古代建筑文化论文范文

2024-01-13

古代建筑文化论文范文第1篇

摘 要:全球化语境下,地处中国北疆的内蒙古也不可避免受其影响。审视内蒙古地域建筑文化发展现状的同时,深入剖析其衰落原因,呼吁在经济现代化、全球化的背景下,深入地认识、整理和重构内蒙古地域建筑文化。

关键词:全球化;内蒙古;地域建筑文化

Key words:Globalization;Inner Mongoli;Regional Architectural Culture

1 引言:全球化及其特征

全球化(globalization)这一概念始于国际经济学,是20世纪80年代以来在世界范围日益凸现的新现象,是当今时代的基本特征。全球化还没有统一的定义,一般讲,从物质形态看,全球化是指货物与资本的越境流动,经历了跨国化、局部的国际化以及全球化这几个发展阶段。在此过程中,出现了相应的地区性、国际性的经济管理组织与经济实体,以及文化、生活方式、价值观念、意识形态等精神力量的跨国交流、碰撞、冲突与融合。

总的来看,全球化是一个以经济全球化为核心、包含各国各民族各地区在政治、文化、科技、军事、安全、意识形态、生活方式、价值观念等多层次、多领域的相互联系、影响、制约的多元概念。“全球化”可概括为科技、经济、政治、法治、管理、组织、文化、思想观念、人际交往、国际关系十个方面的汇聚融合。

2 全球化对地域建筑文化的影响

在建筑领域,全球化带来了最新的建筑技术、建筑材料以及先锋的理念、时髦的建筑语汇,使建筑呈现出前所未有的崭新面貌。与此同时,全球化也对全球每个角落的地域建筑文化产生了不同程度地同化,这种同化作用有时对于地域建筑文化是毁灭性的打击。

“技术和生产方式的全球化带来了人与传统地域空间的分离,地域文化的多样性和特色逐渐衰微、消失;城市和建筑物的标准化和商品化致使建筑特色逐渐隐退。建筑文化和城市文化出现趋同现象和特色危机。由于建筑形式的精神意义植根于文化传统,这势必导致建筑魂的失落。”[1]在全球化语境下,建筑师如何应对这些存在于全球和地方的变化?建筑创作受地方传统和外来文化的影响有多大?这些是对全球建筑师所提出的共同问题。

由于地域建筑文化根植于特定地域和文化,是生活方式、文化背景和自然条件、气候条件长期作用形成的居住生活模式,面对全球化的冲击,大多数地域建筑文化仍然保持着顽强的生命力。而且,在与全球化广泛的斗争过程中,地域建筑文化也发生着不同程度的更新和发展,异化着全球化。实质上,正是这种全球化同化地域建筑文化与地域建筑文化异化全球化的有机统一过程,构成了当今建筑发展的主题。所以,全球建筑师不约而同地把目光投向地域建筑文化,把弘扬地域建筑文化作为对抗全球化的有力武器。

1999年于北京召开的国际建筑师协会第二十届大会通过了吴良镛先生起草的《北京宪章》,《北京宪章》对于21世纪的建筑发展方向起到了指导作用。“在经济大潮、国际建筑文洪流的冲击与交融之中,呼吁捍卫自己的文化,发挥自己的文化特色的声音日益高涨。”[2]随着世界文化多元化和多极化趋势的发展,建筑师将更多的目光关注与不同地域的建筑保护、继承与发展。建筑的地域性、民族性以及建筑创作中对传统的继承和发展问题已经成为近年来建筑理论与实践的重要内容。《北京宪章》更加明确了全球化背景下,建筑师的地域化、民族性的创作和研究方向。

在全球化的浪潮中,我国一方面实现了经济的巨大进步和繁荣,并带动了建筑业的大发展;另一方面,全球化也导致了新时期欣欣向荣的建筑市场面临地域文化的失落所导致的建筑文化的严重危机。吴良镛先生对此不无忧虑地指出:“繁荣的建筑市场中的设计竞赛,广义地看,是科学技术与经济实力的竞争,也是地域文化的竞争。一般说来,科学技术与经济竞争的目标和要求较为明显,‘指标’具体,而建筑文化的竞争、设计艺术匠心的酝酿则较难捉摸,但非常重要。……有人说21世纪竞争将取决于‘文化力’的较量,对建筑来说,颇为确切。中国建筑师理应熟悉本土文化,才能够赢得这方面的竞争……”[3]

第四届“梁思成建筑奖”获得者新疆设计研究院王小东先生在其获奖感言中指出:“在西部的建筑师同样会遇到全球化与本土化,东方与西方,传统与现代,继承与创新,统一性与差异性,确定与模糊,整体与个体,碰撞与吸收,建筑与非建筑等在当代建筑创作领引人思索的诸方面的问题”。[4]作为立足少数民族地区的建筑师王小东传达出一个信息——地域文化、本土文化和全球化并存、碰撞并吸收其时代精神重生已获得了建筑界的认可。了解建筑文化的真实含义,尊重人、尊重社会、尊重环境、尊重历史,具有高水平的建筑文化鉴赏力成为对一个建筑师的基本要求。

3 迷失的内蒙古地域建筑文化

全球化的影响无处不在,在全球化的背景下,内蒙古地区也不可避免地受其影响。雷姆·库哈斯曾概括说:“亚洲等大陆渴望拥有广普城市,它是完全‘人工化’的,就像好莱坞摄影棚一样,每周一清晨都焕然一新”[5],快速发展的中国沿海地区亦然,身处中国北疆的内蒙古亦然。在过去半个世纪里,内蒙古地区和其他长期处于经济落后的地区一样,急于“追赶”发达地区。在追求改革发展的名义下,渐渐抛弃自己原有的地域建筑文化。内蒙古在历史长河中积淀而成的深厚而独特地域建筑文化渐渐迷失在快速发展的滚滚洪流之中,结果正如艺术家陈丹青所言:“几代人的历史失忆造成的文化失语,导致当代城市建筑风格冲突、历史冲突、文化冲突中呈现出一派行政景观。甚至这种政府主导的建设行为一度接近疯狂的地步。”

