影视广告设计范文第1篇
摘要：4MAT教学法是一种“全脑”教学策略，基于人类学习的脑科学基础，倡导兼顾左、右脑优势互补。4MAT教学法视角下，影视广告创意的思维是可视化的，运用人的右脑和左脑分工不同，分成八个教学过程。与常规教学法相比，该法可以更有效的培养学生的影视广告创意思维，更有效的训练学生影视广告创意的能力。
关键词：4MAT教学法;影视广告;创意思维
一、4MAT 教学模式国内外现状
4MAT 教学模式是 McCarthy 在 20 世纪 70 年代基于 4MAT 学习风格创建的。就流行程度而言国外的相关研究非常之多。就研究重点来说，国外学者很少对 4MAT进行纯理论方面的探讨。他们多数是对 4MAT 教学模式在各类学科的应用进行实证研究。例如，Wilkerson 和 White 的论文《Effects of 4MATsystem of instruction on students ’ achievement，retention，and attitudes》（The Elementary School Journal，1988，）对 4MAT 教学模式在小学教育中的效果进行了验证。Szewczyk的博士论文《Effects of 4MAT，an Experientially—basedTeaching Method upon Achievement and Selected AttitudinalFactors of High School Geometry Students》 （Northern Illinois University，1987.）以 80名中学生为研究对象，对 4MAT 教学模式在几何教学中的有效性进行了实证研究，发现该模式有利于提高学生的学业成绩，且不同学习风格者的提高程度不同。Tatar 和 Dikici 的论文《The effect of the 4MAT method（ learning styles and brain hemispheres） of instruction on a-chievement in mathematics 》（International Journal ofMathematical Education in Science and Technology，2009 ）通过对 58 名九年级学生的调查抽样，发现对 4MAT 教学模式在数学教学中的应用进行研究明显优于一般的教学法。另 外，Nicoll—Senfe 和 Seider的论文《Assessingthe impact of the 4MAT Teaching Model across multiple disci-plines in higher education》 （College Teaching，2009 ）。研 究 了4MAT 教学模式在高等教育不同学科应用中的有效性，结果发现该模式可以有效提高学生的学习动机。
国内有关 4MAT 教学模式的研究起步较晚，通过中国知网、万方等数据库搜索仅有两篇研究论文。2016年魏利霞的论文《4MAT过程教学法在英语写作教学中的应用研究》论述了英语写作教学中4MAT教学法的具体应用。秦佳《4MAT八步教学法在AutoCAD教学中的应用》举例说明了4MAT八步教学法模式在AutoCAD教学中的具体应用。比较而言，国外有关 4MAT 教学模式的研究侧重于实证研究，纯理论介绍的文章较少，国内则侧重有关 4MAT 学习风格或 4MAT 教学模式方面的理论介绍，只有少数研究是实证性的。另外，国外研究偏重于数学、几何、物理等理科科目，国内研究涉及的学科有英语和CAD软件教学等两个科目。
二、4MAT教学模式对《影视广告创意》课程的教学的作用
1、有利于开发学生的思维
4MAT 教学模式是基于教育学、心理学、脑科学、管理学等多学科领域的研究成果而提出的。教学是一门综合艺术，怎样通过教学把学生与教学大纲有效结合起来，在教学活动的过程中，安排可能强化的事件来促进学习是非常有艺术性的。4MAT教学法是一种“全脑”教学策略，基于人类学习的脑科学基础，倡导兼顾左、右脑优势互补。
4MAT教学法视角下，首先运用人的右脑主要负责空间形象记忆左脑负责逻辑思考的科学原理。比如在影视广告创意课程教学中，通过播放优秀的影视广告作品让学生获得入门体验，感受分析优秀影视广告创意的基本要素，帮助学生将学习任务与现实生活联系起来，以激发学生的学习兴趣，提高学生的学习热情。在影视广告创意课程教学中，教师在该课程教学中应营造一种以学生为主体的教学环境，教师是辅导者、启发者、引领者。教师可以根据案例来促使学生带着问题主动思考，选择“知识”认知，这种基于问题的知识学习，因其具有内在驱动力，能够促使学生进行反思、探究，有利于充分发挥学生的主体地位。4MAT教学模式下的多样化的教学方法，在有效传达信息的同时使学生在上一个阶段被激起的學习兴趣保持下来，以最佳状态进入下一个阶段的学习。
