，戴望舒的《雨巷》：
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
她是有丁香一样的颜色，
丁香一样的芬芳，
丁香一样的忧愁，
在雨中哀怨，
哀怨又彷徨;
她彷徨在这寂寥的雨巷，
撑着油纸伞
像我一样，
像我一样地
默默行着，
冷漠，凄清，又惆怅。
她默默地走近 走近，又投出
太息一般的眼光
她飘过 像梦一般地，
像梦一般地凄婉迷茫。
像梦中飘过
一枝丁香地，
我身旁飘过这个女郎;
她静默地远了，远了，
到了颓圮的篱墙，
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里，
消了她的颜色，
消了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光，
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
开新诗节律之先河，也是新诗中的第一经典之作。他的作品，好的很多，有兴趣找来看看吧。
十、第一首，徐志摩的《再别康桥》：
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来; 我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘;
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇;
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草!
那榆荫下的一潭，
不是清泉，
是天上虹揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦?撑一支长篙，
向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫;
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥。
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来;
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
参考资料：/viewthread.php?tid=12734
ps:【一棵开花的树】——席慕容
如何让你遇见我
在我最美丽的时刻
为这
我已在佛前求了五百年
求佛让我们结一段尘缘
佛於是把我化做一棵树
长在你必经的路旁
阳光下
慎重地开满了花
朵朵都是我前世的盼望
当你走近
请你细听
那颤抖的叶
是我等待的热情
而当你终於无视地走过
在你身后落了一地的
朋友啊
那不是花瓣
那是我凋零的心
第二篇：十首最值得阅读的现代诗 ------
在这些作品面前，我体会到了什么是高山仰止。无论你是否喜欢诗歌，但只要你以中文为母语，这些作品就值得你认真阅读。
任何精彩的语言在这些作品面前都会变得苍白，我只有强烈的推荐：
一、第十首，余光中的《等你, 在雨中》：
等你, 在雨中, 在造虹的雨中
蝉声沉落, 蛙声升起
一池的红莲如红焰, 在雨中
你来不来都一样, 竟感觉
每朵莲都像你
尤其隔着黄昏, 隔着这样的细雨
永恒, 刹那, 刹那, 永恒
等你, 在时间之外在时间之内, 等你, 在刹那, 在永恒
如果你的手在我的手里, 此刻
如果你的清芬
在我的鼻孔, 我会说, 小情人
诺, 这只手应该采莲, 在吴宫
这只手应该
摇一柄桂浆, 在木兰舟中
一颗星悬在科学馆的飞檐
耳坠子一般的悬着
瑞士表说都七点了 忽然你走来
步雨后的红莲, 翩翩, 你走来
像一首小令
从一则爱情的典故里你走来
从姜白石的词里, 有韵地, 你走来
看过好多关于这首诗的评论，印象最深的是一篇关于科学馆和瑞士表那阕如何精彩的文字，说是古典与现代结合云云，不过，个人认为，这两个意象的出现也许就是这首诗唯一的败笔，西装和瓜皮帽的搭配让人看着怎么也不舒服。
二、第九首 ，林徽音的《笑》：
笑的是她的眼睛，口唇，
和唇边浑圆的漩涡。
艳丽如同露珠，
朵朵的笑向
贝齿的闪光里躲。
那是笑——神的笑，美的笑：
水的映影，风的轻歌。
笑的是她惺松的鬈发，
散乱的挨着她耳朵。
轻软如同花影，
痒痒的甜蜜
涌进了你的心窝。
那是笑——诗的笑，画的笑：
云的留痕，浪的柔波。
据说徐志摩就是因为爱慕这位才女才开始写诗的，不过，林徽音最后却选择了梁思成，后来很多人知道这个名字也是因为这个典故。我想，一个能写出这样作品的名字是不需要借助典故来记忆的。
三、第八首，废名的《星》：
满天的星，
颗颗说是永远的春花。
东墙上海棠花影，
簇簇说是永远的秋月。
清晨醒来是冬夜梦中的事了。
昨夜夜半的星，
清洁真如明丽的网，
疏而不失，
春花秋月也都是的，
子非鱼安知鱼。
冯文柄把他酷爱的老庄融入诗中，作品中到处流淌着思想。那些所谓的哲理诗和他相比，根本就不在一个档次。
四、第七首，卞之琳的《断章》：
你站在桥上看风景，
看风景人在楼上看你。
明月装饰了你的窗子，
你装饰了别人的梦。
在所有以断章为题的作品中，这个是最有名的了。不过，很多权威评论家的解释却是作者本人不能苟同的。
五、第六首，郑愁予的《错误》：
我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花的开落
东风不来，三月的柳絮不飞
你底心如小小寂寞的城
恰若青石的街道向晚
蛰音不响，三月的春帷不揭
你底心是小小的窗扉紧掩
我达达的马蹄是美丽的错误
我不是归人，是个过客……
也许这个错误不只是对窗内人说的，对过客来说也一样，因为窗内人等的并不是他。郑愁予的诗很多都值得阅读，尤其是《情妇》。
六、第五首，闻一多的《死水》：
这是一沟绝望的死水，
清风吹不起半点漪沦。
不如多扔些破铜烂铁，
爽性泼你的剩菜残羹。
也许铜的要绿成翡翠，
铁罐上绣出几瓣桃花;
再让油腻织一层罗绮，
霉菌给他蒸出些云霞。
让死水酵成一沟绿酒，
飘满了珍珠似的白沫;
小珠们笑声变成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
那么一沟绝望的死水，
也就夸得上几分鲜明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌声。
这是一沟绝望的死水，
这里断不是美的所在，
不如让给丑恶来开垦，
看他造出个什么世界。
也只有这样性格的人才能写出这样的作品。
七、第四首，冯至的《蛇》：
我的寂寞是一条长蛇，
冰冷地没有言语---
姑娘，你万一梦到它时，
千万啊，莫要悚惧!