2005年5月17日,是一个值得被历史铭记的时间。正是在这一天,随着一声巨响,刚建成四年的呼和浩特市公安局11层指挥大楼瞬间灰飞烟灭。这次爆炸当然不是恐怖袭击,而是政府主动拆除,规模之大被称为“西北第一爆”,其目的是给拟建的所谓169m高的“西北第一高楼”——金鹰CDB腾地方。富有讽刺意味的是这些疯狂的建设行为却是源于一个骗局。最终,“西北第一高楼”没有建立起来,这场闹剧以政府被骗巨资而骗子被绳之以法的结局草草收场。由“西北第一爆”,笔者联想起建筑史上另一个著名的爆炸——1972年7月15日密苏里州圣路易斯城帕鲁伊特·伊戈(Pruitl Lgoe)居住区的几栋楼被爆破拆除。[6]如果说詹克斯先生把其作为现代主义死亡的标志,笔者认为这“西北第一爆”也理应成为目前建设方式终结的标志。

2011年4月5日,美国《时代》周刊一篇题目为《鬼城》的文章把鄂尔多斯康巴什推向了中国城市建设的风口浪尖。这座一期工程方圆32km2的新城镇,目标是打造可容纳100万人的新城镇,並将它定位为鄂尔多斯的政治文化中心,总投资达50多亿元人民币。 作为可与成吉思汗的“恢弘皇城”媲美的公共建设工程,康巴什充斥着各式各样“舶来”的豪华建筑。但是,这座炫富式的城市群落从2004年建设至今,仅两万八千多人入住,甚至出现了“车头比人头多、街上的清洁工比行人多”的“鬼城”现象。当然,任何新建城市,如南昌的红谷滩新区、广州的天河区都是经过多年发展才演变成繁华都市,加之内蒙古地区本身地广人稀,康巴什“鬼城”的出现是暂时的也是必然的过程。

由康巴什“鬼城事件”我们也可以清晰地看到,经济快速发展,疾风暴雨般的城市建设,各种文化和建筑思潮争相登陆所带来了正负两方面的影响:一方面,近五十年来,地区间的交流在不断增强,是本土建筑文化的视野也得到了拓展,这对内蒙古地区的进步和建筑文化的繁荣,已经产生并将继续产生积极的影响;另一方面,由于内蒙古地域建筑文化的自身的脆弱性及外来建筑文化的强势性,在交流中本土文化明显的处于劣势,面临着被完全同化的危险,少数地域建筑文化在保护和弘扬地域文化的旗号下,沦为了商业操控下城市建设的噱头(图1)。同时,外来的建筑文化若不尊重本土地域建筑文化,不能很好地与之融合,也不会被当地民众所认可,从而渐渐失去光泽,甚至枯萎死亡。

内蒙古是一片神奇的热土,在历史的长河中,多种文化的交融与共存孕育了深厚的传统地域建筑文化。然而,在全球化语境下,内蒙古传统地域建筑文化在迷失中步入衰落,状况令人担忧,其直接原因可概括为以下三个方面:

首先,内蒙古丰富而深厚的历史文化形成特定的文化语境,“在某种特定的文化语境中的建筑创作几乎等于严格的命题作文”[7],极大地增加了建筑创作的难度。而活跃于内蒙古建筑领域的大多数建筑师、规划师所接受的“标准化”、“模式化”的建筑教育,使他们缺乏对内蒙古各地地域建筑文化的深入了解,没有保护、弘扬地域建筑文化的意识。在实践中,往往体现为照搬或模仿外来建筑形式的能力有余而挖掘本土地域建筑文化潜力的能力不足。各种所谓“追赶世界水平”的尝试更加剧了本土地域文化的衰落(图2) 。

其次,在内蒙古城市现代化的建设进程中,陈旧简陋的密集老城区与高楼林立、马路宽阔的新城区,形成了鲜明的对比 (图3) 。这种对比也进一步强化了公众、政府和建筑师、规划师普遍轻视本土地域建筑文化的思想。在这种思想的影响下,他们习以为常的对有着深厚内涵和广泛影响的本土地域建筑文化视而不见。“全盘否定”和“彻底重建”的论调日渐高涨,在这种形势下,客观真实的延续地方建筑文化和深入具体的挖掘民族建筑文化的声音日渐衰弱(图4,图5)。

第三,对内蒙古地域建筑文化研究长期滞后,导致建筑师、规划师在继承和发展地域建筑文化的实践中无据可依。之所以如此,一方面是由于历史环境和研究条件的限制,几十年来未能系统地开展这项工作;另一方面,不少学术权威受到文化中心论的影响,始终把黄河流域、长江流域作为研究的重点地区,而对地处边疆,经济相对落后的少数民族地区的研究,往往不够系统深入。正如北京大学副教授王昀所指出的:“对于中国来说,建筑本身是多样化的,不同的民族对于建筑的理解是不一样的,所以形成的形式也是不一样的,它是丰富多彩的东西。而我们现在把建筑变成了一个好像有正确道路的事,这太确定了。”[8]现在,这一趋势还在延续、扩展,它的影响已波及内蒙古地区建筑文化的方方面面。

4 结语

随着经济的高速发展,内蒙古正经历着一个前所未有的建设高潮。在快速的城市化过程中,一方面是成片的历史街区被彻底拆除,为一幢幢不伦不类的仿古建筑或 “舶来建筑”取而代之;另一方面,“地域建筑文化符号”的随意拼贴已到泛滥的地步,却鲜有能够体现地域特色的新建筑问世(图6,图7)。面对地域建筑文化发展的困境,作为活跃于内蒙古地区的建筑师的代表人物——内蒙古工业大学的张鹏举教授深深地体会到由建筑师和公众不同程度的“集体失忆”引发的“文化危机”所导致的尴尬后果,深刻地指出:“历史上,内蒙古地区建筑、城市、文化的关系是有机的、统一的和互依互存的。内蒙古地区传统建筑中所体现出有关‘场所感’、‘全面可持续发展性’、‘以文化为中心的城市发展’,以及他们背后的游牧文化的深层内涵,都是等待我们去继承和发展的传统文化,也是可以从根本上解决当代某些重要问题的可依之据。”[9]

在经济现代化、全球化的背景下,如何深入的认识、整理和重构内蒙古地域建筑文化,是一项意义重大且十分紧迫的任务。

参考文献:

[1] 陈凯峰.建筑文化学[M].上海:同济大学出版社, 1996:1-14.

[2] 吴良镛.国际建协《北京宪章》——建筑学的未来[M].北京:清华大学出版社, 2002:3.

[3] 吴良镛.《中国建筑文化研究文库》总序(一)——论中国建筑文化的研究与创造[J].华中建筑,2002(6):1.

[4] 王小东.第四届梁思成奖获奖感言[J].建筑学报,2007(3):2.

[5] [荷]雷姆·库哈斯.广普城市[J].王群,译.世界建筑,2003(2):64-68.

[6] [英]查尔斯·詹克斯.后现代建筑语言[M].李大夏,译.北京:中国建筑工业出版社,1986:4.