《影视广告创意》课程的教学目标是使学生掌握广告创意的方法，锻炼学生广告创意思维，激发学生学生的创意能力。在《影视广告创意》课程教学过程中，可以通过鼓励、支持、引导学生创新的教学模式，开发学生的创造性和想象力。在教学过程中，通过4MAT的全脑教学策略，有效培养和锻炼学生灵活的创新思维能力。
2、有利于培养学生合作学习的能力
在影视广告创意课程的教学中，4MAT 教学模式采用提问、头脑风暴、分组讨论、角色扮演等多种教学方法是一种课堂上无限制的自由联想和讨论方式，有助于培养学生合作学习的能力。通过这种有组织的活动，在该学习小组中若干学习成员为了完成一个共同的学习目标而各司其责，相互协作配合。多种教学方法与复杂的问题解决活动结合起来，能够鼓励学生参与，激发学习动机，又有利于加强学生的团队合作精神。
三、4MAT教学法应用策略
通过影视广告创意课程中4MAT教学方法的应用与改革，激发学生的学习动机，培养学生良好的创意思维，进而提升教学效果，使影视传播方向学生具有较高的广告创意与设计实践能力，有良好职业素养和创新精神应用型人才，进而增强邵阳学院影视传播方向毕业生的就业竞争力。
在影视广告课程教学过程中，改革教学方法，运用4MAT教学法“全脑”教学策略。具体分为如下八个教学步骤：第一步（右脑模式）：联系生活。将学习任务与现实生活联系起来，以激发学生的学习兴趣，提高学生的学习热情。比如，在构思爱华仕箱包的广告创意时，引导学生联系生活中的情景。创意方案为旅行时经常需要带的东西很多，而包包太小。不得不把所有的东西分成两半，只带二分之一。二分之一的牙膏、洗面奶等。这时爱华仕出现了，大容量的包包解决了所有收纳问题。最后弹出广告词“装得下，世界就是你的”。第二步（左脑模式）：分析意义。对上一步的联系结果进行分析和反思，回答“为什么要这样创意”、“这个创意方案对广告主题和宣传有什么影响和帮助”等问题。第三步（右脑模式）：形成概念。重点在于通过多种教学手段来促进概念的形成。帮助学生形成广告创意的思维。将头脑风暴、分组讨论、角色扮演等多种教学方法的灵活运用于影视广告创意课程的教学中，以激发学生的思维和提高学生学习的兴趣。在教学过程中可以将学生分成小组，进行讨论和头脑风暴。通过每个个体之间思维的碰撞，互相启发从而找到最佳创意方案。第四步（左脑模式）：发展概念。设计教学活动加深学生对新内容的理解，注重教学内容的讲解和呈现方式的多样化与合理性。第五步（左脑模式）：强化练习。这一步重点在于加强练习，巩固前面所学知识点，回答了“怎样做”的问题。第六步（右脑模式）：实践拓展。将所学知识付诸实践，达到拓展和迁移的目的。此步旨在明确“学了怎样用”的问题。第七步（左脑模式）：整合创新。对前面步骤所学知识的应用和拓展进行提炼、整合、调整、修改、评价等。在此基础上，鼓励学生打破常规、创新立异。第八步（右脑模式）：经验交流。展现自己的学习成就，对前面步骤的学习经历、体会、收获进行总结和交流。
影视广告创意课程的4MAT八部教学法实施方法：一是在联系生活和分析意义的教学步骤中，教师要发挥激发者的作用，采用提问、头脑风暴、分组讨论、角色扮演等多种教学方法来引导学生思考与分析，激发学习兴趣，调动学习热情，明确学习动机。二是让学生带着问题进行思考。首先，以具体的广告设计竞赛的命题为主题，要求学生根据命题产品的诉求构思创意，等学生独立思考基本完成后，再互相讨论，教师就每个学生的创意提案给出评价与反馈。使学生在实践中掌握影视广告创意的方法，巩固所学的理论知识，提高实战能力和专业素质。三是在教学过程中要注意做出反馈与指导，注重课堂的互动和氛围，保持学生的学习热情。以交流会的形式，一方面展示学生的广告设计成果，另一方面让学生相互交流心得、体会、经验、不足等，并推选学生代表做分享心得。教师要做点评，给予学生鼓励与期望，最后要提出新问题，引导学生进入下一轮学习。
参考文献：
[1]左志宏，等.McCarthy 學习风格的分类及其 4MAT 教学设计系统[J].上海教育科研，2005 年 10 期.
[2] 魏利霞.4MAT 教学模式及其在英语教学中的应用[J].四川教育学院学报，2008 年 7 期.
[3]文菁华.4MAT 模式在小学数学教学中应用的实验研究[D].内蒙古师范大学，2004.
[4]魏利霞.再析偏右脑 4MAT 教学模式[J]. 考试周刊，2013，（ 10） .
作者简介：姚文凭（1985年7月） ，女，硕士，湖南省邵阳市人，邵阳学院艺术设计学院，副教授，研究方向：艺术设计
本文系邵阳学院教学改革研究资助项目;项目名称：基于 4MAT 教学模式的《影视广告创意》课程教学研究;项目编号：2020JG04
影视广告设计范文第2篇
关键词：艺术教育 影视广告 表现形式