它是我忠诚的侣伴，
心里害着热烈的乡思：
它在想着那茂密的草原，
---
你头上的，浓郁的乌丝。
它月光一般轻轻地，
从你那儿潜潜走过;
为我把你的梦境衔了来， 像一只绯红的花朵。
冯至被鲁迅称为“中国最为杰出的抒情诗人，也只有他能写出这样作品。他的《南方的夜》也好到让人无话可说。
八、第三首，何其芳的《预言》：
这一个心跳的日子终於来临。
你夜的叹息似的渐近的足音
我听得清不是林叶和夜风的私语，
麋鹿驰过苔径细碎的蹄声。
告诉我，用你银铃的歌声告诉我
你是不是预言中的年轻的神?
你一定来自温郁的南方，
告诉我那儿的月色，那儿的日光，
告诉我春风是怎样吹开百花，
燕子是怎样痴恋著绿杨。
我将合眼睡在你如梦的歌声里，
那温暖我似乎记得，又似乎遗忘。
请停下，停下你疲倦的奔波，
进来，这儿有虎皮的褥你坐，
让我烧起每一个秋天拾来的落叶，
听我低低唱起我自己的歌。
那歌声将火光一样沉郁又高扬，
火光一样将我的一生诉说。
不要前行，前面是无边的森林，
古老的树现著野兽身上的斑文，
半生半死的藤蟒一样交缠著，
密叶里漏不下一颗星星。
你将怯怯地不敢放下第二步，
当你听到第一步空寥的回声。
一定要走吗，请等我与你同行，
我的足知道每条平安的路径，
我可以不停地唱著忘倦的歌， 再给你，再给你手的温存。
当夜的浓黑遮断了我们，
你可以转眼地望著我的眼睛。
我激动的歌声你竟不听，
你的足竟不为我的颤抖暂停，
像静穆的微风飘过这黄昏里，
消失了，消失了你骄傲的足音…… 呵，你终於如预言所说的无语而来
无语而去了吗，年轻的神?
语言华丽的极限是什么?这个就是。当然还有他的《梦歌》、《花环》。
九、第二首，戴望舒的《雨巷》：
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
她是有丁香一样的颜色，
丁香一样的芬芳，
丁香一样的忧愁，
在雨中哀怨，
哀怨又彷徨;
她彷徨在这寂寥的雨巷，
撑着油纸伞
像我一样，
像我一样地
默默行着，
冷漠，凄清，又惆怅。
她默默地走近 走近，又投出
太息一般的眼光
她飘过 像梦一般地， 像梦一般地凄婉迷茫。
像梦中飘过
一枝丁香地，
我身旁飘过这个女郎;
她静默地远了，远了，
到了颓圮的篱墙，
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里，
消了她的颜色，
消了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光，
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
开新诗节律之先河，也是新诗中的第一经典之作。他的作品，好的很多，有兴趣找来看看吧。
十、第一首，徐志摩的《再别康桥》：
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来;
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘;
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇， 油油的在水底招摇;
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草!
那榆荫下的一潭，
不是清泉，
是天上虹揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦?撑一支长篙，
向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫;
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥。
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来;
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
第三篇：中国史上著名的十首马屁诗
“拍马”是一个技术活，除了要脸厚嘴甜会来事儿之外，还要讲究技巧，要以最恰当的力度，拍到受拍者感觉最舒服的地方。否则只会是弄巧成拙，轻则鼻青脸肿，重则呜呼哀哉。特别是在封建时代，帝王手握生杀予夺的大权，身边的臣子既可能因言语文字的不慎而惹祸，也可能因颂扬而得到恩宠。随侍之人不得不小心谨慎，察言观色，见风使舵。中国是诗国，不仅作诗、吟诗是普遍现象，还有人赋予诗歌以一定的实际功用，因此，著名马屁诗也应运而生。
第一首：南唐中主李璟好钓鱼，一次带了伶人李家明与一帮侍从在池塘边垂钓。李家明运气好，不一会就钓到好几条鱼，李璟的钓竿却是纹丝不动。李璟心中老大不高兴，却又不便发作。李家明见中主面有愠色，便很机智地禀报中主，请求就其钓鱼赋上一首诗。得到恩准后，他即赋道：
玉甃垂钩兴正浓，碧池春暖水溶溶。 凡鳞不敢吞香饵，知是君王合钓龙。
帝王君临天下，钓鱼自然不同于常人，一般的鱼儿连上钩的资格都没有，只有那神异的蛟龙才配上御钩。马屁一拍果然奏效，李璟的脸色立即由阴转晴，趁机也就结束了那令人扫兴的垂钓。
第二首：若遇上残忍嗜杀者，那就更得挖空心思拣好听的话来保住自己的一颗头颅。唐末以诗而名满天下的杜荀鹤就在这种情况下作了一首马屁诗。当时，朱温被封梁王，坐拥四镇，权倾一时。朱温为人阴狠刚烈，左右之人稍忤其意，立即处死。对于这么一个杀人恶魔，求仕心切的杜荀鹤竟也冒死求见。杜荀鹤赶到洛阳上了求见的帖子后，等了好长时日才蒙召见。这天，杜荀鹤战战兢兢地进了朱温的便厅。适逢此时艳阳高照而雨丝飘洒，朱温认为是件稀奇事，即要杜荀鹤就此赋诗。诗的好坏不仅关系到自己朝思暮想的官位，而且连生死都搭上了，杜荀鹤自然是抖擞精神，绞尽脑汁往吉利动听的事上想，总算皇天不负有心人，吟出一诗：
同是乾坤事不同，雨丝飞洒日轮中。若教阴晴都相似，争表梁王造化工!