[7] 佚名.当代西部城市与建筑论坛[J].时代建筑,2006(4):78-85.

[8] 朱雷,臧峰.差异性的建筑教育对非工科院校建筑学院的访谈[J].时代建筑,2007(3):40.

[9] 杨永生,王莉慧.建筑百家谈古论今:地域篇[M].北京:中国建筑工业出版社,2007:36.

责任编辑:于向凤

古代建筑文化论文范文第2篇

关键词:徽派建筑文化元素;居家;茶具设计;应用

徽派建筑又称徽州建筑,是中国古建筑的重要流派之一,是江南建筑的典型代表。徽派建筑以其独一无二的造型和装饰风格,成为徽文化中的重要组成部分,同时在世界古建筑之林中占有重要地位,为中外建筑大师所青睐。饮茶自古就是中国的传统习俗,优美的茶具设计更是能引起品茗者的情感共鸣,为饮茶者带来愉悦的情感体验。

1 徽派建筑文化元素概述

1.1 融于自然之中的造型元素

徽派建筑的选址讲究遵循自然,村落多采用靠山面水、依山傍水的布局,总体建造讲究与自然环境的和谐一致,建筑在保留其獨特之处的基础之上,选择与碧水青山融为一体,既能保护原有的自然环境,又能展现出徽派建筑的独到之处,从而使建筑与自然融为一体[1]。

徽派建筑独到的造型元素有以下几方面:一是高低起伏的马头墙;二是依水而建的选址;三是灵活多变的平面布局;四是向内倾斜的屋檐。富有动态之感的马头墙,从远处望去,犹如奔跑的骏马,同时墙体的错落之感,又与山体的高低起伏相配,从而使建筑物与自然环境融为一体。“万物依水而灵、依水而建”的形式使建筑物在文化意蕴上有水孕万物的意义,同时又使得建筑物完美的融入自然环境之中,从而达到与自然的和谐共生。灵活多变的布局使得徽派建筑在造型表现方面不会产生千篇一律的外在形象,布局为对称式,面阔三间,中为厅堂,两侧为室,厅堂前方称为“天井”,采光通风,亦有“四水归堂”的吉祥寓意。屋檐向内倾斜,使雨水汇入院内的天井之中,此做法的目的是避免多出的雨水影响邻居的生活,同时也象征着天下之财皆流入自家的意蕴。向内倾斜的屋檐和天井的设计在文化层面传达了天人合一的理学思想,展现出徽派建筑设计“取之自然、融于自然”的设计理念。

1.2 搭配和谐的色彩元素

徽派建筑的色彩搭配,在视觉形式上体现为青砖白墙,在自然的衬托下,显现出一幅悠远宁静的田园风光。其中的马头墙,在视觉表现上为阶梯状的层次,富有层次感的阶梯状线条为墙体赋予了生命力,白色的墙体,青色的砖瓦,昂起的墙头,从远处望去,犹如数匹白色的骏马正在策马奔腾。在文化内涵上马头墙的表现形式有“马到功成”的美好寓意。在功能表现上,则起到了防火的作用,主要用于当火势过大时,防止自家火势延伸至邻里院内[2]。

1.3 独具匠心的装饰元素

徽派建筑的雕刻装饰,主要指的是砖雕、石雕和木雕。砖雕是徽派建筑中的一种特有的装饰风格,主要用于门楼、门套、屋顶、屋檐、门楣及屋瓴等处。青砖经过工匠独具匠心的雕琢从而被赋予精美的造型,从而起到点缀建筑物的作用,使建筑物更加庄重与典雅。石雕是徽派建筑风格中的重要组成部分,主要用于寺宅的廊柱、门墙、牌坊、墓葬等处的装饰。工匠在石头上雕刻出动物、植物、书法及博古纹样,从而赋予石头生命力,使建筑物在视觉表现上更加精美。木雕是徽派建筑装饰风格中的一种独特表现,雕刻的内容多以历史典故、才子佳人、花鸟鱼虫为主[3],主要表现在的屏风、窗楹、栏柱,日常使用的床、桌、椅、案和文房用具上。徽派建筑精美的装饰元素,使建筑物在视觉形式上表现出精美、典雅、庄重的形象,因为徽雕的点缀,从而赋予建筑物新的生命力。

2 徽派建筑文化元素在居家茶具设计中的应用意义

徽派建筑独到的造型元素、色彩元素、装饰元素使建筑物在与自然和谐共生的基础之上,又表现出自身的精美特点。文章对徽派建筑的文化元素进行分析,基于以下三点进行考虑:一是,将徽派建筑文化元素运用于居家茶具的设计之中,不仅对现阶段的茶具进行了创新,而且为茶具的外表也赋予了文化内涵;二是将徽派建筑文化元素与茶具设计结合起来,为文化元素融入产品设计提供新的思路;三是将文化元素应用于产品设计之中,可以达到弘扬中国优秀传统文化的作用[4]。

3 徽派建筑文化元素在居家茶具设计中的应用实践

3.1 茶盘设计

徽派建筑中的平面布局与富有层次动态感的马头墙,给予观者独特的视觉感受,同时建筑物依水而建,与自然达到一种和谐共生的景象。基于此种视觉上的感观,在造型上,将徽派建筑中独有的马头墙视觉符号引入茶盘设计之中,如图1 所示。结合茶盘设计讲究的整体性,为现代茶盘的设计赋予新的外在表现,通过将马头墙中的具有层次感与错落感的线条进行组合,并将组合的线条进行封闭式的处理,从而形成平面视觉上具有徽派建筑文化元素特色的茶盘产品。同时为使茶盘的表现形式更具自然风光,在设计时添入小桥流水的细节,从而将徽派建筑中依水而建的特点引入设计之中,使茶盘的外在形象更加宁静自然。在功能上,在保证茶盘置杯的基础上,在左下角开设了一个收纳装置,如图2 所示,用于存储茶匙、茶夹等小工具,且在茶盘右侧设计了专门用于定位茶壶与茶杯的圆形凹槽。在色彩搭配上,茶盘的主体色彩选用深色原木,而对于茶盘的细节之处,则选用了颜色较浅的木材,通过两种颜色的对比,从而将徽派建筑中的墙顶与墙体色彩的对比引入茶盘的设计之中,在保证茶盘整体使用功能的前提之下,使功能与形式统一。