在艺术教育纳入中考的形势下，儿童艺术教育潜能开发也越来越得到重视。因此，市面上涌现出大量的艺术类培训基地。本文通过研究艺术培训消费者的心理特征及影视广告的表现形式，探讨如何使影视广告富有灵魂，符合消费者的消费心理，使其在众多机构中脱颖而出，树立良好的企业形象。
一、中国影视广告的发展趋势
从目前影视广告日益昌盛的发展状况来看，未来的中国影视广告必定走向以下三个方面：其一，人性化。只有了解人们的内心，打动消费者的服务，才能更好地满足消费者的消费需求;其二，国际化。中国走向全世界，中国影视广告也必定走向全世界，面对更多的观众，开拓更大的市场;其三，网络化。随着时代的进步，信息技术不断发展，网络越来越成为吸引众多人眼球的聚集地。
二、教育影视广告目标人群
(一)目标人群划分
目标人群可分为：成年受教育者、未成年受教育者(儿童占较大的比重)和受教育者监护人。
(二)目标人群参与艺术类培训的决定权
对于成年受教育者来说，自身享有很高的决定权，受周围人的影响极少。艺术类培训中儿童占很大比重。对于儿童受教育者来说，他们具有“未成熟”和“发展中”的特性，再加上成人对儿童受教育权利的干预出于本能的呵护和责任，导致儿童难以实现完全的自主行动。即使最后的放弃可能由儿童的喜好决定，但根本的决定权还是监护人以自我为中心的选择。
三、影视广告表现形式和内容的分析
視知觉思维这一概念最早是由当代美国德裔艺术心理学家鲁道夫·阿恩海姆提出的，他认为视知觉具有思维的一切本领。
(一)色彩方面
1.色彩的抽象表现力与冲击力
当代著名的社会学家丹尼尔·贝尔说：“在传播社会中，目前居统治地位的是视觉观念。声音和景像，尤其是后者组织了美学，统率了大众，在一个大众社会里，这几乎是不可避免的。”在人的感官中，视觉和听觉占很大的比重，而色彩是一个物体快速通过视觉时，最先会被感知的因素。据研究，国外有一家化妆品公司用同一内容的黑白广告和彩色广告做了比较调查，结果是黑白广告的注目率是46%，彩色广告注的目率却达到84.1%。另外，在黑白广告中，第一眼就注意到标题的人几乎是零，而彩色广告第一眼就注意到标题的人有7%，这充分证明色彩在影视广告中的作用不可小觑。人们通过影片总体色彩，感知到快乐、轻柔、寒冷、温暖、压抑、忧郁、威严、奔放、希望等不同的情感。而个别的颜色也给人们不同的感受：红色能使人联想到火焰、生命、鲜血，表现出喜气、热情、血腥、激情、活力等内在意义;绿色使人联想到清晰、自然、健康、青春、生命等;蓝色使人联想到空旷、深邃、犹豫、宁静等，这是色彩抽象的表现力，也称象征意义。
在物理学中“冲击力”只是一种力量，而在影视广告中，色彩的“冲击力”不单单是一种力量，更是一种强烈的心理体验。为了使色彩更富有冲击力，设计者必须注重色彩与色彩之间相互撞击后给人们所带来的直观感受。这就要求设计者考虑主色调的选择，毕竟大色块更能吸引观众的眼球。除此之外，还有辅助色的选择、色块的搭配、色彩与环境的对比等。色彩不只有象征意义，还有形象塑造、空间塑造、氛围营造等多项功能，运用好色彩会使广告达到事半功倍的效果。
2.分析目标人群喜欢的颜色
无论是上述的色彩象征还是色彩的冲击力，在运用的过程中都应该以消费者的观赏角度出发。考虑目标消费人群对颜色的喜好，以及特殊地区和不同民族对颜色的禁忌，例如在内蒙古，蒙古族厌恶黑色，认为黑色是不吉祥的颜色，而蓝色则很受欢迎。
在教育影视广告中，色彩的运用既要表达教育的庄严感，衬托企业的形象，又要被消费者所接受。据调查，年龄小的儿童喜欢红色的物体，年龄大的儿童喜欢紫色的物体，彩可以使儿童开心，保持活力;而灰暗的色彩会使儿童产生疲倦感。综上所述，鲜艳明亮的颜色会让人眼睛一亮，迅速吸引人的眼球，因此，用明亮的颜色与恰当的辅助色相配合，会打造一个欢乐轻松的气氛。
(二)“静”与“动”的方面
说到“静”与“动”也就是指平面广告的静与影视广告的动。相比于静，运动的物体更能被人们所注意到，这是大家的共识，但也不能因此片面地否定平面广告，要分析利弊，扬长避短。
相较影视广告，平面广告选择的宣传地点更为随意，成本低、操作方便，平面广告更能一目了然地表达内容，而且针对性、直接性、保存性强。相较平面广告，影视广告有较好的发展前景，所要表述的内容更加丰富、完整、详细，故事性强，留给消费者的印象更为深刻。
分析人流快速以及慢速的地方，比如艺术培训的家长等候区，可以安放显示器设备播放影视广告，而在培训的店门外则可以考虑到平面广告。比如出去做活动的时候，可以在公园或者广场的宣传场地播放影视广告，向过往的潜在消费者介绍产品，等到潜在消费者将要离开时，携带方便的平面广告就派上用场了。
(三)“真人版”与“动画版”对艺术教育影视广告的影响
“真人版”形式的影视广告在中国运用得比较多，“动画版”形式的影视广告在国外运用得比较多。艺术教育影视广告区别于一般的产品广告，艺术教育更多是延时效果而非即时效果。对于艺术教育的儿童消费者来说，“动画版”无可置疑地更受欢迎，而对于监护人来说，没有什么比“真人版”的良好反馈更具有说服力了。