把太阳雨这种自然现象附会为是上天对朱温的歌功颂德，朱温被吹捧得喜滋滋、飘飘然，对杜荀鹤大加赏识，优礼有加。朱温篡唐登基后，又授以杜荀鹤翰林学士之职。
第三首：明初的僧人宗泐遇到的情况更加险恶。明太祖朱元璋与马后是患难夫妻，感情深厚。马后不幸先太祖而去，朱元璋悲痛之际又遇下葬日风雨大作，雷电交加。朱元璋心中郁闷至极，招来宗泐询问缘由。朱元璋是一句话不对劲就要叫你人头落地的，宗泐自然要全力应对，一路往前走，一路上就将脑筋转得飞快。到得朱元璋面前已经有了主意，即以一首诗作答： 雨落天垂泪，雷鸣地举哀。 西方诸佛子，同送马如来。
将马后尊奉为佛祖如来，连上天也用雷雨为她举哀，菩萨也来送行。这样的天气正是上天赐福，吉祥得很。朱元璋的满腔不快因此而飞到九霄云外去了，宗泐因此而逃过了这一劫。 第四首：明太祖朱元璋，因一首马屁诗而免了一大群和尚的罪。朱元璋年轻时在皇觉寺做过和尚，当年曾在庙壁上题诗。做了皇帝后故地重游，壁上之诗早已没了踪影。他不禁勃然怒起，欲迁怒于寺里众和尚。眼看大祸将临，方丈为推脱责任而赋诗道： 圣上题诗不敢留，诗题壁上鬼神愁。 谨将法水轻轻洗，犹有龙光射斗牛。 几句哄鬼的话，吹捧得也实在是太离谱，然而朱元璋偏听得心花怒放，得意万分，一场行将降临的灾祸随之而烟消云散了。
第五首：唐朝嗣圣年间，中宗李显的韦后欲步武则天的后尘，在宫中大发雌威，极力排挤中宗，争揽大权。内宫的一班趋炎附势者惟韦后的马首是瞻，争相讨好巴结。一次宫中举行宴会，一名优伶即不失时机地唱了一首《回波词》： 回波迩时栲栳，怕妇也是大好。 外边只有裴谈，内里无过李老。
裴谈时任御史大夫，是朝内出了名的惧内者，“李老”即指中宗。优伶为了拍韦后的马屁，竞不惜出皇上的丑。韦后被拍得心花怒放，洋洋得意地盯着中宗微笑，懦弱成性的中宗只有无奈地陪笑脸。优伶则因马屁拍得好，得了韦后重重的一笔赏赐。
第六首：士大夫的趋炎附势、溜须拍马一点也不比那位优伶逊色。清朝乾隆时的方面大员阮元就是靠马屁诗登上高位的。阮元最初任职翰林院，官职并不高。一年翰林院举行大考，由乾隆亲自主持，考试的诗题为《眼镜》。阮元在此前已从和珅那里了解到乾隆是不戴眼镜的，因此能胸有成竹地揣摸上意，从容不迫地赋了一首长诗，其诗末四句最为肉麻： 眸瞭何须此，瞳重不恃他。 圣人原未御，目力寿徵多。
眼内有两个瞳仁称为“重瞳”，据说舜就生有重瞳，因此“重瞳”便成了圣君的象征。乾隆目力甚好，用不着戴眼镜，阮元借此将其吹捧为古之圣君——舜。诗句搔到了乾隆的痒处，阮元遂被拔置为一等一名。从此以后便官运亨通，青云直上，后来官至总督、巡抚。
第七首：清朝乾隆时的方面大员阮元就是靠马屁诗登上高位的。多年后忆起旧事，他还沾沾自喜地赋诗道：
高宗寿八旬，目无叆叇照。 臣赋眼镜诗，褒许从优诏。
叆叇是眼镜的别名。诗中的沾沾自喜之情溢于言表。
第八首：元末明初的王冕在《儒林外史》中被树为隐士的楷模，这个形象也深入人心，似乎成了他专有的品牌。其实，他也有庸俗、人格低下的一面。王冕才高八斗，胸怀大志，然而身当乱世却是怀才不遇。后来见了“真命天子”朱元璋十分振奋，于是作《应教题梅》诗以吹捧：
猎猎西风吹倒人，乾坤无处不生尘。 胡儿冻死长城下，始信江南别有春。
末句吹捧当时朱元璋辖下的江南如春天般温暖、光明，与前三句描述的险恶环境形成鲜明对比。朱元璋自然是龙颜大悦，立即授王冕以谘议参军的官职。然而，王冕太无官运，甫上任便呜乎哀哉了。
第九首：也有人马屁拍在了马腿上，本欲借拍马屁以讨好媚上，不曾想却惹火烧身，甚至招来杀身之祸。明朝初年，僧人来复自江西应召进京建法会。一次朱元璋赐宴，来复赋诗一首以表感激之情：
金盘苏合来殊域，玉碗醍醐出上方。 稠迭滥承上天赐，自惭无德颂陶唐。
诗句说宴会上点的是来自异域的苏合香，喝的是只有天上才有的醍醐，各种佳肴罗列桌上，自己领受如此美味实在惭愧。本来是一首谄媚讨好之诗，猜忌心特重的朱元璋偏能嗅出异样的味道来。第一句中的“殊域”本是异国的意思，朱元璋却认为“殊”字拆开是“歹”“朱”，无异于是指着自己这朱姓皇帝的鼻尖谩骂。朱元璋于是勃然怒起，来复因而落得个身首异处的可悲下场，这实在是他始料不及的。