3.2 茶壶、茶杯及茶垫设计

徽派建筑中的视觉形象除了马头墙的层次感,还有色彩上的搭配形式,从而使建筑物在表现形式更加美观,这对产品设计亦是如此。茶壶、茶杯、茶垫借鉴徽派建筑中马头墙的造型元素和建筑物灰白黑的色彩表现形式,对茶壶、茶杯及茶垫进行创新设计,如图3 所示。在造型表现上,茶壶、茶杯、茶垫的把手设计是基于马头墙阶梯状的线条形式,把手设计成类似马头的形式,将阶梯状的线条引入其中,从而赋予把手新的表现形式,在保证使用功能的前提下,使产品产生新的艺术美感,从而更好地为使用者服务;在材质表现上,通过采用整洁光滑的陶瓷,使茶壶及茶杯在保证使用功能的前提下,保持较好的质感,为使用者带来更好的用户体验;在色彩表现上,壶体和杯体选取亮光黑色,茶壶与茶杯的把手设计则选用白色,此种色彩的搭配方式,借鉴徽派建筑灰白黑的色彩基调,从而使茶壶和茶杯在色彩表现形式上更加和谐美观;在情感表现上,将徽派建筑中寓意为“马到功成”的文化元素通过把手的形式表现出来,从而为使用者带来更好的情感体验,使用户在品茗的过程中产生文化自豪感。

3.3 整体设计呈现

徽派建筑依水靠山而建的形式,使徽派建筑在与自然和谐共生的基础上产生了独特的自然景观,徽派建筑优美的表现形式并不只是依靠建筑物的某个部件,而是将各个部件相互组合,从而达到一种和谐的美。基于徽派建筑的此种特点,茶具设计从茶盘、茶壶、茶杯到茶垫都借鉴了徽派建筑中马头墙的符号形式,通过将马头墙富有层次感的线条进行重新组合,应用于茶具设计之中,使茶盘、茶壶、茶杯、茶垫在整体表现形式上都带有徽派建筑的表现形式,如图4 所示。采用此种设计手段,主要是使茶具在整体形式上保持一致;在色彩表现形式上,通过赋予不同部件不同的色彩搭配,使茶具设计在细节处保持自身的独特性,从而使单个产品在与整体设计达到和谐的情况之下,又保持自身的独特性;在情感表现上,使茶具在情感和美观方面带有徽派建筑文化的影响,从而更好的为使用者服务,引起使用者情感上的共鸣[5]。

4 总结

徽派建筑靠山依水而建的形式,在表现形式上,带有自然宁静和谐的意蕴,同时建筑物带有自身的印记。文章通过将徽派建筑中的装饰细节、色彩搭配及文化意蕴应用于茶具设计。以期为传统产品的设计提供新的设计思路。

古代建筑文化论文范文第3篇

语文课程不仅要传授给学生相关的语言、文学知识,而且要用优秀的文化滋养学生的心灵,帮助学生形成基本的人文素养。在这一过程中,对中国古代优秀文化的学习是十分必要的。相对于浩瀚无边的传统文化,日常教学中有限的教学资源和学习时间显得远远不够。对于高中学生,必须使他们熟练掌握一定量的文化常识,具有一定的古籍阅读能力,培养他们主动学习、自主探究的能力和习惯,使他们具备终身学习的基本条件。对此,《高中语文新课程标准》的描述是这样的,高中学生应该“了解相关的中国古代文化常识,丰富文化积累,为形成传统文化的底蕴打下扎实基础……为终身学习和有个性的发展奠定基础。”而在当前高中日常教学中中国古代文化常识的教学一般是渗透在古诗文教学中,高考试题中直接涉及到文化常识的试题只占据了很少的分值(一般以选择题的形式出现,3分的分值)。高中教师对文化常识的处理一般是随遇随讲,不求内容的深入,只要求学生做一般性的识记,不做更高的要求。这样的教学方式导致大部分学生对古代文化常识重视不够,并不了解文化常识背后的深刻内蕴。长此以往,导致学生的古文化修养不高,造成古诗文阅读的障碍和对中国古代文化的陌生感,进而影响学生对中国古代文学与文化的兴趣。

从认知的角度来看,仅就高中阶段应该掌握的文化常识来说,其丰富内涵可以用以下四个方面来概括:

一、中国古代文化常识涵盖了古代社会生活的基本内容。

传统的农耕社会距离当下的高中学生越来越远,社会生活内容与现代有很大不同,这就造成了学生对古代社会的认知障碍。中国古代的社会生活以农耕和读书仕进为主要内容。农业生产是一个国家和王朝社会稳定、经济发展的前提和基础。因此,对土神“社”与谷神“稷”的祭祀就成为国家政治生活的重要内容,国家设立专门的祭祀场所,一般由皇帝亲自参与祭祀;各级政府也设有专门的社稷坛,由地方行政官员负责祭祀。围绕对“社稷”的祭祀,还有一系列的祭祀活动,如天旱祈雨、籍田之礼等,还逐渐兴起了“以社祀活动为中心内容的节日”[1]——社日。最终,“社”与“稷”的合称——社稷,就成为国家和政权的代名词。在农耕生活以外,读书仕进也是古代中国人生活的重要内容,要了解古诗文中的一些文人人生轨迹,就必须弄明白他们求学和做官的经历,因此学生了解古代读书人的日常生活、古代人才选拔方式、官职的设置等。以清代科举考试为例,读书人为取得科举考试的资格,需参加“童试”[2],录取后成为“生员”[2];其中在本省巡回考试中成绩优秀者方可参加三年一次的“乡试”[2],考中者成为“举人”,第一名称为“解元”[2];会试后第二年春礼部举行“春闱”[2],考中者称为“贡士”[2],第一名称为“会员”[2];殿试是皇帝亲自主持的,贡士参加殿试,其中第一甲进士第一名称为“状元”[2]。了解了这些内容,学生才会明白古代读书人的仕进之路的艰辛和痛苦,理解在古人对功名执着追求的背后,有着封建科举制度对人性的戕害、扭曲。

二、中国古代文化常识蕴含了古代社会的普遍情感。

《孝经》有云:“夫孝,天之经也,地之义也,民之行也。”“孝道”是中国古代社会的基本道德规范,对父母的“敬”与“爱”是中国古代社会的基本情感。这种情感不仅体现在对父母的“奉养”“恭顺”上,而且体现在对待父母丧葬礼上面。自上古社会起,我国逐渐产生了子女为过世的父母守丧三年的风俗,是为“丁忧”。随着社会的不断发展,“丁忧”逐渐由一种礼俗演变成制度,古代社会的律法对“丁忧”有着严格的规定,“凡有违‘丁忧’规定的各类行为,均被列为‘不孝’犯罪而被施以嚴厉的刑律惩罚。”[3]作为支撑封建统治的中间力量,国家的官吏更要恪守“孝道”,遵守国家对“丁忧”的规定,在古代社会对于“丁忧”规定的背后,是古代君王“以孝治天下”的施政理念和古人“尽孝道”的普遍情感。