近年来，在“真人版”影视广告中，泰国的创意广告首屈一指，笔者在很久前观看的一则泰国广告，至今仍然记忆深刻，内容大概是这样的：“每每到了放学时，小男孩都会看到拿着玩具与美食的同学，然后吞着口水强忍着转身跑开，跑到一个天文望远镜的橱窗前，再转身跑回贴满外太空壁纸的家中，把零钱放到储存罐里，日复一日，他终于抱着攒够的储蓄罐跑到橱窗前。”这很显然是一个励志的故事，令观众禁不住期望男孩实现梦想。“忽然画风一转，橱窗里的望远镜换了更高的价码，紧接着，一段沮丧的音乐过后，便是一个储蓄银行的名称。”这是一则很好的广告，先用满满正能量，触动内心，催人泪下，而后画风突转，给人心理深深地一击，悲伤的情绪涌上心头后，再用品牌使人重新燃起希望，使人心情跌宕起伏，最后的突转将整个主题巧妙地拉回品牌中。“真人版”的广告，更能贴近人的内心感受，使人们更加感同身受。
随着互联网技术的不断发展，动画影视广告成为一种特殊的表现形式。最具有代表性的有美国可口可乐的《北极熊家族的最新故事》系列，因为广告做得好，还延伸出来可口可乐北极熊系列唇膏等附属产品。动画可以表达的内容天马行空。在这种具有强大观赏性的故事情节中巧妙地植入广告，降低了人们在直接观赏广告时对广告的抵触心理，其能给观者舒适享受的同时，还使观者对产品记忆深刻。正如张歌东书中所写：“传统电视广告虽然也以视频的形式表现出来，但并不属于电影的范畴，通常只是通过画面和广告词对产品或品牌进行诠释，整个广告并没有完整的故事情节。动画微电影广告则不同，广告中没有直接对品牌理念进行宣扬，采取的是在具有故事情节的影片中含蓄地渗透品牌理念。”二者的优劣对比是显而易见的。
当然也有“动画版”与“真人版”成功结合的广告，例如圣元公司的《什么样的奶粉才是好奶粉》，影片中將“动画版”的奶牛与“真人版”的人相对比，形成了独特的画面效果。无论是何种表现手法，尤其艺术教育影视广告，站在消费者的角度思考，符合消费者的心理需求才是最重要的。
四、教育影视广告对表现形式的提取
色彩可渲染气氛，给人特定的情感，以诱导消费者，更是影视广告中艺术美感的重要体现，运用色彩的搭配以及色块的变化能让人眼前一亮，设计者要结合消费者的消费心理、消费需求，并避过消费者禁忌进行企业形象设计。
影视广告与平面广告对于艺术培训的宣传来说，二者都是必不可少的，应该根据各自的优缺点扬长避短，在不同的地点、不同的场合相互配合使用，将各自的优点发挥至最大。
“真人版”与“动画版”是不同的表现形式，前期宣传应先选用“动画版”，“动画版”能天马行空地表现教育理念，来吸引足够的观众。后期应采用“真人版”，用良好的反馈让事实来证明艺术教育的价值，从而留住更多的消费者，吸引新的消费者。
现如今，表现形式成了比商品本身更具有说服力的一种重要手段。阿恩海姆这样说：“对于人来说，他总是在想要获取某件事物时，才真正地去观看这一事物。”无论是何种表现形式，都应先站在消费者的立场，满足消费者的心理需求，这样才能够吸引消费者，促使形成更多的潜在消费者。当然，要遵守法律，《中华人民共和国广告法》第三章第八条明确指出：“广告不得损害未成年人和残疾人的身心健康。”结合以上几点，才是一则好的影视广告。
参考文献：
[1]黄琳.影视艺术：理论·简史·流派[M].重庆：重庆大学出版社，2001.
[2]张歌东.数字时代的电影艺术[M].北京：中国广播电视出版社，2003.
[3]马克·维根.视觉思维[M].大连：大连理工大学出版社，2007.
★基金项目：本文系集宁师范学院2018大学生创新创业项目“教育培训机构中‘动画’课堂教育”(项目编号：CXCY201811427028)。
(作者简介：李孟燃，女，本科，集宁师范学院，研究方向：教育培训)
(责任编辑 张云逸)
影视广告设计范文第3篇
女神斯佳丽
一直以来自己都不怎么看外国的电影，当观看了《乱世佳人》的一部分剧情后，我就决定要完整地把它看完。看完后，颇有些感触。不久前，我和一个高中同学聊起这部奥斯卡经典作品时，才知道它另一个唯美的名字《飘》。
这部影片是以南北战争为背景 ,展现了一个暴发户的女儿斯佳丽和几个男人的爱情纠葛 。影片成功地塑造出相貌出众、敢爱敢恨的斯佳丽, 温文尔雅、守传统礼仪的爱希礼,贤淑端庄、心地善良的玫兰尼 ,粗犷豪放、具有独特处事哲学的白瑞德等等 。在这部影片中 ,既讲述了在战争中永恒不变的爱情, 又展现了感人至深的亲情,更令人感动的 ,便是没被湮没的友情 。在如此**不安 , 战火纷飞的年代,闪耀的人性光芒依然夺目 ,甚至被血与泪洗涤得更为晶莹剔透 ,更为崇高上。也使这部看似通俗的作品产生了感人的艺术力量。
而影片的女主角斯佳丽，一个猫一样的女人。有着猫一样的目光，猫一样的微笑，猫一样的步伐和猫一样的敏捷。那么，这个猫一样的女人提供给我们是怎样的一些对待生活、对待爱情、对待困难和挫折的态度和经验呢?