第十首：拍与被拍是地位使然，一旦角色转换，被拍者也会变为拍者。南北朝时的陈后主陈叔宝荒淫无度，惯于听入耳顺心的话，因此被一帮宵小无耻之徒所包围。陈亡于隋，后主由君王沦为阶下囚，权势的丧失使他对隋的统治者低声下气，极尽吹捧拍马之能事。一次陪侍隋文帝登芒山，他借机赋诗道： 日月光天德，山河壮帝居。 太平无以报，愿上东封书。
“东封书”指封禅书，古代帝王往往到泰山向上天祷告，以表明自己是真命天子，其君权乃上天所授。诗句颂扬隋文帝功高德厚，完全有到泰山封禅的资格，而自己愿代拟封禅书。奴才相十足，而作为亡国君主更是大跌身份的。
孔子所提倡的诗教中有“兴、观、群、怨”的说法，其中的“群”即指诗歌可以帮助人们沟通感情，他老先生绝对没料到后世的人们会用诗歌拍马屁的方法来沟通感情，可慨也夫!
第四篇：17首值得背诵的最美现代诗
1.《再别康桥》(徐志摩) 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来; 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。
那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘; 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇; 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草!
那榆荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹 揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦?撑一支长蒿， 向青草更青处漫溯， 满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥!
悄悄的我走了， 正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。
2.《沙扬娜拉》(徐志摩) 最是那一低头的温柔，
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。 道一声珍重，道一声珍重。
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——沙扬娜拉。
3.《雨巷》(戴望舒) 撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘
她是有
丁香一样的颜色
丁香一样的芬芳
丁香一样的忧愁
在雨中哀怨
哀怨又彷徨
她彷徨在这寂寥的雨巷撑着油纸伞
像我一样
像我一样地
默默行着
寒漠、凄清，又惆怅
她默默地走近
走近，又投出
太息一般的眼光
她飘过
像梦一般地
像梦一般地凄婉迷茫
像梦中飘过
一枝丁香地
我身旁飘过这女郎
她静默地远了、远了
到了颓圮的篱墙
走尽这雨巷
在雨的哀曲里
消了她的颜色
散了她的芬芳
消散了，甚至她的
太息般的眼光
丁香般的惆怅
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘
4.《烦忧》(戴望舒) 说是寂寞的秋的清愁， 说是辽远的海的相思， 假如有人问我的烦忧， 我不敢说出你的名字。
我不敢说出你的名字， 假如有人问我的烦忧。 说是辽远的海的相思， 说是寂寞的秋的清愁。
5.《面朝大海，春暖花开》(海子) 从明天起，做一个幸福的人 喂马，劈柴，周游世界 从明天起，关心粮食和蔬菜
我有一所房子，面朝大海，春暖花开 从明天起，和每一个亲人通信 告诉他们我的幸福 那幸福的闪电告诉我的 我将告诉每一个人
给每一条河每一座山取一个温暖的名字陌生人，我也为你祝福 愿你有一个灿烂的前程 愿你有情人终成眷属 愿你在尘世获得幸福
我只愿面朝大海，春暖花开
6.《门前》(顾城)
我多么希望，有一个门口 早晨，阳光照在草上 我们站着
扶着自己的门扇
门很低，但太阳是明亮的
草在结它的种子 风在摇它的叶子 我们站着，不说话 就十分美好
有门，不用开开
是我们的，就十分美好
早晨，黑夜还要流浪 我们把六弦琴交给他 我们不走了
我们需要土地