江淹在《别赋》中写道:“黯然销魂者,唯别而已矣!”古人对于“离别”的重视使得“别情”也成为古人的普遍情感。在古代,长安的灞桥是凝结着人们的离别之情的“黯然之地”。唐朝时,朝廷在灞桥上设立了驿站,灞桥两边杨柳依依,是当时人们离别长安的必经之地,送亲友东去的人们,大多在这里告别,折柳相赠,表达挽留之意。久而久之,灞桥也就成了著名的离别之地,诗人李白曾在《忆秦娥》中写道:“年年柳色,灞陵伤别。”经过历代文人的渲染,灞桥也具有了一种特殊的文化内涵,成为一个文化意义上的独特存在。同样,以吃元宵、猜灯谜、舞狮、划旱船等活动为习俗的上元节,在节日活动的背后,也饱含着人们对于美好爱情的期盼和幸福团圆的向往。

三、中国古代文化常识蕴藏着古人的主要思想观念。

通过对文化常识的深入学习,还可以帮助学生了解古人的思想认识。“干支纪年法”是我国古代最主要的纪年方法,“天干”和“地支”代表着我国古代先民对于天地、星象、时间等自然变化最原初的认识。同时,“干支纪年法”也是中国古代先民的“循环”时间观念的反映,“天干”与“地支”搭配,六十年完成一个轮回,称为一个“甲子”,如此生生不息,周而复始,好像时间只是在完成一轮又一轮循环,这种观念对中国古代社会生活的农业生产、政治生活、哲学思想、乃至宗教信仰等方面都产生了重要的影响。从某种意义上说,来自古印度的佛教能够在古代中国大行其道也可能与这种“循环时间”的观念有很大的关系,因为佛教中“因果循环”和“六道轮回”的观念也暗合了这种时间观念。

中国传统家庭观念是以“和”为贵的,但在强调家庭和睦的同时,更强调家庭中的秩序和礼法。家庭是一个有秩序的整体,在家庭生活中,家庭成员要力争做到父慈子孝、兄友弟恭、夫义妇顺等。如《礼记》对父母和长者的礼仪是这样规定的:“夫为人子者,出必告,返必面。”“凡为人子之礼,冬温而夏凊,昏定而晨省。”“长者立,不可坐;长者来,必起立。”“父召无诺,先生召无诺,唯而起。”在名目繁多的礼节背后是中国传统文化中的以“礼”为手段与以“和”为目的家庭观念。

四、中国古代文化常识渗透着中华民族宝贵的民族精神。

有学者指出,“在中华民族精神这个博大精深的体系中,有一些重要的或者说是基本的思想贯穿始终。整体思想就是其中之一。这种整体思想的内涵可以从三个方面来把握:一是认识论方面的整体思维;二是道德观方面的整体主义;三是历史观方面的整体发展……中华民族在历史观方面提倡整体发展,强调“公” ,就是强调从整体出发,谋求整体利益,实现整体发展。”[4]这种观念表现在统治者的立国方略上,就是追求“大一统”国家观念。这一点在中国古代行政区划上就有明显的体现。在经过春秋、战国时期的分裂与战乱以后,秦国最终一统天下,秦始皇嬴建立了中国古代历史上第一个高度统一的国家,他创立了郡县制、丞相、监察、九卿等规章制度,全国统一划分为三十六郡(后来增至四十郡),在各个行政区域实行统一的度量衡标准、律法和文字,这种统治方式,为后世的君主所接受。自秦以后汉唐、宋元、明清等朝代,统一稳固的国家政权使中国的经济社会获得了长足的发展,追求国家团结统一的民族精神也逐渐深入人心。在古代行政区划和官吏设置等文化常识之中,也隐含着维护国家统一,立足共同发展,追求中整体利益的民族精神内涵。

寒食节是我国古代重要的节日之一。有论者指出,汉代的“儒家学说将介子推塑造成为一个忠义仁孝而不求功利的隐士形象,这无疑将他推上神坛,成为民众修身律己的精神堡垒……是为了纪念介子推的忠义,反映了人们对高洁之士的崇拜”[5]。在寒食节背后,则是古代社会主流思想对于舍生取义民族精神的认同与赞赏。

综上所述,高中古代文化常识具有丰富的内涵,通过深入学习,不但可以使学生了解中国古代社会生活的基本内容和普遍情感,而且可以使他们更深入了理解代社会的思想认识和价值观念,体悟中华民族精神的丰富内涵。而当下的高中古文化常识的教学现状却不容乐观,所以加强高中语文古代文化常识教学是有必要的,因为:

一、加强高中语文古代文化常识教学可以拓展学生的思维空间,使学生更为准确地理解古诗文。以古代表官职变动的词语“拜、擢、迁”为例,其中“拜”为用一定的礼仪授予某种官职或名位。如《廉颇蔺相如列传》中的“拜为上卿”,就授予上卿的职位。“擢”指的是提升官职,如《战国策·燕策》:“先王过举,擢之乎宾客之中,而立之乎群臣之上。”而“迁”则是指调动官职,升级叫迁升、迁叙,降级叫迁削、迁谪、左迁,平级转调叫转迁、迁调,离职后调复原职叫迁复。学生只有真正理解了这些常识的真正内涵,才能准确的把握一些仕宦人生际遇,才能更为准确的理解古诗文的内容和情感。

二、促使学生从古代优秀文化中汲取营养,进而树立正确的世界观、人生观、价值观。对中国古代文化常识进行更为系统、深入地学习,使他们更为细致、全面地了解我们民族的生活内容、基本情感、价值观念和蕴含于其中的民族精神,开拓学生的视野和思维空间,有效地帮助学生提升文学修养和文化素养。使他们在学习和成长的关键阶段,能够从中国源远流长的传统文化中汲取丰富的营养,如“端午节”背后伟大的爱国主义精神,“二十四节气”中我国古代先民对自然规律的探索意识,儒家传统中“仁爱”思想与“入世”精神,道家传统中对“逍遥”的追求与“本真”意识,古代艺术对于“真善美”的追求,“精卫填海”的传说中蕴含的反抗精神;“大禹治水”故事里强调的“天下为公”的意识和自强不息的精神,古代文化中“天人合一”的哲理思想等。高中学生可以从中汲取丰富的营养,在成长的过程中逐渐树立正确的世界观、人生观、价值观。