首先她在困难的时候敢于承担责任，虽然也有动摇，但最后仍然承担责任,比如她救了玫兰妮，她重振塔拉庄园,后来长期扶助爱希礼一家等等。
其次她敢于去爱、无怨无悔，她的整个青春都在爱着爱希礼，没有回报但她仍没有放弃努力，直到能力的极限为止。
还有就是知错能改，当她最后明白她之前所为是错误时，她马上向瑞德道歉，请求原谅，尽自己最大的努力来守护他们的爱。
总的来说，斯佳丽堪称巾帼不让须眉的奇女子，人中龙凤，难怪瑞特这样的牛人也拜倒在她的石榴裙下。每次看《乱世佳人》，每次都有不同的收获。年轻时看，讨厌虚荣爱出风头的斯佳丽，喜欢纯洁善良的玫兰妮，不喜欢油腔滑调的白瑞德，喜欢温文尔雅的爱希礼，喜欢南方如画的景致和田园牧歌式的生活，不喜欢北方的浮华和放荡。后来看了多次之后，不由得对斯佳丽敬佩起来，原本是一个弱女子，任性而年轻，第一次结婚是一时的冲动报复，嫁给了不爱的男孩，让自己成为了年轻的寡妇。在那个战火纷飞的年代，为了答应过爱希礼照顾玫兰妮的一句承诺，在北军就要攻占亚特兰大的时候，斯佳丽又果断地替玫兰妮接生，并找到瑞德冲破重重阻碍和关卡，回到了乡下老家--塔拉庄园。在又饥又饿之时，她又遭受了母亲病亡、父亲痴呆、家里被劫，一穷二白的多重打击，她不屈不挠，带头种田干活，喝令妹妹下床摘棉花，并照顾玫兰妮和小波，支撑一家人的生计，那时她顶多也不过是个二十来岁的小姑娘，本应是个在母亲怀里撒娇的小姑娘。可是面对如此巨大的困难，她没有选择逃避，而是勇敢挑起家里的重担，以常人难以企及的毅力抗争命运，每每看到斯佳丽举着萝卜向天盟誓，决不愿让家人再受苦挨饿时，她不再是流连于各种舞会的花蝴蝶 ,不再是娇纵人性的千金大小姐, 她,开始了通彻心扉的蜕变 。她必须用自己的双手去耕种 ,一双白嫩的手变得枯黄, 长满了代表成长的厚厚的茧。她 ,累了。 可是, 她却不能停止,整个庄园的人都离不开她 。我总是觉得拍片导演对光线和背景的运用是那么巧妙和艺术， 它那么生动地刻划了斯佳丽渴望安定、渴望生存、渴望富裕的强烈而真实的内心情感。曾经娇生惯养的斯佳丽 ,曾经沉迷情爱不能自拔的斯佳丽, 曾经骄傲幸福的斯佳丽。斯佳丽 ,这个美丽的女孩, 在战争中并没有倒下, 而是依然以骄傲的姿态,生活于生活之上。每一次似乎无法逾越的困难在一旁冷冷嘲笑的时候 ,斯佳丽都无畏地去面对粮食没了,她到废墟下去挖 , 直至手指出血也不放弃 ;辛苦种了一季的棉花被炮火烧了, 她毅然放弃,到城市做起了令人不屑的 “女商贩”; 与最爱的男人白瑞德的小女儿因骑马摔死了, 她悲痛欲绝,但还是理智地准备了后事„„她以常人难以想象的坚强和毅力 ,战胜了一个个如大山般沉重的困难 ,外表柔弱的她, 藏了一颗火热的心,一颗充满信念的心 ,一颗令人无法不动容的
人 .我觉得那时的她，已完成了最艰难的嬗变，由一只丑陋的毛毛虫破茧而出变成了美丽的蝶，自由而高贵，那时的斯佳丽就像一个女神---渴望富有、并为此能不择手段的欲望女神。
战乱后 ,废墟连连。 而斯佳丽,宛如盛开在废墟上永不颓败的花朵 ，开到荼蘼, 芬芳馥郁, 氤氲开来,温暖了这个四季 ,这个战乱里的四季 。生活总是布满了荆棘和陷阱 ,四处危机四伏.。可是, 只要我们具备"斯佳丽式 "的美丽心灵, 荆棘会变成鲜花,陷阱会变成糖果 。困难是生活给予我们的慷慨馈赠 ,抓住并战胜它, 生命的财富便是如此积累而来，别灰心 , 别气馁 , “明天就是新的一天了”。
虚荣，这应该是一个贬义词了，可是，斯佳丽的虚荣心似乎格外的可爱，在她的身上，虚荣似乎也变成了褒义词。有位名模曾说：“女孩子总是要有一点虚荣心的，无论这虚荣心表现在什么方面。”当斯佳丽扯下母亲唯一的遗物——窗帘，无论如何也要用它做一件漂亮的衣服，还将它披在身上憧憬着新衣服的样子时，她的虚荣心使她成了一个看起来不孝的女儿，但她的这种做法(也就是她的虚荣心)是当时拯救全家的唯一出路。由虚荣心而使全家人都有了生存下去的希望，这样的虚荣心也不应该算是值得摒弃的。贪婪，这总应该是个贬义词了。但是，斯佳丽的贪婪不仅是有情可原的，在某种程度上来讲还是难能可贵的。战后的泰勒庄园在北方军的控制之下，母亲的去世和父亲的崩溃使斯佳丽——家中的长女担起了“家长”的重担。斯佳丽一家人过着艰辛的生活。战争使她贫穷，贫穷继之以饥饿。然而最可怕的是无钱交税险些失去生活来源的土地，为了借钱交税，斯佳丽勾引了妹妹的情人，继而当起了一家小店的老板娘。在经历这一切后，她明白了她所处的是一个什么样的社会以及在这个社会中钱的重要性。所以，当她拥有了当前她所需要的钱之后，她自然会想拥有更多的钱。