需要永不毁灭的土地 我们要乘着它 度过一生
土地是粗糙的，有时狭隘 然而，它有历史
有一份天空，一份月亮 一份露水和早晨
我们爱土地 我们站着
用木鞋挖着泥土 门也晒热了
我们轻轻靠着，十分美好
墙后的草 不会再长大了
它只用指尖，触了触阳光
7.《远和近》(顾城) 你，
一会看我， 一会看云。 我觉得，
你看我时很远， 你看云时很近。
8.《一棵开花的树》(席慕蓉)如何让你遇见我
在我最美丽的时刻 为这 我已在佛前 求了五百年 求他让我们结一段尘缘 佛于是把我化作一棵树 长在你必经的路旁 阳光下慎重地开满了花 朵朵都是我前世的盼望 当你走近 请你细听
那颤抖的叶是我等待的热情 而当你终于无视地走过 在你身后落了一地的 朋友啊 那不是花瓣 是我凋零的心
9.《一束》(北岛) 在我和世界之间
你是海湾，是帆
是缆绳忠实的两端
你是喷泉，是风
是童年清脆的呼喊
在我和世界之间
你是画框，是窗口
是开满野花的田园
你是呼吸，是床头
是陪伴星星的夜晚
在我和世界之间
你是日历，是罗盘
是暗中滑行的光线
你是履历，是书签
是写在最后的序言
在我和世界之间
你是纱幕，是雾
是映入梦中的灯盏
你是口笛，是无言之歌
是石雕低垂的眼帘
在我和世界之间
你是鸿沟，是池沼
是正在下陷的深渊
你是栅栏，是墙垣
是盾牌上永久的图案
10.《错误》(郑愁予) 我打江南走过
那等在季节里容颜如莲花的开落
春风不来，三月的柳絮不飞 你的心如小小的寂寞的城 恰若青石的街道向晚
跫音不响，三月的春帷不揭 你的心是小小的窗扉紧掩
我达达的马蹄是美丽的错误 我不是归人，是个过客……
11.《致橡树》(舒婷) 我如果爱你——
绝不像攀援的凌霄花， 借你的高枝炫耀自己; 我如果爱你—— 绝不学痴情的鸟儿，
为绿荫重复单调的歌曲; 也不止像泉源，
常年送来清凉的慰藉; 也不止像险峰，
增加你的高度，衬托你的威仪。甚至日光， 甚至春雨。
不，这些都还不够!
我必须是你近旁的一株木棉， 作为树的形象和你站在一起。 根，紧握在地下; 叶，相触在云里。 每一阵风过， 我们都互相致意， 但没有人，
听懂我们的言语。 你有你的铜枝铁干， 像刀，像剑，也像戟; 我有我红硕的花朵， 像沉重的叹息， 又像英勇的火炬。
我们分担寒潮、风雷、霹雳; 我们共享雾霭、流岚、虹霓。 仿佛永远分离， 却又终身相依。 这才是伟大的爱情， 坚贞就在这里： 爱——
不仅爱你伟岸的身躯， 也爱你坚持的位置， 足下的土地。
12.《断章》(卞之琳) 你站在桥上看风景，
看风景的人在楼上看你。 明月装饰了你的窗子， 你装饰了别人的梦
13.《乡愁》(余光中) 小时候，
乡愁是一枚小小的邮票， 我在这头， 母亲在那头。
长大后，
乡愁是一张窄窄的船票， 我在这头， 新娘在那头。
后来啊，
乡愁是一方矮矮的坟墓， 我在外头， 母亲在里头。
而现在，
乡愁是一湾浅浅的海峡， 我在这头， 大陆在那头。
14.《新月》(何其芳) 新月弯弯 像一条小船。 我乘船归去， 越过万水千山。 花香。夜暖。 故乡正是春天。 你睡着了么?
我在你梦中靠岸。
15.《热爱生命》(汪国真) 我不去想是否能够成功 既然选择了远方 便只顾风雨兼程
我不去想能否赢得爱情 既然钟情于玫瑰 就勇敢地吐露真诚
我不去想身后会不会袭来寒风冷雨既然目标是地平线 留给世界的只能是背影
我不去想未来是平坦还是泥泞 只要热爱生命
一切，都在意料之中
16.《莲的心事》 席慕容 我 是一朵盛开的夏荷 多希望
你能看见现在的我
风霜还不曾来侵蚀 秋雨也未滴落
青涩的季节又已离我远去 我已亭亭 不忧 也不惧
现在 正是
我最美丽的时刻 重门却已深锁 在芬芳的笑靥之後 谁人知我莲的心事
无缘的你啊
不是来得太早 就是 太迟
17.《你是人间的四月天》 林徽因我说你是人间的四月天; 笑响点亮了四面风;轻灵 在春的光艳中交舞着变。
你是四月早天里的云烟， 黄昏吹着风的软，星子在 无意中闪，细雨点洒在花前。
那轻，那娉婷，你是，鲜妍 百花的冠冕你戴着，你是
天真，庄严，你是夜夜的月圆。
雪化后那片鹅黄，你像;新鲜 初放芽的绿，你是;柔嫩喜悦 水光浮动着你梦期待中白莲。
你是一树一树的花开，是燕
在梁间呢喃，——你是爱，是暖，是希望，你是人间的四月天!