三、促进学生更好地理解和传承中国文化。在苹果手机、好莱坞大片、万圣节、宫崎骏、“韩流”在中国大行其道的今天,能够很好地保有和继承我们民族文化的优秀“基因”,来提升我们自己的文化“軟实力”就显得尤为重要。习近平总书记曾说:“一个国家、一个民族的强盛,总是以文化兴盛为支撑的,中华民族伟大复兴需要以中华文化发展繁荣为条件。”要想实现中华民族的伟大复兴,实现伟大的“中国梦”,也必须在接受外来文化的同时,强化自身的优秀文化“基因”,使中国的文化不断繁荣和发展。要使当前的高中学生将更好地理解和传承我们民族的优秀文化,就必须从基础教育开始,加强对传统文化的学习,而加强古代文化常识的教学只是其中基础环节。“教育的本质是人与文化之间的双向建构。”[6]我们的学生只有很好地接受良好的中国传统文化教育,才有可能在未来的社会发展中创造出更为灿烂的文化。

那么,加强高中古代文化常识教学优取哪些具体措施呢?笔者认为:

一、教师要立足于课堂,对课文中涉及的文化常识进行深入细致地挖掘和讲解。课堂学习是当前高中学生最主要的学习方式,在课堂上教师应对课文中所涉及到的文学常识进行细致深入地讲解,不要只做简单的解释,要力求挖掘文化常识背后的深层内涵。

二、在文化常识教学中,教师可尝试编写古代文化常识校本教材,为学生对古代文化常识进行系统的学习打下基础。还可以根据学校的安排,组织古代文化常识社团,定期开展小组或社团活动,让学生通过合作、交流来学习古代文化常识。同时,还可以创办诸如“兴趣班”“特色班”采用“大讲堂”之类的形式,安排学生进行系统的学习。

三、教师要放眼课外,鼓励学生运用课余时间自主学习。如果教师能够培养学生对于古代文化的兴趣爱好和学习习惯,使学生化被动学习为主动学习,能在课余时间,运用丰富的图书馆或者网络资源进行自主学习,那么一定能取得事半功倍的效果,促进学生文化素养的稳步提升。

参考文献:

[1]萧放.社日与中国古代乡村社会[J].北京师范大学学报(社会科学版),1998,(6)

[2]王力.中国古代文化常识[M].北京:世界图书出版公司,2008:107-108

[3]黄修明.中国古代仕宦官员丁忧制度考论[J].四川师范大学学报(社会科学版,2007,(3)

[4]赵存生.中国社会发展与中华民族精神[J].北京大学学报(哲学社会科学版),2006,(5)

[5]罗恒宇.从儒家思想的影响看寒食节从汉到唐宋的兴衰[J].宜宾学院学报,2014,(8)

[6]刘献君.论文化育人[J].高等教育研究,2013,(2)

古代建筑文化论文范文第4篇

【关键词】:文化传统;创新;城市建筑

建筑是一个国家、一个地区、一个民族的文化、习惯和传统的彰显和载体。建筑师通过建筑充分反映自己的文化修养和文化理念,建筑个性的表达与个性的张扬,如果脱离了自己成长的历史和生活环境,脱离了本地区、本民族的文化背景与要求,就显得没有特性与活力。文化是一个民族延续发展的灵魂,同理建筑文化也是建筑的基础与圭臬。

一、从600多个城市的建筑雷同说起

一个民族和国家要善于学习利用别的民族和国家的先进的思想于科技,这样这个民族和国家才能发展壮大。自世界工业革命发祥,华夏文化在西风渐盛的过程中也不断吸收、同化有益的东西,逐渐强大自己。改革开放,让人们在潮水般的外来思想与科技成果面前领略到了新技术、新思想的无上美好与完满,让人们在新事物面前显得亢奋,这种亢奋既是一个接受、享受、学习的过程,也给人们的思想带来了冲击,从而自然而然地会对过去熟悉的东西产生了疑问,当然这种疑问也包括了对文化(包括建筑文化)、传统、观念等的反思。从封闭到开放,思想认识上的革命性变化,导致思维的矫枉过正,导致行为上的偏颇。

经济的快速发展,促进了城市道路延长宽阔,促进了楼群诞生与楼房长高。社会和经济的飞速发展让老百姓享受了国家建设的好处,也出现了一些不和谐现象。最近,国内不少有识之士十分感伤地呼吁:中国的600多个城市基本没有个性!这就是说,在过去20多年的城市建设中,我们的建筑师、管理者、决策者过于重视经济发展,忽视了在大规模现代化城市建设中的特有的文化建设与保护,造成了城市失去特色,建筑文化缺位,建筑师处境尴尬,城市建设责任不清。没有民族文化特点的城市,是对我国传统文化的修正与割裂,如果让这样的不良现象持续下去,将会给我国延续了5000年的历史文化造成沉重打击或者有形成文化断层的后果。

造成目前我们国家城市建设的简单化、雷同化的原因很多,只要我们按照科学发展的规律办事,从我国的文化实际出发,就能设计出符合中国人审美观念的建筑作品。我们国家文化的延续和繁荣是中华民族赖以生生不息的纽

带,从这个高度来认识建筑文化的重要性,就能找到彰显中华文化建筑特点的城市发展道路。

二、摈弃崇洋陋习,有效地发挥地域文化特色

盲目的崇洋媚外陋习是城市建设中显示区域文化特点的大敌。如何克服并摈弃崇洋陋习,政府和城市建设的决策者的指导思想最为关键。我们国家地域辽阔,有悠久的历史和灿烂的文化,每个地区又有自己的文化特点与传统,如岭南文化、中原文化、齐鲁文化、燕赵文化等等,这些文化是靠我们的祖先一代一代在苦难与拼搏、热血与欢乐中创造和积累产生的,今天我们的责任是保护她、丰富她、发展她。一个区域的建筑文化事业发展了,就是对整个文化事业的贡献。文化事业的发展与繁荣,有利于国家发展根本,有利于民族振兴根本。只有认识到位了,城市建设的决策者就会在城市发展的同时作出重视文化的决定与规划,这个决定与规划就不会因为人员的变更而变更。

回顾我们过去在城市改造和建设中的做法,城市老城区改造多没有经过认真论证,大拆大建、献礼工程、面子工程、形象工程、首长工程等。造成重速度轻细节,重实际轻文化,重表面轻内涵的现象,建筑文化在其他要求下被忽视被淹没。建筑文化如何能有效地摈弃崇洋之风,发扬光大地域文化和华夏文化?最为关键的就是:

第一,城市建设的决策者和领导者、建筑师等与城市发展相关的建设者、发展商、城市居民等要克服崇洋心态,做到在学习、借鉴外国的洋建筑思想的同时,要经过有必要的吸收同化,在吸收同化的基础上作出具有创新精神的符合民族特点的建筑。切不可把一种“创造世界没有中国第一”的建筑思想在城市建筑反应出扭曲的不正常的建筑思想。普通老百姓对传统建筑文化思想的回归,也是建筑文化发展的原动力,如何调动他们的积极性,这需要做许多深入、细致的工作。

第二,建筑要符合中国国情,要充分考虑中国人的审美情趣。建筑要有特色,不然文化就没有表现的载体,也就是没有文化。中国的特色是什么?就是人多地少,文化传统悠久。中国人有自己的历史和独特的文化,这就决定了属于中国人自己的审美观。建筑是艺术,艺术不需要专家冗长的解释,有时它是一种直觉。建筑师要在建筑的区域性、民族性方面多下工夫。

第三,城市建筑要克服不切实际的所谓凭个人感觉式的杜撰创造。我国的城市发展速度是举世公认的,面对栉比林立的大厦高楼和拔地而起的城市,人们感到高兴之余,总觉得这些大厦高楼在宏伟的外表下掩盖了简单模仿,千楼万楼都是来自一个模子,没有个性,没有本区域文化的凝结和欣赏习惯的精髓。于是要是有人问:中国的城市与国外的城市区别在什么地方?也许人们会继续深入思考下去:假如一个来自欧洲的外国人是一个建筑师,他会不会问:中国的城市建筑与欧洲的城市建筑有什么区别?

法国lapidem公司的创始人、总裁和注册建筑师菲立普·莫罗对珠三角某城市的建筑的评价值得我们深思:欧洲的城市设计和住房设计非常人性化,如在巴黎的街头人们行走得自由自在,不会感觉到车来车往的危险与恐惧;看华南板块,欧式和中国传统风格的楼盘都有,这些欧式建筑在我们看来都不是欧洲的东西,从来没有见过的,他们只不过把外表的东西搬过来,但并没有把欧洲的元素融入到里面,而花费很多钱去搞一些形式的模样,这样的铺张浪费是没有必要的。可以看出,莫罗对我们造出的欧式建筑是不认可的,对于没有掌握欧式建筑的基本元素的着搬照抄也是没有意义的浪费资源。我们造出了连外国人都没有的所谓欧式建筑,我们的心情是喜?是悲?是滑稽?是荒唐?抑或是其他?和莫罗感觉相同的是一些国内的研究者也发出“在中国看不到好的中式建筑”的感叹!

可见,没有借鉴的生吞活剥式的所谓“创造”,既脱离了国情,也没有实践基础,是没有活力的。这样的建筑尽管有一时的眩目闪光,但是转瞬而泯,带来的只能是遗憾和无奈。还是那句被无数人重复了无数次的话:无论什么艺术形式,民族的就是世界的。离开了民族的特色或者叫血脉,就失去了存在的基础,成了无本之木、无源之水,更不要侈谈世界的了。建筑也离不开这个艺术发展与繁荣的宿命。

第四,重视建筑文化交流,打开人们思维定式的郁结。在研究自己的成功与失败的同时,也要研究外国在建筑文化方面保护与发扬方面的成功与失败。例如德国的城市建设中把城市分成中心区、居住区、休闲区等,结果造成了市民对交通工具需求的增加,扩大了资源的消耗,给环境带来了污染与损害。这些前车之鉴的警示作用让我们在城市建设中要努力加以避免。把这些交流当成发展我们城市和建筑文化的钥匙,打开一个又一个通向繁荣城市的康庄大道。

三、在学习世界上一切先进的建筑文化的同时,以创新的精神促进我国独特的城市文化建设和建筑文化的发展

建筑文化的发展首先要研究传统的建筑文化的特点,对于优秀的元素部分加以保护并采取积极有效的措施加以继承和发扬光大。学习世界上一切先进的科学知识的根本目的是什么?是为了发展和繁荣中华民族的复兴事业,中华民族能永远屹立于世界民族之林;学习世界上一切先进的建筑文化的目的是什么?是向世人彰显中华民族的创造力、繁荣中华民族的文化和满足人民日益增长的的精神与物质需要。学习是为了丰富自己以往的知识,是为了更好地为国家、民族服务,如果是为了学习而学习,为了学习而忘却了自己民族和国家的本原,试问:这个学习过程对民族和国家来讲还有什么意义吗?正如上面所讲的例子:那个连欧洲都没有的诞生于我们建筑师手里“欧式建筑”怪物,只能是学习过程后考试所得到的“败笔”,无论我们如何评价,败笔必然是败笔。也可能是我们这个民族和国家自鸦片战争以来沉默得太久了,太渴望张扬自己的个性了,所以在一个时期内为有这样的成绩而沾沾自喜。

可是喜悦过后,对于属于自己的那些原本可以做得更好的成绩进行分析时,才觉得我们付出的学费是多么昂贵!正象刚刚富裕起来的人们因为过多地、无节制地摄入大鱼大肉而导致营养过剩而带来疾病从而又钟情于粗茶淡饭一样,人们不能不把目光投向曾经与我们长期生活与生产密切相连的建筑,就是与我们民族共同发展、繁荣的具有民族特色的建筑文化。城市建设和建筑文化的民族性,是我们的城市和建筑真正走向世界的标志。邯郸学步和东施效颦是古人给我们在学习方法上树立的镜鉴,我们的建筑师、城市管理者、城市建设决策者和广大群众在了解学习外国的好的建筑文化的同时,要善于分析判断泊来文化的优劣,并从分析、判断中找出具有我们民族特色的东西,加以选择、发扬,从而不断提高民族建筑文化的活力,促进整个社会的发展与和谐。

古代建筑文化论文范文第5篇

关键词:传统建筑;和谐美;文化内涵;中西差异

从古至今,中西方建筑文化在思维方式、视觉感受、艺术观念等方面有许多不同,这种不同,造成了中西传统建筑艺术的审美差异。在对自然界、社会和艺术中的美进行探索和研究之后,中国和西方都形成了以和谐为核心的美学思想,但中西方不同的文化背景,又使中西建筑艺术和谐美形成了不同的审美特点。

和谐美不仅是一种客观事实,也是一种主观上的心理感受。人们在观赏建筑时产生的和谐的心理感受,更多是由当时的审美思想所决定的,而审美观念的产生,与当时社会的文化背景息息相关。虽然中西传统建筑都很注重形式美,讲究建筑物的比例、尺度、均衡和秩序等,但在这相似的形式美原则下,中西方传统建筑的和谐美又有着本质的不同。