在她追求“更多的钱”的过程中，她表现出了一个早期资本主义的资本家所必须具有的优秀品质——贪婪。残忍与自私，这两个词无论用在什么人身上似乎都应该是表贬义的词语，特别是以温和、善良为美德的女性。但是，斯佳丽的残忍与自私在某种适度上却是值得褒扬的。首先，在社会转型的时期，人的观念需要从传统的观念转变成为新型的、与社会发展相适应的观念。不能在第一时间内转变观念的人就失去了领导时代的主动权。斯佳丽就是一个在第一时间内转变观念，接受了新的社会和社会制度、新的价值观念、新的生活方式，并且成为了一个小资本家的女人，在这一点，她是非常了不起的。而且，在刚刚建立了资本主义制度时，自私和残忍对于一个资本家来说是生存和发展的关键。在资本主义社会，对世界的博爱已经是阻碍资本的自身生存和发展的一个因素，此时，自私与残忍就成了强者的优点。美丽，斯佳丽为我们提供了一种对待爱情的态度。她美丽，但她只是适当地运用她的美丽来得到她所喜爱的东西，从来不用自己的美貌来玩弄爱情，无论是自己的还是他人的爱情。斯佳丽是美丽的，但美丽不是拥有爱情的必备条件——你可以没有斯佳丽那样美丽动人，但你也有权利去追求属于自己的爱情。
嫁给瑞德是斯佳丽走向属于她的真正生活的第一步，因为她与瑞德的爱恨纠结教会她如何去爱如何去真正生活。深爱斯佳丽的瑞德不仅给了她充足的物质生活还给了她最深沉的爱。但生活并非完美，因为人本身不可能完美，特别是被给予的人一般都不会意识身边人的好。瑞德虽爱她胜过一切，却因为从事不法生意而让斯嘉丽有所防范。而瑞德也与她心目中风度翩翩的白马王子形象相差太远，至少斯佳丽心里是这样认为的。为此，斯佳丽一直认为瑞德是不爱她的如同她不爱瑞德一般，他们走在一起只是因为利益的关系。加上斯佳丽是倔强并且自尊心强盛的人，她害怕拒绝也害怕失望，那么即使爱着也不敢不会轻易透露，所以她与瑞德的爱情一波三折，双方也相互折磨得身心疲惫。不可置疑的是，和瑞德在一起的日子，斯佳丽是幸福而可恶的，幸福的是瑞德宠溺她到了极限，可恶的是她享受其中却不知感恩。似乎天恨其不知珍惜。接着，斯佳丽遭受了女儿夭折、丈夫失望出走，而她偏偏此时才了解自己最爱的人是丈夫瑞德，她苦苦回去争取，但瑞德失望回绝“斯佳丽，我这个人从来没有那
个耐心，把已经破碎的布再拣起来粘在一起，然后对自己说，这不好的布和原来一样好，已经破碎的总是破碎的------我宁愿记住它破碎以前的样子也不愿把它补好后一辈子看着那些补丁······”如果是常人，想必不会有重补的信心了，只是斯佳丽非常人，她从不缺欲望和希望，也不乏行动的能力，“毕竟明天又是新的一天了”，斯佳丽总是坚强乐观的。失去瑞德也让斯嘉丽认识到爱需要付出需要珍惜，而她以后也正以这种姿态去挽回瑞德。爱他，就希望他幸福。斯佳丽开始走进了我心里。
我们生活在一个相对和平和开放的时代，我们不必去为生计担忧，也不必担心随时降临的战火，但是，我们的生活中何尝没有起伏坎坷呢?我们也许会为一场考试的失利而懊恼失意;会为事业上的坎坷而痛苦伤心，我们绕不开那些必经的曲折，就只能像郝思嘉一样，勇敢地面对它们，而不是退缩、放弃。很多时候，命运总是在和我们开玩笑，我们对它哭，它只会让我们觉得更痛苦;我们对它笑，它就会带给我们希望，既然如此，何不放开已不能再改变的过去，来把握一个属于你的明天?毕竟，再多的痛苦与失败也只属于昨天，明天只属于自己，只有自己能改变命运，每一天都是一个新的开始，没有什么能阻止我们的努力与奋斗。不论思嘉选择的路正确与否，她在痛苦面前不屈服的勇气便是值得我们学习的，我们正是要用他那种永不言弃的精神来面对学习、生活中的一切纷扰与失意，成为生命的强者。
影视广告设计范文第4篇
一、陈述广告内容、传达广告主题的字幕字体
影视广告的字幕具备表意功能, 最基本作用是陈述广告内容。台词字幕或旁白字幕是影视广告中最常出现的字幕形式, 这类字幕配合声音显示, 避免同音字引起歧义等问题, 主要帮助观众正确理解广告信息。为了字幕的文字信息被观众有效而快速的获取并吸收, 这类字幕一般选用易于识别和阅读的无衬线字体。通常, 无衬线字体在字体架构上曲率一致, 线条笔直, 转角锐利, 具有机械的形式美感和统一的笔画韵律。中国华为品牌的企业形象影视广告《华为梦想宣传片》是典型的选用无衬线字体作为字幕的案例。整则广告为了传播华为“以行践言”的品牌理念, 运用表现型蒙太奇的手法将险境、风雨和年轻人奔跑等画面组接在一起, 塑造了一个有理想重行动的年轻人形象。广告中, 第一人称口吻的台词人声贯穿始终, 字幕内容与人声同步, 文字以中文黑体出现。在这则广告中, 黑体字幕方便观众阅读故事人物的内心独白, 同时简洁端庄的黑体字幕在气质上吻合通信科技行业的行业特点, 也传达了华为作为中国知名企业所具备的信誉感, 凸显了稳重的企业形象。