第五篇：十首中国现代诗歌的人文情怀解读（xiexiebang推荐）
十首中国现代诗歌的人文情怀解读
1、面朝大海，春暖花开
海子
从明天起，做一个幸福的人 喂马，劈柴，周游世界 从明天起，关心粮食和蔬菜
我有一所房子，面朝大海，春暖花开
从明天起，和每一个亲人通信 告诉他们我的幸福 那幸福的闪电告诉我的 我将告诉每一个人
给每一条河每一座山取一个温暖的名字 陌生人，我也为你祝福 愿你有一个灿烂的前程 愿你有情人终成眷属 愿你在尘世获得幸福
我也愿面朝大海，春暖花开
【导读】这首诗是海子对自己过去生活方式的远离的宣誓，从诗歌里，我们更能体会到一种超越自我的生命关怀。海子一直固守于自己的精神世界，因而生活极其艰辛、单调和孤独。诗人终于厌倦了，想象以“面朝大海”的广阔心境来融入尘世，“做一个幸福的人，喂马，劈柴，周游世界，从明天起，关心粮食和蔬菜”。可贵的是，诗人尘世的幸福是超越了狭隘的自我体验，是要山河美丽，要世人快乐，即便是陌生人，也不忘真挚的祝福。如此的幸福追求、体验，值得我们深思。
【作者简介】海子，原名查海生(1964～1989)，生于安徽省怀宁县高河查湾，在农村长大。1979年15岁时考入北京大学法律系，大学期间开始诗歌创作。海子只生活了25年，他的文学创作大概只持续了7年，在他生命的最后两年里，他象一颗年轻的星宿，争分夺秒地燃烧，然后突然爆炸。
2、相信未来
食指
当蜘蛛网无情地查封了我的炉台 当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀 我依然固执地铺平失望的灰烬 用美丽的雪花写下：相信未来
当我的紫葡萄化为深秋的露水 当我的鲜花依偎在别人的情怀 我依然固执地用凝霜的枯藤 在凄凉的大地上写下：相信未来
我要用手指那涌向天边的排浪 我要用手掌那托住太阳的大海 摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆 用孩子的笔体写下：相信未来
我之所以坚定地相信未来 是我相信未来人们的眼睛 她有拨开历史风尘的睫毛 她有看透岁月篇章的瞳孔
不管人们对于我们腐烂的皮肉 那些迷途的惆怅、失败的苦痛 是寄予感动的热泪、深切的同情 还是给以轻蔑的微笑、辛辣的嘲讽
我坚信人们对于我们的脊骨
那无数次的探索、迷途、失败和成功 一定会给予热情、客观、公正的评定 是的，我焦急地等待着他们的评定
朋友，坚定地相信未来吧 相信不屈不挠的努力 相信战胜死亡的年轻 相信未来、热爱生命
【导读】这首诗作于1968年。该诗以其深刻的思想、优美的意境、朗朗上口的诗风吟诵在逆境中，怎样好好的生活，怎样自我鼓励，怎样矢志不渝地恪守自己对明天的承诺!正如普希金诗歌《假如生活欺骗了你》一样，质朴的语言流淌出的是对未来的信念和对生命的珍爱。该诗曾以手抄本的形式在社会上广为流传，并迅速于一代青年人的口中传颂。
【作者简介】食指本名郭路生(1948～)，1968年到山西插队，1970年进厂当工人，1971年参军，1973年复员，曾在北京光电技术研究所工作。他在“文革”中开始写诗，《相信未来》曾被江青点名批判。其诗被朋友及插队知青辗转传抄，广泛流行于全国，影响深远。
3、回答
北岛
卑鄙是卑鄙者的通行证， 高尚是高尚者的墓志铭， 看吧，在那镀金的天空中， 飘满了死者弯曲的倒影。 冰川纪过去了，
为什么到处都是冰凌? 好望角发现了，
为什么死海里千帆相竞?
我来到这个世界上， 只带着纸、绳索和身影， 为了在审判前，
宣读那些被判决的声音。
告诉你吧，世界
我——不——相——信! 纵使你脚下有一千名挑战者， 那就把我算作第一千零一名。
我不相信天是蓝的， 我不相信雷的回声， 我不相信梦是假的， 我不相信死无报应。
如果海洋注定要决堤，
就让所有的苦水都注入我心中， 如果陆地注定要上升，
就让人类重新选择生存的峰顶。
新的转机和闪闪星斗， 正在缀满没有遮拦的天空。 那是五千年的象形文字， 那是未来人们凝视的眼睛。 【导读】北岛的诗歌创作开始于十年**后期，反映了从迷惘到觉醒的一代青年的心声，十年**的荒诞现实，造成了诗人独特的“冷抒情”的方式——出奇的冷静和深刻的思辨。他在冷静的观察中，发现了“镀金的天空中，死者弯曲的倒影”(粉饰的盛世中孤独的冤魂)，看到了“冰川纪过去了，却仍然到处都是冰凌”(处处可见内心阴暗的人们)，人的价值全面崩溃，人性扭曲了，异化了。对此，诗人因个体的觉悟而对自身肩负的责任以挑战者形象和不屈的决心毫不犹豫的担当起来，“纵使你脚下有一千名挑战者，那就把我算作第一千零一名”，这是何等的英雄情怀。是什么让诗人如此无畏、如此英雄、如此坚定?“新的转机和闪闪星斗，正在缀满没有遮拦的天空”，那是中华民族强大的再生力。 【作者简介】北岛，原名赵振开，(1949～)，生于北京，1969年当建筑工人，后在某公司工作。1980年代末移居国外。清醒的思辨与直觉思维产生的隐喻、象征意象相结合，是北岛诗显著的艺术特征，具有高度概括力的悖论式警句，造成了北岛诗独有的振聋发聩的艺术力量。著有诗集《太阳城札记》、《北岛诗选》、《北岛顾城诗选》等