一、中国传统建筑和谐美的文化内涵

和谐思想是中华民族文化的精髓,也是中华传统文化的核心价值观。中国的美学思想发端于春秋战国时期,虽有不少派别,但最重要的还是儒道两家。儒家注重人与社会、人与自然的和谐,在孔子的美学思想中,十分强调“和”,也就是和谐,并将艺术上的和谐上升到人与社会的和谐,认为只有人的“身心之和”、社会的“人际之和”以及“天人之和”才能达到真正的和谐;道家注重人与自然的和谐,倡导以人心的和谐来解决人与自然的和谐问题。“和”在道德观念上,就是“善”,而在它们的美学思想中,“美”就是“善”,以善为美一直是我国传统文化的价值观念。

在中国的古代社会中,社会文化结构是以儒学为主导的,因此形成了以“和”为主的古代社会数千年的审美定式。中国建筑艺术的和谐美,深受中国传统文化之濡染,是和谐这一哲学思想在建筑艺术中的集中反映和体现,在建筑理念的有机整体观中表现出来。中国的建筑艺术讲究建筑整体的和谐。中国建筑艺术的和谐美是建立在“天人合一”的基础之上的,影响着建筑营造的各个方面,比如建筑的选址、规划、布局和形制。“天人合一”的整体观,也代表着中国建筑最基本的哲学内涵(图1、2)。

中国古代哲学的起源也与“数”有关,不同于西方的抽象,中国古代的“数”很具象。通过“数”的等差变化来表现和谐与秩序,如房屋的进深、台基以及装饰图案的用量等。“数”的和谐形式在中国古代成为了仁政的标志,被赋予了礼的内容。如“城方九里;诸侯城按七、五、三里递减。王城门高五雄,城高七难,隅高九雄;诸侯城按三、五、七递减。”这种对“数”的和谐关系的追求,几乎渗透在中国人生活中的方方面面,成为中国人审美标准的一部分(图3)。

二、西方传统建筑和谐美的文化内涵

西方传统建筑与中国传统建筑一样,也呈现出了和谐美的审美特点,但西方传统建筑与中国传统建筑所表现出来的和谐美有着不同的审美特征与文化内涵。中西方古代社会不同的文化背景是导致这种差异的主要原因。

古希腊是西方美学的源头,而古希腊和谐的美学思想是随着自然哲学的起步出现的。一些哲学家在探索和研究宇宙的同时,对美和艺术进行了思辨,形成了以和谐为核心的美学思想。西方美学中最开始提出和谐美的,是毕达哥拉斯关于“数”的比例构成美的和谐理论。他认为“数”构成了宇宙万物以及宇宙的和谐,由此在和谐中产生了美。美也就是由一定的数量关系构成的和谐,凡是符合某种“数”的比例的,就是和谐,从而产生美感。

柏拉图把毕达哥拉斯学派关于美就是“数”的和谐的思想,上升为精神层面的内在的和谐,认为事物的美是从美的理念派生出来的,而美的理念就是“美本身”,他指出内在的和谐才是和谐美的深层内涵。亚里士多德则把它改造成为关于具体事物典型形式的和谐说:“一种东西要成为美的东西,无论它是一种有生命的东西,还是一个由部分构成的整体,其组成部分的排列要有某种一定的大小。美是同大小和秩序有关的。”

在基督教统治一切的中世纪,美学与神学产生了联系,认为上帝的美才是最崇高的美,事物与艺术的美是低级的。“和谐之所以美,就因为它代表有限事物所能达到的最近于上帝的那种整一。”“现实世界仿佛是由上帝按照数学原则创造出来的,所以才显出整一、和谐与秩序。”而基督教在否认现世的美和艺术的同时,又不得不承认艺术的存在,并将其服务于宗教神学,因此比较重视形式(图4)。

文艺复兴时期的美学思想是提倡科学与理性,反对宗教神学。这时期的艺术家们认为美是客观存在的,只有符合客观的形式美原则的创作才是美的。阿尔伯蒂的美的标准:第一是数字,第二是比例,第三是分布。這些概念的综合,就是和谐。古典主义时期自然科学开始发展,这时期的美学思想更加崇尚理性与秩序。以笛卡尔为代表的“唯理论”在当时产生了很大的影响。在美学方面,笛卡尔认为艺术创作不应该是凭借经验和感觉的,而应像数学一样清晰、明确(图5)。

西方的美学思想,随着时代的发展而不断变化,而“数”的和谐是西方古代一直没有脱离的美学思想。西方人对事物的认识往往沉迷于追求事物的本质,由此形成了思辨理性的精神,在不断的探索和研究之后,归纳出了形式美的规律,诸如比例、尺度、均衡、韵律、对称、统一等,来追求艺术的和谐美。

三、结语

古代中西虽然都以和谐为审美理想,但两者的区别在于,中国的传统审美文化是一种伦理文化,主要追求人人之和,而西方传统审美文化是一种宗教文化,主要追求人神之和。中西传统的和谐观,一种更偏重人文,一种更偏重科学。中西方的文化背景与时代发展的不同,使得中西方传统建筑的审美特征也有所不同。因此中西方传统建筑虽然都具备和谐美的审美特征,却形成了两种不同的艺术形态,走上不同的发展道路。

参考文献:

[1]齐伟民.室内设计发展史[M].合肥:安徽科学技术出版社,2004.

[2]齐伟民.中西传统居住空间形态比较[J].室内设计,2004(1).

[3]李之吉.中外建筑史[M].长春:长春出版社,2007.

[4]詹和平.中西建筑室内空间比较研究[M].南京:东南大学出版社,2010.

[5]梁思成.凝动的音乐[M].天津:百花文艺出版社,1998.

[6]侯幼彬.中国建筑美学[M].哈尔滨:黑龙江科学技术出版社,1997.

[7]傅熹年.中国古代建筑十论[M].上海:复旦大学出版社,2004.

[8]高尔泰.论美[M].兰州:甘肃人民出版社,1982.

[9]克鲁夫特.建筑理论史[M].王贵祥,译.北京:中国建筑工业出

版社,2005.

[10]朱光潜.西方美学史[M].北京:人民文学出版社,1996.

作者简介:

齐伟民,吉林建筑大学艺术设计学院院长,教授,硕士生导师。研究方向:环境设计历史及理论研究。

崔杨光辉,吉林建筑大学艺术硕士研究生。研究方向:环境设计。

上一篇:建筑精神论文下一篇:城乡规划论文