影视广告为了强化主题或深化概念也通常会在播放中添加主题文案, 通常这类字幕以特定的艺术字体出现在画面的视觉中心或者广告播放结尾处。这类字幕充当了画面的装饰元素也烘托了广告的整体气氛, 以艺术化的形式呈现影视广告的个性。可口可乐公司出品的营养素饮料水动乐三则一系列的影视广告是以字幕为主体的案例。《身体快过脑袋》脖子篇、嘴巴篇和眼睛篇, 广告信息以大量高频快速出入的文案字幕呈现, 播放过程配合节奏动感的音效, 使人联想到健康和运动, 符合营养素饮品的产品特性。这款水动乐饮料针对中国消费者快节奏生活的现状, 力图用广告传达自然健康的生活理念。这三则广告以“……除非身体快过脑袋”为开篇的固定句式, 脖子篇“脖子不灵活, 此片跟不上”, 嘴巴篇“嘴巴反应慢, 还是别挑战”, 眼睛篇“眼睛不够快, 此片不能看”都立意在“快”的主题。广告的文案内容个性张扬, 语言风格明快, 所以字幕选用了创意强烈的中文手写字体, 风格生动有趣。字体以楷体为基本字形, 通过涂鸦笔触的艺术化处理进行了笔画的夸张, 呈现出书法字体的灵动自由, 同时不乏新颖活泼。
二、丰富视觉和提升美感的字幕编排组合
字幕的编排组合准确传达含义是影视广告的基本表意诉求, 字幕在完成观众正确理解广告的基础上, 还应该体现较高的审美情趣。那么文字与文字之间, 字幕与背景之间就需要处理好对比与协调的统一关系。
就文字与文字的关系而言, 文字组合必须符合阅读习惯和视觉心理。以央视公益广告《赏二十四节气, 品五千年文明》为例, 这是宣传中国传统节气文化的公益广告。广告中的主播吟诵古文并介绍节气文化, 伴随出现背景一幅幅中国水墨意象画面, 字幕多次出现了对仗工整的诗词或句式简短的古文, 古文诗词的正文字幕是黑色楷体, 工整秀丽。这些文字以由上至下的竖版古文阅读顺序进行编排和淡入, 散发着浓厚的书卷气息, 展示着中国传统文化的源远流长。这则广告在字幕与背景的关系处理上也可圈可点。字幕以题词的组合形式布局在主要人物旁, 背景是画面的留白, 高明度的背景衬托着字幕, 营造出文人画的氛围, 古典而雅致, 具有中国风韵。
三、引导视觉和调动感官的字幕运动效果
字幕的出入方式、速度、动态特效等决定了字幕运动的效果, 而准确地运动状态能在时间变化里充分表达广告寓意, 也能进一步调动观众的感官, 为广告主题增加活力。2014年TED台北年会主题活动的《What Matters Now?》是富有视觉冲击和艺术感染的动画影视广告。活动是以“现在对我们来说什么最重要”为主题的文化论坛, 希望大众通过活动联系当下台湾的社会现象, 从而反思自我也反问时代。这则广告是一则字幕动画影视广告, 由英文字幕“What Matters Now?”和中文字幕“大哉问”两个主体视觉元素组成。字幕是图形化设计的字体, 所有文字形态都偏向几何形, 而字幕的运动效果在短时间里进行了多种方式的转变。例如“WHAT”的一连串运动效果, 最初的立方体浮出水面变成可以辨识的四个字母“W”、“H”、“A”、“T”, 四个字母聚合成单词“WHAT”, 单词再次被解构打散为多个长方形, 长方形裂变为单词“WHAT”……字幕在多次形态和材质的转变过程中运用了飞出、旋转、跳跃等多种动态效果。广告中字幕的动画效果引人入胜, 充满了视觉冲击。广告最后较长时间的停留在“What Matters Now?”和“大哉问”的字幕组合上, 这个字幕组合点明了广告的主题。随之而来的是不断翻转的“What Matters Now?”, 这行字幕的动画效果给观众留有悬念, 也给观众带来了想象和思考的时间和空间。
四、结语
在影视广告复杂多元的构成要素里, 字幕作为影视广告中直接传达广告信息的符号, 是影视广告传情达意的重要组成部分, 同时加深了观众对于广告的印象, 强化了观众的记忆。有时, 字幕甚至可以代替有声语言, 达到此时无声胜有声的效果。可以说, 字幕是影视广告中兼具思考与美感的画面语言。而字幕设计也成为了影视广告设计过程中值得考究的一道工序。
摘要：字幕是影视广告中阐述主题、传播观念的表意方式, 也是构成单个画面、串联整体影像的视觉元素。本文将从字体选择、字幕编排组合, 字幕运动效果等方面进行字幕设计的分析与总结。
关键词：字幕,字体,编排,影视广告
参考文献
[1] 聂鑫著, 《影视广告学》, 经济管理出版社, 2007.02.