4、远和近 顾城
你，
一会看我，
一会看云。
我觉得
你看我时很远，
你看云时很近。
【导读】诗歌中的“我”和“你”可以理解为人与人、人与自然的关系，“你”和“云”代表着人和自然之间的关系。由于人与人之间关系的淡漠，无法沟通和理解，本应相亲相近的人与人的关系，由于心的阻隔、利的争夺而疏远了。因为人际关系的疏远，人们开始转向大自然，在大自然无言的广大和美丽里释放紧张的内心，找到心灵的归宿和栖息地。正是由于人与自然的近切可亲，更进一步显示出人的孤寂。通过诗歌质朴的语句，诗人对真诚、信任与友爱的渴求与呼唤如在眼前。
【作者简介】顾城(1956～1993)，生于北京，“文革”中开始写作，1973年开始学画，次年回京在厂桥街道做木工。1977年重新开始写作。并成朦胧诗派的主要代表。1980年初所在单位解体，失去工作，从此过漂游生活。1985年加入中国作家协会。1987年应邀出访欧美进行文化交流、讲学活动。1988年赴新西兰，讲授中国古典文学，被聘为奥克兰大学亚语系研究员。后辞职隐居激流岛。1992年获德国DAAD创作年金，在德国写作。1993年10月8日在其新西兰寓所辞世，留下大量诗、文、书法、绘画等作品。
5、致橡树
舒婷
我如果爱你—— 绝不像攀援的凌霄花 借你的高枝炫耀自己;
我如果爱你—— 绝不学痴情的鸟儿
为绿荫重复单调的歌曲;
也不止像泉源
长年送来清凉的慰藉 也不止像险峰 增加你的高度 衬托你的威仪 甚至日光 甚至春雨
不，这些都还不够! 我必须是你近旁的一株木棉 作为树的形象和你站在一起
根，紧握在地下 叶，相触在云里 每一阵风过 我们都互相致意 但没有人
听懂我们的言语
你有你的铜枝铁干 像刀, 像剑 也像戟
我有我红硕的花朵 像沉重的叹息 又像英勇的火炬
我们分担寒潮、风雷、霹雳 我们共享雾霭、流岚、虹霓 仿佛永远分离 却又终身相依
这才是伟大的爱情 坚贞就在这里： 爱——
不仅爱你伟岸的身躯
也爱你坚持的位置，足下的土地 【导读】《致橡树》是一首优美、深沉的抒情诗。它所表达的爱，不仅是纯真的、炙热的、而且是高尚的，伟大的。它象一支古老而又清新的歌曲，拨动着人们的心弦。
诗中的橡树和木棉，姿态独立而深情相对，是我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。它们的出现不仅否定了老旧的“青藤缠树”、“夫贵妻荣”式的以人身依附为根基的两性关系，而且也超越了牺牲自我、只注重于相互给予的互爱原则，它完美地体现了富于人文精神的现代爱情品格——真诚、高尚的互爱应以不舍弃各自独立的位置与人格为前提。
6、纸船寄母亲
冰 心
我从不肯妄弃了一张纸， 总是留着——留着，
叠成一只一只很小的船儿， 从舟上抛下在海里。
有的被天风吹卷到舟中的窗里， 有的被海浪打湿，沾在船头上。 我仍是不灰心的每天的叠着，
总希望有一只能流到我要它到的地方去。 母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿， 不要惊讶它无端入梦。
这是你至爱的女儿含着泪叠的，
万水千山，求它载着她的爱和悲哀归去。
【导读】讴歌母爱、童真与大自然，是冰心早期文学创作的三大主题。写于船上的《纸船》，是冰心面对大海，以赤子之心，寄情于慈母的诗作。诗人从孩提到成人，从未离开过母亲的爱抚和关照，如今孑然一身离家万里、远涉重洋，这对极重感情、眷恋母爱的冰心来说，实在是难以忍受的痛苦。她乘“约克逊克”船启程后，在途径日本的三天航行中，每天都独自一人站在甲板上，迎着海风，凭栏远眺，思念越来越远的慈母家园。在这首诗里，诗人凭借叠纸船嬉水这种孩提时的游戏，遥寄自己对母亲的怀恋，亲切自然地创造出一种淡淡的哀愁意境，不禁令人眼睛发涩。
【作家简介】冰心(1900～1999)，现、当代女作家，儿童文学作家。原名谢婉莹，笔名冰心女士、男士等。幼年时代就广泛接触了中国古典小说和译作。1919年开始发表小说同时，受泰戈尔《飞鸟集》的影响，写作无标题的自由体小诗。1923年毕业于燕京大学文科，赴美国威尔斯利女子大学学习英国文学，写有散文集《寄小读者》，显示出婉约典雅、轻灵隽丽、凝炼流畅的特点，具有高度的艺术表现力，独特的风格曾被时人称为“冰心体”，产生了广泛的影响。 1946年赴日本，曾任东京大学教授。1951年回国，有散文集多部，展示出多彩的生活，艺术上仍保持着她的独特风格。她的作品曾被译成多种外文出版。今天人们还尊称冰心为先生，以示敬重。
7、错误
郑愁予 我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花的开落
东风不来，三月的柳絮不飞 你的心如小小的寂寞的城 恰若青石的街道向晚
蛩音不响，三月的春帏不揭 你的心是小小的窗扉紧掩
我达达的马蹄是美丽的错误 我不是归人，是个过客……
【导读】深闺等待我的女子听到马蹄声而如莲花开落般来迎接我，但我却没有停留，我充当了一个违心的过客。是什么原因让我由“归人”而成“过客”?如果仅仅把这首诗看成是女子盼情人归来的闺怨诗未免太肤浅了。诗中的“我”也许是浪迹天涯有家难归的“游子”，有着和其他处在那个动荡时代的台湾人一样的漂泊的心态，故乡对他们而言才是归宿，然而由于政治的原因，现在却只能以过客的身份亲近养育自己的那片故土，这怎能不让诗人失落和惆怅。在这个意义上，我们也可以说本诗中也寄托着作者对祖国的眷恋之情，是一首期盼大陆与台湾早日统一的现代抒情诗的绝唱。
本诗写的虽是思妇闺怨，却充满着一种羁旅乡愁的悲郁情调和堪足玩味的苍凉， 加之中西合璧的优美意境和语言运用， 一经刊出即广为传唱， 成为作者诗作中脍炙人口的抒情名篇。
【作者简介】郑愁予(1933—)，原名郑文韬，出版的诗集有《梦土上》(1955)、《衣钵》(1966)、《燕人行》(1980)、《寂寞的人坐着看花》(1993)。
8、 萧红墓畔口占
戴望舒
走六小时寂寞的长途, 到你头边放一束红山茶, 我等待着, 长夜漫漫, 你却卧听着海涛闲话。 【导读】《萧红墓畔口占》是一首即兴之作，道尽了人世间生死茫茫的一大悲哀。一个知己来到自己近前，却只能生死相隔，生者敬一束花，死者对此是无知无觉的。一句“卧听着海涛闲话”作结，亦不过是诗人一厢情愿的揣度而已，然而正是这句不起眼的话提升了全诗的品位：生者还要继续在这暗无天日的浊世备受煎熬地等待着，在漫漫长夜中期盼着光明的早日降临;死者已然解除了生之痛苦，悠闲地卧听海涛的絮语。
“口占”是口授其词之意。作诗不起草稿，随口吟颂而成，即称为“口占”。 【作者简介】戴望舒(1905～1950)，原名梦鸥，浙江杭县人。早年曾留学法国、西班牙。是三十年代“现代派”代表诗人。早期的诗多抒写个人哀愁，抗战开始后，曾被捕入狱。从此，诗风大化，表现出强烈的爱国热情，积极呼唤光明的到来。1950年病逝于北京，有《戴望舒诗选》。
9、我爱这土地
艾 青
我爱这土地
假如我是一只鸟，
我也应该用嘶哑的喉咙歌唱： 这被暴风雨所打击着的土地， 这永远汹涌着我们的悲愤的河流， 这无止息地吹刮着的激怒的风， 和那来自林间的无比温柔的黎明…… ——然后我死了，
连羽毛也腐烂在土地里面。 为什么我的眼里常含泪水? 因为我对这土地爱得深沉……
1938年11月17日。 【导读】这首诗写于抗战初期，它集中展现了艾青对土地的一片赤诚之爱。在个体生命的渺小、短暂与大地生命的博大、永恒之间，诗人为了表达自己对土地最真挚深沉的爱，把自己想像成“一只鸟”，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔，永远不停歇地为祖国大地而歌唱，既唱出大地的苦难与悲愤，也唱出大地的欢乐与希望;即使死了，也要将整个身躯融进祖国的土地中，以表示自己对土地的深沉之爱。全诗的感情是强烈而内在的，基调是深沉而忧郁的。时代的投影与真实的感受相结合，使得这首诗的感情显得极为真诚，更有感染力，更能拨动读者的心弦。
【作者简介】艾青(1910～1996)，原名蒋海澄，生于浙江金华。著有《大堰河——我的保姆》《北方》《向太阳》等诗集。前期诗风沉雄，情调忧郁而感伤，到了延安以后逐渐转向悲壮、高昂的诗风。是对中国新诗产生过重要影响的诗人，被聂鲁达誉为“中国诗坛泰斗”。
10、断章
卞之琳
你站在桥上看风景 看风景人在楼上看你
明月装饰了你的窗子 你装饰了别人的梦
【导读】诗的上节以写实的笔法传达出桥上人对风景的一片深情，以及楼上人对桥上人的无限厚意。但多情总被无情恼，那无情的风景，那忘情于景的桥上人能否会以同样的深情厚意，来回报那钟情于己的多情之人呢?面对着生活中这司空见惯的、往往是以无可奈何的遗憾惋惜和不尽的怅惘回忆而告终的一幕，诗人在下节诗里以别开生面的浪漫之笔给我们作了一个充溢奇幻色彩、荡漾温馨情调的美妙回答：这一片静谧之中，白日里人们所作的感情上的投资竟在不知不觉中得到了回报。
《断章》既可视为一首意蕴艰深的哲理诗，也可看作一首抒情诗，那优美如画的意境，那浓郁隽永的情思，那把玩不尽的戏味，那独出机杼的题旨，细细品来，确是别有一番滋味在心头。
【作者简介】
卞之琳(1910～2000)我国著名诗人、翻译家、文学研究家，曾任北京大学西语系教授，新中国任中国社科院文学所研究员，中国莎士比亚研究会副会长等。卞之琳一生翻译了大量世界名著，也创作了许多诗作，以及外国文学论著。2000年获得了首届“中国诗人奖——终生成就奖”。