影视广告设计范文第5篇
摘 要：应用型人才是目前高校人才培养的重要方向之一，以安徽某高校动画专业的人才培养体系为例，通过对应用型人才培养的方向、体系规划等方面的分析，探索构建应用型动漫人才培养的课程体系，为培养高素质的应用型本科人才研究提供经验。
关键词：应用型人才；动漫人才；课程体系
一、应用型人才培养的概述
1.应用型人才的定义
所谓应用型人才是指能将专业知识和技能应用于所从事的专业社会实践的一种专门的人才类型，熟练掌握社会生产或社会活动一线的基础知识和基本技能，主要从事一线生产的技术或专业人才，其具体内涵是随着高等教育历史的发展而不断发展的。
2.应用型人才培养的背景
“应用型本科人才培养”是近年来我国高等教育领域提出的一个新概念，它是相对于传统理论型本科教育而言的，其目标就是满足飞速发展的知识经济社会对应用型人才的大量需求。作为一般教学型高校，培养的目标主要是从事一线生产的本科应用型人才，人才培养应以通识教育为基础，全面提高学生的综合能力和素质，使其具备基本的专业知识，拥有持续发展的基本素质。
二、应用型人才培养的方向——以动画专业为例
1.动画专业应用型人才培养的目标
动画教育目标是培养德、智、体、美全面发展、诚信实干、基础扎实、实践能力强、综合素质高、具有创新精神，从事动画领域的设计、创作、研究、教学以及管理等方面的应用型高级专门人才。学生除掌握本专业的基本理论和基本知识外，还应具备当今动画行业向产业化、规模化发展所要求的基本素质，具有较强的创新意识和创新思维能力，具有一定的造型艺术功底和独立创作设计的能力。掌握二维及三维动画生产的过程、方法及制作技能；能在各级、各类电视台、动画公司、影视广告公司、游戏制作公司、各类艺术院校、规划、建设部门等从事与动画创作相关的工作，具体包括：三维动画创作、二维动画创作、网络动画创作、电视栏目包装、玩偶动画创作等。
2.动画专业应用型人才应具有的能力
（1）艺术创新力：掌握艺术创新的规律和方法，具备完备的艺术表现力和创新能力。
（2）设计造型力：掌握设计的基本方法，并能在创作背景下准确表现设计理念的能力。
（3）设计实现力：熟练掌握基本动画创作的基本流程及其制作方法；掌握基本的人体结构和原理，熟悉基本的人体运动规律，各种人造物及自然形态的运动规律；具有把动画造型及场景与人物背景、时代背景相契合，完美表现的能力；具有准确使用虚拟摄影机的能力；具有动画基本软件属性及特长的掌握和综合使用能力。
（4）设计分析力：跟踪本领域最新技术发展趋势；具有收集、分析、判断、归纳和选择国内外相关技术信息的能力；具有独立的设计评价能力。
（5）设计整合力：根据项目实际需要获取与处理信息、分析归纳、逻辑推理能力。运用整体思维方式，全局性和系统性地考虑动画项目的实现；良好的团队精神和沟通技巧，能与技术、艺术等人员合作，具有与管理、技术、生产、销售等人员交流与沟通意识和能力；能了解项目评估的过程，发现并及时提出改进意见。
（6）设计拓展力：能对所学专业知识进行拓展并能结合平面设计、广告设计和产品设计等知识服务社会需求。
三、应用型动漫人才培养课程体系规划——以安徽某高校动画专业为例
课程群设置的总体思路为有利于动画专业课程内容体系的改革与研究，有利于教学资源的共享，注重专业基础环节、夯实学生的专业理论知识、强化学生的动画创作能力的培养。
1.课程群的设置与安排
本课程体系的规划重点是要加强合成的整合，打破过去每门课自成体系的封闭模式，重新定位每门课在专业培养中的作用和位置，将相近或衔接紧密的课程放在一个框架内，有利于教学资源的共享，有利于一个个课程群展开具体的教学活动。
造型艺术课程群：包括动漫素描、动漫色彩写生等课程，课程群的目的是训练学生扎实的动画专业造型能力。动画造型能力则更多的是结合动画创作的需要对学生造型能力进行专业规范，以满足将来动画制作的流程需要。本课程群课程设置由浅入深、由静到动，易于学生专业造型能力的培养。
动画理论课程群：培养学生扎实的动画理论知识和人文修养，提高学生的欣赏能力与审美能力。包括动画概论、文学作品赏析、视听语言、民间美术等课程，其中视听语言重点培养学生对动画视觉和听觉的认识、欣赏和表达能力。
动画基础课程群：包括动漫速写、动画造型设计、数字影像、动画策划与编剧、动画运动规律、分镜头台本等。其中动漫速写着重培养学生动态的造型能力以满足动画制作的运动表达需要。此课程群的目的在于培养学生的动画前期创意能力，如，剧本的创作能力、分镜头的绘制与镜头的表达能力等。
二维动画课程群：包括插画、Flash动画设计、二维动画设计、动画短片创作。以二维动画的创作为最终目的，由浅入深、由简单到复杂，使学生掌握二维动画的制作方法、流程和高级创作能力。
三维动画课程群：包括三维动画设计、定格动画制作、影视编辑与后期合成。重点培养学生三维动画相关的创意和制作能力。
专业拓展课程群：主要包括三门专业任选课，以提高学生的专业拓展能力和商业设计能力。
2.教学实施规划
课程体系上的具体安排是，第一、二、三学期主要安排艺术造型基础、基础设计和专业入门等课程，以打牢理论和专业基础。从一年级入学到毕业设计前共安排了插画、动画造型设计、Flash动画设计、三维动画设计、二维动画设计、影视编辑与后期合成、动画短片创作、定格动画制作等8门动画实践课程，课程设置由浅入深以解决不同层次的动画问题。
具体实施办法是以主导课程为基点，带动相应的基础课程，形成以若干基础课程围绕动画创作课程构成的8次课程循环，各个课程之间相互支撑和衔接，以重点解决一个层次的创作问题。整体由浅入深、由低级到高级，有利于学生的理解和提升。
一年级除了着重观察、造型及创造能力之外，还强调动画专业基础和理论知识的培养，学习简单入门的动画软件。
二年级除了提高学生的专业理论知识和造型能力以外，还着重培养学生的动画制作软件、工具和方法在动画创作中的应用能力。
三年级重点培养学生在动画创作各阶段的设计能力，同时提高学生的人文和商业设计理念。
四年级除了提升学生高级的、综合的创作能力以外，还兼顾动画在商业设计中的应用能力教学。
应用型人才的培养是以长期的市场需求为导向的人才培养，以培养一线生产的高素质人才为目标，可以有效解决知识经济社会对高素质应用型人才的需求，更好地解决学生的就业问题，也使高校教育更加有针对性，也更加多样化。目前对应用型人才培养的研究还不够深入、细化，应该认识到此类研究对培养高素质的应用型本科人才的意义。
参考文献：
李桂霞，钟建珍，王立虹.构建应用型人才培养模式的探索[J].教育与职业，2005（20）.